SINOPSISMargarita, Ellia, Pepita y Pícolo, cuatro payasos constructores de libros, se enfrentan a las normas del nuevo orden que prohíbe publicaciones, cierra editoriales, persigue lectores y considera al libro como enemigo público.Ellos enfrentarán al representante de la censura y las prohibiciones, recurriendo a la memoria para defender y preservar su identidad de payasos-libros, similares a los hombres libros de Brabdury en “Farenheit 451”.

Justificación del proyecto de creación“Libros en la mira” es una obra de teatro sobre los libros prohibidos durante la última dictadura militar, pensada para toda la familia y para representarla en espacios no convencionales: escuelas, centros culturales, vecinales, plazas, calles, teatros. Busca generar un diálogo y reflexión sobre una temática local y a la vez universal que se ha sucedido a lo largo de la historia. La prohibición, la persecución, la destrucción y la resistencia son algunos de los ejes transversales que proponemos para la elaboración de la obra. Resignificar la importancia y la trascendencia que los libros tienen para las sociedades en cuanto guardan la memoria de hechos y sentires tanto, en los ámbitos culturales, sociales y políticos.

FICHA TÉCNICAGrupo: Tres Tigres TeatroObra: Libros en la miraCreación colectiva de Carolina Vaca Narvaja, Delia María Perotti, María Nella Ferrez,Julieta Daga y Jorge Fernández Goncálvez.Dirección: Julieta DagaActores Payasos: Maria Nella Ferrez como Pepita, Delia Maria Perotti como Ellia,Carolina Vaca Narvaja como Margarita y Jorge Fernández Goncálvez como PícoloPuesta en escena:

Idea original: María Nella FerrezResoluciones técnicas: Delia Perotti, Carolina Vaca Narvaja , Maria Nella FerrezEscenografía:

Constructor de dispositivo: Gustavo Serrano (Mac Gyver)Pintura de telones: Noel Arias.Vestuario:

Diseño e intervención: Julia Ferrero,Confección de vestuario base: Mónica IsaíasRealizador de Títere gigante: Marcelo FernándezUtilería: Julia FerreroMúsica: Jorge A. Fernández GoncálvezIluminación: Rafael RodríguezDiseño grafico: ArtilugioFotografía y Realización audiovisual: Producciones Anónimas. Abril Fernández Ferrez y Santiago SarmientoAgradecimientos: Fundación Pueblo Nuevo, Laura Ferro, Jesica Rosencovich, Santiago Pozzo, Abril, Fernando García, Agustina y Nicolás; Ariel Orazzi, Anita y Marcos.

“Libros en la mira” obtuvo los siguientes estímulos:

-Subsidio para la Producción de obra Instituto Nacional del Teatro

-“Premio a la creación y producción teatral - Convocatoria a las Artes Escénicas 2017”. Agencia Córdoba Cultura.

-Fondo estimulo a la Producción infantil-EDICION 2017/18. Secretaria de Cultura de la Municipalidad de Córdoba.

El teatro desde su origen está vinculado íntimamente con el lenguaje, la oralidad y la escritura: El lenguaje oral contribuye al desarrollo del pensamiento y de la capacidad de nombrar, interpretar, describir, explicar y recrear la realidad. La oralidad permite satisfacer necesidades tanto personales como sociales, ejercer el derecho a la palabra sin censuras, contenido fundamental en el proceso de construcción de ciudadanía y convivencia. Ingresar al universo literario a través de la tradición oral permite mirar el mundo de otra manera, dándole nuevo sentido a las vivencias, habilitando el acceso a otros mundos posibles. La frecuentación de la literatura permite el ingreso en un nuevo orden simbólico, a otros modos de decir, en los que el lenguaje adquiere toda su plenitud significante. Por otra parte, la literatura cumple también un rol relevante en la constitución de la identidad personal y social. El acercamiento asiduo a los textos literarios y el contacto con el lenguaje poético promueven el sentido estético y la valoración de la palabra como herramienta creadora y creativa. Queremos también, reparar en los textos que llevamos dentro, combinados de mil maneras diferentes. Podemos decir que en cada persona hay muchos textos, que la unión de los textos de muchas personas arman los textos de una familia, de una región, de un país.

Intentamos con la circulación de la obra, aportar a la construcción del conocimiento y la apertura a nuevos universos que posibiliten este contacto con la lectura, desde el placer, estimulando la curiosidad y el deseo de leer y oír esa diversidad de voces e ideas.

TRES TIGRES TEATROConcebimos al TEATRO como un arte que refleja y/o transforma la realidad. En él confluyen distintos lenguajes artísticos (música, plástica, danza…) que se integran a través del actor, el texto, el espacio, el ritmo, la puesta en escena; es decir el hecho teatral, creando así un canal de expresión y comunicación.Basamos nuestras producciones en el método de la Creación Colectiva buscando mantener un trabajo teatral apoyado en temáticas e historias relacionadas con la realidad de la gente y lugares donde vivimos.Porque creemos importante buscar, encontrar, reconocer y renovar nuestra realidad e identidad, y como parte de ellas las formas de nuestro teatro.Es por eso que elegimos crear y desarrollar nuestras propuestas para “espacios no convencionales”; para estar en contacto con todos los públicos, sobre todo con aquellos que no tienen acceso al teatro. Y estamos presentes desde 1995 en plazas, calles, escuelas, teatros y barrios.El grupo independiente “Tres Tigres Teatro” nació en la ciudad de Córdoba (Argentina) en el año 1995 y sus integrantes son María Nella Ferrez, Carolina Vaca Narvaja, Jorge “Pico” Fernández y Delia Perotti.Se han formado en el Seminario Provincial de Arte Dramático “Jolie Libois”, en la Escuela Provincial de Teatro “Roberto Arlt” y en el Taller Uruguayo de Música Popular.Se desempeñan como docentes de teatro, música y murga desde el año 1991. En escuelas comunes y especiales, en talleres independientes y de ONG trabajando con niños, jóvenes y adultos.Que la gente vaya al teatro y el teatro vaya a la gente; para que los espacios cotidianos puedan transformarse en espacios de creación, reflexión, opinión, poesía, juego y fantasía.Con el estreno de “Tres tigres nada tristes” en 1995 comienza a andar nuestro grupo. Desde entonces recorrimos más de 100 localidades del país convencidos que las plazas, las escuelas, y otros espacios cotidianos, pueden transformarse en espacios de reflexión, opinión, poesía, juego y fantasía.Visitamos 7 países de América, contando historias que tienen que ver con nuestras realidades y sueños, tratando siempre de aprender y crecer; integrando la actuación, la música, los títeres, la murga, la poesía, y elementos de la identidad cultural de este rincón del sur.Creyendo en el trabajo colectivo y la organización horizontal, generando talleres en barrios y encontrándonos con otros grupos del país y de América, nacieron hasta la fecha 17 obras presentadas ante públicos de todas las edades, reinventando con ellos de manera única e irrepetible la fiesta y el encuentro mágico del teatro…

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CONTACTOTres Tigres Teatro

Discado Internacional:

054 (351) 4730021 / 054 (03543) 644458

Discado Nacional:

(351) 4730021

Celulares:

(0351) 153 934 104(0351) 155 106 616(0351) 155 293 593(0351) 153 934 030

Sitio web:

www.trestigres.com.ar

Correo electrónico:

tigresteatro3@yahoo.com.ar

Facebook:

www.facebook.com/trestigres.teatro

Propuesta estética de la obraSe trabaja desde la técnica del clown, basada en un sentido puramente lúdico, la cual permitirá el tratamiento de variadas temáticas distanciando al espectador de las situaciones más oscuras. Los payasos, espíritus libres desde siempre, enfrentarán las prohibiciones acudiendo a los recursos más disparatados, sin poder ocultar sus debilidades, unirán lo mejor de sí, para preservar lo que es de todos. El elemento escenográfico, interactúa con la acción dramática formando parte del relato, siendo modificado plásticamente en la escena, transformando el tiempo, el espacio, y el accionar de los actores. El público por momentos deja de ser un mero espectador para ser actor partícipe directo de la acción, los actores buscarán la complicidad del espectador.La música forma parte de la dramaturgia, realizándose en vivo. Los mismos payasos la interpretan, trabajando sobre rítmicas latinoamericanas, con instrumentos percusivos y melódicos, además de la voz y los elementos de utilería. Hay fuerte presencia de “la madera” como elemento principal: cajón peruano, bongó de madera, maracas, vieyras, cabasha, además de melódica y guitarra. La música va cumpliendo diferentes roles a medida que transcurre la obra. Recrea situaciones y ambientes emocionales, acompaña a los otros signos reafirmándolos, y propicia la canción final que sintetiza en seis palabras La poética de la obra rescata textos literarios que formaron parte de las prohibiciones en la historia local y universal. Es propósito del proyecto montarla en espacios no convencionales llevándola a distintos sectores sociales buscando a partir del hecho teatral movilizar y sembrar el placer de los libros.

Bibliografía- Gabliela Pesclevi. Libros que muerden. Literatura infantil y juvenil censurada duraente la última

dictadura cívico-militar 1976-1983.Ediciones Biblioteca Nacional. 2014.

- Michéle Petit. Leer el mundo. Experiencias actuales de transmisión cultural. Fondo de Cultura

Económica. Espacios para la lectura. Ciudad Autónoma de Buenos Aires 2007.

- Laura Devetach. Oficio de palabrera. Literatura para chicos y vida cotidiana. Ed.

Comunicarte.Córdoba 2012.

- María Teresa Andruetto. La lectura otra revolución. Fondo de Cultura Económica. Espacios para la

lectura. Argentina 2007. México 2014

údico la cual

Prensa“Una obra donde los libros toman cuerpo y dicen lo que tenemos para decir”, Por Barbi Couto.La Nueva Mañana - 27 de marzo de 2018http://lmdiario.com.ar/noticia/57350/una-obra-donde-los-libros-toman-cuerpo-y-dicen-lo-que-tenemos-para-decir#.Wropl-R611x.facebook

“Una obra cordobesa en defensa de los libros” , Por Beatríz Molinari.La Voz del Interior - 5 de abril de 2018http://vos.lavoz.com.ar/escena/una-obra-cordobesa-en-defensa-de-los-libros