Arte neoclásico

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Arte neoclásico Fachada de la legión del honor

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Arte neoclásico

Fachada de la legión del honor

Marco histórico

• Los cambios sociales e intelectuales de finales del siglo xviii e inicios del xix modificaron radicalmente a la sociedad y al arte. La arqueología vino a dar un nuevo impulso al mundo antiguo y se publicaron numerosos libros sobre descubrimientos en Grecia y roma.

• En lo político la revolución francesa fue una resonancia mundial, donde la virtud volvió a ser deseable y al vicio se le considero repugnante,

• Las ideas republicanas de la roma clásica fueron un símbolo revolucionario y el paganismo tolerante se sobrepuso al catolicismo dogmático por considerar a este ultimo como algo que iba en contra de la libertad.

• La burguesía tomo el arte como suyo, y el pueblo lo apoyó, aunque tuvo mucho de postura ideológica, pues en efecto, el objeto era ir contra todo aquello que significaba nobleza y cuyo símbolo mas representativo era el rococó.

• La falla del neoclasicismo estuvo en la manía que los arquitectos y escultores tuvieron en reproducir las obras del mundo clásico, dándole incluso aspecto de antiguo

Arquitectura.

• Los arquitectos suprimen los elementos superfluos del barroco, volviendo a la simplicidad constructiva del arte antiguo; en las aberturas se da más importancia a los dinteles que a los arcos y se reduce la ornamentación de las fachadas imponiéndose los ordenes doricos, en teórica proporción se busca una simplicidad de volumen, una simetría, una ornamentación sobria, y las fachas volverán a coronarse con balaustradas.

• El primer periodo del neoclásico tiene algo de frialdad, pero durante el imperio, al convertirse en un arte oficial adquiere unidad y un mayor espíritu.

• De los ordenes griegos y por su sobriedad fue el dorico el mas protegido, aunque los frontones tendrán en su tímpano la abertura de un ojo de buey.

• En el segundo periodo o época napoleónica y por las campañas de Egipto, los temas faraónicos, como la esfinge, se impondrán en la decoración.

La puerta de Alcalá

Puerta de Brandeburgo

Palacio real, Caserta

Escaleras de Caserta

Petit Trianon

Interior del petit Trianon

Casita del príncipe

Interior de casita del príncipe

Somerset house

Osterley Park

Propileos, león Von klenze

Teatro de la Scala

Chiswick house

Planos de chiswick house

Cumberland terrace

Iglesia de san francisco de Paula

Planos de Cumberland terrace

Museo británico

Catedral de Helsinki

Iglesia de santa Genoveva

Interior de santa Genoveva

Planos de santa Genoveva

Escultura.• el impacto de la novedad de los nuevos conocimientos fue menor que en

otras artes como la pintura y la arquitectura, debido a que los escultores ya estaban bebiendo en las fuentes clásicas desde el siglo XV, aunque sus mejores resultados en la reinterpretación de los greco-romano ya no mostraban la misma alta calidad

• Cometieron un error al presentar a la escultura dentro de su absoluta blancura marmórea sin pensar que la escultura grecorromana había sido policromada.

• Las obras mostraron en general un alto nivel de equilibrio formal, con una expresión cautelosa y raros momentos de dramatismo.

• Los materiales que mas se utilizaron fueron el bronce y el mármol

Paulina Bonaparte. Antonio Canova

Las tres gracias. Canova

Eros y psique. Canova

Perseo con la cabeza de medusa. Canova

Ninfa atacada por un escorpión. Bartolini

Cleopatra. William wetmore

Lucrecia muerta. Damian campeny

Mercurio. pigalle

Cupido. bouchardon

Atleta y oso. bouchardon

Jason y el vellocino de oro. Thorvaldsen

Ganímedes y el águila de Zeus. . Thorvaldsen

Mercurio atándose las sandalias. François Rude

La Marsella. François Rude

Esculturas de Caserta

Fuente de Cibeles

Fuente de neptuno

Busto de Rousseau. Houdon

Voltaire. Houdon

Montesquieu. Clodion

Busto de madame recamier

Las princesas Louise y Friederike von Mecklenburg-Strelitz.

Pintura.• En los últimos años del siglo xviii se inspirará la pintura en los temas de la

antigüedad pagana, que os artistas obtuvieron en gran parte del naturalismo, y la naturaleza será idealizada, siendo esta la mas esencial fuente de inspiración.

• Es una pintura que está tomada del relieve y de la escultura clásica, aunque los frescos pompeyanos tendrán gran importancia en la pintura decorativa, imponiéndose el dibujo sobre el color que había privado en el barroco.

Retrato de la infanta Joaquina carlota. Maella

Felipe v, rey de España. Rigaud

Anton Rafael. Mengs. autorretratro

La señorita riviere. Ingres

Matrimonio a la moda. Hogarth

Paisaje con arco iris. Joseph Anton

El paseo de las delicias en Madrid. Bayeu

Incendio del parlamento. Turner

Aníbal vencedor. Goya

El 3 de mayo en Madrid, los fusilamientos en la montaña. Goya.

El aquelarre. Goya.

La maja vestida. Goya.

La maja desnuda. Goya.

Rinaldo y Armanda. Boucher.

La primavera. Maella.

La adivina. Pietro longhi

El nacimiento del sol. guanquinto

La justicia y la paz. Guianquinto.

Camino del calvario. guanquinto

La oración en el huerto. Mengs

La oración del huerto. Guianquinto

La trinidad. Guianquinto