VINCENT VAN VINCENT VAN GOGHGOGH

Cristina Santos PlazaCristina Santos Plaza4ºE.S.O A4ºE.S.O A

BIOGRAFÍABIOGRAFÍA El 30 de marzo de 1853 Anna Cornelia Carnbentus tuvo un niño en Groot-El 30 de marzo de 1853 Anna Cornelia Carnbentus tuvo un niño en Groot-

Zundert (Holanda), junto con Theodorus van Gogh de la iglesia Zundert (Holanda), junto con Theodorus van Gogh de la iglesia protestante. Este niño era Vincent Van Gogh protestante. Este niño era Vincent Van Gogh Vincent tenia tres hermanas, Elisabeth, Anna y Wil, dos hermanos Theo y Vincent tenia tres hermanas, Elisabeth, Anna y Wil, dos hermanos Theo y Cor. Durante sus años más tempranos, Van Gogh era un niño silencioso Cor. Durante sus años más tempranos, Van Gogh era un niño silencioso con poca atención al arte o a las calidades artísticas.con poca atención al arte o a las calidades artísticas.

En 1870, después de completar una selección aleatoria de educación, Van Gogh empezó a trabajar en la Galería Hague. En 1873, Goupil le mandó a Londres y luego a París en 1875. Después de este traslado, Van Gogh perdió su interés por ser tratante de arte profesional. En cambio, siguió los pasos de su padre y dedicó su vida a la evangelización del pobre. A pesar de su comportamiento imprevisible, sus padres pagaron su educación. Van Gogh abandonó sus clases y empezó a trabajar con los mineros de Le Borinage. Durante este tiempo se identificó con los mineros, su estilo de vida y sus familias. La interacción entre Van Gogh y la clase trabajadora tuvo una influencia en su arte. La vida campesina es representada en muchas de sus obras. Después de trabajar con los mineros por un período de tiempo, Van Gogh se hizo artista. Sin la capacitación correcta ni el talento artístico abierto, Van Gogh dudaba sus habilidades y era apoyado en esta incertidumbre por sus padres. Sin embargo, Theo seguía animando a Vincent y le ayudaba económicamente. La consecuencia sería la creación de un maestro de arte que se desarrolló muy rápidamente en una mente brillante pero sitiada.

En 1881, a la edad de 27, regresó a la casa de sus padres después de completar nueve años de educación adicional en Bruselas. Muchas de sus primeras obras fueron de la vida campesina. Al final de 1881, se ha movido de la casa de sus padres y estaba recibiendo lecciones de Anton Mauve. También empezó una relación con Sien Hoomik, una prostituta. Su relación con Hoomik le causó problemas con Mauve. Sin embargo, continuó practicando sus habilidades de dibujar y usaba a Hoomik como su modelo cuando era posible. Vincent terminó su relación con Hoomik para seguir el ejemplo de artistas como Van Rappard y Mauve. Conoció las pinturas de Jean-Franqois Millet. Van Gogh empezó a pintar y basó su estilo en el estilo personal de Millet. En 1884 creó Los comedores de patatas. Después del fracaso esta obra, decidió que necesitaba alguna capacitación profesional en las técnicas de arte. Se enroló en una academia en Antwerp donde descubrió el arte de Peter Paul Rubens y varios artistas japoneses. Ambos de estos factores afectarían enormemente el estilo de arte de Van Gogh.

En 1886, se mudó a París para vivir con su hermano Theo. Aquí Vincent fracasó en una explosión de arte moderno de los impresionistas y los postimpresionistas. Van Gogh dejó rápidamente de los colores oscuros que había usado a crear Los comedores de patatas, descubriendo que su paleta era anticuada. Adoptó los colores más brillos y vibrantes con facilidad y empezó a experimentar con las técnicas que vio en el arte de los impresionistas y los postimpresionistas. Un poco más tarde, empezó a investigar los estilos encontrados en el arte japonés que había descubierto un año antes. Cuando estaba en Paris, Vincent conoció a otros varios artistas incluyendo: Paul Gauguin, Camille Pissarro, Claude Monet y Emile Bernard. Se hizo amigo de Paul Gauguin y se mudó a Arles en 1888 con la esperanza que sus nuevos amigos lo ayudarían a abrir una escuela de arte. Era seguro en su nuevo estilo muy personal y quería a atribuirlo al arte moderno con sus nuevas combinaciones de colores extravagantes. Paul Gauguin fue a Arles donde estaba Van Gogh, este empezó a pintar los girasoles para decorar el dormitorio de Gauguin. Los girasoles de Van Gogh sería una de sus piezas más distintivas. Pero algo más noble estaba formulando en la mente de Vincent, algo que no pudo controlar.

En el fin de 1888, los primeros señales de la enfermedad mental de Van Gogh empezaron a arraigar. Sufrió de varios tipos de epilepsia, ataques psicóticos y ideas delirantes. Durante un episodio, persiguió a Gauguin con una cuchilla y lo amenazó profundamente. Más tarde ese día volvió a su casa y mutiló su propia oreja. Vincent fue hospitalizado temporalmente. Cuando fue puesto en libertad, descubrió que Gauguin había salido de Arles. Su esperanza de formar una comunidad artística con sus amigos fue destruida.

Viajó a Saint-de-Provence donde se internó a un manicomio. Aquí sus pinturas se volvieron un torrente de actividad. Aunque no pudo dibujar y pintar por períodos largos de tiempo sin el sufrimiento de un ataque, creó La noche estrellada que continúa siendo su obra más popular y una de las piezas de arte más influyentes de la historia. Las líneas como remolinas del cielo son una representación posible de su estado mental. Este mismo estilo conmovido es visible en todas las obras durante su tiempo en el manicomio.

Salió de Saint-Rémy-de-Provence en 1890 y empezó a tener contacto con su hermano Theo. Consideraba su vida como una perdida horrible, un fracaso personal e imposible. En el 27 de julio de 1890 Van Gogh intentó suicidarse pegándose un tiro en el pecho. Sobrevivió, pero dos días después, murió de la herida.

Theo, quien ha reunido la mayoría de las obras de Vincent en París murió solamente seis meses más tarde. La viuda de Theo se encargó de la colección de Van Gogh dedicó su vida a obtener el reconocimiento que este merecía. Publicó las obras y Vincent se hizo famoso en un instante. Su reputación ha crecido desde entonces.

POSTIMPRESIONISMOPOSTIMPRESIONISMO Vincent Van Gogh pertenece al movimiento postimpresionista, sus

características generales son: - Interés por la construcción de la forma, el dibujo y la expresividad de los

objetos y figuras humanas.- Conciliación entre efecto volumétrico (conculcado por el fulgor luminoso impresionista que casi había desmaterializado las formas) y el gusto puramente estético.- Concepción del cuadro a base de cuerpos rigurosamente geométricos.- Empleo de colores contrastantes para distendir y definir los planos y formas.- Efectos pictóricos basados en búsquedas estructurales, espaciales y cromáticas.- Utilización de colores puros con gran carga emotiva y modulados.- Creaciones imaginativas a base de pinceladas cursivas que intentan expresar la angustia y el desconsuelo interior.- Interés por lo exótico y los bajos fondos.- Creación de composiciones simplificadas y estáticas, buscando la armonía de las masas cromáticas encerradas en perfiles bien ceñidos.

OBRAS MÁS OBRAS MÁS REPRESENTATIVASREPRESENTATIVAS

““LOS COMEDORES DE PATATAS” (1885)LOS COMEDORES DE PATATAS” (1885)

““JAPONAISERIE” (1887)JAPONAISERIE” (1887)

““EL SILLÓN DE PAUL GAUGUIN” (1888)EL SILLÓN DE PAUL GAUGUIN” (1888)

““VIÑEDOS ROJOS EN ARLES” (1888)VIÑEDOS ROJOS EN ARLES” (1888)

““SEMBRADOR CON EL SOL PONIENTE” (1888)SEMBRADOR CON EL SOL PONIENTE” (1888)

““FLORERO CON QUINCE GIRASOLES” (1888)FLORERO CON QUINCE GIRASOLES” (1888)

““LIRIOS” (1889)LIRIOS” (1889)

““PAISAJE CON LA CASA Y EL LABRADOR” (1889)PAISAJE CON LA CASA Y EL LABRADOR” (1889)

““AUTORRETRADO CON EL OÍDO VENDADO” (1889)AUTORRETRADO CON EL OÍDO VENDADO” (1889)

““LA NOCHE ESTRELLADA” (1889)LA NOCHE ESTRELLADA” (1889)

““RETRATO DEL DOCTOR GACHET” (1890)RETRATO DEL DOCTOR GACHET” (1890)

““EJERCICIO DE LOS PRESOS (PRISIONEROS DE LA RODA)” (1890)EJERCICIO DE LOS PRESOS (PRISIONEROS DE LA RODA)” (1890)

““CAMPO DE TRIGO CON CUERVOS” (1890)CAMPO DE TRIGO CON CUERVOS” (1890)

OPINIÓN PERSONALOPINIÓN PERSONAL

Creo que Van Gogh era un gran artista porque fue capaz de expresar lo que Creo que Van Gogh era un gran artista porque fue capaz de expresar lo que sentía a través de sus cuadros y a pesar de tener una enfermedad mental él sentía a través de sus cuadros y a pesar de tener una enfermedad mental él siguió pintando. Me gustan los colores tan vivos y la pincelada rápida que siguió pintando. Me gustan los colores tan vivos y la pincelada rápida que utiliza en ellos. Aunque en su época no fuera reconocido, era un gran utiliza en ellos. Aunque en su época no fuera reconocido, era un gran artista y sirvió de inspiración para muchos otros artistas posteriores. Puede artista y sirvió de inspiración para muchos otros artistas posteriores. Puede que estuviera loco pero gracias a ello sus cuadros son muy expresivos, y que estuviera loco pero gracias a ello sus cuadros son muy expresivos, y eso es lo que mas me gusta de ellos.eso es lo que mas me gusta de ellos.

BIBLIOGRAFIABIBLIOGRAFIA

http://www.vangoghgallery.com/es/misc/biografia.htmlhttp://www.vangoghgallery.com/es/misc/biografia.html

http://www.wikipaintings.org/en/vincent-van-gogh#closehttp://www.wikipaintings.org/en/vincent-van-gogh#close

http://en.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Goghhttp://en.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh

http://tom-historiadelarte.blogspot.com.es/2007/05/el-postimpresionismo.htmlhttp://tom-historiadelarte.blogspot.com.es/2007/05/el-postimpresionismo.html