Post on 01-Nov-2018
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Orquesta Filarmónicade Buenos AiresBaldur Brönnimann | DIRECTOR INVITADOIñaki Alberdi | ACORDEÓN
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JEFE DE GOBIERNO Horacio Rodríguez Larreta
VICEJEFE DE GOBIERNODiego Santilli
JEFE DE GABINETEFelipe Miguel
MINISTRO DE CULTURAEnrique Avogadro
DIRECTORA GENERALMaría Victoria Alcaraz
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ISOFIA GUBAIDULINA (1931) FACHWERK PARA BAYÁN, PERCUSIÓN Y ORQUESTA DE CUERDAS
ACORDEÓN Iñaki Alberdi
Orquesta Filarmónicade Buenos AiresBaldur Brönnimann | DIRECTOR MUSICAL INVITADO
IIANATOLI LIADOV (1855-1914)EL LAGO ENCANTADO, OP.62
WITOLD LUTOSLAWSKI (1913-1994)CONCIERTO PARA ORQUESTA1. INTRADA: Allegro maestoso2. Capriccio Notturno e Arioso: Vivace3. Passacaglia, Toccata e Corale: Andante con moto – Allegro giusto.
JUEVES 28 20 H
JUNIO
Fachwerk para bayán, percusión y orquesta de Sofía Gubaidulina. Editor Original: Hans SikorskiRepresentante exclusivo: Barry Editorial www.barryeditorial.com.ar
Concierto para Orquesta de Witold Lutoslawski. Editor Original: G. Shirmer Inc. Representante exclusivo: Barry Editorial www.barryeditorial.com.ar
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Nacido en Suiza, se formó en la Musik-Akademie de Basilea y en el Royal Northern College of Music en Manchester. Fue di-rector musical de la Sinfónica Nacional de Colombia y director artístico de BIT20, el principal grupo de música contemporá-nea noruego. Desde 2015 es director principal de la Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música y de la Basel Sinfonietta.De una gran versatilidad, dirige tanto música sinfónica como ópera, repertorio clásico o contemporáneo. Ha trabajado con los compositores John Adams, Kaija Saariaho, Harrison Birtwistle, Unsuk Chin, Thomas Adès, Helmut Lachenmann y Magnus Lindberg.Condujo la Philharmonia Orquesta, Sinfónica de la BBC, las filarmónicas de Oslo, Estocolmo, Estrasburgo y Seúl, entre otras. En la temporada 2017/18 debutó en el Lincoln Center de Nueva York con la versión orquestal de Hans Zender de Viaje de invierno de Schubert, con Ian Bostridge; y en Europa con la Sinfónica de Radio Frankfurt, Sinfónica de Radio Colonia (centenario de Zimmermann), Sinfónica Nacional de Estonia y Orquesta Nacional de Lyon.Dirigió El gran macabro de Ligeti con La Fura dels Baus (Ópera Nacional Inglesa, Ópera Cómica de Berlín, Teatro Colón); La muerte de Klinghoffer de Adams (Ópera Nacional Inglesa); El amor de lejos de Saariaho (Festival de Bergen, Ópera de Noruega) y An Index of Metals de Romitelli (Theater an der Wien). En el Colón también dirigió Die Soldaten de Zimmermann, La espera de Schoenberg, Hagith de Szymanowski y La vendedora de fósforos de Lachenmann.
BaldurBrönnimann
DIRECTOR DE ORQUESTA
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Nació en el País Vasco. Estudió con Carlos Iturralde y se per-feccionó con Friedrich Lips y Matti Rantanen, en el Centro Internacional de Estudios Acordeonísticos, Instituto Gnessin de Moscú y Academia Sibelius de Helsinki. Obtuvo el primer premio en la Coupe Mondiale (Colmar 1994), el Certamen Internacional de Acordeonistas y Bayanistas (Moscú 1995) y el Concurso de Juventudes Musicales (Valladolid 1996).Estrenó obras de Sofia Gubaidulina, Karlheinz Stockhausen, Luis de Pablo, Joan Guinjoan, Jesús Torres, Gabriel Erkoreka, Ramón Lazkano, Jesús Torres, Alberto Posadas y José María Sánchez-Verdú, con quienes colaboró estrechamente. Grabó para importantes discográficas y fue nominado al Gramophone Editor’s Choice Award por su monográfico de Sofia Gubaidulina.Ha actuado en el Teatro La Fenice, Musikverein (Viena), Sala Arsenal (Metz), Auditorio Nacional de Madrid, Duke Hall (Londres), Hermitage (San Petersburgo), Teatro de la Ópera del Cairo, Filarmónica de San Petersburgo, Staatsoper Stuttgart, Teatro Colón y en festivales de Hamburgo, Varsovia, Granada, San Sebastián y Venecia. Es invitado ha-bitual de orquestas de Liverpool, Tampere, Magnitogorsk, Montevideo y de las principales de España.Alberdi es profesor del Centro Superior de Música del País Vasco y dicta cursos en instituciones prestigiosas como la Real Academia de Música (Londres), Real Academia Danesa de Música (Copenhague), Academia Sibelius (Helsinki), Academia de Música de Basilea y Universidad de Arte Folkwang (Essen).
IñakiAlberdi
ACORDEÓN
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pocos –y breves– poemas sinfónicos de sin-gular belleza. El lago encantado reclama para sí, como toda música, el lugar de la abstrac-ción, el de un lenguaje que encuentra su sig-nificado en sí mismo, en sus propias leyes y efectos, independientemente de cualquier referencia extrema. Pero es, también, mal que le pese a los estructuralistas, un obje-to cultural, que interactúa con expectativas y saberes. Y, en ese contexto, funciona clara-mente como su subtítulo lo enuncia: “retrato de leyenda”. No hay allí argumento pero sí una inevitable percepción de un ambiente de magia, misterio y belleza inquietante.
Fachwerk significa entramado o enmarcado. Pero la compositora Sofia Gubaidulina, en su traducción al inglés, agrega una palabra: “timbre”. La obra, compuesta en 2009 para bayan (un acordeón a botonera tradicional de la cultura tártara), percusión y orquesta de cuerdas, pinta un cuadro en el que, como en Liadov, el “saber del pueblo” es evocado. Si en aquel lago la referencia era más a una atmósfera que a melodías o ritmos recono-
Ecosdel folklorePor Diego Fischerman
El lago encantado, la versión primigenia de ese ballet, es la idea, siempre polémica –y muchas veces en el centro de la escena– de la música como evocación o retrato de una realidad externa: de una historia y, claro, de un paisaje.
“El arte es el reino de lo no existente”, escri-bió Liadov en una carta. “Es una invención, un cuento de hadas, un fantasma. Denme una le-yenda, un dragón, un espíritu del agua, un de-monio del bosque, denme algo irreal y estaré feliz”. Recopilador de canciones populares, que anotó en versiones para canto y piano, Liadov tenía una particular sensibilidad para algo que había existido siempre pero para lo que desde hacía muy poco había una palabra, “folklore”. El término, literalmente “saber del pueblo”, fue introducido en 1846 por el anti-cuario William Thoms para designar, en sus propias palabras, “creencias y costumbres tradicionales de la gente común”. Numerosos intentos alrededor de una ópera basada en leyendas populares, abandonados luego de tres décadas infructuosas, derivaron en unos
Alumno de Rimsky-Korsakov y maestro de Sergei Prokofiev, Anatoly Liadov debe parte de su discreta fama a lo que no hizo. Gracias a su negativa, el empresario Sergei Diaghilev, que había pensado inicialmente en él, debió encargarle el ballet a otro compositor, Igor Stravinsky. No obstante, en 1915 volvió a con-tactar a Liadov y acabó estrenando un espec-táculo con coreografías de Léonide Massine y basado en varias de sus composiciones.
El espectáculo se repuso en San Sebastián, España, en 1916, mientras la Gran Guerra sa-cudía Europa. Y el éxito fue tal que Liadov decidió resucitar una antigua obra olvidada, El lago encantado, de 1910, utilizando varios episodios que integró en un nuevo fresco bautizado Cuentos rusos, que se estrenó en el Teatro Coliseum de Londres en 1919.
La relación entre el espectáculo del ballet y la nueva música, que tuvo a Diaghilev como uno de sus máximos –o únicos– impulsores en la historia, fue, también en este caso, significa-tiva. El otro dato que surge de la escucha de
cibles como populares, en este caso es un sonido, el de ese acordeón folklórico, el que sitúa la referencia. Pero no hay nada allí de objeto encontrado. El bayan no es una cita pintoresca ni un detalle de postal sino que sus características se convierten en principio constructivo de la composición: “He tratado de mostrar en esta obra las características de construcción del instrumento, la manera en que su mecanismo está expuesto”, afirma Gubaidulina, una de las máximas referentes, junto con Galina Ustvolskaya, Alfred Schnittke y Mieczysław Weinberg, de la música produ-cida en la ex Unión Soviética y silenciada du-rante años debido a la rigidez de sus regla-mentos estético-políticos.
El caso de Witold Lutosławski es, en algún sentido, inverso al de Gubaidulina en el sen-tido de que fue beneficiario de la política de liberalización –y altos presupuestos desti-nados a cultura– con que la Unión Soviética decidió, con el fin de competir con Occidente, convertir a Polonia en su prueba piloto van-guardista. El florecimiento de orquestas y
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coros estatales a mediados del siglo XX y el apoyo a compositores como Lutosławski y Krzysztof Penderecki no fue ajeno, en todo caso, al movimiento del que emergieron el teatro de Tadeusz Kantor, el cine de Andrzej Wajda, Roman Polanski y Krzysztof Zanussi y el jazz de Krzysztof Komeda y Tomasz Stanko. El Concierto para orquesta fue escrito por Lutosławski entre 1950 y 1954 por iniciativa de Witold Rowicki, director de la Filarmónica de Varsovia. También aquí hay un fantas-ma folklórico, el de la música de la región de Kurpie. Pero más allá de estos ecos, que persisten en algunos restos melódicos pero están más en la inspiración del autor que en la propia obra, se trata ni más ni menos que de lo que su título anuncia: una composición en la que la orquesta –sus secciones y otras que el compositor construye combinándolas transversalmente– es tratada como solista. Es, eventualmente, una de las composicio-nes ejemplares no sólo de eso que se llamó, a falta de otro nombre, escuela polaca –en que las técnicas de la vanguardia se daban la mano con una fuerte intención expresiva y con gestos del pasado, anticipando en mucho al posmodernismo–, sino de la escritura sin-fónica de todo el siglo XX. La
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17 CONCERTINO ADJUNTOPablo Saraví Demir Lulja INVITADO
PRIMEROS VIOLINESAlfija GubaidulinaFrancisco MasciandaroLuciano CasalinoHermes PeressiniElías GurevichOlga SzurpikAlejandro WajnermanHugo EliggiGrace MedinaEduardo LudueñaPatricia FornilloCecilia BarraqueroAlicia ChianalinoMatías GrandeJulio DomínguezSebastián MasciLucía HerreraManuel Quiroga
SEGUNDOS VIOLINESHernán Briático SOLISTANelly Guevara SUPLENTE DE SOLISTADemir LuljaJorge CaldelariAlicia GullaceGerardo PachillaSilvio MuranoEkaterina LartchenkoHumberto RidolfiEnrique Mogni
Orquesta Filarmónicade Buenos AiresEnrique Arturo Diemecke | DIRECTOR MUSICAL
Rosa RidolfiCristina MonasteroloNicolás TabbushJuan José RaczkowskiEugenia GullaceAndrés Magula*Astro Rocco*Gerónimo Contreras*Guillermo Ferreiro Habra*
VIOLASKristine Bara SUPLENTE DE SOLISTASilvina Álvarez SUPLENTE DE SOLISTAJuan Manuel CastellanosEsteban BondarIrene SopczakDaniel TetelbaumClaudio MedinaDarío LegnameAna TaurielloEmilio AstolfiBárbara HiertzVerónica D´AmoreDenis GolovinVíctor MuñózJorge Sandrini*
VIOLONCHELOSCarlos Nozzi* SOLISTADiego Fainguersch SUPLENTE DE SOLISTAMatías Villafañe de MarinisMauricio VeberGuillermo MaricondaAdriana BellinoViktor Aepli
Gloria PankaevaMelina KyrkirisLucas Caballero*Clement Silly*Ignacio Bartet*Federico Wernicke*
CONTRABAJOSJavier Dragún SOLISTAFernando Fieiras SUPLENTE DE SOLISTAJulián Medina SUPLENTE DE SOLISTAGermán Rudmisky Karen SanoPedro SalernoRaúl BarrientosJeremías Prokopchuk*Ricardo Cánepa*Mariano Slaby*
FLAUTASClaudio Barile SOLISTAGabriel De Simone SUPLENTE DE SOLISTAAna Rosa RodríguezGabriel Romero
FLAUTÍNAna Rosa RodríguezGabriel Romero
OBOESNéstor Garrote SOLISTAIris Camps SUPLENTE DE SOLISTANatalia Silipo SUPLENTE DE SOLISTAMichelle WongHernán GastiaburoAlejandro Lago*
CORNO INGLÉSMichelle Wong
CLARINETESMariano Rey SOLISTAMatías Tchicourel SUPLENTE DE SOLISTAEloy Fernández RojasEduardo IhidoypeSebastián TozzolaAlfonso Calvo*Clarinete bajo Sebastián TozzolaEloy Fernández Rojas
CLARINETE REQUINTOEduardo IhidoypeEloy Fernández RojasAlfonso Calvo*
FAGOTESGabriel La Rocca SOLISTAGertrud Stauber SUPLENTE DE SOLISTAAndrea MerenzonDaniel La RoccaWilliam Thomas GenzDiego Armengol*
CONTRAFAGOTAndrea MerenzonDaniel La Rocca
CORNOSFernando Chiappero SOLISTAMartcho Mavrov SUPLENTE DE SOLISTAChristian Morabito
Gustavo PeñaMargarete MengelFederico SchneebeliLuis Ariel Martino*
TROMPETASFernando Ciancio SOLISTADaniel Marcel Crespo SUPLENTE DE SOLISTAGuillermo Tejada ArceWerner MengelJavier Mas*
TROMBONES TENORESVíctor Gervini SOLISTAIgnacio Galicchio*SUPLENTE DE SOLISTAArmando CamposMaximiliano De la Fuente
TROMBÓN BAJOJorge Ramírez Cáceres
TUBA Héctor RamírezRichard Alonso Díaz*
TIMBALESArturo Vergara SOLISTAJuan Ignacio Ferreirós SUPLENTE DE SOLISTAJuan Ringer
PERCUSIÓNChristian Frette PRIMER TAMBORÁngel Frette PLACASFederico Del Castillo PLATILLOS Y ACCESORIOSJoaquín Pérez PLATO Y BOMBO
ARPASMaría Cecilia Rodríguez SOLISTAHilda Perín SUPLENTE DE SOLISTA
CELESTAMarcelo Ayub*
PIANOIván Rutkauskas*
DIRECTORA EJECUTIVADiana Canela
DIRECTOR MUSICAL ASISTENTEEzequiel Silberstein*
COORDINADORAAlejandra Gandini
AYUDANTE DE COORDINACIÓNLuz Rocco
MÚSICO COPISTA CORRECTORJorge AzzinariAugusto Reinhold
ARCHIVO MUSICALSUPERVISORESCristina LópezDaniel ZocastroFabio Machuca
*CONTRATADOS
JEFE TÉCNICO ESCENARIO
Palmiro Criniti
PRODUCCIÓN ESCENOTÉCNICA
Verónica Cámara AUDIO
Federico Guastella
DOCUMENTACIÓN
Arnaldo Colombaroli
ELECTRICIDAD ESCÉNICA
Ricardo Azzaritti
EFECTOS ESCÉNICOS
Ricardo Giménez
ESCENOGRAFÍA
Claudia Bottazzini
ESCULTURA
Claudia Valerga
Dirección General Escenotécnica
Comunicación Institucional
MARÍA CREMONTE | DIRECTORA GENERALANTONIO GALLELLI | COORDINADOR GENERAL
JEFE DE PRENSA
Hugo García
HERRERÍA TEATRAL
José Di Pietrantonio
INFRAESTRUCTURA ESCÉNICA
Arq. Adriana Giugno
LUMINOTECNIA
Rubén Conde
MAQUINARIA ESCÉNICA
Palmiro Criniti
PELUQUERÍA Y CARACTERIZACIÓN
María Eugenia Palafox
PINTURA Y ARTESANÍA TEATRAL
Claudia Vega
PREVENCIÓN DE RIESGOS ESCÉNICOS
Oscar Flores
PRODUCCIÓN EJECUTIVA
Jorge Negri
REDES Y COMUNICACIÓN ESCÉNICA
Cristian Escobar
SASTRERÍA TEATRAL
Stella Maris López
TAPICERÍA
Julio Galván
UTILERÍA
Carlos Suárez
VIDEO
Natalio Ríos
ZAPATERÍA
Blanca Villalba
COORDINADOR GENERALDE COMUNICACIÓN INSTITUCIONAL
Jorge Codicimo
COORDINADOR COLÓN DIGITAL
Ariel Ireneo Chavez
ALIADOS DE LA TEMPORADA
ALIADOS DE OFBA
ALIADO PRINCIPAL
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Dirección General Artísticay de ProducciónENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR GENERAL
COORDINACIÓN GENERALDE SERVICIOS AUXILIARES
COORDINACIÓN GENERALDE ESCENARIOCOORDINADOR GENERAL
Matías Cambiasso
ARCHIVO MUSICALSUPERVISORES:
Cristina LópezDaniel ZocastroFabio Machuca
COORDINACIÓN GENERAL DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA
COORDINADOR GENERAL
Augusto Techera
COORDINACIÓN GENERALDE ESTUDIOS MUSICALES
COORDINADOR GENERAL
César Bustamante
CUERPOS ARTÍSTICOS
BALLET
Paloma Herrera
CORO
Miguel Martínez
ORQUESTA FILARMÓNICA
DE BUENOS AIRES
Enrique Arturo Diemecke
CORO DE NIÑOS
César Bustamante
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DIRECTORIOVOCALES
Luciano Victorio DrommiVíctor Hugo GerviniEsteban Ángel Penayo
DIRECTOR EJECUTIVO
Martín Boschet
DIRECTOR INSTITUTOSUPERIOR DE ARTE
Marcelo Birman
Teatro ColónDIRECTORA GENERAL
María Victoria Alcaraz
DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICA
María Cremonte
DIRECTOR GENERAL ARTÍSTICO Y DE PRODUCCIÓN
Enrique Arturo Diemecke
DIRECTORA GENERAL TÉCNICA, ADMINISTRATIVA Y LEGAL
María Cristina Hammermüller
DIRECTORA GENERAL DE RECURSOS HUMANOS
Elisabeth Sarmiento
UNIDAD DE CONTROLDE GESTIÓN
Manuela Cantarelli
UNIDAD DE AUDITORÍA INTERNA
Rogelio Rodríguez Díaz
Fundación Teatro Colón
COMITÉ EJECUTIVO
PRESIDENTEMaría Taquini De Blaquier
VICEPRESIDENTE PRIMEROGuillermo Ambrogi
VICEPRESIDENTE SEGUNDANelly Arrieta de Blaquier
CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN
PRESIDENTE HONORARIATeresa AguirreLanari de Bulgheroni
SECRETARIOJorge Daniel Di Lello
TESOREROGerardo R. Lo Prete
PROSECRETARIALily De Benedetti
PROTESOREROGonzalo Bruno Quijano
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