Historia de las Artes VisualesHistoria de las Artes Visuales

““Destrucción del Espacio Plástico”Destrucción del Espacio Plástico”

Pierre FrancastelPierre Francastel

ESPACIO PLÁSTICO MEDIEVAL

COMPARTIMENTADO

Vitrales. Catedral del Chartres (Francia), 1200-1260

CIMABUE: Madonna en majestad (c. 1285-86)

Simone Martini- Simone Martini- (1285–1344). Temas oscuros y una intensa emoción se vieron cada vez más acentuadas en el arte gótico tardío.(1285–1344). Temas oscuros y una intensa emoción se vieron cada vez más acentuadas en el arte gótico tardío.

El arte medieval (s. V-XV) es de gran creencia religiosa, por lo que basa su arte en ésta, construyendo catedrales, iglesias y monasterios.Se divide en La Alta Edad Media (arte bizantino, islámico y prerrománico) y la Baja Edad Media (arte románico y gótico).

Elaboración de un sistema construido sobre el Hombre y la naturaleza.•Artistas creadores de ilusiones

Espacio geometría euclidiana

Invenciones míticas(saberes técnicos/creencias individuales y colectivas/construcción intelectual y social)

Tan válido como laperspectiva caballera o elespacio egipcio.

Resultado de una especulación sobre la luz y la posición relativa de los objetos en la naturaleza.

Construido según un punto de vista único.

Figuración euclidiana: especulación sobre el espacio cúbico, perspectiva y líneas de fuga crean una trama queconforma un sistema lineal.

En la intersección de las líneas imaginarias y manchas coloreadas se ubican los objetos y detalles, determinados por la iluminación y fuente única de luz

RENACIMIENTOESCENOGRÁFICO

““Podríamos afirmar como principio que las sociedades entran y salen de sus espacios plásticos Podríamos afirmar como principio que las sociedades entran y salen de sus espacios plásticos particulares de la misma forma en que se establecen materialmente en distintos espacios particulares de la misma forma en que se establecen materialmente en distintos espacios

geográficos o científicos.”geográficos o científicos.”Pierre Francastel, “Destrucción del espacio plástico”, pág. 155Pierre Francastel, “Destrucción del espacio plástico”, pág. 155

Autor: Piero della FrancescaAutor: Piero della FrancescaFecha: 1475 h.Fecha: 1475 h.Museo: Galería Nacional de las MarcasMuseo: Galería Nacional de las MarcasCaracterísticas: 60 x 200 cm.Características: 60 x 200 cm.Material: Témpera sobre maderaMaterial: Témpera sobre maderaEstilo: Renacimiento ItalianoEstilo: Renacimiento Italiano

Esta soberbia composición protagonizada por la perspectiva, fundamental en la pintura del Quattrocento.En el centro de la tabla, un edificio de planta circular con dos alturas decoradas con medias columnas; a ambos lados se sitúan diversos edificios dotados de efecto de profundidad, cerrando la composición nuevas arquitecturas que nos proporcionan el punto de fuga. Las baldosas policromadas del suelo sirven para acentuar la profundidad mientras que los dos podios sobre escalones que encontramos en el primer plano refuerzan el aspecto de simetría general de la composición. La iluminación aplicada a los edificios permite efectos de luz y sombra en la composición.

Claroscuro como “solución” a la Claroscuro como “solución” a la tensión entre la trama lineal y el tensión entre la trama lineal y el sistema del color.sistema del color.

Objetivo: la concordancia entre la Objetivo: la concordancia entre la representación por el dibujo y la representación por el dibujo y la representación por el color y la representación por el color y la luz.luz.

Leonardo da VinciLeonardo da Vinci La Virgen de las rocas La Virgen de las rocas

(Galería Nacional de Londres)(Galería Nacional de Londres)

El Quattrocento se llama también Primer Renacimiento, o Renacimiento temprano o Bajo Renacimiento, y se ubica en Italia. En esta época aparece la figura del artista genial, por lo que se abandona definitivamente el anonimato, y surge el taller del maestro, que es quien recibe los encargos de los clientes. El hombre es la obra más perfecta de Dios. Se pinta la figura humana

independientemente de lo que represente.

Cinqueccento (s. XVI)

El cinquecento tuvo su centro en Roma, a diferencia del quattrocento cuyo centro fue Florencia.Los artistas que destacaron, y más conocidos, en el período renacentista italiano fueron:

En pintura: Leonardo Da Vinci, (La Gioconda) y Rafael Sanzio, (La Escuela de Atenas). Se comenzaron a trabajar también temas no religiosos y tuvieron en cuenta elementos de geometría y perspectiva al realizar sus obras.

ROMANTICISMO

ESCENOGRÁFICO

SUSTITUYEEl desarrollo clásico de partes

coordinadas a un efecto de conjunto.POR

Desarrollo por episodios o variaciones (series de

imágenes)Renueva los temas (nuevos

aspectos de los real en los marcos fijos de la representación)

EUGÈNE DELACROIXMujeres turcas bañándose,1854

Óleo sobre lienzo, 92 x 78 cms, Wadsworth Atheneum, Hartford, EEUU.

“[El romanticismo] resultó un cambioconsiderable de los que se puede llamar el ESPACIO MÍTICO del arte”, P. Francastel, pág. 158.

El movimiento romántico abarca casi todo el siglo XIX; pero su mayor apogeo se sitúa entre

1825 y 1875.

Plantearon lo siguiente:· El arte no debía estar sujeto a las normas

(en esa época, el arte se limitaba a las formas establecidas por los clásicos)

· El arte no debía perseguir ningún fin, excepto la belleza; por lo tanto, no debía tener una finalidad didáctica o moralista.

Características:Romanticismo Europeo*Expresión de sentimientos y emociones íntimas*Gusto por lo exótico.*Interés por lo medieval*Afirmación de la vida y costumbres nacionales*Es la variedad, contra la unidad en la

composición.*La imaginación y el sentimiento, frente a la razón.

EUGENE DELACROIX "La Barca de Dante“

Anne-Louis Girodet

Ossian recibe en el Walhalla a los generales de la república.

(1802)

REALISMO

Escenográfico

Corot, Courbet, MilletLas generaciones de

románticos “veteranos” tanto como los

Realistas sólo introducen novedades temáticas, no técnicas.

Cambian los objetos, no el cifrado (entre ellos, el espacio)

Manipulan las proporciones vigentes para eliminar el carácter simbólico de desigualdad y algo vulgar puede presentarse como lo más grande (en tamaño) en el cuadro.

JEAN FRANÇOIS MILLET:Las espigadoras, 1857.Óleo sobre lienzo, 83,5 x 111

cms.

G. Courbet, “Los picapedreros”, G. Courbet, “Los picapedreros”, 1849 1849

ESPACIO IMPRESIONISTAAPREHENSIVO

Especulación sobre el espacio Especulación sobre el espacio en tres categorías:en tres categorías:

Relación entre forma y luzRelación entre forma y luz

Triangulación del espacioTriangulación del espacio

Valores Táctiles o Valores Táctiles o Representación Representación

Polisensorial del espacioPolisensorial del espacio

•Representación COLOREADA del universo, aplicada sobre la red lineal clásica

•Espacios oblicuos. Puntos de vista inéditos (el ojo como proyector) Se mira a Oriente. Relación con el encuadre fotográfico.

•Fondos indiferentes, acepta la falta de nitidez. Es concepción analítica de la naturaleza: penetra en la materia. Va de lo particular al todo

IMPRESIONISMO: Espacio APREHENSIVO

1-Relación entre forma y luz:Representación coloreada del universo.

“El Manet del Pífano (…) busca un sistema deconstrucciones sesgadas del espacio donde eljuego de los valores se combine con el de losritmos lineales para desprender la figura de unfondo todavía semi-cúbico (…) deja entrever unnuevo sentido de la forma”Francastel, pág. 168.

Édouard Manet:El Pífano, 1866Óleo sobre lienzo, 160 cm × 97 cms.Museo de Orsay, París,

Invierte el sistema: la Forma cede

Prima el contorno de la mancha más que

la del objeto. El contorno se sugiere. Ofrecen una nueva manera

de REPRESENTAR el espacio por inversión de relaciones de los elementos técnicos y

perceptivos y no una nueva concepción del espacio.

(nuevos objetos representables, por ej.

atmósfera)

CLAUDE MONETBoulevard des Capucines,

1873

CAMILLE PISARRO:Boulevard Montmartre,1897.Óleo sobre lienzo, 53,5 x 65 cms. The National Gallery, Londres

Triangulación del espacio

Influencia del arte oriental:

estampas japonesas

HOKUSAI:

Monte Fuji con tiempo despejado o Fuji rojo

. c. 1830

Grabado sobre madera. 38 x 37,8 cms.

EDGAR DEGAS:La Estrella o Bailarina en el escenario, 1878Pastel sobre papel.

Posibilidad desugerir espacioa partir dela representación delDETALLEquefija la atencióny se vuelvecentro de irradiación de la visión

EDGAR DEGAS:Cantante de caféoconcierto con guante, 1878. Pastelsobre lienzo, 52,8 x 41,1 cms. The Fogg Art Museum, Cambridge

Representación Representación Polisensorial del EspacioPolisensorial del Espacio

PIERRE AUGUSTE RENOIR:PIERRE AUGUSTE RENOIR:

Autorretrato / El palcoAutorretrato / El palco

18761876

ESPACIO POSTIMPRESIONISTAIndicios de una NUEVA CONCEPCIÓN

CézanneCézanneRenuncia a llevar sus composiciones Renuncia a llevar sus composiciones

al cubo escenográfico.al cubo escenográfico.Valor autónomo del objeto, del Valor autónomo del objeto, del

Fragmento de Realidad.Fragmento de Realidad.Cambia las distancias Psíquicas Cambia las distancias Psíquicas

(Saint- Victoire)(Saint- Victoire)

Trata de establecer una nueva serie de relaciones entre los seres (o seres y mundo)Nueva escala de relaciones entre cosas y espíritu.El ESPACIO IMAGINARIO

•Van Gogh y GauguinPercepción inmediata y diferenciada del color puro en la apreciación del espacio

Varios tipos de perspectiva. Sin un centro episódico de interés, asociados.Descubre la posibilidad de REPRESENTAR ATRIBUTOS ESPACIALES por empleo del color puro

La línea no es el rasgo de “visión pictórica”, sino de “dibujo moderno”No ES espacio unificado, es ESPACIO MENTAL, SENTIMENTAL

POST-IMPRESIONISMO: Indicios de nueva concepción del espacio Paul CézannePaul Cézanne

Mont Sainte Victoire et château noir,

POST-IMPRESIONISMO: Indicios de nueva concepción del espacio

Vincent Van GoghVincent Van Gogh

Noche estrelladaNoche estrellada, 1889. Óleo sobre lienzo. 73,7 x 92,1 cm., 1889. Óleo sobre lienzo. 73,7 x 92,1 cm.La silla de Van Gogh,La silla de Van Gogh,1888. Óleo sobre tela, 93 x 73,5 cms1888. Óleo sobre tela, 93 x 73,5 cms

POST-IMPRESIONISMO: Indicios de nueva concepción del POST-IMPRESIONISMO: Indicios de nueva concepción del espacioespacio

Paul Gauguin

El espíritu de los muertos vigila (Manao tupapau),1892. Óleo sobre lienzo, 73 x 92 cms.

La belle Angéle,1889, óleo sobre lienzo, 92 x 73 cms.

GEORGES SEURAT: Tarde de domingo en la Grande Jatte

ESPACIO CUBISTANUEVA CONCEPCIÓN

“En el Cubismo teórico y práctico de 1910

creían aún en las tres dimensiones y en el claroscuro”

PABLO PICASSO:Las Señoritas de Avignon(1907)óleo sobre lienzo, 243,9 x 233,7 cms.

LEGER: Todo color es una luz.Su concepción del espacio parte del

COLOR.RECTÁNGULO ELÁSTICO:“dada unasuperficie mural determinada, es posiblemodificar las dimensiones de la

habitaciónque limita según el color elegido”

FERNAND LÉGER:La escalera, 1914.Óleo sobre lienzo, 130 x 100 cms.

FERNAND LÉGER:Mujeres en un interior, 1922.Óleo sobre lienzo, 65 x 92 cms.

PICASSOAsocia DETALLES.El espacio reposa sobre la

relaciónde partes habitualmenteconsideradas como

extrañas aldato visual corriente.

PABLO PICASSO:Guitarra, 1913.Collage, lápiz y tinta. 66,3 x 49,5cms.

Vanguardias históricas

••Cubismo (Francia, 1907)•Futurismo (Italia, 1909)•Expresionismo (Alemania, 1911)Die Brücke (El puente)Der Blaue Reiter (El Jinete Azul)•Fauvismo (Francia, 1911)•Constructivismo (Rusia, 1914)•Suprematismo (Rusia, 1915)•Dadaísmo (Suiza, 1916)•Surrealismo (Francia, 1917)•De Stilj (Holanda, 1917)

CUBISMOCUBISMO Movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, Movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914,

nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Da lugar a las vanguardias Georges Braque y Juan Gris. Da lugar a las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L'Estaque, Vauxcelles dijo, Braque y sus pinturas de L'Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por despreciativamente, que era una pintura compuesta por «pequeños cubos». Se originó así el concepto de «pequeños cubos». Se originó así el concepto de «cubismo».«cubismo».

Futurismo (Italia, 1909)Futurismo (Italia, 1909) Este movimiento buscaba romper con la tradición, el pasado y los signos Este movimiento buscaba romper con la tradición, el pasado y los signos

convencionales de la historia del arte. Consideraba como elementos convencionales de la historia del arte. Consideraba como elementos principales la poesía, el valor, la audacia y la revolución, ya que se principales la poesía, el valor, la audacia y la revolución, ya que se pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnástico, el pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnástico, el salto peligroso y la bofetada irreverente. Tenía como postulados: la salto peligroso y la bofetada irreverente. Tenía como postulados: la exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero, la adoración de la máquina, exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero, la adoración de la máquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo literario y la el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo literario y la disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una expresión plástica.disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una expresión plástica.

Rechazaba la estética tradicional e intentó ensalzar la vida contemporánea, Rechazaba la estética tradicional e intentó ensalzar la vida contemporánea, basándose en sus dos temas dominantes: la máquina y el movimiento. Se basándose en sus dos temas dominantes: la máquina y el movimiento. Se recurría, de este modo, a cualquier medio expresivo (artes plásticas, recurría, de este modo, a cualquier medio expresivo (artes plásticas, arquitectura, urbanismo, publicidad, moda, cine, música, poesía) capaz de arquitectura, urbanismo, publicidad, moda, cine, música, poesía) capaz de crear un verdadero arte de acción, con el propósito de rejuvenecer y crear un verdadero arte de acción, con el propósito de rejuvenecer y construir de nuevo la faz del mundo.construir de nuevo la faz del mundo.

El futurismo se caracterizó por el intento de captar la sensación de El futurismo se caracterizó por el intento de captar la sensación de movimiento. Para ello superpuso acciones consecutivas, una especie de movimiento. Para ello superpuso acciones consecutivas, una especie de fotografía estroboscópica o una serie de fotografías tomadas a gran fotografía estroboscópica o una serie de fotografías tomadas a gran velocidad e impresas en un solo plano.velocidad e impresas en un solo plano.

Aunque el futurismo tuvo una corta existencia, aproximadamente hasta Aunque el futurismo tuvo una corta existencia, aproximadamente hasta 1914, su influencia se aprecia en las obras de autores canónicos como 1914, su influencia se aprecia en las obras de autores canónicos como Marcel Duchamp, Fernand Léger y Robert Delaunay en París, así como en Marcel Duchamp, Fernand Léger y Robert Delaunay en París, así como en el definitivo constructivismo ruso.el definitivo constructivismo ruso.

Expresionismo (Alemania, 1911)Die Brücke (El puente)Der Blaue Reiter (El Jinete Azul)

Movimiento artístico surgido en Alemania a principios del siglo XX, en concordancia con el fauvismofrancés y plasma el deseo de dar al espectador una visión de los sentimientos del artista.Elementos característicos: el color, el dinamismo y el sentimiento. Lo fundamental era romper las formas. El objetivo primordial de los expresionistas era transmitir sus emociones y sentimientos más profundos.En 1914 fueron también etiquetados de expresionistas los integrantes del grupo de los pintores alemanes en Dresde y Berlín a partir de 1911 y DerBlaueReiter(El Jinete Azul), formado en 1912 en Múnich, alrededor de un almanaque, dirigidos por Kandinsky y Marc.El expresionismo se entiende como una acentuación o deformación de la realidad para conseguir expresar adecuadamente los valores que se pretende poner en evidencia, y se manifestó como una reacción parcial al impresionismo.

FauvismoFauvismo

Constructivismo (Rusia, 1914)

El constructivismo fue un movimiento artístico y arquitectónico que surgió en Rusiaen 1914 y se hizo especialmente presente después de la Revolución de Octubre. Es un término de uso frecuente hoy en el arte moderno, que separa el arte "puro“ del arte usado como instrumento para propósitos sociales, a saber, la construcción del sistema socialista.

Gabo

Salvador DalíLa Madonna de Port Lligat Coloquio sentimental