CONCEPTOS FUNDAMENTALES DE LA FOTOGRAFÍA

Fotografía: “Es el resultado final de un procedimiento

que permite fijar y reproducir, a través de reacciones

químicas y en superficies preparadas para ello,

las imágenes que se recogen en el fondo de una

cámara oscura”.

Cámara Fotográfica: “La cámara fotográfica es un

dispositivo tecnológico que tiene como objetivo o función

principal el tomar imágenes quietas de situaciones,

personas, paisajes o eventos para mantener memorias

visuales de los mismos” .

Encuadre: “Es la estructura general de la fotografía, es la

distribución o composición de los elementos en la toma

fotográfica”.

Enfoque: “Es la distancia existente entre la cámara y

el motivo que deseemos fotografiar. Es el objeto a

fotografiar en el punto de enfoque más nítido posible”.

Velocidad de Obturación: “Es el tiempo que tarda

en abrir y cerrar el obturador”.

Profundidad de Campo: “Es tramo, entre la cámara

y el plano más lejano, que queda enfocado”.

A la hora de realizar una fotografía tenemos que tener en cuenta que:

• Cuanto más alto sea el número de diafragma, más profundidad de campo tendremos.

• Cuanto más alto es el numero de diafragma, más cerrado queda el objetivo por lo tanto,

la luz que entre por el obturador será menor. Ejemplo: f/16 de diafragma, objetivo cerrado.

f/2,8 de diafragma, objetivo abierto.

• Cuanto más podamos abrir el diafragma de un objetivo, más será la calidad de este

objetivo.

Diafragma: “Es el tamaño de la apertura que logra el objetivo”.

DIAFRAGMA Y OBTURADOR

PARTES DE UNA CÁMARA

FUNCIONAMIENTO DE UNA CÁMARA

PLANOS FOTOGRÁFICOS En fotografía y en cine, el plano refiere la proporción que tiene el objeto o personaje

dentro del encuadre, estos nos indican que sección de la imagen aparecerá en la toma

y cuáles son los mejores cortes que se pueden realizar sin que se descuide la

proporción adecuada y que la misma conserve la estética de la imagen.

• Plano general o plano largo: Los Planos largos o

planos generales ofrecen un mayor ángulo de cobertura

de la escena. Su propósito es resaltar una situación

dando importancia a la escena en conjunto y no

específicamente a un detalle en particular.

Plano general conjunto: en este se reduce el

campo visual y enmarca a los personajes en una zona

más restringida, de esta manera se individualiza cada

objeto o sujeto de forma precisa.

Plano entero: Los pies y la cabeza del cuerpo

humano limitan con los bordes inferior y superior

del cuadro de la imagen.

Plano medio o de cintura: Es el plano intermedio

por excelencia. La toma comienza a la altura de la

cintura a la cabeza, se le considera un plano de retrato.

Plano medio corto: En este plano se refiere al

encuadre de una figura humana cuya línea inferior se

encuentra a la altura de los hombros. Es mucho más

directo que los anteriores. Los personajes pueden

llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su cuerpo.

Plano americano: la toma abarca desde

la altura de las rodillas hasta la cabeza.

El primer plano: Agranda el detalle y miniaturiza el

conjunto de la escena, eliminando la importancia del

fondo.

Primerísimo primer plano: se caracteriza por

la desaparición de la parte superior de la cabeza o

del objeto fotografiado y la fijación del límite inferior

del personaje u objeto. (Se recomienda usar

función MACRO)

COMPOSICIÓN FOTOGRÁFICA Son principios formales para toda composición visual, no sólo para la fotografía.

La composición es la forma en la que se ordenan los objetos vistos dentro del encuadre,

dentro de lo que efectivamente queda en el área que abarca la fotografía.

La Ley del Horizonte: indica que en el

recuadro fotográfico deben trazarse,

imaginariamente y con una afinidad, tres

líneas horizontales de igual anchura, tanto

si se esta trabajando en posición horizontal

o vertical, y en la gran mayoría de las

ocasiones, darle alrededor de dos bandas

a la zona donde se encuentra el motivo

principal, y más o menos una banda a la

zona secundaria.

EJEMPLO LEY DEL HORIZONTE

.La Ley de los Tercios:  La denominada regla de los tercios divide la escena en tres

partes, tanto horizontal como verticalmente. Las líneas que determinan estos tercios se

cortan en puntos estéticamente adecuados para situar el centro de interés, con lo que

evitamos que éste, al estar situado en el centro de la imagen resulte estático.

En el recuadro fotográfico deben trazarse, imaginariamente, dos líneas equidistantes

verticales y dos horizontales, siendo en torno a alguno de los cuatro puntos donde se

cruzan las cuatro líneas, en donde debe colocarse el motivo que deseamos resaltar

dentro de la composición. Esto ocasiona un arreglo asimétrico de la imagen.

EJEMPLO LEY DE LOS TERCIOS