www.madrugada.cl

Octubre nace Colaborafest (festival internacional de diseño y economía social) que en su primera versión de dos días, tratóel tema del financiamiento compartido y las cooperativas. Diciem-bre comienza a operar el primer Banco del Tiempo en Concepción, instancia que busca fortalecer los lazos entre los actores creativos de la ciudad, ofreciendo un sistema de intercambio de favores de oficio, o trueque.

2016Noviembre 3º Colabora-fest, enfocado en la vin-culación justa del Diseño y la Artesanía, con una extensión en Chillán. Con un público de 350 per-sonas en total y 8 nego-cios beneficiados en una programación que incluía 2 líneas: cerrada a forma-ción en negocios justos de triple impacto y abierta a público general con diálo-gos, charlas y exhibición de documentales.

2018Actualmente trabajamos en Colaborafet 4.

2019Enero, fuimos invitados al evento Nativo de Puerto Varas, donde participamos con una charla, un foro de conversación sobre el vinculo diseño+patrimonio y un taller de Crowdfunding. Febrero, realizamos nuestro evento de networking PECHAKUCHA en el festival internacional de Cine de Lebu, donde 6 cineas-tas cuentan su trayectoria y motivaciones a un público de 200 invitados. Abril, segunda reunión del Banco del Tiempo, donde se integran nuevos interesados, esta vez apoyados por la Incubadora de la Universidad de Concepción. Julio, participamos del seminario Gestoras Culturales, para dar una charla sobre la trayectoria de la directora de la fundación, sobre modelos de gestión en cultura.Septiembre 2º Colaborafest, esta vez el festival tiene una duración de 3 días con invitados internacionales y locales, se incluyen nuevos auspiciadores priva-dos y se financia a través del Fondo de Cultura, línea festivales, área Diseño. Noviembre, participamos como curadores del libro diseño en la región del Bio Bio, seleccionando 2 exponentes del diseño de objetos local, Diciembre, somos invitados a un foro sobre Economía Colaborativa.

2017

La FundaciónFundación Madrugada nace el año 2015 como una organización sin fines de lucro,

motivada por la promoción de la asociatividad en los sectores productivos de la

industria creativa, particularmente los relativos al diseño, artesanía y cine.

El directorio esta conformado por 4 diseñadores profesionales.

Actividades que se han desarrollado se especifican por año:

Valoración del diseño y el patrimonio de la disciplina por parte de la ciudadanía.

Incorporación de técnicas y materiales de oficios tradicionales al diseño no se traduce necesariamente en mayores precios.

Inexistencia de espacios para el resguardo y valorización del patrimonio del diseño.

El centralismo afecta el desarrollo del sector del diseño en regiones.

Una oportunidad: extender experiencias exitosas de aporte del diseño al desarrollo territorial local.

Problemas de acceso y falta de diversificación de los canales de comercialización

Diagnóstico / DiseñoDe acuerdo a la caracterización del sector realizada en el año 2017 por el Consejo

Nacional de la Cultura y las Artes, desde donde se desprende la Política Nacional

de Diseño, las problemáticas que acogemos para desarrollar nuestra propuesta de

intermediación son las siguientes:

Diagnóstico / ArtesaníaDe acuerdo a la caracterización del sector realizada en el año 2016 por el Consejo

Nacional de la Cultura y las Artes, desde donde se desprende la Política Nacional

de la Artesanía, las problemáticas que acogemos para desarrollar nuestra

propuesta de intermediación son las siguientes:

Según la información recabada, una de las grandes difcultades de los arte-sanos(as) a la hora de poder reflexionar sobre su oficio, es la urgencia que exis-te de tener que concentrarse en la pro-ducción y en sus ventas para ası poder subsistir.

Si bien en la lógica tradicional el artesa-no(a) concentra estas dos etapas de la ca-dena de valor (creación y producción), la tendencia mundial apunta a la diversi ca-ción de roles y de agentes, ya sea como responsables o como co creadores. Esto se ve reflejado en la relación creciente que

ha experimentado la artesanıa con el di-seño y otras disciplinas como la arquitec-tura, la ingenierıa, las ciencias sociales, los actuales mercados comerciales y las exi-gencias artısticas y propuestas de nuevos lenguajes. En Chile a partir de 1990 comienzan a

trabajar en artesanıa diversos profesio-nales (diseñadores, artistas) inquietos por ampliar su cono- cimiento aca-démico. A partir de entonces el diseño chileno ha explorado estos dos ámbitos de manera consistente a través de pro-yectos de Capital Semilla de la Corpo-racion de Fomento de la Produccion (Corfo) y de la lınea de Diseno del Fon-dart Nacional, desarrollando empren-dimientos que tienen precisamente que ver con el rescate o intervención en una parte importante del trabajo humano di-recto en la cadena de valor.

En este sentido se manifiesta la necesidad de contar con tiempos de creación, investigación y

experimentación, un tema en el que también toma importancia el taller, apuntando a que sean

considerados, además, como espacios para transferencia de conocimiento y de estımulo mutuo.

Valor del Diseño

MATERIAL

PROCESO

El diseño nos extiende numerosas herramientas

de experimentación que pueden ser aplicadas a la

búsqueda de nuevos lenguajes materiales.

Si desglosamos sus propiedades podemos

encontrar muchos caminos para explorar:

propiedades másicas, térmicas, mecánicas, ópticas y

superficiales, son diferentes puntas de la madeja.

Entendiendo que el nivel de innovación depende de

la diferencia comparativa con aquello instalado en

el mercado o en el sistema productivo, proponemos

organizar las variables más relevantes en la

exploración material desde el diseño, a partir de tres

escalas complementarias:

Entendiendo esta variable como las características intrínsecas de la materia prima original, podremos encontrar desde materiales tradicionales hasta materiales emergentes, incluyendo tanto los materiales naturales como los sintéticos.

Esta variable engloba todos los procedimientos, técnicas y tec-nologías utilizadas para transformar la materia prima en produc-tos. Así, podremos utilizar procedimientos estándar o prácticas experimentales, según apliquemos técnicas instaladas o bus-quemos nuevas formas de procesar el material.

APLICACIÓNdentro de esta variable se incluyen las diversas configuraciones de producto para la cual se está explorando el material. Enton-ces, podremos diseñar en función de una tipología corriente e instalada, o intentar generar una nueva.

Al mismo tiempo, es posible establecer dos límites para la exploración:

el límite de lo obsoleto (por estar dentro de lo instalado en el mercado),

y el límite de lo incomprensible (por estar más allá de la posibilidad de

aceptación del público). El diseño debe operar entre estos límites para

ofrecer competitividad pero al mismo tiempo innovación.

¿Por qué es importanteel diseño para la artesanía?

Facilita la comercialización de los productos.

Incrementa la productividad y la competitividad.

Introduce y adapta tecnologías.

Adapta la producción artesanal a las necesidades del mercado.

1

2

3

4

Oferta de bienes y servicios culturales

Niveles de participación

En las comunas seleccionadas habitan 31.298 personas (fuente INE) de las

cuales hay un porcentaje promedio de 15% de niveles de pobreza, con un to-

tal catastral de 207 artesanos. Sin espacios de reflexión o circulación sobre el

tema, tampoco de comercialización. Salvo en situaciones temporales como

la fiesta de la comuna en la que se instalan stands feriales, pero no así una

actividad de transferencia de conocimientos saberes.

Según la encargada de artesanía y diseño de la región, (Ministerio de las

Culturas) la participación de los artesanos junto a los diseñadores es nula,

solo se consideran 2 acciones grandes en el año en la capital Concepción,

de feria de comercialización, pero no existe un espacio de producción, de-

sarrollo ni transferencia.

1 feria al año en cada comuna, que corresponde a la semana de celebra-

ciones, donde asisten turistas y público de la zona. (2000 personas asis-

tentes a ferias costumbristas por comuna) Fuente prensa

local.Diversos talleres promovidos por las municipalidades correspon-

dientes a las comunas e INDAP para capacitar a los artesanos en modelos

de negocios, mejora de procesos productivos y formas de exhibir el pro-

ducto. (20 artesanos beneficiados por comuna)

2 ferias en la capital Concepción donde se instalan en actividades con alto

nivel de comercialización (Feria en plaza de la Independencia y Feria en

plaza Bicentenario). Ambas con una afluencia de público de más de 5000

personas (fuente DIDECO).

¿Qué es Manufactura Nacional?Manufactura Nacional es un progra-ma de intermediación que propone 4 pilares fundamentales como proyectos que interactúan entre sí, de produccion, visibilizacion, comercializacion e in-vestigacion en la búsqueda de nuevas audiencias para la artesanía y el diseño, basado en la experimentación, el cono-cimiento y el aprendizaje compartidos que promueve la implicación ciudadana en la producción cultural de territorios

desplazados y la ciudad. Con sede en la región del BioBio, busca la participacion, conectividad, innova-cion, accesibilidad, diversidad y expe-rimentacion de disenadores, artesanos y consolidacion y apertura a nuevos públicos que abre un diálogo entre el afuera y el adentro de la produccion artesanal contemporánea, técnicas pa-trimoniales y el sector diseno invitando y apoyando a creadores y otros agentes

culturales y sociales. A través de colabo-raciones experimentales entre estas dos disciplinas, investiga sobre la producción y sus canales de comercialización, preo-cupados por el retorno social y el poten-cial multiplicador de sus prácticas.La ciudad y su relación con el territorio rural es el escenario que da sentido, que completa y abre la producción experi-mental y artística. Manufactura Nacio-nal conecta el dentro y fuera del espacio

privilegiado del diseño y funciona como caja de resonancia de prácticas de base como la artesanía. Es el laboratorio desde el que se facilitan, apoyan y desarrollan proyectos artísticos vinculados con el in-terés común, preocupados con el retor-no social y afectados por las necesidades y deseos de todos los que participan en ellos, y otros que aún no lo hacen. Apo-ya y teje alrededor de las personas y las comunidades que hacen ciudad.

El repertorio de programacion. La materia prima, la memoria, la participación, los modelos de gestión comercial, la mediación

cultural, la producción, la difusión, entre otros, componen una programación generada colectivamente basada en los últimos

estudios desarrollados por el Consejo de Cultura (2017), que muestra los intereses y las sensibilidades que cruzan la comunidad

diseño/artesana con interés en lo social.

La programación está pensada de manera anual compuesta por personas y colectivos, proyectos y propuestas que ponen en

relación a creadores, espacios de diversa índole, redes y prácticas. Con esta filosofía heredera de las lógicas de la cultura abierta se

compone una programación que se desarrolla tanto fuera como dentro de los muros de la gran ciudad.

PRODUCCIÓN

VISIBILIZACIÓN

COMERCIALIZACIÓN

INVESTIGACIÓN

Apoyar la gestion de cultores artesanos y creadores disenadores

con un programa que promueva estrategias para generar nuevas

audiencias para que el patrimonio artesano se mantenga a través

de las generaciones.

Objetivos del programa

Promover la visibilizacion y circulacion de proyectos de diseño vinculados a la artesanía, que aporten valor innovando en el uso de materias primas, técnicas productivas, generando impacto económico y social del producto, desarrollando una cultura de comercio justo.

Colaborar en la dinamizacion de territorios rurales, mediante la formación de nuevas audiencias y consumidores para la artesanía contemporánea. //(Promover el concepto “patrimonio humano vivo”, “sello de excelencia de artesanía”. comercialización).

Visibilizar el relato patrimonial detrás de técnicas artesanales de creación de productos, otorgando un valor diferenciador y estratégico en el ingreso a nuevos mercados. // (Fomentar y promover el consumo responsable y consciente por parte de la audiencia).

Generar redes virtuosas entre saberes tradicionales y metodologías vinculadas al sector diseño. incrementando así el uso del trabajo colaborativo como medio creativo, para la valoración y resguardo del oficio artesanal en un contexto de diversidad cultural.

Difundir y promover iniciativas públicas o privadas vinculadas al diseño de productos relacionados con la artesanía, fortaleciendo el tejido cultural.

Objetivos específicos

Objetivos del programa

Cestería - Ñocha Teñido Natural - LanaGreda - Alfarería Madera - Crin

¿Cómo se estructura el programa?

RESIDENCIAS

ESPACIOS

FORMACIÓN EN

TALLERES

FESTIVAL

CHARLAS

MADE SHOW

PARTICIPACIÓN

COLABORACIÓN

MEDICIÓN DE

AUDIENCIAS

FERIA

PUNTO DE VENTA

VISIBILIZACIÓNPRODUCCIÓN INVESTIGACIÓNCOMERCIALIZACIÓN

PRODUCCIÓN

Calendarización de convocatorias abiertas a nivel nacional para residencias de artesanos saberes tradicionales como el teñido natural, trabajo en greda, la ñocha, el crin, la madera.

8 en total (4 locales, 4 fuera de la región),TOTAL PÚBLICO: 80

Generación de espacios nomade instalados de forma esporádica en las comunas identificadas como de producción artesanal, con talleres de metodologías y herramientas

para el fortalecimiento del sector, (Quinchamalí, Florida, Cañete,Nacimiento, Hualqui, Ninhue).

TOTAL PÚBLICO: 600

RESIDENCIAS

ESPACIOS

VISIBILIZACIÓN

Colaborafest es un festival instalado hace 3 años en la ciudad de Concepción, que integraríamos al programa como uno de los hitos de difusión del programa.

TOTAL PÚBLICO: 800

FESTIVAL

Ciclo de charlas en espacios no desarrollados como contenedores culturales,en este caso un café, estas charlas serán abiertas a público general.

TOTAL PÚBLICO: 280

CHARLAS

Evento único, bimensual instalado en un bar o restorán de la ciudad de Concepción, orientado a público consumidor en donde se presentará a una artesana/o haciendo su

trabajo de producción en vivo.TOTAL PÚBLICO: 600

MADE SHOW

COMERCIALIZACIÓN

Feria estacional de venta de productos de artesanía contemporánea y diseño de productos con base artesanal en el mes de Noviembre (2019 - 2020), habilitado para 20 stands con

modelo bajo concesión que asegure la permanencia en el tiempo de la feria,TOTAL PÚBLICO: 500

Stand quincenal de venta de productos de artesanía contemporánea y diseño de productos con base artesanal instalada en Plaza Perú, Lugar neurálgico de

tránsito turístico de la ciudad de Concepción, ubicado frente a la Universidad de Concepción y al sector de bares/restoranes diurnos.

TOTAL PÚBLICO: 2.000

MERCADILLO ARTESANÍA

PUNTO DE VENTA

INVESTIGACIÓN

Se propone la entrega de un documento que dé cuenta de la información cualitativa y cuantitativa permitiendo una caracterización del sector diseño + artesanía en la región del

Bío Bio. Dentro de esto se propone medir:

Participación de cultores y creadores (número de participantes/ cuantitativa y trayectoria de los mismos/ cualitativa)

Nº de kits artesanales repartidosNº de productos desarrollados en las pasantías. Evolución cualitativa

RESIDENCIAS

Colaboración de entidades privadas y públicasMedición de audiencias

ESPACIOS NOMADE

INVESTIGACIÓN

Número de asistentes por registro y tickets vendidos. Número y trayectoria de speakers invitados.

FESTIVAL

Número de asistentes y sus opiniones vertidas en una encuesta tipo.

CHARLAS

Asistentes en número, profesión, actividad, interés.

MADE SHOW

Nº asistente a mercadillos.Nº de puestos ocupados en el mercadillo.

Caracterización socioeconómica de los artesanos y diseñadores participantes.Nº de asociaciones implicadas.

MERCADILLO Y PUNTO DE VENTA

Nº de apariciones en prensa y medios, noticias, guías de ocio (Clipping).Evolución de seguidores en redes sociales.

Alcance de post de RRSS.Visualizaciones de videos y aparición en rutas turísticas.

DIFUSIÓN

Profesionales de la ciudad de Concepción

Comunas y habitantes

PÚBLICO

ARTESANOS / DISEÑADORES

PÚBLICO GENERAL(NO SENSIBILIZADO)

PÚBLICO GENERAL(NO SENSIBILIZADO)

SEGMENTOEDAD

25-55

25-35

25-45

SEGMENTOSOCIOECONÓMICO

BAJA / CLASE MEDIA

CLASE MEDIA

CLASE MEDIA / BAJA

TERRITORIO

URBANO / RURAL

URBANO

RURAL

¿Cuales son los Públicos?

¿Cuales son los Públicos?

ZONA

POBLACIÓN TOTAL Nº

NIVEL DE POBREZA

FLORIDA

1.529

10,8%

HUALQUI

6.514

22,7%

NINHUE

1328

9,8%

CAÑETE

8.386

25%

QUINCHAMALÌ

6.070

26,5%

NACIMIENTO

7.471

20,4%

Artesanos de la región del Bío Bio 207 personas Artesanas de Chile).

EDAD: 25 A 55 años, habitan sectores rurales con perfil socioeconómico bajo. de un total en comunas

de, Florida: 1.529 habitantes; Hualqui: 6.514; Nacimiento: 7.471; Ninhue: 1.328; Cañete: 8.386;

Quinchamalí: 6.070. Concepción: 226.000. Muchos de ellos sin posibilidad de transferencia a nuevas

generaciones ya que viven solos, se encuentran en la 3era edad y pertenecen a un sector de riesgo

patrimonial. Se les han entregado sellos de origen, patrimonios humanos vivos, excelencia artesanía

a muchos de ellos, pero aún carecen de espacios de convivencia y circulación en donde convoquen

gente más joven o interesada en generar una red virtuosa que aporte valor al producto o genere nue-

vos productos para la oferta artesanal contemporánea.

También existe la barrera tecnológica de accesos a plataformas digitales que permiten comercializar,

visibilizar y autogestionar su capital cultural.

Barreras de acceso

PROPOSITO:

Hacer visible el trabajo del

artesano y vincularlo a otros

procesos productivos que lo

acerquen a nuevos públicos.

Promover la visibilización

y circulación de proyec-

tos de diseño vinculados

a la artesanía, que aporten

valor innovando en el uso

de materias primas, técni-

cas productivas, generando

impacto económico y social

del producto, desarrollando

una cultura de

comercio justo.

PROPOSITO:

Contribuir en la economía

rural de las zonas artesanas.

Colaborar en la dinamiza-

ción de territorios rurales,

mediante la formación de

nuevas audiencias y con-

sumidores para la artesanía

contemporánea. //(Promo-

ver el concepto “patrimo-

nio humano vivo”, “sello de

excelencia de artesanía”,

comercialización).

PROPOSITO:

Apoyar el traspaso de sabe-

res tradicionales de técnicas

artesanas.Visibilizar el relato

patrimonial detrás de técni-

cas artesanales de creación

de productos, otorgando un

valor diferenciador y estraté-

gico en el ingreso a nuevos

mercados. // (Fomentar y

promover el consumo res-

ponsable y consciente por

parte de la audiencia).

PROPOSITO:

Fortalecer el tejido cultural

y social en torno a la artesa-

nía. Generar redes virtuosas

entre saberes tradicionales

y metodologías vinculadas

al sector diseño. incremen-

tando así el uso del trabajo

colaborativo como medio

creativo, para la valoración

y resguardo del oficio ar-

tesanal en un contexto de

diversidad cultural.

PROPOSITO:

Promover la permanencia

de las acciones conjuntas

entre lo publico privado e

torno al patrimonio arte-

sano.Difundir y promover

iniciativas públicas o priva-

das vinculadas al diseño de

productos relacionados con

la artesanía, fortaleciendoel

tejido cultural.

Propósitos de la Intervención

Estrategias de IntermediaciónLa estrategia busca el cruce hacia nuevos públicos no sensibilizados al real con-cepto de artesania tradicional y artesania contemporánea, presentando una ruta que vincule lo rural y lo urbano atendien-do a audiencias beneficiarias de vulnera-bilidad económica y social, y traspasan-do mediante acciones y actividades que busquen llegar a audiencias mas jóvenes, de situación socioeconómica acomoda-

da con formación avanzada.Son 4 pilares fundamentales como pro-yectos que interactúan entre sí, de pro-ducción, visibilización, comercialización e investigación en la búsqueda de nuevas audiencias para la artesanía y el diseño, basado en la experimentación, el cono-cimiento y el aprendizaje compartidos que promueve la implicación ciudadana en la producción cultural de territorios

desplazados y la ciudad. Mediante activi-dades de formación como las RESIDEN-CIAS y ESPACIOS NOMADE, Actividades de encuentro con nuevos públicos como MADE SHOW y CAFÉ ARTESANALES, en espacios que no son contenedores cul-turales tradicionales como café y resto-ranes.Y por ultimo en actividades más masi-vas de visibilización y comercialización

como EL FESTIVAL COLABORAFEST, EL MERCADILLO ARTESANIA y PUN-TO DE VENTA. Busca la participación, conectividad, innovación, accesibili-dad, diversidad y experimentación de diseñadores, artesanos y consolidación y apertura a nuevos públicos que abre un diálogo entre producción artesanal contemporánea, técnicas patrimonia-les y el sector diseño.

Herramientas de evaluaciónINDICADOR CUANTITATIVO

1. Registros: Actas de reuniones semanales de eva-luación del programa por parte del equipo.

2. Mediciones: Número se asistentes interesados en el diseño y artesanía contemporánea / Número de asistentes a actividades del programa.Tickets vendidos actividades pagadas / Registro de público a activida-des gratuitas . Ingresos y gastos de recursos económi-cos. Auspicios privados. Número de merchandising y kit entregados.

3. Clipping de medios: Recopilación de todas las apariciones en medios de comunicación = Numero de todas las apariciones en medios de comunicación.Alcances en RRSS = Número de personas a las que se mostró en pantalla contenido de la página o relacio-nado con ella / Número total de seguidores en redes sociales (Facebook - Instagram - Youtube)

INDICADOR CUALITATIVO1. Conocimiento de concep-tos de técnicas tradicionales de artesanía vs diseño que usa artesanía / Tipo de reco-lección de la información: Encuesta: Opinión sobre las técnicas tradicionales de arte-sanía.

2. Hábitos de consumo del diseño contemporáneo/ Tipo de recolección de la informa-ción: Encuesta insitu en es-pacios de actividades del pro-grama.

3. Satisfacción en actividades / Tipo de recolección de la in-formación: Entrevista Perso-nal: A personas participantes de las actividades, elegidas al azar registradas en video.

4. Que opina del estado actual del diseño y la artesanía con-temporánea / Tipo de reco-lección de la información: Focus Group:Selección con variables con-troladas divididas en dos gru-pos: creadores y consumido-res como muestreo del estado actual del mercado de la arte-sanía contemporánea y el di-seño en la región - Durante la ejecución del programa - post programa, con 10 preguntas cerradas.

5. Efectividad del programa e mediación / Tipo de reco-lección de la información: Observación de expertos: A través de un parámetro a ob-servar por parte de 3 obser-vadores expertos en el sector dos veces al año durante la ejecución del programa.

Herramientas de evaluación

LÍNEA BASE1. Se desarrollará una encuesta inicial a través de la web y redes sociales del progra-ma, la que medirá: Opinión sobre la artesanía contemporánea y el diseño de autor. Percepción del valor de la artesanía contemporánea. Hábitos de consumo del diseño de autor que usa artesanías y disposición a pagar.

2. Se realizará una entrevista personal a directivos de entidades públicas regionales con decisión de impacto en comunidades artesanas trabajadas y espacios de diseño, entre ellos: encargada de artesanía y diseño del Ministerio de Cultura, encargados de turismo de municipalidades de comunas elegidas, director regional de ProChile, de-canos de escuelas de diseño de la ciudad de Concepción y dueños/as de espacios de comercialización (Manos del BioBio, Hecho en Conce).

Herramientas de evaluación

Difusión del proyectoPlan de difusión detallado, definiendo estrategias de alcance de los públicos

según la caracterización realizada, la que es consistente con los objetivos del

proyecto y los contenidos de la programación a difundir.

Creación de marca

Página web

Creación de logo y línea gráfica del proyecto en relación a la ima-gen que se desea proyectar.

Creación de la página web oficial http://www.manufacturana-cional.org/, en la que se publicará toda la información relativa al programa, tanto en sus objetivos como en sus actividades. Se elaborará contenido periodístico exclusivo para la página web, desde artículos relacionados con la artesanía, el diseño y la ma-nufactura, hasta entrevistas a expertos y artesanos y artesanas que se vinculen al proyecto.

Material gráfico y audiovisualCreación de gráficas elaboradas por el equipo de diseño, donde se anuncien las convocatorias y los diferentes eventos del programa.También, creación de gráficas que muestren conceptos y reflexiones relativas a la artesanía para resaltar su valor patrimonial, y gráficas que visibilicen los productos artesanales típicos de la región, en especial los de las zonas en las que se trabajará: Ninhue, Cañete, Quinchamalí, Hualqui, Florida y Nacimiento.Además, se contempla la elaboración de gifs que anuncien las diferentes convo-catorias de proyectos y fechas de eventos para ¿difundirse en redes sociales. Realización de fotografías y cápsulas audiovisuales de los distintos trabajos artesa-nales que se vincularán al proyecto que servirán en la primera etapa del proyecto para gráficas de redes sociales, página web, afiches, mailings y comunicados de prensa. Además, fotografías y de cápsulas audiovisuales de las actividades que se realiza-rán: residencias, made shows, charlas, talleres y Colaborafest, que serán utilizados para redes sociales, página web, comunicados, apariciones en televisión y el ca-tálogo final.

Medios de comunicaciónEnvío de comunicados de prensa a medios de comu-nicación, tanto con el contenido general del proyecto como de las actividades específicas que se realizarán durante la ejecución: charlas, Colaborafest, feria, resi-dencias, made shows, talleres. Se abarcarán diarios, revistas, radios, canales de tele-visión y plataformas digitales de medios regionales y locales, considerando especialmente las localidades en las que se trabajará y sus alrededores. También se considera a medios nacionales, con el fin de apelar a diseñadores y artesanos interesados en participar de las diferentes actividades. La difusión nacional también sirve para expandir, vi-sibilizar y dar valor al patrimonio artesanal de la re-gión del Bío Bio, y para llegar a nuevos públicos que puedan sensibilizarse con el valor del trabajo artesanal

y crear interés en estas temáticas. También se apela a los potenciales consumidores quienes ya valoran el trabajo artesanal y puede cono-cer más productos de la zona e incluso llegar a adqui-rir los productos ofrecidos por los artesanos.En cuanto a Colaborafest, se abarcará a medios loca-les, regionales, nacionales, e internacionales, pues el festival en sí mismo contempla invitados extranjeros. Los medios que se considerarán serán diarios, revis-tas, plataformas webs (sitios y blogs), radios, canales de televisión; tanto tradicionales como más moder-nos. En la estrategia comunicacional, también se abarca la alianza con media partners de dos revistas de Con-cepción: revista Velvet y revista RUDA, que estarán en constante difusión del material de la información de

Manufactura Nacional y sus diversas actividades, tan-to en sus páginas webs y redes sociales como en sus ediciones impresas. Además, se contempla la alianza con media partner de un canal televisivo de Concepción, que ceda un espacio semanal para que la directora y/o un inte-grante del equipo, vaya a contar sobre el patrimonio artesanal regional y a anunciar las distintas noveda-des de Manufactura Nacional. La idea es que vaya una persona del equipo, acompañada de una artesana o de la región, con el fin de que pueda contar de su tra-bajo y mostrar sus productos en televisión. También se pretende que el canal de televisión realice despachos en vivo en los made shows, con el fin de visibilizar el trabajo artesanal y pueda ser comprendi-do y valorado por nuevos públicos.

Mailings Redes sociales:Envío de mailings a correos electró-nicos de personas y organizaciones vinculadas con la iniciativa, a con-tactos de escuelas de diseño y arte de Concepción, y a los nuevos públicos que se vayan formando a medida que avanza el programa de: convocatorias de proyectos, anuncios de fechas de los eventos, residencias, charlas, made shows, venta de entradas de Colabo-rafest, anuncio de feria artesanal, y de las notas webs y videos que se vayan elaborando por el equipo audiovisual y periodístico. Se contempla que el mailing sea envia-do de manera quincenal.

Creación de fanpage llamado Manufactura Nacional, que será utilizado a modo de difusión de la información de la pá-gina web. Se anunciará cada una de las actividades a través de gráficas y/o eventos de Facebook. También se subirán las apariciones en notas de prensa de diferentes medios de co-municación, y noticias que sean de relevancia en el área de la artesanía. Se compartirá el material audiovisual preparado por el equipo: videos del trabajo artesanal, de los eventos, y fotografías. Se contempla 1 post en Facebook diario.

Durante los eventos, se utilizará la herramienta de Facebook Live para transmitir en vivo las charlas y los made shows, ya que la red social prioriza la emisión de videos en vivo en el inicio de Facebook, y así se logra llegar a nuevos públicos. Además, el hecho de mostrar el trabajo artesanal en vivo ge-nera consciencia sobre la artesanía. Se pagará por publicidad en Facebook para aumentar el nú-mero de seguidores, segmentando según ciudad, rango de edad y ocupación según el nicho del proyecto.

Cuenta de Instagram llamada @manufacturanacional, en la que se difundirá la información del proyecto a través de grá-ficas, videos y fotografías preparadas por el equipo. También

se entregará información y anuncios a través de las historias de Instagram, se subirán videos a Instagram TV, y se transmi-tirán los made shows por Instagram Live.

Fanpage

Instagram

Difusión del proyecto

Creación de canal de Youtube llamado Ma-nufactura Nacional, donde se subirán todos los videos preparados por el equipo, tanto

cápsulas audiovisuales del trabajo artesanal, como los videos que se grabarán durante las actividades.

Se realizarán charlas con expertos en temas de artesanía y diseño en puntos reconocidos y transitados, como el café Rendibú, local que se caracteriza por convertirse en un espacio para charlas en diferentes temáticas que generen

consciencia. A través de esto, se busca encontrar nuevos públicos, sobre todo jóvenes interesados y futuros potenciales compradores de productos artesanales.

Bolsas ecológicas con el logo de Manufactura Nacional que se regalarán durante las actividades. Se entregará un kit de artesanía a casa asistente a los talleres: una caja con herramientas básicas según la técnica a desa-rrollar. Delantales con el logo de Manufactura Nacional, que serán entregados a los asistentes a los talleres de artesanía. Chapitas con el logo de Manufactura Nacional.

Apoyo a través de página web y redes sociales de Fundación Madrugada (www.madrugada.cl) y Colaborafest ( www.colaborafest.org).Solicitar apoyo en difusión por redes sociales, a organizaciones o personas que se vinculen a

la iniciativa, como lugares donde se arrendarán los espacios para charlas, talleres y made shows, escuelas de diseño, patrocinadores, artesanos y diseñadores que tengan fanpage de sus empren-dimientos y que participarán de residencias, etc.

Canal de Youtube

Charlas y actividades en puntos reconocidos de la zona

Merchandising

Difusión a través de otras redes

Artesanos realizando sus piezas en vivo en un café o bar, lugar no utilizado convencio-

nalmente para cultura, con el fin de llegar a nuevos públicos.

Creación de catálogo de cierre de la actividad anual, que contemple en sus hojas, fotografías con información de los artesanos y artesanas que participaron en cualquiera de las actividades,

visibilizando sus técnicas, contando sus historias y mostrando sus productos. Este catálogo será de tamaño pequeño y se repartirá a los asistentes del evento de cierre.

Evalúa los efectos y la proyección que se espera de la pro-puesta del postulante en el entorno en el cual realizará sus actividades, ya sea respecto al desarrollo de sus públicos, la cobertura territorial, así como las estrategias de circulación de actividades

Se realizarán afiches con las actividades que se-rán dejados en diferentes puntos estratégicos de Concepción: espacios ligados a la artesanía, di-

seño, manufactura y emprendimiento (tiendas, coworks centro culturales); y en los mismos lu-gares que serán ocupados para las actividades.

Made shows

Catálogo

Impacto

Difusión a través de otras redes

Difusión del proyecto

El proyecto se dirige a los artesanos de la región del Bío Bio con el fin de fomentar el patrimonio artesanal, aportando a la descentralización, impulsando la pro-ducción local de las comunas y bene-ficiando a sus habitantes: Florida: 1.529 habitantes; Hualqui: 6.514; Nacimien-to: 7.471; Ningue: 1.328; Cañete: 8.386; Quinchamalí: 6.070. Se proyecta la vi-gencia y fomento del patrimonio mate-rial e inmaterial de la comuna, generan-do así más trabajo en la zona.

El hecho de extender el diseño al patri-monio artesanal, se proyecta en que los artesanos puedan incluir las técnicas aprendidas de manera permanente en su modo de trabajo, generando una ma-yor productividad y comercialización de sus productos. Al mismo tiempo, se proyecta que puedan generar redes que les permitan nuevas vías de difusión y venta, acercando a los potenciales compradores de artesanías y generando nuevos públicos que se sensibilicen con

el patrimonio y estén dispuestos a com-prar a futuro. Además, se pretende que los artesanos apliquen los principios de comercio justo en su modo de trabajo, fomentando aún más la producción lo-cal y la descentralización.

Cobertura de públicos

Estrategias de DifusiónDiseño de imagen

Redes Sociales

Facebook Instagram

Diseño de imagen Se aplicará la marca pensando en generar una imagen reconocible y recordable para las nuevas

audiencias, consolidando las ya existentes.

INSTRUMENTO HERRAMIENTAS

1. REGISTROS:

2. MEDICIONES:

3. ENCUESTA:

5. FOCUS GROUP:

7. CLIPPING DE MEDIOS:

6. OBSERVACIÓN DE EXPERTOS:

4. ENTREVISTA PERSONAL:

Evaluación de impacto

Actas de reuniones semanales de evaluación del equipo.

Conteo de asistentes a actividades del programa.Tickets vendidos.Registro de público a actividadesIngresos y gastos de recursos económicos.Auspicios privados.Número de merchandising y kit entregados.

Opinión.Hábitos de consumo.Satisfacción y percepción en actividades.

Selección con variables controladas divididas en dos grupos: creadores y consumidores como muestreo del estado actual del mercado de la artesanía contemporánea y el diseño en la región - Durante la ejecución del programa - post programa.

Recopilación de todas las apariciones en medios de comunicación y alcances en RRSS bajo sus clasificaciones.

A través de parámetro a observar por parte de 3 observadores expertos en el sector

A personas participantes de las actividades, elegidas al azar registradas en video.

Proyecto financiado por el Ministerio de Cultura, Programa de Intermediación Cultural, Apoyo a la gestión - programación de Espacios y Agentes Culturales 2019

FINANCIA EJECUTA