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Revista mensual. Septiembre 2011 n°1. NE, Venezuela.
Para disfrutar de OTILCA “Revista de La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi”
contaremos con ediciones mensuales y tendrá dos formatos; impreso y digital, este último
nutrirá nuestra página web, blog y redes sociales con noticias, comentarios, agenda cultural,
biografías, publicidad, entre otros que mantendrán la atención del público. (Página 2)
LA REVISTA OTILCA
En octubre
Concierto
“Tríptico Musical”
(Página 8)
Plan Vacacional
“OTILCA 2011”
(Página 5)
¿Qué es La OTILCA?
(Página 3)
Rif
. J-3
07
11
42
4-0
“Salve Reina” Gracias Virgen del Valle por permitirnos publicar
nuestra primera edición de OTILCA “Revista de la Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi”
a los 100 años de tu Coronación Canónica.
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NOTA DEL EDITOR
L a Música es un medio de expresión que se encuentra presente en
cada instante del ser humano. Desde que nacemos llevamos ritmo;
sístole y diástole marcan el pulso de nuestro cuerpo ejecutando así
la gran melodía de la vida.
La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi es una institu-
ción que nace con la finalidad de ofrecer educación musical integral a niños,
niñas, jóvenes y adultos, fundamentada en los valores de disciplina, responsa-
bilidad, constancia y respeto para resaltar la cultura nacional e internacional.
Para lograr tal misión es importante tener presente que debemos propi-
ciar los medios necesarios y resaltar los logros de todos los que conforma-
mos esta gran familia, motivo por el cual nace la iniciativa de La Revista
OTILCA; proporcionando otro medio de expresión para nuestros integran-
tes.
Para disfrutar de OTILCA “Revista de la Escuela de Música Luisa Cáceres
de Arismendi” contaremos con ediciones mensuales y tendrá dos formatos;
impreso y digital, este último nutrirá nuestra página web, blog y redes socia-
les con noticias, comentarios, agenda cultural, biografías, publicidad, entre
otros que mantendrán la atención del público.
Quiero agradecer a nuestros alumnos Isaías Subero y Verónica Sarache
que han asumido junto a mi equipo de trabajo, este nuevo proyecto como un
reto que esperamos sea del agrado para el público en general.
Es importante resaltar que la Escuela de Música Luisa Cáceres de Aris-
mendi está conformada por un grupo multidisciplinario de profesionales uni-
versitarios con amplia trayectoria, lo que se traduce en un alto nivel de servi-
cio educativo.
Con la alegría de ésta, nuestra primera edición, les recordamos que para
ser músico no se necesita poseer grandes dotes; para hacer música solo hay
que estar vivo y para el conocimiento y dominio técnico de ella, existe La
Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi.
Lcdo. Samuel González Castrillo
Director de La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi
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¿Q U É ES LA OT I LC A?
L a Escuela de
Música Luisa
Cáceres de Aris-
mendi es una organiza-
ción sin fines de lucro
que se autogestiona,
para impartir atención
Socio- Cultural que
incentiva el Talento
Musical de los niños,
niñas, adolescentes y adultos, que hacen vida en nuestra región.
Ésta institución tiene como subproyecto la Orquesta Típica Luisa Cáce-
res de Arismendi (OTILCA) que es la ventana de muestra y promoción
de nuestros integrantes.
Objetivos:
- Promocionar el talento de los niños, niñas, adolescentes y adultos a
través del despertar de su vocación musical.
- Ofertar atención Socio Cultural destacando la acción musical en los
sectores más humildes de la población ampliando cobertura a través de
la ayuda comunitaria y redes comerciales que prestan su colaboración.
Misión:
Ofrecer educación musical integral a niños, niñas, jóvenes y adultos, que
resalte la cultura nacional e internacional y esté fundamentada en valo-
res como la disciplina, la responsabilidad, la constancia y el respeto.
Visión:
Convertirnos en referencia musical a nivel nacional, sinónimos de pasión
y excelencia.
Puedes comunicarte con nosotros a través de los siguientes números
telefónicos:
(+58) 0414-5079607 / (+58) 0426-7887123
Correo Electrónico: laotilca@gmail.com
Estamos ubicados en: Costa Azul, Edificio Esparta Suites
Isla de Margarita, Estado Nueva Esparta, Venezuela.
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É ste año, La Escuela de Músi-
ca Luisa Cáceres de Arismen-
di inició las clases del
“Maternal”, con edades
comprendidas entre 2 y 5
años. Al incluir la música
como parte de su educa-
ción, los niños han disfru-
tado momentos de alegría
en los que han tenido
la oportunidad de mani-
festar la comunicación, movimien-
to, socialización y creatividad,
además del hecho que se les
brinda la oportunidad de promo-
ver el aprendizaje, estimulando
su desarrollo y fortaleciendo sus
aptitudes para estable-
cer relaciones fuertes y
sanas con sus compa-
ñeros. Lo especial de la
música es que nos per-
mite aprender sobre el
mundo que nos rodea, y
a través de negras,
blancas y redondas, los
niños del Maternal la saben reco-
nocer como una amiga que siem-
pre ha vivido dentro de ellos.
La habilidad musical. Según Shinichi Suzuki (violinista, educador y filósofo), la habilidad musical no es un talento innato, sino una destreza que puede ser desarrollada.
“Cualquier niño a quien se entrene correctamente puede desarrollar
una habilidad musical, de igual modo que todos los niños desarro-
llan la capacidad de hablar su lengua materna”. La Escuela de Músi-
ca Luisa Cáceres de Arismendi, basada en éste y otros aportes, trabaja en el estímulo de esa habilidad musical que se encuentra dentro de cada uno de nuestros niños y niñas para mejorarla, sacarla a relucir y hacerlos brillar no solo como músicos, sino como futuros profesionales.
“La música es
un lenguaje, y los
niños lo conocen
desde antes de
aprender a ha-
blar.”
Kinder
MUSICAL
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La Experiencia
A l bajar y entrar al salón donde se encontraban los niños del
maternal, el ambiente cambiaba y automáticamente, fuese
quien fuese el que acababa de bajar, sonreía. Era imposible no
conmoverse con aquellos niños que correteaban de un lado a
otro, encariñándose cada minuto más con la OTILCA. Cantaban con en-
tusiasmo, y cada vez que aprendían algo nuevo sobre música, no pasaban
ni diez minutos antes de que se lo contaran a sus padres, hinchados de
emoción. En sus talleres de pintura hacían más dibujos de los que se les
asignaban, pintaban manchando sus manos y cara, compartían colores,
aprendían cosas nuevas y, por sobre todo, reían. Porque cuando un niño
está satisfecho, ríe.
Como orquesta, nos alegra saber que muchos de esos niños vinieron
para quedarse, tomando la excelente decisión de hacer que la música
forme parte de sus vidas. Son pequeños, sí, pero dentro de poco serán
grandes músicos, y eso es algo que la OTILCA asegura con gran convic-
ción.
TALLERES DE PINTURA
“No, yo no sé pintar”.
Siempre que una persona se enfrenta a un lápiz y a un papel, lo primero
que hace es negarse a usarlos, lo segundo que hace es acceder a regaña-
dientes y lo tercero es no saber cómo detenerse. Porque más tarde se
da cuenta de que sí sabe pintar.
En el Plan Vacacional de la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi
iniciamos talleres de arte básicos, dos días a la semana, dirigidos por
Verónica Sarache (integrante de los segundos violines de La OTILCA),
con la finalidad de desarrollar un poco más las habilidades de los inte-
grantes de la Escuela de Música.
Lo que Ocurrió en el
Plan Vacacional otilca 2011
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Sarache explicó que se aplicó
sombreado a las figuras y luego pa-
saron a rellenarse con distintos co-
lores para no perder su sentido de
relieve. Por último, se trabajó la
perspectiva, donde los muchachos
aprendieron a ubicar objetos en el
espacio, dándole profundidad a la
imagen y un poco de realismo.
Cuando nace un músico, nace
un artista. Y cuando nace un artista,
nace una posibilidad de expandir
habilidades hacia un horizonte sin
límites. Porque un músico sabe
cuando una nota está afinada o no.
Un artista sabe cuando algo es be-
llo y cuando no. Y una persona con
esas habilidades sabe como mez-
clar todo y brillar con ello.
La pintura es una de las tantas
habilidades de un artista y enfocados
en la integralidad educativa de nues-
tros alumnos que participaron en El
Plan Vacacional OTILCA 2011 in-
cluimos esta disciplina, arrojando
muy buenos resultados.
“Los artistas vemos el mundo de una manera diferente. Sabemos apreciar los colores, matices, sombras y más detalles de lo que nos rodea, a diferencia de las perso-
nas que dedican su tiempo a otras cosas.”
Los niños se sumergían en
sus dibujos, olvidándose
del alrededor, siendo nada
más ellos y su arte.
Talleres de pintura
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CIERRE del
PLAN VACACIONAL
Después de tres semanas de prácticas, talleres, partitu-
ras y ensayos, las puertas del salón de la OTILCA fueron
abiertas a los padres para que apreciaran el progreso
de sus hijos, el sábado 20 de agosto a las 9:00 am.
Sábado 20 de agosto.
E l cierre tuvo una particular forma de llevarse a cabo: los alumnos
se organizaron como una clase normal, cada uno practicando lo
que le correspondía y los padres, mientras tanto, pasaban por los
puestos, recibiendo una pequeña descripción de lo que hicieron
los alumnos y luego observando una demostración. Todos, (violines, cua-
tro, guitarras, violonchelos, contrabajo, clarinete, piano y otros) supieron
demostrar sus avances. Al final de la mañana, la Orquesta se organizó para
presentarle a los padres “Yesterday”, arreglo del profesor Samuel Gonzá-
lez y original de John Lennon y Paul McCartney y luego una pequeña parte
del “Concerto Grosso IV”, de Arcangelo Corelli, obra que los muchachos
seguirán perfeccionando para inicios del año escolar.
Los padres de los niños del Kinder Musical, por su parte, se encontra-
ron mucho más que satisfechos con sus niños, después de verlos presen-
tarse con la canción del cierre del Plan Vacacional titulada “PLAN VACA-
CIONAL OTILCA 2011” compuesta por el profesor Samuel González.
De ésta manera, concluimos con el Plan Vacacional OTILCA 2011, y
ahora desde el día 5 de septiembre recibiremos de nuevo a los alumnos ,
para comenzar nuestro nuevo año escolar 2011-2012 en la Escuela de Mú-
sica, con nuevas propuestas educativas innovadoras impartidas por profe-
sionales formados en el área educativa y musical.
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TRÍPTICO MUSICAL OTILCA
Primera Parte: Repertorio Clásico.
Air on G String……………..……..............J.S Bach.
Cannon en D…………………………….Johann Pachelbel.
Bedfont (March , Air)……………………J.S Bach.
Concerto Grosso (Adagio, Allegro)……..ArcangelloCorelli.
Segunda Parte: Repertorio Nacional Venezolano.
Dama Antañona…………………………Francisco de Paula Aguirre.
Quisiera………………………...................Augusto Fermín.
El Carite………………………………....Rafael González
Cuatropolo
Apure Diablo
Tercera Parte: Música Contemporánea.
Un Mundo Ideal………………….Alan Menken / Tim Rice.
Ciclo de la Vida…………………..Elton John.
What a Wonderful World……….George David Weiss / Bob Thiele.
Un Beso y Una Flor…………….....J.L Armenteros / P. Herrero.
Lugar: Casa de La Cultura Manuel Plácido Maneiro (Pampatar)
Fecha: 08 de Octubre 2011
Hora: 7:00pm
Entrada: 80 Bs.f
El Concierto “Tríptico Musical” es a beneficio de La Escuela de Mú-
sica Luisa Cáceres de Arismendi”
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L a Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi se enorgullece en anun-
ciar su Gran Concierto titulado “TRÍPTICO MUSICAL”, en el cual, los
niños, niñas, jóvenes y adultos que forman parte de esta gran familia, delei-
tarán a la audiencia con temas agrupados en tres grandes bloques.
Con un programa tan innovador como este, la Orquesta Luisa Cáce-
res de Arismendi propone la ampliación del concepto de “Orquesta
Típica”, donde los músicos no sólo interpretan la música de su región,
sino además, la música extranjera, dejando al descubierto, una de las
mejores cualidades de esta orquesta, su versatilidad y calidad musical.
En la Primera Parte del concierto, se presentarán temas del re-
pertorio clásico, donde las cuerdas serán las encargadas de llenar
el teatro con dulces melodías pertenecientes al periodo Barroco,
habiendo escogido a sus principales compositores como son
Johann Sebastian Bach, Johann Pachelbel y Arcangello Corelli.
PRIMERA PARTE
La Segunda Parte de la velada será dedicada al repertorio venezo-
lano, donde los ritmos criollos se harán sentir con todo su esplendor
y elegancia, animando al público a sentirse identificado y orgulloso de
nuestra herencia musical. Todos los arreglos de esta sección han
sido concebidos por el Maestro Samuel González especialmente para
la OTILCA.
Para finalizar, en la Tercera Parte del concierto, se expondrán temas
de la música contemporánea, donde los niños, niñas nos hagan reto-
mar la esperanza en un Mundo Ideal, donde la vida transcurra en
Ciclos perfectos de paz y armonía, y nos muestren que de hecho,
vivimos en un Mundo Maravilloso. Para la despedida, la interpreta-
ción de un tema que se ha convertido en ícono de esta orquesta, Un
Beso y Una Flor.
Segunda PARTE
tercera PARTE
TRÍPTICO MUSICAL
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A lgunos decían que era muy raro.
Otros, que era sobrenatural. Las
notas mágicas que salían de su violín
tenían un sonido diferente, por eso nadie
quería perder la oportunidad de ver su
espectáculo.
Una noche, el escenario de un audito-
rio repleto de admiradores estaba prepa-
rado para recibirlo. La orquesta entró y
fue aplaudida. El director fue ovacionado.
Pero cuando la figura de Paganini surgió,
triunfante, el público deliró. Paganini co-
locó su violín en el hombro y lo que si-
guió es indescriptible. Blancas y negras,
fusas y semifusas, corcheas y semicor-
cheas parecían tener alas y volar con el
toque de aquellos dedos encantados.
De repente, un sonido extraño inte-
rrumpió el ensueño de la platea. Una de
las cuerdas del violín de Paganini se
rompió. El director paró. La orquesta
paró. El público paró. Pero Paganini no.
Mirando su partitura, él continuó extra-
yendo sonidos deliciosos de un violín con
problemas. El director y la orquesta, ad-
mirados, volvieron a tocar. El público se
calmó.
De repente , otro sonido perturbador
atrajo la atención de los asistentes. Otra
cuerda del violín de Paganini se rompió.
El director paró de nuevo. La orquesta
paró de nuevo. Paganini no.
Como si nada hubiera ocurrido, olvidó
las dificultades y siguió arrancando soni-
dos imposibles. El director y la orquesta,
impresionados, volvieron a tocar.
Pero el público no podía imaginar lo que
iba a ocurrir a continuación. Todas las
personas, asombradas, gritaron un
OOHHH!...que retumbó por toda la sala.
Una tercera cuerda del violín de Paganini
se rompió. El director paró. La orquesta
paró. La respiración del público paró. Pero
Paganini no.
Como si fuera un contorsionista musi-
cal, arrancó todos los sonidos posibles de
la única cuerda que quedaba en el violín
destruido. Ninguna nota fue olvidada.
El director, embelesado, se animó. La
orquesta se motivó. El público pasó del
silencio a la euforia, de la inercia al delirio.
Paganini alcanzó la gloria. Su nombre
perdura a través del tiempo. El no es un
violinista genial. Es el símbolo del profe-
sional que continúa adelante aún ante lo
imposible.
Cuando todo parece derrumbarse, haz
como Paganini, sigue adelante, los sue-
ños y el triunfo están delante de ti y si
paras nunca las alcanzarás.
Victoria es el arte de continuar donde
otros resuelven parar.
LA HISTORIA DEL
VIOLINISTA
PAGANINI
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NOS PATROCINAN
APÓYANOS
TU TAMBIÉN
Director: Lcdo. Samuel González Castrillo
Coordinadora: Profa. Nathalia Quintero
Administración: Lcda. Mélida Socorro
Profesora de Piano y Clarinete: Lcda. Carolina Villegas
Profesora de Flauta y Maternal : Dra. Adriana Carrero
Editores:
Lcdo. Samuel González Castrillo
María Verónica Sarache (Violín)
Isaías Subero (Contrabajo)
Diseño de Imagen:
Mairielys Velásquez (Viola)
Orquesta Típica Luisa Cáceres
@otilca
laotilca@gmail.com
www.otilca.wordpress.com