[ La Fura dels Baus ] La Fura dels Baus es una compañía en constante proceso de evolución que ha abordado, desde su fundación en 1979, nuevos retos en el campo de las artes escénicas. Sus espectáculos y acciones puntuales han causado un gran impacto tanto en la crítica como en el público internacional. Entre 1979 y 1983 La Fura dels Baus realizaba intervenciones teatrales en la calle. Este germen evolucionó hacia un concepto teatral basado en la idea clásica del espectáculo total, combinando todo tipo de recursos escénicos. La aportación más significativa de La Fura fue la de plantear sus espectáculos interactuando en el espacio que tradicionalmente estaba reservado al público y en adaptar su trabajo escénico a los elementos arquitectónicos propios de los espacios en los que se desarrollaba cada actuación. La fusión de técnicas y disciplinas define el «lenguaje furero». La Fura realizó la ceremonia de apertura de los JJ. OO. de 1992 en Barcelona, que fue televisada y seguida en directo por más de 500 millones de espectadores. Este evento marcó un antes y un después en la historia de la compañía. Desde entonces, La Fura dels Baus ha diversificado su trabajo, acercándose al teatro de texto, teatro digital, macroeventos en la calle, ópera, puesta en escena de proyectos de música contemporánea y eventos corporativos. Atlántida de Manuel de Falla, El Martirio de San Sebastián de Claude Debussy, La Condenación de Fausto de Héctor Berlioz, Don Quijote en Barcelona de José Luis Turina y La Flauta Mágica de Mozart marcan el desarrollo de la trayectoria operística de La Fura dels Baus. La Fura también ha desarrollado propuestas no convencionales y siempre arriesgadas de teatro a la italiana, como F@ust 3.0, un espectáculo que revisa el clásico de Goethe; Ombra, una relectura de diversos textos de Federico García Lorca; XXX, primera incursión de la compañía en el género erótico, basado en La Filosofía en el Tocador del Marqués de Sade, o Metamorfosis, la última propuesta de la compañía basada en la novela de Franz Kafka del mismo nombre. En el 2001 se estrena Fausto 5.0, la primera incursión de La Fura en el ámbito de la dirección cinematográfica. Este largometraje, codirigido con Isidro Ortiz, ha recibido numerosos galardones entre los que destaca el Meliés de Oro 2003 que se otorga a la mejor película europea de cine fantástico. Naumon, el barco de La Fura, navega desde el 2004 por los diferentes mares del mundo llevando varios containeres artísticos, educacionales y culturales. En junio del 2005 La Fura realizó la ceremonia de apertura de los Juegos Mediterráneos de Almería y participó con espectáculos de gran formato en diferentes celebraciones culturales.

[ Motivación ] Con IMPERIUM volvemos a la fricción, a la trasgresión, al hangar, al espacio encontrado, porque este espectáculo no podría existir de otra manera. Porque es desde allí, desde nuestras catacumbas, donde mejor se puede activar nuestra particular cruzada contra el Imperio. IMPERIUM es una invitación a pensar al revés, a ir en contra, a desorientarse, a no comprarlo todo, conjugando la energía del nacimiento y del entierro. Es un lugar destinado a recuperar el placer de la diversidad, a salir de la estandarización. Jürgen Müller (La Fura dels Baus) IMPERIUM esta basado en las características que tradicionalmente han definido el trabajo de La Fura dels Baus: utilización de espacios no convencionales, lenguaje escénico multidisciplinar con una predominancia del cuerpo y la tecnología, invasión del espacio íntimo del espectador, el público pasa a ser parte fundamental del espectáculo a la manera del coro griego, y con una temática centrada en los conflictos entre el individuo y el grupo. Predomina una dramaturgia rítmica sobre una dramaturgia narrativa. La propuesta furera siempre ha atraído a espectadores generalmente alejados de las artes escénicas por su contundencia y su verdad. El proceso de creación de IMPERIUM nace de la necesidad de llevar a la acción una protesta contra las diferentes formas de imperialismo. Imperialismo entendido como una forma de relación entre dos entidades, individuos o sociedades, en la que una somete a la otra y si no lo consigue la aniquila. El diálogo, la escucha, la diferencia son palabras tabú para el imperialista. La diversidad se entiende como una amenaza, no como una oportunidad, y conlleva la entronización de modelos de dominación como la forma de relación básica entre humanos. Las vías pueden ser o sutiles formas de domesticación física y mental o puro canibalismo amparado por metáforas de guerra. El objetivo final para el imperialista es la conversión o la extinción del diferente justificada en por una versión simplifica y estrecha de la realidad que sólo responde a lógicas de miedo y de poder. IMPERIUM pone en duda la idea de progreso, de que la humanidad necesariamente avance a mejor. IMPERIUM pone en entredicho lo que nos cuentan, quién nos lo cuenta y por qué sonríe tanto al contárnoslo. Sobre este concepto construimos el camino físico, emocional y mental que atravesará el espectador en IMPERIUM.

[ Escenas ] IMPERIO se estructura en 5 escenas que representan las cinco etapas del proceso imperial. [ El Miedo ] La primera etapa es el Miedo. El público entra en un espacio, se encuentra con el Caos y se enfrenta al Miedo. Esta primera escena convoca en la mente del espectador a los Monstruos de la sociedad del bienestar: una muerte dolorosa, la impotencia, el desánimo, el vacío, la incertidumbre, la ruina material, la inseguridad, el terrorismo... Todo lo que se etiqueta como amenaza. Una amenaza que aparece aleatoria e imprevisible y que presupone el peligro de nuestra integridad psíquica y física. [ Arengas ] En la segunda etapa del proceso imperial aparecen los Discursos como antídotos del miedo. La Activista, la Hedonista y la Moderada irrumpen en el espacio creando tres Capillas. Desde allí lanzan su mensaje al público. Palabras diferentes pero una misma idea: si vienes conmigo, yo me haré cargo de tus miedos. El espectador tiene un tiempo limitado para escoger en que espacio refugiarse. La vida fuera de las Capillas se hace imposible. [ Domesticación ] En la tercera etapa se produce la domesticación física y mental. La seguridad tiene un precio y ahora empieza el tiempo de pagarlo. Las Instructoras empiezan la domesticación del público a través del fuego y la manipulación del espacio físico. Lo que antes era un espacio libre ahora sólo es transitable por las vías marcadas por las Instructoras. El espectador se convierte en oveja y ha de pagar el precio por su seguridad. A continuación, el espectador vuelve a encontrar refugio debajo de una gran tela en la que se proyectan desde el techo los Mensajes para la domesticación mental a la manera del mito de la caverna de Platón. Allí se representan las nuevas igualdades que hay que asumir. La gran tela acaba cayendo sobre el espectador obligándolo a arrodillarse para poder liberarse. La domesticación física llega a su fin con este acto de vasallaje. La fase final es la autocensura. Todo proceso de domesticación incluye una etapa de autodestrucción de las partes que no se quieren doblegar. En esta secuencia, las Instructoras destruirán sendos muñecos de paja que confirman la derrota del enemigo interno: la conciencia.

[ Personajes ] En los primeros espectáculos de La Fura dels Baus, el elenco actoral estaba exclusivamente integrado por hombres que representaban todos los papeles. El cuerpo femenino es el principal objeto mercantil de nuestro tiempo. Su potencia y expresividad nos parecen imprescindibles para hacer llegar el impacto de IMPERIUM hasta el espectador. De tal forma que será el único sexo en la arena creando un desequilibrio energético y visual propio de un proceso descuartizador como el imperial. IMPERIUM es el primer espectáculo de La Fura dels Baus interpretado únicamente por mujeres.

[ Espacio escénico ] IMPERIUM se desarrolla en un espacio diáfano de 20 x 30 metros y de 6 metros de altura. Apoyados por las nuevas tecnologías, evolucionamos con la intención de encontrar un espacio escénico infinito, con cinco de las seis superficies del cubo aptos para proyecciones o ser pintadas con luz y donde las paredes funcionan como cicloramas gigantes.

[Video] En IMPERIUM la imagen proyectada es como parte de la acción y como luz. El espacio entero se puede bañar con las proyecciones, sobre las paredes, la audiencia o las actrices. Todo es pantalla, todo es imagen construida. El vídeo, en este caso, sugiere diversas capas de lecturas e interpretaciones del concepto imperialista. Se convierte en un mensajero visual que sugiere y provoca diversas versiones de este modelo. Estas imágenes sirven para engañar o para demostrar el proceso de la domesticación a el cual están sometiendo a la audiencia.

[Elementos escenográficos] El espacio Jaula se transforma a partir de diferentes elementos móviles entre los que destacamos: 1. La Pirámide: Una Pirámide gigante de 5 metros de altura que se descompone en 4 módulos que se utilizan de forma diferente en cada etapa del espectáculo. Los módulos de la Pirámide se mueven intensamente alrededor de la arena produciendo la sensación de domesticación física Los módulos forman una Puerta a través de las cual las Pupilas y los espectadores pasan a través. Durante el Canibalismo pasa a formar una cruz en el centro del espacio. 2. Grúa móvil: con un brazo de 5 mts se mueve en el espacio, manejada por uno de los técnicos,

3. Trono seminador:

2 torres movibles de 2 mts. De altura.

4. Pantalla video:

El vídeo sirve para reforzar las acciones que se desarrollan en las diferentes partes del espacio escénico y se desplaza en él, ayudando al movimiento del publico.

[ Créditos ] Dirección artística: Jürgen Müller (La Fura dels Baus) Dirección escénica y dramaturgia: Jürgen Müller y Lluís Fusté Coetzee. Música: Martin Zrost Video: Heimo Wallner Iluminación: Jaime Llerins Sonido: Marc Sarda Diseño técnico video: Joan Rodón Diseño de escenografía: Alberto Pastor Diseño de vestuario: Manuel Albarrán Interpretes: Florencia Galiñanes, Diana Kerbelis, Lola López Luna, Vanesa Papa, Laura Ojer, Marta Roca. Director técnico: Alberto Pastor Maquinaria: Francesc Martínez, Félix Mendoza, Anjelillo Millán, Dani Jané Técnico sonido/video: Cristian Teruel Técnico luces: David Hoyo Producción ejecutiva: MOM PRODUCCIONS Un especial agradecimiento a Iago Pericot por su contribución en el espectáculo. Los directores artísticos de La Fura dels Baus son: Miki Espuma, Pep Gatell, Jürgen Müller, Àlex Ollé, Carlos Padrissa, Pere Tantiñà. En este dossier se expone el concepto de IMPERIUM y se apuntan las pautas que marcarán el espectáculo. Son conceptos que nos servirán de guía, pero no son dogmas. Distribución y Prensa: Judy Lomas Tel. 93 4522761 Mob. 671670725 lomasjudy@gmail.com www.imperiumlafura.com La Fura dels Baus es una compañía en convenio con el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. La Fura dels Baus C/ Pujades 77-79 2°6 - Barcelona 08005 - Tel. 93 662 40 47 www.lafura.com