10 Diari de Tarragona Dissabte, 26 de març de 2016encuentros literatura

D e igual manera que existen películas que entretienen y

películas que nos permiten cono-cer(nos) mejor, también hay tex-tos sobre cine que entretienen y otros que nos abren nuevos mo-dos de pensar. Nuevos modos de entender, de vivir la relación entre imagen y palabra, entre cine y vi-da.

Estos textos de conocimiento suelen adoptar una naturaleza en-sayística, combinando el comen-tario sobre filmes, el análisis téc-nico y las reflexiones con una cla-

ra implicación subjetiva que amplían las relaciones entre películas, con-ceptos y fenómenos cotidianos. Aquí se sitúa Érik Bullot, cineasta y teórico francés, autor de los en-sayos reunidos en ‘El cine es una invención post-mortem’, un com-pendio de su producción textual des-de 1999 a 2011.

Tanto en sus películas, que han podido verse desde hace años en el festival Xcèntric del CCCB (en el último programa, ‘La revolu-ción del lenguaje’, mayo 2015), co-mo en los textos de este compen-dio se evidencia la frontera una y otra vez cuestionada entre arte y teoría, entre realización fílmica y crítica. Como ensayista, en for-mato visual o textual, Bullot nos pre-senta sus hipótesis mediante aso-ciaciones y comparaciones arti-

culadas por sus propios deseos, intereses, experiencias. Subjeti-vidad textual y fílmica de sus pro-ducciones, “à sauts et à gamba-des”, que diría Montaigne. De en-tre sus hipótesis, destaca su concepción del cine como forma-verbo icónica, es decir, la compren-sión de la relación entre imagen y palabra como una relación ideo-gramática: imagen e idea, expresión y universalidad. Asimismo, el tra-bajo del lenguaje como plástico o la virtualidad del montaje confi-guran un universo teórico-cine-matográfico muy particular. Con-fieso que, todavía ahora, busco la manera de definir el “tono” de ese su universo.

Me fascinan, finalmente, las re-sonancias del capítulo que da tí-tulo al libro, “El cine es una inven-

ción post-mortem”. Ahondando en la relación entre cine y muerte, Bullot apunta ahí la tendencia ac-tual de ciertas películas a abrir la narración a partir de una muerte, después de una muerte, después de ese final que, convertido en prin-cipio, señala tanto un síntoma de la historia del cine (la superviven-cia espectral del cine tras su ase-

sinato por la era digital, la tempo-ralidad contradictoria de las his-torias más allá de los clásicos flash-backs, la contaminación entre gé-neros) como también un síntoma de nuestra sociedad: “la línea divi-soria entre el mundo y su repre-sentación dibuja hoy un nuevo ma-pa: el post-mortem es nuestra con-dición” (p. 135). –XAVIER BASSAS

Ensayos cinematográficosShangrila eds. amplía sus publicaciones sobre cine con el libro de Érik Bullot

CRÍTICAS

Para Bullot, el cine mudo de Keaton da mucho que hablar (fotograma de ‘Sherlock Jr.’, 1924).

Autor: Érik Bullot Editorial: Shangrila eds. Precio: 20€

El cine es una invención post-mortem

C onoció al que sería su marido cuando era jo-

ven, había escrito un libro y tenía un sueño: “convertir-se en un gigante del arte”. Pero, para eso, debía ser fiel al post-it que solía coronar su escritorio: “¡TRABAJO SÍ, AMOR NO!”. En lugar de eso, se casó y se convir-tió en madre. Y entonces, el segundo libro nunca lle-gó.

Jenny Offill parece echar mano de algunos elemen-tos autobiográficos para descuartizar la vida de un matrimonio; un hombre y una mujer que, cuando tra-taban de imaginar cómo se-ría su futuro, al principio de todo, antes de nada, se es-cribían cartas enriquecidas con detalles únicos, siem-pre empleando el mismo re-mitente: Departamento de especulaciones. Efectiva-mente, no eran más que eso.

Mediante una prosa frag-mentada, discontinua, lle-na de irreverencias, Offill combina su historia con sim-bólicas citas de Rilke, Simo-ne Weil o John Keats, ade-más de incluir lecciones di-versas. Fiel a su estilo privado de necedades, la autora es capaz de referirse a las chin-

ches de su apartamento, a un explorador de la Antár-tida y a lo sucedido con la nave rusa Soyuz I en una misma página. El efecto: se perciben segmentos, reta-zos de una vida que acaba completándose con las su-tilezas de una narración tri-dimensional.

La evolución de su his-toria de amor la lleva a de-jar de referirse a sí misma en primera persona para ha-cerlo en tercera, con el ape-lativo de “la esposa”. Es esa su manera de marcar un pun-to de inflexión a partir del cu-al abandona la idea de ver-se a sí misma como antes,

como una mujer que tarde o temprano se convertirá en una artista, para aceptar al fin su destino; aunque la aceptación lleve implícita cierta ira contenida e, in-cluso, frustración.

Que su matrimonio em-piece a debilitarse se apre-cia como un paso natural. Las idas y venidas, los de-satinos, las caídas, pero también los pulsos y los florecimientos, marcan la trayectoria de una pareja que debe asumir ese futu-ro que tan mal había ima-ginado en un primer mo-mento. Algunos lo llaman sabiduría.–ANA PUNSET

La aceptación, el primer pasoQuince años después de su anterior novela, la autora deslumbra a la crítica con una obra finalista del premio Pen Faulkner

Un referente de la narradora, el poeta romántico John Keats, pintado por William Hilton. FOTO: DT

Autora: Jenny Offill Editorial: Libros del Asteroide Precio: 17,95 €

Departamento de especulaciones

D icen que, antes de la Hannah Horvath de

‘Girls’, estuvo Sheila Levi-ne, una mujer judía, gorda y soltera, tal y como ella mis-ma se define en la carta de despedida cuando decide que quiere terminar con su miserable existencia (lo de “miserable” se desprende también de sus palabras). Seguramente, ‘Sheila Levi-ne está muerta y vive en Nue-va York’ no ha influido úni-camente a aquellas que han retratado la vida de la mu-jer en la ciudad de Hannah Horvath, sino a buena par-te de los humoristas neo-yorquinos. De hecho, la no-vela de Gail Parent comien-

za con una anécdota que Sheila, la narradora y pro-tagonista, cuenta al lector so-bre una tienda de batidos light de la que, con el tiem-po, se reveló que sus pro-ductos tenían tantas o más calorías que los demás. La anécdota pone sobre la me-sa el tema central de la no-vela de Parent, el de la chi-ca preocupada por su peso y por encontrar marido; a la vez, revela las ramifica-ciones que se desprenden del libro.

Un ejemplo: en ‘Seinfeld’, una de las mejores series de humor de la historia de la televisión y otra crónica neoyorquina de la mano de un judío, encontramos un episodio que versa precisa-mente sobre esto, sobre una tienda de yogures “aparen-temente” sin grasa. Es decir, hay algo en ‘Sheila Levine está muerta y vive en Nue-va York’ que va más allá de

lo femenino, por mucho que la editorial que ahora publi-ca el libro en español se em-peñe en resaltar esta cues-tión con una portada rosa fluorescente.

La novela de Parent des-taca especialmente por su sentido del humor, que se muestra de la manera más descarnada posible, adere-zado con toda una serie de apelaciones directas al lec-tor. Si ‘Girls’ consigue ba-lancear a sus personajes en-tre lo odioso y lo entraña-ble, en ‘Sheila Levine está muerta y vive en Nueva York’ no hay matices que valgan. El humor de Parent se ex-trema tanto, su voluntad de ridiculizar (humillar, me atrevería a decir) a su pro-tagonista es tal, que por mo-mentos la comicidad cesa y la crítica a una sociedad que solo entiende a la mujer pa-ra casarla y ser mona se des-tiñe. –VIOLETA KOVACSICS

Drama de una mujer en la gran ciudadLibros del Asteroide recupera una novela de culto sobre las diatribas de una joven judía en Nueva York

Las chicas de ‘Girls’, herederas de Sheila Levine.

Autora: Gail Parent Editorial: Libros del Asteroide Precio: 20€

Sheila Levine está muerta y vive en Nueva York