Barroco - Neoclasico

BARROCO (S.XVII XVIII)

Cmoda Luis XIV Silla Luis XIV


Belleza en el Barroco

Cambio de cnones de belleza: reflejados en el arte, cambio de indumentaria, de joyera y peinados. Vara dependiendo del pas.

Mujer: tez plida, de cuerpo no atltico, cabellos largos peinados con una amplia variedad de estilos de recogidos y adornados

con diversos tipos de tocados.

Hombre: diversos tipos de peinados (cabellos largos, semilargos y cortos) y estilos de afeitado (perilla larga o corta, bigote largo

o corto o rostro completamente afeitado).

Finales del S.XVII: pelucas voluminosas de tirabuzones.

Las tres Gracias" de Peter Paul Rubens, 1636-1639 "Las Meninas" de Diego Velzquez, 16561657


Ana de Dinamarca, reina consorte de Escocia, por

John de Critz, 1605, la cual luce un peinado tipo

recogido voluminoso.

Clara Serena, hija de Rubens. Peter Paul

Rubens, 1620


"La encajera" Johannes Vermeer, 1669-1671 "La joven de la Perla" Johannes Vermeer, 1665


Retrato de un joven de la famlia Chigi, por Jacob

Ferdinand Voet, S.XVII

Retrato de un hombre con armadura y brazalete

rojo, por Anthonis van Dyck, s.XVII,


Retrato de Isaak Abrahamsz Massa, Frans Hals, 1626 Autorretrato de Anthonis van Dyck, s.XVII


Cosmticos

S.XVII: el poeta Richard Crashaw habla pro primera vez de maquillaje para referirse a los cosmticos, que se utilizaron en

representaciones teatrales.

Piel blanca: smbolo de distincin entre clases sociales porque los campesinos tenan la tez morena a causa del sol.

Cosmticos: unisex.

Mujer noble: uso de colorete sacado del polvo de cereza, para mejillas y labios (smbolo de salud, riqueza y alegra).

Nobles y miembros de la realeza: uso de polvos y cremas para realzar la palidez. Hechos a base de plomo y mercurio, que al ser

txicos, dejaban marcas en la piel. Por esto, empezaron a usar un tipo de parche para la piel de diversas formas: estrellas,

diamantes, media luna que servan para tapar y disimular.

Reina Ana de Austria madre de Luis XIV, por Rubens, 1622-1625


Perfumes

Se siguen utilizando los perfumes que ya se utilizaban en el Renacimiento.

No se practicaba la higiene personal y parece ser que eliminaron los baos. Lo nico importante era que la ropa estuviera limpia.

Se siguen usando los pomander rellenos con flores, maderas y resinas aromticas elaboradas por los perfumistas de la poca,

especialmente, franceses.

Utensilios de belleza

Uso de espejos para tocador, enmarcados con un marco. Famosos los de Venecia hechos de vidrio y los franceses.

Se difunde el uso del cepillo de dientes.

Dama en su tocador peinndose ante un espejo, por Gerard ter Borch II, segunda mitad S.XVII,


Indumentaria barroca: prendas amplias y muy ornamentadas. Uso de colores vivos, brocados de seda y encaje.

Tejido: diferencian el destinado a tapizar (dibujos de grandes dimensiones) y el destinado a la indumentaria (dibujos pequeos

estructurados en diagonal).

Segunda mitad del S.XVII: Italia deja de liderar la produccin de seda y pasa a Lyon, Francia.

Bordado: va cambiando de motivos pictricos a motivos ms decorativos y repetitivos (temtica vegetal y naturalista).

S. XVII: uso de encaje hecho con la tcnica de aguja, los de puntos (Francia) y la de bolillos (Flandes).

Elegancia: uso de ornamentos, lazos, cuellos y puos de encajes, que a menudo ocultan la estructura del vestido.


Enrique IV (1589 1617)

Cambio en la silueta de la vestimenta, hay un ligero pero visible ablandamiento de las prendas a partir del 1615.



Hombres: todava mezclan la indumentaria del Renacimiento a medida que van dejando mostrar las nuevas tipologas.

Uso de jubn de faldn corto con cuello levantado y abotonado, calzones, greguescos (pantaloncillos con frunce), calzas y

gorguera de cuello cado.



Mujer: la silueta ser cada vez ms natural.

El cuerpo ya no aparece tan deformado: se deja de usar la basquia, el verdugado y cuello cado.

Todas estas tendencias sern cada vez mas notorias y terminaran por imponerse luego del asesinato de Enrique IV y la subida al

trono de Luis XIII.


Luis XIII (1617 1643)

Estilo asociado con Los tres Mosqueteros: influencia del estilo militar - Estilo Caballero.

Camisas de corte amplio y ceidas con un puo en la mueca

Jubn con faldn largo acuchillado en las mangas

Cuello bajo de encaje combinando con los puos


Luis XIII (1617 1643)

Calzones cada vez ms amplios y sueltas que terminan unindose con las botas.

Botas de media caa en forma de embudo.

El sombrero castor de ala ancha para completar el conjunto,

Manteaux: capa corta redonda que se colocaba en un solo hombro.

Aspecto fsico: barba triangular y el rostro blanco.

Cardenal Richelieu


Luis XIII (1617 1643)

Moda Mosquetera


Luis XIII (1617 1643)


Luis XIII (1617 1643)

Los colores contrastantes en las prendas son tpicamente barrocos


Luis XIII (1617 1643)

En esta imagen se puede apreciar el cuello bien armado con sostn por debajo


Luis XIII (1617 1643)

Las prendas pierden su eje central y juegan con la asimetra.


Luis XIII (1617 1643)

Jubn


Luis XIII (1617 1643)


Luis XIII (1617 1643)

Mujer:

Prendas interiores: camisa y varias enaguas.

Prenda principal: vestido conformado de una falda tambor y una pechera o corpio.

Escote amplio y cuadrado, que descubre parte del busto y a veces aparece cubierto con encajes.

Se suaviza la lnea de: la gorguera, cabello y el verdugado, dando una silueta ms blanda.

Los verdugados han desaparecido: uso de rellenos en las caderas, la ropa interior y las enaguas darn volumen a la ropa.


Luis XIII (1617 1643)

Uso de tres faldas, una sobre otra:

Modest o Secret: exterior, decorada con lazos y bordados, con una larga cola que en ocasiones, necesitaba un paje para

levantarla.

Frippone: intermedia, confeccionaba con paos dorados o plateados.

Picara o mediste: interior.

El detalle final del armado de la falda esta en levantar la ultima capa formando un teln bien teatral.

Pelo a la garceta: peinado enrulado con un pequeo flequillo.


Luis XIII (1617 1643)


Luis XIII (1617 1643)

Parte inferior de la pechera rgida.


Luis XIII (1617 1643)

El cuello y los puos haciendo juego contrastan con el negro del cuerpo


Luis XIII (1617 1643)

Mujer mayor cubre el amplio escote caracterstico de la poca


Luis XIII (1617 1643)


Luis XIV (1643-1715): se divide en tres periodos.

Periodo 1643-1660

Hombre: perodo de excesos en adornos y cantidad de tela. Se incorpora la espada en el traje civil.

Comienza el uso de camisas con cuello almidonado y de medias de seda muy delgadas (pueden superponerse).

Doblete: chaqueta corta abierta por delante para que se vea la camisa.

Rhingraves o Peticoatt breeches: calzones tubulares abultados o especie de falda decorado con lazos y cintas apiladas.



Periodo 1643-1660

Sombrero de capa baja con plumas y se extiende varios periodos que es el uso de peluca.

Galants: cintas de seda que cuelgan libres, sin moos, de los hombros, cintura, etc.

Tahali: correa de cuero, cruzada desde el hombro derecho hasta el lado izquierdo de la cintura, que sostiene la espada o el

pual. Va bordado con seda, adornado con trenzas y flecos.



Periodo 1643-1660

Cravat: lazo anudado al cuello, tipo moo, precursor de la corbata. Hecho en encaje que combina con encaje de bordes de la

camisa o los ringraves.

Jabot: pechera con forma de ptalos realizados en encaje que combinan con el ribete del mismo material que llevan las botas de

caa media.

Zapatos de taco, con adorno de moos.

Jabot Cravat

Pelo: ms largo y menos armado que durante el reinado de Luis XIII.


Luis XIV

La moda masculina llega a su mximo de superposicin y recursos constructivos.



Periodo 1643-1660



Periodo 1643-1660

Mujeres: a medida que avanza el siglo, los vestidos femeninos tambin se tornaron ms elegantes pero nunca llegaran a

ostentar el exceso de la indumentaria masculina.

Llevan una falda campana, levantada en la cola con impronta teatral y el manguito de piel para las manos (distincin).



Periodo 1643-1660

Escote bote, terminado en banda de encaje.

Guardainfantes: estructura de malla formada por hilos o varillas de metal que se pona debajo de la falda para dar volumen.

Usado ocasionalmente

Elegancia: dada por accesorios de pedrera.

A la sevigne: peinado con partidura al medio, plano en la coronilla y risos hacia los lados, dando la imagen de desprolijidad.

Las Meninas de Velsquez



Periodo 1643-1660



Periodo 1660-1670

Opulencia en el traje del hombre y de la mujer. Exceso de tela, cintas y gallants.

Hombres: siguen usando los rhingraves pero esta vez con un sombrero de ala estrecha y dos plumas.

Uso de guantes de cuero suave, de grandes puos, cubiertos de bordados y perfume.

Cabello: largo y rizado en peluca.


Luis XIV

Luis XIV recibiendo a la corte espaola. Se puede apreciar la diferencia entre los trajes de los diferentes pases


Luis XIV



Periodo 1660-1670

Mujeres: falda levantada con cola, escote bote y mangas mas ajustadas que en los otros perodos.

Innovacin en las mangas: con tres volantes de encaje.

Accesorios: parasoles o sombrillas y perlas en el pelo.


Luis XIV


Luis XIV

Canons: pieza de encaje usado para cerrar las prendas.



Periodo 1670-1715

Hombre: comienza a aplacarse y a guiar el traje hacia lo que ser el conjunto formal de tres piezas del siglo XIX.

Aparece una de las prendas base mas importantes en la historia del traje: la casaca.

Casaca: saco largo de 3/4, mangas ajustadas y abotonadas, cuello redondo y cruce simple con botones. Combinado con un

chaleco largo tambin delineado por botones en su acceso y por una calza que anticipa el pantaln.

Sombrero tricornio y en los pies zapatos de taco en colores negros y rojos.



Periodo 1670-1715


Luis XIV



Periodo 1670-1715

Mujer: llevan las prendas de periodos anteriores a un nivel casi de ridiculez.

Neglig: conjunto de falda y pechera bien flojas y con mucha cantidad de material que hacen ver a la mujer como si estuviera

pasendose en camisn. Periodo dura poco tiempo.

Vuelve el uso del vestido compuesto de falda y corset delineado por mangas bien ajustadas y encajes.

Sigue el uso de parasoles, abanicos y antifaces para evocar la imagen teatral caracterstica del barroco.



Periodo 1670-1715

1660, Holanda


1690, Francia


1700 Italia


Luis XV en 1712 vestido de nia, como era costumbre en aquel tiempo para los nios de la realeza


Luis (a la derecha) y su hermano, el Conde de Provenza (a la izquierda) en su infancia


ROCOC (1730 - 1774)

Luis XV, desde 1715 a 1774: Rococ.

Nace en Francia , al servicio de la aristocracia y burguesa. Arte al servicio de la comodidad, el lujo y la fiesta.

Cambio en el rol de la mujer: organizadora de reuniones para hablar de literatura, poltica, juegos de ingenio o para bailar.

Entorno de alta actividad social: lugar adecuado para que los artistas se promocionen y hagan clientes (nace el mercado del arte).

Importante en la difusin del Rococ fue Jeanne Antoinette Poisson, marquesa de Pompadour y amante del rey.

Se caracteriza por los colores luminosos, suaves y claros, con formas inspiradas en la naturaleza, en la mitologa, cuerpos

desnudos, en el arte oriental y los temas amorosos.

Arte mundano, sin influencias religiosas: trata temas de la vida diaria y de las relaciones humanas. Es un estilo que busca reflejar

lo que es agradable, refinado, extico y sensual.

El estilo se expresa en la pintura, decoracin, mobiliario, vestuario y en el diseo de objetos.

Baslica de Ottobeuren

ROCOC (1730 - 1774)

Chinoiserie Cmoda Luis XV

ROCOC (1730 - 1774)

Paisaje con Cfalos y Procris reunidos por Diana de C. de Lorraine Peregrinacin a Cythera, Jean Antoine Watteau (1721)

ROCOC (1730 - 1774)

Belleza en el Rococ

Cambio en los cnones de belleza: nueva indumentaria, un nuevo estilo de joyera, un importante uso entre los nobles y

aristcratas de cosmticos y perfumes y de pelucas voluminosas de color blanco, las cuales varan de estilo durante este siglo.

Se empieza a dar importancia a la higiene personal: aparecen las primeras habitaciones para el aseo en las viviendas. Antecedente

de los primeros cuartos de bao de finales del S.XVIII y principios del S.XIX.

"Marriage -la-mode: The Countess's Morning Levee" William Hogarth, 1743-1745.

Habitacin de aseo en la que el hombre joven de la izquierda y la mujer joven de la derecha,

llevan en la cabeza un tipo de utensilios para peinar los rizos o tirabuzones.

ROCOC (1730 - 1774)

Belleza en el Rococ

Mujer: figura estilizada por corset, piel blanca empolvada por maquillaje y sonrosada por colorete en polvo y uso de una amplia

variedad de pelucas blancas.

Marie Anne de Neubourg, por Robert Gabriel Gence 1715 Barbara de Portugal, por Jean Ranc, s.XVIII

ROCOC (1730 - 1774)

Baronesa de Neubourg-Cromire, por Alexander Roslin 1756 Maria Antonieta de Austria por lisabeth Vige-Lebrun en 1778

ROCOC (1730 - 1774)

Pelucas monumentales: 1750-1760

Moda: parte en la corte de Luis XVI, por Madame de Pompadour, que era aficionada a decorar su cabello de varias formas.

El pelo rodeaba un armazn relleno de algodn o paja y cementado con una pasta que se endureca, y luego se cubra de polvos

de talco y se decoraba con perlas y flores.

Rococ: armazones llegaron a medir ms de noventa centmetros y los motivos se hicieron ms elaborados.

Peinados: sobre cascadas, cupidos, escenas de novelas, batallas navales. Una viuda, abrumada por el dolor tras la muerte de su

esposo, hizo que le pusieran una lpida en el peinado.

ROCOC (1730 - 1774)

Luis XVI

Le Coiffure Pouff: tocado con ahuecadores que incrementaba el volumen aumentndolo con extensiones, cintas, perlas, frutas,

diamantes, esmeraldas, barcos, molinos, jardines, palacios, aves, etc.

Le Coiffure Pouff

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Luis XVI

ROCOC (1730 - 1774)

Belleza en el Rococ

Hombre: muy distinta a pocas anteriores. Uso de rostro completamente afeitado y maquillado, con peluca.

Pelucas: generalmente blancas y de diversos tipos (largas rizadas con tirabuzones o semilargas recogidas con una coleta por un

lazo: peluca in bolsa). A finales del S.XVIII, con el Estilo Imperio: desuso de las pelucas y del maquillaje.

Charles Pinot Duclos, pintado por Maurice Quentin de La Tour 1748

ROCOC (1730 - 1774)

M. Gilbert de Voisins, por Guillaume Voiriot, 1761

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Peluca in bolsa

ROCOC (1730 - 1774)

Belleza en el Rococ

Maquillaje: unisex.

Objetivo: realzar la blancura de la piel y dar un aspecto saludable con el uso excesivo uso del colorete. Formato en polvos sueltos que

se guardaban en cajitas especiales, y se aplicaban con la ayuda de una brocha grande y suave para el maquillaje blanco y una brocha

pequea para aplicar el colorete.

Tambin maquillaban los labios con tono rojo: sacada de animales, vegetal (frutos) o minerales (xidos).

Pelucas y cabello: fijados con aceite animal o vegetal y espolvoreado de blanco con polvo de almidn de patatas o de harina de arroz.

Uso de pequeos parches de piel, tela u otro material, que se adheran a la cara simulando un lunar.

Aristcratas de principios del S.XVIII

ROCOC (1730 - 1774)

Belleza en el Rococ

Perfumes

Importancia a los perfumes y el oler bien. Alemania: aparece la primera Agua de Colonia.

Eau de Cologne: creada en Italia a principios del S.XVIII. De aroma innovador, pues era una fragancia muy fresca en contraposicin a

la de los cargados perfumes (sobre todo franceses).

Aguas de colonia: fabricadas con aceites esenciales de limn, naranja, bergamota, mandarina, limn, cedro, pomelo y hierbas.

ROCOC (1730 - 1774)

Belleza en el Rococ

Utensilios de belleza

Francia: diseos de los utensilios para el tocador hechos de diversos materiales como la porcelana, vidrio, madera, cuero, etc.

Uso de cajitas o estuches para parches.

Marquesa de Pompadour en su tocador, por Boucher ,1758.

Brochas para polvorear maquillaje y colorete, espejo, y pintalabios.

Estuche de cuero en forma de libro, con dos botellas de perfume y un pequeo

embudo de Maria Antonieta de Francia.

ROCOC (1730 - 1774)

S. XVIII: mejora tcnica de telar y en los tratamientos qumicos de los colorantes.

Decoracin de tejido: motivos vegetales y pequeos paisajes.

Espoln (ramas onduladas con flores) o franjas verticales con ramos.

Principales centros sederos: Lyon y Tours (Francia), Toledo y Valencia (Espaa).

Bordado: temtica vegetal y policromo.

Encaje pierde notoriedad. Se usa el tul y el estampado sobre algodn.

Indumentaria dibujos de flores Mobiliario temas histricos

Uso de tejidos de calidad: seda con elaborados tipos de encajes y bordados, generalmente de tonalidades pastel para la

nobleza, as, se diferencian de los burgueses que usaban colores ms fuertes.

ROCOC (1730 - 1774)

Surgen los gremios.

Sastres: confeccionaban ropa de hombre y corss Costureras: ropa para mujer.

Merchants: costureras que compraban trajes hechos y los adornaban.

Costurera ms famosa: Madelaine Rose Bertini. Fue la encargada de llevar la moda del Rococ a los trajes de la corte, especialmente, para Mara Antonieta. El hecho de que la mujer ms "importante" de Europa tuviese estos trajes hizo que Francia

se convirtiera en el centro del buen gusto y la elegancia a la vez que obligaba a realizar cada vez, trajes ms ostentosos para la

mujer.

Consigue la autoridad necesaria para imponer sus opiniones, el sentido de la publicidad, el gusto por el lujo que despliega en su

suntuoso establecimiento de la calle Saint-Honor, la calle del comercio elegante parisino. Desde 1775, los economistas se dan

cuenta de que el vestido de la mujer se convierte en Francia en un asunto poltico por su influencia en el comercio y las

manufacturas.

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

El vestido femenino consta de cuerpo ajustado, con mangas ajustadas y falda.

Dos tipos de estructura conviven para dar volumen a la falda.

Crinolina circular o meriaque: vestido ahuecado, hecho de crin y lino, sujetado por varitas de metal.

Guarda infante o Tontillos: armazn hueco hecho de alambres y cintas que usaban las mujeres bajo la falda para ahuecarla

dando un gran volumen horizontal. Lo tontillos llegaron a medir 4 mts de ancho dificultando las salidas de las damas.

Corset: para ceir el trax y conferirle rigidez, de hueso de ballena, finamente decorados.

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

La Infanta Margarita de Austria, Velzquez

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

Adrienne o Vestido flotante: vestido de principios del siglo XVIII. Fue una derivacin del nglig. Inspirado en las tnicas

maternales, abierto en el delantero y sujeto suavemente a la cintura.

La caracterstica principal de este vestido era el corpio, con grandes pliegues que fluan desde los hombro hasta el suelo sobre

una falda redonda.

ROCOC (1730 - 1774)

Falda Pannier: Falda con una doble falda muy arrugada o drapeada por los lados y que sobresale y acenta el grueso de la

figura.

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

El vestido femenino consta de cuerpo ajustado, con mangas ajustadas y falda.

Vestido con petillo: corset donde en la banda central no se juntan sus varas principales. Hay que colocar una pieza

superpuesta, la cual cubre el espacio. Pieza triangular que va en el centro del corpio y puede estar armado con moos, cintas,

lazos y encajes.

Peto: bordados en sedas de colores e hilos metlicos que dibujan motivos florales decorado con un encaje de punto. Cerraban

por delante los vestidos.

Jubn o Pirrot o Casaca: entallado al torso y con gran escote redondo en el delantero. Las mangas eran estrechas y largas con

forma en el codo. La espalda acaba en una pequea cola.

Peto Jubn

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

El vestido femenino consta de cuerpo ajustado, de escote cuadrado y pronunciado, mangas ajustadas y falda.

Vestido a la Watteau: vestido bsico en el guardarropa de cualquier mujer de la alta sociedad. Confeccionado en satn, era un

vestido flotante, con escote y la pieza del estomago adornado con cintas o moos. El rasgo principal s una gran capa de volados

que cae por la parte trasera y es sostenida desde los hombros. Con mangas pagoda.

Pagoda: mangas que cae como cascada sobre el antebrazo imitando casitas chinas de varios techos. El paralelismo se lograba

con tres volantes de encaje.

ROCOC (1730 - 1774)

Revival de la gorguera en cuellos de encaje o cintas.

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

Vestido a la Francesa: llevaba cintura encorsetada y falda con miriaque. Dispona de un profundo escote en V o cuadrado y se

adornaba con encajes plisados. La amplia sobrefalda estaba abierta en el delantero mostrando la bajo falda. Este vestido

presentaba un estilo cargado de superfluos adornos: bordados, plisados, encajes, cintas.

Incluso el no ensear el pecho era de mal gusto entre la realeza. Marie-Antoinette fue obligada a cambiar un retrato porque pos

con un vestido demasiado tapado lo que era un insulto ver a una Reina vestida como campesina.

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

Caraco: especie de chaqueta de seda para montar.

Redingote: abrigo largo y ajustado de manga larga y ceido a la cintura por un fajn. De solapa abierta y ajustado a la cintura.

Redingote Caraco

ROCOC (1730 - 1774)

Mujeres:

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Accesorios:

S.XVIII: de moda uso de sombreros.

Pocas variaciones en el diseo. El bsico: de tres picos (el ala triangular del sombrero se curvaba algunas veces hacia arriba y

otra veces horizontalmente pudiendo variar tambin su altura).

Diversidad de materiales: seda, terciopelo, taffeta, cuero, fieltro, plumas y trenzados.

Cuello de encajes o de cintas.

ROCOC (1730 - 1774)

Zapatos:

Eran populares los de tacn alto para hombres y mujeres, pero no haba diferencia entre la orna del pie izquierdo y el derecho.

Inicios del siglo: de colores opacos. En Rococ, eran de seda, colores llamativos, con diseos y aplicaciones de diamantes o

perlas, o brocado de oro.

Chinela: zapatos de tacn bajo y no eran cerrados, ya que en la parte del taln era descubierto.

Babuchas: zapatos con la punta doblada hacia arriba y taco.

ROCOC (1730 - 1774)

Zapatos:

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1770)

Zapatos:

Guantes

Prenda fundamental del vestuario femenino y masculino (cuando se sala de viaje).

Femeninos: tipo mitn (cubra la mitad de los dedos, usados en el verano) y los guantes largos hasta cubrir completamente los

brazos (usados en invierno y en las ceremonias oficiales).

Abanicos

Elemento fundamental y caracterstico de esta poca para el arte de la seduccin: se enviaban mensajes subliminales a los

pretendientes. Usado por cortesanas.

Damas de la corte: lo usaban para presumir su rango. Eran decorados con hilos de oro, diamantes y marfil. Dependiendo de su

complejidad y su riqueza se reflejaba el estatus de su portador.

Hombres: usaban abanicos menos elaborados que el de las mujeres.

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Diseo del collar de diamantes de Maria Antonieta

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1770)

El vestido masculino del siglo XVIII es el antecedente directo del vestido del siglo XX.

Diferencia: cantidad menor de bordados y adornos que se le agrega a las prendas superiores. El lujo radicaba en la calidad de la

tela y sus aplicaciones.

Hombre: sigue la lnea barroca. Uso de casaca larga hasta las rodillas, camisas amplias generalmente sujetas al cuello con un

pauelo, chaleco y calzas hasta la rodilla, que deja visibles las medias de gnero de punto.

Chupa: chaqueta larga hasta las rodillas, sin cuello ceido a la altura de la cintura por pliegues y que se abra en la parte trasera

dejando ver un forro que usualmente combinaba con el chaleco.

ROCOC (1730 - 1774)

Redingote: usada para cabalgar y salir de caza.

Chorrera: especie de pauelo de encaje que se colocaba junto con la camisa.

Zapatos: con taco y adornos en la punta como moos y rosetones.

Pelucas: proliferan dando lugar a distintos tipo de peluca segn su uso forma de uso. El color mas comn para este accesorio

es el blanco y a veces el gris.

Se completa el conjunto con un sombrero tricornio y el bastn como un smbolo de elegancia y pereza del hombre adinerado.

Chorrera de encaje

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Terno de brocado de seda color malva con motivos de doble hoja; puos

anchos doblados hacia atrs; chaleco con mangas de distinto tejido; chorrera y

volantes de la manga de encaje aplicado de Bruselas con motivo floral.

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

Compuesta de las tres piezas que conformaran el traje civil:

Casaca, chaleco y calzn

ROCOC (1730 - 1774)

ROCOC (1730 - 1774)

NEOCLSICO (mediados S.XVIII principios S.XIX )

Paulina Bonaparte

Anna Galitzin, por Vigee-Le Brun


Combinacin de toilet y mesa de escribir, S. XVIII Bureau, S. XVIII

Cmoda


Compotera


Belleza en el Neoclasicismo

Cambio social y de cnones de belleza por: Revolucin Francesa, Revolucin Industrial e Ilustracin.

En este perodo, la belleza se realza con el tipo de indumentaria y complementos.

Cnones de belleza: inspirada por el inters en el mundo clsico, tratando de imitar la belleza grecolatina por medio de la

indumentaria como tambin en el maquillaje y peinados.

Perfumes: creacin de nuevas fragancias como la llamada Parfum la guillotina. Bajo el gobierno post-revolucionario, la gente una vez ms se atrevi a expresar una inclinacin por los artculos de lujo.


Estilo Imperio

Mujeres:

Uso de el pelo corto y rizado, o recogido en un moo, imitando a las mujeres clsicas.

Desde 1820: los peinados se hacen tambin ms complicados, con rizos que caen sobre la frente y moos que se elevan en

retorcidos nudos. Tambin son comunes los adornos de flores, las peinetas y agujas, etc.

Hombres: desde 1890 prcticamente desaparece la peluca y da paso al pelo corto a la manera de los clsicos, con el flequillo

despeinado.


Estilo Imperio

Mujeres:


Luis XVI (1774 1792)

El anlisis de la indumentaria durante el siglo XVIII debe realizarse en dos etapas: una previa a la revolucin francesa en donde

el estilo dominante es el rococ y durante el cual el predominio de Francia como centro de la moda mundial contina y una moda

posterior a este hecho histrico vinculado centralmente con el neoclasicismo y con el fuerte cambio ideolgico poltico y social

que se opero en toda Europa.

Con Revolucin Francesa: insipiente industria de la moda se vio afectada. Muchas clientas de Rose Bertini vieron afectadas sus

posiciones sociales y terminaron ellas mismas trabajando de costureras y sombrereras. La moda fue considerada como algo

banal y una necesidad de segundo orden.

El Rococ se mantuvo popular fuera de las grandes capitales y en Italia hasta la segunda fase del Neoclsico, cuando se pone

de moda el estilo imperio impuesto por Napolen.


Luis XVI

La popularidad inicial del rococ, el estilo de vestir se dividi en dos direcciones diametralmente opuestas: fantstico

amaneramiento de esttica artificiosa y un deseo de volver a la naturaleza (influencia inglesa de los atuendos campestres de la

aristocracia).

Revolucin Francesa (1789 1799): moderniz muchos aspectos de la sociedad y ocasion un cambio en la indumentaria. Del decorativo rococ a los vestidos ms sencillos del neoclasicismo: fenmeno nico en la historia de la moda, reflejo de los

grandes altibajos sociales de la poca.

Moda: factor importante. Aparecen las primeras ilustraciones de moda. Mara Antonieta, dicta pauta.

Uso de muchos tipos de tejidos, brocados y sedas. Los estampados florales son los ms usados.

Zapatos con hebillas y todos los complementos iban a juego.

Mujeres:

Vestido a la Inglesa: muestra el gusto prerrevolucionario por la moda de este pas. El vestido es concebido con una silueta

entallada pero cmodamente ceido al cuerpo con ballenas.

La falda en la parte trasera es mas larga formando una cola y un bajo falda remplaza al miriaque y con un pequeo almohadn

se acenta la parte trasera. El estilo se completaba con una accesorio de inspiracin masculina, una especie de pauelo

adornado con encaje.

La francesa es mucho mas pomposa por as decirlo ya que la parte de la cadera es mucho mas amplia hacia los lados, mientras que la inglesa es menos imponente, y ms bien acenta la parte de atrs del vestido.


Mujeres:

1790 De algodn


Mujeres:

1795 De lino


Mujeres:

Vestido a la Polonesa: vestido de uso diario. Vestido drapeado de tres faldones que formaban la cola y las alas de la falda.

Dejaba ver la enagua y los tobillos.

Mangas del vestido a la polonesa eran ligeramente acampanadas y adornadas con varias vueltas de encaje


Mujeres:


Dentro de la misma silueta aparecen vestidos mas ligados al uso

diario como puede ser el vestido Ingles



Luis XVI (1774 -

Con aparicin de la burguesa y el retiro de Mara Antonieta del palacio, se deja la fastuosidad del vestuario.

Vestuario simple: sin adornos y guardainfantes.

Vestidos: con paoletas que cubren el escote.

Las faldas se tornan vaporosas y se adornan con un sutil delantal.

Los estampados dan paso a las telas lisas y rayadas.

Mujeres:

La simplicidad se impuso y el blanco se convirti en el color de moda, y los gneros utilizados predominantemente eran la

muselina y el algodn.

Vestido-camisa: Era el usado en las colonias francesas, de tela liviana y fresca, el ms apropiado para el verano y pocas ms

clidas, se compona de un tipo de "bata", generalmente blanca, sin cors, con un trozo de tela de otro color.


Accesorios:

Bagnolette: tocado de invierno que llevaban las mujeres de todas clases y edades.

Marli: tocado de gasa en el que van doblados los extremos hacia atrs , sujetos con un alfiler


Accesorios:

1794: se dejan de usar los sombreros verticales con extravagantes tocados. Uso de bonetes, gorros y sombreros de paja.


ESTILO DIRECTORIO (1795 1799)

Con Revolucin Francesa: simplificacin de la moda.

Se suprimi el uso de la seda, el terciopelo y el brocado y se libero a las mujeres de las prendas restrictivas (cors, miriaque,

pelucas latas, tacones).

Se impuso la austeridad. La indumentaria femenina va a sufrir cambios drsticos en el periodo siguiente como una tendencia a

renovarse y dejar atrs la artificialidad y el lujo desmedido.

El traje del hombre seguir una misma lnea enriquecindose de tipologas de sastrera y prendas del traje militar. Los zapatos

dejan de lado los lazos y empiezan a usar hebillas.




Sans-culottes: significa "sin calzones". El trmino est relacionado con las modas y costumbres de la poca. Si los sectores

sociales ms acomodados vestan con unas calzas cortas y ajustadas (los culottes), los de la clase media, usaban pantalones

largos. Formado por: trabajadores independientes, pequeos comerciantes y artesanos (carpinteros, sastres, etc.). No se incluan

los pobres ni la burguesa.

Uso de pantalones, la carmaola o chaqueta con una fila de botones metlicos que se complementaba con un chaleco de tres

colores y con una franja roja. Uso del gorro frigio.


El traje de los revolucionarios en boga durante el perodo de la revolucin



Se prefera el algodn antes que la refinada seda.

Linn: tela de gran calidad parecida al lino, hecha con un delicado y fino algodn, se puso de moda por su ligereza y

transparencia. Otras similares como el percal, la muselina y la gasa le siguieron los pasos.

La catica sociedad posterior a la Revolucin gener modas excntricas. Prendas lujosas y extravagantes y usar aromas caros.

Incroyables o increbles: hombres que llevaban cuellos altsimos, grandes solapas, corbatas muy anchas, chalecos de colores

estridentes y calzones.

Merveilleuses o maravillosas: versin femenina, se vestan con tejidos finsimos, casi transparentes.


ESTILO IMPERIO (1800- 1830)

Hombres: sustitucin del traje cortesano por el burgus, compuesto por prendas ms sencillas, que permitan ms libertad de

movimiento y reflejaban menos las desigualdades sociales.

Trajes ms sencillos, siguiendo la simplicidad y funcionalidad inglesa, con el colorido monocromo y oscuro y los tejidos ms

sobrios y de algodn o lana.

Napolen impone el traje militar como el nuevo traje civil. Conocido como traje francs o militar.

1812

1805



Pero junto a la hegemona francesa en Europa, hay otra nacin en auge: Inglaterra, que en estos momentos est construyendo su

gran imperio martimo y colonial.

Con la Revolucin Industrial (1764): se acelera la industria textil algodonera y la siderurgia.

Inventos como: la mquina de hilar mecnica (1769) y el telar mecnico (1785), permitieron la mecanizacin de la hilatura y el

tejido.

A estas mejoras hay que aadir el descubrimiento de productos colorantes y blanqueadores artificiales.

La industria del estampado se estableci en Europa en 1759: los tejidos estampados, generalmente de algodn, permitieron

vestidos coloreados y vistosos mucho ms baratos que los de seda y asequibles.

Ahora se pone de manifiesto un hecho social que ser imparable: el ascenso y creciente fuerza de la burguesa.

1798 1795



Casacas: cada vez ms estrecha en cuerpo y mangas, mientras que su cuello es cada vez ms alto y los faldones delanteros

desaparecern para permitir una mayor comodidad a la hora de montar a caballo.

Segunda mitad del S.XVII: pierde presencia frente a frac.

Democratizacin en el vestido: el frac. La burguesa se convertir en su nuevo cliente. Al tratarse de una clase trabajadora exige

trajes sencillos de llevar y de mantener, busca un traje predominantemente prctico, ligero y fcil de vestir, frente al traje que

vesta la aristocracia que era predominantemente decorativo, pesado, muy complejo y suntuoso.

La ropa masculina se ir haciendo cada vez ms oscura, normalmente de pao y con menos adornos

1810



Est formado por frac, chaleco y pantalones ajustados hasta media pierna. Los colores del frac son oscuros y slo se permiten

decoraciones en el chaleco.

Frac: de cuello alto, solapas y faldones. Al principio, era prcticamente igual a la casaca, slo se diferenciaba en la cartera del

bolsillo que era oblicua en vez de horizontal y en que tena un pequeo cuello vuelto. Ms tarde, se caracteriz, precisamente por

estar cortado recto en los delanteros a nivel de la cintura y cruzado sobre el pecho y por tener cuello vuelto y solapas.

Chaleco o chupa: nica prenda en la que se permite la decoracin, que ya no lleva mangas, es recto y llega a la altura de la

cintura.

El antiguo calzn, es sustituido por un pantaln, en principio de punto muy ceido y metido en botas altas. Los higienistas lo

consideraron ms sano porque pensaban que no cortaba la circulacin de la sangre debajo de la rodilla.

1804

ROCOC (1730 - 1774)



1783



Para abrigo: uso de capas, capotes y redingotes.

Accesorios: botas muy flexibles, con un reborde de gamuza vuelto, corbatas de lazo y zapatos planos de cuero, con algo de

tacn, cerrados por delante con dos lengetas y abrochados con hebillas.

Sombreros: uso de bicornio y comienza el uso del sombrero de copa en Inglaterra.



Corriente higienistas: preocupados de los efectos nefastos de la moda.

Se dan cuenta de que los cors con ballenas que deformaban el torso y los altos peinados eran incmodos.

Los nios fueron los primeros beneficiados, ya que antes se les vesta como a personas mayores y a partir de ahora tendrn su

propia indumentaria que les permitir mayor facilidad de movimientos y de juego.



Mujeres:

Vestidos sencillos con corte bajo el pecho (corte imperio), con escote grande, de manga corta voluminosa, largos hasta el suelo y

con cola. No necesitaban corss o guardainfantes. Vestidos livianos que permitan libertad de movimientos.

Vestido camisa o Robe en chemise: de cintura alta, con cuerpo y falda de una sola pieza, de lnea clara y tubular, casi

transparente, similar a las tnicas de las antiguas griegas o romanas.

El material ms usado: algodn, muselina, gasa o percal.

1810



Josefina Bonaparte


El talle se posiciona debajo del busto armando una silueta bien vertical



Mujeres:

Los vestidos pasan de cadas suaves y telas livianas a telas suntuosas (seda, terciopelo), bordadas y con encajes. Se recupera la

importancia de la industria sedera francesa.

Los vestidos de las mujeres, aunque mantienen la misma silueta de talle alto, pierden ligereza y se recobra la "decencia", con las

mangas, drapeadas o abullonadas en los hombros, ms largas y los escotes ms cerrados.



Mujeres:

Spencer: bolero de origen ingls, al comienzo era una prenda masculina. Usado para protegerse del fro en invierno. Muchos de

ellos de cachemira, un tipo de tejido importado que supuso una dursima competencia para las sedas de Lyon.

Redingote: chaqueta de doble cuello de solapa, que se usaba para viajar y montar a caballo.

Spencer Redingote



Mujeres:



Mujeres:

1804: uso de cors sin ballenas que serva solamente para levantar el busto.



Mujeres:



Mujeres:

La restauracin de la monarqua francesa en 1814 produjo una reaccin en la moda femenina: uso de corss, crinolinas y las

armaduras.

Desde1820: baj el talle a la cintura, las faldas aumentarn su vuelo y surgieron las mangas de pernil.

Mangas de pernil: mangas ahuecadas desde el hombro hasta el codo y muy estrechas en la mueca.

El vestido se separa en cuerpo y falda otra vez, y esta ltima pieza se ensancha.



Mujeres:

A lo largo de los aos 20, las faldas siguen sin ser demasiado anchas, pero tienen volantes, cintas y lorzas en la parte inferior.

A partir de la dcada de los treinta, las faldas se ensancharn y se acortarn ligeramente; las mangas se haran mucho ms

grandes. Los colores son vistosos y los estampados atrevidos.



Complementos: guantes largos hasta el codo o variantes segn el vestido.

Adems usaban pauelos, chales, sombreros, plumas, joyas (collares, pendientes, anillos, diademas, pulseras).

Zapatos Ballerinas: de taco bajo hecho en cuero a igual que la suela, casi desaparece la altura de los zapatos.

Capotas: sombreros pequeos que cubren la cabeza y orejas. Se imponen para todos los momentos del da. Las mas oscuras

combinan con el traje de montar en textiles para gruesos y pesados.

Desde 1820, se vuelven grandes, con anchas alas, adornados con flores, cintas, frutas... e incluso pjaros.


Lnea de tiempo de los cambios en el vestuario producto de la Revolucin Francesa

Barroco - Neoclasico

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