ARTENEOCLÁSICO

ILUSTRACIÓNREVOLUCIÓNFRANCESA

Hallazgosarqueológicos

ACADEMIAS(academicismo)

Seguir el ArteClásico

Noble sencillez

Serenagrandeza

Arte sobrio yracionalista

Contra el Barroco/Rococócomo arte delAbsolutismo

PompeyaHerculano

Fijar el“buen gusto”

Lo sublime“elevación personal

ante la contemplación”

“El único camino que nos queda a nosotros para llegar a ser grandes

es el de la imitación de losAntiguos” (Winckelman, 1755)

ARQUITECTURANEOCLÁSICA

Simplicidad

Equilibrio

ARTE CLÁSICO

España: Juan de Villanueva (1739 a 1811)

Neopalladiano

Órdenes

Templo como modelo

Imitativo (no creativo)

Formado en la Academia de San Fernando.Viaje a Roma.Al servicio del rey Carlos III.Transformación urbanística de Madrid(proyecto ilustrado)

Juan de Villanueva, Palacio de las Ciencias de Madrid,

Tres edificios unidos por largos brazos1, 7, 15: Tres entradas diferentes(la 1 en un nivel superior)

15

Cuerpos avanzados: pórtico hexástilo toscanode orden gigante y ático (“frontón”) con relievesAlas retranquedas: galería de estatuas +galería jónica

Sala de Juntas

Academia de Ciencias

Galería de Historia natural

Juan de Villanueva, Observatorio Astronómico, Madrid, desde 1790

Pórtico hexástilo de orden corintiorematado con terraza-mirador

Templete rotondo de remate•Peristilo de orden jónico•Espacio acristalado de observación

Influencia de las villas palladianas

1752 1822

MonumentosFunerarios Mitología Retratos

Formaciónberninesca

Impronta clásicaEscuela neoclásico

Papa Clemente XIIIPapa Clemente XIV

Archiduquesa María Cristina

Eros y PsiqueTres Gracias

Paulina Bonaparte como VenusNapoleón como Marte

Mármol blanco muy pulidoIdealismo

Serenidad (¿frialdad?)EstatismoEquilibrio

Antonio Canova

A. Canova, Monumento funerario de Clemente XIII, Roma, 1783-1792

Esquema berninescoRetrato papal

Elevado pedestalFiguras de flanqueo

Puerta

Aportación de CanovaAusencia de teatralidad

SolemnidadPena profunda

Silencio

Templanza

Mansedumbre

Idéntico gesto al deUrbano VIII de Bernini

ReligiónCatólica

Genio de la Muerte

Caridad y Esperanza

A. Canova, Monumento funerario deClemente XIV, Roma, 1783-1787

A. Canova, Monumento funerario de la archiduquesa María Cristina de Austria, Viena, 1798-1815

Beneficencia(guía a un

Viejo)

La Virtud portalas cenizas

¿Casa de Austria o Genio de la Muerte?

Medallón con retrato de María Cristina

Cortejo fúnebre: Figuras que no nos miran, no llaman nuestra atención. Destino irremediable

Ausencia de referenciasabiertamente religiosas= Fijación en el efecto

melancólico de la muerte

Protagonismo de la puerta(incertidumbre de la muerte)

La Felicidad

A. Canova, Las Tres Gracias, 1815-1817Encargo de Josefina Bonaparte

Alteración del modelo

tradicional(figura central de espaldas)

RitmoSensual

Acariciante:• Manos tiernas

y delicadas• Cabezas

suavementegiradas

Paño:Unión rítmica,ondulante“casual”.Cubre el sexo.EROTISMO

Figurasentrelazadaspero grupo

abierto(aunque

ensimismado)

Idea:La belleza(sensorial)

Volúmenesnítidos, blandos

Líneas curvas

A. Canova, Eros y Psique, 1787-1793.Encargo privado

*Complejísima composición Centrípeta

(Vacío entrelos labios de los amantes)

Brazos que se cruzan(ascendentes los de Psiquedescendentes los de Eros)encuadran la sublimeacción de los amantes

Mito sobre el amor y el alma• Sobre la pasión y la ternura,• Sobre el deseo insaciable• Sobre el amor eterno• Sobre la invención del beso

A. Canova, Paulina Bonaparte

como Venus, 1804-1808

Paulina sostiene en la mano una manzana(remisión al mito del Juicio de Paris:

Elige a Venus como la más bella)

Retrato idealizado•Majestuosa belleza corporal•Fascinante aplomo exhibicionista del rostro

Reclinatorio/colchón pedestalmarcadamente realista:Da mayor verosimilitud al retrato

Figura en plano frontalVenus venecianasrenacentistas

Rostro girado: se desentiende del espectadorEnfatiza la idea de autocomplacencia.

Seguridad de la propia belleza,de la capacidad de seducción

MundoAntiguo

Línea de dibujo muy

precisa

Luz(Tono frío)

Precisión espacial

Idealización

J. J.DAVID1745

a1825

Encaje defiguras en elmismo plano

Claridadtemática

Cuadros deHistoria

Reflexión sobre el presente

J. J. DAVID1745 1825

El pintor de:•Revolución Francesa•El pintor del “sueño” de Napoleón

La moralciudadana

Gestos precisosgrandilocuentes

J. J. David, Juramento de los Horacios, 1782 a 1785

Convencional arquitectura

en perspectiva lineal

“encaja” con claridad la

escena

HeroísmoDeber ciudadano por encima

de los afectos familiares(lo público)

Nación = pater familiasEl ejemplo y el objeto

del sacrificio ciudadano

SentimientoComprensión sobre el dolor

(lo privado)

Gestualidad enfáticaDisposición precisa y claraEstatismo

J. J. David, Las Sabinas, 1799Relato mítico de la Historia de Roma:(Conflicto de romanos y sabinos)Traslado ideológico a la Francia Revolucionaria:(Reconciliación necesaria posterior al Terror)

Desnudo como imagen heroica + gestualidad muy teatral = Clima psicológico del lienzo

RómuloTatio

Hersila

Mujeres desgarradasNiños inocentes(vehículos de la reconciliación)

1793

Fondo neutro:Suspensión de espacio y tiempoEl suceso histórico (asesinato de Marat)trasciende a “hecho moral” (ciudadano ejemplar)

MARAT:•Idealizado•Herida•Sangre•Brazo desplomado = Nuevo Cristo(mártir revolucionario)Nueva piedad laica

Iconografía:Cristos yacentes

Piedades

Simbología

Remiendo dela tela (1)+Caja gastada (2)=Héroe pobre yestoico

Carta (3)(Pretexto homicida)Compromiso con los oprimidos

ContraposiciónCuchillo (4)(asesinato;uso de la violencia)yPluma (5)(editor de “El amigo del pueblo”; uso dela palabra)

1

2

3

4

5

J. J. David, Napoleón Bonaparte cruzando el Gran San Bernardo, 1799-1801

Las tropas avanzan con enorme dificultad

El abrupto muro alpino nevado a vencer

Tiempo desapacible, ventoso, tormentoso

El caballo se “encabrita” nervioso

Napoleón con gesto seguro, decidido1. (controla al caballo)2. (señala el camino)3. (mira con autoridad)

1

2

3

Un gesto heroico que le une a:Aníbal y Carlomagno

¡Retrato encargado por Carlos IV de España!

J. J. David, La coronación del Emperador y la Emperatriz, 1805-1807 (6,29x9,79m)

Pintura áulica, de aparatoPintura conmemorativaPintura propagandística+200 figuras=galería de retratos

La solución iconográfica convierte a Josefina en principal protagonista(importante presencia eclesiástica pero con el Papa relegado a mero observador)