Arte Actual

A manera de claves para poder entenderlo

Antonio BERNI

Juanito Laguna y la aeronave (1978)

Collage

Los autores sabiendo expresarse de manera tradicional están habilitados a realizar búsquedas y nuevas maneras de construir sus imágenes. Ejemplo de ello son estos dos trabajos de Antonio BERNI.

Manifestación (1937) Óleo sobre lienzo

Prevalece la mímesis, la expresión de los personajes.

Retrato de Juanito Laguna (1961) Collage

Ya no importa la mímesis, la figura es una escusa para un pequeño o gran relato. Prevalece la relación o diálogo con los

materiales

León FERRARI

Civilización Occidental y Cristiana

(1965) Ensamble

Dos símbolos son descontextualizados y reunidos para generar otro sentido de evidente manifestación política.

Carta a un General(1963)

La estrategia de lo lúdico para un posicionamiento político que por otro lado es imposible de descifrar si no se contextualiza la obra.

BRAILESLeón FERRAR I. EVA . 1997. Poema “El enamorado” de Jorge Luis Borges escrito en Braile sobre una reproducción de Adán y Eva (detalle) de Alberto DURERO

Edgardo VIGO

Promotor del Arte Correo

Poema matemático Fallido ( ) Grabado

Prevalece el juego, el sarcasmo, la crítica a

Las formas tradicionales de arte.

Manual y Práctica Caja Tipográfica

para Armar Poemas Visuales

(1993) Ensamble/objetos

Bi-TriBicicleta ingenua (1965)Ensamble/artefacto

Ya no importa si la obra es bella o útil.Prevalece el cuestionamiento sobre qué es una obra de arte.El autor toma distintas formas tridimensionales, las recorta y las reúne en una nueva imagen (las edita).

Manojo de semáforos (1968)Señalamiento

El autor da índices, es quien proyecta la obra . La obra es realizada por algún otro desconocido. La ciudad puede se constituye en un gran museo para el público transeúnte.

“A la calle hay que proponerle. No es más que eso, señalarle. No debemos

corregir al transeúnte, ni cambiar su ritmo, éste debe continuar con el

tratamiento del paisaje rodeante-cotidiano, pero debe ser “revulsionado” en

forma constante por “propuestas nuevas” basadas en “CLAVES MÍNIMAS”.

La función del “proyectista” será la de indicar simples elementos que

permitan un “hacer” posterior legando al receptor las mayores posibilidades

de desarrollo. Acá no hay detención del transeúnte para volcarles

elementos de re-creación, sino proponerle, exigirle QUE HAGA. Si el ARTE

DE CONSUMO se ha constituido en una forma de alineación, como

contrarréplica, se deberá PROPONER más que HACER. La calle no acepta

ideas ni teorías extrañas a ella misma, UN ARTE EN LA CALLE no es

sacar lo viejo a tomar sol (acercamiento pedagógico del arte tradicional

enclaustrado) ni tampoco ‘armar formas nuevas que disfrazan su

ancianidad’, sino una NUEVA ACTITUD (lúdica) que concilie todos los

elementos inherentes a ella misma.”

Edgardo Vigo. 1971- extracto texto: La Calle.

GRUPO ESCOMBROSProyecto Ciudad del Arte (1989)

La reunión, la fiesta, el encuentro, acto antropológico colectivo y

estetizado

Sutura (1989) Land Art/Instalación

Colectivo SIENVOLANDOEl artista no es uno solo, grupo de personas. La obra se muestra en espacios públicos y el tema se genera a partir de un hecho político o policial.

Google - Maxi y Dario dignidad

piquetera!

Intervención realizada junto a la comisión de cultura de La Plata del Frente Popular Dario Santillan en la vigilia previa al sexto aniversario de la Masacre de Avellaneda. Avellaneda, 25 de junio de 2008.

Masacre de Avellaneda, 26 de junio de 2002

Sandra GAMBOA

Intervención en el edificio de Rentas (ahora ARBA) denunciando la violaciòn y asesinato de Sandra Ayala Gamboa en un edificio público y la desidia del Gobierno en la investigación.La Plata calle 7 entre 45 y 46,

22 de febrero de 2008.

Grupo BIOPUS

SENSIBLE 2.0

Ecosistema

Textual.

Instalación (2008)

NOCIÓN DE ARTE

TRADICIONAL ACTUAL

ARTISTAGENIO

DIVINO

CREADOR

GESTOR CULTURAL

DA INDICIOS VALEDEROS

PROYECTISTA

OBRA

CERRADA

ÚNICA

UNÍVOCA

INSPIRADA

REPRESENTA

ABIERTA

MÚLTIPLE

REPRODUCIBLE

PROYECTADA

PRESENTA

PÚBLICOCONTEMPLATIVO

PASIVO

INTERPRETA

PARTICIPA

EXPERIMENTA

CO-CREADOR

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usta

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SA

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A

La noción tradicional de obra de arte se ha modificado.El goce sensual (de los sentidos) se desplaza hacia lo reflexivo.El arte que se basaba en los objetos lo hace ahora en las ideas.

El espectador debe involucrarse, actualizar significados propuestos, no ve pasivamente sino que interpreta activamente

a la obra.

Se modifica el modo y donde se realiza la presentación de la obra de arte.

Procesos, informaciones, intervenciones valorizan la experiencia.

Hoy en día tenemos “permiso para todo”, todas las manifestaciones valen.

Desde un acto íntimo a la modificación del paisaje.Desde un micrositio hogareño a la gran urbe.

Pero… NO TODO ES ARTE

Pro

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A

“Hacia un arte tocable”Declaración de Vigo-1968-1969

Hacia un arte tocable que quiebre en el artista la posibilidad del uso de materiales “pulidos” al extremo de que produzcan el alejamiento de la mano del observador – simple forma de atrapar – que quedará en esa posición sin participar “epidérmicamente” de la cosa. Vía uso de materiales “innobles” y para un contexto cotidiano delimitador del contenido.Un arte tocable que se aleja de la posibilidad de abastecer a una “elite” que el artista ha ido formando a su pesar, un arte tocable que pueda ser ubicado en cualquier “habitat” y no encerrado en Museos y Galerías.Un arte con errores que produzca el alejamiento del exquisito .Un aprovechamiento al máximo de la estética del “asombro”, vía “ocurrencia” – acto primigenio de la creación – para convertirse – ya en forma masiva, en – movimientos envolventes – o por la individualidad –congruencia de intencionalidad - ,en actitud.Un arte de expansión, de atrape por vía lúdica, que facilite la participación –activa – del espectador, vía absurdo.Un arte de señalamiento para que lo cotidiano escape a la única posibilidad de lo funcional.No más contemplación sino actividad.No más exposición sino presentación. Donde la materia inerte, estable y fija, tome el movimiento y el cambio necesario para que constantemente se modifique la imagen.

En definitiva: un arte contradictorio. Pro

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