Post on 13-Jun-2015
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UNIVERSIDAD ARTURO PRAT DE SANTIAGO
DEPARTAMENTO DE EDUCACION Y HUMANIDADES
PEDAGOGÍA EN EDUCACIÓN BÁSICA
SEDE SAN PABLO SANTIAGO
PROYECTO EDUCATIVO:
TALLER DE MUSICOTERAPIA Y TECNICAS DE RELAJACION Y
CONCENTRACIÓN PARA PROFESORES DEL COLEGIO
RENACER DE PUENTE ALTO
__________________________________
PARA OPTAR AL TÍTULO DE:
PROFESOR DE EDUCACIÓN BÁSICA
CON MENCIÓN EN MATEMÁTICA
Y LICENCIADO EN EDUCACIÓN
__________________________________
PROFESOR GUÍA : JUDITH CUEVAS NOVOA
ALUMNO : JUAN CARLOS PAREDES PLAZA
SANTIAGO- CHILE
AÑO 2011
2
DEDICATORIA:
Quiero agradecer sinceramente el apoyo de muchas personas que motivaron el
desarrollo de este proyecto, a Ramón Robles Reconocido Investigador de la
Musicoterapia en Chile, con quien llevamos casi 10 años trabajando en la
difusión del proyecto, a la profesora Judith Cuevas de quien reconozco he
aprendido mucho acerca de cómo integrar las ideas positivas al mundo de la
educación, a Pedro Ruiz de Viñaspre con quien trabajo en la Radio Puente
Alto y que me permitió generar espacios relacionados con el tema verificando
en terreno su impacto en los auditores
A
Mi madre que con su enorme comprensión y apoyo esto no sería posible
A mi gran amigo el Maestro Jesús, que me indica el camino a seguir, por su
puesto a Dios que sembró en mí un deseo irrefrenable de aprender y hacer
cosas positivas y que sean útiles a otras personas
Quizá esa sea la razón de trabajar en educación
y aportar mi granito de arena
Gracias a todos.
3
La Música
― Y La tribu se quedaba en silencio escuchando aquellas melodías que podían
convertir una tormenta en una apacible amanecer soleado
Los guerreros encontraban paz a sus temores y las mujeres regocijo a sus
vidas, las melodías de manera clara y transparente para más apacible la
existencia‖
(El poder de la Música, Alejandro Jorodowsky Chileno)
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INDICE:
5
6
INTRODUCCION:
Este Proyecto Educativo se sustenta en el uso de los diferentes elementos que
componen La Música de manera terapéutica, con el propósito de mejorar la
convivencia escolar, colaboración entre docentes, autoconocimiento y
comportamiento de los alumnos, así como también aportar hacia una mayor
adecuación y madurez de los procesos básicos para el aprendizaje escolar que
se expresan en: Capacidad de concentración, Manejo de la inhibición
voluntaria para favorecer la atención, Desarrollo de procesos de memoria,
Disposición relajada hacia el trabajo. Particularmente este Proyecto Educativo
se sustenta en la aplicación concreta de la Musicoterapia y Técnicas de
relajación y concentración como una efectiva herramienta que favorece un
buen clima de aula y convivencia escolar.
Vivimos momentos complejos como sociedad en materia de convivencia
escolar, donde podemos ver a diario en televisión, medios digitales, y redes
sociales el tremendo impacto que tienen conceptos como: ―violencia escolar y
bullyng‖
La opinión pública ha quedado consternada frente a las imágenes e historias
que reflejan el grado de violencia y agresividad manifestado por las nuevas
generaciones de estudiantes, muchos se plantean ¿Qué hacer? ¿Dónde
recurrir? Por su parte, los equipos directivos y sostenedores están ansiosos
de encontrar nuevas estrategias que les permitan afrontar los nuevos desafíos
en el ámbito de la convivencia escolar. Es por esta razón que deseamos
proponer un proyecto educativo que estará al alcance de los profesores,
alumnos y comunidades educativas, el que está avalado por valiosos estudios
técnicos acerca de la influencia de la Música en el comportamiento de las
personas, y como esta apoya procesos de aprendizaje, comprensión, y
comportamiento adecuado a un proceso educativo coherente. La utilización
de los elementos que se propondrán a continuación, demuestra la importancia
de trabajar estos elementos y que al alcance de un maestro informado, puede
producir cambios positivos en sus alumnos y potenciar las actitudes favorables
hacia el aprendizaje.
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PRESENTACION:
PROYECTO EDUCATIVO:
―Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación y Concentración para
profesores y alumnos del Colegio Renacer de Puente Alto‖
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PROYECTO EDUCATIVO
1.0Temática Seleccionada:
La Musicoterapia y las Técnicas de Relajación y Concentración como
herramientas pedagógicas que fomentan un buen clima escolar.
1.1Título del Proyecto:
―Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación y concentración para
profesores y alumnos de la Comunidad Educativa Renacer‖
1.2 Explicación Temática seleccionada:
La Musicoterapia es una Técnica Terapéutica que se basa en las propiedades
positivas que tiene la música en las personas, siendo sus aplicaciones
múltiples: desde motivar la creación de nuevas conexiones neuronales en los
niños hasta propiciar y generar espacios sonoros positivos para desarrollar
actividades diarias en paz, tranquilidad, armonía y bienestar, además ayuda a
calmar la ansiedad, tensión, fomentando la generación de 1endorfinas que
contribuyen a relajar a la persona que esté viviendo una situación tensional
como generalmente ocurre en la mayoría de los colegios de nuestro país.
Recientes investigaciones confirman que también se puede aplicar en la vida
vegetal, con el objetivo de generar mejores cultivos, mejorar la producción de
cereales, entre muchas otras aplicaciones y en el caso particular de la vida
animal, se han registrado interesantes avances en la producción de leche y
productos derivados de esta, logrando una producción más estable, y con un
menor esfuerzo. Hoy la Musicoterapia comienza a ganar terreno en educación,
específicamente la que se refiere a su utilización al interior del aula, es decir,
la que contribuye a mejorar la relación profesor-alumno, profesor-directivos
y la relación entre profesores.
1 Hormona Responsable de aumentar la alegría y la felicidad
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1.3Trascendencia del Proyecto
Este proyecto es una oportunidad para la Comunidad Educativa Renacer de
Puente Alto, pues la aplicación de este taller generará importantes instancias
educativas positivas relacionadas con: La cooperación entre profesores,
equipo directivo, y alumnos en general, Cooperación y colaboración
profesional entre profesores a los cuales se les ayudará a reconocer emociones
negativas y como reorientarlas en acciones positivas, Incremento de la
autoestima personal y profesional, Amor por su labor docente, entre otras.
Otro de los aspectos que consideramos relevante en la aplicación de este
Taller es que fomentará la participación del equipo directivo en su desarrollo
lo cual cimentará las bases de un acercamiento participativo más allá de los
roles propiamente técnicos, pensamos que potenciará un encuentro más
humano y cercano con los integrantes de la comunidad Educativa en general.
En definitiva, La músico terapia y las técnicas de relajación y concentración
favorecen y mejoran la relación entre docentes y alumnos, logrando con esto
un ambiente propicio para el desarrollo de clases y actividades educativas en
un marco de cooperación y respeto mutuo. Sin duda que la aplicación de este
proyecto educativo entregará conocimientos teórico-prácticos que permitirán
a los profesores usar herramientas de la Musicoterapia en su propio beneficio
y el de sus alumnos.
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1.4 Efectos Positivos en la Organización
La implementación de este taller generará los siguientes resultados:
Aprender a reconocer estados de ánimo en el profesor que interfieran el
normal desarrollo de la actividad docente
Reconocer las propiedades positivas de la aplicación de la
musicoterapia
Favorecer la cooperación entre profesores, equipo docente y alumnos.
Reducir el estrés y la agresividad
Generar proyectos relacionados con la Musicoterapia que tiendan a
mejorar los aprendizajes de los alumnos, es decir, generar espacios
sonoros que los motiven a estudiar y aprender de una manera
acogedora.
Mejora en el clima escolar , motivando participación, integración y
respeto
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2.0 OBJETIVOS
2.1 General:
Desarrollar un taller de musicoterapia y técnicas de relajación y
concentración para la Comunidad Educativa Colegio Renacer de Puente
Alto
Capacitar y dar a conocer las diversas implicancias que tiene la Musicoterapia
en el desarrollo de la actividad docente
2.2 Específicos
Implementar el taller de Musicoterapia y Técnicas de relajación y
concentración para equipo directivo y docente
Favorecer la comunicación y expresión personal
Implementar Taller de Musicoterapia y Técnicas de relajación y
concentración para los alumnos de Quinto a Octavo año Básico del Colegio
Renacer de Puente Alto
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3.0 BASES GENERALES DEL PROYECTO
3.1 Diagnóstico:
La Comunidad Educativa Renacer de Puente Alto es un colegio que atiende a
niños en edad pre-escolar hasta jóvenes que cursan la Educación Media. Entre
los puntos relevantes que desarrollaremos para diagnosticar esta comunidad
educativa desarrollaremos los siguientes pasos:
Pasos a considerar para el desarrollo del Proyecto Educativo
DIAGNÓSTICO VISIÓN DE
FUTURO
OBJETIVOS
Reconocimiento,
jerarquización y
priorización de
problemas y causas.
Selección del problema
Problema: Falta de
conocimiento por parte
de nuevas estrategias
para generar un mejor
clima escolar
Indica a dónde
queremos llegar.
Construcción colectiva
del ideal acerca del
área que deseamos
mejor, en este caso
Convivencia Escolar
Indican qué resultados
diferentes a los
actuales esperamos.
Deben ser resultados
observables y/o
medibles.
APOYOS RECURSOS COMPROMISOS
Consisten en asesoría,
capacitación y
actualización que
podemos obtener del
sistema educativo.
Determinar y gestionar
los necesarios.
Inventariamos los
propios y los
optimizamos.
Los más importantes
somos nosotros
mismos.
Gestionamos los
necesarios.
Indican lo que nos
corresponde hacer a
cada uno de nosotros
mismos.
Son referentes para
revisar y evaluar
nuestro proyecto.
ESTRATEGIAS SEGUIMIENTO EVALUACIÓN
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Caminos y acciones
para cumplir nuestros
objetivos.
Las dos más
importantes son
nuestras relaciones
interpersonales y la
actualización-
capacitación
Implica la revisión
periódica de nuestro
avance, para
rectificarlo o
ratificarlo
Implica conocer qué
logramos, qué no
logramos y qué y
cómo vamos a
saberlo.
Comunicar resultados
a la comunidad.
Fase de ejecución del Proyecto Educativo: ― Taller de
Musicoterapia y técnicas de
Relajación y meditación para
profesores, directivos y alumnos‖
De este colegio podemos decir que:
Su Historia
Colegio Renacer de Puente Alto pertenece a la Sociedad Educacional
Rodríguez Ltda., cuyos socios son todos profesionales formados en la
Universidades más prestigiadas del país y con estudios en el extranjero.
Su representante Legal es 2Alfredo Rodríguez Cornejo, Profesor básico e
Ingeniero civil químico con amplia experiencia en la educación básica, media
y universitaria, junto a una rica experiencia industrial.
Sus socios poseen inversiones en otros Colegios del país, lo que le da respaldo
a nuestro Colegio y lo compromete con una alta exigencia de calidad. Este
proyecto nació el año 1999 como un Colegio para niños con trastornos en la
comunicación, "Escuela de Lenguaje", con una capacidad para atender 64
niños por jornada. Luego en el año 2003 se dio inicio a la Educación pre-
básica tradicional con una capacidad para 30 niños en esta modalidad.
Continuando con nuestro proyecto el año 2004 se dio inicio a la Enseñanza
Básica con 1º y 2º año.
2 Sostenedor Colegio Renacer de Puente Alto
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Hoy el colegio cuenta con una capacidad para atender 266 niños en la
modalidad de Lenguaje, 150 niños en Educación Parvularia tradicional y 268
niños para la Enseñanza Básica. El proyecto considera un crecimiento
paulatino hasta que nuestros alumnos puedan egresar de 4º medio.
Modelo de enseñanza
Esta comunidad Escolar sustenta su modelo de enseñanza en una visión
3constructivista y
4humanista, consideramos a nuestro alumno desde una
perspectiva integral, entendiéndolo como un ser en constante evolución.
El sistema educativo contempla una visión holística del proceso formativo,
pensamos que la mejor educación es aquella que favorece y potencia
habilidades, destrezas y permite un desarrollo permanente del alumno.
Principios
Los principios que orientan el que hacer del Colegio serán los centrados en el
Humanismo, teniendo presente en la formación de nuestros educandos la
aplicación de la ciencia y la tecnología en beneficio del Hombre; en
consecuencia, padres y apoderados que se decidan a integrar la familia
Renacer , adherirán en sus acciones concretas hacia dicha línea valórica.
Perfil del alumno Colegio Renacer
El buen ejemplo permanente de vida, acompañado de una actitud de servicio
respetuosa y amistosa hacia todos, la práctica de virtudes como la honestidad,
solidaridad, amantes de libertad, la justicia, practicantes reales de la caridad y
la tolerancia frente a religiones y políticas contingentes, serán signos externos
inequívocos de una integridad personal. Nuestra filosofía de hombre honesto
se fundamenta en una fuerte motivación hacia las actividades deportivas.
3 Basada en la teoría constructivista del aprendizaje
4 La formación integral del ser humano como premisa básica del aprendizaje
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Se desea fomentar el desarrollo de líderes comprometidos con la sociedad, con
sólidos valores y emprendedores, esta comunidad educativa entrega los
siguientes servicios educativos:
Escuela de lenguaje
Educación Pre Escolar
Educación Básica y Educación Media Técnico Profesional
Misión
La Misión es fomentar y potenciar en nuestros alumnos sólidos valores
humanos para que puedan convertirse en personas proactivas y positivas, con
un gran respeto hacia el medio ambiente, la sociedad y Familia. Queremos
que nuestros alumnos se conviertan en personas que se integrarán a un mundo
globalizado y altamente competitivo, para lo cual deberemos prepararlos
entregando herramientas vitales como el dominio del idioma Inglés, amor al
deporte y una sólida formación valórica. El alumno de nuestra comunidad
enfrenta los desafíos que le presenta la vida con actitud crítica y positiva,
siempre enfocado los logros y metas claras.
Visión:
Los principios que orientan el que hacer del Colegio serán los centrados en el
Humanismo, teniendo presente en la formación de nuestros educandos la
aplicación de la ciencia y la tecnología en beneficio del Hombre; en
consecuencia, padres y apoderados que se decidan a integrar la familia
Renacer , adherirán en sus acciones concretas en dicha línea valórica. El buen
ejemplo permanente de vida, acompañado de una actitud de servicio
respetuosa y amistosa hacia todos, la práctica de virtudes como la honestidad,
solidaridad, amantes de libertad, la justicia, practicantes reales de la caridad y
la tolerancia frente a religiones y políticas contingentes, serán signos externos
inequívocos de una integridad personal. Nuestra filosofía de hombre honesto
se fundamenta en una fuerte motivación hacia las actividades deportivas.
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Situación Actual:
Colegio Renacer hoy vive una situación particular de desarrollo y crecimiento
sostenido, con la incorporación de Educación Media y un nuevo jardín
infantil la carga de trabajo se ha multiplicado entre el personal docente y
administrativo
Esta situación ha generado algunos roces entre docentes, y personal directivo,
pues al existir una mayor carga de trabajo, existen más objetivos que lograr, y
un número mayor de alumnos que atender, por lo tanto mayores necesidades
de proyectos, ideas innovadoras que permitan fomentar entre los participantes
de la comunidad de redes de apoyo, espacios en común que favorezcan la
interacción y la educación participativa entre profesores y alumnos.
Desde comienzos del año 2011 se han ido desarrollando situaciones que
anteriormente no se daban con tanta frecuencia, entre las que destacamos:
Aumento de licencia del personal docente
Situaciones conflictivas entre profesores y apoderados que se han dado
en relación al aumento de expectativas educacionales
Poca interacción entre profesores de área, debido al poco tiempo que
existe para colaboración y por la renovación del personal docente.
En las reuniones de consejo entre profesores se ha dado un clima de
desconfianza hacia el equipo directivo, denotando que no se preocupan
por incentivar la motivación por su labor docente
Aumento de citaciones a apoderados sobre todo de alumnos de
educación Media Técnico profesional, debido en su mayoría a que los
alumnos no se muestran motivados por esta nueva instancia del
colegio.
Existe un cierto recelo por parte de los profesores en su mayoría
mujeres hacia las nuevas profesoras que se han incorporado este año
2011 al colegio, lo cual se manifiesta en ciertas situaciones de
desconfianza profesional y poca colaboración entre profesores de un
mismo sector.
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A medida que el colegio ha crecido se han multiplicado situaciones que
podrían incidir abiertamente en la convivencia escolar. Por ejemplo: Los
niños desde Quinto hasta Octavo Año Básico manifiestan actitudes agresivas
y poca motivación hacia el trabajo en equipo, algunos han demostrado
actitudes desafiantes con las profesoras. Esta situación ha generado
preocupación entre el equipo directivo y el sostenedor, solicitando ideas y
apoyo para resolver esta situación escolar.
Convivencia Escolar
La convivencia escolar5 es un tema que preocupa a docentes, centros
educativos, alumnado, familias, sociedad en general, por su supuesto a los
integrantes del Colegio Renacer de Puente Alto y desde hace cierto tiempo a
los medios de comunicación que hacen especial énfasis en esta cuestión, sobre
todo dando relevancia a los casos más graves de acoso escolar y mostrando las
situaciones más conflictivas. La convivencia es un elemento fundamental en el
proceso de aprendizaje. En primer lugar, porque supone hablar del entorno
social, cultural y afectivo en el que vivimos y en segundo lugar, porque
aprender a convivir es fundamental para el desarrollo individual y social de
cada persona.
Desde hace un tiempo, la convivencia escolar es un tema de moda. El hecho
que los medios de comunicación se hagan eco de los casos más extremos de
violencia en las aulas ha propiciado una mayor sensibilidad de la sociedad y
las instituciones hacia la situación de la convivencia escolar. Pero, el principal
problema es que también han contribuido a magnificar situaciones y que han
presentado como habituales conflictos ocasionales.
Sabemos que la educación para la convivencia pasa por crear personas que
sean capaces de escucharse y respetarse mutuamente, sin recurrir a la
violencia, por eso hay que educar a los jóvenes de forma simultánea en el
campo cognitivo, emocional y moral.
5 Es el contexto en el cual se desarrolla el proceso de enseñanza-aprendizaje
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Prevención
Es por este motivo que se ha conversado con su sostenedor: 6Alfredo
Rodríguez y su Director Marcelo Valenzuela quienes se han manifestado
muy interesados en el desarrollo e implementación de este proyecto educativo
para el colegio. Para estas autoridades educativas lo importante es que La
convivencia Escolar de calidad sea una cultura valorada, incorporada e
instalada de forma permanente en el Colegio.
Por esta razón, este taller tiene todo el apoyo del Equipo Directivo y
Sostenedor, ellos se basan en lo que plantean los expertos, quienes
recomiendan que el planteamiento general de la Educación para la
Convivencia ha de estar recogido en el Proyecto Educativo del Centro y esto
es precisamente lo que persigue el PEI De Colegio Renacer: “Educar en un
ambiente propicio donde se den condiciones de colaboración y respeto
entre todos los integrantes de La Comunidad Educativa”
¿Qué se desea mejorar o potenciar con este Taller?
La implementación del Taller pretende convertirse en una alternativa que
fomente la participación, colaboración y desarrollo de nuevas habilidades por
parte de los profesores para finalmente establecer relaciones más humanas,
cercanas y basadas en las reales necesidades del ser humano, para con esto
finalmente generar un mejor trabajo docente.
Para el sostenedor del Colegio es fundamental que el personal se sienta bien y
comprometido con su trabajo, que se establezcan redes de apoyo y
colaboración que favorezcan el desarrollo de una comunidad participativa.
El Colegio Renacer de la comuna de Puente Alto desea mejorar la
convivencia escolar en su comunidad, básicamente lo que se busca es
integrar a los profesores, equipo directivo, alumnos y apoderados en torno a
una idea de Colegio armónico y enfocado en aspectos educativos y de
formación valórica.
6 Ingeniero Civil Quimico y Profesor Educación Básica Sostenedor Colegio Renacer
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Al mismo tiempo se desea mejorar en aspectos de:
Motivación de los profesores respecto al proceso de enseñanza
Mejorar aspectos de convivencia escolar
Evitar situaciones relacionadas con Bullyng Escolar
Fomentar la idea de convivencia saludable al interior de este colegio.
Dentro de este contexto; plan de mejoramiento convivencia escolar, es que se
desarrollará este Taller de Musicoterapia, el cual busca que los profesores
adquieran herramientas pedagógicas que les permitan abordar de una manera
eficaz y eficiente su labor docente.
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3.2 MARCO TEÓRICO
3.2.1 Antecedentes
Durante cinco años a la fecha en conjunto con el Profesor Ramón Robles
investigador de aplicaciones de la Musicoterapia de la Universidad de
Santiago de Chile hemos difundido y aplicado con gran éxito un programa
que se sustenta en aplicaciones concretas de la Músico Terapia y Técnicas de
relajación y concentración para apoyar la actividad docente de profesores y
cuerpos directivos con resultados sorprendentes, en cuanto a disminución de
índices de violencia, agresividad, ansiedad, elevando por su parte aquellos que
se relacionan con; cooperación, respeto, disminución de la agresividad entre
otros.
Nos parece acertado y conveniente desarrollar un proyecto educativo que se
sustente en las aplicaciones de la Musicoterapia y Técnicas de Relajación y
Concentración como herramientas que sin duda favorecerán la convivencia
escolar y el desarrollo armónico de las actividades docentes.
La aplicación de la Musicoterapia y Técnicas de relajación y Concentración
en educación está logrando importantes avances en el manejo del estrés,
agresividad, falta de motivación y trabajo en equipo, aspectos fundamentales
que deben cimentar en conjunto con una acertada labor docente un buen clima
de aula y escolar.
La búsqueda de alternativas concretas que favorezcan un buen clima de aula
ha generado la irrupción de nuevas estrategias que permitan desarrollar la
actividad docente en un contexto armónico, este es el caso del proyecto
educativo que proponemos que a su vez tiene sustento en un tema de
relevancia nacional tal como lo es: ―La convivencia Escolar‖
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Antecedentes Proyecto y Cobertura de Prensa
Desde el año 2005 a la fecha se han desarrollado interesantes aplicaciones de
La Musicoterapia en diferentes colegios de Santiago que han sido cubiertos
por la prensa nacional e internacional, los cuales pasamos a comentar:
Musicoterapia reduciría en 50% los niveles de Bullying Noticia Publicada en Octubre del 2008
7El académico de la Universidad de Santiago de Chile,
profesor Ramón Robles, creó un software para trabajar la violencia en los
liceos del país. Ramón Robles al ejercer como profesor en un liceo de
Santiago, se dio cuenta que la violencia en los niños estaba aumentando
gradualmente, por eso, ideó un programa orientado al manejo de la
agresividad estudiantil. El académico de la Universidad de Santiago de Chile
explica que el software es interactivo, en donde, además, se enseñan técnicas
de respiración al alumno. "Las melodías son tranquilas, lo que permite que el
cuerpo empiece a liberar endorfinas y por ende, a generar una sensación de
tranquilidad", señala. El objetivo principal de este procedimiento es reducir la
agresividad, junto a mejorar la productividad, facilitar la comunicación y
promover la expresión individual. Hace dos meses se aplicó en un liceo de La
Florida, que poseía grandes niveles de agresividad en sus estudiantes. Robles
comenta que el resultado "evidenció logros inmediatos y fue exitoso".
7 http://noticias.universia.cl/ciencia-nn-tt/noticia/2008/10/30/300637/musicoterapia-reduciria-50-niveles-bullying.html
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La siguiente noticia corresponde al trabajo realizado por el Equipo de
Musicoterapia y publicada por el portal especializado:
www.espaciopedagpogico.com
8Trabajo con musicoterapia reduce 80% agresiones
Fue observando las reacciones del público que presenciaba los programas
audiovisuales de astronomía del Planetario de la Universidad de Santiago
(Usach), que el académico Ramón Robles, subdirector de este centro, se
percató que los niños entre los 2 y 8 años que miraban el espectáculo
empezaban a bostezar y hasta se quedaban dormidos ante la sorpresa de los
padres quienes estaban extasiados con la muestra. No era de aburrimiento. La
música de fondo de la muestra -del estilo New Age- actuaba sobre los
pequeños liberando endorfinas y relajándolos al punto del sueño, explica
Robles. Los padres, entusiasmados y sorprendidos con tal ―hallazgo‖
empezaron a solicitar copia de la música para colocársela a sus pequeños en el
hogar.
Así surgió en Robles- profesor por casi treinta años de las facultades
Tecnológica y Humanidades y de la Usach- la idea de investigar y trabajar
para emplear los poderes de la musicoterapia en atacar un mal que se está
convirtiendo en un problema endémico del sistema escolar chileno: la
violencia.
8 http://www.espaciologopedico.com/noticias/detalle?Id=1264
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Cobertura Portal Educar Chile:
9Los efectos positivos de la música en la
atención y relajación llevaron al profesor Ramón Robles a crear un software
de musicoterapia para trabajar en la prevención de la violencia en los liceos de
Chile. ¿Pero qué le ha hecho Ud. A mi hijo?, preguntaba una madre de hijo
hiperactivo mientras el niño dormía tranquilamente a su lado. No era la
primera vez que le decían lo mismo a Ramón Robles -actual director del
Programa de Musicoterapia del Planetario de la USACH lo que le llevó a
observar los efectos que la música producía en los niños y en los adultos. En
las plantas y en los caracoles.
"Registramos qué músicas hacían dormir, qué músicas hacían estar alertas o
concentrados... Al comienzo jugué con trozos de obras clásicas, luego
comenzamos a componer según determinadas frecuencias y tonalidades", dice.
Fue un trabajo cada vez más asertivo. En distintos talleres, Ramón y el
ingeniero y compositor José Ignacio Valdés, han atendido a más de trescientas
personas llevando una estadística pre y post terapia en que una alta mayoría
aseguraba sentirse mejor física y emocionalmente después del trabajo con
terapia auditiva.
Ante esta evidencia, Ramón, profesor por casi treinta años de las facultades
Tecnológica y Humanidades y de la USACH, se preguntó de qué manera
podía llevar esta experiencia a la prevención de la violencia en los colegios y
liceos de Chile. "Es mejor plantearlo en positivo", explica. "Como dice
Savater, no se trata tanto de qué hacemos para enfrentarnos a los casos de
violencia, como de qué hacemos para convertir nuestros centros en espacios
adecuados para el aprendizaje de la convivencia".
9 http://www.educarchile.cl/Portal.Base/Web/VerContenido.aspx?GUID=9d8bbddf-c593-4d42-9946-2f8471b7368c&ID=97463
24
Contexto Social y Conductas violentas
Actualmente existe una percepción generalizada en los padres y profesores,
respecto al aumento de problemas disciplinarios en los alumnos. Conductas
violentas y/o agresivas hacia sus compañeros, sus profesores, e incluso hacia
sus padres. Esta percepción es de alguna manera confirmada por el primer
"Estudio Nacional de Violencia en el Ámbito Escolar"10
del Mineduc (2005)
que a partir de ahora se realizara cada dos años y que en 2005 fue contestado
por 3.670 profesores y 14.761 estudiantes de 7° básico a 4° medio en
establecimientos educacionales municipales, particulares subvencionados y
privados de Chile.
Estudio solicitado por el Ministerio de Educación de Chile y la UNESCO, se
puede bajar de Internet en:
El estudio busca identificar el mapa de la violencia en la escuela: quienes la
ejercen, a quiénes, qué hacen, cómo, dónde y por qué. Los resultados se
dividen por nivel socioeconómico, sexo, edad y calidad de la convivencia.
Los principales resultados de este estudio son los siguientes:
En todos los tipos de establecimientos educacionales hubo hechos de violencia
durante 2005. 35% de los estudiantes y 52% de los docentes percibieron la
agresión como un hecho de alta frecuencia (todos los días o al menos una vez
por semana). Los datos develan que un porcentaje importante de los alumnos
que fueron agredidos también agreden.
El 45% de los estudiantes señaló haber sido agredido y, a su vez, el 38%
declaró ser agresor.
Las agresiones psicológicas (ignorar, insultos o garabatos, burlas,
descalificaciones, gritos y rumores mal intencionados), fueron las más
frecuentes. Estas se dieron entre estudiantes, en hombres más que en mujeres,
entre 10 y 13 años, y en espacios de libre circulación del establecimiento
educacional.
10 http://www.comisionunesco.cl/Unesco/Documentos/educacion/informe_ejecutivo_estudio.pdf
25
Un 96% de estudiantes y docentes percibieron agresión psicológica en el
establecimiento educacional. El 61% de los docentes y el 83% de los
estudiantes percibieron agresiones físicas. El 32% de los docentes y el 53% de
los estudiantes percibieron hechos de discriminación. Del universo de
estudiantes un 45% declaró que fue agredido o Mayoritariamente por otro
alumno (38%) y por medio de violencia sicológica (43%).Un 30% de
estudiantes declaró agresión física. En relación a los profesores consultados,
un 32% dijo haber sido agredido. Un 24% manifestó que el agresor fue un
estudiante y mayoritariamente, a través de agresiones sicológicas (45%).Sólo
el 2% reconoció que sufrió violencia física. Para los alumnos las principales
razones para agredir fueron:
La defensa (36%)
El juego (15%)
Pilar Romaguera11
, Subsecretaria de Educación, en esa oportunidad destacó el
trabajo del Ministerio en este tema, y la necesidad de potenciar iniciativas
como los programas preventivos, ya que "el Mineduc aborda el tema de la
violencia en el ámbito escolar desde un enfoque preventivo y sustentado en el
rol educativo de la escuela".
Es por esto que este estudio busca emplear nuevas herramientas para ayudar a
disminuir la violencia, la que se traduce en indisciplina, desde un enfoque
educativo, integral y original. Tomando en cuenta la amplia gama de posibles
comportamientos de indisciplina de los alumnos, en este estudio se observarán
los que se consideran como los más relevantes, mantención de silencio y
atención en
Clases del alumno, mientras el profesor realiza su quehacer pedagógico.
Estas conductas específicas, puede incidir negativamente en la convivencia en
La sala de clases de diversas maneras, por ejemplo:
Falta de concentración en los estudiantes
Dificultades de aprendizaje
Estrés en los docentes y alumnos
11 Subsecretaria de Educación Período 2005
26
Contaminación auditiva
Desmotivación estudiantil
Alteración del proceso de comunicación docente-educando
Potenciación de conductas hostiles
La actuación de una o más variables de la lista anterior, contribuiría
finalmente en la creación de un mal clima de convivencia en del aula de
clases, entorpeciendo el proceso educativo en general.
Musicoterapia Aspectos Científicos
Algunos estudios científicos, han profundizado en los efectos de la
Musicoterapia en las personas, dentro de ellos podemos mencionar a White12
(1992) ―Ansiedad y ritmo respiratorio y cardíaco más bajo. A cuarenta
pacientes que habían sufrido recientes ataques cardiacos se les hizo escuchar
―música relajante‖, y luego se midió su ritmo cardíaco, su frecuencia
respiratoria y se evaluó el estado de ansiedad. Los resultados indicaron
reducciones significativas desde el punto de vista estadístico en estos tres
parámetros, lo cual sugirió a los investigadores que el uso de la música puede
ser una forma efectiva de reducir los niveles altos de ansiedad entre los
pacientes cardíacos.‖
Por otra parte encontramos a Bartlett, Kaufman y Smeltekop13
(1993)
―Aumento de mensajeros de las células del sistema inmunitario. Un informe
elaborado en 1993 por científicos de la Universidad Estatal de Michigan,
reveló que los niveles de interleucina-1 (molécula mensajera del sistema
inmunitario que ayuda a regular la actividad de las otras células de ese
sistema) aumentaban de un 12,5 por ciento a un 14 por ciento cuando los
sujetos escuchaban música durante 15 minutos. Y a quienes les hicieron oír
sus melodías preferidas – fuera Mozart, jazz melódico, New Age o
impresionistas como Ravel – mostraron niveles de cortisol – una hormona del
estrés que puede deprimir el sistema inmunitario cuando se produce en exceso,
hasta en un 25 por ciento más bajos.
12
www.educarchile.cl/UserFiles/.../articles-102722_documento_taller.doc
13 Estudio Desarrollado por la Universidad de Michigan
27
Este descubrimiento llevó a los investigadores a concluir que nuestra música
favorita ―puede crear una experiencia emocional profunda y positiva capaz de
disparar la emisión de hormonas capaces de contribuir a la reducción de los
factores que incrementan el proceso de la enfermedad.‖
Además, se destaca en esta área una investigación que se efectuó en La
Universidad de Santiago de Chile, ORBE (2004)14
―Música Ayuda al
Crecimiento de las Plantas. Investigadores del Planetario de la Universidad de
Santiago presentaron un exitoso estudio que reveló un positivo efecto de la
música en el crecimiento de plantas y caracoles, con un desarrollo cercano al
30 por ciento.
El estudio, realizado por los científicos Marcela Marchant, licenciada en
Ciencias Ambientales y 15
Ramón Robles, profesor de Estado y Magister en
Informática educativa, especializado en Musicoterapia, demostró un notable
crecimiento de los caracoles expuestos a la música tras 48 meses de
observación, con un 18 por ciento más de peso y mayor locomoción durante la
aplicación de la música.
En cuanto a la cantidad de huevos, el promedio fue de 110 unidades por
individuo de las especies sometidas a Musicoterapia a diferencia de los no
expuestos, que promedió de 97 huevos por individuo. Lo que significa un 13,4
por ciento de aumento en la producción con respecto al grupo que no estuvo
bajo el estímulo.
En cuanto a las plantas, al término de 56 meses de observación se estableció
que éstas experimentaron un 25 por ciento más de crecimiento en los tejidos
meristemáticos y poseen mayor cantidad de yemas foliares y florales y hojas
más brillantes. El gerente de Gestión y Desarrollo, Cristián Nieto, destacó que
este tipo de investigaciones "nos coloca como referencia mundial en una
materia de investigación que generalmente proviene de países desarrollados".
14 Proyecto realizado por la Universidad de Santiago de Chile, departamento de Ciencias
15 Investigador Doctor en Educación Transformacional de Universidad de Santiago
28
Asimismo llamó la atención sobre las positivas implicancias que esto tiene
para la producción comercial de vegetales y caracoles. Cabe destacar que el
estudio contempló música compuesta por los chilenos Javier Castro y 16
José
Ignacio Valdés Cox.‖ Existe una infinidad de fuentes científicas, incluyendo
estudios científicos y universitarios, apariciones en revistas y medios de
prensa y sitios Web, en donde la Musicoterapia se menciona como un método
efectivo tanto en la salud como en la educación.
3.2.2 Definición Musicoterapia:
Música:
Es el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente
de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía,
la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-
anímicos.
Musicoterapia:
Dentro de muchas definiciones de Musicoterapia, a continuación se detallarán
las más relevantes para este Proyecto Educativo.
Según el diccionario de la Lengua de la 17
Real de la Academia Española, el
término Musicoterapia es: ―Empleo de la música con fines terapéuticos, por lo
general psicológicos‖.
El Congreso Mundial de Musicoterapia, celebrado en París el año 1974
menciona: ―La Musicoterapia es una técnica terapéutica que utiliza la música
en todas sus formas con participación activa o receptiva por parte del
paciente.‖ 18
Polansky (2003) ―La musicoterapia es el uso de la música en el
logro de las siguientes metas: la restauración, mantenimiento, y el
mejoramiento de la salud mental y física. Es la aplicación sistemática de la
música, dirigida por un musicoterapeuta que traerá cambios de conducta
favorables.‖
16 Prestigioso Músico Chileno www.joseignaciovaldes.cl
17 Real Academia Española, Diccionario
18 Investigador de Musicoterapia
29
La Federación Mundial de Musicoterapia nos señala: "Musicoterapia es la
utilización de la música y/o de sus elementos (sonido, ritmo, melodía y
armonía) por un Musicoterapeuta calificado, con un paciente o grupo, en un
proceso destinado a facilitar y promover comunicación, aprendizaje,
movilización, expresión, organización u otros objetivos terapéuticos
relevantes, a fin de asistir a las necesidades físicas, psíquicas, sociales y
cognitivas. La Musicoterapia busca descubrir potenciales y/o restituir
funciones del individuo para que él / ella alcance una mejor organización intra
y/o interpersonal y, consecuentemente, una mejor calidad de vida. A través de
la prevención y rehabilitación en un tratamiento."
19Del Campo (1999), señala: ―música terapia es la aplicación científica del
sonido, la música y el movimiento a través del entrenamiento del escucha y la
ejecución sonora, integrando así lo cognitivo, lo afectivo y lo motriz,
desarrollando la conciencia y potenciando el proceso creativo‖. Así podemos:
Facilitar la comunicación
Promover la expresión individual
Favorecer la integración social.
20Ducourneau (1977), define Musicoterapia como: ―una disciplina reeducativa,
Que tiene por objeto abrir canales de comunicación y desarrollar este contexto
No verbal en relación con la palabra.‖
Según Benenzon (2000), uno de los principales musicoterapéutas del mundo:
―una especialización, que se ocupa del estudio del complejo sonido del
serhumano, para buscar un diagnóstico y una terapia. Una terapia no verbal
que usa los sonidos, la música, los fenómenos no verbales, los movimientos
corporales, el silencio y las pausas para establecer una relación con el
paciente. A partir de ella, se busca rehabilitarlo y mejorar su calidad de vida.‖
19 Investigador y aplicador de la musicoterapia
20 Musicoterapeuta e investigador en Educación
30
Todas estas definiciones enfocan bajo diversos aspectos el significado
terapéutico de la música, pero no alcanzan a cubrir todas las posibilidades que
ésta implica. Todos los componentes provocan reacciones y cambios
aprovechables dentro del tiempo de diagnóstico y rehabilitativo. El término
Musicoterapia se presta a confusión, porque la música en sí no tiene verdadero
efecto curativo. Se podría utilizar mejor el término de ―Técnicas
psicomusicales de rehabilitación o de estimulación musical para el desarrollo.‖
3.2.3 El Padre Intelectual de la Musicoterapia
Todos estamos de acuerdo que la música viene de tiempos inmemoriales, tan
antiguos como la aparición misma del hombre, sin embargo, el enfoque
terapéutico de la música comienza oficialmente desde los griegos. 21
Gaynor
(1999) nos señala ―El padre intelectual y espiritual de la medicina por el
sonido fue Pitágoras, filósofo y matemático griego que vivió entre 580 y el
500 A.C. Al parecer, fue Pitágoras el primero que analizó la utilización de la
música como técnica curativa.
Se dice que comenzó a hacerlo después de escuchar a varios herreros mientras
trabajaban y darse cuenta de que algunas secuencias del golpeteo del martillo
eran más agradables al oído que otras, lo que le llevó, con el tiempo a crear las
escalas musicales. También advirtió que algunos golpes de martillo
simultáneos sonaban bien juntos, en tanto que otros producían un sonido
rechinante, lo que le llevó a desarrollar nuevas teorías de armonía basadas en
experimentos realizados con su lira. Pero aunque la veracidad histórica de este
relato es cuestionable, lo que sí sabemos con mayor certeza es que Pitágoras
fue la primera persona que usó la música para la curación física y emocional.
Jámblico, un filósofo del siglo IV, autor de varios tratados inspirados en las
teorías pitagóricas, escribió lo siguiente: ―Pitágoras22
consideraba que la
música contribuía a mejorar la salud si se aplicaba de manera correcta...
Llamaba a su método medicina musical. En primavera... se sentaba en medio
de sus discípulos que eran capaces de cantar melodías y tocar la lira... Sus
21 Gaynor, investigador efectos terapéuticos de la música
22 Matemático de la Grecia Clásica
31
seguidores cantaban al unísono ciertos cánticos o himnos...que los hacían
disfrutar y ser melodiosos y rítmicos.
En otras ocasiones también empleaban la música como medicina, entonando
ciertas melodías expresamente compuestas para curar las pasiones de la
psique, o la depresión y la angustia mental. Además de éstas, había melodías
para aplacar la ira, la agresividad y para todos los trastornos psíquicos.‖
3.2.4. Etapas Históricas de la Musicoterapia
23Correa y Nenjumea (2006) clasifican de manera muy precisa tres etapas en
la
Evolución de la Musicoterapia:
“Primera Etapa: Mágica - Religiosa
Ya en los papiros médicos egipcios del año 1500 A.C., se hace referencia al
encantamiento de la música relacionándola con la fertilidad de la mujer. En la
Biblia encontramos como David efectuaba música curativa frente al rey Saúl.
Muchas leyendas, cosmogonías y ritos sobre el origen del universo en diversas
culturas, el sonido juega un papel decisivo.
Así pues, la música fue para el hombre primitivo un medio de comunicación
con el infinito por ejemplo: para los egipcios el Dios Thot24
creó el mundo con
su voz. Los médicos brujos solían y suelen utilizar en sus ritos mágicos,
canciones y sonidos para expulsar los espíritus malignos que existen en el
individuo enfermo y se ayudan con la danza, la expresión corporal y la
ejecución instrumental.
23 Investigadores del arte de la Música y su evolución en el tiempo
24 Importante Dios Egipcio
32
Segunda Etapa: Pre científica
Los griegos dieron a la música un empleo razonable y lógico, sin
implicaciones mágicas religiosas, utilizándola como prevención y curación de
las enfermedades físicas y mentales. Aristóteles hablaba del valor médico de
la música y Platón la recomendaba con las danzas para los terrores y las
fobias.
En el siglo XV, Ficino se esfuerza por una explicación física de los efectos de
la música, uniendo la filosofía, medicina, música, magia y astrología. Ficino
aconsejaba que el hombre melancólico ejecutara e inventara aires musicales.
A mediados del siglo XVII, Burton reunió todos los ejemplos disponibles de
curación por medio de la música. Así mismo, en este siglo se realizan gran
cantidad de estudios y tratados.
En el siglo XVIII, se habló de los efectos de la música sobre las fibras del
organismo, se le atribuyó un efecto triple a la música: Calmante, incitante y
armonizarte.
En el siglo XIX, 25
Esquirol, psiquiatra francés, ensayó la música para curar
pacientes con enfermedades mentales. 26
Tissot, médico suizo, diferenciaba la
música incitativa y calmante y estimaba que en el caso de epilepsia estaba
contraindicada la música.
Tercera Etapa: Científica
Entre 1900 y 1950 el creador de la rítmica y precursor de la Musicoterapia fue
27Emile Jacques Dalcroze; sostenía que el organismo humano es susceptible
de ser educado eficazmente conforme al impulso de la música. Unió los ritmos
musicales y corporales, sus discípulos fueron pioneros de la Terapia Educativa
Rítmica. Dalcroze rompió con los rígidos esquemas tradicionales permitiendo
el descubrimiento de los ritmos del ser humano, único punto de partida para la
25 Siquiatra Francés
26 Médico Suizo
27 Impulsor de la Musicoterapia científica
33
comunicación con el enfermo.Edgar Willems, pedagogo, educador, y
terapeuta ha realizado profundos estudios los cuales giran alrededor de la
preocupación por investigar y profundizar acerca de la relación hombre-
música a través de las diferentes épocas y culturas.
28Karl Orff, tomó como base de su sistema de educación musical, el
movimiento corporal, utilizando el cuerpo como elemento percusivo y el
lenguaje en su forma más elemental. Para Orff la creatividad unida al placer
de la ejecución musical permite una mejor socialización y establecimiento de
una buena relación con el terapeuta, así como un aumento de la confianza y
autoestima.
En Estados Unidos desde la Primera Guerra Mundial, los hospitales de
veteranos contrataban músicos como ayuda terapéutica, preparando así el
camino para la Musicoterapia. Esta valiosa experiencia sirvió para que los
médicos la tomaran en cuenta y en 1950 se fundó la Asociación Nacional de
Terapia Musical, la cual edita una revista, realiza un congreso anual e inicia la
formación de terapeutas musicales; en la actualidad esta formación se da en
varias universidades de este país y los musicoterapéutas tienen alto rango de
acción profesional.
En Inglaterra se fundó en 1958 la Sociedad de Terapia Musical y Música
Remedial dirigida por Julieta Albín. Luego cambió su nombre por Sociedad
Británica de Musicoterapia que extiende el grado de musicoterapeuta y
también edita un boletín.
Desde 1958 en la Academia de Viena, se dictan cursos especializados en
Musicoterapia con práctica en hospitales psiquiátricos y neurológicos. En
Salzburgo, 29
Herbert Von Karagán, fundó un instituto de Musicoterapia, con
una Orientación hacia la investigación Neuro-Psico-Fisiológica.
28 Famoso compositor alemán “ Carmina verana”
29 Fundador del Instituto de Musicoterapia
34
En América Latina se han desarrollado en los últimos tiempos varias
asociaciones tales como: La de Argentina fundada en 1968. Se realizaron allí
las primeras jornadas Latinoamericanas de Musicoterapia; en el transcurso del
mismo año se fundó la Asociación Brasileña, al año siguiente la uruguaya y
peruana.
En el año de 1970 se fundó la Sociedad Antioqueña de Musicoterapia y en el
año de 1972 la colombiana. En febrero de 1987 se refundieron estas dos
Sociedades en una, que controle y estimule los trabajos en este campo de
Terapia Musical.‖
3.2.5 Efectos de la Música en la Salud
Dada la enorme cantidad de bibliografía encontrada al respeto se optó por
mencionar extractos de los autores, para así darnos una idea, un bálsamo de
Esta disciplina de atribuciones curativas: Poch Blasco (1999) ―Los sonidos se
han usado de manera terapéutica por siglos. Los orígenes de la curación por
medio de música y sonidos se remontan a los dominios del mito, la religión y
la memoria del alma.‖
Polansky (2003) ―En Egipto, el jeroglífico de música era el mismo usado par
alegría y bienestar. Los sabios védicos de la india y los filósofos pitagóricos
consideraban que las formas físicas eran expresiones de la música y por eso
las proporciones de los sonidos musicales tienen un paralelo con las
proporciones de las formas naturales y las arquitectónicas. Estas doctrinas
afirman que la vida y la salud dependen de relaciones armónicas que se
extienden desde la mente y el cuerpo, hasta la sociedad y el mundo natural.‖
―En papiros egipcios de 2600 años atrás se habla de cánticos para curar la
esterilidad y dolores reumáticos. Hacia el 324 A.C. la música de la lira
devolvió la cordura a Alejandro Magno. En el Antiguo testamento, David
alivió la depresión del rey Saúl tocando el arpa. Los esenios curaban con
palabras sagradas. En la cultura helenística, los dolores de la ciática se
aliviaban con música de flauta. El conocimiento de los sonidos, los ritmos y
cánticos era también parte fundamental de los poderes curativos del chaman,
35
del curandero o curandera y de los sacerdotes-doctores druidas de las culturas
celtas.‖
Polansky (2003) ―La música es parte de la naturaleza y del hombre, los
elementos de la música: ritmo, melodía y armonía; son los mismos que
componen el organismo: ritmo cardíaco, ritmo del caminar, melodía, volumen
y velocidad de las palabras al hablar, la armonía y sincronización que existe
entre los elementos rítmicos y melódicos del cuerpo. Un bebé, por ejemplo,
depende de sus vocalizaciones y aprende a través de la manipulación del
timbre, ritmo, volumen y registro vocal a expresar sus necesidades de una
manera no verbal.‖
―Cada característica de la música tiene una explicación biológica y
matemática que proviene de las cualidades naturales específicas de las ondas
sonoras, pero también existen cualidades psicológicas en la música que
afectan a los seres humanos. Las cualidades de la música que inciden en
estados de ánimo, que controlan conductas y que ayudan al bienestar psíquico
de los seres humanos están siendo investigadas por los musicoterapéutas.‖
30Posch Blasco (1999) ―La música se ha usado por siglos de manera
terapéutica, porque sus ritmos, armonías y melodías están también en nuestro
organismo, en lo biológico (ritmo cardiaco, respiración, volumen del habla,
ritmo de la misma) también la naturaleza entera nos llena de sonidos. Estas
condiciones nos permiten utilizar la música como una forma de armonizarnos
con nosotros mismos y con nuestro entorno natural. También tiene la
capacidad para producir cambios en el ser humano, a nivel biológico,
fisiológico, psicológico, intelectual, social y espiritual. Es aquí donde reside el
valor terapéutico de la música.‖
31Hodges (1998) ―La música actúa sobre la bioquímica de nuestro organismo,
positiva o negativamente dependiendo del tipo de música. Se ha descubierto
que hay ciertas notas musicales que afectan a los aminoácidos de una proteína
y como consecuencia las plantas crecen con mayor rapidez. La presión
30 Investigador acerca de los beneficios de la Música en las personas
31 Efectos biológicos de la música en el cuerpo humano
36
sanguínea cambia según el tipo de música, este cambio no se debe a si la
música es estimulante o sedante, sino a causas personales.
El ritmo cardíaco y pulso se comporta de la siguiente manera, la música
estimulante aumenta el ritmo cardíaco y el pulso, mientras que la música
sedante lo disminuye. En la respiración, la música estimulante aumenta la
respiración, mientras que la sedante la disminuye. La música alegre aumenta
la respiración. La respuesta galvánica de la piel depende de la emoción que
como es algo que no se puede medir.
Sólo se puede medir el hecho que emocione o no.‖ ―En relación a las
respuestas musculares y motoras que la música nos produce están, los
movimientos peristálticos del estómago, se ha demostrado que la música
sedante produce fuertes contracciones peristálticas de estómago. El canto
gregoriano, la música de Bach y el pre- romántica eran indicadas para
personas que sufrían de gastritis, úlcera y dispepsias.
La música relajante tiene efectos positivos en la digestión. Se ha comprobado
que la música tiene un efecto sobre las glándulas, lo que causa un aumento o
disminución de las secreciones a la sangre. La música estimulante incrementa
la actividad muscular. Las marchas militares y la música funcional en el
trabajo tienen esta finalidad. La música sedante también tiene efectos
relajantes no sólo es sujetos normales, sino en sujetos que sufren de parálisis
cerebral, en niños atetósicos, a los niños autistas les induce a salir del letargo e
ir a la acción.
―En cuanto a la respuesta cerebral a la música podemos decir que la actividad
eléctrica del cerebro se mide mediante el 32
electroencefalograma (EEG) lo que
permite observar cuatro tipos de ondas cerebrales, que corresponden a
diferentes tipos de actividad eléctrica detectados en la corteza cerebral, que
tiene que ver con el comportamiento del ser humano expresados en los estados
de conciencia.‖
32 Sistema que mide actividad cerebral
37
―Podemos distinguir, Ondas alfa, suele aparecer en estados de quietud y
profunda relajación. La música puede inducir este estado de creativa
ensoñación, Ondas beta, ritmo más común y se encuentra en estados normales
de conciencia, Ondas theta, se presentan cuando termina una situación
placentera, Ondas delta, aquí hay un adormecimiento profundo, la respiración
también se vuelve profunda y la presión desciende. Estas ondas que se
traducen en ritmos, son importantes en relación con la música, porque presta
un fundamento fisiológico más para explicar la influencia de la música en el
ser humano.‖
―Las células cerebrales se mantienen con vida gracias al oxígeno que reciben a
través de la sangre, la circulación de la sangre está influida por la música.‖
Poch Blasco (2002) ―El sistema límbico está formado por el hipotálamo, que
regula la temperatura del cuerpo, el deseo de comer, las respuestas al dolor, a
la depresión y el placer, por el tálamo que elabora la memoria reciente y
prepara sus mensajes para que posteriormente sean almacenados en diversas
áreas del cerebro, la amígdala, donde se elaboran los recuerdos y hábitos para
luego pasar al córtex. Este sistema se encuentra relacionado con diferentes
aspectos emocionales del comportamiento humano.
Es por eso que la necesidad de hacer música, bailar e imitar movimientos tiene
aquí su sede. También la música es efectiva para aumentar el nivel de
resistencia al dolor.‖
―El Córtex es la cubierta del cerebro y controla nuestra inteligencia y
actividades superiores. Gracias a la existencia de éste podemos evocar
melodías y otras experiencias musicales. Se divide dos hemisferios el derecho
y el izquierdo, unidos por el cuerpo calloso. El don de la musicalidad
pertenece al hemisferio derecho. Si hay una lesión en este hemisferio se
afectan a la musicalidad melódica, y si es en el izquierdo se afecta a la
musicalidad rítmica. Pues en este hemisferio se encuentra situado el sentido
del tiempo, que es imprescindible para la percepción del ritmo.
De esta forma el hemisferio derecho sería el encargado de la interpretación de
impresiones auditivas y distinción de voces, entonaciones y experiencias
musicales, mientras que en el izquierdo residiría la capacidad para el
38
pensamiento concreto, conciencia espacial y comprensión de relaciones
complejas; la memoria estaría distribuida en ambas partes del cerebro.‖
Poch Blasco (1999) ―Entre los efectos intelectuales que provoca la música
podemos mencionar que ésta ayuda a desarrollar la capacidad de atención
sostenida por la inmediatez, persistencia y constante variedad del estímulo
musical. Gracias a ella, los niños se inician en la meditación y en la reflexión
de un modo agradable.‖
“La música tiene la capacidad de sugerir o evocar sentimientos religiosos,
sublimes, que trascienden al hombre. Permite hablar a la divinidad y hablar
de ella sin palabras, porque cuanto se refiere a la divinidad pertenece al
dominio de lo inexpresable con palabras, a lo inimaginable. La música sólo
puede sugerirlo. La música y religión, juntas, tienen como fin ayudarse
mutuamente en la lucha contra el miedo y la soledad, además de unir a los
hombres.”
3.2.6 Investigaciones acerca del uso del sonido y la música de manera
Terapéutica
En las siguientes citas, se han destacado algunos estudios importantes que
Avalan el uso medicinal de la música:
33Polansky (2003) ―Se ha demostrado que la música produce efectos a nivel
Psicológico, que aun están siendo estudiados por científicos de variadas
disciplinas (física, medicina, biología, psicología, etc.) y por músico
terapeutas.‖
“Se estima que la música, al actuar sobre el sistema nervioso central, podría
provocar en el ser humano efectos sedantes, enervantes, estimulantes. La
música estimulante aumenta la energía corporal, induce a la acción corporal,
estimula los músculos estriados, las emociones y las reacciones subcorticales
del ser humano. Un claro ejemplo es la música de las marchas. La música
sedante, en cambio, está compuesta por una melodía ligada, en la que falta un
33 Investigador efectos sicológicos de la Música
39
ritmo marcado y percusivo. Un ejemplo de este estilo de música sería la
canción de cuna.”
―De igual forma puede despertar, evocar, provocar, fortalecer y desarrollar
cualquier emoción o sentimiento humano. La predisposición a escuchar el tipo
determinado de música que puede emocionar. Por ejemplo el tipo de música
romántica induce a estados emotivos de amor, la música religiosa puede llevar
a sentimientos de trascendencia. Los recuerdos vinculados a una música
determinada se incrustan de tal modo en ella que a veces perduran toda la vida
Y modifican el clima emocional de una composición musical determinada.‖
―Posee un gran poder de sugerencia, lo hace a través de los sonidos
característicos de lo representado transformados en música. Es lo que se llama
Música Descriptiva. Este tipo de música describe fenómenos naturales y
estados de ánimo de un sujeto o de un grupo.
Lo que la música sugiere es una realidad transformada bajo la afectividad,
pues aquí radica la esencia afectiva de los fenómenos de ahí su fuerza de
convencimiento. Así mismo la música es capaz de crear el clima adecuado
para la creación mediante la estimulación neuronal y el clima afectivo que
puede generar. Por ejemplo, Chopin se estimulaba con la música de Bach.‖
―Se ha observado que la música ayuda al niño a transformar su pensamiento
pre- lógico en lógico, debido a que da conciencia de tiempo pero sin apagar su
afectividad. También que ayuda a desarrollar la memoria, tanto como el
sentido de orden y del análisis; que guarda relación con el ritmo y el análisis
que el estímulo musical le impone, y obliga constantemente a hacer juicios de
valor tanto a nivel consciente como inconsciente. La música facilita el
aprendizaje, pues mantiene en actividad las neuronas cerebrales.‖
―Socialmente provoca y favorece la expresión de uno mismo, pues en ella se
expresan o proyectan sentimientos, pensamientos e imágenes de forma no
verbal y simbólica. Sugiere sentimientos e ideas sin necesidad de las palabras,
pues la música tiene su propio lenguaje el cual tiene la capacidad de suscitar
emociones, de crear un clima adecuado para la introspección y meditación
pudiendo aumentar a una sincronía con los ritmos biológicos.‖
40
―Al servir como agente socializante, ya que tiende a unir a los hombres al
expresar sus sentimientos comunes. La música es un fenómeno social que
abarca diversas áreas: académicas, folclóricas y económicas. Gracias a la
música los medios de comunicación social ejercen un gran poder manipulador.
Una emoción personal que se expresa musicalmente deja de ser personal para
hacerse universal, ya que quien la escucha puede ver reflejado en él
emociones similares.‖
Gaynor (1999) ―A comienzos de los años setenta, el investigador Neher
(1990) estudió efectos del tambor tocado al estilo chamánico sobre el sistema
nervioso central, y descubrió que este ritmo sostenido, alteraba la actividad en:
―muchas áreas sensoriales y motrices del cerebro, que normalmente no suelen
Verse afectadas...‖. Según Andrew Neher, esto ocurría porque ―los receptores
de baja frecuencia del oído son más resistentes al daño que los delicados
receptores de alta frecuencia, y pueden soportar amplitudes más altas de
sonido antes de que se sienta dolor.‖
Gaynor (1999) ―La investigaciones de las últimas dos décadas han revelado la
Miríada de formas con que la psicología humana responde al sonido y los
estímulos musicales a través del proceso de sincronización.‖Goldman (1991)
―Durante una audición de la Sinfonía n°5 de Beethoven por veintidós
estudiantes en la clase, se registraron cambios notables en su ritmo cardíaco
directamente correlacionados con cambios en el ritmo del primer
movimiento.‖
―El investigador Johannes Kneutgen demostró que los bebés que duermen con
Canciones de cuna comienzan a respirar al mismo ritmo que la música.‖ En
una serie de estudios que examinaban la forma en que la música afecta a la
presión sanguínea, el pulso, la respiración y otros aspectos del sistema
nervioso autónomo, se encontró que los ritmos cardíacos de los participantes
respondían al volumen y al ritmo de la música. En algunos casos, el ritmo
cardíaco o respiratorio se sincronizaba de hecho con el ritmo de la música.‖
Gaynor (1999) ―La primera prueba de que la música tiene un potencial
Curativo, implica los efectos que ejerce en una gran variedad de funciones y
41
Parámetros fisiológicos‖
Guzzeta (1989) ―Reducción de las complicaciones cardíacas: Cathy Guzzetta
Informó que entre los pacientes ingresados en una unidad de cuidados
Coronarios después de haber sufrido un ataque cardiaco, los que escucharon
Música durante dos días tuvieron menos complicaciones.‖
Skille (1991) ―Reducción de la tensión sanguínea: Un estudio 1989 revela que
Se consiguió reducir considerablemente la tensión sanguínea sistólica de
nueve individuos después de que escucharan Essence: Cristal Meditations, un
LP para piano y sintetizador con música compuesta por Don Campbell, y
Tímeles Lullaby, de Daniel Kobialka, cada uno con un promedio de
pulsaciones inferior a 55 herzios (número de ciclos por segundo en que vibra
una onda sonora).
‖Wigram (1995) ―Tensión sanguínea y ritmo cardíaco reducidos: Otros
experimentos realizados con grabaciones de varios estilos musicales
handemostrado que tanto la tensión sanguínea sistólica como la diastólica
pueden bajar hasta cinco puntos (mm/Hg) en cada audición. El ritmo cardíaco
se reduce entre cuatro y cinco pulsaciones por minuto.‖
Gottlieb (1995) ―Tensión sanguínea y ruido excesivo: Por el contrario, un
exceso de ruido puede desencadenar la respuesta de lucha o huida, y aumentar
la tensión sanguínea en un 10 por ciento.‖
Byers y Smyth (1997) ―Reducción de la tensión sanguínea, ritmo cardíaco y
sensibilidad al ruido en pacientes sometidos a una operación de corazón: Los
estudios que se realizaron en 1997 en este sentido pretendían saber si oír
música podía calmar al sistema nervioso, y por lo tanto facilitar la
recuperación entre los pacientes en la etapa postoperatoria en unidades de
cuidados intensivos donde había bastante ruido. Pues bien, al día siguiente de
la operación se sometió a dichas pruebas a cuarenta pacientes (tanto a los que
habían demostrado mucha sensibilidad al ruido como a los que mostraban
menos), para medirles el ritmo cardíaco y la tensión arterial después de haber
escuchado música durante quince minutos. La conclusión que se extrajo de
todo ello fue que ponerles música a los pacientes operados del corazón durante
42
el primer día postoperatorio, disminuía la molestia por el ruido, el ritmo
cardíaco y la tensión sistólica, sin importar cuál fuese la sensibilidad del
paciente al ruido‖.
3.3.7 Musicoterapia en Chile y el Mundo
Para hacernos una idea general, 34
Polansky (2003) nos señala ―En países como
Estados Unidos, Inglaterra, España, Argentina, Brasil, la musicoterapia es una
disciplina científica aceptada por centros de salud, hospitales, escuelas y
centros comunitarios.‖ Sin embargo, en Chile el desarrollo de esta disciplina
es todavía muy incipiente
.
Revisando revistas médicas de actualidad, he podido encontrar los siguientes
Casos en Chile en donde se ha aplicado Musicoterapia: En los años 2001 y
2002 se realizó un programa de desarrollo personal y manejo del estrés para
funcionarios en el Hospital Barros Luco.
Entre Marzo y Octubre de 2004 se realizó la ―Aplicación de la Musicoterapia
como Disciplina Complementaria a la Práctica Médica y Psicológica respecto
a la mejora Física y Mental de Pacientes.‖ En el Hospital Barros Luco.3 En
términos de investigación científica en musicoterapia, el departamento de
kinesiología de la Universidad de Chile realizó en el año 2001 un proyecto
para la rehabilitación de enfermos hemipléjicos de ambos sexos que habían
sufrido una enfermedad cerebro vascular.
El Hospital Clínico de la Universidad de Chile, José Joaquín Aguirre está
realizando un trabajo con enfermos neurológicos.
En Chile, de manera muy tímida los médicos están reconociendo la
importancia de la música en los tratamientos. Un paso importante para la
consolidación de la Musicoterapia en nuestro país.
34 Difusor de los avances en Musicoterapia
43
3.2.8 El Efecto Tomatis
El Método Tomatis 4 es un entrenamiento de integración Neuro sensorial
basado en más de 50 años de investigación y experiencia del médico francés35
Dr. Alfredo Tomatis.
El Dr. Tomatis ha dedicado su vida al estudio de la función del oído en la
percepción, comunicación y en los múltiples problemas asociados a un
impedimento en la habilidad de escuchar. Su trabajo ha llevado al desarrollo
de una nueva ciencia: la Audio-Psico-Fonológica y a una innovación del
concepto de Escucha.
Oír y escuchar son dos procesos diferentes. Oír es la percepción pasiva de los
sonidos, mientras que escuchar es un acto voluntario que requiere del deseo de
Usar el oído para enfocar los sonidos seleccionados.
¿Se puede alcanzar una escucha óptima?
La escucha óptima se refiere a la habilidad de usar el oído para enfocar
voluntariamente y con atención un sonido entre los demás sonidos del
ambiente. Uno de los descubrimientos más singulares de Tomatis es la teoría
de lo que se conoce como el "oído musical", empíricamente sí existe y tiene
una curva específicamente ascendente de respuesta. Un oído musical debe ser
capaz de entonarse en todo el espectro de sonidos. Debe saber cómo percibir y
analizar cada una de las partes del espectro de frecuencias con el máximo de
velocidad y precisión. Estas funciones del oído que se complementan y
traspasan estrechamente, constituyen el acto de escuchar.
35 Otorrinolaringólogo de fama internacional, psicólogo, investigador de los efectos de la música en la vida de las personas
44
Leyes Tomatis
A partir de sus investigaciones, el Dr. Tomatis fundamentó su método de
Reeducación de la escucha con tres leyes:
1. La voz contiene únicamente los sonidos que el oído capta.
2. Si se le da al oído comprometido la posibilidad de escuchar correctamente,
se mejora instantánea e inconscientemente la emisión vocal.
3. Es posible transformar la fonación por una estimulación auditiva sostenida
durante un cierto tiempo (ley de remanencia).
Etapas De La Terapia Tomatis
Son cinco fases que reproducen la evolución ontogenética de la escucha, del
periodo fetal al periodo adulto, es decir desde la escucha intrauterina
liquidiana a la escucha aérea del recién nacido, del niño y del adulto.
La primera fase es el "Retorno Sónico Musical", que consiste en
filtrarprogresivamente la música hasta escuchar solamente los sonidos
filtrados sobre los 9000 Hz. tal como los escucha el feto dentro del vientre
materno.
En el casos de niños (y algunos adultos), es en este momento que se incorpora
la voz materna, a quién se le ha pedido grabar una cinta con cuentos, los que el
niño escucha como sonidos filtrados por lo que no llega a darse cuenta que
está escuchando la voz de su madre.
La segunda fase, "Sonidos Filtrados", consiste en mantener la escucha de estos
sonidos filtrados que simulan la escucha del feto dentro del útero materno
desde el 5º mes de gestación hasta su nacimiento, en esta fase escucha música
y voz materna.
La tercera fase es el "Parto Sónico", en que se comienzan a agregar
progresivamente frecuencias cada vez más bajas hasta escuchar todo el rango
De los sonidos.
45
Las fases de Pre-Lenguaje y Lenguaje son consideradas las "Fases activas" del
Programa, consiste en repetir lo que escucha (música, palabras o frases) o leer
frente a un micrófono, mientras se escucha a sí mismo con los audífonos.
Como Trabaja La Terapia De Escucha
Se sabe que las ondas sonoras afectan el cuerpo de diferentes maneras
dependiendo de sus frecuencias. Las vibraciones de baja frecuencia afectan al
cuerpo y la función vestibular (de 0 a 1000 Hertz); los sonidos que no se
pueden oír, se pueden sentir. Las vibraciones de frecuencias medias son las del
lenguaje y la comunicación (de 1000 a 3000 hertz), mientras que las
vibraciones de alta frecuencia energizan y afectan las operaciones mentales y
psicológicas (de 3000 a 20000 hertz).
Durante la terapia de escucha, la música filtrada que pasa a través de
audífonos especiales, estimula las vías sensorio-neurales desde el oído hasta la
corteza cerebral. Desde un punto de vista neuropsicológico, el Dr. Tomatis
piensa que esta estimulación trabaja corrigiendo las conexiones sensorio-
neurales inmaduras o que no se desarrollaron correctamente. De esta manera,
se ven directamente afectadas las funciones de atención, velocidad de
procesamiento de información y tiempo de reacción.
Campos De Aplicación
Problemas de aprendizaje: Para hablar, leer y escribir es necesario saber
discriminar y analizar los sonidos y reproducirlos a través de un oído libre de
Bloqueos. Voz, música y canto: El método permite abrir el oído y posibilitar
así el Control de voz hablada y cantada en todos sus parámetros (impostación,
timbre, volumen, afinación, pronunciación, etc.)
Desarrollo personal: El método Tomatis permite optimizar nuestro potencial.
El oído, dinamizado por el oído electrónico aporta la energía necesaria para
alimentar el pensamiento, la reflexión, la creatividad y procura una calma
intelectual y física. Adulto mayor: "Para un cerebro no hay ni vacaciones ni
jubilación", dice Alfred Tomatis. El oído energiza el cerebro y a través de la
estimulación auditiva se fortalece la capacidad de organización del
pensamiento, la memoria y por ende, la creatividad. Embarazo: Las futuras
46
mamás energizadas y al mismo tiempo relajadas, experimentarán el
nacimiento de su hijo en armonía.
Estrés, Dinamización y Comunicación: Para sentirse en forma el cerebro debe
Ser estimulado. Usando el oído electrónico se activa la concentración,
creatividad y la energía.
3.2.9 El Efecto Mozart
Según Tomatis, hay varias maneras de probar las cualidades terapéuticas
excepcionales de la música de Mozart. Las más evidentes son: el análisis
estético y psicológico de sus composiciones; los efectos neurofisiológicos en
el cuerpo humano y por ultimo; el análisis en laboratorio del espectro sonoro
De su música. Desde el punto de vista estético o psicológico Tomatis
distingue una serie de cualidades que están presentes simultánea y
permanentemente en todas las composiciones de Mozart.
Pero, ¿De qué hablamos específicamente cuando nos referimos a la
expresión “Efecto Mozart”?
La expresión "Efecto Mozart" se refiere a los efectos a nivel cognitivo que
produce escuchar las melodías de Mozart. En 1993, el francés 36
Rauscher y el
neurobiólogo Gordon Shaw de la Universidad de Wisconsin describieron que
la exposición durante 10 minutos de la sonata para dos pianos en re mayor,
tenía efectos positivos en las pruebas de razonamiento espacio temporal.
La influencia de la música de Mozart en el cerebro según algunos
investigadores radica en los patrones y el cronometraje. Estos investigadores
estudiaron la conexión que existe entre la música y el aprendizaje. Su trabajo
se inserta en una creciente línea de investigaciones sobre el desarrollo del
cerebro humano, que demuestra que los niños nacen con 100 billones de
neuronas o células nerviosas desconectadas o sueltas.
36 Investigador Francés sobre Efecto Mozart
47
El efecto Mozart también se utiliza para designar los efectos de la música
sobre el comportamiento humano. Uno de los aspectos relevantes de este
Efecto en las personas y en lo que nos preocupa en forma concreta; la
educación es que posee efectos beneficiosos para la concentración y
desarrollo cognitivo.
Música y Procesos Cognitivos
El Efecto Mozart es uno de los temas sobre educación que más llama la
atención de maestros, padres y publicaciones especializadas en música. Este
término ha servido para renovar y darle un nuevo interés al aprendizaje de
música clásica y ha merecido gran atención en el campo del desarrollo
infantil.
Primeros años de vida
Durante el primer año de vida, los sonidos y la música juegan un rol
sumamente importante en su evolución intelectual y emocional. Cada
experiencia del bebé, como ver la sonrisa de su madre o escuchar una charla
entre sus padres, fortalece y forja la unión entre estas células. Aquellas partes
del cerebro que no son usadas, tienden a atrofiarse. Por esta razón, las
primeras experiencias de un niño, pueden ayudar a determinar cómo será
cuando crezca. Algunos investigadores creen que el aprendizaje con música
podría ser una de las experiencias que actúan de manera favorable, para que
estas conexiones del cerebro se realicen.
En adultos
Si bien los adultos normalmente tienen la capacidad de escuchar como una
actividad única, para los bebés no es frecuente que hagan otras cosas mientras
escuchan música. Es precisamente éste el momento en que los padres deben
aprovechar para estimular los músculos de su hijo. Pueden tomarle en los
brazos
Para aplaudir, o estirar y recoger sus piernas, siguiendo los ritmos musicales
de Mozart.
48
Al nacer ya venimos con un gran potencial
Diversos estudios de psicología han observado que niños en edad preescolar
exhiben espontáneamente comportamientos musicales, utilizando la música en
sus juegos e integrándola como parte de su comunicación. Los niños tienen la
capacidad de apreciar la música y expresarse ellos mismos musicalmente a
una temprana edad, antes que los factores culturales influyan fuertemente.
Estudios recientes han revelado que las capacidades musicales ya se
encuentran en neonatos. Desde el momento en que el niño está en el útero
puede hacérsele escuchar música, ya que el oído está completamente
operacional a partir del cuarto mes de gestación y lo hace a través de
vibraciones.
Investigaciones Recientes
En los últimos años, estos conocimientos han salido de los ámbitos
académicos, encontrando muchos entusiastas del Efecto Mozart entre los
padres. El responsable de ello es37
Don Campbell, un musicólogo de
California que, tras investigar durante años los efectos de la música sobre el
cuerpo y el espíritu, publicó en 1997 el libro El efecto Mozart: Aprovechar
el poder de la música para curar el cuerpo, reforzar la mente y desatar el
espíritu creativo. Esta obra se basa fundamentalmente en los estudios
realizados entre los años 1993 y 1995.
37 Musicólogo de California quien estudió los efectos de la música en las personas y efectos en el cuerpo
humano
49
Si bien éstos concluyeron en que las estructuras musicales del compositor
vienés pueden ser de gran ayuda en los procesos de pensamiento. Don
Campbell ha ido mucho más allá: sostiene que la música de Mozart puede
potenciar espectacularmente la capacidad de aprendizaje de los niños menores
de tres años. Sus planteamientos han cobrado tanta fuerza que en el estado de
Florida la ley obliga a los niños de las escuelas públicas a escuchar música
clásica.
Para Campbell, toda música tiene un potencial sanador. Bajo esa perspectiva,
editó varios volúmenes de selecciones musicales tendentes a comprobar
vivencialmente cómo y por qué vibraciones, ondas musicales, ritmos y
sonidos, actúan sobre las células, los órganos vitales, la capacidad creativa y la
salud. Esto es posible gracias a que el sonido viaja a través del aire en forma
de ondas, impactando todo cuanto acaricia: agua, animales, plantas y seres
humanos. Por lo tanto, sólo nos hace falta aprender a cambiar el tono, para
mejorar la armonía o la naturaleza del medio a través del cual se transmiten
tales ondas y vibraciones. De esta manera, podremos controlar el efecto que el
sonido crea sobre nuestra piel, nuestros órganos y nuestras emociones, algo
que contribuye notablemente al desarrollo del potencial humano que tenemos
intrínsecamente. Los científicos concuerdan que la Música tiene efectos
terapéuticos, sin embargo cabe señalar que la Música de Mozart sobresale
pues motiva un desarrollo neuronal importante.
50
Mozart un adelantado y sobresaliente músico
Mozart podía visualizar en su mente una composición entera antes de volcarla
al papel. Su talento musical fue fruto de su propia esencia, pero también del
contexto familiar en el que se desarrolló. Su etapa prenatal estuvo marcada por
los acordes del violín de su padre, director de orquesta de Salzburgo, y las
canciones y serenatas que le regalaba la voz de su madre, hija de un músico.
Su hermana, además, era pianista. A los 6 años, Amadeus ya había compuesto
su primera obra: Minueto y Trío para teclado. Sus biógrafos afirman que
Mozart acostumbraba a acompañar el embarazo de cada uno de sus hijos,
tomando delicadamente la mano de su esposa y susurrándole melodías tanto
en su oído como en su vientre, mientras con la mano escribía alguna de sus
composiciones.
Tomatis sostiene que el estímulo del contexto familiar en el que se desarrolló
Mozart, aún desde antes de su nacimiento, le permitió codificar su música
sobre los ritmos fisiológicos verdaderos, universales y cósmicos de un recién
nacido. Gracias a ello fue capaz de ajustar sus composiciones a las
modulaciones sentidas durante este período. ―Mozart es la manifestación de la
armonía misma, encarnada en su música. Y la trasciende. Tiene momentos de
éxtasis, donde se lo percibe en verdaderos estados como de secreción,
traspirando música, bajo la influencia de una especie de escritura espontánea
que le impulsa a proyectar todo lo que le invade. Canta con su ser, vive con él,
se encuentra a su propia disposición a pesar de él mismo‖, explica el Dr.
Alfred Tomatis.
En virtud de ello, señala que la música de Mozart se caracteriza por tener al
hombre como único instrumento, poniéndolo en resonancia y armonía musical
con el universo. Sentimientos de seguridad permanente, sin momentos de ocio
y con todo perfectamente ligado, donde el pensamiento se desarrolla libre de
choques y sorpresas.
51
Los estudios realizados por Campbell sostienen que el Denominado Efecto
Mozart tiene los siguientes efectos en los procesos cognitivos y fisiológicos de
las personas:
El Efecto Mozart está basado en que los sonidos de sus melodías, tanto los
simples y puros como los complejos y los de alta frecuencia, estimulan lo
interno, produciendo estados de distensión neuronal propicios para la
creatividad y el neocórtex y el sistema límbico. Ello provoca vibraciones
cognitivas y emotivas que desembocan en el campo de la conducta de nuestros
niños, e inciden directamente sobre la concentración, la atención y la
memoria, fundamentales para el proceso de aprendizaje.
3.2.10 Musicoterapia: su aplicación en Educación
Como lo definimos anteriormente la aplicación con fines terapéuticos de la
Música es lo que denominamos Musicoterapia, para efectos de este Proyecto
Educativo hablaremos acerca de su aplicación en Educación. Cabe señalar
que en Chile esta actividad aún no se ha masificado y está en un proceso de
difusión donde se rescata la labor del académico Ramón Robles perteneciente
a la Universidad de Santiago de Chile. Ahora compartiremos algunos aspectos
relevantes de cómo se puede aplicar en forma concreta en el proceso
Enseñanza-Aprendizaje.
La neurociencia ha demostrado que la práctica sistemática de la música
desarrolla las áreas cerebrales encargadas del lenguaje y favorece la eficiencia
y automatización de los aprendizajes necesarios para los alumnos
El Investigador y Profesor 38
Egidio Contreras explica que los estudios
actuales tienden a coincidir en que la música supone un estímulo de alto
impacto constructivo en el desarrollo del cerebro del niño, sobre todo cuando
se emplea sistemáticamente, de manera frecuente e intencionada. 39
“Pero
antes que la música, lo hace el sonido. Los primeros estímulos sensoriales
que recibimos suelen ser sonoros, dado que el oído es el primer órgano
sensorial funcionalmente maduro, incluso antes de nacer. De hecho, hoy se
38 Investigador Chileno y Musicoterapeuta en Educación
39 Cita del Investigador
52
investiga incluso la influencia que supone la voz de la madre en el
desarrollo del lenguaje del niño. Por otro lado, también conocemos
antecedentes acerca de la influencia de la música en el desarrollo de
habilidades de cálculo y otras habilidades espaciales”, enfatiza el docente.
Además este agrega que un óptimo desarrollo cerebral depende de la cantidad
y calidad de estímulos que rodean el entorno de un niño, sobre todo en su
temprana infancia. “La Cantidad está asociada a la repetición de un
determinado estímulo en el tiempo, mientras que la Calidad, guarda
relación con la carga afectiva que subyace en ese estímulo. Esto nos lleva a
señalar que la música puede llegar a constituirse en un poderoso agente
educativo, tendiente a favorecer la manifestación más rápida de conductas o
la modificación de otras”. Sin embargo, este beneficio no depende
únicamente del tipo de música que se emplee. Según el especialista también es
importante la forma en que el cerebro del niño procesa los estímulos sonoros;
por lo tanto, es necesario contar con herramientas tendientes a ―preparar‖ el
cerebro y el oído para que la música suponga un efecto más prolongado,
concreto y eficaz en el desarrollo del niño
Musicoterapia como Recurso Pedagógico
Reconociendo en la música un recurso pedagógico que trasciende su función
puramente estética o de esparcimiento, es necesario garantizar una serie de
criterios previos o coordenadas de acción, para que puedan ser aplicadas en el
aula
Para empezar, la típica pregunta ¿Qué música empleo para estimular a los
niños? no es la prioritaria al momento de iniciar un proceso de intervención
pedagógica o terapéutica.
Según el especialista, ante todo es necesario precisar con claridad ¿Qué es lo
que se quiere lograr? Luego de formular el Aprendizaje Esperado, se
escoge la música o estilo musical más apropiado. Así, por ejemplo, si la
conducta que se busca lograr guarda relación, por ejemplo, con una dimensión
cognitiva o una mejor concentración en el aula, se pueden privilegiar músicas
cuyas melodías sean ejecutadas con instrumentos de cuerdas, como los
53
violines, cuyos estímulos sonoros llegan mejor a determinados niveles de la
corteza cerebral cerebrales.
―En cambio la percusión se reparte mejor en el resto del cuerpo del niño, por
lo que es más indicada para el desarrollo de habilidades motrices gruesas.
Por otro lado, es importante reconocer el tipo de estructura u organización
interna de la música a escoger. Si deseamos potenciar la manifestación de
habilidades asociadas al lenguaje o al cálculo, podemos encontrar en la música
clásica un poderoso aliado pedagógico.
La música clásica es un lenguaje sonoro altamente organizado, como la de
Mozart por ejemplo, que presenta estímulos sonoros contrastantes en perfecto
equilibrio‖, dice Contreras. Otra de las pautas que entrega Egidio Contreras es
que cuando el niño entrena su oído para escuchar la música clásica
atentamente, puede llegar a comprender su estructura y organización interna
(que obviamente es más compleja que la de muchos estilos más modernos),
entrenamiento que lo faculta para percibir los estímulos del entorno de manera
también más organizada; como por ejemplo, las instrucciones que imparte el
profesor en el aula.
“Un oído entrenado en el arte de escuchar concentradamente favorece
además el desarrollo de habilidades de retención, memoria y comprensión
por parte del niño” Lo anterior tiene un impacto notable no sólo en el logro
de una oportuna educación emocional, sino que además, en la adquisición de
habilidades cognitivas asociadas directamente con funciones de lectoescritura
y cálculo. Finalmente, consideraciones acerca de cuándo emplear la música,
por cuanto tiempo y en qué modalidad, son esenciales a la hora de decidir un
proceso de estimulación.
El aporte de Francisco Varela. “El cantar de las neuronas”
Francisco Javier Varela García (Santiago de Chile, 7 de septiembre de 1946—
París, 28 de mayo de 2001) fue un biólogo chileno, investigador en el ámbito
de las neurociencias y ciencias cognitivas. Padre de la actriz y modelo
internacional Leonor Varela. Uno de los más grandes investigadores que ha
tenido nuestro país reafirma lo expuesto anteriormente en uno de sus libros
54
más destacados sobre el aporte de la Música al desarrollo Cognitivo de una
persona: 40
―El cantar de las neuronas‖ en esta obra podemos extraer algunos
de los conceptos fundamentales que guían y sustentan este proyecto
educativo.
En esta obra destacamos las siguientes ideas que reafirman los conceptos
expuestos anteriormente.
En una entrevista sobre cómo se relaciona la música, el sonido con las
funciones motoras y cognitivas el investigador expuso lo siguiente: “En
primer lugar, quisiera señalar que en la historia de la vida hay algo muy
interesante que sucede cuando los seres conscientes adquieren la capacidad de
moverse: el sistema nervioso está ligado fundamentalmente a la capacidad de
movimiento. Consideremos por ejemplo, un animal diminuto, la ameba.
Algunas de ellas viven en nuestros intestinos y pueden moverse. Estiran sus
protuberancias, semejantes a unos dedos. Ahí tenemos movimiento. (…)
Déjenme darles otro ejemplo. Los unicelulares con una cola movediza, o
flagelum, son muy diminutos. Se requiere un microscopio para verlos. Lo
interesante del caso es que cuando esta criatura toca otra superficie, el
flagelum se arquea y, al hacer esto, la célula es capaz de cambiar de dirección
y alejarse del obstáculo. (…)
En estos dos casos de unicelulares asistimos a dos fenómenos fundamentales
de la vida y que están relacionados con la existencia del movimiento: cada vez
que hay comportamiento y movimiento, hay un componente motor y un
componente sensorial, y esto es, ni más ni menos, la historia del sistema
nervioso. Si esto lo aplicamos a sistemas más complejos entendemos que un
estímulo tan importante como la música afecta el desarrollo cognitivo y
procesos complejos del accionar humano, este proceso tiene una sólida base
en lo que denominamos procesos biológicos. Para Francisco Varela la Música
se convertiría en un poderoso catalizador de procesos cognitivos, afectando
positivamente la generación de nuevas cadenas de relaciones neuronales. Para
Francisco Varela la Música se convierte en un poderoso estímulo que genera
movimiento y desarrolla procesos básicos como se evidenció en el relato de
las amebas.
40 Libro especializado sobre neurociencias y aplicación de la música en la vida de las personas
55
La música y las neuronas espejo
El estudio realizado por Amir 41
Lahav y Gottfried Schlaug, del
departamento de neurología en el Centro Médico BIDMC y la Academia de
Medicina de Harvard.
El hallazgo ayudará a comprender muchos procesos complejos, tales como
el habla y la habilidad para tocar música, y podría impulsar la investigación
en estrategias de rehabilitación empleando tareas de sonido y movimiento.
Los autores también sugieren que los resultados de su estudio aportan
evidencias de la existencia de un sistema de neuronas espejo en los
humanos. Las neuronas espejo, que fueron descritas por vez primera en los
monos, están activas no sólo cuando el mono realiza alguna acción, sino
también cuando ve a otros realizar la misma acción, o escucha los sonidos
asociados a esta acción. Algunos científicos debaten su existencia y función
en los seres humanos.
Los investigadores enseñaron a nueve sujetos sin entrenamiento musical
previo a tocar una canción de 24 segundos de duración, con cinco notas, en
un teclado. Entonces, fueron sometidos a una exploración con resonancia
magnética funcional por imágenes mientras escuchaban la canción que
habían aprendido, una canción diferente usando las mismas cinco notas, y
una tercera canción compuesta con notas adicionales
.
Cuando los sujetos escucharon la música con la cual estaban familiarizados,
sus cerebros mostraron actividad en una red de áreas en los lóbulos frontal y
parietal, que están involucradas en el control de movimientos. Los autores
señalan que el área de Broca, el equivalente humano del área cerebral donde
las neuronas espejo se localizan en los monos, estuvo particularmente activa
cuando los sujetos escucharon la música que sabían interpretar, en
comparación con música igualmente familiar pero que no habían aprendido
a tocar en el teclado.
.
41 Investigadores de la academia de medicina de la Universidad de Harvard
56
Los circuitos de neuronas espejo parecen codificar y reflejar plantillas para
acciones específicas. Esto puede permitirnos comprender actos motores
cuando los observamos o escuchamos, sin necesidad de un razonamiento
explícito acerca de ello. Los autores también sugieren que las funciones
relacionadas con sonidos de un sistema de neuronas espejo pudieron ser
desarrolladas por razones de supervivencia, permitiéndonos comprender
acciones incluso cuando no podían ser observadas, sólo escuchadas, como
cuando escuchamos pasos en la oscuridad.
3.2.11 ¿Qué ofrece la musicoterapia a los profesores?
Una visión Global
La musicoterapia y los musicoterapeutas les ofrecen a los maestros
estrategias claras de enseñanza, en particular, para la inclusión de niños con
necesidades especiales y para enfrentar temáticas tan complejas como el
Bullyng Escolar
En países donde la musicoterapia se ha desarrollado más, los especialistas
colaboran como personal paradocente, dando terapia individual, grupal,
consultoría y asesoría a maestros de educación regular y especial en el uso
adecuado de la música con casos particulares. Los musicoterapeutas son así
parte del personal de planta y realizan visitas periódicas a las escuelas para
evaluar el sistema elegido. En conjunción con el resto del equipo
interdisciplinario, los musicoterapeutas diseñan objetivos y planes de
tratamiento, y ya sea que trabajen dentro del salón de clases o fuera de él,
usan la música para el desarrollo del niño. Por ejemplo, un maestro de
Educación Básica, tiene un alumno con autismo en su salón de clases que
no participa, pero, siguiendo el modelo de inclusión, asiste a una escuela
regular.
Tal vez los padres del niño han notado y comentado que "al niño le encanta
la música". Éste podría ser un caso en el que el musicoterapeuta trabajaría
con el maestro de clase, ayudándole a adaptar algunos de sus contenidos en
canciones para fomentar la participación del niño.
57
Podemos observar el uso terapéutico de la música desde tiempos
prehistóricos, cuando el ser humano usó los cantos, ritos y danzas en forma
medicinal (pensemos en los chamanes y médicos brujos). Sin embargo, es
hasta la segunda mitad del siglo XX que se estableció como una profesión
con estudios universitarios, asociaciones y consejos de certificación,
metodologías y técnicas específicas, y estudios científicos de investigación.
Por esto se puede considerar que la musicoterapia es aún una profesión
joven, con mucho campo de acción e investigación por hacer. Las
respuestas acerca de cómo la música nos influye y beneficia no son
definitivas, pero se han hecho grandes avances en su descubrimiento y
aplicación. La interacción con otros profesionistas, en particular en países
donde la musicoterapia profesional apenas comienza, es un reto y a la vez
un espacio rico en posibilidades. Países como México, con una larga
tradición musical, son lugares ideales para la sistematización de estas ideas.
Estos conceptos se han refinado a través de nuevos estudios, nuevas
tecnologías y un conocimiento más profundo de la música, así como del
procesamiento auditivo, de la integración sensorial, de la ingeniería
acústica, el Neuro-desarrollo y la neuroplasticidad.
Todas las personas pueden beneficiarse al mejorar su procesamiento
auditivo, sus habilidades de escucha y de comunicación. Hoy podemos
mencionar algunas aplicaciones concretas de Musicoterapia en las
siguientes áreas tales como:
Déficit de atención / Hiperactividad. - Autismo en todas sus formas. -
Dislexia. - Algunos trastornos de aprendizaje. - Síndrome de Down. -
Hipersensibilidad auditiva. - Tinnitus. - - Disfemias. (Tartamudeo) -
Neuropatía auditiva.
Aunque la terapia de estimulación auditiva basada en música no es cura para
ninguna enfermedad, cuando se utiliza en programas terapéuticos
individualizados, es de gran utilidad y beneficio para los pacientes.
58
Diferentes estudios demuestran que es posible entrenar a personas de todas
las edades para procesar el sonido más eficientemente y superar o mejorar
las habilidades relacionadas con la audición. Todos en algún momento
hemos podido comprobar que escuchar buena música es inspirador y
vitalizante y que puede afectar de diferentes maneras nuestro estado
emocional, físico y mental. Con el entrenamiento auditivo persisten estos
efectos pero se puede influir directamente sobre el sistema auditivo para
mejorar su funcionamiento. El sistema auditivo se estimula con sonido,
estos sonidos pueden ser ambientales, música o sonidos lingüísticos. Existen
funciones auditivas básicas antes de que el sonido pueda ser percibido como
sonido ambiental, música o lenguaje. Estas funciones como los reflejos
acústicos, la localización, la lateralización, la detección y discriminación de
frecuencia, tiempo e intensidad, así como la integración, separación, ritmo,
etc. Son muy importantes para la percepción del sonido.
La música es particularmente buena para desarrollar estas La plasticidad
cerebral es la base del entrenamiento auditivo, aunque quizá intervengan
otros mecanismos a nivel de músculos de oído medio y oído interno. El
cerebro humano es altamente plástico. Esto quiere decir que puede ser
modelado, (organizado o re-organizado) en respuesta a nuestra experiencia
o a estímulos específicos. El reforzamiento o modificación de ciertas vías o
circuitos neuronales en respuesta a un uso específico se denomina
neuroplasticidad.
Estos períodos de cambio rápido o plasticidad, ocurren en el cerebro bajo
cuatro condiciones básicas: 1.-Plasticidad del desarrollo cuando el cerebro
inmaduro empieza por primera vez a procesar información sensorial. 2.-
Plasticidad dependiente de actividad: cuando cambios en el organismo
como una disminución de agudeza auditiva o visual, alteran el balance de la
actividad sensorial que recibe el cerebro. 3.- Plasticidad de aprendizaje o
memoria: cuando cambiamos nuestro funcionamiento basados en nueva
información sensorial. 4.- Plasticidad inducida por daño se inicia posterior a
un daño al cerebro para suplir la función que hacían las neuronas dañadas.
Hasta el momento, se cree que los cuatro tipos de plasticidad comparten los
mismos mecanismos fisiológicos como son: aumento de la mielinización
59
(rapidez del viaje del estímulo por la neurona), y aumento de número y
efectividad de sinapsis (conexiones neuronales y cantidad de
neurotransmisores). La estimulación sonora puede influir en los 4 tipos de
neuroplasticidad. La plasticidad cerebral persiste en la edad adulta y durante
toda la vida, aunque se lleva a cabo con mayor facilidad mientras más joven
sea la persona Los estímulos auditivos tienen la capacidad de inducir
neuroplasticidad si tienen las características apropiadas. Estas características
básicamente son la complejidad, frecuencia, intensidad y duración del
estímulo, lo cual puede ser manipulado para producir la estimulación
requerida. Muchas veces, pequeños avances en el procesamiento auditivo
hacen que se mejore la atención y concentración y por consecuencia muchos
otros aspectos. El fenómeno denominado en psicología "Transferencia de
aprendizaje" puede explicar como el mejorar ciertas habilidades de escucha
a través de la música, puede transferir esas habilidades al lenguaje ya que
muchos procesos son compartidos por ambos dominios.
Se ha estudiado mucho sobre la terapia física en la recuperación de la
función motora posterior a un accidente cerebral vascular y los cambios que
ésta induce en la corteza motora, sin embargo, apenas se están empezando a
documentar los efectos de la estimulación acústica sobre el sistema auditivo.
Seguramente en un futuro próximo veremos mucho mas avances en este
campo.
60
3.2.12 Aplicaciones en Chile
En el año 2005 Educarchile.cl el portal de temas relevantes para la comunidad
docente publicaba el siguiente artículo: “Musicoterapia, alternativas a la
violencia escolar” en este se destacaba la implementación de la Musicoterapia
como una poderosa herramienta para fomentar con éxito una convivencia
escolar positiva al interior de la sala de clases, la experiencia la desarrolló el
Investigador Ramón Robles y fue registrada por el Comunicador social42
Juan
Carlos Paredes perteneciente a la Universidad de Santiago de Chile
Experiencia Musicoterapia Portal Educarchile.cl
¿Pero qué le ha hecho Ud. A mi hijo? preguntaba una madre de hijo
hiperactivo mientras el niño dormía tranquilamente a su lado. No era la
primera vez que le decían lo mismo a Ramón Robles -actual director del
Programa de Musicoterapia del Planetario de la USACH lo que le llevó a
observar los efectos que la música producía en los niños y en los adultos.
En las plantas y en los caracoles.
"Registramos qué músicas hacían dormir, qué músicas hacían estar alertas o
concentrados... Al comienzo jugué con trozos de obras clásicas, luego
comenzamos a componer según determinadas frecuencias y tonalidades", dice.
Fue un trabajo cada vez más asertivo. En distintos talleres, Ramón y el
ingeniero y compositor 43
José Ignacio Valdés, han atendido a más de
trescientas personas llevando una estadística pre y post terapia en que una alta
mayoría aseguraba sentirse mejor física y emocionalmente después del trabajo
con terapia auditiva.
Ante esta evidencia, Ramón, profesor por casi treinta años de las facultades
Tecnológica y Humanidades y de la USACH, se preguntó de qué manera
podía llevar esta experiencia a la prevención de la violencia en los colegios y
liceos de Chile. "Es mejor plantearlo en positivo", explica. "Como dice
42 Publicista Investigador y difusor de temas de carácter educativo y científico
43 Músico chileno destacado
61
44Savater, no se trata tanto de qué hacemos para enfrentarnos a los casos de
violencia, como de qué hacemos para convertir nuestros centros en
espacios adecuados para el aprendizaje de la convivencia".
La Experiencia
Cuatro años tardó Ramón en idear el proyecto: un software de
musicoterapia que, como terapia alternativa, ayudaría a enfrentar el tema de
la violencia escolar fuera del paradigma disciplina-castigo, que suele imperar
en estos casos. Se basó, entre otras fuentes, en los descubrimientos del Dr.
Alfred Tomatis, quien descubrió que cuando la función de escucha es
afinada o restaurada, el cerebro demuestra una habilidad de aprendizaje
más efectiva." Y otros cuatro años se demoró en que aceptaran
científicamente su propuesta, validándola con estudio de casos.
La experiencia consiste en que distintos alumnos recorren el software de
musicoterapia escuchando y viendo imágenes que estimulan la relajación y
bajan el estrés. La primera actividad es armonizar el ritmo cardíaco a través de
una guía de respiración. Más adelante se sugieren distintas visualizaciones que
promueven en el alumno sensaciones de bienestar.
Para trabajar los conflictos se solicita a los alumnos que identifiquen que les
está afectando en ese momento y se les invita a arrojar el problema
visualizando al interior de una bolsa de basura. Después se pide al alumno que
recuerde un momento agradable y que lo guarde. Esta actividad tiene relación
con el ciclo reparación-reconciliación-resolución. Las tres facetas que
apoyan la solución del conflicto.
Según Robles, esta actividad no es definitiva, pero sí predispone al alumno a
encontrase en un estado más positivo y abierto. "Dará al alumno la
capacidad de expresar sus emociones y sus preocupaciones en un contexto en
que se siente escuchado y entendido, facilitando su proceso de adaptación a
su realidad", aclara.
44 Especialista e investigador en temas de violencia escolar
62
De esta manera los alumnos alcanzan a "vivir" otras sensaciones más allá de la
agresividad y tensión permanentes, lo que les permite reconocer otros estados
y, con ello, la posibilidad de desear el cambio:
"A un niño agresivo no se le puede dar una explicación de lo que es la
agresividad, esperando con ello que cambie su comportamiento. Es posible
que mejore por miedo a la penalización, pero la realidad es que seguirá siendo
agresivo", explica Robles, recordando la importancia de la educación
emocional. "Esto no es educar. En el mundo de las emociones el aprendizaje
es diferente. Se deben utilizar estrategias que lleven al alumno a caer en la
cuenta de que su comportamiento debe cambiar"45
.
3.2.13 Técnicas de Relajación y Concentración en Educación
Definición
Las técnicas de relajación están especialmente indicadas en los trastornos de
tipo psicosomático y en todas aquellas alteraciones en que la ansiedad o
angustia es la que provoca los desórdenes funcionales. Como hábito Psico-
profiláctico podrían estar indicadas las técnicas de relajación para la mayoría
de la población en todas aquellas situaciones estresantes de la vida diaria
como los exámenes, el estrés laboral, las relaciones conflictivas, etc.
El objetivo fundamental de los métodos de relajación (técnicas de relajación)
consiste en la producción, bajo control del propio sujeto, de estados de baja
activación del sistema nervioso autónomo. Estos estados de baja activación se
logran como una consecuencia del establecimiento de determinadas actitudes
y actividades cognitivas. Su logro repercutirá en un mayor autocontrol de sus
conductas emocionales, comporta mental e intelectuales.
Toda actitud de esfuerzo o de mantenimiento de una expectativa de logro de
relajación va a ser contraproducente ya que contribuirá a producir un estado
exactamente opuesto a lo que se pretende.
La actitud básica debe consistir en la eliminación de toda expectativa de "tener
que hacer" o "tener que lograr". Debe centrarse en las tareas que a
continuación se describen poniendo toda la atención posible en su realización
45 http://www.educarchile.cl/Portal.Base/Web/VerContenido.aspx?ID=97463
63
y consecuentemente tratando de evitar cualquier tipo de representación ajena a
la tarea.
¿Por qué es importante relacionar la aplicación de la Musicoterapia con
Técnicas de relajación?
Hoy en día no es fácil trabajar en el mundo de la enseñanza ya que sus
profesionales se enfrentan a un gran número de retos: exigencia social y
profesional, cambios curriculares, falta de recursos, presiones de los agentes
(centros, padres y madres, alumnado, etc.). Ante esta realidad, el profesorado
se encuentra sometido a una serie de factores de estrés que tienden a generar
insatisfacción y dificultad de autorrealización personal y profesional, es por
este motivo que temas tan relevantes como:
Aprender a relajarse en situaciones de estrés personal y escolar,
Mejorar la capacidad de autocontrol emocional,
Aumentar la autoestima,
Tomar conciencia de la importancia de la propia salud (física, psíquica,
emocional) y de la necesidad de cuidarse,
Reforzar la motivación, la ilusión, el placer de enseñar y alcanzar los objetivos
futuros con éxito.
Se constituyen en un aspecto relevante que complementa la presentación del
proyecto educativo que propondremos a la comunidad educativa Colegio
Renacer. Entre algunos de los conceptos que plantearemos al equipo directivo,
y equipo docente encontramos:
La importancia de la respiración. Conceptos básicos. Tipo de respiración. La
respiración y la capacidad imaginativa. Utilización y beneficios
La relajación. Conceptos básicos. Tipo de relajación: la sofrología, la
relajación progresiva, la relajación autógena, la relajación dinámica
Aplicación y beneficios terapéuticos y pedagógicos
Las emociones. Conceptos básicos. Emociones positivas y su fuerza. Técnicas
para reducir la ansiedad y el estrés. La risa: utilización y beneficios
psicocorporales.
64
El pensamiento. El poder del pensamiento y su atracción (la ley de la
atracción). Pensamientos molestos. La elaboración del Pensamiento Positivo.
Utilización y beneficio
La autoestima. Cómo llegar a ser el mejor maestro de uno mismo.
Visualización creativa: objetivos futuros Ejercicios para desarrollar la salud y
el bienestar
65
3.3 PROYECTO EDUCATIVO:
“Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación para Equipo
Directivo Docente y Alumnos”
Antecedentes:
Debemos considerar la Implementación de estel Proyecto Escolar como un
instrumento que permitirá generar colectivamente cambios positivos en el
Colegio Renacer, permitiendo la iniciativa y creatividad de los interesados en
ese cambio positivo (docentes). También tenemos la convicción de que el
conocimiento es una construcción colectiva; por tal razón, otro de los
propósitos es que el Proyecto Escolar constituya el medio adecuado y eficaz
que motive a los profesores para actualizarse y capacitarse de manera
permanente favoreciendo las expectativas de crecimiento profesional.
Fases del Proyecto Educativo
El trabajo del Proyecto Escolar es un proceso colegiado que consta de cuatro
fases: preparación, diseño o elaboración, ejecución y evaluación. Cada una de
ellas se muestra en el siguiente diagrama.
Primera Fase Segunda Fase
Preparación Diseño
Convocar al Consejo Técnico Escolar y
equipo directivo para evaluar el desarrollo del
proyecto
*Diagnóstico
*Visión de futuro
*Objetivos
*Compromisos
*Recursos
*Estrategias
*Seguimiento
*Evaluación
66
*Desarrollo de nuevas
propuestas a partir del proyecto
*Incentivación aplicación
estrategias personales
Tercera Fase Tercera Fase
Ejecución Acciones
Ejecución:
Desarrollo e Implementación del proyecto
Análisis:
¿De qué manera el proyecto aporta al
desarrollo docente?
Seguimiento:
¿Cómo está aportando al desarrollo de la
comunidad educativa la implementación del
proyecto?
Convocatoria del
Consejo Técnico Escolar
(CTE).
Consulta a la comunidad
sobre problemas
educativos y su visión
de mejoramiento de la
escuela
¿Cómo puede apoyar
este proyecto al
mejoramiento de la
actividad docente?
Formulación y
presentación del
Proyecto Escolar
Ejecución de acciones.
Gestión y uso de
recursos disponibles.
Seguimiento y
Evaluación
67
DESARROLLO PROYECTO
A partir Antecedentes Proyecto Educativo
Producto de una investigación de la Empresa ATE Rotekap LTDA, se
estableció que uno de los aspectos a mejorar de la comunidad educativa es el
tema de la convivencia, y colaboración escolar, si bien el colegio no
manifiesta episodios de violencia escolar, necesita que sus profesores sientan
el respaldo y valoración de su sostenedor hacia su enorme labor docente,
además precisa entregar herramientas que permitan a los profesores manejar
herramientas para el manejos de potenciales conductas que pudieran ser
consideradas violentas por parte de sus alumnos.
Este proyecto va a transitar en torno a directivos, profesores y alumnos al
niño, para promover la reflexión crítica y participativa, para crear un ámbito
emocional favorable, para desarrollar las potencialidades que cada uno posee,
para hacer de la escuela un verdadero espacio para aprender a ser mejores
personas.
Cuarta Etapa:
Evaluación
Implica conocer qué
logramos, qué no
logramos y qué y cómo
vamos a saberlo.
Comunicar resultados a
la comunidad.
68
Presentación Colegio donde se implementará Proyecto
Establecimiento Educacional: Colegio Renacer Puente Alto
Número de personas participantes: 35 entre directivos y cuerpo docente
Horas Taller: 15 horas pedagógicas
Modalidad de Inversión: Ley Sep, aplicado en Plan de Convivencia Escolar
2011
Primera Etapa: Aplicación con Equipo Directivo y Docente
Segunda Etapa: Aplicación a alumnos del Colegio de 4 año básico a 8vo
año Básico
Horas por nivel: 6 horas pedagógicas
Total Cursos: 8 cursos
Total alumnos: 600 alumnos
Desarrollado por:
Ramón Robles Dr. en Educación Transformacional Musicoterapeuta
Juan Carlos Paredes, Licenciado en Comunicación, Publicista Universidad
de Santiago de Chile, Productor de cursos y talleres para la educación
mediante organismos ate
Apoyado por:
69
Luis Osorio; Músico concertista en Piano, investigador en temas relacionados
con la aplicación en Musicoterapia
3.3.1 Desarrollo de Proyecto.
“Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación y Concentración”
A continuación detallaremos los contenidos y metodología del taller
Número Uno:
Presentación General del Taller
―Capacitar y dar a conocer las diversas implicancias que tiene la música como
terapia en el bienestar y desarrollo personal, como complemento de apoyo a la
medicina tradicional‖. Ej. Reducir el Stress, la agresividad y mejorar el estado
de ánimo de docentes, directivos
Para comenzar la actividad se desarrollará una evaluación diagnóstica sobre
cómo se siente emocionalmente el docente al comenzar la actividad.
Acciones Específicas:
Integrar las áreas Cognitiva y Afectiva para:
1. Facilitar la rehabilitación física, mental y emocional.
2. Reforzar la reinserción en el ámbito social.
3. Mejorar las interrelaciones.
4. Descubrir en la propia naturaleza fundamentos que fortalezcan el
proceso de sanación.
70
Actividades:
Entrega de pauta de autoevaluación estados de animos
Presentación del taller
Actividad Lúdica
Role playing
Conceptos básicos de relajación y autoconocimiento
Horas: 2 horas pedagógicas
71
Actividad dos:
Entrega de datos de la encuesta
Uno de los aspectos propios de este proyecto es entregar una tabla con los
variables (dolencias físicas más recurrentes) cuyos datos son entregados por el
grupo de trabajo, a partir de esto se orientará el taller de manera más
específica acorde a las necesidades de este grupo en particular.
72
Actividad Número Tres
Esta gráfica da una idea acerca de los resultados que se obtendrán acerca de
las dolencias de carácter emocional y que por su puesto guiarán el desarrollo
del taller.
73
Actividad 4.
Taller de Musicoterapia:
Conceptos a entregar:
Musicoterapia
Técnicas de relajación y musicoterapia
Actividad practica
Elementos de la música aplicados a un curso con problemas de
disciplina
Horas: 4 horas pedagógicas
74
Actividad 5
Contenidos:
Musicoterapia: la música como entidad terapéutica.
Audición, discriminación y utilización de distintos tipos de música, desde
música aborigen, medieval, renacentista, barroca, clásica, celta, Sufi, árabe,
oriental, clásicos de la Música en el tiempo, como también diferentes tipos de
música utilizada hoy en día en musicoterapia.
Música, movimiento y meditación: La música catárquica, expresiva,
emocional, como puertas hacia lo terapéutico.
Mantras.
Vivenciar la música y conectar con nuestros procesos internos.
Desarrollo de actividad práctica enfocada al manejo de un grupo curso
Desarrollo y evaluación de aprendizajes en alumnos usando herramientas de la
Musicoterapia
Horas: 4 horas pedagógicas
75
3.4 Resistencia al Cambio
Uno de los aspectos a considerar en el desarrollo y posterior implementación
de este proyecto es lo que denominamos resistencia al cambio, definida 46
el
conjunto de fuerzas y factores que se desencadenan ante cualquier variación
que ocurre en un sistema, y cuyo propósito es mantener el status quo y
garantizar la estabilidad de ese sistema, sea éste un individuo, una
organización o una sociedad, es probable que pueda afectar el desarrollo de
este proyecto taller, ya que casi el 70% de plana docente actual del colegio
son profesores que llevan años en la comunidad y la mayoría de las veces
según 47
datos entregados por el equipo directivo se muestran reacios o
manifiestan poco interés en la participación de talleres de capacitación aunque
estos sean pagados.
Aplicando 48
Teoría General de Sistemas, la que dice que: ―El cambio es un
proceso natural que viven todos las organizaciones. La Teoría General de
Sistemas dice que todos los sistemas abiertos necesitan estar constantemente
cambiando para derrotar a la entropía y poder seguir funcionando de forma
efectiva. Sin embargo, demasiado a menudo la reacción de las personas es
irracional e impredecible‖ Es precisamente esa actitud la que deseamos que no
interfiera en el desarrollo e implementación de nuestro taller.
Lo que sugerimos al equipo directivo sobre la implementación de este taller es
que los profesores se enamoren virtualmente de este, que lo vean como un
aliado y no como un curso más que deben desarrollar porque al director se le
ocurrió.
46 http://www.pnlnet.com/chasq/a/969
47 Director Marcelo Valenzuela Colegio Renacer
48 Teoría General de Sistemas; explicación sobre como cambian los sistemas
76
Una manera de hacer que este taller sea considerado una herramienta eficaz
para el desarrollo de la actividad docente, sería dar a conocer los siguientes
conceptos:
El taller de musicoterapia y técnicas de relajación es una herramienta
moderna que permite hacer clases en un mejor ambiente, ya que genera
paz, tranquilidad y fomenta el respeto hacia los demás.
Fomenta la expresión y el desarrollo personal
Forma parte de un proceso de formación continua, situación que un
profesional de la educación debe siempre considerar, debido a que el
proceso educativo es un fenómeno cultural en permanente cambio.
Facilita el intercambio positivo y respetuoso en la relación alumno-
profesor y entre pares
Su realización se sustenta en los principios a los cuales se refiere el
49PEI del colegio en cuanto a convivencia escolar
Un elemento extra que usaremos en la presentación de este taller a los
profesores es el éxito que ha tenido en otras comunidades educativas en
Santiago, ya que a raíz de su implementación se han cimentado las bases para
el desarrollo de un trabajo colaborativo entre profesionales que anteriormente
no trabajaban a la par.
Al mismo tiempo se les comentará como en otras regiones del país y
Latinoamérica están solicitando este taller para ser implementado en sus
respectivas escuelas y colegios, porque han visualizado su enorme potencial.
Uno de los sitios que usaremos de referencia es artículo que publicó
50Educarchile.cl sobre el taller.
49 Proyecto Educativo Institucional
50 Sitio de Gobierno que presenta y promociona interesantes proyectos educativos
77
3.4 Factibilidad
La realización de este proyecto es completamente factible pues están dadas las
siguientes condiciones que permiten su ejecución:
Aprobación por parte del sostenedor y Equipo Directivo
Aprobación de recursos provenientes de la Ley Sep, específicamente los
relacionados para proyectos que dicten relación con La Convivencia
Escolar.
Espacios físicos habilitados y disponibles para el desarrollo de las
actividades propias del taller
Disponibilidad horaria y logística del equipo que desarrollará el Taller
en La Comunidad Educativa.
Creciente interés por parte de un grupo mayoritario de profesores que
al ser consultado sobre la factibilidad de desarrollar el Proyecto Taller
han mostrado su disposición a participar y empoderarse de los
contenidos que este brinda, a fin de mejorar en forma creciente su labor
docente.
78
3.5 Carta Gantt
79
BIBLIOGRAFIA
Barbara Wheekel (1995). Music Therapy Research. Quantitative and
Qualitative perspectives. Montclair State University. Barcelona
Publishers.
Bartlett Dale, Kaufman Donald Y Smeltekop Roger (1993). The effects
of
music listening and perceived sensory experiences on th inmune system
asmeasured by interleukin-1 and cortisol. Journal of Music Therapy,
vol. 30.
Benenzon R. (1971). Musicoterapia y educación. Buenos Aires Rep.
Argentina.
Benenzon R. (1981). Manual de Musicoterapia. Barcelona España y
Argentina, Paidos
Benenzon R. (1998). La nueva Musicoterapia. Buenos Aires Argentina.
Benenzon R. (2000) (Música terapia: de la teoría a la práctica).
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Bowers J. (1998). Effects of an intergenerational choir for community
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Therapy; 35: 2-18.
Byers J.F. y Smyth K.A. (1997). Effect of music intervention on noise
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Sevilla España. Alfar
Campbell Don (2000). The Mozart effect for children. William
Morrow, Nueva York. Traducción al español en 2001 por Amelia
Brito. Ediciones Urano
80
Clark ME, Lipe AW y Bilbrey M. (1998). Use of music to decrease
aggressive behaviours in people with dementia. J Gerontol Nurs., 24:
10-7.
Correa Alberto y Benjumea Bernardo (2006). Editado por el sitio web
www.encolombia.com
Maneveu G. (1993). Música y Educación Madrid. Ed, Rialp.
Maturana Humberto (2005). Educación desde la matriz biológica y
humana: Biología del conocer y biología del amar. Encuentro: Sentidos
de la educación y la cultura.
Consejo Nacional de la cultura y las artes, Ministerio de educación y
UNESCO.
Mineduc y UNESCO (2005) "Estudio nacional de violencia en el
ámbito
escolar". Estudio solicitado por el Ministerio de Educación de Chile y
la
UNESCO, se puede bajar de Internet en:
http://www.comisionunesco.cl/Unesco/Documentos/educacion/informe
_ejecutivo_estudio.pdf
Nuñez Fernando (2006?). Centro Tomatis Chile en su sitio web
www.tomatis.cl. Todas las ideas expuestas corresponden a extractos del
libro "Pourquoi Mozart?" de Tomatis (1991) y han sido traducidas e
interpretadas por Fernando Núñez, Director del Centro Tomatis Chile.
81
ANEXOS
A continuación presentamos la encuesta que se realiza al comienzo de cada
sesión para analizar la situación emocional en la que se encuentran los
profesores que participarán de la sesión.
Test de Estados Emocionales para Profesores Comunidad Educativa
Colegio Renacer Puente Alto
Fecha:___________Nombre:
_______________________________________________________________
PRIMERA PARTE
En cada frase debes valorar, en una escala del 1 al 7, la capacidad descrita.
Antes de responder, intenta pensar en situaciones reales en las que has tenido
que utilizar dicha capacidad.
Capacidad en grado bajo Capacidad en grado alto
1 2 3 4 5 6 7
1. Identificar los cambios del estímulo fisiológico
2. Relajarnos en situación de presión
3. Actuar de modo productivo cuando estamos enfadados
4. Actuar de modo productivo en situaciones de ansiedad
5. Tranquilizarnos rápido cuando estamos enfadados
6. Asociar diferentes indicios físicos con emociones diversas
7. Usar el diálogo interior para controlar estados emocionales
8. Comunicar sentimientos de modo eficaz
9. Pensar en sentimientos negativos sin angustiarnos
10. Mantener la calma cuando somos el blanco del enfado de otros
82
11. Saber cuándo tenemos pensamientos negativos
12. Saber cuándo nuestro ―discurso interior‖ es positivo.
13. Saber cuándo empezamos a enfadarnos
14. Saber cómo interpretamos los acontecimientos
15. Conocer qué sentimientos utilizamos actualmente
16. Comunicar con precisión lo que experimentamos
17. Identificar la información que influye sobre nuestras interpretaciones
18. Identificar nuestros cambios de humor
19. Saber cuándo estamos a la defensiva
20. Calcular el impacto que nuestro comportamiento tiene sobre los
demás
21. Saber cuándo no nos comunicamos con sentido
22. Ponernos en marcha cuándo lo necesitamos
23. Recuperarnos rápido después de un contratiempo
24. Completar tareas a largo plazo dentro del tiempo previsto
25. Producir energía positiva cuando realizamos un trabajo poco
interesante
26. Abandonar o cambiar hábitos inútiles
27 Desarrollar pautas de conductas nuevas y más productivas
28. Cumplir con lo que decidimos
29. Resolver conflictos
30. Desarrollar el consenso con los demás
31. Mediar en los conflictos de los demás
32. Utilizar técnicas de comunicación interpersonal eficaces
33. Expresar los sentimientos de un grupo
34. Influir sobre los demás de forma directa o indirecta
35. Fomentar la confianza en los demás
36. Montar grupos de apoyo
37. Hacer que los demás se sientan bien
38. Proporcionar apoyo y consejo a los demás cuando sea necesario
83
39. Reflejar con precisión los sentimientos de las personas
40. Reconocer la angustia en los demás
41. Ayudar a los demás a controlar sus emociones
42. Mostrar comprensión hacia los demás.
43. Entablar conversaciones íntimas con los demás
44. Ayudar a un grupo a controlar sus emociones
45. Detectar congruencias entre las emociones o sentimientos de los
demás y sus conductas.
SEGUNDA PARTE
Vacía los valores asignados en cada ítem en la tabla siguiente:
Autoconciencia 1 6 11 12 13 14 15 17 18 19 20 21
Control de las emociones 1 2 3 4 5 7 9 10 13 27
Automotivación 7 22 23 25 26 27 28
Relacionarse
bien
8 10 16 19 20 29 30 31 32 33
34 35 36 37 38 39 42 43 44 45
Asesoría
emocional
8 10 16 18 34 35 37 38 39 40 41 44 45
84
Para cada aptitud coloque los ítems en la casilla que corresponda
Capacidad 4 puntos o menos Total 5 puntos o más Total
Autoconciencia
Control de las
emociones
Automotivación
Relacionarse
bien
Asesoría
emocional
Haz una reflexión acerca de los resultados
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
____________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
85
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
____________________________________
TERCERA PARTE
Estudia los resultados e identifica las aptitudes que deseas mejorar. Tomando
como referencia lo realizado en la segunda parte, identifica dos capacidades de
la inteligencia emocional que deseas mejorar:
1. _________________________________________________________
_______________________
2.
____________________________________________________________
____________________
Determina algunas tareas específicas que te ayuden a dominar esas dos
capacidades de la inteligencia emocional
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
86
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_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
____________
Durante las próximas cuatro semanas practica el uso de esas capacidades.
Después, revisa la Primera y Segunda Parte y anota las diferencias. Repite el
proceso hasta que tengas cinco o más en todos los ítems de la Primera Parte.