API_TUTORIAL_PHOTOSHOP_CABAÑAS_1

TALLER MOLINE - 2012 - 1

ANALISIS PROYECTUAL I

TUTORIAL PHOTOSHOP Texturas y Fotomontaje

MARTIN ORTIZ

PARTE 1


En este tutorial vamos a aprender una serie de técnicas básicas del programa Photoshop que nos permitirán “armar” una perspectiva del proyecto con su materialidad y sombras, y su posterior inserción en un entorno determinado, lo que llamamos un “fotomontaje”.

Para empezar necesitamos una perspectiva del objeto y un esbozo del entorno del mismo, en este caso un solar en barranca frente al río. No es necesario mucho detalle en la imagen del proyecto, bastan las líneas principales que definen la volumetría y una sugerencia de la materialidad, ya que todo lo agregaremos en Photoshop. Es conveniente realizar el dibujo en un papel transparente o semitransparente (manteca o vegetal) para que el contraste del escaneo no sea muy grande y para poder corregir o modificar si el proyecto se modifica mientras estamos haciendo el fotomontaje. Una cosa que debemos decidir previamente es el momento del día de la escena que estamos dibujando, ya que conviene incorporar en el dibujo las líneas de sombra del proyecto para que el armado en Photoshop sea mas preciso. Si la imagen es un escaneo de un dibujo a mano, conviene hacerlo con una buena resolución (aprox. 300dpi) Sin embargo, lo más

conveniente es decidir primero el tamaño final que tendrá el fotomontaje en función de su ubicación en la lámina donde ira ubicado, y a partir de allí establecer el tamaño de la perspectiva. Para trabajar con la imagen de la cabaña, un tamaño de hoja tipo A4 y una resolución de 300dpi son aceptables. Antes de empezar vamos a establecer algunos parámetros del programa para trabajar más fácilmente. En la barra superior Ventana > Espacio de Trabajo > Espacio de Trabajo por Defecto. De las ventanas que aparecen aquí nos interesan principalmente la de “CAPAS” y “TRAZADOS” ya que vamos a trabajar todo el tiempo con ellas. La barra vertical con símbolos es la “caja de herramientas”, donde ingresamos manualmente los comandos que vamos a utilizar para trabajar sobre la imagen. Luego en Vista > Mostrar > Guías inteligentes establecemos la ayuda para la coincidencia en los desplazamientos de imágenes. 1) Abrimos la imagen (Ctrl+O) 2) Desbloqueamos la imagen con doble click en el candado. 3) Establecemos el tamaño y la resolución de la imagen mencionados. Imagen > Tamaño de Imagen 4) Duplicamos la capa…botón derecho del mouse sobre la capa > Duplicar capa... Esto es importante ya que nos permite conservar el original por cualquier error que cometamos y tengamos que volver a empezar. De todos modos, siempre podemos deshacer algunos pasos hacia atrás. (Ctrl+Z y Ctrl+Alt+Z). Otro punto importante es guardar cada tanto el trabajo realizado (Ctrl+S) ya que Photoshop no tiene autoguardado.


5) Otro punto importante es asignarle nombre a las capas (Doble click sobre el cuadro de texto de la capa) para poder identificarlas. Como al finalizar el trabajo vamos a tener alrededor de 50 o 60 capas, es importante organizarlas ya que si no lo hacemos, perdemos mucho tiempo buscándolas. 6) Volvemos a duplicar la capa y renombramos (cabaña) o el nombre que queramos. 7) Apagamos la capa base. (Click sobre el ojo) Esta es la que conservaremos por las dudas. 8) Sobre la capa “cabaña” vamos a la pestaña de “Estado de Capa” y seleccionamos Multiplicar. 9) Siempre en la misma capa, botón derecho > Combinar hacia abajo 10) Sobre la capa “cabaña” > Niveles (Ctrl+L) o Imagen > Ajustes > Niveles y establecemos los valores indicados en la imagen.


Lo que estamos haciendo es aumentar el contraste del dibujo para lograr mayor nitidez en los bordes de la imagen y “blanquear” el fondo. Estos parámetros van a ser particulares para cada imagen que se tome de base y dependerá bastante del tipo de papel utilizado (opaco, manteca o vegetal) Los valores indicados son de referencia. Hay que probar hasta obtener un resultado parecido al de la imagen 3. 1) Original 2) pasos 4 a 9 3) paso 10 11) Ahora vamos a recortar la cabaña del fondo. Vamos a la caja de herramientas > Lazo Poligonal (L) y comenzamos a bordear el perímetro del dibujo. Aunque en nuestro caso no es necesaria mucha precisión, conviene realizar esta operación con un nivel de zoom elevado para ver mejor lo que estamos haciendo. Rodeamos todo el objeto y cuando volvemos al punto de inicio cerramos el lazo (Doble click con el mouse) Nos falta quitar ahora las áreas visibles de entorno entre las columnas, vigas y tornapuntas de la parte inferior de la cabaña. 12) Con la misma herramienta seleccionada > Alt cambiamos el estado a (-) para descontar estos sectores de lo que seleccionamos al principio. Podemos hacerlo también desde la barra superior seleccionando el 3º estado. El valor de calado debe ser siempre 0


Finalmente, tenemos seleccionada la cabaña con todos sus partes. Por precaución vamos a guardar esta selección para volver a usarla en caso de que lo necesitemos. 13) Junto a la pestaña de “Capas” vamos a “Trazados” y en la parte inferior seleccionamos lo indicado abajo. Esto nos crea una capa de la selección que hicimos que podemos recuperar en cualquier momento. Para hacerlo, nos paramos sobre la imagen de la selección en la ventana de trazados y manteniendo apretado Ctrl damos click izquierdo con el mouse. Para deseleccionar > Ctrl+D Nos resta independizar la cabaña de su entorno. 14) Con la selección activa en la capa “cabaña” > Ctrl+X > Ctrl+V y se nos crea una nueva capa que contiene solo la cabaña. 15) Guardamos lo hecho (Ctrl+S o Shift+Ctrl+S) y ya podemos comenzar con el tratamiento de la materialidad de la cabaña.


En primer lugar debemos definir que tipo de revestimiento exterior y que tipo de madera usaremos para la cabaña. En nuestro caso usamos fenólico para los laterales, frente, cielorrasos y cubierta; entablonado para los laterales y baranda -solo que aquí lo vamos a separar un poco para lograr cierta transparencia- y tirantería para la estructura inferior vista. Finalmente tenemos las celosías al frente y las ventanas de 1º nivel y esquinera en el lateral. Obviamente esto dependerá de cada proyecto y conviene visualizarlo antes del armado de la imagen en alguna obra existente. Las texturas que usemos se pueden de obtener tanto de una toma directa mediante fotografía o bajar de Internet, ya sea de algún sector de una obra que nos interese o como textura particular. Una tercera opción es fabricarla en Photoshop, pero es una tarea un poco más compleja. Abajo unos ejemplos, unas direcciones para descargar texturas y un tutorial en ingles sobre como hacer texturas.

Para el tratamiento del área revestida en fenolico vamos a trabajar con tres texturas simultáneamente a fin de poder comparar los resultados y elegir el más conveniente. Siempre hay que escoger imágenes de buena resolución y tamaño, donde las texturas sean grandes y tengan buen detalle del grano de la madera. En este caso vamos a usar imágenes de aproximadamente 2500px x 1800px a 72dpi. (72dpi es la resolución de la mayoría de las imágenes en Internet) Elegimos una placa de OSB, un fenolico liso y sin marcas y un entablonado de piso con líneas de junta poco marcadas. 16) En Photoshop abrimos los archivos de las texturas (Ctrl+O) 17) Con la herramienta “Marco rectangular” (M) seleccionamos toda la imagen de cada uno de los archivos


18) Copiamos y pegamos (Ctrl+C, Ctrl+V) en el archivo donde estamos trabajando, y repetimos con las otras texturas. 19) Tenemos tres capas nuevas con las 3 texturas. Renombramos “madera1”, “madera2” y “madera3”

Como el tamaño de las imágenes de las texturas es grande, debemos escalarlas para que el grano de la madera sea el apropiado para el tamaño de la cabaña. Comenzamos con “madera3” y apagamos las otras 2 capas. 20) Sobre esta capa, “Transformación” (Ctrl+T) y manteniendo apretado Shift achicamos desde alguna de las esquinas de la imagen hasta que el tamaño de las tablas sea correcto. El Shift mantiene las proporciones originales, si lo soltamos podemos escalar en cualquier sentido de manera independiente y modificar la relación de aspecto. Con Ctrl+T y luego click derecho, se nos abre una ventana con las transformaciones posibles a aplicar. En cualquiera de ellas, el Shift bloquea la relación de aspecto. 21) Sin aplicar la transformación todavía, elegimos Rotar, y manteniendo Shift apretado giramos 90º para orientar horizontalmente las tablas. Finalmente damos Enter.

22) Duplicamos la capa “madera3” (Click derecho sobre la capa > Duplicar Capa) y desplazamos la imagen hasta que coincida el borde izquierdo con el borde derecho de la primera. Vemos que no coinciden las vetas y se pierde la continuidad entre las tablas. 23) Ctrl+T > Voltear Horizontal. Ahora vemos las imágenes espejadas y la continuidad de las vetas. 24) Combinamos las capas (Botón derecho > Combinar hacia abajo) 25) Duplicamos nuevamente pero ahora volteamos verticalmente la capa para espejarla (Ctrl+T > Voltear Vertical) y desplazamos hacia arriba. Vemos que aparecen unas vetas oscuras en la textura cuando las


vinculamos desde arriba que van a distorsionar el efecto en el conjunto introduciendo manchas y quitando uniformidad 26) Evitamos entonces el ultimo paso (Ctrl+Z) y en la capa duplicada eliminamos el sector oscuro y desplazamos la imagen hasta superponerla con la primera. (M > Dibujamos el rectángulo > Del) Finalmente vinculamos las capas. Ya tenemos la textura casi de la misma altura del sector de la cabaña donde ira aplicada. Solo nos queda duplicar y voltear horizontal un par de veces mas hasta cubrir el ancho o un poco mas del lateral de la cabaña. Duplicamos la capa y apagamos la nueva para usarla después. 27) Ubicamos la textura en coincidencia con la vertical de la esquina. Escalamos hasta que la textura coincida con el otro extremo de la cabaña (Ctrl+T) y bajamos la opacidad de la capa al 65% para poder ver los bordes del tabique por debajo.

28) Aplicamos nuevamente Ctrl+T pero ahora elegimos Distorsionar, y mientras mantenemos Shift apretado, desplazamos la esquina inferior izquierda de la textura hasta que la línea inferior coincida con el borde inferior de la cabaña. Solo nos queda recortar el sector sobrante por fuera del área del tabique. Con Lazo poligonal (L) marcamos el contorno del área a recortar y borramos. Finalmente llevamos la opacidad de la capa nuevamente a 100 %.

Vamos a hacer lo mismo ahora con la siguiente textura, de la capa “madera2”. Hay que recordar que la placa fenólica tiene una proporción 1:2. Deberíamos entonces decidir su orientación –horizontal o vertical-


para poder armar la figura que después escalaremos. En este caso vamos a hacer una composición con las imágenes para simular el armado real de un tabique exterior. 30) Repetimos los pasos desde el principio hasta escalar adecuadamente al dibujo base. Duplicamos las capas y desplazamos, con el cuidado de no hacer coincidir exactamente los bordes de las placas, dejando un espacio para poder realizar las juntas. A medida que duplicamos las capas, podemos introducir ligeras variaciones en el tono y color de las placas ya que así es como se vería en realidad. Para ello podemos usar Niveles (Ctrl+L) y Equilibrio de color (Ctrl+B) o Imágenes > Ajustes > Equilibrio de color. Nos debería quedar algo parecido a la imagen, una combinación de 8 placas. 31) Combinamos todas las capas y hacemos la sombra de las juntas. Con doble click al costado derecho del nombre de capa, se nos abre una ventana con los estilos de la misma. Vamos a “Sombra paralela” e introducimos los valores de la imagen. Luego duplicamos la capa y apagamos la nueva 32) Bajamos la opacidad de la capa original, escalamos y distorsionamos igual que hicimos anteriormente con la primera textura. Finalmente recortamos el sobrante.

Este procedimiento es básicamente el mismo para cualquier tipo de textura, con la salvedad de que dependiendo del trabajo con tablas o placas, deberíamos cambiar el armado del panel que posteriormente escalaremos y transformaremos para aplicar sobre la imagen de base. En cualquier caso es necesario pensar y diseñar primero antes de realizar la operación en el programa. Abajo podemos ver la comparación entre las placas de fenolico y las placas de OSB, para la cual hemos realizado todos los mismos pasos previos. Pese a que ambas placas tienen medidas similares el diseño es distinto encada caso.


Placa fenólica Placa OSB

33) El paso siguiente es repetir este procedimiento para el resto de las áreas de la cabaña que lleven revestimiento fenólico. La imagen parcial del avance del trabajo es la siguiente. Las capas en azul son todas las utilizadas. Vemos la importancia de nombrarlas a cada una, ya que posteriormente al aplicar las sombras, vamos a tener que hacerlo individualmente sobre cada una. Además hemos bajado un poco la opacidad de las capas de las texturas del fenolico (90%) para poder ver un poco las líneas del dibujo base y que el conjunto no quede muy artificial.

34) A continuación vamos a seguir con el resto de las texturas de la cabaña. Tanto las persianas del frente como el entablonado lateral y la baranda, lo vamos a hacer partiendo de una misma imagen, a la que iremos transformando según el área donde vaya aplicada. Utilizamos una imagen bajada de Internet de una hoja de celosía de madera cualquiera.


La primera transformación que podemos aplicar es modificar el tamaño de las tablillas de la celosía. Con esto lograremos una persiana más “abierta” y de una escala adecuada al conjunto de la cabaña. 35) Asignamos nombre a la capa “celosía”, duplicamos, renombramos “celosía2” y apagamos para usarla después. 36) Sobre la capa “celosía”, con mucho cuidado seleccionamos un poco mas de la mitad de la parte superior de la persiana tratando de no superponernos con los montantes laterales y escalamos hacia abajo hasta hacer coincidir con el borde superior del travesaño M > Ctrl+T > Escala Repetimos la operación con la mitad inferior de la persiana, seleccionando un poco mas de la mitad inferior y escalando hacia arriba. Ahora podríamos transformar la celosía de tablillas fijas en una móvil. Duplicamos la capa nuevamente, renombramos “celosía3” y apagamos. 37) Siempre sobre la capa “celosía” con marco rectangular (M) seleccionamos el área en sombra bajo la primera tablilla y recortamos. Con la flecha ▼ movemos hacia la siguiente sombra y recortamos nuevamente hasta terminar con toda la persiana.

Luego de esto ya podemos realizar el revestimiento que nos falta para completar el lateral y la baranda. 38) Duplicamos nuevamente la capa y renombramos “celosía4” y apagamos. 39) De la capa “celosía” seleccionamos todas las tablillas de la parte superior de la persiana (M) invertimos la selección (Ctrl+I) y borramos. Tenemos ahora una selección solo de las tablas. 40) Realizamos la misma operación pero ahora en la capa “celosia3” (que habíamos apagado) Previamente la duplicamos, renombramos y apagamos. Tenemos ahora una selección igual a la anterior pero sin las sombras recortadas. 41) Alineamos ambas imágenes, ubicando las tablas sin sombra a la izquierda y las que tienen sombra a la derecha, dejando una separación mínima entre ambas.


Ahora vamos a achicar las sombras debajo de las tablas en la capa “celosia3” ya que se trata de un entablonado en donde las tablas están superpuestas unas con otras. 42) Con Marco rectangular seleccionamos desde la mitad de una tablilla hasta apenas pasar la línea de sombra. Transformamos (Ctrl+T) y escalamos hacia arriba hasta casi tocar el borde inferior de la tablilla superior, dejando una línea de sombra. Hacemos lo mismo para el resto de las tablas. Imagen original imagen transformada 42) Para no perder la relación entre estas dos imágenes, vamos a vincularlas. Con Shift apretado, seleccionamos las dos capas en las que estamos trabajando, y en la parte inferior de la ventana clickeamos el dibujo de la cadena. Ahora cualquier movimiento –o transformación- que hagamos en una de las capas se aplicara también en la otra. 43) Ahora duplicamos la capa “celosía3” y procedemos de la misma manera que con la realización del revestimiento fenólico, aumentando en horizontal y vertical el tamaño de la textura (paso 24) duplicando, espejando y combinando capas tantas veces sea necesario. 44) Con la capa “celosía” procedemos igual, solo que no es necesario aumentar el tamaño en vertical ya que la vamos a usar para hacer la baranda. Finalmente deberíamos tener 2 capas vinculadas y ubicadas en la unión entre baranda y entablonado del lateral de la cabaña en una imagen parecida a la izquierda.


45) En ambas capas eliminamos el sobrante. En este caso en la capa de la baranda dejamos solo 5 tablas que es lo que habíamos dibujado en la perspectiva. Duplicamos la capa “celosía” y apagamos. Nos resta aplicar las transformaciones necesarias para encajar el revestimiento en el dibujo base. 46) Bajamos la intensidad de ambas capas y transformamos (Ctrl+T) > Escala y Distorsionar hasta que nos quede como en la imagen de la derecha.

47) En la capa de la baranda seleccionamos el sobrante por fuera del borde, Ctrl+C > Ctrl+V, y tenemos una nueva capa con la que haremos el frente de la baranda. 48) Aplicamos las transformaciones necesarias y finalmente obtenemos esto:

49) Para aplicar las sombras en las tablas de la baranda vamos a “Estilo de capa” > “Sombra paralela” y “Sombra interior” y aplicamos los siguientes valores:


Vamos a cortar ahora en los bordes de las tablas de la baranda del frente, el sobrante de madera para darle inclinación a las tablas. 50) Lazo poligonal (L) y dibujamos una silueta con uno de sus lados con la inclinación necesaria para simular el efecto y eliminamos lo que esta dentro. Con la flecha bajamos al a siguiente tabla y repetimos la operación hasta terminar con todas las tablas.

51) En el lateral de la cabaña, recortamos el sector donde ira la ventana y seguimos completando con el revestimiento de tablas bajo el cielorraso y en los laterales del ventanal del frente. Repetimos el paso 50 en todos los bordes y aristas donde se encuentren las tablas horizontales. Si bien vemos que faltan ajustes de sombra y color, el avance parcial hasta ahora nos da este resultado:

Nos falta completar ahora la estructura inferior. 52) Vamos a la capa “celosía2” y seleccionamos uno de los montantes laterales. Copiamos y pegamos para crear una nueva capa. Renombramos la capa a “columna”. La capa debe estar ordenada debajo de la capa del revestimiento lateral de fenolico para que esta la cubra 53) Escalamos hasta que coincida con el lateral de la primera columna. En la parte inferior damos la inclinación de la fuga de la columna con Distorsionar. 54) Duplicamos la capa y desplazamos con la flecha ► hacia la izquierda hasta que cubra el frente del primer montante de la columna. Escalamos y distorsionamos para encajar en el borde de la columna. 55) Con Niveles aclaramos un poco esta capa y oscurecemos la primera para dar las sombras correspondientes. 56) Combinamos las capas y duplicamos. Ahora desplazamos nuevamente hacia la izquierda hasta coincidir con el segundo montante de la columna. 57) Seleccionamos el área oscura del segundo montante y con Niveles oscurecemos un poco mas, ya que este sector esta mas oscuro que el primer lateral que realizamos. 58) Finalmente combinamos las capas y duplicamos.


Solo nos resta escalar cada una de las nuevas copias de la capa columnas y desplazarlas hacia la posición correspondiente para completar. Las capas de las columnas traseras deben ir siempre debajo de las capas de las columnas delanteras para que las primeras las oculten.

59) Con el mismo procedimiento completamos los tirantes diagonales y horizontales que restan de la estructura. Cuando debamos girar algún elemento usamos > Ctrl+T > Rotar. La correspondencia con la estructura dibujada no es indispensable, y si no nos coincide, damos prioridad al armado en photoshop antes que el dibujo base. En la parte trasera de la estructura, oscurecemos bajando un poco los niveles (Ctrl+L).

Vamos a armar ahora las persianas que cierran el frente.


60) Prendemos La capa “celosia3” que habíamos apagado cuando armamos el revestimiento de tablas (paso 36) Duplicamos la capa 2 veces y desplazamos las imágenes lateralmente, sin que lleguen a tocarse, dejando una pequeña luz entre cada una. Combinamos las capas.

61) Volvemos a duplicar la capa y desplazamos lateralmente pero ahora, dejando una distancia mayor para ubicar el montante vertical entre las celosías. 62) Aplicamos sombras como en el caso de la baranda (paso 49) pero esta vez usamos solo Sombra paralela. 63) Finalmente escalamos y distorsionamos hasta hacer coincidir con el dibujo de base. La capa debe estar ubicada debajo de la de revestimientos laterales y sobre la de piso de fenolico para que quede cubierta. 64) Para el parante vertical repetimos el mismo procedimiento que para las columnas, ubicando la capa resultante por delante de la capa de celosías.

Para las ventanas repetimos básicamente el mismo procedimiento que para las celosías, pero trabajando solo con el marco de la persiana. 65) Prendemos la capa “celosia2”, seleccionamos el interior de la persiana y eliminamos esta parte. Nos queda solo el marco. Recortamos el sobrante superior e inferior para que el ancho del marco sea igual en todos los bordes. 66) Escalamos en horizontal hasta obtener un marco de proporciones aproximadamente iguales en ancho y alto. 67) Duplicamos la capa, escalamos para achicar el marco y ubicamos en el interior del primero. 68) Recortamos desde el interior el nuevo marco para armar el contravidrio de la ventana. 69) Finalmente aplicamos sombra paralela a ambas capas y nos queda algo como la última imagen.


70) Duplicamos la capa 2 veces y ubicamos cada una en el sector que corresponde. Aplicamos las transformaciones necesarias hasta encajar en el dibujo base y finalmente obtenemos algo así:

71) Realizamos el parante central copiando un sector de las columnas inferiores, ubicándolo entre las ventanas y variando ligeramente los niveles para aclarar un poco.


Finalmente nos queda el vidrio de las ventanas. Una opción rápida para no tener que mostrar el interior de la cabaña –lo que sucedería si usáramos un vidrio translucido- es usar un vidrio espejado, efecto que se refuerza por el sol frontal que hemos adoptado previamente. Vamos a usar dos métodos distintos para mostrar las posibilidades. El primero es el más directo. 72) Buscamos una imagen donde ocurra este efecto, recortamos el sector de vidrio que nos interesa y lo pegamos en nuestra imagen.

73) Aplicamos las transformaciones necesarias –Transformar, Niveles, Equilibrio de color, etc- y también bajamos un poco la intensidad de la capa -80%- hasta obtener una imagen como la del ejemplo. El segundo método consiste en tomar directamente el área que se reflejaría en el vidrio y transformarlo en un vidrio espejado. 74) Con la misma imagen seleccionamos parte del paisaje de fondo y lo pegamos en nuestra imagen.


75) Aplicamos los niveles que muestra la imagen y finalmente, en Filtro > Interpretar > Destello aplicamos los valores señalados (Zomm 50-300, Brillo 171) 76) Finalmente unificamos un poco los colores y tonos de las distintas partes de madera antes de aplicar las sombras finales del dibujo. En las distintas capas aplicamos Niveles, Saturación y Equilibrio de color, tratando de balancear los tonos de cada sector, dejando siempre un poco más oscuras las áreas de sol indirecto, en este caso el lateral izquierdo.

77) Para realizar las sombras primero creamos una capa nueva Ctrl+N (sombra1) Seleccionamos el área a sombrear con Lazo poligonal (L) y manteniéndonos en la capa, creamos una Nueva Capa de Ajuste o Relleno > Color sólido. Seleccionamos algún color marrón oscuro para el valor de sombra. En este caso elegimos el valor #834c05 que corresponde a los valores RGB 131, 76, 5. 78) En modo de capa seleccionamos Multiplicar y bajamos la intensidad a 40%.

70) Del mismo modo seguimos con el resto de las áreas en sombra hasta completar el dibujo. Con la capa de relleno podemos variar ligeramente el color utilizado para la sombra para enfatizar algunas sombras, al igual que con la intensidad, que podemos aumentar o disminuir según estemos en planos verticales u horizontales, donde la sombra es mayor.


En este momento tenemos aplicadas todas las texturas al dibujo original. Nos resta combinar todas las capas utilizadas –exceptuando las capas de fondo que corresponden al dibujo original- para obtener en una sola capa todo lo realizado. 71) Seleccionamos todas las capas necesarias > Shift + click derecho en la primera y manteniendo apretado el Shift, bajamos hasta la ultima y clickeamos > combinar capas. Renombramos la capa como Cabaña 72) Para hacer las sombras arrojadas de la cabaña, duplicamos la capa Cabaña, renombramos como Sombra y con Niveles bajamos los niveles de salida como indica la imagen. Ubicamos la capa Sombra debajo de la capa Cabaña

73) Con Ctrl+T > Distorsionar y Sesgar desplazamos la sombra hasta que coincida con las líneas de sombra del dibujo original de base. Este paso es complejo y probablemente requiera varias etapas; Aplicar la transformación y nuevamente Ctrl+T y volver a transformar. Finalmente nos debería quedar algo como la imagen siguiente:

74) Recortamos el sobrante de las sombras al frente y en el lateral para emprolijar. Bajamos la intensidad de la capa a 40% y recortamos la parte trasera de la sombra por la línea de barranca.


75) Para las sombras arrojadas sobre la barranca, en una capa nueva, realizamos una silueta siguiendo el contorno del dibujo base con Lazo Poligonal y con color negro pintamos con la herramienta Bote de Pintura. 76) Bajamos la intensidad a 60% (es mas oscura que la sombra de las columnas) y combinamos con la capa Sombras. Apagamos todas las capas menos Cabaña para quedarnos con el dibujo de la cabaña.

Finalmente guardamos la imagen como archivo .png. Esta extensión nos permite guardar la imagen sin fondo. Si guardamos como .jpg tendremos la misma imagen con fondo blanco, pero luego habrá que quitarlo para realizar el fondo. En la siguiente parte vamos a realizar el fotomontaje de la cabaña en el entorno.

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