CRONICA FESTIVAL BLUES LEGANES

20 a 22 mayo 2016

Con sólo dos años de vida, el Festival de Blues de Leganés se ha convertido en una de las citas ineludibles para el buen aficionado al blues. Ello se debe a la excelente organización y a un cartel que va ganando enteros y que, si sigue en esta línea, puede convertirse en uno de los referentes del blues y la música negra. Sus organizadores han apostado mayoritariamente por el blues, pero también están abiertos a otros estilos de la música negra como el soul e incluso el funk, para cubrir un amplio espectro de público aficionado a estos géneros musicales.

Los conciertos principales se han celebrado en el Teatro Egaleo, un bonito y agradable auditorio al aire libre con capacidad para unas 1.500 personas en sus gradas que, a pesar de conseguir que ambas noches tuvieran un excelente aforo de público, ha permitido disfrutar de los conciertos sin apreturas. Los dos únicos inconveniente han sido la configuración del foso, demasiado bajo siendo totalmente inadecuado para realizar fotografías, lo que ha llevado a que existiera demasiada distancia entre el escenario y los fotógrafos, y la iluminación de los músicos que, en muchas ocasiones, ha sido bastante deficiente. Además del Teatro Egaleo, también se han realizado pequeñas actuaciones en otras salas de la villa, como el siempre acogedor Hell Paso, el Derry Irish Tavern o La Eñe.

Iniciar la jornada del viernes en el Teatro Egaleo con MARCOS COLL & EDU BIGHANDS ya presagiaba una noche llena de música de calidad. Marcos y Edu son dos grandes bluesmen, por lo que la conjunción de ambos no defraudó en absoluto. Blues de alto nivel, interpretado con sentimiento y mucha profesionalidad, donde ambos músicos dejaron constancia de su enorme calidad, alternando clásicos como “See See Rider” o “Sweet Home Chicago” con otros menos conocidos. La presencia en algunos temas del guitarrista Stefano Ronchi dio variedad y vistosidad a una actuación ya de por si muy interesante.

Marcos Coll & Edu Manazas 

Edu Manazas

Ganadores en 2014 del European Blues Challenge en Riga, A CONTRA BLUES confirmaron nuevamente que hoy en día son

una de las bandas con mayor proyección y con uno de los directos más contundentes en el panorama del blues español. Su actuación incluyó algunos de sus temas más conocidos y populares como “Hiding”, “Brand New Car”, “Come To My Kitchen” o “Sinner Man” con otros en los que mezclaron con habilidad el swing, el western swing, el rock & roll y, por supuesto, su homenaje particular al flamenco. La impresionante voz de Jonathan Herrero, las electrizantes guitarras de Héctor Martín y Alberto Noel Calvillo resonaron impresionantes en la noche haciendo vibrar a un público totalmente entregado. Por supuesto mención especial para su bien engrasada sección rítmica con una Nuria Perich que, a pesar de su juventud, posee ya una gran veteranía y el buen trabajo de Joan Vigo al contrabajo, aunque también es experto en el bajo eléctrico.

A Contra Blues

A Contra Blues

Después de un periodo de cierto silencio y de haber renovado su banda, ADRIAN COSTA venia precedido de una gran aureola. Ciertamente Adrián es un buen cantante y excelente guitarrista y con su banda THE CRIERS está intentando dar un giro mas comercial a su carrera con un repertorio que prácticamente deja de lado el blues para adentrarse en otros géneros como el funk, el rhythm & blues e incluso el soul, el chill out, los aires latinos o el British pop que incluye en su repertorio con el tema de The Animals “Don’t Bring Me Down”. El grupo demostró su profesionalidad, especialmente gracias al trabajo de su teclista y organista. A pesar de la calidad de Adrián y todos sus músicos, en mi opinión les faltó credibilidad, no acabaron de conectar con el público y su repertorio quiso abarcar demasiados estilos, lo que condujo a no tener una línea bien definida.

Adrián Costa

Para cerrar la noche, una de las formaciones más en boga en la nueva corriente del soul español, AURORA & THE BETRAYERS. Aurora es una excelente cantante dotada de una voz recia y poderosa, en ocasiones desgarrada, pero siempre muy efectiva. Arropada por una formación de seis músicos más dos excelentes vocalistas de soporte, Aurora se sintió cómoda presentando algunos de los temas de su último disco “Vudu”. Su estilo se aleja de lo que podría considerarse como el soul americano, para beber de las fuentes de artistas como Amy Winehouse, Anastacia, Adele o Alicia Keys. Neo-soul muy actual pero adoleciendo a veces de poco ritmo que invitaba a escucharla cómodamente sentado en las gradas del Teatro Egaleo.

Aurora & The Betrayers

No hay mejor manera de acabar la noche que una visita a esa “bombonera” llamada Hell Paso, un diminuto pero super-acogedor club, donde Futre Rose nos atiende siempre a las mil maravillas.  Y si Blas Picón e Iker Piris están tocando auténtico blues a la guitarra y a la armónica, la fiesta es doble. Entre cerveza y cerveza, buen blues y buen rollo acabamos la primera noche del festival.

La jornada bluesera del sábado se inicia a mediodía en el bar La Eñe en la plaza de la Fuente Honda. Un magnífico día que invita a sentarse en su terraza para charlar y compartir cervezas y tapas. Allí nos espera CESAR CRESPO para amenizar el aperitivo. Una lástima que tuviera que tocar en el interior del local, ya que hubiera sido mucho mas agradecido hacerlo en el exterior. De todos modos y como no podía ser de otro modo, César estuvo a la altura y se encargó de hacernos pasar un rato muy agradable con buenas versiones de muchos y bien conocidos clásicos de blues.

Casi sin darnos cuenta cae la tarde y no hay que perderse como mínimo algunos de los últimos momentos del concierto de los BLUEDAYS en el Derry Irish Tavern, otro acogedor local a modo de taberna irlandesa. Fieles a su estilo, los Bluedays conocen perfectamente el terreno que pisan, por lo que sus conciertos son siempre fiables y no suelen defraudar y así lo demostraron en esta ocasión.

Bluedays

Nuevamente el Teatro Egaleo con una muy buena entrada acoge los conciertos de la noche. Los encargados de abrir el fuego son JOHNNY “BIG STONE” & THE BLUES WORKERS. Su repertorio es variado y abarca desde el Chicago al Texas blues con algunos toques de swing. Regi Vilardell a la batería proporciona el beat necesario y junto a Little Jordi al contrabajo, crean siempre ese ritmo machacón y envolvente que te invita a bailar y a moverte. Actualmente Johnny se ha convertido en un guitarrista muy versátil que domina todos los palos del blues y que puede interpretar a la perfección desde Stevie Ray Vaughan a Blind Blake, Bukka White, Skip James o Son House, además de pasearse con conocimiento y buen gusto por el Texas y el Chicago. No es de esos guitarristas que piensan que el blues son solos y más solos, sino que sabe acompañar y llenar los temas, como demostró cuando Little Jordi dejó su contrabajo e interpretó algunos blues a la armónica como el clásico “Blues For Horton” en una actuacion que fue altamente gratificante.

Johnny "Bis Stone" & The Blues Workers

No siento una gran predilección por la nueva hornada de guitarristas del power blues británico, sin embargo debo confesar que quizás el que más me atrae es LAURENCE JONES pues, aunque su actuación está mas cercana al rock, no pierde nunca las esencias del blues y en ocasiones sabe matizar y respeta los silencios tan importantes en el blues. Gracias a su juventud (22 años), su eterna sonrisa, su cara de "niño travieso" pero también su excelente y poderosa técnica a la guitarra, sabe conectar con el público que sale siempre entusiasmado de sus conciertos. Además posee una buena voz y está respaldado por un efectivo y efectista bajista y un buen batería. Su versión de “The Sky Is Crying” de Elmore James consiguió emocionarme, acabando su actuación con dos temas archiconocidos “Sunshine Of Your Love” popularizda por los Cream y “Cocaine” de JJ Cale.

Laurence Jones

El blues más genuino del south side de Chicago nos envolvió gracias a uno de los grandes bluesmen de la ciudad del viento, JOHN PRIMER, que estuvo bien acompañado por los hermanos Barez al bajo y batería (garantía de profesionalidad y buen hacer) y por el omnipresente Quique Gómez a la armónica. Con más de 70 años a sus espaldas y ser uno de los nombres míticos, pues no en vano ha tocado con todos los grandes del blues de Chicago, John demostró estar en muy buena forma, no paró de moverse por todo el escenario, siempre con ganas de agradar y conectando con el público, mostrando también su buen sentido del humor. Su repertorio estuvo salpicado de homenajes a algunos de los grandes como Magic Slim (de quien fue guitarrista) o Muddy Waters con temas como “Mannish Boy” o “Mojo Working”. Los Stones decían en una canción “It’s only rock & roll but I like ii” y, después de finalizar su concierto, sólo puedo decir “Es sólo southside blues, pero me gusta… y mucho”.

John Primer

No conocía a FREEDONIA y la verdad es que no me defraudaron en absoluto. Una banda bien ensamblada de nueve músicos, junto a la voz potente e incendiaria de su vocalista que, además, no deja de moverse, bailar y comunicar feeling a lo largo de un repertorio perfectamente escogido con un soul muy actual pero a la vez festivo y muy bailable, al que es imposible no sucumbir y que cierra con broche de oro las grandes actuaciones del festival.

Fredonia

Todavía quedaba una última sorpresa. Como siempre en el acogedor Hell Paso, donde esta vez pudimos acabar la fiesta con dos todo terreno como son PAUL ORTA y TONKY DE LA PEÑA que pusieron la guinda a un excelente festival hecho con gran dedicación y mucha ilusión por parte de sus organizadores. Enhorabuena y ya estamos esperando la edición del próximo año.

Paul Orta

Aprovechando nuestra estancia en Madrid, era obligada una visita a la jam que cada domingo organiza la SBM en la Taberna Alabanda, en detrimento de SUSAN SANTOS que cerraba el festival de Leganés. La amabilidad de Karina y todo el personal de la Alabanda, la excelente cocina y el blues de músicos como Marcos Coll, Osi Martínez, los Barez Bros, Stefano Ronchi, Juan Cruz, Betta Blues o Carlos Arsuaga hicieron que el tiempo pasara muy deprisa entre amigos, así que rápidamente nos dirigimos al Intruso para escuchar el auténtico blues del delta a cargo del Reverendo KM Williams, que nos transportó a esos viejos y destartalados porches y juke-joints de las colinas del Mississippi, deleitándonos con el blues más auténtico pero desgraciadamente muy difícil de escuchar hoy día y que gracias a la encomiable labor de Javier Rodríguez tenemos la suerte de poder disfrutar sin tener que cruzar el Atlántico. El Reverendo estuvo bien acompañado por Emilio Arsuaga a la armónica y Steve Jordan a la batería. Un excelente modo de finalizar nuestra estancia en la capital.

Osi Martínez & Marcos Coll en la Taberna Alabanda

Reverendo KM Williams en Intruso. Madrid

Tres días de intenso blues y de buena música que también nos han permitido reencontrarnos con muchos de los buenos amigos de Madrid y alrededores. De

vuelta a Barcelona nos queda el recuerdo de lo mucho y bueno que hemos vivido y la ilusión de poder volver el próximo año.

Texto y Fotos: Roser Blues