M MUSEO DE LA CIUDAD

DE ANTEQUERA

V CA

NÚMERO XXVIII - Julio 2018

ADIÓS A LA LUZ DE LA

LUNA

JAZZ LATE

FUERTE

UNA FORMA DE VIDA

RAFAEL  DOCTOR

RONCERO

DE LA MANO DE DIOS AL PRODUCTO¿Dónde está el límite del receptor con la cultura? La responsabilidad del conocer, muy por encima del mirar, para bajar a la tierra a los mitos. Warholsin la sopa Campbell o Maradona sin el gol con lamano a Inglaterra en el mundial de México 1986

Dirección: David

Sierr

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Diseño y maquetación: David

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editorialManuel R

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VCA

"Si te tiemblan un poco las manos, la foto de acción, mejora sensiblemente"

Robert Capa

Cuando determinadasnoticias se convierten enportada de los medios decomunicación, siemprenos asalta la mismaincógnita ¿Podemossepara al artista de suobra? La verdad es queresulta muy difícil si nomedia el distanciamiento,si no poseemos ciertaperspectiva histórica. Paraapreciar el arte de formaobjetiva deberíamosesforzarnos y dejar atrásnuestros prejuicios ycualquier juicio de valor. El análisis sincrónico del 

cometidos por losgrandes artistas. 

Quedémonos siempre con las obras de arte,disfrutemos de él yapliquemos nuestroscriterios estéticos paravalorar sus producciones y obviemos  al artistacuando nuestra ética noslo indique. En cualquiercaso, siempre nosquedará las perspectivahistórica.

crítico de la obra y de la vidade determinados artistaspueden distorsionarcompletamente la lecturade una poesía, el éxtasisante la contemplación deuna pintura o el disfrute deun buen concierto demúsica. En la actualidaddisfrutamos de la obra deCaravaggio sin estarmediatizados por sucontrovertida biografía, yesto se ha conseguidogracias al distanciamientoque nos proporcionan lossiglos transcurridos. Laperspectiva proporciona laabsolución de los pecados 

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El artista y su obra

BIG BAND

La voluntad creadora: Alzas la mano y, ¡la repentización! Un demiurgo, mi Juan. Toma silencio matriz y pone en marcha la máquina del tren. El maquinista -pura fibra nerviosa- coge tiempo (lo que mejor le sale), coge tiempo, lo amasa con sonido y dice: ¡Venga!: Vuela roca volcánica, el impacto mortal que mete miedo, fragmentos, una dosis; la bomba de racimo.

Ya debería dejar de contar versos, mientras que tú manejas (por la cara), tu poderoso enjambre.

Manuel ¡Hay tanto espacio fuera del cascarón! Cae una nota, (o se ha movido un dios): Produce un tiempo.

También están las bocas, y ese pelo, que la muchacha de la bossa nova, lleva enmarcando gozo ¡Oh letanías de vida, cuánta gracia! Por eso dije yo que ancha es Castilla, que ya no mido versos… Pero, pero: ¿Qué es lo que estoy diciendo?: Bueno, otra vez será; que a lo hecho pecho.

MANUEL

VERGARA

Yo pensando:

Me habían dicho:

A Juan Ramón Veredas

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¿PICASSO? A UN ARTISTALE EXIJO QUE CAMBIEEL MUNDO. PICASSO ERA UNDECORADOR

RAFAEL DOCTOR RONCERO

PRESIDENTE DE CENTRO ANDALUZ DE LA FOTOGRAFÍA

En unas líneas se puedeentender como las ideas deben estar dentro decualquier argumento que se llame arte. Hablamos  con el creador del MUSAC. Con la cara visible de Capital Animal. O con el que fueragestor de la Sala Uno delMuseo Reina Sofía de Madrid

¿Quién es Rafael DoctorRoncero? Nacido en Calzada de Calatrava,hablamos de un `joven´ queestudió historia del arte,apasionado por el mundo delarte contemporáneo y de lafotografía, en especial. Ademásde mi recorrido profesional, enlos últimos años me centro enmi faceta de activista cultural,en relación, a la defensa de losderechos de los animales.

La figura del gestor cultural... Mi experiencia profesional nosólo se ha centrado encomisariar si no en llevarproyectos concretos como salasde exposiciones o museos,como el que llevo ahora, el 

Centro Andaluz de la Fotografía.También he gestionado la SalaUno del museo de Reina Sofía o la creación y dirección delMUSAC. Yo trabajo siempre parael presente, con un ojo en elpasado, y sin preocuparme tantodel futuro. Trato de hacermeespecialista en fotografía delsiglo XIX, que es mi pasión real.

¿Sientes que ha evolucionadola cultura en Andalucía? Mi relación con Andalucía vienede antaño, desde el año 2000resido aquí en Níjar. Hay tantasAndalucías que es muy difícilcontestar, pero en el ámbito enel que me muevo, Almería, loconsidero como un espacio quevive con cierta atemporalidad,

algo atractivo pero a la vez muypeligroso. Hay cosas del pasadoque siguen vivas, notas que elpaisaje también resiste. Es muycomplicado precisar unaevolución concreta, éstas seviven. Desde mi trabajo en lacultura, considero, y también,consideramos, que es un armapara hacer evolucionar a lasociedad, no para decorar oconservar piedras.

Existe una proliferación decentros contemporáneos... Lo he definido en variasocasiones como la era delcontenedor. Los contenedoresno tienen más sentido del réditopolítico que supone al que loshacen o a las instituciones quelos lanzan. Lo lógico es que elcontenido se apoye de la mismaforma que se estimula lacreación de estos espacios. Estaépoca de contenedor ha hechomucho daño a nuestro país, ytodos hemos participado de unaforma u otra. Estamos en laépoca de pasar página. Hay queexigir que esos contenedorestengan una función positiva en lasociedad que han nacido, algoque es complicado hoy día. 

La tecnología ha permitido unauge en la fotografía... Tiene sus pros y contras. Hay unaumento, ofreciendo otrasformas de fotografía sin espaciosconvencionales antiguos. Nuncaha habido tanta fotografía comoahora, pero si hablamos depensamiento fotográfico, o deautores, es algo muy distinto. Sedebe mirar con otros ojos. Loimportante es la calidad delpensamiento, porque la foto esun pensamiento. Es una formade dotar a la imagen de arte. Lapregunta es, ¿sabemos leer lafotografía? Creo que sí, aunquese podría sacar mas partido, nosolo la parte jocosa o fotografiarcada respiro.

¿Cómo educar a la gente en elpensamiento fotográfico? Lo que vemos no es lo únicoque vemos, hay que leer entreparéntesis. Analizar el lenguajevisual, como en una películacuando se analizan los textos oincluso en literatura. Es raroque hoy no se analice unaimagen. No sólo es hacerlas,todos somos hacedores ytenemos la posibilidad de serartistas. El ejercicio es unanálisis crítico de lo que somosnosotros mismos, entendidocomo cometido del arte, sinaceptar todo lo que nos da lasociedad por aceptado.

¿Obra u obra y vida? Vivo en el presente y analizo alartista. No me vale eso de, eramuy buen artista pero lepegaba a su mujer. La personaestá muy por encima de suobra, y entiendo que haya genteque vea que es al revés, aunquehay casos tremendos. ¿Sepuede leer a Neruda y saberque abandonó a su hija? ¿Mirarcon ojos limpios a Picasso? Yono, Picasso era un misógino.Prefiero dar importancia a la 

persona y que sus actos hablenmás que sus obras. 

Picasso... No aporta más allá del universodel las formas, de lo que yo vivocomo contemporáneo. Es el grandecorador y gran estrategacomercial, junto con Warhol.Sería el número uno en ladecoración pero yo a un artistale exijo que cambie el mundo.Además el propio Picasso reúnetodos los componentesnegativos del siglo XX: egoísmo,machismo, clasismo, fortalezaabsoluta del heteropatriarcado.Sus mujeres no son libres, semantienen en posiciones paraser usadas, como objetos. Sonsus bodegones. ¿Y que decir dela tauromaquia? Pintada comoalgo bonito o jocoso, conmuchos pintores que lo siguen.En definitiva se describe elmundo de los machos, y porfortuna ahora muchas personasnos estamos revelando.

Tus valores, en tu trabajo Soy presidente de Capital Animal(capitalanimal.es) centrada en laconcienciación sobre los 

derechos de los animales. Además he creado una firma, Monstersforanimals.es conobras, con las que contradigo elmercado por el precio de lasobras, y todo lo recaudado va a laprotectora con la que estetrabajando en ese momento. Esalgo que me llena mucho,ademas de ser un ejerciciodivertido. Lo hago con fotógrafosque me prestan sus fotos oincluso con los catálogos.

¿Cómo se conecta con elpúblico en términos culturales? Tengo mucho que hacer aquí enAlmería, sobre todo en relación amedios digitales. A través de larealidad se conecta aunque esmuy fuerte el mundo digital, másque en el personal. 

La libertad, ¿cómo un factoresencial en tu trabajo? Sin libertad no se consigue nada,y no sólo para ser gestor. Elobjetivo es que quien seaproxime al arte busque unespacio de libertad. Libertad depensamiento, cuestionando todoe intentar aportar cosas nuevasal mundo, como solución.

the shouting market

t r i d e n t e d e

a t a q u e c o n g u i ñ o s

a  c h r i s i s a a k

c a n c i o n e s nuevas ,

y t e m a s r e s c a t a d o s ,

e n e l m v c a

No existe mejor formade analizar la música deun grupo, que en directo.Lo de The ShoutingMarket en logia50 seescapa de los númerosde las estadísticas. 10 de10 en ejecución. Brillantepuesta en escena, conbrillantes temas en lasalturas del MVCA. 

Temas nuevos, y guiños a los anteriores trabajos,en un formato íntimo,con el no hay entradascomo presentación.Logia50 se despide con el buen sabor de haberhecho las paces con losprincipales estilosmusicales que serespiran en la ciudad, ycon una idea: MÁS, MÁS...

En clave de dos - hablando . . . interpretando jazz - jazz en las alturas - the shouting market

logia50     mvca - museo de la ciudad de antequera

despide logia50

RELATOS

CON

FIGURAS.

AMOR, 

DOLOR Y

ARTE

JOSÉ MARÍA

FERNÁNDEZ

Broche de oro a Relatos conFiguras, propuesta teatraldel MVCA para devolver a lavida a nombres y apellidosde la historia de Antequera. 

El cierre fue trágico. Penosoy cargado de amor. JoséMaría Fernández contabaentre lágrimas las penurias,que como artista pasó en supropia ciudad. Rosario,entregada a las palabras desu marido hizo un repasopor la cuidada técnica deFernández. La enfermedad yla muerte emocionaron a lospresentes, al desgranar eltruncado final de vida delintelectual antequerano.

Estas representaciones hansido posibles gracias a lacolaboración del grupo deAntequera Teatro.

El 22 de junio de 1986 seescribió uno de los mitosdel deporte. Nació La Manode Dios de Diego Maradona,con un gol ilegal frente aInglaterra en cuartos definal del mundial de México´86. Ostentosa forma dedefinirlo pero sí perfectadefinición de lo que a lapostre supuso el gol del`cebollita´, para laspáginas del fútbol. Añosy excesos después, laleyenda puso la nariz pordelante de la realidad y esconsiderado mítico algoque no deja de ser unasimple acción en el mundodel fútbol. En el mundo dela cultura existen terriblesparalelismos que subrayanel nombre muy por encimade la realidad, y el delmarketing muy por encimadel producto. ¿Quien norecuerda casos decorrupción con Picassos yGoyas en el cuarto debaño?  El análisis no se 

El mito supera en muchas ocasiones a larealidad. Maradona o Warhol deben ser

observados por un receptor que valore sugrandeza de manera objetiva, no por la fama

De lo divino al puro  producto

centra en el qué, si no en elpor qué, es decir, ¿la marcaPicasso vende por serPicasso? Definitivamente sí.En la estructura básica de lainterpretación existe unalectura para con una obrade arte. La disposición delos elementos, colores,formas, sentido, corriente...todo forma un todo enfavor de una armonía quese debe respetar. Muy lejosestán los discursos de artemoderno o inclusovanguardista, pero lo queestá claro es que el morbopuro de portar o lucir unWarhol o un Velázqueztiñen de acierto tuargumento. En el mundo dela comunicación ya es unhecho. En el anteriornúmero de la Revista DigitalMVCA hablábamos de lapublicidad en el juego delarte. Pero...¿y si es el arte elpropio que hace el juegocon el arte? Las cifras devisitantes de museos

De lo divino al puro  producto

se llenan de ceros con unapregunta en el aire, ¿cuántosde los que pisan sus suelostienen plena concienciasobre lo que ven? ¿Qué lesdiferencia del cuadro de unmuseo local? ¿Qué diferenciahay entre el gol de Diego A.Maradona y uno del Elche?

El filosofo Hume considera que el efecto de un procesocreador supone un resultadocon efectos en el receptor. Yesto se define de simpleza ovanalidad. Algo incierto a todasluces. El carácter comercial deWarhol no es paralelo a unproceso mediocre, es decir,calar en una gran multitud nodesmerece la obra. Pero sírequiere en el espectador unjuicio previo más desarrollado,que en otros casos.

¿De todo locomercial alo criminal?

Lo ornato del arte no dejaexenta la función educativade éste. En la actualidad, loslenguajes que maneja el arteson el de los canales deinformación a la última yadaptados para llegar, nopara educar. Es laeducación la que también 

debe de recaer en manos delreceptor, y que no siemprese cumplen. El espectadorpasa a reconocer, y noconocer. Un claro ejemplo esel estilo pop de Warhol, peroel por qué de Warhol a lahora de ejecutar esostrabajos, es lo que no serepresenta. 

La nueva museología, síentiende que el visitante esalguien vivo, no un serhumano con una cámara. Sedota de necesario la tarea dereconocer que claves dieronal artista motivos paradesembocar en el arte. Estadisciplina se divide a su vezen: PROCESO, definido comouna expresión dotada desentido y con el que se elartista muestra su trabajo. Ypor otro lado el PRODUCTO,de donde se deriva untrabajo finalizado y que seposee plena concienciasobre el alcance del mismo.

Miró se cuela de lamano de la miopíaen todas las casas.Esta forma depublicitar el arte,dentro de un objetocotidiano como sonunas gafas planteael debate: ¿Se da aconocer la obra deMiró o el pintor estáal servicio de laempresa que másapueste por losderechos deexplotación?

SEGÓBRIGAANNAÏS  PASCUAL

Nuestra península ibérica está jalonada de restos deesa civilización tan avanzada como grandilocuenteque fue el Imperio romano. Ciudades como Mérida(Emerita Augusta) o Tarragona (Tarraco) dan buen acuenta de ello. En la provincia de Cuenca y a apenas100 kilómetros de Madrid hay otro claro ejemplo dela maravillosa capacidad urbanística de este antiguoprodigio social, que quizá es menos conocida. Sunombre, Segóbriga (conjuncion de las palabrasciudad y victoria) y cuyos restos más antiguos seremontan a la época de los celtas. 

En este parque arqueológico se puede disfrutar delbinomio paraje natural - yacimiento para hacernosuna idea bastante exacta de cómo era el paisaje delos habitantes de esta ciudad que fue muy relevanteen su época gracias a la extracción del LapisEspecularis, un tipo de yeso traslúcido, utilizado parafabricar cristales de las ventanas, muy apreciado entodo el Imperio hasta que el uso del vidrio lo relegó y 

cayó en desuso. Durante los años de bonanzaSegóbriga se benefició de esta explotación paraflorecer como ciudad, construir su teatro, suanfiteatro e incluso su polémico* proyecto de circo(sólo hay unos 7 u 8 núcleos urbanos en toda Españaque poseyeran un circo, como Toledo o Córdoba).Muestra de tan benigno período es por ejemplo elforo, en el que se pudo constatar la gran importanciadel mecenazgo, patrocinio de las clases máspudientes, contribuyendo a ensalzar la villa einflando, de paso, un poquito, el estatus de cada casao familia que contribuía así con esta ciudad que, apesar de encontrarse en lo alto de un cerro, no seprivó de construir su propio SPA (acrónimo latino deSalutem per acquam, salud a través del agua)trayendo el líquido elemento a través de unacueducto como ellos sabían hacer mejor que nadie. 

*el circo de proyectó y perimetró encima de una delas necrópolis de la villa. Su construcción nunca llegóa buen puerto.

La entrada normal cuesta 5€, y es reducida paraestudiantes, jubilados y desempleados. 

Ubicado en Saélices (Cuenca)

JAZ ZEN ANT EQU ERA

biguine caribeño `Fanmmatinik dou´para, ahorasí, presentar su `You'd Beso Nice to Come Home´,temazo de David Fackeure.A partir de ahí, clásicoscomo `I fall in love tooeasily´combinados consus composicionespersonales, convirtieronnuestro patio barroco en un espacio perfecto parael jazz. La conexión deTricia con el público llegó asu punto álgido con `Meetme on the bridge´, uno desus temas más pegadizos,perteneciente a su yasegundo álbum, donde losasistentes interactuaroncon el cuarteto a base decoros a la altura de las 

circunstancias. Momentossublimes con `Goldenearrings´, maestría en elmanejo del scat en `Onthe Sunny Side of theStreet´ homenajeando al mismísimo LouisArmstrong, un regalo suversión del `Bésamemucho´ y las dos horas deconcierto se nos fueron enun suspiro. Cuando todosqueríamos más `Agua debeber´ de Vinicius deMoraes y Antonio CarlosJobim. El trío que laacompañó: Pere Loewe, alcontrabajo, sencillamentegenial, Gerard Nieto  proyectó sobre las teclasdel piano la indisolubre  elegancia que debe de 

Tricia Evy, en 5 segundosinundó el escenario con lapresencia, elegancia y elcontrol escénico de losgrandes artistas. Nospropuso  un repertoriooriginal, que sorprendió atodos lo que pensábamosque su último disco,Usawa, iba a ser lapropuesta indiscutible dela noche. Arrancó con un 

acompañar al buen jazz y el baterista RogerGutiérrez aportó un toquede vanguardia y frescura a esta simbiosis perfecta.

Tricia supo transmitirnossu estado de felicidad enun espacio escénicorepleto de detallesdiscretos y elegantescomo la iluminación y elsonido. Tras la actuación,de camino a un camerinoimprovisado en lasoficinas del museo, "laheredera de las grandesdamas del Jazz", seguíatarareando algunasmelodías y comentó, "soyfeliz cuando canto ensitios como este, todos loproblemas se olvidan".

La jornada del viernespuso el broche de oro a lacita anual del Jazz con laciudad. Two For Swingabrió la noche para losmás de 1600 asistentes. Elritmo inconfundible de laCMQ Big Band sacó abailar a Antequera. a golpede los sonidos más cálidosdel jazz. Músicos quehabitualmente giran connombres propios comoJulio Iglesias o El Barriodemostraron que larelación entre el NájeraJazz y Antequera, va paralargo.

ALF

Aunque exista la connotación negativa dela expresión "ir hacia la luz", el instintomás básico del ser humano nos hizodisfrutar de dos días de luces,proyecciones, efectos, sonidos e inclusocalor del fuego, de la mano delAntequera Light Festival. El MVCA -Museo de la Ciudad de Antequera vivió laexperiencia de un modo triple, conproyección + visita guiada + subida a latorre mirador, con largas colas en lapuerta del museo. Buenas cifras, y muy

ANTEQUERA

LIGHT

FESTIVAL

buenas sensaciones en unas noches quesacaron a la calle a un gran número depersonas, con un denominador común:disfrutar del patrimonio. 

Medina Galeote con trazos en el edificiode San Luis, tributo al deporte en laportada de Santa María o recrear ununiverso paralelo en el propioAyuntamiento de Antequera fueronalgunas de las propuestas destacadas dela lumínica celebración.

ARQUEOLOGÍA COMO UNA FORMA DE VIDA

¿Cómo desarrollar unaactividad que forme a losjóvenes en un materia yademás los dote de unaconciencia sobre elmedio? El 2º encuentrode jóvenes, a nivelnacional, centrado en laarqueología, responde aesta cuestión. Un total de 

24 participantes, de todoel país, se alojan enArchidona, para participaren este campo de trabajo."Su función se divide entrela actividad profesional dela arqueología, en elCastillo de Archidona, conotras actividades de ocio,como esta visita al MVCA",destaca M. Ángel Sabastro,uno de los monitores.

El contacto con la historiano sólo se respira a travésde los libros, la práctica yla observación son clavesen una actividad quevuelve a traer a jóvenes detodos los rincones. "Nosllegan alumnos del País

Vasco, con la intención depoder participar", matizael monitor.

Aunque este encuentrodidáctico apenas cuentacon un total de 15 días deexperiencia, la toma decontacto con el medio, yla profesionalización delos trabajos, queda demanifiesto, con cada unade las acciones que llevana cabo. "Se prepara unescenario similar al deuna excavación de tipoarqueológico. Incluimosdibujos topográficos,fichas técnicas sobre eltrabajo que realizan,inventariar el material oadecuar los protocolos

de actuación, en cadacaso". concretó M. Ángel.

Conocer Roma, desdedentro del MVCA, sirve decomplemento perfecto alaprendizaje que sobre elterreno llevan a cabo. Elpatrimonio de Antequerase acerca de una maneradiferente a jóvenes conun gran interés, algopotencial, en este campo.

"Es un orgullo que partede nuestra historia sirvapara ilustrar todos susconocimientos", indicabala teniente Ana Cebrián,presente en la visita delos jóvenes al corazón deAntequera.

Las visitas,como la

realizada al MVCA,

completan elprograma

Trabajan en una

excavaciónarqueologíca

real

HISTORIA,

DESDE

NIÑOS

El patrimonio de laciudad ha dejado,oficialmente, de ser un desconocido para los pequeños. Losmonumentos másemblemáticos sonreconocidosrápidamente por losatentos ojos de losvisitantes. El tallerDivercole hizo unrecorrido por todo elMVCA, partiendo desdela prehistoria másesquemática hasta elestilo clásico de Roma.

JÓVENES ESTILOS EN EL

ARTE

Con el reto de visitar y pintarespacios y formas diferentescada día. Este ha sido elobjetivo diario del Taller dePintura Ambulante deAntequera, quien despidió elcurso de 2018 con unaexposición por todo lo alto. 

Los trazos de Santa María, laplaza de San Sebastián o loscuidados detalles del MVCAhan quedado plasmados atodo color. El Centro CulturaSanta Clara expuso el pasado24 de julio todas las pinturas,en una jornada de encuentrofinal entre padres y artistas.