Cosmovisión atlántica(La isla que habita en los cuadros)

Samir Delgado

“De la isla se espera siempre el prodigio. El prodigio de la vida en paz, de la vida acordada en una armonía perdida

y cuyo lejano eco es capaz de conformarnos el corazón. En los momentos de crisis históricas, las islas juegan de nuevo un papel:

el de ser imán que atrae la imaginación hacia algo primario, no corrompido todavía, de la naturaleza humana.”

MARÍA ZAMBRANO

1.[COSMOVISIÓN ATLÁNTICA]

I

“Fui a la isla para ver distinto”

MANUEL PADORNO

LA ISLA HABITA EN LOS CUADROS conservando su línea de flotación

en la epifanía de la luminosidad atlántica. Los visitantes arriban a sus

orillas por medio del contacto visual pictórico: en el devenir del arte

queda plasmada la quintaesencia de la weltanschaaung insular. El

despojamiento del ser en el remanso de la naturaleza marítima.

Tránsito fundacional por el lado oculto del lenguaje. Así el poeta será

extranjero más allá de las fronteras del marco.

II

“ Pero las islas pueden solamente existir si hemos amado en ellas”

DERECK WALCOTT

LA ISLA TRADUCE UNA IDEA DEL MUNDO. Su condición limítrofe

hace de la mirada del artista un acelerador de partículas en

movimiento. Desde la cueva pintada neolítica a la era digital

posmoderna los habitantes del paisaje insular han mantenido

simbólicamente un diálogo con la realidad. Una hermenéutica del

cuadro tendrá como principio esencial el reconocimiento de la

denominación de origen en su relación dialéctica con el espectador.

III

“Esta isla sin mí es muda”

AIMÉ CESÁIRE

LA ISLA EMERGE DEL LIENZO mediante una órbita material con

multiplicidad de sentidos que dan cuerpo a una pinacoteca universal

sobre la insularidad. A pesar de que Leonardo Da Vinci restó a la

poesía su grado absoluto de verdad en favor de la pintura como arte

supremo de conocimiento, la percepción del espacio insular en el

universo plástico devuelve a la palabra su poder de revelación sobre la

temporalidad finita de la naturaleza humana. Todo tipo de

comunicación es un proceso interinsular.

IV

“Y ya solo nos queda sacudir el día levantando la luz que le sostiene con tal de que en él quepan otros días”

DOMINGO LÓPEZ TORRES

LA ISLA NECESITA AL ARTISTA para que rehumanice su fisonomía

artificial. El híbrido arquitectónico de la ciudad turística visto como

eslabón superior de la erupción volcánica. La concepción del espacio

público en las relaciones sociales actuales y su tiempo invertido hacia

la mercantilización de las vacaciones revelan una racionalización del

clima en provecho de las múltiples esferas de la vida: la oferta integral

de ocio exótico y el aprovechamiento del paisaje en la ecuación clásica

de hotel-playa-discoteca hacen de la deconstrucción una válvula de

escape emancipatorio.

V

“Lo que yo he buscado realizar, sobre todo, ha sido esto: un mundo

poético, una mitología conductora”

AGUSTÍN ESPINOSA

LA ISLA COMO MODELO UTÓPICO de realización humana palpita en

la actualidad permanente del mito. Desde la teleología de lo insular de

Lezama Lima hasta los postulados vanguardistas de la generación de

Gaceta de Arte, la aspiración de universalidad ha brindado la

visibilización de lo concreto: la isla pincelada en el horizonte.

[2]. PUNTO GEODÉSICO

[SOBRE UN CUADRO DE JUAN GOPAR]

I

LA esencialidad mínima de la roca

radica en su permanencia constante.

Plena oscuridad en el cuerpo interior

de los basaltos pliocénicos. Isla adentro.

II

EN el maremoto minúsculo

de la bajamar

solo queda el rastro

de aquellos frutos del loto

que borran el camino de regreso.

[3]. OCÉANOS DE TINTA CHINA

[SOBRE UN CUADRO DE NURIA MESEGUER]

LO real marítimo del cuadro

inunda con la misma abundancia de la tinta china.

Roja desnudez de los cuerpos heridos por la gravitación

de la sal cósmica. Erótica nupcial. Soberanía del deseo.

Los profanadores de tumbas asaltarán los fondos marinos

[4]. JARDÍN BOTÁNICO

[SOBRE UN CUADRO DE LEOPOLDO EMPERADOR]

LUZ fosforescente

en el jardín botánico.

Los pájaros silvestres

dilataron el tiempo de los ramajes.

Nubes cubriendo de nostalgia el atardecer.

Fotosíntesis. El pintor tijeretea a escondidas

las esquinas del simulacro. Isla posmoderna.

[5]. VOLCANIC EXPERIENCE

[SOBRE UN CUADRO DE CÉSAR MANRIQUE]

PÁTINA burbujeante de lava.

Ocres primigenios. Espirales.

Solamente la persistencia dará frutos

a quienes corren las cortinas de la naturaleza.

Así la isla convierte su anatomía en un paisaje

bajo el lento proceso del revelado fotográfico.

[6]. SACRA CONVERSAZIONE

[SOBRE UNA INSTALACIÓN DE JUAN HIDALGO]

ES el ojo delirante del artista

quien hace el papel de lógico demiurgo.

Interroga. Amplifica. Multiplica. Resta.

Pura desnudez de la bola concupiscente.

La ambivalencia del vértigo libera toxinas.

Juan Hidalgo: limited edition.

[7]. ALISIOS

[SOBRE UN CUADRO DE CÁNDIDO CAMACHO]

I

COMO la caída en picado de Ícaro

tu vuelo aruña la monotonía del azul.

II

VIENTO hecho con la materia del sueño

recuerdo vago de una sola parte aislada

pasajero repentino sin principio ni final.

Nada es idéntico a pesar de la repetición.

[8]. DORMITORIO

[SOBRE UN DIBUJO DE KARINA BELTRÁN]

EL bombillo esparce su néctar por el dormitorio

ad infinitum. Éxtasis privilegiado de los objetos.

También las cosas abanican su palpito cotidiano

cuando el observador hila una estancia vulnerable.

Sudoración variopinta de lo físico. Rapsodia lírica.

[9]. CALAVERA ONÍRICA

[SOBRE UN CUADRO DE CRISTINO DE VERA]

I

BE or not to be. That is the question.

Ahora la calavera con su destello milenario

implora un llanto a la caducidad metafísica.

Nada por doquier sobre el diván cartesiano.

Postergación del vacío. El creador duda de sí.

II

EL óleo nubla una proporción exacta

sobre lo etéreo. El ojo ahuecado yace.

Entumecimiento por el vaho mortuorio.

La isla también divaga entre las sombras.

Tirita en la indigencia. Solo el arte redime.

[10]. MITOLOGÍA URBANA

[SOBRE UN MURAL DE GONZALO GONZÁLEZ]

SILENO el dios frigio con sus barbas de agua

acostumbró todos los riachuelos del mundo

al murmullo secreto de las fuentes de piedra.

Las mareas brujas con su demiurgo cósmico

desembocaron hasta las farolas de cada parque.

El goteo de espirales líquidas por el acantilado

avivó las caléndulas perpetuas del invernadero.

Allí el artista todavía recolecta flores malditas.

[11]. CARRETERA AL CIELO

[SOBRE UN CUADRO DE JUAN JOSÉ GIL]

I

EN la penumbra intacta del ocaso

un rodillo extendido de cemento cruel.

Gramática del transeúnte sobre el siglo

de los paisajes con un precio estándar.

Carretera al cielo. Rociado con escala de grises.

II NÁUSEA telúrica en el salpicadero existencial.

Contemplación hiriente del espejo retrovisor

donde la isla claudica sus pabellones ecológicos.

[12]. MIRADOR

[SOBRE UN CUADRO DE PEPE DÁMASO]

I

HERIDA abierta en los ventanales

con la quemazón del oráculo insular.

La belleza desvela su costado más letal

sobre el yacimiento festivo de la tarde.

II

EL artista tiende sus redes sobre el asfalto

más allá de la pelambre de las claraboyas.

Hace pie del otro lado sobre pétalos de nube

donde la noche encumbra todo su espejismo.

[13]. NUBES

[SOBRE UN CUADRO DE AUGUSTO VIVES]

POR la verticalidad del techo insular

penden nubes de radiante espesura.

Hileras de casas relamidas por el óxido

espejean la blanca savia del alud marino.

La caligrafía natural que traduce el cielo

cuenta la intimidad de lo pasado en bruto.

Apacigua la mecánica ebullición del olvido

sin dejar lugar para el exterminio de la luz.

Pasan las nubes.

En su lenguaje navega el dolor del mundo.

[14]. MACARONESIA

[SOBRE UN CUADRO DE PACO SÁNCHEZ]

I

LAS siluetas carnales balancean sus raíces

para la adoración solar del origen matriz.

Estigma de la piedra preterida. Ajijides.

Una isla errante con traslación equinoccial.

II

ALEGRÍA coral por la cuadratura del círculo.

El bosque inaudito con grabados bereberes

extiende sus ramas para la ensoñación litúrgica.

Eterno retorno de lo vivificante. Fertilidad total.

[15]. POSTAL CAMPESTRE

[SOBRE UN CUADRO DE NICOLÁS MASSIEU]

EL pincel acaricia

los almendros en flor

de la postal campestre.

Cúspide rural.

Siesta del mediodía:

las hojas

caídas

no volarán jamás

en el sueño.

[16]. ACANTILADO

[SOBRE UN CUADRO DE BRUNO BRANDT]

I

LA acuarela prendió su combustión violácea

desde el primer brochazo ronco de la amanecida.

Después la pátina de líquenes minúsculos en la roca

desdibujó las suaves yemas del viejo pintor germano.

(Así es como la isla conserva su dosis real paisajística)

II

UN acantilado rectilíneo

con espesuras de color pardo.

Siempre las líneas de fuga

acrecientan la suma de lo profundo.

Y la memoria nunca flojea

frente al desafío del lienzo virgen.

III

Agua. Un paseo breve. Fumarolas.

Retorno final a la mecedora del atardecer.

[17]. DRAGÓN

[SOBRE UN CUADRO DE PIERRE ALECHINSKY]

I

UN romance telúrico con la isla desnuda. Carnalidad total.

Los pegotes rojos salpican la superficie límpida del cuadro.

Sueño líquido evanescente. Multiplicación del vértigo táctil.

Mañana pura. Repetición del instante hasta el colofón solar.

II

EN el cerebelo nunca desaparecen los estigmas cotidianos.

Allí habitan volcanes que explosionan su propia lava cósmica.

Como esa danza mortuoria del dragón en la vorágine neoyorkina

convertida por los siglos de los siglos en una postal turística.

[18]. BODEGÓN

[SOBRE UN CUADRO DE VICKI PENFOLD]

I

EL haz de la mirada concentrado en un punto fijo.

Suspensión total de la racionalidad instrumental.

Balanceo puro de la pupila sobre el objeto externo.

Trazos compulsivos para la consumación del bodegón.

II

LOS colores en el Puertito de Chipre

gimen a pleno pulmón.

Igual que las minas de cobre en Katanga.

Y el bosque australiano.

La vida de la artista en la isla

será un atelier de carne y hueso.

III

YO vengo del castillo de Salzburgo donde musitaba Oscar Kokoschka.

[19]. AZOTEA

[SOBRE UN CUADRO DE ANTONIO PADRÓN]

LIENZO indigenista con donaires de azotea blanca:

abajo una caravana de jorobas amarillean el cartón

y la espátula recorta palmeras en el oasis existencial.

La echadora de cartas maldijo la vega natal del pintor:

allí el tiempo quedó atrapado entre arquetipos de tunera.

Solo el vuelo de las cometas rojas redime la naturaleza muerta.

(Epitafio a gouache)

[20]. PLAYA

[SOBRE UN CUADRO DE JUAN ISMAEL]

I

ARENA negra

que no se hace playa:

acantilada para el lejano paseante.

Ella sola amamanta

el sueño del Tritón

con todo su oleaje

en la teogonía marina.

Y los bañistas amorfos

juegan al escondite

con una luz sepulcral.

II

MIENTRAS tanto más allá del cuadro

la ciudad escampa su huella de hormigón.

[21]. ARPILLERA

[SOBRE UN CUADRO DE MANOLO MILLARES]

ÓSEA prolongación de la Arcadia

tejiendo cremalleras rojas sobre el vacío.

Hay esquirlas del tropismo en el cuadro.

La plasmación adhesiva de la humanidad

con retales espúreos de la Capilla Sixtina.

Rápidos brochazos negros a quemarropa.

Ya el homúnculo injertó su lento desvarío

sobre la amalgama postiza de la naturaleza.

Por la mano de Elvireta

quedó anudado lo auténtico:

aquella exhalación vital de amor.

[22]. PLATANERAS

[SOBRE UN CUADRO DE FELO MONZÓN]

TARDE de miércoles en la Escuela.

Chispeo del halógeno sobre los caballetes

donde el pintor madura plataneras verdes.

Un sol superviviente a la hecatombe nuclear

decora el lienzo con sortilegios de caramelo.

Los transeúntes marchan al ritmo de la autopista.

[23]. CLANDESTINOS

[SOBRE UN CUADRO DE PEDRO GONZÁLEZ]

LA vorágine del dolor acecha en el anonimato.

Negras figuraciones encarnan al hombre. Y la mujer.

Seres con el don cercenado de la mirada en tinieblas.

Una balsa a la deriva para la concatenación de la barbarie.

Nunca la isla soportó en su regazo tanto dolor inmemorial.

[24].CORPUS CHRISTI

[SOBRE UNA OBRA DE JUAN HERNÁNDEZ]

In memoriam

MAÑANA lluviosa de mil novecientos ochenta y uno.

Un palio gigante engalanó la Plaza de Santa Ana.

La obra efímera perduró tan solo una hora de vida.

Sus artistas emplearon una docena de litros de pintura

hilos de acero con una longitud de cuatrocientos metros

y un cielo abstracto casi del tamaño de toda la catedral.

Nunca más una liturgia del Jueves Santo capitalino

sería el escenario de una obra de arte vanguardista.

Tiempo después la fatalidad desparramó el arco iris.

[25]. PAISAJE HÍBRIDO

[SOBRE UNA OBRA DE NÉSTOR TORRENS]

ISLA futurista. Paisaje híbrido con rosas y basura.

Los efluvios digitales coronan el mapa terrestre.

Volatilidad efímera. Transmigración ecuménica

del hiperenlace. Boom de la equidistancia aerostática.

En la mezcla implosiva de píxeles emanan dioses púrpuras.

ÍNDICE

LA ISLA QUE HABITA EN LOS CUADROS

1.[Cosmovisión atlántica]

2.[Punto geodésico. Sobre un cuadro de Juan Gopar]

3.[Océanos de tinta china. Sobre un cuadro de Nuria Meseguer]

4.[Jardín botánico. Sobre un cuadro de Leopoldo Emperador]

5.[Volcanic experience. Sobre un cuadro de César Manrique]

6.[Sacra conversazione. Sobre una instalación de Juan Hidalgo]

7.[Alisios. Sobre un cuadro de Cándido Camacho]

8.[Dormitorio. Sobre un dibujo de Karina Beltrán]

9.[Calavera onírica. Sobre un cuadro de Cristino de Vera]

10.[Mitología urbana. Sobre un mural de Gonzalo González]

11.[Carretera al cielo. Sobre un cuadro de Juan José Gil]

12.[Mirador. Sobre un cuadro de Pepe Dámaso]

13.[Nubes. Sobre un cuadro de Augusto Vives]

14.[Macaronesia. Sobre un cuadro de Paco Sánchez]

15.[Postal campestre. Sobre un cuadro de Nicolás Massieu]

16.[Acantilado. Sobre un cuadro de Bruno Brandt]

17.[Dragón. Sobre un cuadro de Pierre Alechinsky]

18.[Bodegón. Sobre un cuadro de Vicky Penfold]

19.[Azotea. Sobre un cuadro de Antonio Padrón]

20.[Playa. Sobre un cuadro de Juan Ismael]

21[Arpillera. Sobre un cuadro de Manolo Millares]

22[Plataneras. Sobre un cuadro de Felo Monzón]

23.[Clandestinos. Sobre un cuadro de Pedro González]

24.[Corpus Christi. Sobre una obra de Juan Hernández]

25. [Paisaje híbrido. Sobre una obra de Néstor Torrens]

BIOGRAFÍA DEL AUTOR

Samir Delgado (Las Palmas de Gran Canaria, 1978). Poeta. Licenciado en Filosofía por la Universidad de La Laguna.

Gestor cultural y locutor de radio. Articulista en medios de prensa y portales digitales de las islas. Miembro del World

Poetry Movement (WPM). Asiste como autor invitado al “Forum des langues du monde de Toulouse” (Francia, 2009) y

al XV Festival Internacional de Poesía de La Habana (Cuba, 2010) con el programa Canarias Crea del Gobierno de

Canarias. Coordinador del Encuentro Internacional de Literatura 3 Orillas. Codirector de la Revista de Creación y

Critica La Salamandra Ebria. Coordinador del Espacio de Poesía Manuel Padorno en la Biblioteca Pública del Estado

en Las Palmas y miembro integrante del proyecto interdisciplinar “Leyendo el turismo, 3 Poetas”. Figura como ponente

en I Congreso Internacional de Género, Arte y Literatura (Ateneo de La Laguna, 2003), el 45º Congreso de Jóvenes

Filósofos (Granada, 2008), el II Encuentro de Jóvenes Escritores del Cabildo de Tenerife (2009), el I Salón

Internacional del Libro Africano (SILA, 2009) y las III Jornadas de Jóvenes Creadores e Investigadores del Instituto de

Estudios Hispánicos (Puerto de La Cruz, 2012). Como autor ha editado los libros de poesía Ultima postal desde

Canarias (2006), Poema global de la ciudad turística (2007), El monte se quema, un libro contra el fuego (2008, CCPC

2010), Tratado del Carnaval en Niza (Idea, 2011), el libro de ensayo De Guajara a Tafira, travesías del movimiento

estudiantil canario (2005) y una recopilación de artículos en Una casa mal amueblada (Baile del Sol, 2010). Ha

recibido accésits de publicación y mención de honor en certámenes insulares. Obtiene el XXIV Premio de Poesía

Emeterio Gutiérrez Albelo por su libro Banana Split (Icod de Los Vinos, 2010). Poemas suyos han sido traducidos a

varios idiomas y publicados en las revistas Nexo, Isla Negra, Aurora Boreal y Contemporary Literary Horizon, así

como en los suplementos culturales Isla Descubierta y El Perseguidor del Diario de Avisos. Es incluido en los libros

colectivos Coplas canarias a la memoria de Federico (2012) y La llama silenciosa. Poetas canarios en El Hierro

(2012).