A Escena No. 190

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Aguascalientes, Ags., Año IV, No. 190, Octubre 2011 La primera actriz Martha Aura, en Soy Frida, Soy Libre, presentada en el auditorio Pedro de Alba de la Universidad Autónoma de Aguascalientes. (Fotografía de Sandra Sánchez)

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Aguascalientes, Ags., Año IV, No. 190, Octubre 2011

La primera actriz Martha Aura, en Soy Frida, Soy Libre, presentada en

el auditorio Pedro de Alba de la Universidad Autónoma de Aguascalientes.

(Fotografía de Sandra Sánchez)

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Grupo Informativo

A Escena, A.C.

Productoras: Julieta Orduña, Clara Martínez, Sylvia Ríos y Miryam Almanza

Colaboradores: Benjamín Bernal Alejandro Laborie

Enid Negrete Otto Cázarez

Sandra Sánchez Maricarmen Figueroa

Zenaido Muñoz Alejandro Macías

Ana Leticia Romo

Haydeé Rivera Diana Muñoz

Claudia Muñoz Blanca Padilla

Aguascalientes, Ags.

Las opiniones vertidas aquí

son responsabilidad de quien las emite

Registro en trámite

Contenido Cartelera

Opinión

Cats en el teatro del IMSS

Cirque Eloize desde Montreal

Soy Frida, soy Libre

Virpi Pahkinen

Notas Nacionales

Teatrikando

Gonzalo Correa obtiene récord Guiness

Anatomía de la Gastritis

La Expulsión

Recomendaciones

Valor de Ley

Entrevista

Jesús Coronado

Artículo

Falsa Crónica de Juana la Loca, el ayer, Parte 2

Bellas Artes

Concierto de César Alejandro

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Opinión

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CATS EN EL TEATRO IMSS

Por Julieta Orduña

En el boletín de A Escena 186, se

da nota de la presentación de

Cats en el teatro de la Escuela

Fernando Wagner, donde se

relata la historia de una manada

de gatos llamados Jélicos. En esa

ocasión se presentó el primer

acto de este legendario musical

de Andrew Lloyd Weber inspirado

en poemas de T.S. Eliot y fue

todo un éxito con sobrecupo y

quedándose público con ganas de

presenciar la puesta en su

versión completa. El 30 de

septiembre en el Teatro del

Seguro Social se presentó nueva-

mente Cats pero con una

duración de casi dos horas en

donde intervino todo el equipo

artístico de la Escuela Wagner

(cantantes, bailarines, músicos y

actores). Los maestros responsa-

bles del proyecto fueron: en

dirección de escena y

coreografía, Iris Flores y Thalía

Zavala.

CIRQUE ELOIZE, DESDE MONTREAL

Por Ana Leticia Romo

Foto del sitio http://www.cirque-

eloize.com/

Un fin de semana con cupo lleno, fue

el saldo del espectáculo circense Rain,

del grupo Eloize Cirque con doce

jóvenes entusiastas y creativos bajo la

tutela de Daniele Finzi Pasca y todo un

equipo de producción. La trama es

simple: en un teatro no llueve lo que

es una lástima por que la lluvia

siempre trae nostalgia de un pasado, y

bajo ese pretexto, Rain transforma el

escenario en una serie de cuadros

escénicos donde el malabarismo y la

acrobacia se funden con el humor, la

música y la danza haciendo del

espectáculo teatral y circense un acto

mágico con el que nos olvidamos por

un instante de lo cotidiano. Destaco en

especial por su estética, el cuadro de

la trapecista en aro y la llamada danza

aérea y por supuesto, el último cuadro

en donde efectivamente llueve y es ahí

cuando los artistas juegan con la luz,

una pelota roja, la nostalgia, el contra-

luz, y con el público cautivado por las

imágenes de remembranza a la niñez.

¡SOY FRIDA, SOY LIBRE!... ¡SOY

MARTHA AURA!

Texto y fotos por Sandra Sánchez

Pineda

“Pinto autorretratos porque estoy

mucho tiempo sola”, esta es una de

las frases de Frida Kahlo, con la

que proclamaba el sentir de una

mujer sensible, más fuerte por su

gran espíritu en medio de una débil

salud. Una Frida que llora, que

sufre… una Frida con ideas revolu-

cionarias, rebelde. Así la sentimos,

así percibimos a la mujer, a la

artista, y las muchas emociones

que nos transmitió la primera actriz

Martha Aura en la interpretación

que hizo de esta connotada artista

plástica mexicana el pasado 19 de

octubre en el montaje de Soy Frida,

soy libre, que se presentó en el

auditorio Pedro de Alba de la

Universidad Autónoma de

Aguascalientes.

LA BAILARINA VIRPI PAHKINEN DESDE SUECIA

Por Ana Leticia Romo

El 39 Festival Internacional Cervantino nos trajo a casa un espectáculo de

vanguardia total. Se trata de Aaejej (como se le llama al vendaval del

norte de África), donde el viento es el pretexto para que Java Virpi

Pahkinen, Óscar Landström, Henrietta Welberg y Kaolack (Pape Ibrahima

de Senegal), con poses tántricas y yoguis y uno que otro movimiento que

recuerda las danzas de, sorprendieron con la perfecta sincronía de dos,

de tres o de cuatro cuerpos.

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Notas Nacionales TEATRIKANDO

Por Benjamín Bernal, presidente de la APT

La Flauta Mágica, dirigida por Peter Brook, en el Cervantino,

después en el DF.

Les escribo desde Guanajuato, donde se celebra el 39 Festival

Internacional Cervantino, que nos ha traído un manjar para los teatrófilos,

el grupo Theatre des bouffes du nord, dirigido por Peter Brook, legendario

director inglés, que logra trascendencia mundial por su desenvolvimiento

en el resto de Europa, en Francia funda -París, 1971- el Centro

Internacional de Investigación Teatral, luego incorporará a sus propuestas

los hallazgos que hace en sus viajes por Asia y África, comanda un grupo

de pequeños formatos, producciones para nada parecidas a Broadway pero

que logran mover y conmover.

GONZALO CORREA OBTIENE RÉCORD GUINESS CON DON JUAN TENORIO

EL INFORMADOR. CIUDAD DE MÉXICO (16/OCT/2011).-

El primer actor Gonzalo Correa rompe su Récord Guiness, y se convierte en

el primero a nivel internacional en interpretar el personaje de "Don Juan

Tenorio" por 50 años consecutivos, por lo cual se prepara para una magna

celebración con su tradicional temporada del clásico de José Zorrilla.

La obra se estrenará el próximo 28 de octubre en el teatro Rafael Solana.

Será distinguido con la medalla "Eduardo Arozamena", que le entregará la

primera actriz Silvia Pinal, actual líder de la Asociación Nacional de Actores

(ANDA). En 1961, Correa fue seducido por la fuerza y personalidad de este

personaje, y a partir de entonces se propuso mantener viva en México la

tradición de esta puesta en escena, que año con año ha montado en

diferentes escenarios de esta ciudad, enfrentando toda clase de obstáculos.

SEDUCTORA PROPUESTA SÁDICO-MASOQUISTA EN

TORNO A LO EMOCIONAL Y SENTIMENTAL

EN ANATOMÍA DE LA GASTRITIS

Por: Alejandro Laborie Elías, crítico de teatro. Fotografía Tony

Candil

En general, cuando escuchamos sobre las relaciones sádico-

masoquistas, las referimos a quienes gustan de maltratar y

ser maltratados físicamente, sin embargo cuando la violencia

es emocional y/o sentimental, las heridas suelen ser más

profundas y las cicatrices de por vida. En términos generales

es la temática que aborda Itzel Lara, en el texto dramático

intitulado Anatomía de la gastritis, finalista del Premio

Nacional de Dramaturgia Joven “Gerardo Mancebo del Castillo”

2009, a través de tres personajes adecuadamente definidos

en sus comportamientos externos, pero difícil de definir y

entender con relación a sus emociones internas.

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Notas Nacionales

RECOMENDACIONES EN VIDEO

Por Haydeé Rivera

Una excelente cinta basada en el viejo, nueva versión de la película del mismo

nombre filmada en el año 1969, diferente reparto por supuesto y distinto

director. La historia narra la valentía de una pequeña de 14 años de edad,

Mattie Ross (Hailee Stenfield), quien desea venganza tras la muerte de su

padre. Siendo un impedimento su corta edad, busca el apoyo de un matón a

sueldo, Rooster Cogbum (Jeff Bridges) quien la ayudará en esta búsqueda.

Inmejorable la actuación del señor Jeff Bridges, en pocas películas he

disfrutado tanto de su trabajo histriónico, bastante bien Matt Damon y Hailee

Steinfield una belleza, al mencionar que es una cinta del Oeste, puede sonar

aburrida, ¡pero no! eso no pasa, te atrapará desde un inicio, que la disfrutes.

LA REIVINDICACIÓN DE LA COMPAÑÍA DE JESÚS EN

LA EXPULSIÓN

Por: Alejandro Laborie Elías, crítico de teatro. Fotografía Zvi Ziman

Una de las órdenes católicas más importantes, no sólo en México sino

en el ámbito mundial, es la Compañía de Jesús, fundada por

San Ignacio de Loyola, misma que tuvo una gran relevancia durante el

virreinato español, sin embargo un hecho poco conocido es que sus

miembros fueron expulsados del territorio de lo que hoy es la República

Mexicana en el año de 1767.

Los jesuitas arribaron a México en 1572 y durante dos siglos se

abocaron a promover la educación, el arte y la ciencia, sin embargo

una de las labores más importantes que desempeñaron fue la

reivindicación de los derechos de los indígenas y, contrario a lo que se

pudiera pensar, se les considera como un antecedente inmediato sobre

la concepción de una nación independiente, de un México libre de yugo

del imperio español.

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Recomendación

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¡Ahora también nos puedes leer en línea!

Éste y números anteriores

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Entrevista

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EL TEATRO EN CIERTO SENTIDO HA SIDO MUY CASTIGADO A

TRAVÉS DEL TIEMPO… JESÚS CORONADO

Por Julieta Orduña y Miryam Almanza

A Escena hizo una entrevista muy fructífera con el maestro Jesús

Coronado, actor y también director de teatro, que servirá para hacer

una reflexión acerca de la historia y el hoy del teatro mexicano.

Maestro, me gustó mucho su charla, la historia del teatro en

México es tan vasta y tan rica pero a los jóvenes ya no les

interesa, ¿surgió con el Bicentenario el interés por conocer

nuestras raíces?

Sí, las nuevas generaciones están en el momento presente, están al

día y quise con esta charla romper con las cosas anteriores para

generar una nueva actitud. Lo que sucede es que en ocasiones se da

una desinformación de lo que hay. Los jóvenes tienen acceso al

internet y a las información y hacen una búsqueda mayormente hacia

al extranjero y otras latitudes, que a lo que nos antecede

actualmente. Esto genera un vacío informativo y una sobrevaloración

de otras cosas que no son malas pero en nuestra experiencia también

tenemos antecedentes que dan cuerpo y sustancia de lo que se está

haciendo actualmente.

JUANA LA LOCA/ EL HOY/ 2ª PARTE

Por Julieta Orduña

En la columna anterior (La Jornada Aguascalientes 7/10/2011)

comentaba acerca de la otra Juana, la de 1991, titulada la obra Farsa

Crónica de Juana La Loca, del grupo La Columna de Aguascalientes.

En este 2011 se presenta nuevamente la obra con adaptación por

parte del grupo Lotería Teatro que recrea la vida de la “verdadera

reina de España” que a pesar de que muchos, llámese familia, como

padre, esposo e hijo quisieron minimizarla y quitarle el trono,

llamándole “La Loca”, ella queda en la historia como una reina en la

época en que Cortés conquistó a la Gran Tenochtitlan.

El director del grupo, Martín Layune comenta: “Mi opinión es que se

logró un resultado óptimo para todos, pues el proceso nos enriqueció

a cada uno de diferente manera y como grupo, nos hizo establecernos

metas difíciles que en gran parte fueron logradas. Pudimos hacer valer

también nuestro potencial en teatro de sala, lo cual nos dejó mucho

aprendizaje sobre todo en asuntos de gestión. Lotería Teatro como

productora guarda ahora esta experiencia para, en lo sucesivo,

mejorar la planeación de sus obras y trazarse metas más ambiciosas.

No queremos dejar esta experiencia como única sino como la primera

de varias, sólo que un proceso de estos se lleva más de un año”.

Artículo

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Bellas Artes

CÉSAR ALEJANDRO EN CONCIERTO

Texto y foto por Sylvia M. Ríos Casanova

En pleno corazón de Aguascalientes, el joven cantautor aguascalentense

César Alejandro presentó el 8 de octubre parte de su nuevo material

musical titulado POPnografías, una mezcla de ritmos como la balada, el

soul, la música pop y tecno, que acaparó de inmediato la atención de los

transeúntes, quienes bailaron y cantaron al ritmo de las melodías

interpretadas. César Alejandro, con el apoyo del Instituto Municipal

Aguascalentense para la Cultura (IMAC), se presentó en un singular

escenario en pleno centro de la ciudad, estuvo acompañado por un

grupo de destacados músicos profesionales, dos coristas, bailarines y

efectos de luces pirotécnicas, demostración de un espectáculo

profesional con todo y las limitaciones que se tienen al actuar al aire

libre.

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