DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL - · PDF fileTeoría del Lenguaje...
Transcript of DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL - · PDF fileTeoría del Lenguaje...
Programa asignatura
DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
Titulación. Especialidad
Maestro. Especialidad Educación Infantil
Código
Tipo
Curso Créditos
Anual/Cuatrim.
Curso
académico
45018 Obligatoria 2º 6 C2 2008/09
COMPETENCIAS QUE EL ALUMNO ADQUIERE
I.1. Aportación de la asignatura al plan de estudios:
La Didáctica de la Expresión Musical permitirá al alumno asentar las bases psicopedagógicas
de la Educación Musical y la capacitará para comprender e intervenir en los procesos de
comprensión neurológica y fisiológica que afectan a la expresión musical, las bases biológicas de la percepción musical, así como estudios de lateralización hemisférica; estudios acústicos y
psicofísicos de la percepción auditiva; de psicología cognitiva en relación con la educación
auditiva, codificación, percepción melódica y ejecución musical. En esta asignatura el alumno se familiarizará no sólo con los métodos clásicos de la Didáctica de la Música (Kodaly, Orff,
Willems, Dalcroze, etc…), sino con otros aspectos que le aproximarán a la investigación
didáctica en el aula: el análisis psicométrico de la aptitud y desarrollo musical; estudios evolutivos sobre la adquisición de destrezas; análisis de la conducta en aprendizaje de la música
y del movimiento; aplicaciones en el campo de la terapia, educación e industria; investigaciones
sociopsicológicas sobre los aspectos estéticos y afectivos de la audición musical. Todas estas
manifestaciones son una llamada de alerta que motiva una inmediata reacción en la actividad del futuro docente.
En este sentido es importante que el futuro maestro comience a familiarizarse con algunos de los trabajos básicos en torno a la psicología de la música y cuyas bases son comunes a otras
disciplinas. Obras como The psychology of music (Davies 1978, primer texto en reflejar la
creciente influencia de la psicología cognitiva), Radocy y Boyle (1979) Fundamentos
psicológicos de la conducta musical (Psychological foundations of musical behavior), Hodges (1980) Manual de psicología musical (Handbook of music psychology) fueron las primeras
recopilaciones de expertos, bases para las invetigaciones más recientes de Hargreaves, Sloboda
o Elliot. Estas fuentes le permitirán revisar las bases psicopedagógicas de la educación musical y, en consecuencia, dirigir su atención al estudio de los procesos cognitivos. De este modo, el
examen de los procesos cognitivos centrales permitiría integrar a la educación msical entre las
teorías del arte y la percepción, hecho que hasta ahora no ha sido posible.
Por otro lado, esta asignatura es fundamental para la correcta realización del Prácticum del
alumnado, al ayudarles a estructura su actividad docente ofreciéndoles las bases psico- pedagógicas de la Educación Musical
I.2. Relación con otras materias: Por el amplio espectro de sus contenidos (dado que fundamenta los principios teóricos y didácticos del aprendizaje de las distintas capacidades expresivas del hecho musical), la
Didáctica de la Expresión Musical está estrechamente relacionada con las siguientes materias:
Teoría del Lenguaje Musical:
Lenguaje Musical I
Lenguaje Musical II Elementos básicos de Armonía
Acústica
Didáctica del canto:
Formación Vocal y Auditiva
Expresión Instrumental: Formación Instrumental I
Formación Instrumental II Guitarra
Agrupaciones Musicales I Agrupaciones Musicales II
Música y expresión corporal:
Formación rítmica y danza Contextos musicales:
Introducción a la Historia de la Música Historia de la Música y del Folklore
Formas Musicales
I.3. Conocimientos previos necesarios: Es conveniente que el alumno haya superado las asignaturas Lenguaje Musical I, Formación Instrumental I, Agrupaciones Musicales I, Introducción a la Historia de la Música y Formación
Vocal y Auditiva con el fin de poseer unos contenidos mínimos sobre los cuales proyectar las orientaciones y principios didácticos propios de nuestra materia.
I.4. Relación con la profesión:
El alumno, al cursar la Didáctica de la Expresión Musical podrá:
Conocer las bases y principios psicopedagógicos y metodológicos de la Educación Musical en la etapa de Ed. Primaria, en los cuales se fundamenta la actual concepción
del sistema ducativo. Sensibilizarse ante la importancia de la educación musical
como medio para el desarrollo integral del niño/a y conocer su expresión en la profesión. Conocer los Decretos de L.O.G.S.E y L.O.E en lo relativo al Área de
Expresión Artística, analizarlos y reflexionar sobre ellos especialmente en lo
referente a la Educación Musical así como su desarrollo en el aula. Aprender los fundamentos pedagógicos y metodológicos de los diversos métodos y sistemas
actuales de Pedagogía Musical, así como sus aportaciones didácticas, recursos y
materiales a utilizar. Formarse en la Didáctica de la Expresión Musical en base
a los principios y orientaciones psicopedagógicas del actual sistema educativo. Integrar el l enguaje musical con los multilenguajes de expresión y conocer sus
desarrollo en el aula de Primaria. Efectuar una correcta aplicación de las diversas estrategias y procedimientos metodológicos utilizados actualmente en la educación
musical. Elaborar programaciones de aula en base a Unidades Didácticas y en relación
con los decretos de enseñanza L.O.G.S.E y L.O.E. Realizar una aproximación hacia la investigación acción en el ámbito didáctico-musical.
DESCRIPCIÓN DE LA MATERIA
Según la RESOLUCIÓN de 1 de octubre de 1999, de la Universidad de Castilla-La Mancha, por
la que se hace pública la modificación al plan de estudios del título de Maestro, especialidad en Educación Musical, de la Escuela Universitaria de Magisterio de esta Universidad, los
contenidos básicos de esta asignatura giran en torno a los principios de educación musical
escolar, los métodos pedagógicos, la programación y la evaluación así como la capacitación para la realización de las futuras prácticas docentes
Metodológicamente será una constante el conjugar la formación teórica que va recibiendo el alumnado con la formación práctica en relación con algo tan trascendente como "aprender a
enseñar" en función del que, como y para que se enseña.
Para el desarrollo metodológico de la asignatura partimos y nos fundamentamos en los principios psicopedagógicos de la educación musical escolar, los cuales se encuentran en su
totalidad recogidos en los fundamentos psicopedagógicos de la actual Reforma Educativa
Uno de los enfoques de las estrategias metodológicas para la formación del alumnado en
relación con la disciplina "Didáctica de la Expresión Musical", es el de la perspectiva integradora con respecto al resto de los lenguajes de expresión que conforman el área de
Educación Artística en Ed. Primaria: Plástico, corporal y dramático, así como la expresión
lingüística, ya que en estos multilenguajes expresivos, el alumnado puede encontrar formas de relación que les faciliten el poder enseñar la música como lenguaje expresivo y de
comunicación, y de esta forma dar un enfoque pedagógico a la educación musical
considerándola como un medio para desarrollar en niños y niñas capacidades de todo tipo, en
lugar de ver la educación musical como un fin en sí misma.
El conocimiento y comprensión del currículo, lo llevaremos a cabo según los ítems
programados, a través de su lectura y análisis en pequeños grupos, para hacer posteriormente una puesta en común y debate, una vez terminada la aproximación a cada ítem del bloque
temático referente al Currículo de Educación Artística. En relación con el planteamiento
metodológico, un factor que estará presente, es el tratamiento específico relacionado con la atención a la diversidad y el establecimiento de relaciones de interdisciplinariedad con las
Áreas Transversales y otras Áreas del Currículo
El conocimiento de las diversas metodologías pedagógico-musicales se llevará a cabo mediante el estudio teórico de las mismas y la acción didáctica expositiva-activa de la profesora, que se
centrará en los aspectos y aportaciones más específicas y diferenciadas de cada método, y el
estudio pormenorizado de estas estrategias didácticas y metodológicas, así como de los recursos y materiales didácticos propios de cada metodología cuando así proceda.
Posteriormente con la participación del alumnado se hará un estudio comparativo de planteamientos didácticos comunes a algunas de las metodologías, elementos diferenciadores,
complementarios etc. Etc
Una vez realizado el estudio analítico y las ejemplificaciones prácticas para la comprensión de
los diversos métodos y sistemas actuales de pedagogía musical, se abordará la temática relacionada con la Unidad Didáctica para canalizar a través de este medio la didáctica de los
diversos aspectos educacionales y formativos programados en el resto de los temas.
Se desarrollará una Didáctica de la Expresión Musical aplicada al contexto del aula de Ed.
Primaria de los diversos Ciclos y niveles educativos. Las experiencias de didáctica aplicada
desarrolladas en principio por la profesora durante las clases, irán siempre seguidas en sesiones posteriores de propuestas alternativas, que deberá plantear el alumnado, a algunos de los
procedimientos y estrategias didácticas expuestos.
COMPETENCIAS QUE EL ALUMNO ADQUIERE
A) Competencias generales:
1. Tomar conciencia de la importancia educativa de la experiencia musical, vocal y
auditiva en el desarrollo integral de la persona.
2. Desarrollar las capacidades de percepción, expresión y análisis sensible por medio de la audición y las posibilidades de la voz como el más natural de los recursos didácticos de que el
maestro dispone.
3. Vivenciar la música a través del canto, la interpretación, la escucha, la improvisación y manifestaciones creativas, desarrollando la iniciativa individual así como el hábito del trabajo
en equipo.
4. Comprender los conocimientos teóricos que fundamentan la didáctica de la expresión
musical así como conocer las herramientas metodológicas necesarias para saber aplicarlos en
contextos educativos futuros.
B) Competencias específicas:
Cognitivas (saber):
1. Adquirir y desarrollar conocimientos sobre los principios fundamentales y básicos de
la audición, la voz, la interpretación musical y las bases didácticas de la expreisión musical
2. Comprender la diversidad del paisaje sonoro y clasificación de los sonidos tomando
como base sus diferencias.
3. Conocer las principales características de la voz infantil, de sus capacidades y potencialidades musicales y motrices, así como de los mecanismos que intervienen en el
desarrollo de su expresividad musical.
4. Analizar diferentes métodos, técnicas y recursos musicales para favorecer el desarrollo vocal y auditivo e instrumental en la Educación Infantil.
5. Conocer los fundamentos básicos de los elementos del lenguaje musical y su
codificación, desde la preescritura no convencional a la notación convencional (lectoescritura).
6. Investigar el alcance de la voz como medio de expresión y comunicación humano en distintos contextos históricos, culturas y etnias.
Procedimentales (saber hacer):
1. Experimentar y tomar conciencia sobre las formas de percepción musical.
2. Favorecer en nuestro alumnado la creación e interpretación de producciones propias
y ajenas.
3. Desarrollar la capacidad de discriminación auditiva de las cualidades de los sonidos y
los elementos del lenguaje musical.
4. Explorar la voz y tomar de conciencia del potencial expresivo de la misma.
5. Desarrollar la capacidad de improvisación y creatividad melódica y vocal.
6. Conocer un repertorio de canciones y juegos vocales y auditivos para su futura
docencia en Educación Infantil.
7. Fomentar la capacidad de evaluación crítica de propuestas didácticas sobre la
formación vocal y auditiva e instrumental.
8. Familiarizarse con el manejo de las nuevas tecnologías y los medios de comunicación necesarios para la docencia y el disfrute de la música.
9. Facilitar al alumnado de las herramientas necesarias para la búsqueda de información
y la aplicación de la metodología del trabajo científico en temas relacionados con la didáctica de la expresión musical.
Actitudinales (saber ser):
1. Valorar la importancia que tiene un uso apropiado de la música en la docencia y su
importancia como medio de expresión y comunicación.
2. Favorecer las actitudes de desinhibición y de compañerismo entre el grupo.
3. Valorar la importancia del silencio en una sociedad contaminada acústicamente.
4. Disfrutar e interesarse por la audición activa de diferentes manifestaciones y corrientes musicales.
5. Reconocer la importancia del uso correcto de la voz y la necesidad de evitar
esfuerzos inútiles, favoreciendo los hábitos de salud vocal y siendo conscientes de la
importancia de la salud e higiene vocal para el profesor de música.
6. Fomentar la actitud y juicio crítico ante el consumo indiscriminado de la música,
valorando ésta según sus características intrínsecas para contribuir a la formación del gusto musical.
7. Aceptar y valorar la utilización de códigos convencionales y no convencionales en
representaciones propias y ajenas para la expresión y comunicación musical.
8. Apreciar la interpretación o creación musicales en espectáculos y respetar las normas
que rigen el comportamiento de ellos.
CONTENIDOS TEMÁTICOS
Bloque I La Educación Musical en la Enseñanza Obligatoria. Didáctica, Métodos Pedagógicos y Expresión Musical
Tema I Fundamentos de la Educación Musical: su valor en la formación integral
Tema II La Educación Musical en la Enseñanza Obligatoria. Currículum. Concepto de Didáctica
Tema III Principios básicos de las corrientes pedagógico-musicales del siglo XX Tema IV Expresión musical. ¿Qué expresa la música? La música como lenguaje
Bloque II Didáctica de la Educación Musical Tema V Didáctica del lenguaje musical
Tema VI Didáctica de la expresión instrumental Tema VII Didáctica de la audición
Tema VIII Didáctica de la expresión vocal y del canto: la voz Tema IX La canción como medio expresivo y globalizador
Tema X El cuerpo y el movimiento como medios de expresión musical
Bloque III Didáctica de la aventura musical Tema XI Didáctica de la Expresión Musical dentro de la Educación Artística Integrada Tema XII Didáctica de la Expresión Musical. Alumnos con necesidades educativas
especiales
Tema XIII La creatividad musical
BIBLIOGRAFÍA BÁSICA
Materiales de apoyo y trabajo
A través de la plataforma de teleformación de Campus Virtual Moodle (https://moodle.uclm.es/), se facilitará al estudiante el material de apoyo necesario para la asignatura.
Bibliografía básica recomendada
ACEYTUNO, C. y SÁNCHEZ, L. M. (2000). Jugar con canciones. Cuaderno de trabajo5. Las Palmas de Gran Canaria: Fundación Orquesta
Filarmónica de Gran Canaria.
ALSINA, P. (1997). El área de educación musical: propuestas para aplicar en el aula. Barcelona: Graó.
ASSELINEAU, M. y BEREL, E. (1991). Audición y descubrimiento de la voz. Courlay: Fuzeau.
BERNAL, J.; CALVO, Mª L. (2000). Didáctica de la Música. La expresión musical en la educación infantil. Málaga. Aljibe
DI STEFANO, G. (1991). El arte del canto. Buenos Aires: Javier Vergara.
ECHEVARRÍA Y GOÑI, S. (1994). La voz infantil: educación y reeducación.
Madrid: Ciencias de la Educación Preescolar y Especial.
ESCUDERO, P. (1982). Educación de la voz: canto, ortofonía, dicción (3 vols.). Madrid: Real Musical.
FERRER SERRA, J.S. (2000). Teoría y práctica del canto. Barcelona: Herder.
HEWITT, G. (1981). Cómo cantar. Madrid: EDAF.
IZQUIERDO, J.; JIMÉNEZ, R.; MONTSERRAT, R. Mª (2002). Método de flauta 1, 2, 3, 4. Madrid: Anaya.
JACKSON MENALDI, Mª. C. (1992). La voz normal. Madrid: Panamericana.
LIZASO, B. (1990). Técnicas y juegos de Expresión Musical. Madrid: Alambra, S.A.
MANEVEAU, G. (1993). Música y educación. Madrid: Rialp.
MENA GONZÁLEZ, A. (1994). Educación de la voz. Principios fundamentales de ortofonía. Archidona: Aljibe.
MICHELS, U. (1991). Atlas de música, 2 vols. Madrid: Alianza. PALACIOS, F.
(1997). Escuchar. 20 reflexiones sobre música y educación musical. Las Palmas de Gran Canaria: Fundación Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.
PASCUAL MEJÍA, P. (2002). Didáctica de la Música. Madrid: Pearson Educación.
PÉREZ, F.; PÉREZ, M. (2001). Orientaciones didácticas y libro de recursos.
Música. Educación Infantil (4 años, 5 años). Alcoy: Marfil.
RANDEL, D. (1997). Diccionario Harvard de Música. Madrid: Alianza.
SCHAFER, M. El nuevo paisaje sonoro. Buenos Aires: Ricordi, 1981.
WILLEMS, E. (2000). El oído musical: la preparación auditiva del niño. Barcelona: Paidós.
VV.AA. (1996). La audición musical. Monográfico de Eufonía, nº 2. Barcelona: Graó.
VV.AA. (2001). En torno a la voz humana. Monográfico de Eufonía, nº 23.
WAGNER, Ch. (1970). Cómo enseñar a cantar. Barcelona: Suc. Juan Gili.
2. Complementaria
CONCEPTOS GENERALES.
A) Formación auditiva:
AGUILAR, M. C. (2002). Aprende a escuchar música. Madrid: A. Machado.
BAKER, W. y HASLAM, H. (1992). El sonido. Madrid: S. M.
BARBACCI, R. (1992). Educación de la memoria musical. Buenos Aires: Ricordi.
BEAULIEU, J. (1994). Música, sonidos y curación: guía práctica de musicoterapia. Barcelona: Indigo.
BUSER, P. E IMPERT,L M. (1992). Audition. Cambridge: MIT Press.
BUSTOS SÁNCHEZ, I. (1979). Discriminación auditiva. Madrid: C.E.P.E.
BUTLER, D. (1992). The Musician´s Guide to Perception and Cognition.
Nueva York: MacMillan.
CUADRADO GARZÓN, M. A. (1992). “El sentido del oído y la audición”.
Música y Educación, nº 10, 29-38.
COPLAND, A. (1967). Cómo escuchar la música. México: Fondo de Cultura Económica.
DEWHURST-MADDOCK. (1993). El libro de la terapia del sonido. Cómo curarse con la música y la voz. Madrid: EDAF.
DOMEQUE, M. y otros. (1988). La audición musical. Barcelona: Teide.
GARMENDIA, E. (1981). Educación audioperceptiva: bases intuitivas en el
proceso de formación musical (libro del maestro). Buenos Aires: Ricordi.
HEMSY DE GAINZA, V. (1964). Iniciación musical del niño. Buenos Aires: Ricordi.
HEMSY DE GAINZA, V. (1989). “La iniciación musical del niño y el desarrollo del oído”, Música y Educación, nº 2, Vol. II.
HEMSY DE GAINZA, V. (ed.). (1990). Nuevas perspectivas de la educación musical. Selección de trabajos presentados en los congresos de ISME. Buenos Aires: Guadalupe.
KRUMHANSL, C.L. y CASTELLANO, M. A. (1983). “Dynamic processes in musical perception”, Memory and Cognition, 11.
KÜHN, C. (1988). La formación musical del oído. Barcelona: Labor.
KUNTZEL-HANSEN, M. (1981). Educación musical precoz y estimulación
auditiva. Barcelona: Médica y Técnica.
LACÁRCEL, J. (1990). Musicoterapia en Educación Especial. Murcia: Universidad de Murcia. Servicio de Publicaciones.
LASALA, A. (1985). La educación musical del oído. Buenos Aires: Ricordi.
MARTÍNEZ CELDRÁN, E. (1996). El sonido en la comunicación humana. Barcelona: Octaedro.
MAYER, L. B. (2001). Emoción y significado en la música. Madrid: Alianza Editorial.
MOCH, A. (1986). Los efectos nocivos del ruido. Desde la vida fetal hasta la
adolescencia. Barcelona: Nueva Paideia.
PICH SOLÉ, J. (1988). Audición Infantil. Estudio sobre reconocimiento y retención de sonidos. Palma de Mallorca: Universidad de las Islas Baleares.
PIERCE, J. R. (1985). Los sonidos de la Música. Barcelona: Labor.
PLIEGO DE ANDRÉS, V. (1996). “Oír y ver; la sinestesia como soporte para la comprensión musical a través de la lectura”, Música y Educación, nº 26, 27.
RIERA, C. (1994, 1997) y otros. Audición 1 y 2. Forma y color en la música. Barcelona: Dinsic-Boileau.
SALZER, R. (1990). Audición estructural. Barcelona: Labor.
SIERRA ITURRIAGA, F. (1993). “La educación auditiva en el contexto del lenguaje musical. Planteamientos pedagógicos”, Música y Educación, nº 13.
TEJADA, J. (2001). “El adiestramiento auditivo y la teoría de la música en los programas informáticos”, Música y Educación, nº 47, 101-107.
TOMATIS, A. (1969). El oído y el lenguaje. Barcelona: Martínez Roca.
WILLEMS, E. (1979). Las bases psicológicas de la educación musical. Buenos
Aires: Eudeba.
VERA TEJEIRO, A. (1993). “El oído absoluto”, Revista de Musicología, nº1, Vol. XV.
B) Formación vocal:
ALIO, M. (1983). Reflexiones sobre la voz. Barcelona: Clivis.
BARRAGÁN, A., DEL BARRIO, JOSÉ A. y GUTIÉRREZ, J. (1999). El juego vocal para prevenir problemas de voz. Archidona: Aljibe.
BENNINGER, M., JACKOBSON, M. y JOHNSON, B. H. (1994). Vocal arts medicine: the care and prevention of professional voice disorders. New York: Thieme Medical.
BONNARDOT, J. y otros (1991). Repertoires pour le chant. París: Institut de Pedagogie Musicale et Choréographique.
CORNUT, G. (1983). Que sais-je?: la voix. París: Presses Univ. de France.
GAGNARD, M. (1988). Education musicale de la voix a l´ecole. Colección Psychologie
et Pedagogie de la Musique. Edtions EAP.
HERTZ DE EPSTEIN, H. (1974). Aspectos fundamentales de la educación de la voz para adultos y niños. Buenos Aires: Guadalupe.
LE HUCHE, F. y ALLALI, A. (1993). La voz: anatomía, fisiología, patología, terapéutica. Barcelona: Masson.
LOMAS EZQUERRA (1971). La educación musical mediante el canto. Burgos: Santiago Rodríguez.
MANSION, M. (1947). El estudio del canto: técnica de la voz hablada y cantada. Buenos Aires: Ricordi.
MARTÍNEZ LLUNA, C. (1985). Tratado de técnica vocal. Valencia: Piles.
NITSCHE, P. (1967). Higiene de la voz infantil. Buenos Aires: Editorial
Universitaria.
PERELLÓ, J.; CABALLÉ, M. y GUITART, E. (1975). Canto-Dicción (Foniatría Estética). Barcelona: Editorial Científico-Médica.
PERELLÓ, J. y SALVA, J. A. (1980). Alteraciones de la voz. Barcelona:
Científico- Médica.
PRATER, R. (1992). Manual de terapéutica de la voz. Barcelona: Ediciones Científicas y técnicas.
VIVO, G. (1970). Cómo enseñar a cantar. Barcelona: Suc. Juan Gili.
PERCEPCIÓN DE LOS ELEMENTOS DEL LENGUAJE MUSICAL.
BENNET, R. (1998). Investigando los estilos musicales. Madrid: Akal.
. (1999). La forma musical. Madrid: Akal.
CHAPUIS, J. (1992). Elements solfegiques et harmoniques du langage musical. Fribourg: Editions Pro Musica.
FRAISSE, P. (1976). Psicología del ritmo. Madrid: Ediciones Morata.
HINDEMITH, P. (1971). Adiestramiento elemental para músicos. Buenos
Aires: Ricordi.
KÜHN, C. (1990). Tratado de la forma musical. Barcelona: Labor.
LA RUE, J. (1989). Análisis del estilo musical. Barcelona: Labor.
MOORE, D. (1981). Guía de los estilos musicales. Madrid: Taurus.
PISTON, W. (1988). Armonía. Barcelona: Labor.
RUEDA, E. (1990). Armonía. Málaga: el autor.
ROLIN, B. y otros. (1989). Las formas musicales. La música en práctica. Courlay: Fuzeau.
SADIE, S. (ed.). (1980). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London: Mcmillan.
VV.AA. (1989). Cuadernos de dictado musical. Curso completo de educación auditiva.
Valencia: Piles.
PROPUESTAS DIDÁCTICAS. DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
ABELLÁN GONZÁLEZ (1997). “Propuesta metodológica para la musicalización de texto”, Música y Educación, nº 32, 53-62.
ALSINA, P. y SESÉ, F. (1994). La música y su evolución. Historia de la Música con propuestas didácticas y 49 audiciones. Barcelona: Graó.
AMOR GOLDBERG DE BERLASCONI, S. (1992). “El laboratorio de sonido al alcance de los niños”, Música y Educación, nº 9, 27-35.
ARTIGUES, M.; BARJAU, I. y BONAL M. D. (1983). 51 audiciones. Barcelona: Teide.
AZNÁREZ, J. J. (1991). Juegos de preescritura y prelectura musical. S.n: s.n.
. (1991). Juegos básicos para el desarrollo de la percepción auditiva. S.n:
s.n.
. (1992-1993). Nuestras canciones 1 y 2. Canciones infantiles para una educación musical natural. Pamplona: el autor.
BEDMAR, L. (1996). Cancionero. Canciones a dos voces. Educación Primaria. Madrid: Alpuerto.
BERNAL, J.; CALVO, Mª. L. y MARTÍN, C. (2000). Repertorio de canciones para la Educación Infantil. Cuaderno de actividades. Archidona: Aljibe.
CATEURA MATEU, M. y SABATÉ, M. (1991). Danza y audición. Barcelona: IBIS
CERVERA, J. y otros. (1984). Canciones para la escuela. Valencia: Piles,
CONDE CAVEDA, J.; MARTÍN MORENO, C. y VICIANA, V. (1997). Las
canciones motrices I y II. Barcelona: Inde.
CHAPGIER LABOISIÈRE, C. (1991). Sonidos a la carta: 25 series de juegos progresivos... Courlay: Fuzeau.
DELADIER Y RIQUIER, A. (1982). Que suene la música. (Juegos de escuchar, de componer y de discos). Madrid: Altea.
DELALANDE, F. (1991). “Introducción a la creación musical infantil”, Música y Educación,
nº 8, 135-138.
DELAUNAY, G. A la decouverte des rythmes et des sons. París: Collin.
ELIZALDE, L. (1982). Canto escolar. Vol. I, II, III. Madrid: Claretianas.
ESCUDERO, P. (1991). Didáctica musical activa. Vol. I al V. Madrid: Real Musical.
FURNO, S. (1987). Mis canciones de papel. Buenos Aires: Ricordi.
GARCÍA, F.J. y ARREDONDO, H. (1999). Cancionero infantil de la provincia
de Huelva. Huelva: El Monte, Junta Andalucía y Diputación Provincial de Huelva.
GARCÍA NAVARRO, M. (1982). Cancionero. Madrid: S.M. Ediciones
GIL, B. (1964). Cancionero infantil universal. Madrid: Aguilar.
GÓMEZ GIL, A. (2000). Nanas para dormirlos...y despertarlos. Madrid: Edaf.
GONZÁLEZ DE GIL, D. (1984). Cantar y jugar. Sevilla: Alfar.
GORINI, V. (1993). Música para niños. Aplicación del método intuitivo de audición musical a la Educación Infantil y Primaria. Madrid: Siglo
XXI.
HEMSY DE GAINZA, V. (1983). La improvisación musical. Buenos Aires:
Ricordi.
HIDALGO, J. (1979). Cancionero popular infantil español. Madrid: Antonio Carmona.
. Cancionero de Andalucía. Barcelona: Tico Música.
JURADO, J. (1993). “La canción en la Educación Musical Primaria”, Música y Educación, nº 14.
. (1993). “Formación coral en la Educación Primaria”, Música y Educación, nº 14, 27-32.
LEHMANN, E. (1998). Una canción para cada nombre. Madrid: Narcea.
L´EPINGLE, C. (1993). ODI ACT 1-2. Audición activa con percusión. Courlay: Fuzeau.
MALBRAN, S. (1987). Las canciones de Silvia. Buenos Aires: Ricordi.
MARTÍN, C. (1989). Canta, juega y descubre tu cuerpo. Educación musical y psicomotriz en preescolar y ciclo inicial. Madrid: Everest, 1989.
MARTÍN, C. (1992). Vive la música (Educación Primaria). Barcelona: Octaedro.
MARTÍN LLADÓ, M. A. (1990). Audición musical activa. Segovia: M.A.M. Editor.
MIKATS, V. Despertar auditivo. Primera Parte 30 Juegos. Málaga: Ed. Jorge Rodigo.
MORENO, L. y MÜLLER, A. (2000). La canción y los instrumentos. Sevilla: Mad.
. (2000). La música en el aula. Sevilla: Mad.
OCAÑA, A. (2001). Recursos didáctico musicales para trabajar en Primaria. Granada: Grupo Editorial Universitario.
. (coord.). (2002). Propuestas prácticas para trabajar la audición musical en Educación Primaria. Granada: Grupo Editorial Universitario.
ORTIZ, M. A. y ALTOZANO, J. (1999). Canciones con juegos. Juegos con canciones. Granada: Grupo Editorial Universitario.
RODRÍGUEZ, A. (1999). Baraja del sonido. Madrid: Edites.
SANUY, C. (1981). Canciones populares infantiles. Guía didáctica y 4 cassettes. Madrid: M.E.C.
SANUY, M. (1994). Aula sonora. Hacia una educación musical en Primaria. Madrid: Morata.
. (1984). Canciones populares infantiles españolas. Madrid: Fonoteca
educativa del MEC.
SCHAFER, M. (1982). Limpieza de oídos. Buenos Aires: Ricordi.
SCHAFER, M. (1984). Cuando las palabras cantan. Buenos Aires: Ricordi.
VV.AA. (2000). Canción y los instrumentos musicales didácticos: Didáctica y metodologías en la educación musical. Sevilla: MAD.
VALLEJO, P. (2000). 19 cánones circulares; 15 miniaturas corales. Madrid: Mundimúsica.
VEGA, M. (1983). El enigma de los cánones. Madrid: Real Musical.
VIVANCO, P. (1986). Exploremos el sonido. Buenos Aires: Ricordi.
WUYTACK, J. y SCHOLLAERT, P. (1977). Musicogrammes. L´audition musicale active. Louvain: De Monte.
SITIOS, ENLACES Y PÁGINAS WEB DE INTERÉS
Archivos sonoros
Iclassics: http://www.iclassics.com
Piano Society: http://www.pianosociety.com/
Gardner Museum Library: http://www.gardnermuseum.org/music/library.asp
Royalty Free Music: http://www.uniquetracks.com
Classical Music UK: http://www.classicalmusic.org.uk
Pentagrama Poético: http://www.pentagramapoetico.cl/home.html
ABC Músicos. Vídeos musicales: http://www.abcmusicos.com/category/videos-musicales/
Directorios y algunas bases de datos
Universidad Complutense de Madrid: http://www.ucm.es/BUCM/ghi/musica.htm#Bibliotecasmusicales
Digital Librarian of New York: http://www.digital-librarian.com/music.html
Indiana University: http://www.music.indiana.edu/music_resources/musiclib2.html
MCL Music and Media: http://www.gti.net/mocolib1/music/bach.html#ref
Music Resources: Sibelius Academy: http://www2.siba.fi/Kulttuuripalvelut/music.html
Archivo de Música Española Contemporánea: http://www.march.es/musica/contemporanea/archivo/index.asp
Centro de Documentación de Música y Danza: http://cdmyd.mcu.es/index.htm
Fundación Juan March: http://www.march.es/
RILM: http://biblioline.nisc.com/scripts/login.dll?19042004053118_4
Compositores
Karadar: http://www.karadar.it
Composers Directory: http://dmoz.org/Arts/Music/Composition/Composers/P/
Bach Bass Arrangements: http://www.jsbach.net/bass/index.html
Didáctica de la Música
Educación Bilingüe:
Tweenies: http://www.bbc.co.uk/cbeebies/tweenies
Couleurs de l’orchestre: http://www.capcanal.com/couleurs/
Educación Infantil:
Pequenet: http://www.pequenet.com/cantar.asp
Generales:
Ministerio de Educación, Política Social y Deporte:
http://wwwn.mec.es/index.html
Centro Nacional de Información y Comunicación Educativa: http://www.cnice.mec.es/
Proyecto Mos: http://www.cnice.mec.es/paula/mos/
Averroes: Red Telemática Educativa de Andalucía:
http://tcp.averroes.cica.es/averroes
XTEC: http://www.xtec.es/
Portal Telemático de Educación de la Junta de Comunidades
http://www.educa.jccm.es/educa-jccm/cm/recursos
Biblioteca Virtual de Educación Musical: http://80.34.38.142:8080/bivem/
Aulodia: http://www.aulodia.com./indexcastella.htm
Páginas personales singulares:
Página Personal de Francisco Javier Calzada (UCLM): http://www.uclm.es/profesorado/javier.calzada/
Música CEIP Cervantes: http://musicaceipcervantes.blogspot.com/
Vertedero sonoro: http://www.degeneradores.com/vertedero/
Aprendo música y solfeo con las TIC: http://www.aprendomusica.com/index.htm
Partituras:
Páginas institucionales:
The Sheet Music Archive: http://www.sheetmusicarchive.net
Annuaire Mondial de la Partition Gratuite: http://www.free-scores.com/
Werner Icking Music Archive: http://icking-music-archive.org/
Acadia Early Music Archive: http://ace.acadiau.ca/score/archive/ftp.htm
Mutopia Project: http://www.mutopiaproject.org/
Variations: Indiana University. http://www.dlib.indiana.edu/variations/scores/
Partituras para piano: http://musica.eicus.info
Klemm Music Medieval Links: http://www.klemm- music.de/medieval/medieval_links.htm
Historic American Sheet: http://scriptorium.lib.duke.edu/sheetmusic/browse.html
BNE: http://www.bne.es
Páginas personales:
Jeff Ostrowski: http://jeff.ostrowski.cc/musica_divina.htm
Cantoral: http://www.pucpr.edu/diocesis/14Cantoral.html
Sólo Voces: http://www.solovoces.com
Institucional
International Society for Music Education: http://www.isme.org/
Sociedad para la Educación Musical del Estado Español: http://www.creando.net/sem-ee/
Society for Research in Music Education: http://www.menc.org/research.html
Polifonia: http://www.polifonia-tn.org/Content.aspx?id=58
Bologna and Music: http://www.bologna-and-music.org
European Forum for Music Education Training: http://www.emc- imc.org/efmet/
Juan March: http://www.march.es/
Revistas y recursos bibliográficos
UCLM. www.uclm.es Biblioteca / Base de datos
PCI Full Text
SFX
EBSCO
JSTOR
Liceus
Océano Universitas
Revistas:
Mayday Group: http://act.maydaygroup.org/php/archives.php
RIME Editors: http://www.stthomas.edu/rimeonline/editors.htm
Visions of Research in Music Education: http://www- usr.rider.edu/~vrme/
TransIberia: http://www.sibetrans.com/trans/transiberia/indice_ib.htm
Mundo Clásico: http://www.mundoclasico.com
Léeme: http://musica.rediris.es/leeme/
Filomúsica: http://www.filomusica.com/
Música y Educación: http://www.musicalis.es/
Repositorios:
Directorio y Recolector de Recursos Digitales: http://roai.mcu.es/es/inicio/inicio.cmd
Education Resource Information Center: ERIC. http://www.eric.ed.gov/
Scientific Commons. A Community for Scientific Information. http://en.scientificcommons.org/
Tesis en Xarxa: http://www.tesisenxarxa.net
ETD. Ohio University: http://www.ohiolink.edu/etd/search.cgi?q=music
ETD. Florida: http://etd.lib.fsu.edu/ETD-db/ETD-search/search
Informaworld Routledge: http://www.informaworld.com/smpp/subjecthome~db=all
Project MUSE: http://muse.jhu.edu/search/pia.cgi
Teoría de la Música:
Bibliographie des théories de la tonalité:
http://www.crlm.paris4.sorbonne.fr/mt/tsources.html#1600
Teoría. Music Theory Web: http://www.teoria.com/indice.htm
Michael Baron: Curso de Armonía. http://membres.lycos.fr/mbaron/armonia.htm
Online Music Scores for Study and Analysis: http://plato.acadiau.ca/courses/musi/callon/2233/scores2.htm#sibe lius
Información sobre Congresos:
Forthcoming Conference of Music (Royal Holloway, London)
http://www.sun.rhbnc.ac.uk/Music/Conferences/
METODOLOGÍA DOCENTE Clase magistral y elaboración de trabajo individual.
EVALUACIÓN
A. La evaluación Inicial que se realiza, en la primera semana del curso y al
comienzo de cada unidad didáctica, con el fin de orientar y coordinar los
conocimientos programados en la asignatura con los conocimientos de partida
del alumno. Normalmente se realizan actividades de aula, diálogos, debates,
cuestionarios etc.
B. El 60% de la calificación final proviene de la evaluación procedimental y se
hallará a través de la observación y anotaciones del profesor sobre la
participación del alumno y su grado de intervención en las diferentes
actividades de aula. Entre otras, están los casos citados anteriormente
sobre simulaciones de situaciones concretas, los coloquios-debate, la asistencia a
jornadas, conferencias, cursos…, con su correspondiente análisis y valoración de
las mismas. Otros datos son recogidos de la realización de actividades
voluntarias sobre temas puntuales de investigación, preparación de
dramatizaciones con música, adaptación musical de juegos y elaboración de
mapas conceptuales. Y, finalmente las actividades obligatorias como lectura de
libros, la elaboración secuenciada por ciclos de un repertorio de actividades
planificadas por ámbitos o bloques de contenido, la elaboración y defensa oral de
los diferentes métodos musicales, elaboración y presentación de recursos
materiales, todos estos trabajos han sido consensuados en el contrato de trabajo
didáctico que se resume en:
1) Secuenciación de actividades
2) Lecturas de libros y artículos propuestos
3) Juegos Musicales
4) Dramatizaciones
5) Recursos Materiales
6) Proyectos de Investigación Didáctica: unidades didácticas, intervenciones,
activades, etc...
7) Examen presencial al final de curso y pequeñas pruebas teóricas al final de
cada tema
C. Un 10% de la calificación final está destinada a la apreciación en el
alumno de su vocación docente, a su hacer con los niños y con los compañeros en
el trabajo de grupo.
D. Finalmente el 40% restante se destina a la nota del examen que constará de dos
partes:
Prueba escrita: Con dos partes diferenciadas. Teórica: Incluye un
cierto número de cuestiones de respuesta relativamente breve que
permiten determinar el nivel de comprensión de la materia
correspondiente por parte del alumno. Y siempre incluye alguna pregunta
sobre los libros de lectura obligatoria Práctica: Se trata de un par de casos
prácticos basados en un material didáctico entregado al alumno y que éste
tiene que resolver o bien aportar soluciones razonadas.
Prueba oral: Se trata de llevar a la práctica del aula una actividad
dirigida a un curso concreto de educación Primaria. (Del dossier que
previamente los alumnos han elaborado y entregado). Esta intervención
docente durará entre 10 y 15 minutos y la actividad estará basada en un
recurso material musical (audición, partitura, canción, danza…etc).
La evaluación y calificación de los trabajos obligatorios serán entregados en las
fechas pactadas y corregidos y calificados con anterioridad a la fecha del examen.
Todos los trabajos deberán ser entregados en formato papel y en soporte
informático. Sin su presentación no se podrá realizar el examen y, por tanto, el
alumno no podrá ser calificado.
La evaluación se realizará en todo momento del transcurso de la asignatura
partiendo del nivel musical del que parte el alumnado (conocimientos previos) -
que puede ser determinado con un cuestionario inicial al principio de la
asignatura-, observando al alumnado en las clases, tutorías y seminarios y tomando
nota de su actitud ante la práctica (evaluación del proceso) y al final de la
asignatura con la realización del examen teórico-práctico (evaluación final). No
sólo se evaluará el aprendizaje del alumnado sino también el proceso de enseñanza
del profesor, ya que en el diario de la asignatura es obligatorio indicar, en la valoración
de la misma, qué aspectos cambiaría el alumno para años futuros y con qué otros está
de acuerdo.
Fechas
Actividades de evaluación
(1)
Justificación Competencias, conocimientos, que demostrará (criterios)
Retroalimentación
(3)
Otra información de
interés (2)
Evaluación de un glosario Al finalizar la presentación de cada tema por el profesor, o antes de comenzar el tema siguiente, el alumno deberá elaborar dicho glosario que le permitirá
familiarizarse con el lenguaje técnico de la materia
Asimilación de los conocimientos y desarrollo de las habilidades que son objetivos esperados en cada uno de los temas.
El profesor devolverá a los estudiantes el cuestionario con cuantas observaciones sea necesario.
En la evaluación se tendrá en cuenta el nivel de desarrollo de las capacidades, expresadas en
los objetivos de la materia, alcanzado por el alumnado y de conocimiento y utilización didáctica de los contenidos conceptuales, procedimentales y
actitudinales desarrollados a
lo largo del curso. Los criterios de Evaluación pretenderán constatar cual es el nivel de desarrollo de las capacidades expresadas en los Objetivos:
Constatar el nivel de conocimiento, que muestra el alumno, sobre las bases psicopedagógicas de la Educación Musical como elemento de fundamentación de su
Didáctica.
Comprobar el nivel de
conocimiento, análisis y utilización de los recursos que ofrecen las distintas Corrientes Metodológicas Musicales del siglo XX, que tiene el alumno.
Evaluar el nivel de
Presentaciones en público Los estudiantes deben saber organizar,
resumir y presentar el trabajo al profesor
y/o a otros grupos.
Habilidad para la exposición pública:
− Participación en las discusiones públicas.
− Preparación previa para los aspectos a discutir.
− Comprensión del objeto del proyecto.
El profesor interrogará y
evaluará a cada grupo al
finalizar su exposición.
Realización de ejercicios de entonación El alumno debe poseer una buena base interválica de entonación
Habilidad para las alturas relativas, saltos melódicos, transporte, etc…
Acompañado en todo momento al piano, el profesor ayudará al alumno a considerar el contexto sonoro de sus realizaciones
Realización de ejercicios rítmicos El alumno debe desarrollar unas destrezas rítmicas básicas
Habilidad para ritmos binarios, ternarios, disociación rítmica, etc…
Esta actividad realizada en grupo servirá para que el profesor les indique las irregularidades rítmicas todavía no asumidas
Realización de ejercicios auditivos El alumno debe ser capaz de discriminar auditivamente hechos sonoros
El alumno debe reconocer
elementos rítmicos, melódicos y
formales en la audición
El profesor indicará en todo
momento las texturas,
formas, ritmos y movimientos melódicos que deben ser reconocidos
Realización de una práctica docente El alumno debe integrar los elementos del
sonido (altura, duración, intensidad y timbre) en prácticas docentes significativas adecuadas a un contexto escolar dado
El alumno demostrará su
capacidad de programar y evaluar, así como de diseñar el proceso de aprendizaje
El profesor orientará en
todo momento al alumnado en las pautas directrices de dicha actividad docente.
Prueba oral Los estudiantes deben defender su Se trata de llevar a la práctica del El profesor hará cuantas
conocimiento y uso que
posiciones y conocimientos didácticos de
modo que en el futuro sean capaces de realizar dicha defensa en contextos de acceso a la función pública.
aula una actividad dirigida a un curso concreto de educación
Primaria. (Del dossier que
previamente los alumnos han elaborado y entregado). Esta intervención docente durará entre
10 y 15 minutos y la actividad estará basada en un recurso material musical (audición, partitura, canción, danza…etc).
observaciones sean
necesarias al sistema expositivo, natos
tiene el alumno sobre los
elementos del currículum de la Educación Musical en la Educación Obligatoria.
Constatar el conocimiento que tiene de los elementos de planificación, organización y desarrollo de las diferentes actividades
musicales, en las distintas Etapas de la Educación Obligatoria.
Evaluar la aplicación que hace el alumno de los conocimientos musicales adquiridos en la elaboración
de propuestas de planificación de la acción didáctica en la Educación Musical para las distintas Etapas de la Educación Obligatoria.
En este apartado fundamental del programa y la asignatura en su conjunto se valorará en qué medida el alumnado ha alcanzado los objetivos propuestos al comienzo de la materia.
Prueba escrita Los estudiantes deben saber sintetizar por escrito los contenidos de la materia
Posee dos partes claramente diferenciadasdiferenciadas. Teórica: Incluye un cierto número de cuestiones de respuesta relativamente breve que permiten determinar el nivel de comprensión de la materia correspondiente por parte del alumno. Y siempre incluye alguna pregunta sobre los libros de lectura obligatoria Práctica: Se trata de un par de
casos prácticos basados en un material didáctico entregado al alumno y que éste tiene que resolver o bien aportar soluciones razonadas.
Prueba final de evaluación Asimilación de los conocimientos
y desarrollo de las habilidades que son objetivos esperados en cada uno de los temas.
Se hará pública la correcta
resolución de los ejercicios y cuestiones planteadas. Se revisarán las pruebas individualmente, a petición del interesado.