El Concilio de Trento y el Arte Religioso

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El Concilio de Trento y el El Concilio de Trento y el Arte Religioso.Arte Religioso.

• El estilo oficial del arte religioso nació bajo la influencia de Roma y de Trento y las teorías que lo acompañan.

• La alianza entre España y el Papa después de 1530 causa una reacción política y religiosa.

• El estilo oficial del arte religioso nació bajo la influencia de Roma y de Trento y las teorías que lo acompañan.

• La alianza entre España y el Papa después de 1530 causa una reacción política y religiosa.

• Después del Saco de Roma en 1527, se refuerza el poder del papado en Italia.

• Clemente VII realiza una alianza con España.

• Las grandes republicas comerciales como Florencia y Venecia están en declive.

• La Caída de Constantinopla y el Descubrimiento de América acaban con la hegemonía del Mediterráneo como ruta comercial.

• Las grandes republicas comerciales como Florencia y Venecia están en declive.

• La Caída de Constantinopla y el Descubrimiento de América acaban con la hegemonía del Mediterráneo como ruta comercial.

• Después de 1530 el papado sigue siendo el estado más poderoso de Italia, pero su política estaba ahora dominada por su nueva aliada.

• España, social y políticamente atrasada, semifeudal, comenzaba a tener el aspecto de un estado moderno.

• Después de 1530 el papado sigue siendo el estado más poderoso de Italia, pero su política estaba ahora dominada por su nueva aliada.

• España, social y políticamente atrasada, semifeudal, comenzaba a tener el aspecto de un estado moderno.

La Contrarreforma• La política papal de la segunda

mitad del siglo XVI fue el de establecer un absolutismo eclesiástico en toda Italia como lo hubo en la Edad Media.

• Se opuso a los avances del humanismo renacentista (el racionalismo individualista) y quiso retornar a un estado de cosas medieval y feudal.

• El objetivo de la Contrarreforma fue abolir todo pensamiento racional y restablecer el principio de autoridad.

La Contrarreforma

• Las armas que utilizaron para imponer sus ideas fueron:

La inquisición, la cual no podía tolerar ninguna libertad en materia de dogma.

La Compañía de Jesús, organización militar religiosa.

• Después de 1530 la escuela humanista de pintura que floreció en Roma a inicios de siglo, entra en decadencia.

• Los artistas son fuertemente controlados por la Iglesia. Pierden interés por el mundo que los rodea. Abandonan los ideales renacentistas del espacio verosímil y de la proporción normal y amplían la construcción arbitraria y el alargamiento deliberado.

• Después de 1530 la escuela humanista de pintura que floreció en Roma a inicios de siglo, entra en decadencia.

• Los artistas son fuertemente controlados por la Iglesia. Pierden interés por el mundo que los rodea. Abandonan los ideales renacentistas del espacio verosímil y de la proporción normal y amplían la construcción arbitraria y el alargamiento deliberado.

Efecto de la Contrarreforma en la artes.

Efecto de la Contrarreforma en la artes.

• En el Renacimiento los artistas preferían temas que tenían valor universal.• Cuando pintaban temas religiosos, sabían descubrir los que se podían tratar

como temas seculares acentuando su significado humano.

• En el Renacimiento los artistas preferían temas que tenían valor universal.• Cuando pintaban temas religiosos, sabían descubrir los que se podían tratar

como temas seculares acentuando su significado humano.

• Diciembre de 1563 el concilio de Trento discute sobre el problema del arte religioso.

• Conclusiones: la imágenes de Cristo, la virgen y los santos deben figurar y conservarse en las iglesias con honor y veneración. Son arquetipos de las imágenes que representan.

• Los obispos enseñaran la historia de los misterios de la redención representados en cuadros e imágenes. El pueblo se instruye por medio de ellos en buenas acciones y en dones conferidos por Cristo.

• La Iglesia autoriza las buenas estatuas y las buenas pinturas religiosas, y salvaguarda a las iglesias de toda pintura herética o secular.

• Diciembre de 1563 el concilio de Trento discute sobre el problema del arte religioso.

• Conclusiones: la imágenes de Cristo, la virgen y los santos deben figurar y conservarse en las iglesias con honor y veneración. Son arquetipos de las imágenes que representan.

• Los obispos enseñaran la historia de los misterios de la redención representados en cuadros e imágenes. El pueblo se instruye por medio de ellos en buenas acciones y en dones conferidos por Cristo.

• La Iglesia autoriza las buenas estatuas y las buenas pinturas religiosas, y salvaguarda a las iglesias de toda pintura herética o secular.

Actitud de la Iglesia ante las pinturas heréticas

Actitud de la Iglesia ante las pinturas heréticas

En la Edad Media la Iglesia era tolerante con las representaciones pictóricas de historias legendarias o inventadas mientras no atacasen directamente a la doctrina y las prácticas eclesiásticas.

En la Edad Media la Iglesia era tolerante con las representaciones pictóricas de historias legendarias o inventadas mientras no atacasen directamente a la doctrina y las prácticas eclesiásticas.

• En el Renacimiento la doctrinas y símbolos del paganismo se incorporaron al cristianismo.

• La ideas clásicas fueron toleradas y animadas activamente por la mayoría de los papas y fueron fusionadas con las ideas cristianas.

• A finales del siglo XVI, endurecimiento de la doctrina y de la disciplina. No se debe representar imagen que sugiera una falsa doctrina o conducir a errores a aquellos que no han recibido la debida educación.

• El artista no debe introducir herejías a sus pinturas. Se debe atener estrictamente a las historias bíblicas o tradicionales que tomaba la Biblia. No debía añadir adornos que las hiciese mas interesantes.

• El pintor renacentista piensa en términos de belleza y no de verdad espiritual.• Su objetivo era pintar un espectáculo histórico no una historia religiosa.

• Antes de la Contrarreforma, la presencia de desnudos en Antes de la Contrarreforma, la presencia de desnudos en cuadros religiosos no era tomada en cuenta por la Iglesia.cuadros religiosos no era tomada en cuenta por la Iglesia.

• Después del Concilio de Trento la decencia en los cuadros Después del Concilio de Trento la decencia en los cuadros religiosos era objeto de cuidado.religiosos era objeto de cuidado.

• Cuando la narración bíblica indica claramente que las figuras Cuando la narración bíblica indica claramente que las figuras humanas están desnudas, el artista debe al menos proveerlas humanas están desnudas, el artista debe al menos proveerlas de paños.de paños.

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El Juicio Final de Miguel Ángel fue objeto de ataques sobre la desnudez.El Juicio Final de Miguel Ángel fue objeto de ataques sobre la desnudez.El Juicio Final de Miguel Ángel fue objeto de ataques sobre la desnudez.El Juicio Final de Miguel Ángel fue objeto de ataques sobre la desnudez.

Los críticos manifestaban que Miguel Ángel se complació mas en mostrar la naturaleza y la grandeza especifica del arte que en hacer brotar la belleza de su tema.

Gilio da Fabriano lo incluye en aquellos manieristas que se les acusaba de introducir el mayor numero posible de desnudos en sus pinturas para mostrar su talento como dibujante.El Papa Pablo IV ordeno a Daniel da Volterra que pintara ropajes sobre algunos cuerpos.

Gilio da Fabriano lo incluye en aquellos manieristas que se les acusaba de introducir el mayor numero posible de desnudos en sus pinturas para mostrar su talento como dibujante.El Papa Pablo IV ordeno a Daniel da Volterra que pintara ropajes sobre algunos cuerpos.

Gilio da Fabriano lo incluye en aquellos manieristas que se les acusaba de introducir el mayor numero posible de desnudos en sus pinturas para mostrar su talento como dibujante.El Papa Pablo IV ordenó a Daniel da Volterra que pintara ropajes sobre algunos cuerpos.

La teoría del Decorum

• En el siglo XVI, toda la pintura debe ser apropiada. La indumentaria de las figuras humanas debe obedecer a su rango y carácter, sus gestos deben ser apropiados, la escena bien escogida y el artista debe tener siempre presente el hecho de que su obra se destina a una iglesia o un palacio.

• Es importante que el artista represente la verdad del tema antes que la belleza externa y física.

• El artista no debe crear cuerpos desnudos para impresionar su belleza tranquila y escultural; sino mostrar el siniestro horros de la escena.

• San Carlos Borromeo (1538-1584) aplicó el decreto tridentino al problema de la arquitectura.

• Escribe Instructiones Fabricae at Supellectilis Ecclesiasticae, donde trata los problemas referentes a la construcción de las iglesias. Esto influye durante el siglo XVII.

• Las iglesias y los servicios religiosos deben ser lo mas impresionante y majestuoso posible para que su esplendor y carácter religioso impresionen a los espectadores.

Los protestantes contrarios al carácter mundano de las ceremonias romanas, quitan toda importancia a la pompa exterior de los servicios religiosos.Esto dio una razón a los contrarreformistas para dar a las ceremonias el esplendor. El efecto emocional que produce una gran ceremonia religiosa en una asamblea de fieles.

Los protestantes contrarios al carácter mundano de las ceremonias romanas, quitan toda importancia a la pompa exterior de los servicios religiosos.Esto dio una razón a los contrarreformistas para dar a las ceremonias el esplendor. El efecto emocional que produce una gran ceremonia religiosa en una asamblea de fieles.

Los protestantes contrarios al carácter mundano de las ceremonias romanas, quitan toda importancia a la pompa exterior de los servicios religiosos.Esto dio una razón a los contrarreformistas para dar a las ceremonias el esplendor. El efecto emocional que produce una gran ceremonia religiosa en una asamblea de fieles.

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• Borromeo recomienda construir iglesias, si es posible, sobre una pequeña elevación o con una escalera que conduzca a ella.

• La fachada debe decorarse con santos y adornos serios y decentes.

• El interior, el altar mayor debe alzarse sobre unas gradas .

• Los brazos del crucero deben convertirse en capillas con altares.

• Las ceremonias deben estar iluminadas, las ventanas de la iglesia deben estar provistas de cristales transparentes.

• La iglesia debe tener forma de cruz, no de circulo, pues es pagano. Borromeo recomienda la cruz latina antes que la griega.

• Ejemplo la planta cruz latina que Vignola diseño para Il Gesu.

• La puertas deben ser adinteladas y no en arco, ya que los primeros eran del tipo de las primeras iglesias cristianas, la segunda es diseño pagano.

Los arquitectos de mediados del siglo XVI mantenían las ideas del Alto Renacimiento.

Los arquitectos de mediados del siglo XVI mantenían las ideas del Alto Renacimiento.

Los arquitectos de mediados del siglo XVI mantenían las ideas del Alto Renacimiento.

Los arquitectos de mediados del siglo XVI mantenían las ideas del Alto Renacimiento.

Para Palladio (1508-1580), el circulo es la forma mas perfecta y conveniente para la casa de Dios. Después del circulo, la forma mas perfecta y adecuada es el cuadrado, luego viene la cruz, que simboliza la crucifixión.

Pietro Cataneo (1510-1574) en sus Quattro Primi Libri d’Archittettura (1554), la iglesia principal de una ciudad debe ser cruciforme por que es símbolo de “Redención”.Las proporciones de la cruz deben ser las de un cuerpo perfecto, porque las proporciones de Cristo eran de un cuerpo perfecto.

La decoración de las iglesias:El interior debe ser mas rico que el exterior, porque el interior simboliza el alma de Cristo el exterior el cuerpo.

La decoración de las iglesias:El interior debe ser mas rico que el exterior, porque el interior simboliza el alma de Cristo el exterior el cuerpo.

La decoración de las iglesias:El interior debe ser mas rico que el exterior, porque el interior simboliza el alma de Cristo el exterior el cuerpo.

Los eclesiásticos recomiendan la colaboración entre los sacerdotes y los artistas. Esto muestra como el arte había vuelto a su posición medieval y se había convertido en servidor de la religión.

Los eclesiásticos recomiendan la colaboración entre los sacerdotes y los artistas. Esto muestra como el arte había vuelto a su posición medieval y se había convertido en servidor de la religión.

Los eclesiásticos recomiendan la colaboración entre los sacerdotes y los artistas. Esto muestra como el arte había vuelto a su posición medieval y se había convertido en servidor de la religión.

Los eclesiásticos recomiendan la colaboración entre los sacerdotes y los artistas. Esto muestra como el arte había vuelto a su posición medieval y se había convertido en servidor de la religión.

Aunque la pintura suscite placer Aunque la pintura suscite placer por medio de la imitación, está por medio de la imitación, está sometida a la filosofía moral y sometida a la filosofía moral y su fin real es la utilidad, no el su fin real es la utilidad, no el placer. Esta controla y dirige las placer. Esta controla y dirige las artes hacia fines buenos.artes hacia fines buenos.

Aunque la pintura suscite placer Aunque la pintura suscite placer por medio de la imitación, está por medio de la imitación, está sometida a la filosofía moral y sometida a la filosofía moral y su fin real es la utilidad, no el su fin real es la utilidad, no el placer. Esta controla y dirige las placer. Esta controla y dirige las artes hacia fines buenos.artes hacia fines buenos.

El control del arte pertenece a la iglesia que lo orienta al sostenimiento de la religión.La pintura debe tender a la mejora moral, instruyendo según los principios de la iglesia, y no al placer mediante el efecto estético.

El control del arte pertenece a la iglesia que lo orienta al sostenimiento de la religión.La pintura debe tender a la mejora moral, instruyendo según los principios de la iglesia, y no al placer mediante el efecto estético.

Texto extraido de: BLUNT, Anthony. La teoría de las artes en Italia del 1450 a 1600. Texto extraido de: BLUNT, Anthony. La teoría de las artes en Italia del 1450 a 1600. Ensayos Arte Catedra, Madrid, 1985.Ensayos Arte Catedra, Madrid, 1985.