II UNIDAD: ARQUITECTURA DEL SIGLO XX Y CONTEMPORÁNEA

Profesora: Luz María Gaete G..

La arquitectura del siglo XX es urbana.

En este siglo las ciudades crecen vertiginosamente.

Nacen nuevos núcleos urbanos en lugares situados cerca de las fuentes de energía o de materias primas para la industria.

La industrialización crea la necesidad de construir edificios de nuevo tipo (fábricas, estaciones de ferrocarril, viviendas, etc.) y demanda que estos sean baratos y de rápida construcción.

Por esta razón, desde el siglo XX, la arquitectura y el urbanismo van indisolublemente ligados a la industrialización.

La arquitectura del hierro y los nuevos materiales.

El hierro y el cristal se complementan puesto que permiten construir edificios que sean a la vez grandes, ligeros y transparentes.

Son respuestas a las nuevas necesidades: puentes de amplio tendido, edificios de varias plantas que necesiten estar despejadas, como las naves de las fábricas, mercados, estaciones de ferrocarril, etc.

La Escuela de Chicago

En los EEUU se opta por una arquitectura utilitaria y racionalista. La ciudad de Chicago es destruida por un incendio en 1871, lo que obliga a levantarla de nuevo.La solución que se adopta es la construcción en vertical: muchos pisos elevados sobre una planta reducida. Nace así el rascacielos, cuya estructura será metálica y permitirá la ubicación de ascensores. El primer rascacielos es de 1864.

William Le Baron Jenney (1832 – 1907); El padre de la Escuela de Chicago proyectó El Home Insurance Company Building en 1884, siendo considerado el primer edificio construido con esqueleto de hierro, a pesar de que algunas de sus paredes tenían función sustentante. Había la necesidad de concentrar a mas gente en menos espacio y así surgió este edificio.

LUDWIG MIES VAN DER ROHE

Arquitecto norteamericano de origen alemán. 1886-1969.

Fundador de la Escuela Bauhaus.

Edificio Seagram. Nueva York.

1951-1958.

Sus enormes rascacielos son los que logran mayor alcance e influencia hasta nuestros días, caracterizados por grandes paneles de cristal sobre armazón de acero.

El Seagram Building fue proyectado para una fábrica de whisky.

Es un rascacielo de 37 pisos de vidrio y bronce, una verdadera caja de cristal, refinada, futurista, esbelta.

Pabellón alemán en la Exposición Universal de Barcelona 1929.

Arquitectura Escultural

Formas orgánicas, oscilantes y suspendidas.

Esta tendencia se denomina también escultura orgánica, los edificios no se trataban de una forma aislada, sino que pretendía crear una armonía con el paisaje.

En general trabajaban una configuración extravagante a gran escala y materiales como el concreto y hormigón.

Casa Batlló. 1904-1906.

Sagrada Familia 1926- ?

La Pedrera 1906-1910

ANTONIOGAUDÏ

LE CORBUSIER

Seudónimo de Charles Jeanneret, arquitecto, urbanista y teórico francés de origen suizo. (1887-1965).

La arquitectura moderna es definida por Le Corbusier como un “juego correcto y magnífico de formas en la luz”.

Iglesia de Ronchamp (1950)

Unidades de habitación (Marsella, Francia, 1947).

Centro Le Corbusier.

Villa Savoye, en Poissy, Francia.1929.

Frank Lloyd Wright.Arquitecto norteamericano 1867-1959.

Maestro de la corriente “orgánica” en la arquitectura moderna.

Su talento se desarrolló tanto en el diseño de casas particulares como en grandes edificios.

La propuesta de Wright es fundir arquitectura y naturaleza.

Casa en la Cascada (Pennsylvania, EEUU)

Casa de descanso, proyectada en 1935, que se emplaza sobre una cascada natural.

Consta de tres pisos, que son tres planos superpuestos pero con fuertes descalces entre sí.

Más que un volumen, esta casa es un conjunto de planos con espesor.

Museo Guggenheim - Nueva York.

1943-1956.

Su diseño prosigue las ideas de organicidad, presentándose como un gran espiral ascendente iluminada por un techo de vidrio central.

Los muros interiores son curvos, sin aristas.

Oscar Niemeyer.

Arquitecto brasileño, 1907.

Explotando con virtuosismo las posibilidades del hormigón armado.

La planificación urbana y los principales monumentos de la nueva capital de Brasil, Brasilia, le fueron encargados a él.

Museo Oscar Niemeyer.

Catedral de Brasilia, 1964.

Edificio Brasilia.

Museo de Arte Contemporáneo, 1991.

1.- Introducción: Perspectiva

La perspectiva es una técnica de dibujo mediante la cual conseguimos provocar el efecto de lejanía y profundidad y por tanto de volumen.

En la perspectiva geométrica o lineal, se definen una serie de líneas y puntos que dan como resultado una especie de pirámide que, si fueran muchas líneas parecería un cono, por lo cual se le llama perspectiva cónica

2. Elementos de la perspectiva

En la observación de una perspectiva hemos de distinguir: la línea de tierra, que es la línea o plano sobre el que nos apoyamos, la línea de horizonte que está a la altura de nuestros ojos, el punto de vista que está en la línea de horizonte y justo en línea con nuestros ojos y el punto o puntos de fuga que son justamente donde se unen todaslas líneas de "la cónica";.

•FIN