Capitulo1 renacimiento

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Capitulo1 1.1 RENACIMIENTO 1.1.1 CONTEXTO HISTORICO Es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque tambin se produjo una renovacin en las ciencias, tanto naturales como humanas. El Renacimiento es fruto de la difusin de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepcin del hombre y del mundo. El nombre renacimiento se utiliz porque ste retomaba los elementos de la cultura clsica. El trmino simboliza la reactivacin del conocimiento y el progreso tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad dogmtica establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa plante una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el inters por las artes, la poltica y las ciencias, revisando el teocentrismo medieval y sustituyndolo por cierto antropocentrismo. El historiador y artista Giorgio Vasari haba formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presupona una marcada conciencia histrica individual, fenmeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho, el Renacimiento rompi, conscientemente, con la tradicin artstica de la Edad Media, a la que calific como un estilo de brbaros, que ms tarde recibir el calificativo de gtico. Con la misma conciencia, el movimiento renacentista se opuso al arte contemporneo del norte de Europa. Desde una perspectiva de la evolucin artstica general de Europa, el Renacimiento signific una ruptura con la unidad estilstica que hasta ese momento haba sido supranacional. Sobre el significado del concepto de Renacimiento y sobre su cronologa se ha discutido muchsimo; generalmente, con el trmino humanismo se indica el proceso innovador, inspirado en la Antigedad clsica y en la consolidacin de la importancia del hombre en la organizacin de las realidades histrica y natural que se aplic en los siglos XV y XVI. El Renacimiento no fue un fenmeno unitario desde los puntos de vista cronolgico y geogrfico. Su mbito se limit a la cultura europea y a los territorios americanos recin descubiertos, a los que las novedades renacentistas llegaron tardamente. Su desarrollo coincidi con el inicio de la Edad Moderna, marcada por la consolidacin de los Estados europeos, los viajes transocenicos que pusieron en contacto a Europa y Amrica, la descomposicin del feudalismo, el ascenso de la burguesa y la afirmacin del capitalismo. Sin embargo, muchos de estos fenmenos rebasan por su magnitud y mayor extensin en el tiempo el mbito renacentista. La msica del Renacimiento o msica renacentista es la msica clsica europea escrita durante ese periodo de tiempo, entre los aos 1400 y 1600, aproximadamente. Las caractersticas estilsticas que definen la msica renacentista son su textura polifnica, que

sigue las leyes del contrapunto, y est regida por el sistema modal heredado del canto gregoriano. Entre sus formas musicales ms difundidas se encuentran la misa y el motete en el gnero religioso, el madrigal, el villancico y la chanson en el gnero profano, y las danzas, el ricercare y la canzona en la msica instrumental. Entre los compositores ms destacados de este periodo se hallan Josquin Desprez, Palestrina, Orlando di Lasso y Toms Luis de Victoria 1.1.2 ESTILO RENACENTISTA MUSICAL La msica renacentista se caracteriza por una suave sonoridad que deriva de la aceptacin de la tercera como intervalo armnico consonante (unindose en esta categora a quintas y octavas, ya admitidas en la Edad Media) y del progresivo aumento del nmero de voces, todas de igual importancia y regidas por las reglas del contrapunto: independencia de las voces, preparacin y resolucin de las disonancias, uso de terceras y sextas paralelas, exclusin de las quintas y octavas paralelas, etc. El prototipo de obra musical renacentista es una pieza vocal de textura polifnica, frecuentemente imitativa, escrita para entre tres y seis voces de carcter cantabile; cada lnea meldica o voz poda ser interpretada indistintamente con voces reales o con instrumentos. Si bien el rango de cada lnea supera apenas la octava, la extensin general del conjunto rebasa ampliamente las dos octavas, evitndose el cruce entre las voces (que forzaba a que estas fueran heterogneas y contrastantes en la polifona medieval). El sistema meldico utilizado sigui siendo el de los ocho modos gregorianos; las caractersticas modales (opuestas a las tonales) de la msica del Renacimiento comenzaron a agotarse hacia el final del perodo con el uso creciente de intervalos de quinta como movimiento entre fundamentales, caracterstica definitoria de la tonalidad 1.2 GUITARRA RENACENTISTA.

1.2.1 ORIGENES. En los siglos XI y XII pueden distinguirse dos tipos de "guitarres" o "guiternes". Por un lado la guitarra MORISCA MANDORA, con forma ovalada de media pera y que se asemeja al LAD rabe y a la mandolina. Por otro lado la GUITARRA LATINA, una evolucin de las antiguas cedras citaras, de fondo plano, unida por aros con mango largo y cuyo clavijero era similar al del violn. La guitarra latina evoluciono hasta dar lugar a dos instrumentos diferentes: la VIHUELA, que estaba dotada de seis rdenes (cuerdas dobles) y que tuvo una amplia difusin entre la aristocracia, trovadores y msicos profesionales y la GUITARRA de cuatro rdenes y de uso ms popular. Esta ltima se le llamo GUITARRA RENACENTISTA. 2 En el siglo XVI comienzan a realizarse numerosas composiciones para guitarra. Esta gran produccin tiene como centro a Espaa. La primera obra para guitarra de cuatro rdenes aparece en "TRES LIBROS EN CIFRA PARA VIHUELA" publicado en 1546 por

ALONSO MUDARRA en Sevilla. En esa poca era habitual confundir los nombres de estos instrumentos y fue a finales de siglo cuando comenzaron a diferenciarse. La guitarra fue utilizada principalmente como instrumento de acompaamiento con la tcnica del rasgueado.

GUITARRA RENACENTISTA.

1.3 DISEO Y AFINACIN. 1.3.1 DISEO. Junto a la vihuela y el lad, entre otros ms por supuesto, se us muy especialmente durante el Renacimiento la guitarra. Anota Juan Bermudo (1555) que la guitarra slo difera de la vihuela en el menor nmero de rdenes (dobles cuerdas), cuatro en la guitarra; adems, el clavijero de sta no posea forma de pala, como el de la vihuela, sino que estaba angostado hacia el extremo. Seala Ramn Andrs (en su Diccionario de instrumentos musicales...) que en el inventario (1576) de don Diego de los Cobos, marqus de Camarasa, se relacionan "una guitarra de bano, labrada de tarcea1 con su caja de cuero negro", as como "otra guitarra de bano con costillas con su caja de madera blanca" y "una guitarra toda blanca, toda labrada de taracea la tapa"..

Es una pena que ni stas, ni otras guitarras de esa poca hayan llegado hasta hoy. En efecto, como no se ha conservado ninguna guitarra renacentista (hay una portuguesa de Belchior Daz que pudo haberlo sido pero que fue transformada con posterioridad), el instrumento de cuatro rdenes que posee cinco siglos fue construido por Jos Ignacio Fernndez Palop sobre un kit de RenaissanceWorkshopCompany diseado a partir de testimonios iconogrficos.

1.3.2 AFINACIONES ANTIGUAS La necesidad de adaptar constantemente la tcnica instrumental a la evolucin progresiva de la msica, ha sido frecuente causa de alteraciones en casi todos los instrumentos. Los de cuerdas pulsadas, antes de quedar con sus caractersticas actuales, han pasado por una

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TARACEA: TECNICA ARTESANAL PARA INCLUSTAR DIFERENTES MATERIALES EN UNA SUPERFICIE

serie innumerable de transformaciones tanto en su tamao y forma, como en el nmero y afinacin de sus cuerdas. La vihuela comn y el luth constaban de seis cuerdas dobles afinadas por cuartas en dos grupos de tres rdenes separados por una distancia de tercera mayor (Ej. 1) de los graves a los agudos, o sea (Ej. 2) Este es el temple comn que en Espaa se usa - dice Bermudo pero en cifras de Italia havemos visto otro. Suben la tercera un semi-tono quedndose todas las dems en el temple que estavan. (Ej. 3). Alteracin por la cual quedaba identificada con la guitarra actual pisada en el tercer traste. Igualmente describe el mismo autor, dos vihuelas de siete rdenes. La primera, de la cual se sirve l, no abarca mayor extensin que la de seis. En cambio, la otra, usada por el notable vihuelista Guzmn, constaba de siete rdenes afinados en la disposicin siguiente: (Ej. 4). La guitarra del siglo XVI que no parece ser sino la guitarra morisca latinizada por efecto de su fondo plano, constaba de cuatro rdenes de cuerdas afinadas como la quinta, cuarta, tercera .y segunda de la vihuela comn (ej. 5). Esta afinacin, llamada a los nuevos o a los altos, era la que se empleaba para ejecutar buena msica y sta otra, (ej. 6) llamada a los viejos o a los bajos, se usaba para acompaar romances viejos y msica golpeada (rasgueada), mejor que para msica del tiempo. La guitarra, como la vihuela, constaba de diez trastes. Al mismo tiempo que la guitarra de cuatro rdenes, describe Bermudo otra de cinco, es decir, con una cuerda suplementaria ms aguda, a distancia de cuarta como la prima de la vihuela y cuya afinacin resultaba (Ej. 7). Tambin describe el mismo autor, una guitarra antiqusima que l llama guitarra de Mercurio, aludiendo tal vez, a la lira de Apolo, cuya afinacin era (Ej. 8).

1.3. NOTACION DEL RENACIMIENTO

1.3.1 NOTACION PARA INSTRUMENTOS RENACENTISTAS La msica para guitarra as como para los dems instrumentos de viento, tecla o cuerda pulsada, se escriban antiguamente en cifra o tablatura. El objeto de esta era representar la ejecucin de la msica sobre el instrumento. Todas las obras escritas para guitarra por autores del siglo XVI y XVII estn escritas en dicha notacin. Segn las investigaciones del conde de Morfhy, las primeras tablaturas fueron impresas en Venecia a principios del siglo XVI en casa de Octaviano Petrucci. La tablatura para guitarra, luth o vihuela, consiste en un sistema de notacin convencional, escrito sobre una pauta de tantas lneas horizontales como rdenes de cuerdas contiene el instrumento y sobre las cuales se indican por medio de letras, los trastes en que deberan pisarse las cuerdas para obtener las notas. Las figuras de valores rtmicos puestas encima de la pauta, representan la duracin de cada nota o acorde escrito debajo de ellas;

considerando como regla general, que el valor sealado para un acorde o nota, deber prevalecer, mientras no aparezca otra figura encima de la pauta. Segn la poca o el instrumento, pas, gnero de msica rasgueada o punteada y autor, vara la tablatura.

1.3.2 NOTACION PARA GUITARRA Y VIHUELA La tablatura que se empleaba para guitarra de cuatro rdenes, se escriba sobre una pauta de cuatro lneas horizontales. Adrin Le Roy, guitarrista francs (1551), indicaba los trastes por letras minsculas colocadas como en muchas tablaturas inglesas y alemanas, en el espacio que se forma entre dichas lneas. Los vihuelistas espaoles Mudarra, fuenllana y valderrbano, en las obras que escribieron para guitarra de cuatro y cinco rdenes, designaban las notas, como en la vihela, por nmeros cruzando las lneas. Estos dos gneros de escritura eran llamados en Francia,tablaturainterlineaire (tablatura interlineal) y tablaturaenfile (tablatura atravesada)

TABLATURA INTERLINEAL.

TABLATURA ATRAVESADA.

Los libros de vihuela cuando hacan referencia a la guitarra renacentista usan una tabla con una estructura de cuatro lneas, la inferior de las cuales se refiere a la primera cuerda. Los trastes de tripa, de progresin semitonal, estn representados por medio de nmeros sobre la cuerda indicada. Para la guitarra renacentista Mudarra la describe con mximo de diez y mnimo de seis, quedan indicados del 1 al 9 con cifras arbigas, el ultimo con cifra romana (X), el cero hace referencia a la cuerda al aire entre cejuela y primer traste. A continuacin pueden ver una tabla comparativa de la forma de las tablaturas de Miln, Narvez, Mudarra y la tablatura francesa: Luys Milny y y y

Lnea superior representa la 1ra cuerda; lnea inferior 6ta cuerda Cifras 0 (al aire) - X (traste 10) Valores rtmicos: breve, semibreve, mnima, semiminima y corchea Ejemplo de tablatura del libro El Maestro de Luys Miln:

Luys de Narvez

y y y

Lnea inferior representa la 1ra cuerda; lnea superior 6ta cuerda Cifras 0 (al aire) - X (traste 10) Valores rtmicos: breve, semibreve, mnima, semiminima y corchea Lnea inferior representa la 1ra cuerda; lnea superior 6ta cuerda Cifras 0 (al aire) - XI (traste 11) Valores rtmicos: breve, semibreve, mnima, semiminima y corchea Lnea superior representa la 1ra cuerda Se usan letras para indicar el traste.

Alonso Mudarra

y y y

Tablatura francesa

y y

1.4. FIGURAS DE NOTACION PARA TABLATURA. 1.4.1 FIGURAS RITMICAS Las composiciones del Renacimiento estaban escritas nicamente en particellas; las partituras generales eran muy raras, y las barras de comps no se usaban. Las figuras eran generalmente ms largas que las usadas en nuestros das; la unidad de pulso era la semibreve, o redonda. Como ocurra desde el Ars Nova cada breve (cuadrada) poda equivaler a dos o tres semibreves, que podra ser considerada como equivalente al "comps" moderno, aunque era un valor de nota y no un comps. Se puede resumir de esta forma: igual que en la actualidad, una negra puede equivaler a dos corcheas o tres que se

escribiran como un "tresillo". En la misma lgica se puede tener dos o tres valores ms cortos de la siguiente figura, la "mnima" (equivalente a la moderna "blanca") de cada semibreve. Estas diferentes permutaciones se denominan "tempus perfecto/imperfecto" segn la relacin de breve-semibreve y "prolacin perfecta/imperfecta" en el caso de la relacin semibreve-mnima, existiendo todas las combinaciones posibles entre uno y otro. La relacin tres-uno se llam "perfecta," y la dos-uno "imperfecta." Para las figuras aisladas existan reglas que reducan a la mitad o doblaban el valor ("imperfeccionaban" o "alteraban," respectivamente) cuando estaban precedidas o seguidas de determinadas figuras. Las figuras con la cabeza negra (como las negras) eran menos habituales. Este desarrollo de la notacin mensural blanca es el resultado de la popularizacin del uso (sustituyendo al pergamino) del papel, ms dbil y que no permita el rasgado de la pluma para rellenar las notas; la notacin de la poca precedente, escrita en pergamino, era negra. Otros colores, y ms tarde, el relleno de las notas (ennegrecimiento) fueron usados para indicar imperfecciones o alteraciones, etc.

1.4.1 AGOGICA, DINAMICA Y ORNAMENTOS. Las lneas de compas no estn siempre en su lugar exacto, en ocasiones entran en contradiccin con los acentos y con el ritmo, por lo que se han de entender como una gua. La medida tiene diferentes indicaciones. Una C al principio de la obra, indica el compas a cuatro partes. el compas a dos. Un 3 indica la medida del compas a tres partes . la disposicin de nmero expresa que entran tres semibreves en cada compas. La disposicin 3/9 equivale a nueve negras por compas. Los nmeros 3/2 indican tres blancas por compas y los nmeros 6/4 seis negras dentro de un compas. Los puntitos que se encuentran en lnea vertical entre los nmeros o debajo de las figuras que corresponden a estos, significan que dichos nmeros o notas deben ser dados simultneamente. Existen diferentes signos referidos a la ejecucin e interpretacin. Por ejemplo en mudarra, el signo encima de la cifra significa que el dedo que presiona el traste debe permanecer puesto hasta terminar el comps.

Tambin usa abreviaturas para expresar diferentes tcnicas de mano derecha como dedi (se refiere a la tcnica del dedillo) dos de (referido a la tcnica de alternancia p-i que posteriormente se conocera como figeta. Este tipo de digitacin produce una articulacin que pone el nfasis o acento en la primera nota de cada dos, resultando una de las caractersticas propias de la interpretacin del periodo en cuestin). Sin embargo en las tablaturas de los vihuelistas no encontramos signos que indiquen cambios dinmicos o matices que reflejen las intenciones expresivas de dicha msica, sino que las indicaciones ya referidas anteriormente por algunos vihelistas, junto a algunos consejos dados en las explicaciones con que todos comienzansus obras, conformaran el espritu que debe animar esta msica, cuya elegancia esta en su sencillez y sobriedad, no dejando por ello de ser expresiva y rica en matices para quien la toca con franqueza. Asi con respecto a esta msica para vihuela, Fray Tomas de Santa Mara en su arte de taer fantasa (Valladolid, 1565) nos dir: que el que quisiere taer por arte y concierto, ha de imaginar y hacer cuenta, que las cuatro vozes son cuatro hombres de buena razn. En cuando a la ornamentacin, no existen indicaciones en la msica para guitarra y vihuela del siglo XVI. Aunque el glosado, trinos y mordetes no se reflejan en la obra, ello no quiere decir que no se realizaron. Ms bien al contrario: Bermudo en 1551 critica a los que lo emplean demasiado. Hacia el 1600 aprox., es cuando aparecen impresos estos dos tipos bsicos de ornamentacin. La improvisacin sobre un Cantus Firmus probablemente constitua una parte importante en la educacin de todo msico del renacimiento, que deban conocer las tcnicas de improvisacin sobre una meloda as como improvisar composiciones a partir de una serie predeterminada de acordes. Estos modelos o series de acordes frecuentemente expresados en forma de bajo obstinato, hacen su aparicin en la msica escrita a finales del siglo XV y tienen una gran influencia en la msica de danza del siglo XVI.

1.5 LIBROS Y AUTORES DEL RENACIMIENTO. 1.5.1 LIBROS Y MANUSCRITOS DE VIHUELA Los libros de vihuela del siglo XVI que han sobrevivido, son los siguientes, en orden cronolgico:y y y y y y y

El Maestro, de Luis de Miln (Valencia, 1536) Los seys libros del Delphin, de Luis de Narvez (Valladolid, 1538) Tres libros de msica en cifra para vihuela, de Alonso Mudarra (Sevilla, 1546) Silva de Sirenas, de Enrquez de Valderrbano (Valladolid, 1547) Libro de msica de vihuela, de Diego Pisador (Salamanca, 1552) Orphnica Lyra, de Miguel de Fuenllana (Sevilla, 1554) El Parnaso, de Esteban Daza (Valladolid, 1576).

Entre las escasas fuentes manuscritas que se han conservado, podemos citar las siguientes:y

Manuscrito Marineo Siculo. Fragmento descubierto dentro de un ejemplar del Epistolarum familiarum de Lucius Marineus Siculus (Valladolid, 1514). Contiene una

y y y y

obra sin finalizar. Es posiblemente la tablatura ms antigua que se ha conservado para vihuela. Manuscrito adosado a Silva de Sirenas Manuscrito de Simancas Ramillete de flores (1593) (Madrid, Biblioteca Nacional, Ms 6001) Manuscrito Barbarino (Cracovia, Biblioteka Jagiellonska: Mus. ms. 40032)

A estos siete libros impresos y a las pocas obras manuscritas citadas, se pueden aadir tambin los siguientes libros relacionados con la vihuela:y y y y y

Intavolatura de viola o vero lauto. Libro Primo/Secondo de la Fortuna, de Francesco Canova da Milano (Npoles, 1536) Declaracin de instrumentos musicales, de Juan Bermudo (Osuna, 1555) Libro de Cifra Nueva para tecla, arpa y vihuela, de Luys Venegas de Henestrosa (Alcal de Henares, 1557) Arte de taer Fantasa para tecla, arpa y vihuela de Toms de Santa Mara (Valladolid, 1565) Obras de Msica para tecla, arpa y vihuela, de Antonio de Cabezn (Madrid, 1578) 5.1.2 AUTORES DE LA GUITARRA RENACENTISTA

Al ser ms limitada en principio que la vihuela, su repertorio era ms simple. Los tres libros de Mudarra incluyen alguna msica para guitarra. Hay cuatro fantasas, una pavana y una versin o gurdame las vacas, basada en el tradicional bajo rtmico romntico. La vihuela de cinco rdenes tambin es de este periodo. La primera msica escrita para este instrumento aparece en la Orpherica lyra (1554), del compositor miguel de fuenllana, e inclua fantasas, extractos de misas y un villancico.

5.1.2.1 ALONSO MUDARRA Alonso Mudarra (c.1510 - 1 de abril de 1580), compositor y vihuelista espaol del Renacimiento. Hizo innovaciones tanto en msica instrumental como vocal y forma parte junto con Luys de Miln, Enrquez de Valderrbano, Esteban Daza, Diego Pisador, Miguel de Fuenllana y Luis de Narvez del grupo de los siete vihuelistas espaoles del siglo XVI cuya obra ha llegado hasta nosotros. No se conoce con seguridad el lugar de su nacimiento, pero se sabe que pas su juventud en Guadalajara, en casa de los Duques del Infantado, Diego Hurtado de Mendoza e Iigo Lpez, a cuyo servicio estuvo durante muchos aos. Fue en sta ciudad donde seguramente recibi educacin musical. Probablemente fue a Italia en 1529 con Carlos I de Espaa, junto con el cuarto duque del Infantado Iigo Lpez. A su regreso a Espaa, se orden sacerdote en 1546 en la catedral de Sevilla, donde permaneci el resto de su vida. Mientras estuvo en la catedral, dirigi todas las actividades musicales que all se realizaban, actividades de las cuales nos han quedado bastantes

documentos, como la compra y ensamblaje de un nuevo rgano y su trabajo junto al compositor Francisco Guerrero en varios eventos. Muri en Sevilla, y de acuerdo con su voluntad, su considerable fortuna fue repartida entre los pobres de la ciudad.

5.1.1.2.1 TRES LIBROS DE MSICA EN CIFRA PARA VIHUELA

Portada de Tres libros de msica en cifra para vihuela. Tres libros de msica en cifra para vihuela es un libro de obras para vihuela, vihuela y voz y guitarra publicado por el compositor y vihuelista espaol Alonso Mudarra. Fue publicado el 7 de diciembre de 1546, en Sevilla, en los talleres del impresor Juan de Len. Las obras El libro contiene obras originales de Mudarra y transcripciones para vihuela y vihuela y voz, de obras de otros compositores renacentistas como Josquin Des Pres, Nicolas Gombert, Adrian Willaert, Antoine de Fvin y Pedro Escobar. Consta de 44 piezas para vihuela sola, 26 para vihuela y voz, 6 piezas para guitarra renacentista solista y una pieza para guitarra u rgano. Las obras de guitarra son las primeras conocidas para guitarra renacentista. Entre stas composiciones hay fantasas, variaciones, tientos, pavanas, gallardas y canciones. Las canciones estn escritas en latn, espaol e italiano e incluyen romances, villancicos y sonetos. Los textos de sus obras pertenecen entre otros a Horacio, Virgilio y Ovidio, entre los poetas latinos; Juan Boscn, Garcilaso de la Vega y Jorge Manrique, entre los espaoles y Petrarca y Jacopo Sannazaro entre los italianos. Entre las innovaciones que introdujo, destaca el uso de diferentes smbolos para indicar el tempo: lento, medio y rpido. La descripcin detallada de stas piezas se da a continuacin. Donde no se especifica el compositor, significa que Mudarra es el compositor original de las piezas.:

Libro I Las piezas del 1 al 17 son para vihuela sola. Del 18 al 23 son para guitarra sola. N 1 Obra Compositor Gnero musical Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Gloria parte de la misa Fantasa Diferencia Romanesca Pavana Pavana Gallarda Fantasa Fantasa Fantasa Fantasa Pavana Romanesca

Fantasia I, de pasos largos para desenbolver las manos 2 Fantasia II, para desenbolver las manos 3 Fantasia III, de pasos para desenbolver las manos 4 Fantasia IV, de pasos de contado 5 Fantasia V, fcil 6 Fantasia VI, fcil 7 Fantasia VII, fcil 8 Fantasia VIII 9 Fantasia IX La segunda parte de la Gloria de la Misa de "Faysan Josquin Des 10 regrs" de Josquin Pres Josquin Des 11 Pleni de la Misa de "Faysan regrs" de Josquin Pres Fantasia X que contrahazee la harpa en la manera 12 de Ludovico 13 (Diferencias sobre) Conde Claros 14 Romanesca I, o Guardame las vacas 15 Pavana I 16 Pavana II, de Alexandre 17 Gallarda 18 Fantasia XI, del primer tono. Guitarra al temple viejo Fantasia XII, del quarto tono. Guitarra al temple 19 nuevo Fantasia XIII, del quinto tono. Guitarra al temple 20 nuevo Fantasia XIV, del primer tono. Guitarra al temple 21 nuevo 22 Pavana III. Guitarra al temple nuevo Romanesca II, o Guardame las vacas. Guitarra al 23 temple nuevo Libro II Todas las piezas son para vihuela sola. N 24 Tiento I. Primer tono Obra

Compositor

Gnero musical tiento

25 Fantasia XV. Primer tono Kyrie primero, de la Missa de "Beata Virgine" de Josquin 26 glosado. Primer tono 27 Fantasia XVI. Primer tono 28 Tiento II. Segundo tono 29 Fantasia XVII. Segundo tono 30 Fantasia XVIII de sobre fa mi ut re. Segundo tono 31 Tiento III. Tercer tono 32 Fantasia XIX. Tercer tono Glosa sobre un Kyrie postrero de una Misa de Josquin que va 33 sobre "Pange lingua" 34 Tiento IV. Quarto tono 35 Fantasia XX. Quarto tono Glosa sobre un Benedictus de una Missa de Josquin que va 36 sobre la sol fa re mi 37 Tiento V. Quinto tono 38 Fantasia XXI. Quinto tono 39 Fantasia XXII. Quinto tono 40 Tiento VI. Sexto tono 41 Fantasia XXIII. Sexto tono Glosa sobre el primer Kyrie de una Misa de Fevin que va sobre 42 "Ave Maria" 43 Tiento VII. Septimo tono 44 Fantasia XXIV. Septimo tono Glosa sobre el "Cum Sancto Spiritu" de la Missa de "Beata 45 Virgine", de Josquin 46 Tiento VIII. Octavo tono 47 Fantasia XXV. Octavo tono 48 Fantasia XXVI. Octavo tono Fantasa XXVII. Va sobre fa mi fa re ut sol fa sol mi re. Octavo 49 tono Libro III Todas las piezas son para vihuela y voz. N Obra

fantasa Kyrie fantasa tiento fantasa fantasa tiento fantasa Josquin Des Pres glosa tiento fantasa Josquin Des Pres glosa tiento fantasa fantasa tiento fantasa Antoine de Fvin glosa tiento fantasa Josquin Des Pres glosa tiento fantasa fantasa fantasa

50 Motete I. Pater noster a quatro de Adrian Williart 51 Motete II. Respice in me, Deus de Gombert 52 Motete III de la Cananea. Clamabat autem mulier 53 Romance I. Durmiendo yba el Seor 54 Romance II. Triste estaba el rey David 55 Romance III. Israel, mira tus montes

Gnero musical Adrian Williart motete Nicolas motete Gombert Pedro Escobar motete romance romance romance Compositor

56 Cancin I. Sin dudar. Cancin al milagro de la encarnacin 57 Cancin II. Recuerde el alma dormida 58 Cancin III. Claros y frescos rios 59 Soneto I. Que llantos son aquestos... Va a manera de dialogo 60 Soneto II. Si por amar el hombre 61 Soneto III. Por speros caminos Verso I, en latn. A la muerte de la Serensima Princesa Doa 62 Maria Nuestra Seora 63 Verso II, en latn, del quarto de Virgilio. Dulces exuviae 64 Verso III, en latn, de Horacio. Beatus ille 65 Verso IV, en latn, de Ovidio. Hanc tua Penelope 66 Soneto IV, en italiano. La vita fugge 67 Soneto V, en italiano. Lassato a yl tago 68 Soneto VI, en italiano. 0 gelosia d'amanti 69 Soneto VII, en italiano. I tene al ombra 70 Villancico I. Dime a do tienes las mientes 71 Villancico II. Si me llaman a mi 72 Villancico III. Gentil caballero 73 Villancico IV. Ysabel, perdiste la tu faxa 74 Villancico V. Si viesse e me levasse 75 Psalmo I por el sptimo tono. Nisi Dominus 76 Psalmo II por el primer tono. Exurge quare 77 Tiento IX para harpa u rgano 5.1.2.2 ENRQUEZ DE VALDERRBANO

cancin cancin cancin soneto soneto soneto verso verso verso verso soneto soneto soneto soneto villancico villancico villancico villancico villancico salmo salmo tiento

Enrquez de Valderrbano (c.1500 c.1557) fue un vihuelista y compositor espaol del siglo XVI. No se conoce con certeza el lugar de su nacimiento. Algunos indicios parecen indicar que fue en Pearanda de Duero o bien en Valderrbano, en la provincia de Palencia. Del primer municipio se sabe que fue al menos vecino.

SILVA DE SIRENAS En 1547 publica el Libro de msica de vihuela intitulado Silva de Sirenas, conocido smplemente como Silva de Sirenas, en el cul trabaj durante doce aos. La obra est dividida en siete libros, con un total de 169 piezas. En los ttulos de las composiciones utiliza una gran cantidad de denominaciones y gneros: fugas, contrapuntos, fantasas, diferencias, sonetos, bajas, pavanas, vacas, discantes, canciones, proverbios, romances y villancicos. Algunas composiciones son para vihuela sla y otras para vihuela y canto. Como era habitual entre los vihuelistas de su generacin, muchas de las obras que compuso son transcripciones o arreglos para vihuela o vihuela y canto solista de obras de polifona vocal de otros compositores como: Josquin Des Pres, Nicolas Gombert, Francesco

de Layolle, Philippe Verdelot, Lupus, Seplveda, Loyset Compre, Jacquet of Mantua, Cristbal de Morales, Loyset Piton, Adrian Willaert, Vincenzo Ruffo, Miguel Ortiz, Jun Vzquez, Mateo Flecha el viejo, Francesco da Milano, Jean Mouton, Jacques Arcadelt, Claudin de Sermisy, Pierre Moulu y Noel Baulduin. Todo ello indica que era un hombre culto y que tena un gran conocimiento de la msica vocal europea de su tiempo. Adems se mova en crculos que le facilitaron el acceso a una msica por entonces poco difundida ya que para ello era preciso disponer de una rica biblioteca de manuscritos musicales.

Portada de Silva de Sirenas.

A continuacin se detallan las obras que componen los siete libros. Libro I (Vihuela sola) N 1 Fuga a3 1 Fuga a3 3 Agnus dei sobre mi fa re sol fa mi a3 4 Benedictus a3 5 Osanna sobre el dicho mi fa re sol fa mi a3 6 Agnus dei a4 Agnus Dei Obra Compositor Gnero musical Fuga Fuga Agnus Dei Benedictus

7 Agnus dei a4

Josquin Des Pres Agnus Dei (misa L'homme arm)

Libro II Segundo Libro de motetes y otras cosas para cantar contrabaxo y en otras partes tenor (1 voz y vihuela) N Obra Compositor Francesco de Layolle Nicolas Gombert Gnero musical

8 Laudate dominum omnes gentes 9 O gloriosa dei genitrix 10 Beata quorum agminia a4 11 Si bona suscepimus 12 Infirmitatem nostram 13 Repleti sunt quidem spiritu sancto 14 Panis quem ego dabo 15 Hic precursor et dilectus 16 Exutet celum laudibus 17 Ave Maria 18 Jesum queritis 19 Tibi soli peccavi 20 Aparens Christus discipulis suis 21 Veni in altitudinem maris 22 Nomine disimulavi 23 Virgo prudentissima 24 Peccavi supra numerum 25 Augustine lux doctorum 26 Ave Maria

Philippe Verdelot Philippe Verdelot Lupus Nicolas Gombert Sepulveda Loyset Compre Loyset Compre Jacquet of Mantua Nicolas Gombert Jacquet of Mantua Cristbal de Morales Loyset Piton Adrian Willaert Adrian Willaert Josquin Des Pres

27 Antequam comedam 28 Ay de mi dize el buen padre 29 Adormido se a el buen viejo 30 En la ciudad de betulia 31 Laudate dominum deum nostrum 32 De hazer lo que jure 33 Auchelina vel auchlina 34 Eulalia de tarpeya vernan 35 O que en la cumbre 36 Muera en las hondas 37 Corten espadas afiladas 38 A monte sale el amor 39 De donde venis amore 40 Corona de mas hermosas 41 Desposose te tu amiga juan pastor 42 Rugier qual sempre fui tal 43 Con que la lavare 44 Como puedo yo bivir que le remiedio 45 Las tristes lagrimas mias 46 Sea quando recordares 47 Los braos traygo cansados 48 Y arded coraon arded 49 Ya cavalga calaynos 50 La bella mal maridada 51 Donde son estas serranas Libro III

Vincenzo Ruffo

2 diferencias

Juan Vzquez

Juan Vzquez

Villancico

el qual trata de motetes, canciones, villancicos y otras cosas para cantar en falsete (1 voz y vihuela) N 52 Vita dulcedo 53 In te domine speravi 54 O quam suavis 55 Hierusalem luge 56 Cum invocarem 57 Ut fidelium propagatione Philippe Verdelot Philippe Verdelot Miguel Ortiz Obra Lupus Lupus Compositor Gnero musical

58 Hierusalem convertere ad dominum Miguel Ortiz 59 Se pur te guardo 60 Quid prodest 61 Se in me exstremo 62 Gloriarmi poss'io 63 Madonna qual certezza 64 Qui la dira 65 Madonna non so dir 66 Dormendo un giorno 67 Vita de la mia vita 68 Amor tu say 69 Ytalia mia 70 Quien me otorgase seora 71 Argimina nombre le dio 72 Seora si te olvidare 73 Jamas cosa que quisiesse Libro IV Philippe Verdelot Philippe Verdelot Philippe Verdelot Philippe Verdelot Philippe Verdelot Philippe Verdelot Jacques Arcadelt Philippe Verdelot Juan Vzquez Enrquez de Valderrbano Enrquez de Valderrbano Enrquez de Valderrbano Pathie

para taer dos juntos en dos vihuelas (2 vihuelas) N 74 Assiste parata 75 Obra Compositor Nicolas Gombert Gnero musical

Et in spiritum sanctum de la missa sobre la cancion Cristbal de Morales mille regres

76 Petite camusette 77 Conde Claros 78 Andreas Christi Sancte Andrea 79 Quanti mercenarii 80 La primera parte del Credo de la missa de Josquin de beata virgine Cristbal de Morales Adrian Willaert Jean Mouton Adrian Willaert (Or suis-je bien au pire) Josquin Des Pres Enrquez Valderrbano Josquin Des Pres Cristbal de Morales Motete de Enrquez Valderrbano de Motete Motete

Cristbal de Morales Cristbal de Morales

81 Cum sancto spiritu 82 Pater noster 83 Payne trabel 84 Cancion de sibivit 85 Obsecro te domine 86 Contrapunto sobre el tenor de la baxa 87 O benina, tertia pars del motete "Inviolata" 88 Jubilate deo Libro V el qual trata de fantasias (vihuela sola)

N 89 Fantasia 90 Fantasia

Obra

Compositor

Gnero musical Fantasa (I) Fantasa (II) Fantasa (III) Fantasa (IV) Fantasa (V) Fantasa (VI) Fantasa (VII) Fantasa (VIII) Fantasa (IX) Fantasa (X) Fantasa (XI) Fantasa (XII) Fantasa (XIII) Fantasa (XIV) Fantasa (XV) Fantasa (XVI) Fantasa (XVII) Fantasa (XVIII) Fantasa (XIX) Fantasa (XX)

91 Fantasia sobre un Benedictus 92 Fantasia sobre entrada de una baxa 93 Fantasia de taer algo despacio 94 Fantasia 95 Fantasia remedando en algunos pasos al aspice de Gombert

96 Fantasia remedando a una magnificat de Morales 97 Fantasia (contrahecha a otra estrangera) 98 Fantasia sobre un pleni de contrapunto 99 Fantasia contrahecha a una entrade de una ave maristella

100 Fantasia 101 Fantasia de taer conforme al tiempo, por que es de contrapunto

102 Fantasia contrahecha a la del milanes 103 Fantasia remedando al motete de Gombert Inviolata 104 105 Fantasia sobre un benedictus de la misa de Mouton tua est potentia Fantasia sobre la entrada de la gloria de la misa de Lupus panis quem ego dabo

106 Fantasia 107 Fantasia remedada al chirie postrero de la misa de Josquin de beata virgine

108 Fantasia sobre un Pleni de una misa de Bauldoin

109 Fantasia hecha sobre una cancion 110 Fantasia acomposturada de cierta parte de la missa de Ave maristella de Josquin

Fantasa (XXI) Fantasa (XXII) Fantasa (XXIII) Fantasa (XXIV) Fantasa (XXV) Fantasa (XXVI) Fantasa (XXVII)

111 Fantasia 112 Fantasia sobre un quia fecit 113 Fantasia 114 Fantasia 115 Fantasia contrahecha a otra de Francisco milanes 116 117

Fantasia remedando al motete de queramus com Fantasa Jean Mouton pastoribus (XXVIII) Fantasia sobre la segunda parte del dicho motete, queramus cum pastoribus Fantasa (XXIX) Fantasa (XXX) Fantasa (XXXI) Fantasa (XXXII) Fantasa (XXXIII)

118 Fantasia de taer espacio, por que es consonancia 119 Fantasia 120 Fantasia 121 Fantasia

Libro VI el qual trata de partes de misas, duos, canciones y sonetos (vihuela sola) N Obra Compositor Josquin Des Pres Gnero musical

122 Qui tollis de la misa de pange lingua

123 Osana 124 Agnus dei 125 Agnus dei de la misa de gaudeamus 126 Cum sancto spiritu de la misa de ad fugam 127 Cum sancto spiritu de beata virgine 128 Et incarnatus est de la misa de faysan regres 129 Otra parte del credo de la dicha misa 130 Crucifixus de la misa de quem dicunt homines 131 Et resurrexit Duo 132 Benedictus Duo 133 Pleni sunt Duo 134 Agnus dei Duo 135 Pleni sunt Duo 136 Per illud ave Duo 137 Et misericordia eius Duo 138 Si tantos monteros 139 Adiu mes amours 140 Diviencela 141 Teresica hermana 142 Ami souffrez 143 Soneto lombardo a manera de dana 144 Soneto

Jean Mouton (Missa Alleluya) Cristbal de Morales Josquin Des Pres Josquin Des Pres Josquin Des Pres Josquin Des Pres Agnus Dei Agnus Dei

Jean Mouton

Josquin Des Pres (missa Ave maris stella)

Jean Mouton (missa Tua est potentia)

Josquin Des Pres

Jean Mouton Claudin de Sermisy Mateo Flecha Pierre Moulu cancin

Soneto

145 Soneto 146 Soneto 1479 Soneto 148 Soneto 149 Soneto 150 Dichosa fue mi ventura 151 Soneto 152 Soneto 153 Soneto 154 Soneto 155 Soneto 156 Soneto 157 Omni mal de amor procedi 158 Lo que queda es lo seguro 159 Soneto 160 Soneto 161 Gentil galans 162 Soneto contrahecho a la sonada de benedicto sea el iorno Cristbal de Morales

Soneto Soneto Soneto Soneto Soneto

Soneto Soneto Soneto Soneto Soneto Soneto

Soneto Soneto Soneto

Soneto Soneto Soneto

163 Soneto 164 Viva la Margarita Libro VII

el qual trata de pavanas, y diferencias sobre guardame las vacas, y para discantar sobre el conde claros, por dos partes con otro discante facil (vihuela sola) N Obra Compositor Gnero musical

165 Pavana (4 diferencias sobre la pavana por grados) 166 Pavana (3 diferencias sobre la dicha pavana por otro tono)

Pavana Pavana Diferencia Diferencia Diferencia Diferencia

167 Guardame las vacas (7 diferencias) 168 Conde claros (diferencias) 169 Conde claros (otras diferentes diferencias) 170 Sobre la pavana real 171 Musica para discantar sobre un punto (para 2 vihuelas) Manuscrito adosado a Silva de Sirenas

La copia de Silva de Sirenas que se conserva en la Biblioteca Nacional de Viena contiene un pequeo manuscrito adosado con obras para vihuela de autores anonimos:

N

Obra

Compositor Anonimo

Gnero musical Diferencia

1 Diferencias sobre folias