Sinopsis “Un importante financiero estadounidense, Charles Foster Kane, dueño de una importante cadena de periódicos, de una red de emisoras, de dos sindicatos y de una inimaginable colección de obras de arte, muere en su fabuloso castillo de estilo oriental, Xanadú. La última palabra que pronuncia al expirar es ”Rosebud”. El país entero y la prensa en general quedan intrigados por saber el significado de esta palabra. Para descubrirlo, un grupo de periodistas se pone a investigar...” http://es.wikipedia.org/wiki/Citizen_Kane

El diseño sonoro de la película

TITULO ORIGINAL: Citizen KaneAÑO: 1941DURACIÓN: 119 min.PAÍS: Estados UnidosDIRECTOR: Orson WellesGUIÓN: Orson Welles & Herman J. MakiewiczMÚSICA: Bernard HerrmannFOTOGRAFÍA: Gregg Toland (B&W)REPARTO: Orson Welles, Joseph Cotten, Everett Sloane, George Coulouris, Dorothy Comingore, Ray Collins, Agnes Moorehead, Paul Stewart, Ruth Warrick, Erskine Sanford, William Alland, Alan LaddPRODUCTORA: RKO / Mercury Theatre ProductionsGÉNERO Y CRÍTICA: 1941: 1 Oscar: Mejor guión original / Drama. Periodismo

Ciudadano Kane

El diseño sonoro de la película es gracias a Bernard Herrmann quien colaboro directamente con su amigo Orson Welles que según el libro “Guía para ver Blade Runner”: “Ridley Scott(1982) By José Javier Marzal Felici, Barrera Calahorro, José Luis, Salvador Rubio Marco, Ridley Scott, y otros” para firmar el la banda sonora del Ciudadano Kane gozo de condiciones de trabajo extraordinariamente insólitas en el contexto de la industria del cine, a diferencia de lo que era práctica habitual, Herrmann leyó el guion con anterioridad al rodaje y trabajo en la composición musical al tiempo que se rodaba, de este modo el tratamiento visual de

muchas escenas y el montaje fílmico esta raalizado a partir de las partituras musicales un método opuesto a la industria de hollywoodiense, el autor de la partituras a parte de componerlas las dirigió con músicos como Max Steiner(lo que el viento se llevo) Alfred Newman(cumbres borrascosas) etc. Grande músicos consagrados. Como dato curioso La música de la película fue el primer trabajo cinematográfico realizado por Herrmann quien gracias a esta película su trabajo se impulso notablemente fue uno de los compositores musicales mas relevantes de la historia del cine

Nacimiento 29 de junio de 1911 Nueva York, EE. UU.Fallecimiento 24 de diciembre de 1975 Nueva York, EE. UU.Ocupación Compositor y director de orquestaBernard Herrmann (Nueva York; 29 de junio de 1911 – Nueva York; 24 de diciembre de 1975); fue un compositor estadounidense especializado en el género cinematográfico. Galardonado con un premio de la Academia a la mejor música de película dramática por su trabajo, El hombre que vendió su alma (1941), es principalmente conocido por sus colaboraciones con Orson Welles (Ciudadano Kane, La guerra de los mundos) y con Alfred Hitchcock, director con el que Herrmann cosechará la mayoría de sus grandes éxitos (Vértigo, El hombre que sabía demasiado, Psicosis).

Bernard Herrmann

En la entrada principal donde sale de la película An Rko Radio Picture tiene su primera iniciativa de un plano efecto donde el Foley es sencillo sin mucho efecto, aunque tiene imágenes vibrantes de cierta forma visual de conducir el sonido en la torre se puede considerar en este entorno que es música diegética ya que de alguna manera es visible, o por lo menos eso es lo que querían mostrar en ese tiempo. Dura del 0 a 10s de la entrada.

En la Introducción de la película el preludio comienza con un plano musical compuesto magistralmente dando una cadencia de misterio al ya entorno claro-oscuro de la filmación, este entorno de música incidental que es meramente psicológico si afecta los sentidos del espectador dándole dramatismo a las tomas siguientes.

Va desde el 30s hasta 2:02s se apaga el sonido cuando en la toma de la ventana desaparece la luz y continua hasta donde esta la mano con una burbuja de cristal de una casa de campo ( Relacionado Casa donde vivió los primeros años Kane) y se introduce por primera vez la voz del plano narrativo la última palabra que pronuncia Kane al expirar es ”Rosebud” cae por las gradas y se rompe la burbuja de cristal sin un efecto elocuente.

Luego comienza el plano narrativo de voces en Off donde se mezclan con los planos musicales de la película, comienza con la voz de ultimas noticias y dan una introducción de la muerte y vida del Ciudadano Kane entre esta introducción también existe entre mezclado los diálogos de los protagonistas. Dura desde el minuto3: 07 hasta 12:00 de la película. Esta introducción conlleva mas interrogantes que respuestas es por ello que comienza la trama investigativa del periodismo, la banda sonora suena mientras muestras imágenes de los eventos pasados

y presentes del ciudadano Kane es un plano musical no diegética solo suena mientras la imágenes pasan para tratar de dar dramatismo , este pase de imágenes con música es música incidental. La trama continua con la musicalización pero tiene escases de planos de efectos tanto en los ambientes de interiores y exteriores se agregan al plano narrativo de los diálogos un efecto de distancias nada mas y cuando están por micrófonos se tiene la sensación de escucharlos por la radio esto transcurre en el minuto 58:24 en le discurso político.

La otra parte interesante de la película es la entremezclada forma de la banda sonora de la película con la voz principal operisa Susan Alexander Kane (Dorothy Comingore) la amante de Kane, que más tarde será su segunda mujer donde Charles Foster Kane se enamora profundamente y construyo un teatro de opera para ella. Esta escena se encuentra en 1:25:57 y termina 1:28:06 con aposiotico aplauso del publico.

El resto de la película es estre mezclado de Plano Narrativo y el plano musical de la banda sonora es magistral la composición y su discurso sonoro, anqué actualmente podría desempeñar mas efectos de ambiente y de Foley aportando una cadencia mas elocuente ha esta grandiosa y estética del claro oscuro del Ciudadano Kane. “Rosebud” Mi felicidad o vida que logrado.

Juan P. VallejoDiseño “B” Nocturno