EL GUARDIÁN DEL ZOO- ■LÓGICO. Sala 1: 17, 19.15 y 21.30 hs.

CONAN EL BÁRBARO ■ . Sala 2: 17 y 19.15 hs.

ACTIVIDAD PARANOR- ■MAL 0 (EL ORIGEN). Sala 2: 21.30 hs.

IDENTIDAD SECRETA ■ . Sala 3: 17, 19.15 y 21.30 hs.

EDICIÓN SEMANAL • Nº 35Formosa, viernes 28 deoctubre de 2011

N U M E R O F O N Í A | A N T O N I O T A R R A G Ó R O S / L U N A P A Y E S E R A | C I N E | C H O C O L A T E - C U L T U R A

NUMEROFONÍAPARA LA MÚSICA DE PUEBLOS ORIGINARIOS

Homenaje a los músicos consagrados de Formosa

CICLO DE CINE DEBATE UNIVERSITARIO. ■ Ope-ración masacre, de Jorge Cedrón, hoy a las 20 en Ca-melot teatro-bar, con entrada libre y gratuita.

3º CONGRESO DE ARTE INfANTIL. ■ Hoy y ma-ñana en el ISA Oscar Alberto Albertazzi.

PRIMERA ExPO EDUCATIVA DEL NIVEL SUPE- ■RIOR. Hoy y mañana, en el Galpón C, organizado por el Instituto Superior Luis Jorge Fontana.

A PURO fOLkLORE. ■ Hoy, Marisol Otazo, Luna endiablada y Roger Maza, en Kú concert pub.

ROCk DE ACÁ. ■ Hoy, a las 23, Mr. Join y Caba-cuá, en 323 Bar.

CURSO INTERNACIONAL DE MúSICA DE CÁMA- ■RA. Del 1 al 6 de noviembre. En la dirección general, el violinista formoseño (residente en Alemania) Rodrigo Bauzá , acompañado por la chelista francesa Constan-ce Ricard y el pianista argentino (radicado en Alema-nia) Marcos Kopf y como violinista y director invitado el maestro Miguel Echeverría. Bauzá, Ricard y Kopf ofrecerán tres conciertos en el Teatro de la Ciudad: el viernes 4, el sábado 5 y el domingo 6.

LIBRO. ■ En el barrio Namqom, el jueves 3 de no-viembre a las 18.30, en la Iglesia Pentecostal La Voz del Cielo, manzana 16, se presentará el libro Reflexio-nes dislocadas, pensamientos políticos y filosóficos qom, es-critos póstumos de Timoteo Francia.

fIESTA DE LA BUENA VECINDAD. ■ Viernes 4 de noviembre con acústico de Nde Ramírez, Los Saltim-bankis y Chico Mendes, de Clorinda, en Camelot.

2 MINUTOS EN fORMOSA. ■ Sábado 5 de noviembre, Club San Lorenzo, desde las 16 con 30 Centavos, Repe-lente!, Monos Kabrones, Formosativa y Bajo Tierra.

EL RATÓN PéREZ. ■ Sábado 5 de noviembre, cine-tea-tro Italia, a las 18 y a las 20. Para chicos y grandes.

NO TE VA A GUSTAR. ■ La banda uruguaya llega a For-mosa el 18 de noviembre. Estadio Castañeda.

Votá a Guauchos

Guauchos, la banda de los formoseños que lanzaron a principios de este año su ál-bum debut y cosecharon du-rante éste multitud de elo-gios por parte de colegas y la prensa, es una de las opciones para ser la Banda Revelación de 2011 en la encuesta anual que el suplemento S! de Cla-rín realiza todos los años.

El objetivo es rescatar, con el voto de la gente y el de los artistas, lo mejor que el mun-do del rock haya producido en los últimos doce meses.

Para apoyar a Guauchos votar en http://www.encues-tasi.clarin.com/.

La banda formoseña lleva nuevamente su particular es-tilo a la Capital Federal don-de el 20 de noviembre se pre-sentará, a las 20 en Vuela el Pez, club de arte.

El 3 de noviembre, a las 21, con entrada libre y gratuita, por cuarto año conse-

cutivo se realizará en el cine-teatro Italia el Ho-menaje a los Músicos Consagrados de la pro-vincia, reconocimiento que se da en el marco del programa Inolvidables y Algo Más, presentado por Canal 11, acompaña-do por el Gobierno de la provincia y la Subsecre-taría de Cultura.

Con el fin de resaltar los valores culturales, es-pecialmente en la músi-ca, el 2008 fue el año en el cual Kiko Monsalve, Yola Yoli, Bebe González, Ra-món Machuca, entre otros

artistas, recibieron su galar-dón, convirtiéndose en los primeros en obtener este reconocimiento. Hoy en el 2011 y superando todas las expectativas, el IV Home-naje, además de los artistas representativos de la pro-vincia, suma a los jóvenes artistas, que también for-marán parte de esta gala.

Para esta edición los si-guientes grupos y solistas son los que recibirán su reconocimiento: Sistema Solar, Myriam y Eduar-do, Ramón Pili Del Tur-co, Luis María Questa, Alberto Johnson y Juan Zaragoza, de capital; Ma-riano Fretes (Clorinda), grupo Nevada (Pirané) Alberto Caja (El Colo-

rado), Américo Coronel (General Belgrano), Tí-pica y Característica Amé-rica (Ibarreta), Delmirio Valiente (General Güe-mes), y cuatro premios especiales: Premio King Clave de Oro (II Edición), Premio Yola Yoli (Nuevos Artistas Jóvenes), Premio Kiko Monsalve (Revela-ción), Premio Bebe Gon-zález (Estímulo).

Orquestas, músicos y público en general se re-únen una vez al año para disfrutar de su fiesta, com-plementando con la ac-tuación especial de Asa-yé, Sistema Solar, Malta, Grupo Nevada, Alberto Johnson, Sistema Solar y otros artistas invitados.

Comunidades wiChí y toba del oeste de la provinCia están Creando sus propios CanCioneros utilizando la numeroFonía, un Código de notaCión Creado por el doCtor en musiCología sergio asChero. el sistema de numeroFonía está siendo implementado en uruguay, Chile, méxiCo, portugal, donde se Creó el año pasado el primer Centro mundial de numeroFonía de asChero, y en italia y españa, donde ya está CertiFiCada por los ministerios de eduCaCión Como alternativa en la eduCaCión musiCal. desde la visión de asChero sería muy importante que el gobierno de Formosa lo CertiFique y así la propiedad inteleCtual reConozCa esta esCritura para que Cualquier persona de los pueblos originarios que Compone su músiCa vaya a sadaiC, la registre, sea aCeptada y Cobre su dereCho de autor.

VIERNES 28 DE OCTUBRE DE 2011

A través del sistema de numerofonía, creado por el doctor en musi-cología Sergio Asche-

ro, pueblos originarios del Oeste de la provincia están creando sus propios cancio-neros, y en el caso de los wi-chís de El Potrillo ya tienen el primer cancionero de la historia de ese pueblo, com-pilado en el también primer libro digital llamado Wichí Tenkai que incluye no sólo el cancionero sino también las piezas musicales y las crea-ciones surgidas de talleres de construcción de instrumen-tos autóctonos.

Thaw’et: t’hiphayajai wet lachoslis (Cantos y sonidos de nuestro lugar), es el can-cionero del coro wichí Sa-cham ordenado por el siste-ma de numerofonía.

Actualmente, los tobas de Ingeniero Juárez y La Rinco-nada también están en pro-ceso creativo a través de este código independiente al de notación tradicional de la música.

Los impulsores de este proceso creativo son Ser-gio Aschero y Mirta Karp, quienes desde hace años es-tán trabajando con las co-munidades indígenas de la provincia.

Todo comenzó hace unos 6 años cuando ambos fue-ron convocados por la Fun-dación Niwok ante la inicia-tiva de un grupo de jóvenes wichís solicitando ser capa-citados en música por As-chero y Karp luego de haber visto un artículo en el diario Página 12 sobre la numero-fonía, pues consideraban que tenía mucho más que ver con su propia idiosincrasia ese sis-tema que el tradicional, y no se equivocaron, porque se basa en la ciencia, en los colores, en la naturaleza y en las leyes de la naturaleza.

Aschero y Karp llegaron a El Potrillo y comenzaron a dictar talleres de formadores

La unión de dos pueblos a través de la música

LA MÚSICA DEL MONtEWichís y tobas componensus propios cancioneros

En el convencimiento que el futuro está en el mon-

te y en la búsqueda que los pueblos originarios recu-peren la producción cultu-ral propia, y en particular el canto coral en las comu-nidades, Aschero y Karp apuestan a integrar las len-guas wichí y toba para lo-grar composiciones musi-cales conjuntas.

“Vemos que hay muchos problemas de convivencia entre los tobas y wichís, en-tonces pensamos que a tra-vés de la música es posible una forma de unión. Todos aman la música, todos quie-ren cantar, entonces por qué no hacer una obra común que se pueda cantar conjun-tamente; sería maravilloso y seguramente lo vamos a lo-grar”, dice Aschero, aclaran-do que no es sólo un trabajo con los tobas y con los wi-chís, también están incluidos los criollos y cualquier otra comunidad aborigen.

"Sabemos muy bien lo que estamos haciendo -afir-ma- porque lo vemos en la misma gente y se trata de lle-var esta posibilidad de inclu-sión, de alfabetización en la música, de socialización en el conocimiento y en el pro-tagonismo a todas las comu-nidades de los pueblos origi-narios de Formosa a las que podamos llegar”.

Sobre la realidad de los pueblos originarios, Mirta destaca el contacto con nues-tras raíces y la importancia de valorarlas: “Lo que me pare-ce maravilloso que se está ha-ciendo es luchar contra algún tipo de discriminación; creo que estamos viviendo una etapa de mucha revolución interna en todos estos valo-res y estamos queriendo crear puntos de unión que hagan que todos estos pueblos pue-dan ir avanzando y no retro-cediendo. Veo fundaciones como la de Gran Chaco que abarca todos los aspectos de la vida de la gente y en todos es para crecer, para avanzar, y lo más valioso es el entusias-mo, la fe del cambio de vida

y de querer entregar a sus hi-jos cosas mejores”.

Las comunidades están tomando conciencia que el futuro está en el monte, y también el poder dejar –a través de los cancioneros– testimonio escrito por pri-mera vez en su historia de lo que sienten, lo que piensan, lo que sueñan. “Esas cancio-nes van a ser cantadas por sus hijos y nietos en las escue-las, y eso para ellos es algo maravilloso, sienten que es-tán generando una historia y que son parte de esa his-toria”, dice Mirta.

Sergio agrega que “al em-pezar a narrar y escribir tex-tos que van a ser musicali-zados su identidad empieza a emerger, empiezan a con-tar, a narrar, hablan de sus ancestros, de su realidad, y una vez que lo creativo se maneja como algo natural –y en ellos la naturaleza es ab-solutamente creativa– uno se transforma solo en una he-rramienta y son ellos los pro-tagonistas del manejo de esa herramienta; con estas expe-riencias con los tobas y antes con los wichís nos vamos en-riquecidos porque nos ense-ñan muchas cosas y es total-mente inverso el proceso”.

Sergio y Mirta están con-vencidos de que un punto de unión es la música y asegu-ran que la numerofonía es un sistema muy fácil.

El trabajo que hacen con los pueblos originarios lo hacen únicamente en For-mosa, aunque también re-corrieron con la numero-fonía Entre Ríos, Rosario, Buenos Aires, Mendoza, Córdoba, Mar del Plata y Tierra del Fuego: “Estamos sembrando y es muy bueno haber estado en Frutar. Sa-bemos que tenemos un lar-go camino por delante pero por suerte la semilla es bue-na, tratamos de sembrar en muy buena tierra, y hasta ahora no hemos tenido pro-blemas, sólo satisfacciones, y vemos cómo los plantines de a poco van creciendo y los frutos se van viendo”.

musicales a través de la nu-merofonía, y talleres de crea-ción de instrumentos musica-les originales.

Entre los wichís surgió la necesidad y el deseo de crear y construir una serie de instru-mentos con los recursos que el monte proporciona y constru-yeron instrumentos de viento, de percusión y de cuerdas no existentes ni en su tradición ni en su cultura, muchos de ellos creados a partir de figuras de animales.

A lo largo de los años de capacitación Aschero y Karp formaron a 4 promociones de distintos grupos de jóve-nes wichís.

Basados en esta exitosa ex-periencia comenzaron ahora a trabajar con tobas de Inge-niero Juárez y La Rincona-da, convocados esta vez por la Fundación Gran Chaco, a través de su programa El fu-turo está en el monte.

Los primeros resultados de este trabajo se pudo ver en la IV Feria Internacio-

nal de Frutos Argentinos (Frutar) donde un grupo de tobas interpretó cancio-nes creadas con la numero-fonía, en el marco de la pre-sentación del programa El futuro está en el monte, de la Fundación Gran Cha-co que instaló un importan-te stand. En esa oportunidad Día Seis charló con Asche-ro y Karp, quienes al recor-dar los inicios de su experien-cia contaron que “hicimos un proceso muy hermoso con los wichís en El Potrillo, duran-te seis años fuimos a esa co-munidad iniciando un proce-so formativo con los jóvenes, que se transformó lentamen-te en el cancionero, el prime-ro de su historia, y eso se tra-dujo en el libro digital Wichi Tenkai, y ahora estamos ini-ciando a través de la Funda-ción Gran Chaco un proceso mucho más rápido –aparente-mente por los resultados– con la comunidad toba”.

“La idea –señalaron– es no afincarnos en un solo lugar,

como hemos hecho en este período en Ingeniero Juárez, donde la experiencia fue ma-ravillosa. Lo más importan-te no es sólo que protagoni-cen el hecho artístico, algo que hace feliz a todo el mun-do, sino que son los creado-res, hacen letras y música de sus propias canciones con la numerofonía”.

Sergio y Mirta tienen la idea también de incorporar a otros grupos tobas y wichís de la provincia “y hacer de lo nuestro una especie de gira itinerante, llevar la música y poder cumplir con el objetivo que tenemos, que es el mis-mo con cualquier comuni-dad: crear un cancionero en el que ellos expresen su reali-dad como hombres y mujeres jóvenes que se encuentran hoy en día con el tema de enfren-tar la vida, con sus necesida-des y, por el otro lado, lograr formar coros en cada una de las comunidades y a partir de ahí ver cómo podemos ir in-tegrándolos y avanzar”.

sergio asChero mirta Karp

Coro toba en su presentaCión en Frutar 2011.

L A N U M E R O F O N Í A , U N C Ó D I G O Ú N I C O

II

VIERNES 28 DE OCTUBRE DE 2011

La numerofonía

El futuro está en el monte

“La numerofonía no es un método, sino un código

independiente de notación que no tiene vuelta atrás”, según las palabras de su crea-dor Sergio Aschero.

Se basa en las ciencias matemáticas (geometría y aritmética), en la óptica, en la acústica y en la lingüísti-ca, lo que lo hace muy cla-ro y comprensible hasta para niños desde los tres años de edad, en absoluta contrapo-sición con el sistema tradi-cional de notación musical.

Utiliza formas geomé-tricas y colores para los más pequeños y a medida que van avanzando en edad y en su aprendizaje, el sistema va incluyendo números en-teros y fraccionarios, acom-pañando al niño y al joven en su desarrollo de manera simultánea a su formación académica.

“Es un sistema lógi-co que permite que todos, pero todos sin excepcio-nes, puedan leer, escribir, interpretar y crear músi-ca, culta o popular; inclu-yendo a adultos, adoles-centes, niños y personas con capacidades especia-les, sin tener que caer en el absurdo de los bemoles, sostenidos, claves, o tan-tos otros signos anacróni-cos que integran el sistema de notación, para que to-dos aquellos que aman la música puedan disfrutarla activa y participativamen-te, y no tan sólo el 5% de la humanidad, que es lo que ocurre estadísticamente, lo que demuestra el altísi-mo nivel de analfabetismo existente”, sostiene Asche-ro y agrega: “La gente que aprende Numerofonía va a generar un camino diferen-te al tradicional. Hay códi-gos que tienden al museo y el sistema de notación tra-dicional es un sistema que ya es muy antiguo y que tiende al museo, porque inclusive en la música con-temporánea de hoy en día los músicos no usan el siste-ma de notación, y por ejem-plo hablás de 7 notas pero cuando observás un piano contás 12, entonces desde ahí ya empieza mal”.

“Estamos hablando de un código –afirma– que to-davía se maneja con el latín para numerar sus sonidos, los códigos son invenciones humanas y envejecen; noso-tros cambiamos permanen-temente sistemas operativos en las computadoras y no nos pasa nada, pero con el tema de la música parecería que mucha gente asocia la escritura con lo sagrado, no se puede tocar, y no es así; lo

que no se puede tocar es lo creativo. Si yo tengo un ca-mino para llegar a Bach que es mejor que el sistema de notación tradicional, ¿cuál es la ventaja? que toda la gente va a poder leer y gozar de la música de Bach”.

investigación ■

Al hablar de cómo creó la numerofonía, Aschero cuenta que es un proyecto que se inició “hace cuarenta y tantos años, soy doctor en musicología y a los 20 años tuve una beca del Fondo Nacional de las Artes para estudiar la música de los chaguancos en Jujuy, convi-ví con ellos 15 días, me llevé mi papel pentagramado, mi grabador, grabé su música y después la empecé a desgra-bar para presentar el infor-me al Fondo Nacional de las Artes, y cuando empie-zo a desgrabarla descubro que con el sistema de nota-ción no puede escribir exac-tamente lo que ellos hacen, ya que su modelo de afina-ción no era exactamente la de un piano, con lo cual mis supuestos conocimientos fracasaron frente a esta na-turaleza sonora de los cha-guancos”.

Esta situación lo hizo entrar en crisis, pues se planteaba cómo con una formación de tantos años no podía escribir la música de esa comunidad que no era tan compleja, pero que sin embargo el sistema de notación tradicional no lo permitía.

Con un desafío por de-lante comenzó una inves-tigación probando grafías distintas, equivocándo-se mucho y así paso a paso fue construyendo un nuevo lenguaje que llamó nume-rofonía, basado en la cien-cia: “Una ciencia simple que está al alcance de todos, es un sistema que se apoya en la matemática, en la óp-tica y en la acústica, mez-clando los tres componen-tes y estableciendo como una fórmula química que permite que la gente acceda a la música. Desde los tres años un niño puede leer música con este código sin ser Mozart; con el otro sis-tema se apuesta al prodigio, con este sistema se apuesta a la generalidad”.

El sistema permite que la gente pueda crear, expresar-se sin dificultad en cuanto a la grafía y registrar con una imagen –que es muy impor-tante en el orden de la semió-tica– una forma de escritura sonora que se puede replicar, documentar y grabar.

E N I T A L I A Y E S P A Ñ A Y A E S T Á R E C O N O C I D A

Certificando la numerofonía pueblos originarios cobrarán derechos de autor

El sistema de numero-fonía, creado por el doctor en musicolo-gía Sergio Aschero,

está siendo implementado en Uruguay, Chile, Méxi-co, Portugal, donde se creó el año pasado el primer cen-tro mundial de Numerofo-nía de Aschero, y en Italia y España, donde ya está certi-ficado por los ministerios de Educación como alternativa en la educación musical.

En Formosa este sistema ya lo aplican las comunida-des wichí y toba del Oeste, y desde la visión de Aschero sería muy importante que el Gobierno de Formosa lo cer-tifique para los pueblos origi-narios: “Si lo certificamos el siguiente paso es tratar que la propiedad intelectual reco-nozca esta escritura para que cualquier persona de los pue-blos originarios que compone su música vaya a SADAIC, la registre, sea aceptada y cobre su derecho de autor”.

“Si el Gobierno de For-mosa dice que la numerofo-nía de Aschero es muy buena para los pueblos originarios ya tenemos una base para luchar por la posibilidad de que esto se pueda implemen-tar, hay que pelear por esto y buscar la forma de una cer-tificación”, sostuvo, y des-tacó al mismo tiempo que en la numerofonía “la gente se va apropiando y después cada uno compone y hace lo que quiere, pero en los talle-res todas las composiciones son grupales, no trabajamos con individualidad; hay gru-pos de cuatro, de tres, de cin-co; trabajan y componen jun-tos, ponemos los nombres de todos los autores y ellos tie-nen derechos si se van a gra-bar esos temas”.

Aschero afirma que los autores, en este caso de los pueblos originarios, tienen derecho a cobrar derecho de autor en SADAIC y “para eso es muy importante con-

tar con una certificación ofi-cial, que la vamos logrando en distintos lugares”.

La numerofonía en las comunidades wichí y toba prendió muy fuerte “y noso-tros nos hemos enamorado tanto de esta tierra, nos sen-timos tan amados por nues-tros pueblos, que sería muy importante para nosotros que se logre esta conquista funda-mentalmente para los pue-blos originarios, que tanto se está haciendo por ellos en la provincia, de manera muy destacada en el país, por-que realmente lo que pasa en Formosa es muy fuerte y se-ría muy importante también que la numerofonía se ense-ñe también en las escuelas como un sistema alternativo, sin querer desplazar nada ni a nadie, sino dar la posibilidad de que cada uno elija y tener una alternativa en la pedago-gía musical”.

Desde la visión de Asche-ro hay que tomar la decisión importante de un cambio his-tórico: “Dejemos un mode-lo que además es leído sólo por el 5% de la humanidad, hay que pensar que el sis-tema de notación no es un sistema universal en el sen-tido de la lectura, hay gran cantidad de músicos popula-res maravillosos que no leen música, no porque no quie-ran leer música sino porque el sistema te pone en contra, entonces hay que ocupar un espacio vacío; si hay 5% de lectores tenemos un 95% de espacio vacío y cuando ocu-pemos el 10% estaremos du-plicando el número de lec-tores del otro código, por eso digo que hay que tomar deci-siones políticas y los gobier-nos tienen que decidir poner a prueba este sistema en mar-cha en las escuelas, como se hizo en España e Italia”.

E l Futuro está en el Mon-te es una campaña para

la conservación, enrique-cimiento y valorización del monte nativo en ma-nos de la Fundación Gran Chaco, una institución de la sociedad civil, sin fines de lucro, que opera a par-tir del año 2000, principal-mente en Formosa, con el fin de promover el desa-rrollo duradero y el mejo-ramiento de la calidad de vida de las comunidades que habitan el Gran Cha-co Sudamericano.

Además, fomenta el de-sarrollo y el mejoramiento del ambiente mediante el fortaleciendo de las orga-nizaciones locales para así poder desplegar las artes y las actividades productivas, en el marco de una econo-

mía social y ambiental que valoriza la diversidad.

El Futuro está en el Monte busca reivindicar los bene-ficios y potencialidades que tienen los frutos de la pro-ducción sostenible y diver-sificada que se lleva a cabo en la región respetando los recursos disponibles.

Sobre la base de los co-nocimientos de las comu-nidades locales, este pro-grama parte del análisis de las actividades económicas tradicionales de los pue-blos originarios, valorando su forma organizativa y su impacto ambiental, y pre-tende potenciar esta mis-ma estructura de micro em-prendimientos mediante la incorporación nuevas tec-nologías e insertándolas en el mercado.

numeroFonía aritmétiCa.

Joahnn sebastian baCh,

SuItE Nº 1 EN sol mayor para

violonCello solo.

III

VIERNES 28 DE OCTUBRE DE 2011

Antonio Tarragó Ros está com-poniendo una cantata en ho-menaje al doctor Esteban Lau-reano Maradona y en su última

visita a Formosa donde se presen-tó en el cine-teatro Italia, en el mar-co de Frutar 2011, dio detalles de ese trabajo.

“La cantata se armará en una especie de documental para televisión que va a tener 48 minutos. Tiene todas cancio-nes nuevas y está en camino. Las can-ciones las estoy escribiendo con Carlos Moris, un poeta que me trajo la idea, y básicamente sintetizo paisajes de la vida del doctor Maradona”, contó Ta-rragó Ros recordando al mismo tiempo que “hice una obra que me encargó la editorial Perfil sobre todos los santos y antes con Pacho O’Donnell hicimos Pasiones de la historia argentina que to-davía seguimos representándola, y en-tonces porqué no escribir una obra sobre Maradona, así que empezamos a escri-birla y ya la estamos terminando”.

Asimismo, comentó que Ramón el Tigre Giménez le ofreció ayudarlo aportando datos del doctor Maradona “y estamos haciendo la obra que ya la esta-mos terminando, posiblemente se pue-

Circo y humor en Chocolate-Cultura

contactos con los pueblos ori-ginarios de Chaco, la funda-ción de la ciudad de Formo-sa, la primera travesía por el interior del monte chaqueño y la participación en la expe-dición patagónica de rifleros galeses en busca del punto más occidental del país.

La historia está articula-da por los relatos que el mis-mo Fontana escribió. Son reflexiones sobre su queha-cer cotidiano como coronel, diarios de viaje, de los acon-tecimientos trascendentales de su vida. De este modo, el film se divide en cuatro capí-tulos: Chubut el cielo, Cha-co la tierra, Formosa el agua y San Juan el tiempo.

El estreno se realizó en la sala del cine Gaumont, es-pacio INCAA, Kilómetro Cero, frente al Congreso de la Nación, y está siendo ex-hibida en las distintas salas del interior del país y en la Ciudad Autónoma de Bue-nos Aires, estimándose que llegará a Formosa antes de fin de año.

La ópera prima del direc-tor formoseño Sebas-

tián Caulier, La inocencia de la araña, que se filmó ín-tegramente en Formosa, fue seleccionada para par-ticipar de la Competencia Nacional del 26º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata que se rea-lizará entre el 5 y el 13 de noviembre.

El 2 de marzo de este año finalizó el rodaje de La ino-cencia de la araña, y su direc-tor se mostró satisfecho por

“Luna Payesera,unos gurises muyfinos para tocar”

Estreno de Fontana, la frontera interior

La inocencia de la araña, a Mar del Plata

C I N E

E sta semana se estrenó en los cines de Buenos

Aires, Fontana, la fronte-ra interior, de Juan Bau-tista Stagnaro, con esce-nas filmadas en Formosa. Está protagonizada por Guillermo Pfening, Jorge D’Elia y Pablo Ribba.

Pocas veces la histo-ria argentina fijó su mira-da en el mayor Luis Jorge Fontana, un militar y na-turalista que, entre 1879 y 1910, vivió una existen-cia aventurera que incluyó

todo lo realizado: “La ex-periencia de filmar acá fue muy buena, un poco extra-ña, porque fue como con-vertir en un set de filmación la ciudad de la infancia y la adolescencia”.

Juan Gil Navarro es el protagonista del film que cuenta la historia de dos niñas que se enamoran de su profe-sor. El resto del elenco es ín-tegramente formoseño.

En la Competencia Ar-gentina en Mar del Plata La inocencia de la araña esta-rá con los siguientes films: Diablo, de Nicanor Loreti; Dulce de leche, de Mariano Galperín; Elsa y su ballet, de Darío Doria; Ferroviarios, ópera prima de Verónica Rocha; Nosotras sin mamá, ópera prima de María Eu-genia Sueiro; Planetario, de Baltazar Tokman; El Polo-nio, de Daiana Rosenfeld y Aníbal Garisto; TV Utopía, de Sebastián Deus; y Verda-des verdaderas, la vida de Es-tela, opera prima de Nicolás Gil Lavedra.

El payaso Furman Fe-rramenta, con hu-mor, circo, equili-brio, malabares y

mucho entretenimiento es la propuesta para hoy y mañana del programa Chocolate-Cultura, de la Presidencia de la Nación, a través de la Subsecreta-ría de Cultura.

Furman Ferramenta es un payaso intrépido que realiza sus proezas interac-tuando con los espectado-res que se deleitan viendo cómo se complica la exis-tencia. Monociclo alto, música en las alturas, cuer-da floja y malabares con fuego son sólo algunas de sus hazañas.

Hoy viernes estará a las

10 en la Escuela 66 y a las 15 en la Escuela Especial Nº 5, y mañana, a las 10, en la Asociación Bienes-tar Madres y Niños, a las 17, en la capilla del Divi-no Niño, y a las 19 en la plaza San Martín.

Acompañan Choco-late-Cultura la Funda-ción Arandú, ADENIF, la Dirección de Educa-ción Inicial-Primaria-Especial y el Banco de Formosa. El equipo de trabajo está conformado por Nancy Cáceres, Ma-bel Woods, Laura Rodas, Liliana Sarto y Angélica Cambra. Equipo de so-nido: Carlos Rodas, Fa-bián Bogado y Adrián Candia.

C A N T A T A P A R A T E L E V I S I Ó N

tarragó Ros prepara un musical sobre el doctor Maradona

da hacer mejor, pero no deja de ser un disparador, pues cuando te pones a hur-gar en la vida de este hombre la verdad que es una cosa extraordinaria, te emo-ciona; y con todo lo que le pasó siempre siguió siendo un hombre bueno, gene-roso, probo, ético, hipocrático, cuando hoy en día son muy pocos”.

Para el Tigre Giménez también tuvo palabras elogiosas y afirmó que “es un hombre que hizo mucho por la cultura, lo conocí en Buenos Aires presidiendo la Comisión de Cultura de Diputados, y así como lo ves tran-quilo tiene una polenta defendiendo lo nuestro; es un hombre de una gran calma y que sabe escuchar, yo hablé mucho con él cuando estaba en la so-ciedad de autores en esa época junto a King Clave”.

También se acordó del gobernador Gildo Insfrán de quien dijo “es muy in-teligente y sabe de la importancia de la cultura en estos lugares, lo conocí cuan-do estudiaba en Corrientes, y en esta vi-sita a Formosa lo vi usando sombrero –le queda muy bien–, está bueno que haya un gobernador de sombrero, aunque no a todo el mundo le queda bien, pero a él si porque tiene esa cosa de hombre de campo que sabe cómo se usa”.

Al mismo tiempo mencionó al sub-secretario de Cultura, Alfredo Jara, “quien también es un preocupado cons-tante por la cultura y está continua-mente participando de todo tipo de encuentro, pues donde yo voy lo en-cuentro a Fredy”.

La política cultural para Tarragó Ros es muy

importante y en este marco también conside-ra de importancia la ac-titud de los jóvenes que interpretan el chama-mé, destacando al gru-po Luna Payesera “que para mi es lo mejorcito que escuché en los últi-mos años, son muy bue-nos músicos esos gu-rises y muy finos para tocar; yo soy hincha de ese grupo”.

Tarragó Ros conside-ra que “la gurisada tiene que cuidar la identidad de nuestras regiones, pues es una identidad cultu-ral muy rica y le da sen-tido a nuestra vida, por eso hay que cuidar cómo se habla, cuidar que no se mezcle el yeismo, que es una plaga que en esta re-gión está entrando como la soja”.

Como mensaje final a esa juventud, el mú-sico correntino afirma: “El arte en definitiva es transformar algo trágico,

algo desdichado en algo lindo, para eso se inven-tó. Es muy necesario que los compañeros artistas y músicos enarbolen nues-tra música regional cuyas raíces es el chamamé, y sus letras deben tener el condimento de acá. Son muy necesarios en este lugar de la Patria, nece-sarios para nuestros ve-cinos del Paraguay, para nosotros que siempre es-tamos esperando su arte. A mí pocos me llegan, pero me llegan Marce-lino González, Luna Payesera, King Clave. Cuando esta provincia es tan bella no hay ma-nera de embellecerla y siempre las canciones te parecen poco frente a la belleza de la diversidad de la gente, el sonido de cómo hablan, los ríos, los pájaros, y les cuento que tengo una canción para Formosa que hace rato la estoy pensando y quiero que sea linda así como las canciones de King Clave para Formosa”.

IV