DEPARTAMENTO DE GEOGRAFÍA E HISTORIA MATERIA: HISTORIA DEL ARTE

PROFESORA: TERESA FERNÁNDEZ DIEZ I.E.S. ALDONZA LORENZO (LA PUEBLA DE ALMORADIEL)

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TEMA 30. - LA ARQUITECTURA BARROCA. BERNINI Y BORROMINI. EL PALACIO DEL PODER: VERSALLES

ÍNDICE 1- INTRODUCCIÓN. 2- CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA ARQUITECTURA BARROCA 3- ARQUITECTOS DEL BARROCO ITALIANO: BERNINI Y BORROMINI 4- EL PALACIO DEL PODER: VERSALLES 5- BIBLIOGRAFÍA

1- INTRODUCCIÓN. DEFINICIÓN DE BARROCO: Corriente artística que se desarrolla tras el Renacimiento, durante el S. XVII y principios del XVIII, nace en Italia y se extiende a otros muchos países europeos como Francia, España, e Inglaterra e incluso al continente americano. Su nombre se acuñó en el S. XVIII y viene de “perla barrueca” (defectuosa, ya que hacía alusión a una obra que no respetaba las normas de la armonía.

CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL DEL BARROCO:

- La Contrarreforma. Respuesta a la Reforma protestante. El Concilio de Trento.

- Las Monarquías absolutistas. Luis XIV es el paradigma de monarca absoluto, que, como una suerte de fe pagana, impone la sumisión absoluta a su voluntad, “el Estado soy yo”.

- El teatro barroco. Siglo de Oro (XVI y XVII) del teatro español. Lope de Vega, Calderón de la Barca, Góngora, Quevedo y Cervantes. En Francia, Molière, en Inglaterra, Shakespeare.

- La filosofía. La duda metódica de Descartes (Racionalismo)

- La naturaleza y la ciencia. Kepler y Newton.

- La crisis. Desde el punto de vista económico y político.

2- CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA ARQUITECTURA BARROCA

Ruptura del equilibrio clásico. Grandilocuencia de los elementos y predominio de la línea curva. La concepción del edificio es global.

- MATERIALES: Piedra y mármol.

- ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS: Se remiten al modelo clásico, aunque con proporciones gigantes, monumentales (órdenes clásicos, columnas salomónicas, entablamento curvo (sensación de movimiento), arco de medio punto, bóvedas de cañón, arista, lunetos y hemiesféricas sobre pechinas, ovales, estrelladas… Las columnas multiplican su presencia en las fachadas, que también pueden ir exentas. Fachadas cóncavas y convexas. Efectos de claroscuro. Las cúpulas, cada vez más monumentales y grandiosas, adquieren un protagonismo enorme, como reclamo a los fieles, y como símbolo de la bóveda celestial. En interiores se abandona la racionalidad lineal del Renacimiento por el sensacionalismo curvo.

- ELEMENTOS DECORATIVOS: La hornacina con decoración escultórica se hace frecuente en fachada y en interiores. Elementos curvos en frontones, que se parten, vanos en óvalo, motivos vegetales, cueros, cortinajes. Se utilizan de un modo arbitrario y caprichoso. Decoración de las bóvedas a base de pinturas con efectos de trampantojo (engaño del ojo)

- PLANTAS: Planta basilical y central. Predominio de la línea curva. Se diseñan plantas elípticas, circulares, mixtas...

- TIPOLOGÍA: Templo y palacios. Urbanismo (fuentes, plazas)

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3- ARQUITECTOS DEL BARROCO ITALIANO: BERNINI Y BORROMINI

Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) Bernini encarna mejor que nadie el deseo de magnificencia de la Roma triunfal que, vencidos ya los temores de la Reforma, recupera su primacía espiritual y política. El aspecto actual de la Roma monumental se debe a él. Protegido por los Papas, inicia su carrera con el Baldaquino de San Pedro, grandioso altar de bronce sostenido sobre columnas salomónicas, que hacen así su aparición en la arquitectura, y van a ser luego infinitamente copiadas. En la Escala Regia del Vaticano, concibe una perspectiva convergente, creando una sensación de mayor profundidad, de la que realmente existe, y en la gran Plaza de San Pedro, la enorme columnata elíptica, rematada de estatuas, parece abrazar a los fieles, a la vez que la multiplicidad de los puntos de vista crea una sensación de verdadero bosque de columnas. Como autor de Iglesias, Bernini prefiere casi siempre la planta central, de cruz griega, circular u oval, como en San Andrés del Quirinal, y su conocimiento de la arquitectura clásica le hace utilizar con preferencia los pórticos, de columnas coronadas con frontón, inspirados en el Panteón romano. Pero su gusto por los contrastes hace que esos pórticos se adosen a muros curvos, cóncavos muchas veces, buscando efectos de juego lineal. En la arquitectura civil, Bernini lleva a cabo el Palacio Barberini, con una fachada extraordinariamente diáfana, con arquerías superpuestas. En resumen, Bernini se inspira en Miguel Ángel y en la Roma antigua, pero con criterios de teatralidad, escenográficos y urbanos. Su arquitectura será sencilla, pero de gran monumentalidad y criterio escenográfico, multiplicando el dinamismo y la decoración.

Sus principales obras arquitectónicas son:

- Baldaquino de San Pedro del Vaticano

- Columnata de la Plaza de San Pedro del Vaticano

- Iglesia de San Andrés en el Quirinal

- Fuente de los Cuatro Ríos

Francesco Borromini (1599-1667) Si Bernini utilizó siempre los elementos de la arquitectura clásica, respetando las proporciones de los órdenes y las reglas generales de la composición, aunque dándoles un sentido diferente de fuerza, magnificencia y contrastes, Borromini, dotado de una extraordinaria inventiva, va a romper con todas las reglas, a inventar elementos nuevos y a concebir la arquitectura casi en términos de escultura, haciendo ondular los entablamentos y cornisas, alabeando los muros, inventando formas nuevas para los capiteles, e inspirándose a veces en las formas del gótico, utilizando bóvedas que parecen nervadas y arcos mixtilíneos. Borromini no dispuso nunca de los grandes recursos económicos de Bernini y sus obras son más pequeñas y de materiales más modestos, pero su fantasía y su extraordinaria capacidad hacen des us obras más reducidas verdaderas obras maestras de genialidad e inventiva. Sus obras se caracterizan por los siguientes rasgos:

- Predominio de líneas curvas tanto en fachadas como cubiertas.

- Los muros son alabeados, distorsionando su superficialidad.

- Integración de la arquitectura y de la escultura.

- Gran movimiento y dinamismo.

- Claroscurismo.

Sus principales obras arquitectónicas son:

- SAN CARLO ALLE QUATTRO FONTANE

- SAN IVO DELLA SAPIENZA

- LA IGLESIA DE SANTA INÉS

4- EL PALACIO DEL PODER: VERSALLES

Contexto histórico: Monarquía de Luis XIV, prototipo de monarca absolutista.

A comienzos del siglo XVII y bajo el reinado de Enrique IV, la arquitectura francesa se preocupa sobre todo de la utilidad y la funcionalidad. La reconstrucción de Francia tras las guerras de religión, y la necesidad de proteger a la burguesía, crea formas simples y elegantes que obtienen gran éxito.

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La creación de Versalles será la obsesión del reinado y el símbolo del poder del Rey Sol, que establece allí su Corte, fuera de París y cerrada sobre sí misma. En la construcción del palacio de Versalles se pueden distinguir tres etapas:

1661- 1668. Arquitecto, Louis Le Vau. Convierte un antiguo refugio de caza del rey en palacete.

1668-1678. Segunda ampliación de Le Vau.

1668-1700. Hourdouin Mansart, añade dos alas transversales. Decoración fastuosa, paredes de mármol, pinturas al fresco en techos. La Galería de los Espejos.

BIBLIOGRAFÍA

Antonio Fernández y otros. ARTIS Historia del Arte. Ed. Vicens Vives (Bachillerato Segundo Curso)

VVAA. Historia del Arte. Edit. ECIR. 2008

VVAA. Historia del Arte. Edit. SM. 2009

Argan, G.C. Renacimiento y Barroco. Madrid. Akal. 1987

GALERÍA DE IMÁGENES

BALDAQUINO DE SAN PEDRO.

BERNINI

SAN ANDRÉS DEL QUIRINAL. BERNINI

PLAZA DE SAN PEDRO DEL VATICANO.

BERNINI

SAN CARLOS DE LAS CUATRO

FUENTES. BOROMINI

PALACIO DE VERSALLES

GALERÍA DE LOS ESPEJOS DE VERSALLES.

Hourdouin Mansart