Detrás de las Mascaras - tlamati.uagro.mxtlamati.uagro.mx/t82e/23.pdf · y los sones de las danzas...
Transcript of Detrás de las Mascaras - tlamati.uagro.mxtlamati.uagro.mx/t82e/23.pdf · y los sones de las danzas...
Tlamati Sabiduría Volumen 8Número Especial 2, Octubre 2017
4°r. Encuentro de Jóvenes en la Investigación de Bachillerato-CONACYT Acapulco, Guerrero 4, 5 y 6 de octubre 2017
Memorias
Detrás de las Mascaras
Celia Herrera Jiménez (Becaria)
[email protected] Unidad Académica Preparatoria No. 9, Universidad Autónoma de Guerrero.
Dr. Esperanza Hernández Árciga (Asesora)
[email protected] Profesora-investigadora de la Maestría en Ciencias: Territorio y Sustentabilidad Social, UAGro,
[email protected] Introducción
La investigación llevada a cabo esta enfocada en dar a conocer el vínculo que tienen los
danzantes con sus máscaras así también el aspecto visual y emotivo que tiene con los peregrinos
en Mochitlán un rincón cultural de nuestro bello Estado de Guerrero.
En el proyecto se explica cómo los danzantes de esta localidad se siente uno solo con su
traje, algunos danzantes comenzaron a sentir sensaciones gratas al momento de bailar; en los
recorridos contribuyen más de 25 danzas origínales y otras adquiridas por el municipio desde
hace ya muchas décadas atrás, estas tradiciones y costumbres se han transmitido de generación en
generación logrando mantener esta magia llene de alegría y multicolor teniendo como objetivo
llamar la atención de los todos los visitantes llenándolos de regocijo y alegría.
En la investigación se aborda aspectos y transformaciones del vestuario así como las
experiencias de los danzantes y espectadores
En este trabajo, el recuento de las imágenes donde el pueblo es escenario y sus habitantes
protagonistas de estos bailables son fundamentales para entender como es la persona detrás de la
máscara.
Tlamati Sabiduría Volumen 8 Número Especial 2, 2017
Objetivos
Hacer un registro de la imagen del danzante como una parte esencial para conservar la
cultura en los cuales podremos notar los cambios artesanales.
Analizar la representación de la máscara y el vestuario del personaje en el proceso de su
desarrollo cultural.
Mostrar el esfuerzo de los danzantes para conservar las tradiciones de Mochitlán y así
darlo a conocer en otros lados.
Metodología
Puesto que en esta investigación interesa comprender la vivencia de los danzantes,
entendiendo sus prácticas en el uso de la máscara y el vestuario y en la presentación de sus
danzas, la metodología más adecuada para desarrollarla es la cualitativa. Pues es la que nos
permite indagar en el pensamiento, las emociones y el significado de ser un danzante.
De las diferentes técnicas y métodos cualitativos, se optó por las estrategias que privilegian el
testimonio oral como es la entrevista (Aquí explicas un poco cómo seleccionaste a quien
entrevistaste y señalas brevemente los temas que tocaste, el tipo de preguntas, etc.)
Un complemento fundamental para el registro de manifestaciones escritas es el fotográfico.
Resultados
| El municipio de Mochitlán se encuentra al sureste de Chilpancingo, en la región centro
del Estado Sobre la carretera federal Acapulco-México, saliendo de Chilpancingo a Acapulco
aproximadamente 11 kilómetros de distancia se encuentra la localidad de Petaquillas que es
donde se desvía la carretera para llegar a su cabecera municipal, teniendo 10 kilómetros de
camino pavimentado.
Memoriasdel 4° Encuentro de Jóvenes en la Investigación de Bachillerato-CONACYT
Acapulco, Guerrero 4, 5 y 6 de octubre 2017
A pesar del tiempo y las nuevas tecnologías los habitantes de la comunidad no han
perdido su cultura y tradición entre ellas resalta su principal atractivo para los peregrinos “LAS
DANZAS”. Los danzantes siguen elaborando sus vestuarios como se los han enseñado sus
antepasados pero hay una sola cosa que ha crecido con ellos no solo hablando del diseño sino
también del tiempo y hablamos nada más y nada menos que de su máscara.
La máscara puede cubrir la cara solamente, la cabeza completa, o incluso las hay que
cubren hasta los hombros. La máscara, la otra cara, la otra identidad o representación, ha sido
usada desde el Paleolítico por la mayoría de los grupos humanos en todas las épocas.
Hay innumerables variedades en sus diseños, desde los más simples en su elaboración y
que se sostienen con la mano, hasta diseños realmente complicados, con piezas móviles que
esconden otros rostros a su vez.
Los mascareros manifiestan toda su creatividad al seleccionar los materiales naturales
disponibles en su medio. Dependiendo del lugar y de los recursos disponibles, se han realizado
máscaras de madera, fibras naturales vegetales, hueso, piedras diversas, pieles, plumas, etc.
Tanto el tratamiento de los materiales como el terminado de las máscaras han variado según la
cultura, la época, el pueblo, la espiritualidad y sus significados. Han sido sencillas o muy talladas
y elaboradas con adornos de mosaicos de piedra, oro, huesos, o de un sólo material.
Tlamati Sabiduría Volumen 8 Número Especial 2, 2017
Las máscaras, generalmente van acompañadas con un atuendo que cubre todo el cuerpo
del usuario. Cuando es así, es importante notar la variedad tanto de materiales como de símbolos,
que son complementarios a los de la máscara.
Los elementos morfológicos de máscaras, salvo algunas excepciones, se derivan de la
naturaleza: zoomorfas o antropomorfas. En algunos casos, la forma de la máscara es una réplica
de los rasgos naturales, pero en otras hay diferencias significativas o modificaciones y también
las hay de abstracciones de los creadores. Pueden representar seres sobrenaturales ancestros,
retratos, figuras reales o imaginarias.
Los mascareros son jóvenes, adultos y algunas personas de la tercera edad que aún están
con nosotros; las personas con más experiencias son las encargadas de enseñarles a las nuevas
generaciones la forma y el diseño correcto con la cual se tienen que hacer las máscaras.
El tiempo de la fabricación depende de los materiales que se emplean especialmente por
el tipo de madera porque algunas pueden ser más moldeables que otra, el acabado de cada masca
depende del estilo del mascarero pues tratan de ser originales y darse a conocer ante la sociedad.
No todos nos dedicamos de lleno a la fabricación de estas yo como joven con el dinero recaudado
de las máscaras lo destino a mis estudios.
El portador de la máscara es un crítico emocional pues al momento de escoger una máscara
buscan que en ella tenga reflejado característica de su personalidad o todo lo contrario, lo que
ellos realmente quieren ser sin miedo al qué dirán de la sociedad. Al comprar su máscara
compran algo especial para ellos pues estará por mucho tiempo con ella y se volverá parte de su
vida pues solo verán la máscara y no lo que realmente está detrás de ella será otra persona al
momento de ponérsela.
Memoriasdel 4° Encuentro de Jóvenes en la Investigación de Bachillerato-CONACYT
Acapulco, Guerrero 4, 5 y 6 de octubre 2017
“Al danzar puedo sentirme libre de expresarme como soy sin miedo a las críticas, soy otra
persona soy única me siento segura de mí y de lo que realmente soy y me aceptan me quieren; me
rodean me toman fotos me siguen me admiran y no saben todo lo que yo sufrí y realmente ni yo
lo se pues en ese momento me olvido de todo solo doy lo mejor de mí. Cuando empecé a
vestirme lo hice por saber que se sentía ser parte de una danza pero nunca me imaginé que era
más que solo bailar y dar espectáculos era algo más pues ser danzante implica una gran
responsabilidad las danzas no se hicieron para los ojos del visitante nada más si no para alguien
en específico y aquí en MOCHITLÁN se le baila a SEÑORA SANTA ANA es la fiesta principal
del pueblo reuniendo a miles de personas y no importa si son devotos , su posición social o
económica, color de piel etc. pues todos nos reunimos a divertirnos un rato”.
Los danzantes suelen llevar un acompañante tal como puede ser un amigo, algún familiar cercano o pareja
Tlamati Sabiduría Volumen 8 Número Especial 2, 2017
Los espectadores son contagiados por la alegría de la música, los coloridos trajes y la
amabilidad que se le recibe al amigo forastero, Mochitlán es sin igual con su feria SANTA ANA
y los sones de las danzas llenan de entusiasmo y es la forma de decir estamos de fiestas, muchos
vienen y se van con el recuerdo pintoresco de los Tlacololeros y Diablos, Manueles y
Santiagueros.
Memoriasdel 4° Encuentro de Jóvenes en la Investigación de Bachillerato-CONACYT
Acapulco, Guerrero 4, 5 y 6 de octubre 2017
Feria Santa Ana
MOCHITLAN GUERRERO 25-26 DE JULIO, 1-2 DE AGOSTO
CELIA HERRERA JIMENEZ FOTOGRAFÍA.
“Fotografía ANGEL NEGRO DE LOS DIABLOS DEL CALVARIO”
“Fotografía DIABLO MAYOR”
Tlamati Sabiduría Volumen 8 Número Especial 2, 2017
“Fotografía REYNA DE LOS SANTIAGUEROS”
“Fotografía LA NUEVA GENERACION DE DANZANTES”
Memoriasdel 4° Encuentro de Jóvenes en la Investigación de Bachillerato-CONACYT
Acapulco, Guerrero 4, 5 y 6 de octubre 2017
“Fotografía DETRÁS DE LA MASCARA”
“”Fotografía LA PATRONA SANTA ANA DE MOCHITLAN”
Tlamati Sabiduría Volumen 8 Número Especial 2, 2017
“Fotografía RECUERDOS DEL VISITANTE”
“Fotografía EL ANGEL NEGRO”
Memoriasdel 4° Encuentro de Jóvenes en la Investigación de Bachillerato-CONACYT
Acapulco, Guerrero 4, 5 y 6 de octubre 2017
“Fotografía UN GRAN TLACOLOLERO”
Conclusión En la investigación se hiso uso del método de investigación cualitativa, en la cual consiste
en la recopilación de datos con la elaboración de entrevistas abiertas, técnicas de observación,
anécdotas y comentarios de pobladores y visitantes, esta investigación es un interesante conjunto
de datos que nos proporcionan la información sobre los resultados y los acontecimientos que se
llevan a cabo en esta feria de tradición y cultura en la cual se hace uso de la fotografía de una
forma atractiva e interesante hacia la investigación.
La máscara para un danzante es más que un simple accesorio para su personaje puesto que forma
parte de él.
La fiesta une a todos pues los danzantes no solo son jóvenes, sino también son niños,
adultos, campesinos, estudiantes, profesionistas, hombres, mujeres por igual, sin importar su
posición económica o social, color de piel o sus preferencias sexuales, es el momento en el que
todos somos iguales, pues los danzantes no buscan algún bien económico, sino un bien espiritual
o un momento de alegría, el espectáculo que dan las danzas no se le niega ni se cobra a nadie.
Tlamati Sabiduría Volumen 8 Número Especial 2, 2017
Referencias bibliográficas
Cortez. 2017. Tiempo de elaboración en máscaras. Mochitlan, Guerrero.
Muñoz. 2017. Que es para ti ser representante de la danza de los diablos del calvario.
Mochitlan, Guerrero.
Jiménez, Ramón. 2017. Que es la danza. Mochitlan, Guerrero.
Jiménez, Uli. 2017. Importancia de la feria. Mochitlan, Guerrero.