MONOGRAFÍA

CÉSAR VALLEJO

EL SUFRIMIENTO HUMANO HECHO POESÍA

INTRODUCCIÓN

Su vida está forjada en la fragua de la desesperanza, el sufrimiento

por lo perdido, las revoluciones sociales y la pasión de una amante; su niñez,

pobre, triste y desconsolada, incluso hasta antes de su muerte; formarán al

poeta que hoy conocemos, pues todo aquel sufrimiento, esculpirá finalmente

al autor de aquellos poemas humanos, que día a día nos recuerdan los

golpes tan fuertes en la vida.

Vallejo, no solamente fue un poeta, es un hombre que plasmó su

pensamiento y compromiso social en la narrativa; y logró expresar el

sentimiento humano en su poesía.

Vallejo, no solamente escribió, sino que vivenció lo escrito, su obra es

el reflejo de su anhelo por vivir, de gozar lo vivido, pero se hace imposible

por la desesperanza de su existencia, existencia que es tan corta como el

recuerdo de lo vivido.

A. BIBLIOGRAFÍA

1. El Autor y su Época

Las artes y las letras han sufrido cambios a través de la historia,

pues de acuerdo al momento social, y el estilo de cada uno los

autores, se han creado los ismos; es así, que en la literatura

peruana se presenta el siguiente proceso de evolución literaria:

• Lit. Quechua

• Lit. de la Colonia

• Lit. de la Emancipación

• Romanticismo

• Costumbrismo

• Realismo

• Modernismo

• Postmodernismo

• Vanguardismo

• Lit. Agraria

• Lit. Urbana

El vanguardismo es un movimiento literario que se inicia en España,

creándose de esta forma la Generación del 27, es decir un conjunto de

veintisiete poetas o escritores que encabezaban este movimiento

revolucionarios de las letras y cuyo fin era desterrar aquellas tradicionales

formas de redacción métrica y rítmica del verso modernista, cambiando lo

simbólico por lo humano y exagerado. Esta generación en España la

protagonizaron principalmente José Ortega y Gasset y Ramón Gómez de

la Serna. Este grupo posteriormente se fue desintegrando debido al estallido

de la Guerra Civil Española, ya que unos murieron, otros fueron desterrados

o exiliados y finalmente otros vivieron el aislamiento social.

El vanguardismo, postulaba algunos principios básicos:

Deseaban probar nuevas técnicas y estilos literarios, que les

permita una mejor expresión de aquello que sentían.

No copiaban la realidad, sino que interpretaban la misma y

entregaban su fruto a la humanidad.

Valoraban lo que libremente el ingenio, la fantasía y la

imaginación les entregaba.

Rendían culto a la novedad y sorpresa, así se creaban obras

desordenadas, estrafalarias, con el propósito de impactar en la

conciencia del lector.

Cambiaron el sentimentalismo por el progreso los deportes y la

acción.

Así como los pintores crearon formas abstractas, los escritores

vanguardistas eliminaron la sintaxis de sus poemas, alterando la sintaxis o

construcción oracional de sus versos, utilizando palabras que resultaban

chocantes a la sensibilidad del hombre.

Vallejo es un autor que se ubica entre el post-modernismo, y el

vanguardismo, el primero tienen como finalidad primordial expresar el

pensamiento político, que expresa los errores de la democracia; lo social,

que manifiesta la opresión de los latifundistas; y lo humanístico, que destaca,

el dolor, la angustia y la muerte del autor.

Vallejo nace justamente en una época donde pudo desarrollar su

verso, pues su estilo no se adecuaba a ese modernismo tradicional y ese

postmodernismo, ya que su obra deja de lado el verso medido, la rima

sonora, las reglas gramaticales, el uso semántico de las palabras; todo esto

permite a Vallejo expresar su humanidad, su intimidad, su pensamiento.

Vallejo, marca un hito en la poesía peruana, pues su obra se

caracteriza por dejar los versos rimados y las estrofas estructuradas, para

formar una corriente literaria denominada Vanguardismo, que es un

movimiento literario que halla nuevas formas de expresión estética, fuera de

los cánones tradicionales, es decir utilizando el verso libre.

Pero el movimiento Vanguardista no se desarrolla primero en la

literatura, sino en la pintura, es así que el cubismo de Picasso, y la

genialidad de Salvador Dalí, van a impulsar este movimiento, que luego será

adoptado por Vallejo y otros.

En este contexto histórico, nace César Vallejo en el año de 1892 en el

departamento de la Libertad, en Santiago de Chuco, y como él mismo lo

manifiesta en su poesía, se lamenta haber nacido en una vida de dolor,

desesperación y angustia.

“Yo nací un día en que Dios estuvo enfermo”

(Espergesia)

El autor estudia en el Colegio San Nicolás de Huamachuco, luego de

terminar su instrucción se dedica a trabajar esporádicamente en diferentes

empleos entre 1905 – 1908.

Ingresa a la Universidad de la Libertad de Trujillo, donde se gradúa en

1915 con la tesis “El romanticismo en la poesía castellana”, en esta fecha

colabora con la Revista Cultura Infantil, y al mismo tiempo se integra a un

grupo literario dirigido por Antenor Orrego y José Eulogio Garrido, donde

empieza a escribir los primeros versos de los Heraldos Negros, los mismos

que son publicados en la revista La Industria y La Reforma.

En 1922 escribe “Trilce”, seguidamente “Escalas Melografiadas” y

en 1923 “Flaba Salvaje”. Es a mediados de ese año, en el mes de junio que

decide viajar a Francia, como todo poeta desea conocer la ciudad de las

luces, París, sueño de todo autor y donde se concentra todo el conocimiento

literario del siglo pasado y presente. El inicio de su vida en esta ciudad no es

de lo más placentera, pues con el poco dinero que viajó, ocasionó que las

penurias económicas se agudicen. Sin embargo, tuvo suerte pues conoció a

Georgette Philippart, con quien sostendrá un romance hasta llegar a casarse

en el año de 1929. esta mujer fue quien lo inspiró a escribir. No obstante, ella

no fue su primer amor, Vallejo ya estuvo antes enamorado, he aquí algunos

de los versos dedicados a su primera amada:

“Qué estará haciendo esta horami andina y dulce Rita

de junco y capulí”(Idilio Muerto)

Amor nacido en las serranías de la Libertad, donde resalta el amor de

la mujer andina.

Sin embargo, pareciera que la poesía de vallejo a la mujer amada, no

es similar a los románticos, donde las felicidad, la alegría y la pasión son lo

ingredientes fundamentales de esa concepción. Vallejo, habla del sufrimiento

del hombre y la mujer al amar o ser amado:

“Amada, esta noche tú te has crucificadosobre los dos maderos curvados de mi beso;y tu pena me ha dicho que Jesús ha llorado

y que hay un viernes santo más dulce que ese beso.

En esta noche rara, que tanto me has mirado,La muerte ha estado alegre y ha cantado con huesos.

En esta noche de diciembre se ha oficiadoMi segunda caída y el más humano beso.

Amada, moriremos los dos juntos, muy juntos;se irá secando a pausa nuestra excelsa amargura;

y habrán tocado a sombras nuestros labios difuntos.

Ya no habrá reproches en tus ojos benditosni volveré a ofenderte. Y en una sepultura

los dos nos dormiremos, como dos hermanitos.

Posteriormente, luego de arreglar su precario estado financiero,

decide viajar en 1925 a España, donde es becado; en 1926 regresa a París a

publicar una revista vanguardista “Favorables París Poemas 1926”.

Asimismo, empieza a desarrollar mejor la narrativa con su obra “Hacia

el reino de los Seiris” y “Sabiduría”, esta última novela inconclusa, cuyo

primer capítulo aparece en el “Amauta”.

En octubre de 1928, enfermo y decaído por acontecimientos

sucedidos en su vida, decide viajar a URSS, a estudiar el Marxismo, se

siente identificado por la doctrina del proletariado y la distribución de la

riqueza o capital a todas las personas, un socialismo perfecto. Sin embargo,

no se queda a vivir ahí, y realiza un segundo viaje, donde aparecerá “Un

Reportaje en Rusia” publicada en la revista “Bolívar de Madrid”.

La influencia que recibió de este país lo hicieron escribir en 1930

“Moscú contra Moscú” y “Entre las dos orillas corre el río”, Este mismo

año es expulsado de Francia debido a su identificado espíritu comunista, se

instala en Madrid donde es testigo del nacimiento de la segunda República

Española. En esta situación, inicia la redacción de su novela de corte

proletario “El Tungsteno”.

Viaja en 1931 nuevamente a Rusia, debido al éxito editorial de su artículo

“Un Reportaje en Rusia”; luego regresa a Madrid y se enfrasca en realizar

la obra teatral “Lock out”.

En 1932 entra clandestinamente a Francia y gracias a Georgette, su

compañera desde 1929, consigue una estancia permanente, y termina

casándose con ella en 1931. Pero la experiencia matrimonial con ella no

completó ni equilibró al poeta:

“Vengo a verte pasar todos los días,vaporcito encantado siempre lejos. . .Tus ojos son dos rubios capitanes;¡los labios es un brevísimo pañuelo

rojo que ondea en un adiós de sangre!

Vengo a verte pasar; hasta que un díaembriagada de tiempo y crueldad;

¡Vaporcito encantado siempre lejos,la estrella de la partida partirá!

Las jarcias, vientos que traicionan; vientos de mujer que pasó!

Tus fríos capitanes darán orden;¡y quien habrá partido seré yo. . .!

(Bodas de Hielo)

En 1936 estalla la Guerra Civil española, y colaborará con la causa

republicana viajando a Barcelona y Madrid, escribiendo artículos sobre la

guerra, a los que califica de “Epopeya única en la historia”.

De esta experiencia nace “Poemas Humanos” y “España aparte de

mí este cáliz” publicados póstumamente.

Al fin de la Batalla,Y muerto el combatiente, vino hacia él un hombre

Y le dijo “¡No mueras; te amo tanto!”Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Se le acercaron dos y repitiéronle:“¡No nos dejes! ¡Valor! ¡Vuelve a la vida!”

Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Acudieron a él veinte, cien, mil, quinientos mil,Clamando: “¡Tanto amor, y no poder nada contra la muerte!”

Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Lo rodearon millones de individuos,con un ruego común: “¡Quédate hermano!”

Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Entonces todos los hombres de la tierralo rodearon; les vio el cadáver triste, emocionado;

incorporóse lentamente,abrazó al primer hombre; echóse andar. . .

( Masa- España Aparta de mi este Cáliz)

B. Contexto Histórico Social

Como en la mayoría de los autores, es el momento social el que de

una manera u otra, va influenciar la temática de la obra.

Así Vallejo vive su poesía en la revolución, es el momento de los

grandes cambios, era la poesía la servicio de la revolución.

Delimitar temporalmente el recorrido del vanguardismo, resulta difícil y

complicado, pero sólo así podremos establecer un contexto histórico-social;

algunos autores manifiestan que se inicia en 1915 a 1920, pero que su

desarrollo se prolonga hasta 1930. Pero dentro del mismo vanguardismo

existen etapas, así los anteriores a 1900, como Vallejo e Hidalgo, que

recogen algunos aspectos modernistas; y los posteriores a ellos, que

representa el vanguardismo puro, que mantiene como columna principal de

su poética la experiencia personal y lo irracional de su pensamiento.

Otros manifiestan que el vanguardismo tuvo una duración hasta 1940,

que tuvo coincidencia con la aparición de las ideas socio-comunistas de Marx

y Engels; así como por la doctrina de social, cuyo pregonador fue el partido

Aprista Peruano; y que el 1932 desató la sublevación aprista en Trujillo.

En el Perú en gobierno de Augusto B. Leguía se inició en 1908. El

vanguardismo nace en una conmoción social, después del caudillismo y

liderazgo de algunos militares de la post guerra con Chile, y tras el fracaso

político del gobierno civilista a 1912, surgió un movimiento populista

encabezado por Guillermo Billinghurst, quien triunfó en las elecciones

presidenciales, elegido por el pueblo, pero cuya labor no pudo continuar por

la sombra militar de un golpe de estado, un cuartelazo que lo derrocó en

1914.

Este gobierno de dos años fue elegido por voto popular, y no por

acuerdos plutocráticos de aquellos latifundistas de la época, amparados por

militares con ambiciones de poder económico. Este gobierno, corto pero

profundo, dejará enseñanzas sociales que más tarde se plasmarán en la

lucha social del pueblo por el establecimiento de las ocho horas de trabajo

diario, hecho que fue reconocido por el anterior gobierno en 1913 y que

dieron lugar a la huelga de 1919.

Si bien el vanguardismo se desarrollo en esta época, y significó una

revolución estética, no significó el rechazo total a los anteriores movimientos;

ya que del modernismo rescataron esa tendencia a expresar la vida humilde

de la provincia, que le dio sinceridad y realismo a su expresión. El

vanguardismo que se cosechaba en el Perú, dejaba de lado la objetividad del

surrealismo, y pasaba por la mezcla encontrada de emociones y tonos

vivenciales extremos, como la muerte y la desolación.

Aparte de esto debemos manifestar que la obra de Vallejo, se vio

influenciada por la Guerra Civil Española en 1936, su vida en Rusia y el

hecho de haber aprendido de la Revolución Rusa en 1917, colaboraron con

su aprendizaje del marxismo como corriente filosófica, creadora del

materialismo histórico, donde la superación de la materia había sobrepasado

lo espiritual, he ahí donde nace ese ateísmo, ese desprecio al espíritu; la

unidad y lucha de contrarios ley dialéctica, encontró un eco en su narrativa,

como el Tungsteno, obra de carácter netamente social.

Su romance con Georgette en París, le dio un romance mortal, no de

existencia, pero si de sufrimiento, pues para él el amor era el alma apenada,

triste y desconsolada, no por la persona que lo amaba, sino porque él sentía

que no podía amar a alguien, quien sabe si sólo Georgette, se casó con el

por compasión, o el propuso el matrimonio para experimentar una soledad

compartida, pues Vallejo se encontraba solo ya desde que nació. Por estas

fechas en 1931, en el Perú se decretó el voto secreto y obligatorio para los

mayores de 21 años.

C. Importancia y Temática de su Obra

Las tres obras principales de Vallejo son:

Los Heraldos Negros.

Poemas Humanos.

Trilce.

Los Heraldos Negros

Hay golpes en la vida, tan fuertes. . .Yo no sé!Golpes como el odio de Dios; como si ante ellos,

la resaca de todo lo sufridose empozara en el alma . . .Yo no sé¡

Son pocos; pero son. . . Abren zanjas oscuras en el rostro más fiero y en el lomo más fuerte.

Serán tal vez los potros de Bárbaros Atilas o los heraldos negros que nos manda la muerte.

Son las caídas hondas de los Cristos del alma,De alguna fe adorable que el destino blasfema.Esos golpes sangrientos son la crepitaciones

de algún pan que en la puerta del horno se nos quema.

Y el hombre. . . Pobre. . . pobre! Vuelve los ojos, comoCuando por sobre el hombro nos llama una palmada;

Vuelve los ojos locos, y todo lo vividoSe empoza, como charco de culpa, en la mirada.

Hay golpes en la vida, tan fuertes. . .Yo no sé!

De acuerdo con el pensamiento comunista de Vallejo, y sus creencias

religiosas, el era ateo, no creía en Dios, olvidándose que para no creer en

Dios debió primero haber creído en él.

Reniega de su existencia, blasfema contra él, dice que Dios es el

culpable de nuestra desgracia humana. Por eso nos habla del sufrimiento del

hombre ante el destino, de esos golpes de la vida que son tan fuertes y

continuos que nada podemos hacer contra ellos, y todo ese odio y

sufrimiento se queda guardado en nuestra alma, y esos recuerdos de los

sufrido es lo que nos tiene tan consternados como una resaca.

Abren zanjas oscuras, en nuestro rostros, que son las expresiones de

nuestro dolor, aquellas arrugas, que dejan marcas de sufrimiento por lo

vivido, por lo sufrido, esas zanjas destruyen hasta la persona más fuerte.

Serán los potros de bárbaros atilas, es decir los sufrimientos más

salvajes e inhumanos que hayamos podido sufrir; o aquellos mensajeros de

la muerte que reclaman aquello que les pertenece.

Son las esperanzas convertidas en desesperanza, de aquella fe a la

que nos arraigamos y al final de cuentas es destruida por la crueldad de

nuestro sufrimiento, y como ante esto Dios no hace nada, entonces Vallejo

reniega contra él.

Sin embargo el hombre no pierde la fe, y se resiste a perder la

esperanza en Dios, pero este Dios ya no existe, y con una mirada de culpa y

arrepentimiento lo miramos para recibir su perdón, pero no, el hombre debe

sufrir, por que hay golpes en la vida tan fuertes...yo no sé.

Los Dados Eternos

Dios mío, estoy llorando el ser que vivo;me pesa haber tomádote tu pan;pero este pobre barro pensativo

no es costra fermentada en tu costado:tu no tienes Marías que se van!

Dios mío si tu hubieras sido hombre,hoy supieras ser Dios;

pero tú, que estuviste siempre bien, no sientes nada de tu creación.

Y el hombre sí te sufre: el Dios es él!

Hoy que en mis ojos brujos hay candelascomo en un condenado,

Dios mío, prenderás todas tus velas, y jugaremos con el viejo dado. . .

Tal vez ¡oh! jugador al dar la suertedel universo todo,

surgirán las ojeras de la Muerte,como dos ases fúnebres de lodo.

Dios mío, y esta noche sorda, oscura,Ya no podrás jugar, porque la Tierra

Es un dado roído y ya redondoa fuerza de rodar a la aventura,

que no puede para sino en un hueco,en el hueco de la inmensa sepultura.