DOCUMENTO INSTITUCIONAL DIGITALIZADO · que componen la oferta educativa de la ciudad, junto con...

Programación Didáctica de Percusión. CPM de Huesca “Antonio Viñuales Gracia”. Curso 2018-2019

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Conservatorio Profesional de Música de Huesca “Antonio Viñuales Gracia”

DOCUMENTO INSTITUCIONAL DIGITALIZADO

DOCUMENTO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE PERCUSIÓN

Fecha de actualización Septiembre 2018


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Índice

1 Introducción. ...................................................................................................... 2 1.1 Características del centro y del alumnado. ........................................................ 2 1.2 Prioridades educativas. ....................................................................................... 2 1.3 Marco normativo de desarrollo del currículo. .................................................... 2 1.4 Consideraciones generales. ................................................................................ 2

2 Organización y secuencia de los objetivos y contenidos. ............................ 4 2.1 Enseñanzas Elementales..................................................................................... 4

2.1.1 Objetivos generales del currículo. ..................................................................................... 4 2.1.2 Contenidos generales del currículo. .................................................................................. 4 2.1.3 Objetivos y contenidos específicos por cursos. ................................................................. 0

2.1.3.1 Primer Curso de EE.EE. ........................................................................................... 0 2.1.3.2 Segundo Curso de EE.EE. ....................................................................................... 2 2.1.3.3 Tercer Curso de EE.EE............................................................................................. 4 2.1.3.4 Cuarto Curso de EE.EE. ........................................................................................... 7

2.2 Enseñanzas Profesionales. ............................................................................... 12 2.2.1 Objetivos generales del currículo. ................................................................................... 12 2.2.2 Contenidos generales del currículo. ................................................................................ 12 2.2.3 Objetivos y contenidos específicos por cursos. ............................................................... 14

2.2.3.1 Primer Curso de EE.PP. ......................................................................................... 14 2.2.3.2 Segundo Curso de EE.PP. ..................................................................................... 19 2.2.3.3 Tercer Curso de EE.PP........................................................................................... 23 2.2.3.4 Cuarto Curso de EE.PP. ......................................................................................... 28 2.2.3.5 Quinto Curso de EE.PP. ......................................................................................... 32 2.2.3.6 Sexto Curso de EE. PP. .......................................................................................... 38

3 Metodología. .................................................................................................... 43 3.1 Opciones metodológicas propias. .................................................................... 43 3.2 Acuerdos sobre utilización de espacios y organización del tiempo. ............. 43 3.3 Selección de materiales y otros recursos didácticos. .................................... 43 3.4 Actividades complementarias y extraescolares. ............................................. 43 3.5 Medidas de atención a la diversidad. ............................................................... 44

4 Evaluación. ...................................................................................................... 46 4.1 Enseñanzas Elementales................................................................................... 46

4.1.1 Criterios generales de evaluación. .................................................................................. 46 4.1.2 Procedimientos e instrumentos de evaluación. ............................................................... 47 4.1.3 Criterios de calificación por cursos. ................................................................................. 53 4.1.4 Actividades de recuperación............................................................................................ 56

4.2 Enseñanzas Profesionales. ............................................................................... 57 4.2.1 Criterios generales de evaluación. .................................................................................. 57 4.2.2 Procedimientos e instrumentos de evaluación. ............................................................... 58 4.2.3 Criterios de calificación por cursos. ................................................................................. 59 4.2.4 Actividades de recuperación............................................................................................ 63 4.2.5 Convocatoria extraordinaria de septiembre. .................................................................... 63

5 Publicidad de la Programación. ..................................................................... 64

6 Anexos. ............................................................................................................ 65 6.1 Pruebas de Acceso a Enseñanzas Elementales. ............................................. 65

6.1.1 ACCESO A 1º EE.EE. ..................................................................................................... 65 6.1.2 ACCESO A 2º, 3º y 4º EE.EE. ......................................................................................... 65

6.2 Pruebas de Acceso a Enseñanzas Profesionales............................................ 67 6.2.1 ACCESO A 1º EE.PP. ..................................................................................................... 67 6.2.2 ACCESO A 2º, 3º, 4º, 5º ó 6º EE.PP. ............................................................................. 68


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1 Introducción.

1.1 Características del centro y del alumnado. El Conservatorio Profesional de Música de Huesca es uno de los muchos centros públicos que componen la oferta educativa de la ciudad, junto con ocho colegios de infantil y primaria, cuatro institutos de educación secundaria, tres centros de formación profesional, uno de educación especial, una escuela de idiomas, un centro de formación de personas adultas y un campus universitario dependiente de la Universidad de Zaragoza. El conservatorio depende de la Consejería de Educación del Gobierno de Aragón y abarca una zona de influencia que se extiende por toda la Hoya de Huesca, parte del Somontano y parte de los Monegros. El actual edificio, inaugurado en 1999, resulta insuficiente para dar cabida al volumen de alumnos y profesores.

Nuestros alumnos abarcan todas las edades a partir de los 7 años, incluyendo muchos jóvenes y adolescentes, hecho que nos obliga a desarrollar diferentes prácticas y métodos pedagógicos, específicos y acordes con las peculiaridades de cada edad. Además, todos ellos simultanean estos estudios con la enseñanza obligatoria, con el bachillerato, ciclos formativos, universidad, o trabajo.

1.2 Prioridades educativas. Todo centro educativo es, además de un lugar en el que se imparte "educación" de manera sistematizada, una institución social, y como tal sus principales funciones son transmitir y renovar la cultura sin olvidar la necesaria relación con el entorno. Debemos, por tanto, no sólo enseñar música sino también atender a cada alumno en su especificidad, y mantener comunicación con otros organismos de la ciudad para crear iniciativas que difundan la cultura en general y la música en particular.

1.3 Marco normativo de desarrollo del currículo. La presente Programación Didáctica es el resultado de un proceso de concreción normativa que se desarrolla en tres niveles. Nuestra práctica docente se enmarca dentro de la actual Ley Orgánica de Educación 2/2006, de 3 de mayo (LOE) que constituye el punto de partida de todo este proceso. En un primer nivel de concreción, la Comunidad Autónoma de Aragón establece los Currículos de las Enseñanzas Elementales y Profesionales de Música por medio de la Orden de 3 de mayo de 2007. En un segundo nivel de concreción, el Conservatorio elabora un Proyecto Curricular de Centro por el que quedan fijados los objetivos, contenidos y criterios de evaluación de las Enseñanzas Elementales y de las Profesionales. Por último, en cada curso académico el profesor o profesores de cada materia elaboran una Programación Didáctica de Aula que ha de contener no sólo los objetivos, contenidos y criterios de evaluación para cada curso, sino también una metodología, unos contenidos mínimos, criterios de promoción, materiales y recursos didácticos, actividades extraescolares y complementarias, y un plan de tutoría y orientación.

1.4 Consideraciones generales. Las enseñanzas elementales y profesionales tienen como finalidad proporcionar a los alumnos la formación necesaria para su futura incorporación en las enseñanzas superiores y mundo laboral. Para ello, el aprendizaje se basará en los contenidos específicos del currículum de las enseñanzas musicales en sus diferentes grados que, mediante decreto, realiza cada Comunidad Autónoma. Las prioridades educativas del Departamento de Viento y Percusión y por lo tanto, del área de Percusión son las de formar al alumnado al máximo nivel técnico y artístico, consiguiendo que un porcentaje importante de los alumnos del CPM Huesca continúe estudios superiores.


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La programación está realizada por la profesora especialista y ubicada en el Conservatorio Profesional de Música de Huesca, C/ Fuente del Ibón nº 5, donde se imparten todas las enseñanzas elementales y profesionales de la especialidad de Percusión. Dicha especialidad se encuentra integrada en el Departamento de Viento y Percusión formado por las especialidades de Flauta, Clarinete, Fagot, Trompeta, Trompa, Trombón, Tuba, Saxofón, y Percusión. Las clases de Percusión, se imparten en el aula 15 de 8:00 a 21:30h. El área de percusión dispone también de la cabina C. El estudio personal de los alumnos de percusión se realiza en el horario que queda libre sin clases en el aula 15, en la cabina C de 8:00 a 21:30y en el horario que queda libre sin clases en el aula 34 (aula de coro y orquesta que tiene instrumentos de percusión). Características del alumnado: Se trata de un grupo heterogéneo formado por 21 alumnos y alumnas de diferentes edades comprendidas entre los 7 y los 16 años. El presente curso el alumnado se distribuye por cursos del siguiente modo: tres alumnos en 1º de EE.EE; tres alumnos en 2º de EE.EE; seis alumnos en 4º de EE.EE; tres alumnos en 1º de EE.PP; un alumno en 2º de EE.PP; cuatro alumnos en 3º de EE.PP. y un alumno en 5º de EE.PP.


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2 Organización y secuencia de los objetivos y contenidos.

2.1 Enseñanzas Elementales. 2.1.1 Objetivos generales del currículo.

1. Conocer las características de todos los instrumentos que constituyen la familia de la percusión y sus posibilidades sonoras para utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como en la colectiva.

2. Aplicar una sensibilidad auditiva que valore por igual, en toda la gama de instrumentos, la

exigencia de la calidad sonora.

3. Interpretar un repertorio de conjunto, de diferentes estilos, adecuado a las dificultades de este nivel.

2.1.2 Contenidos generales del currículo.

1. Desarrollo de la habilidad de cada mano y del juego coordinado de ambas.

2. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa para conocer, valorar y emplear toda la riqueza y la diversidad tímbrica que poseen los instrumentos que integran la sección.

3. Desarrollo de la versatilidad necesaria para tocar simultánea o sucesivamente distintos

instrumentos.

4. Conocimientos básicos de la forma de producción del sonido en cada instrumento (distintos tipos de baquetas, dedos, manos, etc.).

5. Principios generales sobre los cambios de manos.

6. Aprendizaje de los diversos modos de ataque.

7. Estudio de los instrumentos de “pequeña percusión”, con especial hincapié en todos aquellos

que se puedan tocar directamente con la mano (bongos, pandero, tumbadoras, etc.).

8. Desarrollo de la práctica de conjunto como medio indispensable para adquirir la percepción simultánea de la diversidad tímbrica característica de la Percusión.

9. Aprendizaje elemental de caja, xilófono y timbales como instrumentos básicos para el

desarrollo rítmico, melódico y auditivo (afinación); estudios de dificultad progresiva en estos instrumentos.

10. Estudio de obras de nivel elemental para conjunto de percusión que reúnan una gama amplia

y variada de instrumentos con intercambio sistemático de los diversos instrumentos que integren el conjunto.

11. Práctica de la improvisación en grupo.

12. Práctica de la lectura a vista para favorecer la flexibilidad de adaptación a las características

de escritura para los diversos instrumentos.

13. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

14. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces.


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2.1.3 Objetivos y contenidos específicos por cursos.

2.1.3.1 Primer Curso de EE.EE.

❖ Objetivos específicos 1. Despertar y desarrollar las facultades musicales que cada alumno posee (rítmica, oído,

coordinación psicomotriz, práctica instrumental...). 2. Conocer las posibilidades sonoras del propio cuerpo como instrumento de percusión corporal.

3. Conocer las características y las posibilidades sonoras de los instrumentos de pequeña

percusión, tocados con las manos y con baquetas.

4. Conocer las características y posibilidades sonoras de las diferentes familias de instrumentos de percusión.

5. Utilizar los conocimientos anteriores para interpretar de forma muy elemental, individualmente

y en grupo

6. Desarrollar la sensibilidad auditiva para valorar la exigencia de la calidad sonora de los instrumentos conocidos.

7. Disfrutar, valorar y respetar las elaboraciones propias y ajenas.

8. Interiorizar de la pulsación y el ritmo como elementos básicos de la especialidad.

❖ Contenidos específicos

1. Desarrollo psicomotriz del niño como fundamento de la práctica instrumental: movimiento

natural, marcha, balanceo, salto y carrera. 2. Rítmica en el lenguaje: juegos de palabras, onomatopeyas.

3. Percusión corporal: pitos, palmas, rodillas, pies.

4. Introducción a los instrumentos de pequeña percusión tocados directamente con las manos.

5. Presentación y uso de baquetas.

6. Introducción a los instrumentos de pequeña percusión tocados con baquetas: triángulos,

cencerros, cajas chinas, etc.

7. Adaptación postural a cada instrumento.

8. Introducción a las grafías. Utilización de partituras gráficas para introducir la lectura de matices, alturas, efectos, etc.

9. Práctica de la improvisación.

10. Creación de ritmos (ostinatos, pregunta-respuesta) con diversos instrumentos.

11. Ejercicios melódicos con láminas (ostinatos).

12. Interpretación de obras sencillas de conjunto.

13. Creación de pequeñas obras propias.

14. Desarrollo de la sensibilidad auditiva: audición de timbres de distintos instrumentos, audición

de obras apropiadas.


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❖ Contenidos Mínimos Contenidos mínimos exigibles para la evaluación positiva CAJA: Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido. Control de los siguientes rudimentos: Golpe simple (todo tipo de combinaciones de manos y ritmos, control y velocidad)-redoble simple, paradiddle simple, acentos. Control de estos rudimentos en las diferentes dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios de la sección de caja del libro “Método de percusión vol.1” de M. Jansen. TIMBALES: Técnica 2 timbales: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido al tocar, con un golpe rebotado y sonido amplio. Afinación cantando a partir del la del diapasón. Afinación de 4ª, 5ª ascendente. Control técnico en dos timbales, tocando en la zona de máxima resonancia del timbal, golpe simple (negras, corcheas, semicorcheas y tresillos) control en todas las dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras para 2 timbales: Superar todos los estudios de timbales del libro “Método de percusión vol.1” de M.Jansen”. LÁMINAS: Técnica: corrección postural al tocar. Dominar las escalas y arpegios de Do M, Sol M y FaM a una octava consiguiendo igualación del sonido y velocidad. Redobles con buen sonido. Estudios/obras: Superar los estudios del libro “Método de percusión vol.1 de M.Jansen”. Selección de estudios en Do M y Fa M del libro “Méthode de percussions à clavier1 (+Cd)” de G.Bomhof. MULTIPERCUSIÓN: Trabajo de al menos 1 estudio por trimestre de los recomendados en el apartado de Bibliografía para 1º EEEE. BATERÍA: Trabajo de 1 solo con acompañamiento de CD del libro “Méthode de batterie 1 (+Cd)” de G.Bomhof.

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio En negrita aparecen los libros con los que vamos a trabajar durante este curso. El resto del listado es material de nivel similar que utilizaremos según sea la evolución de cada alumno y del grupo. CAJA

• RUDIMENTOS: Mano derecha (D), mano izquierda (I) ,manos alternadas: golpe simple, golpe alternado, redoble simple y paradiddle simple.

LECCIONES ( Orientativas):

• Método de Percusión Volumen 1, M. Jansen.

• 15 études pour caisse-claire + CD, E. Séjourné ( Del 1 al 3 ).

• Elementary snare drum studies, M. Peters ( Del 1 al 11 ).

• Graded Music for snare drum, K. Hathway & I. Wright ( Study No.1, Marking time , On Parade).

• Stick Control, L. Stone ( Del 1 al 13 ). TIMBALES

• 2 timbales.

• Sonido: Búsqueda de un sonido rebotado y resonante.

• Introducción a la afinación de cuartas y quintas justas.

• Digitación/baquetación de 2 timbales. LECCIONES ( Orientativas ) :


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• Graded Music for timpani, I. Wright ( Pags: 4, 5, 7, 10 ). LÁMINAS

• Técnica: Escalas Mayores: DoM, FaM y Sol M(manos separadas y manos alternadas a 1 octava); Escala cromática.

• Primera vista de ejercicios y estudios muy sencillos. LECCIONES (Orientativas):

• Método de Percusión Volumen 1, M.Jansen.

• Méthode de percussions a clavier 1 (+Cd), G.Bomhof (estudios 1- 40).

• Les claviers à percussions parcourent le monde, E. Séjourné/ Velluet )( 1,2,3 ).

• Fundamental Studies for mallets, G. Whaley (1-6 ).

• Graded Music for Tuned Percussion, K. Hathway & Wright ( Grade 1 : 1, 2 ). MULTIPERCUSIÓN:

• Sets de 2 ó 3 instrumentos.

• Coordinación, independencia y balance sonoro entre los instrumentos utilizados. LECCIONES :


• Multi-Pitch studies for drums, R. Delp ( Del 1 al 6 ).

• 10 Beginning Studies for Multiple Percussion, N. Rosauro ( 1 ). BATERÍA:


• Méthode de batterie 1 (+Cd), G.Bomhof.

2.1.3.2 Segundo Curso de EE.EE.

❖ Objetivos específicos 1. Aplicar el conocimiento a las características y posibilidades sonoras de los instrumentos de

pequeña percusión.

2. Iniciar el conocimiento de las técnicas instrumentales de caja, xilófono y timbales.

3. Utilizar este conocimiento para interpretar individualmente y en grupo.

4. Desarrollar la capacidad de improvisar.

5. Leer a primera vista ejercicios sencillos.

6. Interpretar un repertorio de conjunto, de diferentes estilos, adecuado a las dificultades de este nivel.

7. Desarrollar la expresión musical.

8. Disfrutar, valorar y respetar las interpretaciones propias y ajenas.

9. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación y la expresión musical.


1. Interiorización de la pulsación y el ritmo como elementos básicos de la especialidad

(estabilidad rítmica), mediante el uso de compases binarios, ternarios, cuaternarios de subdivisión binaria y de las figuras correspondientes (redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, tresillo, silencios correspondientes, puntillos y ligadura).

2. Desarrollo de la capacidad psicomotriz, para la correcta ejecución de las obras designadas

para este nivel.


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3. Iniciación a las técnicas instrumentales, desarrollando la capacidad técnica en los distintos instrumentos(caja, timbales, instrumentos de láminas y pequeña percusión), con una correcta postura corporal y corrección a la hora de sostener las baquetas, así como las áreas de percusión en cada instrumento.

4. Práctica habitual de la improvisación tanto rítmica como melódica.

5. Lectura a primera vista. Rítmica y melódica, de manera individual y en grupo.

6. Desarrollo de la memoria, muscular e intelectual, principalmente en los instrumentos de

láminas.

7. Desarrollo de la capacidad auditiva, reconociendo intervalos y afinando en los timbales intervalos de cuarta justa y quinta justa.

8. Desarrollo de la expresión musical.

9. Control y conocimiento de las distintas dinámicas.

10. Uso de la percusión corporal.


❖ Contenidos Mínimos

Contenidos mínimos exigibles para la evaluación positiva CAJA: Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido. Control de los siguientes rudimentos: Golpe simple (todo tipo de combinaciones de manos y ritmos, control y velocidad)-redoble simple, paradiddles, doble paradiddle, paradiddle-diddle, acentos. Control de todos estos rudimentos en las diferentes dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios de caja del libro “Método de percusión vol.2” de M. Jansen. TIMBALES: Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido al tocar, con un golpe rebotado y sonido amplio. Tocar en la zona de máxima resonancia del timbal. Afinación a partir del la del diapasón. Afinación de 4ª, 5ª ascendente y descendente partiendo de cualquier nota. Control en todas las dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios del libro “Método de percusión vol.2” de M.Jansen”. LÁMINAS: Técnica: corrección postural al tocar. Dominar todas las escalas y arpegios Mayores a una octava hasta 2 alteraciones (Do M, FaM, Sol M, SibM, ReM,) y consiguiendo igualación del sonido y velocidad. Redobles con buen sonido. Estudios/obras: Superar todos los estudios del libro “Método de percusión vol.2 de M.Jansen”. MULTIPERCUSIÓN: Trabajo de al menos 1 estudio por trimestre de los recomendados en el Anexo de 2º de E. Elementales. BATERÍA: Trabajo de 2 solos con acompañamiento de CD del libro “Drum Kit 1, Pieces &STudies for trinity Guildhall examinations.Grades 1&2”.

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio En negrita aparecen los libros con los que vamos a trabajar durante este curso. El resto del listado es material de nivel similar que utilizaremos según sea la evolución de cada alumno y del grupo.


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CAJA: TÉCNICA:

• Golpe Simple y Redoble Simple: Continuación del trabajo curso anterior, aumentando la velocidad y el control en distintos matices (F/mf/p; cresc. dim.)

• Paradiddles: Simple, Double paradiddle, Triple paradiddle, Paradiddle-diddle. LECCIONES:

• Método de percusión volumen 2, M. Jansen.

• 15 études pour caisse-claire +CD, Séjourné ( Del 4 al 6 ).

• Elementary snare drum studies, M. Peters ( Del 12 al 27 ).

• Graded Music for snare drum, K. Hathway & I. Wright (Stick together, Two Step, Tempo Timekeeper, Step lightly).

• Snare Drum: Pieces & Studies (Trinity Guildhall).

• Stick Control, L. Stone ( Del 1 al 13 ). TIMBALES TÉCNICA:

• 2 timbales: Continuación del trabajo del curso anterior. Sonido: Búsqueda de un sonido rebotado y resonante.

• Afinación de cuartas y quintas justas.

• Digitación/baquetación de 2 timbales.

• Dampening (apagado del parche con la mano). LECCIONES.


• Graded Music for timpani, I. Wright ) ( Grade 1 completo).

• Timpani: Pieces & Studies (Trinity Guildhall). LÁMINAS TÉCNICA:

• Continuación del trabajo del curso anterior.

• Escalas y Arpegios: Do M, FaM, Sol M, SibM, ReM (manos separadas y manos alternadas a 1 octava).

• Ejercicios por terceras. LECCIONES.


• Méthode de percussions a clavier 1 (+Cd), G.Bomhof (estudios 40-88).

• Les claviers à percussions parcourent le monde, E. Séjourné/ Velluet.

• Fundamental Studies for mallets, G. Whaley (Memorization :Pags 12, 13, 15,16,17, 21 ).

• Graded Music for Tuned Percussion, K. Hathway & I. Wright ( Graded 2:1, 2 ).

• Tuned Percussion: Pieces & Studies (Trinity Guildhall). MULTIPERCUSIÓN

• Uso de 2-3 instrumentos. LECCIONES:


• Multi-Pitch studies for drums, R. Delp ( Del 4 al 10 ).

• 10 Beginning Studies for Multiple Percussion, N. Rosauro (2,3 ). BATERÍA


• “Drum Kit 1, Pieces &STudies for trinity Guildhall examinations.Grades 1&2”.

2.1.3.3 Tercer Curso de EE.EE.

❖ Objetivos específicos

1. Profundizar en el conocimiento de las posibilidades sonoras y características de los instrumentos de percusión.

2. Profundizar en el conocimiento de las técnicas de caja, instrumentos de láminas y timbales.


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3. Introducir el estudio de obras para multipercusión.

4. Interpretar individualmente y en grupo.

5. Valorar la exigencia de la calidad sonora en todos los instrumentos de percusión.

6. Leer a primera vista ejercicios de dificultad adecuada al nivel.

7. Interpretar un repertorio de conjunto, de diferentes estilos, adecuado a las dificultades del

nivel.

8. Potenciar la capacidad de escucha y concentración en las interpretaciones propias y en las ajenas.

9. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación y la expresión musical.

10. Desarrollar la memoria.


1. Realización de ejercicios para favorecer el desarrollo de las capacidades rítmicas y

psicomotrices.

2. Interiorización de la pulsación y el ritmo como elementos básicos dela especialidad, a través de compases binarios, ternarios, cuaternarios de subdivisión binaria y ternaria, figuras con /sin puntillos y sus silencios correspondientes.

3. Desarrollo de la capacidad psicomotriz, tanto en la práctica de la percusión corporal como en

la práctica instrumental.

4. Desarrollo de la capacidad técnica en caja ( rudimentos básicos y baquetación), timbales(afinación, técnica básica, calidad e igualación del sonido, baquetaciones), instrumentos de láminas (escalas, arpegios, adquiriendo mayor velocidad progresivamente) y multipercusión (desarrollando la versatilidad necesaria par tocar simultánea o sucesivamente distintos instrumentos).

5. Aplicación de la técnica a través de obras y estudios adecuados al nivel.

6. Desarrollo de la improvisación como práctica habitual del percusionista.

7. Lectura a primera vista, rítmica y melódica.

8. Desarrollo de la capacidad auditiva, reconociendo y afinando en los timbales los intervalos de

tercera mayor y menor además de los ya trabajados en el curso anterior (4ª y 5ª Justas).

9. Desarrollo de la capacidad de memorizar muscularmente los movimientos entre instrumentos (desplazamientos) y especialmente la memorización en los instrumentos de láminas.

10. Desarrollo de la expresión musical.



Contenidos mínimos exigibles para la evaluación positiva CAJA:

Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido. Uso de las diferentes áreas de la caja para tocar: centro, zona media, borde, aro. Control de los siguientes rudimentos: Golpe simple (todo tipo de combinaciones de manos y ritmos, control y velocidad)-


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redoble simple, paradiddles, acentos, mordente de una nota (flam). Introducción del redoble multirrebotes. Control de todos estos rudimentos en las diferentes dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios del libro “Metodo de percusión vol.3” de M.Jansen y una selección de 4 estudios del libro “Elementary Snare drum Studies” (sin incluir las lecciones de redobles) de M.Peters a lo largo de los tres trimestres. TIMBALES: Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido al tocar, con un golpe rebotado y sonido amplio. Afinación a partir del la del diapasón. Afinación de 4ª, 5ª ascendente y descendente. Control técnico en dos timbales (igualación de ambas manos en todo tipo de patrones rítmicos, legato y staccato), redobles con resolución en el mismo y en otro timbal, control en todas las dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios del libro “Método de percusión vol.3 de M.Jansen”. LÁMINAS: Técnica: corrección postural al tocar. Dominar las escalas y arpegios Mayores hasta 3 alteraciones (Do M, FaM, Sol M, SibM, ReM, La M, MibM) y escalas menores (Lam, Rem, Mim) manos separadas y manos alternadas a una octava, consiguiendo igualación del sonido y velocidad. Redobles con buen sonido. Estudios/obras: Superar todos los estudios del libro “Método de percusión vol.3 de M.Jansen”. MULTIPERCUSIÓN: Trabajo de al menos 1 estudio por trimestre de los recomendados en el Anexo de 3º de E.Elementales. BATERÍA: Trabajo de 2 solos con acompañamiento de CD del libro “Drum Kit 1, Pieces & Studies for trinity Guldhall examinations.Grades 1&2”.

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio En negrita aparecen los libros con los que vamos a trabajar durante este curso. El resto del listado es material de nivel similar que utilizaremos según sea la evolución de cada alumno y del grupo.

CAJA: TÉCNICA:

• Golpe Simple, Redoble Simple y Paradiddles: Continuación del trabajo curso anterior, aumentando la velocidad y el control en distintos matices (F/mf/p; cresc. dim.)

• Introducción del redoble multirrebotes.

• Mordentes: Flam. LECCIONES:


• Fundamental studies for snare drum, G.Whaley ( 14,16, 28,30,del 32 al 38 ).

• 15 Études pour caisse-claire, E.Séjourné ( 7,8,14,15).

• Elementary snare drum studies, M.Peters ( Del 28 al 40,42, del 45 al 51, measuring roll speed ).

• Graded Music for snare drum, K. Hathway & I. Wright (Nº1 del Grade 2, Beat it out).

• Snare Drum: Pieces & Studies (Trinity Guildhall).

• Stick Control, L. Stone ( Del 1 al 13 ). TIMBALES TÉCNICA:

• 2 y 3 timbales: Continuación del trabajo del curso anterior. Sonido: Búsqueda de un sonido rebotado y resonante.

• Afinación de cuartas y quintas justas.

• Digitación/baquetación de 2 y 3 timbales.

• Dampening (apagado del parche con la mano).

• Afinación a partir de un “LA” (diapasón, piano o marimba). LECCIONES:



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• Fundamental studies for timpani, G. Whaley ( Pags: 16-21 )

• Graded Music for timpani, I. Wright ( Pags: 14,19 )

• Timpani: Pieces & Studies (Trinity Guildhall) LÁMINAS TÉCNICA:

• Continuación del trabajo curso anterior.

• Escalas: Do M, FaM, Sol M, SibM, Re M, La M, MibM, Lam, Rem, Mim.

• Inicio al redoble. LECCIONES :

• Método de Percusión Volumen 3. M. Jansen.

• Les claviers à percussions parcourent le monde, E. Séjourné/ Velluet.

• Fundamental Studies for mallets, G.Whaley ( Reading : pags: 11,12,15 ).

• Graded Music for Tuned Percussion, K. Hathway & I. Wright ( Oh!Susana, Bourrée, Haendel).

• Tuned Percussion: Pieces & Studies (Trinity Guildhall).

• Funny Marimba Book I, N.J.Zivkovic ( 1,2 ) (Dúos). MULTIPERCUSIÓN:

• Continuación del trabajo curso anterior.

• 3-4 instrumentos. LECCIONES:

• Método de Percusión Volumen 3. M. Jansen.

• Multi-Pitch studies for drums, R. Delp ( Del 16 al 18, 26-30 ).

• 10 Beginning Studies for Multiple Percussion, N. Rosauro (6).

2.1.3.4 Cuarto Curso de EE.EE.

❖ Objetivos específicos 1. Profundizar en el conocimiento técnico y sonoro de los instrumentos de percusión,

especialmente en caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión.

2. interpretar individualmente estudios de dificultad progresiva con estos instrumentos.

3. Desarrollar la capacidad de tocar en grupo, mostrando la adaptación y participación necesaria dentro del mismo con obras de diferentes estilos, adecuadas a las dificultades del nivel.

4. Valorar la exigencia de la calidad sonora en estos instrumentos, aplicando la sensibilidad

auditiva.

5. Leer a primera vista estudios de dificultad adecuada al nivel.

6. Potenciar la capacidad de escucha, autocrítica y concentración en la propia interpretación.

7. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación.

8. Desarrollar la memoria musical.


1. Profundización en la realización de ejercicios para favorecer el desarrollo de las capacidades rítmicas y psicomotrices.

2. Interiorización de la pulsación y el ritmo como elementos básicos de la especialidad,

aumentando las dificultades rítmicas presentadas en los cursos anteriores. Práctica diaria en clase de la lectura rítmica de los estudios de caja, 1º cantando en voz alta el ritmo, 2º tocándolo con palmas y cantando los tiempos en voz alta, potenciando así la independencia contar/tocar.


8

3. Desarrollo de la sensibilidad auditiva: reconocimiento y descripción de diferentes timbres de los instrumentos de percusión. Práctica de las formas básicas de producción del sonido: dedos, manos, baquetas.

4. Caja: continuación progresiva del estudio de los rudimentos: Golpe simple, paradiddles,

acentos, mordente de una nota (flam, flam-tap y flam accent), mordente de dos notas (drag/ruff), redoble cerrado.

5. Instrumentos de láminas: profundización en el estudio de todas las escalas y arpegios

mayores y menores. Cromáticamente y por cuartas. A una y dos octavas. Práctica en varias octavas y cambiando de instrumento. Aumentar la velocidad progresivamente. Práctica de la improvisación a través de las escalas, tocándolas en toda la tesitura de la marimba, con ritmo libre, cadencias y rubatos.

6. Timbales: golpes básicos (legato y staccato), igualación, apagados, redobles, forte-piano y

combinaciones de manos y paso de un timbal a otro, cruces, afinación (cuartas y quintas justas ascendentes y descendentes, terceras mayores y terceras menores. Introducción a la práctica de tres timbales.

7. Multipercusión: desarrollo de la versatilidad necesaria para tocar simultánea o sucesivamente

distintos instrumentos igualando el sonido en todos ellos para conseguir un fraseo homogéneo. Lectura de estudios sencillos que incluyan desde 2 hasta 5 instrumentos (parches y platos).

8. Lectura a vista. Trabajo de la lectura a primera vista a través del ensemble de percusión y

con estudios cortos y sencillos de niveles anteriores (1º-3º E. Elementales).

9. Control postural ante el instrumento. Correcta colocación del cuerpo respecto de los diferentes instrumentos. Práctica de la relajación al tocar, flexibilidad y fluidez en el movimiento de las muñecas. Práctica delante del espejo para que los alumnos puedan corregirse a sí mismos.

10. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Aprovechamiento del tiempo de estudio en casa y en el conservatorio. Control del estudio con fichas de seguimiento para que alumnos y padres sean conscientes de su evolución.


CAJA: Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido. Uso de las diferentes áreas de la caja para tocar: centro, zona media, borde, aro. Control de los siguientes rudimentos: Golpe simple (todo tipo de combinaciones de manos y ritmos, control y velocidad)-redoble simple, paradiddles, acentos, mordente de una nota (flam, flam-tap y flam accent), mordente de dos notas (drag/ruff), control del redoble cerrado. Control de todos estos rudimentos en las diferentes dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios del libro “Metodo de percusión vol.4” de M.Jansen y 6 estudios del libro “Elementary Snare drum Studies” de M.Peters a lo largo de los tres trimestres. Trabajar al menos un solo de los recomendados en el Anexo de 4º E.Elementales. TIMBALES: Técnica: Corrección postural y flexibilidad de las muñecas al tocar. Cuidado del sonido al tocar, con un golpe rebotado y sonido amplio. Afinación a partir del la del diapasón. Afinación de 4ª, 5ª ascendente y descendente y 3ª Mayor y menor. Control técnico en dos timbales (igualación de ambas manos en todo tipo de patrones rítmicos, legato y staccato), redobles con resolución en el mismo y en otro timbal, forte piano(Fp), control en todas las dinámicas (forte, mezzoforte, piano, crescendo, dimminuendo). Estudios/Obras: Superar todos los estudios del libro “Método de percusión vol.4 de M. Jansen” y trabajar al menos un solo al trimestre de los recomendados en el Anexo de 4º de E. Elementales. LÁMINAS: Técnica: corrección postural al tocar. Dominar todas las escalas y arpegios Mayores y menores, a


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una octava y consiguiendo igualación del sonido y velocidad. Redobles con buen sonido. Estudios/obras: Superar todos los estudios del libro “Método de percusión vol.4 de M. Jansen” y trabajar al menos un solo al trimestre de los recomendados en el Anexo de 4º de E. Elementales. MULTIPERCUSIÓN: Trabajo de al menos 1 estudio por trimestre de los recomendados en el Anexo de 4º de E. Elementales. BATERÍA: Trabajo de 2 solos con acompañamiento de CD del libro “Drum Kit 1, Pieces &STudies for trinity Guldhall examinations.Grades 1&2”.

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio

En negrita aparecen los libros con los que vamos a trabajar durante este curso. El resto del listado es material de nivel similar que utilizaremos según sea la evolución de cada alumno y del grupo. CAJA: TÉCNICA:

• Stick Control, L.Stone ESTUDIOS:


• Elementary Snare Drum Studies, M.Peters.

• Fundamental studies for Snare Drum, G.Whaley.

• Intermediate Snare Drum Studies, M.Peters

• Graded Music for Snare Drum, Grades 1&2, K.Hathaway & I. Wright.

• Graded Music for Snare Drum Grades 3&4, K.Hathaway & I. Wright.

• Snare Drum: Pieces & Studies (Trinity Guildhall). Solos:

• Contest Solos for the young snare drummer, M. Houllif.

• Winning Snare Drum Solos for the Beginner, Th. A. Brown.

• High Flyer, M. Markovich.

• Messages from outer space, J. Sponsel.

• Summer Vacational, M. Houllif.

• Esasy Solos (3 piezas), E. Sholle. Caja y piano:

• Snare Drum: Pieces & Studies (Trinity Guildhall examinatios from 2007, Grd.1-5). TIMBALES: TÉCNICA Y ESTUDIOS:


• Primary Handbook for timpani, G. Whaley

• Graded Music for percussion I&II, Timpani, K.Hathaway. Solos:

• Fundamental Solos for Timpani, M. Peters.

• Timp Hits, T. A. Brown.

• Contest Solos for the Young Timpanist, M. Houlllif.

• Timpani Audition Solos, W. J. Schinstine.

• Snake River, J. Beck.

• Scherzo, M. eters. TIMBALES Y PIANO:

• Andante for timpani+piano, F.Noak.

• 30 Pieces Progressives pour 2 Timbales et piano, Carrier I&II, F.Berlioz.

• Timpani, Pieces&Studies for Trinity Ghildhall examinatios from 2007, Grd.1-5. LÁMINAS: TÉCNICA Y ESTUDIOS:



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• Fundamental Studies for Mallets, G. Whaley.

• Graded Music for Tuned percussion I&II, K. Hathaway. SOLOS :

• More Contest Solos for the Young Mallet Player, M. Houllif.

• Funny Marimba vol.1, N. J. Zivkovitch.

• Funny Vibraphone, Heft I, N.J.Zivkovic (Los solos I-V son para dos baquetas, con indicaciones de los cambios de pedal.

• Malletrix, J. Spears. LÁMINAS CON PIANO:

• Tuned Percussion, Pieces &Studies for Trinity Gulidhall examinations from 2007, Grades 1-5

• Graded Music for Tuned percussion I&II, K. Hathaway.

• Im Rythmus des Ragtime I für Xylophon(Marimba oder Vibraphon)+Piano. LÁMINAS CON CD:

• Les claviers a Percussion parcourrent le monde + CD, Vol.1, E. Séjourné/ Ph. Velluet. MULTIPERCUSIÓN: MÉTODOS:

• Multi-Pitch, R. Delph.

• Elementary Percussion Solos, R. Burns& S. Feldstein.

• Studies in Solo Percussion(primeros estudios de 2, 3 y 4 instrumentos), M. Goldemberg.

• Multitudes, 24 progressive solos, T. A. Brown.

• 10 Beginning Studies for Multiple Percussion, N. Rosauro. SOLOS:

• Etude No.1 for Four Toms, M. Peters.

• Etude# II, M. Peters.

• Scherzo for a Skinflint, W. J. Schinstine.

• Macros (3 partes caja/láminas/multi), J. Spears. Batería + CD:

• Drum Kit 1, Pieces &STudies for trinity Guldhall examinations.Grades 1&2.

ENSEMBLE: Dúos, tríos:

• Contest Duets For The Young Snare Drummers, M. Houllif.

• Children’s Duets 6-10, R. Wiener.

• The Three Musketeers, M. Houllif.

• More basic in rhythm, GWhaley (dúos de cajas). Cuartetos :

• Percussionsmarsch Nº1, T. Roeder.

• Tarantella, S. Grimo.

• GAVOTTE from the French Suite nº 5, J. S. Bach, J.S. (arr. W. J. Schinstine).

• Cuartetos pertenecientes al “Método de percusión vo. 4”, M. Jansen. Otros:

• 15 Elementary Percussion Ensembles, S. Feldstein.

• Percussion Teacher’s book, Ensembles &Accompaniments Grades 1-5, Trinity Guildhall.

• Seis danzas alemanas, W. A. Mozart. LECTURA RÍTMICA

• Clap your hands, J. Rothman.

• Cuaderno de solfeo rítmico nº 1, D.Agostini.


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2.2 Enseñanzas Profesionales. 2.2.1 Objetivos generales del currículo.

1. Las Enseñanzas Profesionales pretenden ofrecer una respuesta educativa unitaria para afianzar y ampliar los conocimientos teóricos y las habilidades interpretativas del alumno, cuya especialización y definitiva formación como músico tendrá lugar en el grado superior.

2. La enseñanza de la percusión en el Enseñanzas Profesionales tendrá como objetivo

contribuir a desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:

3. Dominar técnicamente todos los instrumentos de la especialidad así como la coordinación rítmica y motriz que exige el conjunto de los mismos.

4. Tocar en grupo sin director, con precisión rítmica y conocimiento global de la obra.

5. Utilizar con autonomía progresivamente los conocimientos musicales para solucionar

cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, coordinación entre las manos, dinámicas, etc.

6. Interpretar un repertorio de obras pertenecientes a diferentes estilos, de dificultad adecuada

al nivel.

7. Actuar en público con obras de diferentes estilos e instrumentos.

8. Conocer el repertorio orquestal básico para los instrumentos de percusión así como la evolución a lo largo de la historia, del uso de los instrumentos de percusión en la música sinfónica.

9. Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del tiempo

de estudio. 2.2.2 Contenidos generales del currículo.

Los contenidos que aparecen en este apartado siguen un orden de dificultad progresiva que

se adaptará, en tres trimestres para cada curso, al desarrollo de los alumnos a los que van dirigidos.

1. Desarrollo de toda la gama de modos de ataque.

2. Ritmos compuestos y grupos irregulares.

3. Cajas (redobles, paradiddles, etc.).

4. Timbales (afinación con cambios, técnica de glissando, etc.).

5. Batería (independencia y dominio de la coordinación, cadenzas y «breaks», etc.).

6. Láminas (desarrollo de la velocidad, acordes con cuatro baquetas, técnicas «Stevens» y «Across»). Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente sonidos de distinta intensidad entre ambas manos, tratando de alcanzar una diferenciación dinámica ya se trate de la relación melodía acompañamiento o de planteamientos contrapuntísticos de mayor complejidad.

7. Instrumentos accesorios y de efecto (conocimiento básico de ritmos populares en

instrumentos latino-americanos, técnica de todos los instrumentos, obras para percusión combinada).

8. Lectura a primera vista.

9. Trabajo de la improvisación. Trabajo de conjunto.


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10. Iniciación a la interpretación de la música contemporánea y al conocimiento de sus grafías y

efectos.

11. Estudio de la literatura orquestal y solos.

12. El fraseo y su adecuación a los diferentes estilos (láminas y timbales).

13. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

14. Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las características de sus diferentes versiones.


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2.2.3 Objetivos y contenidos específicos por cursos.

2.2.3.1 Primer Curso de EE.PP.

❖ Objetivos específicos 1. Afianzar los contenidos trabajados durante las EE.EE.

2. Concienciar al alumno de la importancia de una buena postura corporal al tocar y de la

importancia de realizar ejercicios de calentamiento antes de tocar, estiramientos durante la sesión de estudio y al finalizarla.

3. Trabajar la técnica básica de caja, timbales, multipercusión e instrumentos de láminas a dos

baquetas.

4. Prestar siempre atención a la coordinación rítmica y motriz en cada instrumento.

5. Utilizar con autonomía progresivamente los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, coordinación entre las manos (baquetación), dinámicas, etc.

6. Interpretar obras pertenecientes a diferentes estilos e instrumentos, de dificultad adecuada a

1º de EE.PP.

7. Iniciar al alumno en el estudio del repertorio orquestal, a través del conocimiento de la música y la partitura general de cada obra.

8. Introducir al alumno en el conocimiento de la historia y evolución de los instrumentos de

percusión (timbales sinfónicos).

9. Tocar en grupo de 2 a 4 componentes con y sin director, con precisión rítmica y conocimiento global de la obra.

10. Trabajar con la profesora pianista repertorista obras de dificultad adecuada a 1º de

EE.PP. 11. Realizar audiciones públicas con repertorio de diferentes estilos e instrumentos

adecuado al nivel de 1º de EE.PP. (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión), con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

12. Leer a primera vista dentro de las exigencias de 1º de EE.PP. ejercicios para caja,

timbales y marimba a dos baquetas. 13. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación y la expresión musical. 14. Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del

tiempo de estudio.

❖ Contenidos específicos Contenidos por instrumento:

CAJA: TÉCNICA: Rudimentos: redoble simple, redoble doble, redoble multirrebotes, paradiddles, mordentes de una y de dos notas, acentos. Redoble cerrado. Aumento progresivo de la velocidad y control en las diferentes dinámicas. ESTUDIOS: Trabajo de estudios orquestales y rudimentales. TIMBALES: TÉCNICA: Utilización y memorización del La del diapasón; afinación de 4ª y 5ª Justa ascendente y descendente, 3ª Mayor y Menor, Cambios de afinación en la misma obra con silencios , técnica de


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glissando y del pedal, práctica con dos timbales, Golpes legato y staccato, paradiddle, redoble con resolución en el mismo timbal o en otro comenzando y terminando con la misma mano o con la contraria. Apagado, cruces. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Estudios para 2 timbales, Estudios para 2 timbales y piano, Repertorio orquestal simple para dos timbales. LÁMINAS: Marimba/Xilo: TÉCNICA: 2 Baquetas: ejercicios técnicos referentes a escalas, arpegios, doble golpe, dobles notas, cromáticamente y por cuartas, etc. Escalas mayores y menores (tres tipos) a una y dos octavas. ESTUDIOS/OBRAS: Lectura de estudios y obras para dos baquetas, estudios para 2 baquetas y piano. Vibráfono: TÉCNICA: Introducción a la técnica de apagado con la baqueta y con el pedal. ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de estudios a 2 baquetas. 4 Baquetas: TÉCNICA: Introducción a la técnica de baquetas independientes- técnica Stevens. Doble Golpe vertical, Golpe Simple independiente, Golpe simple lateral y alternado y redoble (partiendo del doble golpe vertical). Abrir/cerrar. ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de estudios a 4 baquetas. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS:Práctica de obras de percusión combinada. Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente sonidos de distinta intensidad entre ambas manos y equilibrio sonoro entre instrumentos de distintas familias. BATERÍA E INSTRUMENTOS LATINOAMERICANOS: Trabajo de ritmos básicos en binario y ternario. Conocimiento básico y técnico de los instrumentos latinoamericanos. REPERTORIO ORQUESTAL: TÉCNICA: trabajo de la forma de sostener y golpes básicos en el triángulo, pandereta y platos. REPERTORIO: Repertorio básico de timbales, caja, xilófono lira y pequeña percusión.

❖ Contenidos Mínimos A partir de los contenidos específicos del curso y en función de la bibliografía y repertorio utilizado, la profesora concretará una relación de ejercicios, estudios y piezas que será de obligado cumplimiento para superar el curso. A modo de orientación: CAJA: TÉCNICA: Control de los rudimentos básicos (R.Simple, R.doble, R5, R7, R.9, flam, flam-tap y flam accent, paradiddle y ruff). Redoble cerrado en diferentes dinámicas. ESTUDIOS: Estudios 1-10 del libro “Intermediate Snare Drum Studies” de M.Peters y 5 lecciones de “All american Drummer-150 rudimental solos” de Ch.Wilcoxon. TIMBALES: TÉCNICA: Dominio de la afinación de 4ª y 5ª Justa ascendente y descendente,3ª Mayor y Menor, Cambios de afinación en la misma obra con silencios , técnica de glissando y del pedal, práctica con dos timbales, Golpes legato y staccato, paradiddle, redoble con resolución en el mismo timbal o en otro comenzando y terminando con la misma mano o con la contraria. Apagado, cruces. ESTUDIOS: Estudios 1-15 para 2 timbales del libro “Fundamental Method for Timpani” de M.Peters. Timbales y piano: 1-15 “30 Pieces progresives, Vol.1, G.Berlioz) LÁMINAS: Marimba/Xilo: 2 Baquetas: TÉCNICA: Dominio de las escalas mayores y menores (tres tipos) a dos octavas. Control de los arpegios, doble golpe, dobles notas, cromáticamente y por cuartas. ESTUDIOS: Trabajar las primeras 12 lecciones del libro “Fundamental Method for Mallets” de


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M.Peters (hasta Mi menor incluido). 2 Baquetas y piano: 4 estudios del método Hathaway/Wright: Tuned Percussion Grades 1&2. 4 Baquetas: TÉCNICA: Introducción a la Técnica Stevens control de los siguientes golpes: Doble Golpe vertical, Golpe Simple independiente, Golpe simple lateral y alternado y redoble (partiendo del doble golpe vertical).Abrir/cerrar. ESTUDIOS/SOLOS: Trabajar los estudios nº 3 y nº 5 del libro “Five Marimba Pieces for Anaïs” de R.Wiener, los estudios 1 y 2 del libro “Marimb’un” de J.F.Bonin. Vibráfono: TÉCNICA:Control de la técnica de apagado con la baqueta y con el pedal. ESTUDIOS: 2 estudios a elegir entre: 1-4 del libro “Dampening& Pedaling” de D.Friedmann y Estudios 1 y 2 del libro “Funny Vibraphon” de N.J.Zivkovitch. MULTIPERCUSIÓN: 2 estudios u obras del listado de repertorio. BATERÍA: Un solo con acompañamiento de CD del libro “Drum Kit 1” de las Trinity Guildhall. DÚOS: 2 dúos de láminas y/o parches con otros compañeros. REPERTORIO ORQUESTAL: TÉCNICA: Conocimiento de la técnica básica de triángulo, pandereta y platos. Trabajo de dos estudios de cada instrumento(triángulo, pandereta y platos) del libro “The art of percussion playing” de A. Cirone/ G. Whaley. FRAGMENTOS REPERTORIO: Timbales: J. Haydn, Sinfonías 94 y “Drum Roll”. Caja: B. Bartok, Concierto para orquesta (2º Mov Il Giocco delle Coppie. Intro) Xilo: C. Saint Saens, Danza Macabra Lira: P. I. Tchaikovsky, Romeo y Julieta (Danza Popular) Bombo, Platos y Pequeña Percusión: 1 Pasodoble

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio A continuación cito los libros indicados para trabajar durante el nivel de 1º de E.P. Los libros que aparecen en negrita son aquellos con los que vamos a trabajar durante este curso. Del resto emplearemos estudios sueltos y/o pueden ser consultados por los alumnos en cualquier momento. La mayoría de estos materiales se encuentran en la biblioteca del Conservatorio y los que no pueden ser solicitados a la profesora de percusión. CAJA: Rudimental Métodos y estudios:

• Peters, Mitchell: Rudimental Primer.

• Wilcoxon, Charles: All American Drummer, 150 Rudimental Solos.

• Brown, Th.L: Winning Snare Drum Solos For The Beginner Drummer . Orquestal Métodos y Estudios:

• Peters, Mitchell: Intermediate Studies For Snare Drum.

• Hathaway K. & Wright: I.Graded Music For Snare Drum Grades 3&4. TIMBALES: Métodos y estudios:

• Peters, Mitchell. Fundamental Method For Timpani. Solos:

• Peters, Mitchell: Fundamental Solos For Timpani.

• Schinstine, William J: Timpani Audition Solos.

• Houllif, Murray: Contest Solos For The Intermediate Timpanist.

• Beck, John: Snake River.

• Peters, Mitchel: Scherzo.

• Spears, Jared: Maximus.

• Brazauskas: 5 Timpani Solos.


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TIMBALES Y PIANO:

• Berlioz: 30 Pieces progresives Vol.1 y 2. LÁMINAS: Marimba: 2 baquetas: Métodos y estudios:

• Peters, Mitchell: Fundamental Method For Mallets. Solos:

• Spears, Jared: Malletrix.

• Spears, Jared: Caccia Caper.

• Houllif, Murray: Contest Solos for the Intermediate Mallet Player.

• Houllif, Murray: More Contest Solos for the Intermediate Mallet Player . 2 baquetas y piano:

• Hathaway/Wright: Tuned Percussion Grades 1&2.

• Varios: Im Rhythmus des Barocks.

• Varios: Im Rhythmus des Ragtime. 4 Baquetas:

TÉCNICA:

• Peters, Mitchell: Fundamental Method For Mallets

• Stevens, L.H. Method Of Movement For Marimba. SOLOS:

• Wiener, Ruud :Pieces for Anaïs nº 3.

• Bonim, Jean François : Marim’un (1 y 2).

• Quartier, Bart: 1ª pieza del libro .

• Rosauro, Ney: Seven Brazilian Children Songs (1).

• Zivkovic, N. Jovan: Funny Mallets Book 1(1 y2). Vibráfono:

• Friedmann: Dampening&Pedaling For Vibes (Estudios 1-4).

• N.J.Zivkovic Funny Vibraphone, Heft I (Estudios 1-2). MULTIPERCUSIÓN:

• Peters, Mitchell: Etude I for 4 tom-toms.

• Peters, Mitchell: Etude II.

• Spears, Jared: Macros.

• Spears, Jared: Promenade.

• Schinstine, William J.: Scherzo For A Skinflint.

• Rosauro, Ney: Variaçoes Para Quatro Tom Toms.

• Goldemberg, Morris: Studies In Solo Percussion . BATERÍA: Trabajo de diferentes ritmos, cadencias y breaks.

• Trinity Guildhall grades 1&2-DRUM KIT 1. REPERTORIO ORQUESTAL: Timbales:

• Goldemblerg, Morris: Classic Symphonies. Caja:

• Ramada, Manel: La Caja Orquestal.

• Carroll: Orchestral Repertoire for Snare Drum. Xilófono y lira:

• Carroll: Orchestral Repertoire for Xilophone Vol.1&2.

• Carroll: Orchestral Repertoire for Glockenspiel Vol.1&2. Pequeña percusión:

• Cirone/Whaley, THE ART OF PERCUSSION PLAYING. Lectura rítmica:

• Agostini, Dante: Cuaderno de solfeo rítmico Nº 1.


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Duos, tríos, etc:

• Jansen, Michael: Método de Percusión Vol.5.

• Hochrainer: Duette für Trommler.

• Goldemberg, Morris: Modern School Snare Drum.

• Bach, J.Sebastian: Invenciones.

• Schinstine, William J.: Four hands around.

• Fink, Sigfried: Mallets for classics.

• Whaley, Garwood: Intermediate Duets for Snare Drum.

• Firth, Vic: The solo snare Drummer. Libros de percusión general:

• Blades, James: Percussion Instruments and their History

• Montagu, Jeremy: Timpani &Percussion.

• Ramada, Manel: Diccionario de instrumentos de Percusión.

• Cook, Gary: Teaching percussion.


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2.2.3.2 Segundo Curso de EE.PP.

❖ Objetivos específicos 1. Afianzar los contenidos trabajados en 1º de EE.EE.. 2. Concienciar al alumno de la importancia de una buena postura corporal al tocar y de la importancia de realizar ejercicios de calentamiento antes de tocar, estiramientos durante la sesión de estudio y al finalizarla. 3. Trabajar la técnica básica de caja, timbales, multipercusión e instrumentos de láminas a dos baquetas y 4 baquetas (introducir la técnica Stevens). 4. Prestar siempre atención a la coordinación rítmica y motriz en cada instrumento. 5. Utilizar con autonomía progresivamente los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, coordinación entre las manos (baquetación), dinámicas, etc. 6. Interpretar obras pertenecientes a diferentes estilos e instrumentos, de dificultad adecuada a 2º de EE.PP. 7. Iniciar al alumno en el estudio del repertorio orquestal, a través del conocimiento de la música y la partitura general de cada obra. 8. Introducir al alumno en el conocimiento de la historia y evolución de los instrumentos de percusión (Caja). 9. Tocar en grupo de 2 a 4 componentes con y sin director un repertorio adecuado a 2º de EE.PP., con precisión rítmica y conocimiento global de la obra. 10. Trabajar con la profesora pianista repertorista obras de dificultad adecuada a 2º de EE.PP. 11. Realizar audiciones públicas con repertorio de diferentes estilos e instrumentos adecuado al nivel de segundo curso de EE.PP. (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión), con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 12. Disfrutar, valorar y respetar las interpretaciones propias y ajenas. 13. Leer a primera vista dentro de las exigencias de 2º de EE.PP. ejercicios para caja, timbales y marimba a dos baquetas. 14. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación rítmica y melódica y la expresión musical. 15. Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del tiempo de estudio.

❖ Contenidos específicos Contenidos por instrumento:

CAJA: TÉCNICA: Desarrollo de la velocidad en los rudimentos: redoble simple, doble, multirreboltes, paradiddles, mordentes de 1 y 2 notas, acentos y combinaciones. ESTUDIOS: Estudios orquestales y rudimentales. Repertorio de orquesta básico con golpe simple y acentos. TIMBALES: TÉCNICA: Afianzamiento de los conocimientos adquiridos en el curso anterior(memorización del la del diapasón, afinación de intervalos, cambios de afinación, técnica de glissando y del pedal, legato y


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staccato, apagado, cruces), aumento de la velocidad en los ejercicios así como el abanico de matices dinámicos. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Dos y tres timbales. Repertorio de orquesta clásica con dos timbales. LÁMINAS: Marimba/Xilo: 2 Baquetas: TÉCNICA Aumento progresivo de la velocidad en la ejercitación técnica por medio de escalas, arpegios, doble golpe, dobles notas, cromáticamente, por cuartas y quintas. Escalas mayores y menores(tres tipos), escala cromática. ESTUDIOS: Lectura de obras y estudios para 2 baquetas de dificultad adecuada al nivel. 4 Baquetas: TÉCNICA: Afianzamiento de la técnica de baquetas independientes-técnica Stevens. Mayor control y velocidad en el doble golpe vertical, golpe simple independiente, golpe simple lateral alternado, doble golpe lateral. y redoble. Flexibilidad para abrir y cerrar intervalos grandes; abrir también diatónica y cromáticamente. ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de estudios a 4 baquetas que incluyan la técnica trabajada. Vibráfono: TÉCNICA:Afianzamiento de la técnica del apagado con baqueta y con el pedal. ESTUDIOS: Estudios a 2 baquetas con marcas de pedal y dampening. MULTIPERCUSIÓN: Aumento progresivo del número de instrumentos y variedad de timbres. ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de obras de multipercusión de dificultad adecuada al nivel de 2º de EEPP. BATERÍA Y PERCUSIÓN LATINA: Trabajo de ritmos básicos en binario y ternario. Ampliación del conocimiento de la técnica y ritmos latinoamericanos. REPERTORIO ORQUESTAL: TÉCNICA: trabajo de la forma de sostener y golpes básicos en el triángulo, pandereta, platos y castañuelas. ESTUDIOS/REPERTORIO: Repertorio básico de timbales, caja, xilófono lira y pequeña percusión.

❖ Contenidos Mínimos A partir de los contenidos específicos del curso y en función de la bibliografía y repertorio utilizado, la profesora concretará una relación de ejercicios, estudios y piezas que será de obligado cumplimiento para superar el curso. A modo de orientación: CAJA: TÉCNICA: Control de la velocidad en los rudimentos: redoble simple, doble, multirreboltes, paradiddles, mordentes de 1 y 2 notas, acentos y combinaciones. ESTUDIOS/OBRAS: Estudios 10-30 del libro “All American Drummer-150 Rudimental solos”, Estudios 21-30 del libro “Intermediate Snare Drum Studies” de M.Peters”. 2 Solos del listado de obras. TIMBALES: TÉCNICA: Dominio de la afinación de todos los intervalos, cambios de afinación, técnica de glissando y del pedal, legato y staccato, apagado, cruces), velocidad en los ejercicios y control de matices dinámicos. ESTUDIOS/OBRAS: Estudios 16-30 para 2 timbales del libro “Fundamental Method for timpani” de M.Peters y los estudios con acompañamiento de piano (16-30) “30 Pieces Progresives” de G.Berlioz. 2 obras del repertorio de orquesta clásica con dos timbales LÁMINAS: Marimba/Xilo: 2 Baquetas: TÉCNICA: Velocidad las escalas, arpegios, doble golpe, dobles notas, cromáticamente y por cuartas, quintas. Escalas mayores y menores(tres tipos), escala cromática. ESTUDIOS/OBRAS: Completar libro “Fundamental Method for Mallets” de M.Peters (Desde Mi b


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mayor hasta Si menor incluido), 2 solos del listado de obras. 2 Baquetas y piano: ESTUDIOS/OBRAS: 2 Solos con acompañamiento de piano a escoger entre los siguientes librosy/o del listado de obras: Hathaway&Wright: Graded Music for Tuned Percussion (Grades 3&4), “Pieces Plassiques” de Tavernier J.C Volume 2”, “Im Rhythmus Des Ragtime I” de E.Amandi. Vibráfono 2 baquetas: TÉCNICA: Control de la técnica de apagado con la baqueta y con el pedal practicando escalas y arpegios en toda la tesitura del instrumento. ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos a escoger entre los siguientes libros: Solobuch Für Vibraphon. Vol.1 (Estudios 1-4) de Schlüter, W. Funny Vibraphone, Heft I (Estudios 3-5) de N.J.Zivkovic 4 Baquetas: TÉCNICA: Técnica Stevens. Control y velocidad en el doble golpe vertical, golpe simple independiente, golpe simple lateral alternado, doble golpe lateral y redoble;abrir y cerrar intervalos grandes y también diatónica y cromáticamente con fluidez. ESTUDIOS/OBRAS: 3 estudios a elegir entre el libro Marim’un de J.F.Bonim (Estudios 3-7) y el libro Images de B.Quartier y 1 solo del listado de obras. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras. BATERÍA: ESTUDIOS/OBRAS: 2 estudios con CD del libro “Drum-Kit” de la Trinity Ghildhall Examinations y una canción elegida por el alumno (sacando la partitura de batería). REPERTORIO ORQUESTAL: TÉCNICA: Trabajo de dos estudios de cada instrumento(triángulo, pandereta y platos) del libro “The art of percussion playing” de Cirone/Whaley y los siguientes fragmentos de repertorio orquestal: REPERTORIO: Timbales: Mozart, Sinfonía nº 39 y Obertura Don Giovanni Caja: Rimsky-Korsakov, Capriccio Espagnol (Alborada III), Schostakovitch, Sinfonía nº 7 Xilo: Britten, Guia de Orquesta para Jóvenes lira: Tchaikovsky, La bella durmiente Bombo, Platos y Pequeña Percusión: Rimsky-Korsakov, Capriccio Espagnol (Alboradas I y III)

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio A continuación cito los libros indicados para trabajar durante el nivel de 2º de EE.PP. Los libros que aparecen en negrita son aquellos con los que vamos a trabajar durante este curso. Del resto emplearemos estudios sueltos y/o pueden ser consultados por los alumnos en cualquier momento. La mayoría de estos materiales se encuentran en la biblioteca del Conservatorio y los que no, pueden ser solicitados a la profesora de percusión. A modo de orientación: CAJA: Rudimental Métodos y Estudios:


• Wilcoxon, Charles: All American Drummer, 150 Rudimental Solos.

• Brown, Thomas L.: Winning Snare Drum Solos For The Intermediate Drummer.

• Stone, L., Stick Control.

• Scholle, Emile, Easy Solos. Orquestal Métodos, Estudios y Solos:

• Peters, Mitchel: Intermediate Studies For Snare Drum.

• Delécluse, Jacques: Méthode de Caisse-Claire.

• O´Reilly: Introduction And Rondo.

• Goldemberg, Morris: A Little Suite For Snare Drum.

• Varios: The Noble Snare Compositions, Vol.1. TIMBALES: Métodos y estudios:

• Peters, Mitchell: Fundamental Method For Timpani.


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Solos:

• Peters, Mitchell: Fundamental Solos For Timpani .

• Beck, John: Alpine Slide.

• Peters, Mitchell: Scherzo.

• Whaley, Garwood: Statement for timpani.

• Houllif, Murray: Contest Solos For The Intermediate Timpanist. Timbales y piano:

• Berlioz, Gerard. 30 Pieces Progresives, Vol.2

• Paliev, Dovri: 19 Pieces Bulgares (Vol. I para 2º-3º). MARIMBA: 2 baquetas: Técnica y Solos:

• Peters, Mitchell: Fundamental Method For Mallets.

• Houllif, Murray: More Contest Solos For The Intermediate Mallet Player.

• Peters, Mitchell: Galactica.

• Rosauro, Ney: Three Moods (Baroque, Meditative, Impacient).

• Whaley, Garwood: Recital Pieces For Mallets (Transcripciones De Danzas Renacentistas-Suite Barroca)(2,3 Y 4 Baquetas).

• Séjourné, Emmanuel: Les Claviers A Percusión Parcourrent Le Monde Vol.2 (Con Cd). 2 baquetas y piano:

• Hathaway&Wright: Graded Music for Tuned Percussion (Grades 3&4).

• Arr.E.Amandi: Im Rhythmus Des Ragtime I.

• Arr.Tavernier: Pieces Plassiques Volume 2.

• Varios Autores, Arr.A.Joulliff: Music For Marimba Volume Ii Para 2 Y 3 Baquetas.

• Arr:Amandi: Im Rhythmus Des Barocks.

• Arr.Eyles: Raggedy Ragtime Rags.

• Zivkovitch, Macedonia (Marimba Y Piano). 4 baquetas: Técnica:

• Peters, Mitchell: Fundamental Method For Mallets.

• Stevens, L. Howard: Method Of Movement For Marimba. Solos:

• Bonin, J.François: Marimb’un 6 Piezas.

• Rosauro, Ney: Seven Brazilian Children Songs.

• Quartier, Bart: Images.

• Peters, Mitchell: Teardrops.

• Zivkovich, N.Jovan: Funny Mallets Book 1.

• Frock, George: Mexican Variations. VIBRÁFONO:

• Friedmann, David: Dampening&Pedaling For Vibes.

• Schlüter, Wolfgam: Solobuch Für Vibraphon. Vol.1 (Estudios 1-2).

• Zivkovich, N. Jovan: Funny Vibraphone, Heft I (Estudios 3-5). MULTIPERCUSIÓN:

• Goldemberg, Morris: Studies In Solo Percussion.

• Spears, Jared: Energy Suite.

• Schinstine, William J.: Etude For Membranophones.

• Spears, Jared: Introduction&Furioso.

• Peters, Mitchell: Rondo For Percussion.

• Kopetzki, Eckhard: Groove Yard. BATERÍA:

• Trabajo de diferentes ritmos, cadencias y breaks.

• Trinity Guildhall grades 1&2-DRUM KIT 1.

• Calis, Thomas:10 Pieces For Drumset +Cd.


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REPERTORIO ORQUESTAL: Timbales:

• Goldemblerg, Morris: Classic Symphonies

• Goldemblerg, Morris: Romantic Symphonies

• Goldemberg, Morris: Classic Overtures Caja:

• Ramada, Manel: La Caja Orquestal

• Carroll: Orchestral Repertoire for Snare Drum. Xilófono y lira:

• Carroll: Orchestral Repertoire for Xilophone Vol.1&2.

• Carroll: Orchestral Repertoire for Glockenspiel Vol.1&2. Pequeña percusión:

• Cirone/Whaley, The Art Of Percussion Playing. Lectura rítmica:

• Agostini, Dante: Cuaderno de solfeo rítmico Nº 1. Duos, tríos, etc:

• Jansen, Michael: Método de Percusión Vol.5.

• Hochrainer: Duette für Trommler.

• Goldemberg, Morris: Modern School Snare Drum.

• Bach, J.Sebastian: Invenciones.

• Schinstine, William, J.: Four hands around.

• Fink, Sigfried: Mallets for classics.

• Whaley, Garwood: Intermediate Duets for Snare Drum.

• Cirone, Anthony: Portraits in Melody, Rhythm and Timpani.

• Firth, Vic: The solo snare Drummer. Libros de percusión general:

• Blades, James: Percussion Instruments and their History.



• Cook, Gary: Teaching percussion .

2.2.3.3 Tercer Curso de EE.PP.

❖ Objetivos específicos 1. Afianzar los contenidos trabajados en 2º de EE.EE. 2. Concienciar al alumno de la importancia de una buena postura corporal al tocar y de la importancia de realizar ejercicios de calentamiento antes de tocar, estiramientos durante la sesión de estudio y al finalizarla. 3. Perfeccionar la técnica básica de caja, timbales, multipercusión e instrumentos de láminas a dos baquetas y 4 baquetas (perfeccionar la técnica Stevens). 4. Profundizar y perseguir el dominio de la coordinación rítmica motriz que exigen los instrumentos de percusión. 5. Utilizar con autonomía progresivamente los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, coordinación entre las manos (baquetación), dinámicas, etc. 6. Interpretar obras pertenecientes a diferentes estilos e instrumentos, de dificultad adecuada a 3º de EE.PP. 7. Iniciar al alumno en el estudio del repertorio orquestal, a través del conocimiento de la música y la partitura general de cada obra.


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8. Introducir al alumno en el conocimiento de la historia y evolución de los instrumentos de percusión (Bombo y Platos). 9. Tocar en público como miembro del ensemble de percusión con y sin director un repertorio adecuado a 3º de EE.PP. (obras de diferentes agrupaciones de instrumentos, improvisaciones, arreglos, adaptaciones, etc.), con precisión rítmica y conocimiento global de la obra. 10. Trabajar con la profesora pianista repertorista obras de dificultad adecuada a 3º de EE.PP. 11. Realizar audiciones públicas con repertorio de diferentes estilos e instrumentos adecuado al nivel de 3º de EE.PP (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión), con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 12. Disfrutar, valorar y respetar las interpretaciones propias y ajenas. 13. Leer a primera vista dentro de las exigencias de 3º de EE.PP. ejercicios sencillos para caja, timbales y marimba a dos baquetas. 14. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación rítmica y melódica y la expresión musical. 15.- Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del tiempo de estudio.

❖ Contenidos específicos CAJA: TÉCNICA: Rudimentos. Control en diferentes dinámicas y velocidades de los ya trabajados. Nuevos: flam-paradiddle, Ratamacue, Armada Suiza (Swiss Army), Paradiddle-diddle,...).Control del redoble multirrebotes cerrado en todas las dinámicas. Técnica de dedos. Diferenciación entre caja orquestal y caja rudimental. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Estudios orquestales y estudios rudimentales. Repertorio de orquesta básico con mordentes y redobles. TIMBALES: TÉCNICA: Partiendo del La del diapasón, a los intervalos ya conocidos añadir 4ª aumentada, 6ª Mayor y menor y 7ª. Cambios de afinación durante la obra con pocos silencios, técnica del glissando y del pedal. Pasos entre timbales. Interpretación con 2, 3 y cuatro timbales. Redoble simple con control de los dedos en diferentes dinámicas y velocidades, mordentes, apagado, cruces. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Estudios para 3 timbales. Obras para 3 y 4 timbales. Repertorio orquestal básico para 2 timbales. LÁMINAS: 2 Baquetas: TÉCNICA: ejercicios técnicos de escalas mayores y menores (3 tipos), arpegios, doble golpe, cromáticamente, por cuartas, quintas, ascendentemente y descendentemente, empleando todo el registro del instrumento. Escala de blues. Desarrollo de la velocidad y aumento del registro empleado en el instrumento para la ejecución de los ejercicios técnicos. ESTUDIOS/OBRAS: Estudios y solos a 2 baquetas. Vibráfono: TÉCNICA: perfeccionamiento de la técnica de apagado con la baqueta y con el pedal. Pedal ligado y pedal separado. ESTUDIOS/OBRAS: Estudios y obras que incluyan marcas de pedal y dampening. 4 Baquetas: TÉCNICA: perfeccionamiento de la técnica "Stevens", ampliando los golpes ya conocidos con el Doble Golpe lateral y redoble secuenciado. Efectos: Golpe muerto, redoble de mandolina. ESTUDIOS/OBRAS: Estudios y obras donde se aplique la técnica anterior. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS: Obras con aumento progresivo del número de instrumentos, variedad de timbres, utilización de diferentes baquetas.


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BATERÍA Y PERCUSIÓN LATINA: Trabajo de ritmos básicos en binario y ternario. Ampliación del conocimiento de la técnica y ritmos latinoamericanos. REPERTORIO ORQUESTAL: TÉCNICA: trabajo de la forma de sostener y golpes básicos en el triángulo, pandereta, platos y castañuelas. ESTUDIOS/REPERTORIO: Repertorio básico de timbales, caja, xilófono lira y pequeña percusión.

❖ Contenidos Mínimos A partir de los contenidos específicos del curso y en función de la bibliografía y repertorio utilizado, la profesora concretará una relación de ejercicios, estudios y piezas que será de obligado cumplimiento para superar el curso. A modo de orientación: CAJA: Rudimental: TÉCNICA: Control en diferentes dinámicas y velocidades de los trabajados en cursos anteriores y del flam-paradiddle, Ratamacue, Armada Suiza (Swiss Army), Paradiddle-diddle,...). ESTUDIOS/OBRAS: Estudios 31-50 del libro “All American Drummer-150 rudimental solos” y 3 solos a elegir del libro “Winning Snare Drum Solos for the intermediate drummer” de T.L.Brown Orquestal: TÉCNICA: Control del redoble multirrebotes cerrado en todas las dinámicas. Control de la técnica de dedos. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Advanced Snare Drum Studies, M.Peters. Estudios 1-3. Obra: 2 obras con Cd del libro “Marching…19 Play-alongs for Snare Drum” (Con Cd). Dos fragmentos de repertorio de orquesta básico con mordentes y redobles. TIMBALES: TÉCNICA: Dominio de la afinación desde el La del diapasón de todos los intervalos, incluyendo 4ª aumentada, 6ª Mayor y menor y 7ª. Control de los cambios de afinación en obras con pocos silencios, técnica del glissando y del pedal. Control del Redoble simple con control de los dedos en diferentes dinámicas y velocidades, mordentes, apagado, cruces. Ejercicios afinación con piano del libro Les Nouvelles Timbales Françaises II, J.Batigne. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: “Fundamental Method for timpani” de M.Peters: Completar los estudios para 2 timbales (30-42). 1 obra con acompañamiento de piano. 1 Solo del listado de obras. Trabajo del papel de timbales de una sinfonía clásica LÁMINAS: 2 Baquetas: TÉCNICA: Control de las escalas Mayores y menores (3 tipos) en toda la tesitura del instrumento y aumentando la velocidad, escala de blues. Desarrollo de la velocidad: lecciones 1-2 del libro “Instruction course for Xylophone” de G.H.Green. ESTUDIOS/OBRAS: 1 estudio del libro Les claviers a Percusión Parcourrent le Monde Vol.2.(con CD), 2 solos del listado de obras y 2 solos con acompañamiento de piano. Vibráfono: TÉCNICA:Control de la técnica de apagado con la baqueta y con el pedal practicando escalas y arpegios en toda la tesitura del instrumento. ESTUDIOS/OBRAS: 3 estudios para 2 baquetas de libro “Solobuch I” de W.Schlüter; un solo con acompañamiento de piano. 4 Baquetas: TÉCNICA:Control de la técnica "Stevens", añadiendo a los golpes ya conocidos con el Doble Golpe lateral y redoble secuenciado, también golpe muerto, redoble de mandolina. ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras BATERÍA:


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ESTUDIOS/OBRAS: 2 estudios a elegir entre los libros: “Contest solos for the Intermediate Drum Set Player” de M.Houllif y “Drum-Kit” de la Trinity Ghildhall Examinations (con Cd), “10 Pieces for Drum Set” de Th.Calis(con Cd); elegir una canción, transcribir el papel de batería y tocar con la grabación. REPERTORIO ORQUESTAL: TÉCNICA:Trabajo de dos estudios de cada instrumento(triángulo, pandereta y platos) del libro “The art of percussion playing” de Cirone/Whaley y los siguientes fragmentos de repertorio orquestal: REPERTORIO: Timbales: Mozart, Sinfonía nº 41 y Obertura La Flauta Mágica Caja: Prokofiev, Pedro y el Lobo; Chapí, El tambor de Granaderos Xilo: Katchaturian, Dance of the Rosemaidens Lira: Stravinsky, Petrouchka (solo de lira de los compases 15 al 17) Bombo, Platos y Pequeña Percusión: Rossini, Guillermo Tell


A continuación cito los libros indicados para trabajar durante el nivel de 3º de EEPP. Los libros que aparecen en negrita son aquellos con los que vamos a trabajar durante este curso. Del resto emplearemos estudios sueltos y/o pueden ser consultados por los alumnos en cualquier momento. La mayoría de estos materiales se encuentran en la biblioteca del Conservatorio y los que no, pueden ser solicitados a la profesora de percusión. A modo de orientación: CAJA Rudimental: TÉCNICA:

• Peters, Mitchell: Rudimental Primer. ESTUDIOS/OBRAS:

• Wilcoxon, Charles: All American Drummer 150 Rudimental Solos.

• Brown, Thomas L: Winning Snare Drum Solos for the Intermediate Drummer.

• Black/Feldstein: Alfred’s Intermediate Snare Drum Solos- 22 Intermediate Snare Drum solos /(1º a 3º EE.PP).

• Varios autores: “Marching…19 Play-Alongs For Snare Drum” (Con Cd). CAJA Orquestal: ESTUDIOS/OBRAS:

• Peters, Mitchell: Advanced Snare Drum Studies.

• Varios, The Noble Snare Drum Compositions Vol.2&3.

• Whaley, Garwood, 3 Movements For 2 Drums.

• Schinstine, William J; The Montrose Miracle. TIMBALES: MÉTODOS Y ESTUDIOS:

• Peters, Mitchell: Fundamental Method For Timpani.

• Batigne, Jean: Les Nouvelles Timbales Françaises,2º Cahier: Son-Gestique.Vol:1.

• Whaley, Garwood, Fundamental Solos.

• Woud, Nick, Musical Studies For Pedal Timpani.

• Schinstine, William J; The Developing Solo Timpanist. OBRAS:

• Peters, Mitchell: Primal Mood.

• Peters, Mitchell: Rondino.

• Peters, Mitchell: The Storm.

• Goodman, Saul: Ballad For The Dance.

• Gomez/Rife: International Style Etudes. TIMBALES Y PIANO:

• Paliev, D. 19 Studies For Timpani And Piano.

• Pièces Classiques pour timpani et piano, Vol.1 y 2.

• Tympendium, W.J.Schinstine. MARIMBA:


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2 baquetas: MÉTODOS Y ESTUDIOS:

• Goldemberg, Morris: Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone (39 St.).

• Whaley, Garwood: Recital Pieces For Mallets (Transcripciones De Danzas Renacentistas-Suite Barroca). Para 2, 3 Y 4 Baquetas.

OBRAS:

• Hatch, Earl: Furioso&Waltz In D Minor (The Callenge).

• Gomez, Alice: Three Concert Pieces.

• Séjourné, Emmanuel: Les Claviers A Percusión Parcourrent Le Monde Vol.2. 4 baquetas: TÉCNICA:

• Stevens, L. Howard: Method of movement for marimba. OBRAS:

• Gomez/Rife: Rain Dance.

• Peters, Mitchell: Barcelona.

• Frock, George: Mexican Variations.

• Gomez:Scenes From Mexico.

• Peters, Mitchel: Yellow After The Rain.

• Peters, Mitchel: Pastiche.

• Peters, Mitchel: Dog Beach.

• Peters, Mitchel: Starscape. Instrumento de laminas 2 baquetas y piano:

• Hathaway&Wright: Graded Music for Tuned Percussion (grades 3&4).

• Asabuky: Water Drops (Marimba Y Piano).

• Arr. P. Sciortino: Pieces Classiques Pour Instruments A Clavier Et Piano,Vol 3.

• Peters, Mitchell: Sonata-Allegro For Marimba And Piano.

• Arr.Eyles: Raggedy Ragtime Rags. VIBRÁFONO: MÉTODOS Y ESTUDIOS:

• Friedman, David: Dampening&Pedaling.

• Schlüter, Wolfgam: Solobuch Heft I & Ii.

• Zivkovic, N. Jovan:Funny Vibraphone, Heft I. MULTIPERCUSIÓN: OBRAS:

• Kraft, William: Morris Dance.

• Schinstine, William J: Etude For Latin Instruments.

• Davis, Thomas L: Spanish Dance.

• Peters, Mitchell: Passacaglia&Trio.

• Kopetzki, Eckhardt: Groove Yard. BATERÍA Y PERCUSIÓN LATINA: Trabajo de diferentes ritmos, cadencias y breaks.

• Trinity Guildhall grades 1&2-Drum Kit 1.

• Houllif, Murray: Contest Solos For The Intermediate Drum Set Player.

• Calis, Thomas: 10 Pieces For Drumset +Cd.

• Sabanovich: Brazilian Percussion Manual.

• Sulsbrük: Congas-Tumbadoras. REPERTORIO ORQUESTAL: Timbales:

• Goldemblerg, Morris: Classic Symphonies.

• Goldemblerg, Morris: Romantic Symphonies.

• Goldemberg, Morris: Classic Overtures. Caja:


• Carroll: Orchestral Repertoire for Snare Drum.

• Goldemberg,Morris: Modern School For Snare Drum.


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Xilófono y lira:

• Carroll: Orchestral Repertoire for Xilophone Vol. 1&2.

• Carroll: Orchestral Repertoire for Glockenspiel Vol. 1&2.

• Goldemberg,Morris: Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone. Pequeña percusión:

• Cirone/Whaley, The Art Of Percussion Playing.

• Carroll Orchestral Repertoire For Bass Drum&Cymbals.

Libros de percusión general:

• Blades: Percussion Instruments and their History.


• Ramada: Diccionario de instrumentos de Percusión.

• Cook: Teaching percussion.

2.2.3.4 Cuarto Curso de EE.PP. ❖ Objetivos específicos

1. Afianzar los contenidos trabajados en 3º de EE.EE.. 2. Concienciar al alumno de la importancia de una buena postura corporal al tocar y de la importancia de realizar ejercicios de calentamiento antes de tocar, estiramientos durante la sesión de estudio y al finalizarla. 3. Perfeccionar la técnica en todos los instrumentos de la especialidad (caja, timbales, multipercusión e instrumentos de láminas a dos baquetas y 4 baquetas), ampliando la gama de modos de ataque, haciendo hincapié en el control de dinámicas y aumento de la velocidad. 4. Profundizar en el dominio de la coordinación rítmica y motriz que exigen los instrumentos de percusión, atendiendo especialmente al trabajo de la independencia. 5. Aplicar los conocimientos musicales que aportan todas las asignaturas (especialmente Armonía, Piano Complementario y Música de Cámara) para solucionar problemas relacionados con la interpretación. 6. Interpretar obras pertenecientes a diferentes estilos e instrumentos, de dificultad adecuada a 4º de EE.PP. 7. Profundizar en el estudio del repertorio orquestal, a través del conocimiento de la música y la partitura general de cada obra. 8. Introducir al alumno en el conocimiento de la historia y evolución de los instrumentos de percusión (Triángulo). 9. Tocar en público como miembro del ensemble de percusión con y sin director un repertorio adecuado a 4º de EE.PP. (obras de diferentes agrupaciones de instrumentos,improvisaciones, trabajo de ritmos latinos- samba batucaca-,arreglos y adaptaciones, etc), con precisión rítmica y conocimiento global de la obra, teniendo cada miembro del grupo la disposición necesaria para integrarse dentro del grupo como un miembro más del mismo o como responsable del conjunto. 10. Trabajar con la profesora pianista repertorista obras de dificultad adecuada a 4º de EE.PP. 11. Realizar audiciones públicas con repertorio de diferentes estilos e instrumentos adecuado al nivel de 4º de EE.PP (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión), con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. 12. Disfrutar, valorar y respetar las interpretaciones propias y ajenas. 13. Leer a primera vista dentro de las exigencias de 4º de EE.PP. ejercicios sencillos para caja,


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timbales y marimba a dos baquetas. 14. Desarrollar la creatividad a través de la improvisación rítmica y melódica y la expresión musical. 15. Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del tiempo de estudio.

❖ Contenidos específicos Contenidos por instrumento: CAJA: TÉCNICA: Desarrollo de una mayor velocidad y control en diferentes dinámicas de los rudimentos ya trabajados, haciendo especial hincapié en el flam-paradiddle, ratamacue, armada suiza,paradiddle-diddle y acentos. Control del redoble multirrebotes cerrado en todas las dinámicas y en crescendo y diminuendo. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Trabajo de estudios diferenciando entre caja orquestal y caja rudimental. Repertorio de orquesta básico con mordentes y redobles. TIMBALES: TÉCNICA: Afianzamiento de los conocimientos trabajados el curso anterior aumentando la velocidad en el aspecto técnico y la calidad del sonido así como diferentes colores del mismo.(afinación de intervalos a partir del la del diapasón,cambios de afinación durante la obra con pocos silencios, técnica del glisando y del pedal, pasos entre timbales, redoble simple con control de dedos en diferentes dinámicas y velocidades, mordentes , apagado y cruces). ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Interpretación de estudios con tres y cuatro timbales. Repertorio orquestal para dos y tres timbales. LÁMINAS: Marimba/xilo:

2 Baquetas: TÉCNICA: aumento progresivo de la velocidad en la práctica de escalas, arpegios, doble golpe y dobles notas, por cuartas, quintas, terceras, sextas. Modos griegos aumentado también progresivamente el registro sobre el que trabajamos en el instrumento. 4 Baquetas: TÉCNICA: Técnica "Stevens", aumentando la velocidad y la flexibilidad en el cambio de intervalos de los golpes ya trabajados en los cusos anteriores con especial atención al doble golpe lateral y redoble secuenciado. ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de obras de distintos estilos adecuadas al nivel técnico de 4º de EEPP. Vibráfono: TÉCNICA: Perfeccionamiento de la técnica de apagado con baqueta y con pedal. Introducción a la técnica de baquetas cruzadas, técnica "Burton". ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de obras de distintos estilos adecuadas al nivel técnico de 4º de EEPP. MULTIPERCUSIÓN: Aumento progresivo del número de instrumentos, variedad de timbres, diferentes tipos de baquetas, áreas de percusión y efectos. Utilización del bombo con pedal. ESTUDIOS/OBRAS: Trabajo de obras de distintos estilos adecuadas al nivel técnico de 4º de EEPP. BATERÍA Y PERCUSIÓN LATINA: Trabajo de ritmos básicos en binario y ternario. Ampliación del conocimiento de la técnica y ritmos latinoamericanos. REPERTORIO ORQUESTAL:


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TÉCNICA: trabajo de la forma de sostener y golpes básicos en el triángulo, pandereta, castañuelas, platos y bombo. ESTUDIOS/REPERTORIO: Repertorio básico de timbales, caja, xilófono lira y pequeña percusión.

❖ Contenidos Mínimos A partir de los contenidos específicos del curso y en función de la bibliografía y repertorio utilizado, la profesora concretará una relación de ejercicios, estudios y piezas que será de obligado cumplimiento para superar el curso. A modo de orientación: CAJA Rudimental: TÉCNICA: Aumento de la velocidad y control en diferentes dinámicas de los trabajados en cursos anteriores. ESTUDIOS: Estudios 50-70 del libro “All American Drummer-150 rudimental solos”. CAJA Orquestal: TÉCNICA: Aumento de la velocidad y control en diferentes dinámicas del redoble multirrebotes. ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Estudios 4-8 del libro Advanced Snare Drum Studies de M.Peters. 1 solo del listado de obras. Repertorio de orquesta básico con mordentes y redobles. TIMBALES: TÉCNICA: Ejercicios afinación con piano del libro Les Nouvelles Timbales Françaises II, J.Batigne ESTUDIOS/OBRAS/REPERTORIO: Completar los estudios para tres timbales del “Fundamental Method for timpani” de M.Peters , 1 solo del listado de obras y 1 solo con acompañamiento de piano. LÁMINAS: Marimba: 2 baquetas: ESTUDIOS/OBRAS: 1 solo para 2 baquetas y 1 solo con acompañamiento de piano 4 Baquetas: TÉCNICA: Trabajo en profundidad de la técnica Stevens haciendo hincapié en el control en abrir y cerrar intervalos utilizando todo tipo de golpes (Doble Golpe Vertical, Golpe Simple alternado y Doble Golpe Lateral). ESTUDIOS/OBRAS: 3 estudios/obras del listado de obras. Xilófono: TÉCNICA/ESTUDIOS: lecciones 3-4 del libro de G.H.Green Vibráfono: Control de la técnica de apagado con la baqueta y con el pedal. 2 Estudios para dos baquetas (1-6) del libro “Solobuch I” de W.Schlüter. 4 baquetas- introducción a la técnica burton: 2 Estudios para 4 baquetas a elegir entre los libros “Funny Vibraphone” de N.J.Zivkovitch y “Solobuch I” de W.Schlüter. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras ó 1 solo del listado y una obra con acompañamiento de piano. BATERÍA: ESTUDIOS/OBRAS: 2 estudios con acompañamiento de Cd del libro “10 Pieces for Drum Set” de Th.Calis. REPERTORIO ORQUESTAL:

TIMBALES: Beethoven, Sinfonías nº 1 y 5 y Obertura Coriolano CAJA:Kodaly, Hary Janos (II Vienesse Clock); Rossini, Overture La Gazza Ladra XILO: Kodaly, Hary Janos LIRA: Kodaly, Hary Janos (Mov.II y VI) BOMBO, PLATOS Y PEQUEÑA PERCUSIÓN: Bizet, Carmen



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A continuación cito los libros indicados para trabajar durante el nivel de 4º de EEPP. Los libros que aparecen en negrita son aquellos con los que vamos a trabajar durante este curso. Del resto emplearemos estudios sueltos y/o pueden ser consultados por los alumnos en cualquier momento. La mayoría de estos materiales se encuentran en la biblioteca del Conservatorio y los que no, pueden ser solicitados a la profesora de percusión. CAJA Rudimental: TÉCNICA:


• Bailey, Bustler, Wrist Twisters. ESTUDIOS/OBRAS:

• Wilcoxon, Charles, All American Drummer 150 Rudimental Solos.

• Houllif, Murray, 21 Groove Street.

• Pratt, Coordination.

• Roy, Flam Able. CAJA Orquestal: ESTUDIOS/OBRAS:

• Peters, Mitchell, Advanced Snare Drum Studies.

• Delécluse, Jacques, 20 Etudes.

• Varios, The Noble Snare Drum Compositions Vol.2&3. TIMBALES: TÉCNICA:

• Carroll, Exercises, Etudes And Solos For Timpani.


• Batigne, Les Nouvelles Timbales Françaises,2º Cahier: Son-Gestique.Vol:1. ESTUDIOS/OBRAS:

• Frog,George, Seven Solo Dances.

• Manzini, David, Flower City Funk.

• Gomez/Rife, International Style Etudes.

• Manzini, David, Suite # 2 For Timpani.

• Ramey, Philippe, Sonata.

• Muckzinsky, Robert, Three Designs. TIMBALES Y PIANO:

• “19 Pieces Bulgares,” de D.Paliev (Vol. II para 4º y 5º).

• Pièces Classiques pour timpani et piano, Vol. 3 y 4.

• Tcherepnin, Sonatina. MARIMBA: 2 Baquetas Marimba/Xilo: TÉCNICA:

• Green, G. Hamilton, Instruction Course For Xylophone. ESTUDIOS/OBRAS:

• Hatch, Earl, Etude 1955 (del libro Challenge).

• Goldemberg, Morris, Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone (39 Studies).

Instrumento De Láminas A Dos Baquetas Y Piano:

• Hathaway&Wright: Graded Music for Tuned Percussion Book 3 (Grades 5&6).

• Pièces classiques pour instruments a clavier et piano, Vol. 3 y 4.

• Editado Por H.A.Jones, Scherzo Brillante.

• Green, G. Hamilton, Xylophone Rags. 4 Baquetas:

TÉCNICA:

• Stevens, Method Of Movement For Marimba ESTUDIOS/OBRAS:

• Gwin, True lover’s farewell.

• Séjourné, Emmanuyel, Nancy.

• Sánchez Aviñó, Damian, Cuento De Hadas.

• Gomez, Alice, Marimba Flamenca.


32

• Gomez, Alice, Gitano. Vibráfono:

• Friedman, David, Dampening&Pedaling .

• Schlüter, Wolfgam, Solobuch Heft I (8-10)& II (1-5).

• Zivkovitch, N. Jovan, Funny Vibraphone(6-10).

• Rosauro, Ney, Vibes Etudes and Songs.

• Kopetzki, Eckhardt, Three Songs for VibraphoneMollenhof Waltz king. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS: Métodos Y Estudios:

• Gauger, Tom, Nomad.

• Peters, Mitchell, Introduction&Waltz.

• Davis, Thomas L; Multipercussion Suite Nº1.

• Houllif, Murray, Mountain Man. BATERÍA Y PERCUSIÓN LATINA: Trabajo De Diferentes Ritmos, Cadencias Y Breaks.

• Houllif, Murray, Contest Solos For The Intermediate Drum Set Player.

• Calis, Thomas10 Pieces For Drumset +Cd.

• Sabanovich, Brazilian Percussion Manual.

• Sulsbrük, Congas-Tumbadoras. Repertorio Orquestal: Timbales:

• Goldemblerg: Classic Symphonies.

• Goldemblerg: Romantic Symphonies.

• Goldemberg: Classic Overture.s Caja:



• Goldemberg,Morris: Modern School For Snare Drum. Xilófono y lira:

• Carroll: Orchestral Repertoire for Xilophone Vol. 1&2.

• Carroll: Orchestral Repertoire for Glockenspiel Vol. 1&2.

• Goldemberg, Morris: Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone.

Pequeña percusión:

• Cirone/Whaley, The Art Of Percussion Playing.

• Carroll Orchestral Repertoire For Bass Drum&Cymbals. Libros de percusión general:





2.2.3.5 Quinto Curso de EE.PP.

❖ Objetivos específicos 1. Afianzar los contenidos trabajados en 4º de EE.EE.. 2. Concienciar al alumno de la importancia de una buena postura corporal al tocar y de la


3. Perfeccionar la técnica en todos los instrumentos de la especialidad (caja, timbales,


33

multipercusión e instrumentos de láminas a dos baquetas y 4 baquetas), ampliando la gama de modos de ataque, haciendo hincapié en el control de dinámicas y aumento de la velocidad.

4. Profundizar en el dominio de la coordinación rítmica y motriz que exigen los instrumentos de

percusión, atendiendo especialmente al trabajo de la independencia. 5. Utilizar los conocimientos musicales adquiridos en todas las disciplinas

(especialmente de manera interdisciplinar con Historia de la Música y Análisis y/o Fundamentos de Composición) para solucionar problemas de interpretación.

6. Interpretar obras pertenecientes a diferentes estilos e instrumentos, de dificultad adecuada a 5º

de EE.PP. 7. Iniciar al alumno en el estudio del repertorio orquestal, a través del conocimiento de la música y

la partitura general de cada obra. 8. Profundizar en el conocimiento de la historia y evolución de los instrumentos de percusión

(pandereta). 9. Tocar en público como miembro del ensemble de percusión con y sin director un repertorio

adecuado a 5º de EE.PP., con precisión rítmica y conocimiento global de la obra, teniendo cada miembro del grupo la disposición necesaria para integrarse dentro del grupo como un miembro más del mismo o como responsable del conjunto.

10. Trabajar con la profesora pianista repertorista obras de dificultad adecuada a 5º de EE.PP. 11. Tocar con piano y con otros instrumentos como formación de música de cámara. 12. Realizar audiciones públicas con repertorio de diferentes estilos e instrumentos adecuado al

nivel de 5º de EE.PP (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión), con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

13. Disfrutar, valorar y respetar las interpretaciones propias y ajenas. 14. Leer a primera vista dentro de las exigencias de 5º de EE.PP. estudios para caja, timbales y

marimba a dos baquetas. 15. Conocer e interpretar obras escritas en lenguajes musicales contemporáneos. 16. Realizar alguna audición para orquestas juveniles. 17. Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del tiempo de

estudio.

❖ Contenidos específicos 1. Desarrollo y afianzamiento/control de toda la gama de ataques 2. Desarrollo y afianzamiento/control de la independencia 3. Desarrollo de la capacidad de autocontrol para interpretar en público con garantías de un buen

resultado. 4. Inclinación hacia el tipo de especialización que vayan a realizar dentro de la percusión y una

vez finalizado el Enseñanzas Profesionales. 5. Lectura a primera vista en todos los instrumentos. 6. Habituarse a escuchar música contemporánea, con sus diferentes grafías. 7. Estudios de la literatura musical, solos de orquesta


34

8. Adecuación a los diferentes estilos y fraseo 9. Audiciones comparadas de grandes intérpretes, para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones. 10. Adquisición de hábitos de estudio eficaces y correctos. Autonomía en el estudio. Contenidos por instrumentos: CAJA: Diferenciación entre caja orquestal y caja rudimental. Rudimentos- todos a diferentes dinámicas y velocidad. Repertorio orquestal con mordentes y redobles. TIMBALES: Afinación de todo tipo de intervalos a partir del La del diapasón. Técnica del pedal. Estudios con cambios de afinación simultáneos al tocar, estudios de afinación- uso del pedal. Estudios y obras con 4 timbales, apagado, cruces, redobles, efectos: golpe muerto. Repertorio orquestal básico para 2 y 3 timbales. LÁMINAS: -2 baquetas: Velocidad y versatilidad con dos baquetas. Flexibilidad para adaptarse a las diferentes medidas y alturas de los instrumentos. -Vibráfono: perfeccionamiento de la técnica para vibráfono "Burton". Control del dampening, y pedal ligado y separado. Efectos en el vibráfono: glissando con baqueta de plástico. Uso del motor. -4 baquetas Técnica "Stevens": Perfeccionamiento de la técnica "Stevens", redoble independiente. Aplicación al estudio de la multipercusión. MULTIPERCUSIÓN: Obras con instrumentos de diferentes timbres y texturas, independencia de brazos y pies- obras con bombo con pedal.

❖ Contenidos Mínimos A partir de los contenidos específicos del curso y en función de la bibliografía y repertorio utilizado, la profesora concretará una relación de ejercicios, estudios y piezas que será de obligado cumplimiento para superar el curso. A modo de orientación: CAJA Rudimental: TÉCNICA: Aumento de la velocidad y control en diferentes dinámicas de los trabajados en cursos anteriores ESTUDIOS/OBRAS: Estudios 70-90 de Wilcoxon, 1 estudio de Pratt y un solo del listado de obras. CAJA Orquestal: TÉCNICA: Aumento de la velocidad y control en diferentes dinámicas del redoble multirrebotes. ESTUDIOS/OBRAS Estudios 9-12 del libro “Advanced Snare Drum Studies” de M.Peters. TIMBALES: TÉCNICA: Ejercicios de afinación del libro Musical Studies for Pedal Timpani de N.Woud, Ejercicios afinación con piano del libro Les Nouvelles Timbales Françaises II, J.Batigne ESTUDIOS/OBRAS: 5 Estudios para 4 timbales del libro Method for timpani de M.Peters, 1 solo con acompañamiento de piano y un solo/estudio del listado de obras. LÁMINAS: Marimba: 2 baquetas Marimba/Xilófono: TÉCNICA: Lecciones 5 y 6 del libro de G.H.Green. ESTUDIOS/OBRAS: 2 piezas con piano acompañante del listado y 4 lecciones del libro “Modern School for Marimba, vibraphone and xilophone” de M.Goldemberg. 4 baquetas: TÉCNICA: Trabajo en profundidad de la técnica Stevens haciendo hincapié en el control en abrir y cerrar intervalos utilizando todo tipo de golpes (Doble Golpe Vertical, Golpe Simple alternado y Doble


35

Golpe Lateral). ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras. Vibráfono: ESTUDIOS/OBRAS: 1 estudio a elegir entre Funny Vibraphon de N.J. Zivkovitch (del 7 al final) y Solobuch I de W.Schlüter (estudios de 2 y 4 baquetas) y 1 solo del listado de estudios/obras. MULTIPERCUSIÓN ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras BATERÍA: ESTUDIOS/OBRAS: 2 estudios con acompañamiento de Cd del libro “10 Pieces for Drum Set” de Th.Calis. REPERTORIO ORQUESTAL: Timbales: Beethoven, Sinfonía nº 7, Mendelson, Sinfonía nº 4 Caja:Britten, Guía de Orquesta para Jóvenes, De Falla, El sombrero de tres picos (Danza de la Molinera), Rimsky-Korsakov,Scheherazade (IV Movimiento) Xilo: Stravinsky, Pájaro de fuego(versión Probespiel) Lira: Mozart, La flauta Mágica Bombo, Platos y Pequeña Percusión: Britten, Guía de orquesta para jóvenes

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio A continuación cito los libros indicados para trabajar durante el nivel de 5º de EE.PP. Los libros que aparecen en negrita son aquellos con los que vamos a trabajar durante este curso. Del resto emplearemos estudios sueltos y/o pueden ser consultados por los alumnos en cualquier momento. La mayoría de estos materiales se encuentran en la biblioteca del Conservatorio y los que no, pueden ser solicitados a la profesora de percusión. CAJA Rudimental: TÉCNICA:


• Bailey,Bustler, Wrist Twisters. ESTUDIOS/OBRAS:

• Wilcoxon, Charles, All American Drummer 150 Rudimental Solos.

• Pratt, John. S. Modern contest Solos for Snare Drum.

• Gauthreaux, American Suite.

• Dotson, Count-Down. CAJA Orquestal: ESTUDIOS/OBRAS:


• Cirone, Anthony, Portraits In Rhythm.

• Delecluse, Jacques, 20 Etudes.

• Fink, Sigfried, Snare Drum Suite.

• Benson, Warren, Three Dances.

• Novotney, Euvgene , A minute of news(The noble Snare drum). TIMBALES: TÉCNICA:


• Peters, Mitchell, Method for Timpani.


• Batigne, Jean, Les Nouvelles Timbales Françaises,2º Cahier: Son-Gestique.Vol:1. ESTUDIOS/OBRAS:

• Ramey, Philippe, Sonata for three unaccompanied timpani.

• Muczynski, Robert, Three Designs for three timpani.

• Borredá, Essaú, Trimpani.

• Riedhammer, Groovin’ Timps. TIMBALES Y PIANO:

• Paliev, 19 Pieces Bulgares (Vol. II para 4º y 5º).


36

• Pièces Classiques pour timpani et piano, Vol. 4 y 5.

• Tcherepnin, Sonatina.

• Delecluse, Jacques, The Challenge 1. MARIMBA: 2 Baquetas Marimba/Xilo: TÉCNICA:


• Goldemberg, Morris, Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone Instrumento de Láminas a 2 baquetas y Piano:

• Debussy, Claude, (Transcripción De D.Miller) Prelude From Suite Berbamasque (Vibráfono y Piano).

• Pièces Classiques pour instruments a clavier et piano, Vol. 3 y 4.

• Creston, Paul, Concertino For Marimba And Orchestra.

• Musser, C. Omar, Etude Opus 6, Nº2 4 Baquetas: TÉCNICA: Stevens, L. Howard, Method Of Movement For Marimba. OBRAS/SOLOS:

• Rosauro, Ney, Three Preludes.

• Séjourné, Emmanuel, Katamilla.

• O’Meara Rich, Restless.

• Ab, Keiko, Frogs.

• Musser,C. Omar, Etude in C.Major, opus 6, nº 11. Vibráfono: OBRAS/SOLOS:

• Friedman, David, Dampening&Pedaling.

• Schlüter,Wolfgram Solobuch Für Vibrafon, Heft II (6-10).

• Ouderits, Leo, Poem for Vibes.

• arr.Th.A.Brown, Greensleeves.

• Ward (arr. M.Houllif)America, The Beautiful.

• Brown, Thomas L. Essence.

• Lipner, Arthur, Cristal Mallet. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS:

• Udow, Michael, Contemporary Percussionist.

• Ramada/Soria, Ensayos Orquestales Para Percusión.

• Delancey, Charles,The love of l’historie.

• White, Thomas, Mezclado.

• Kraft, William, French Suite Multipercusión Y Piano:

• Jorand&Dupin, Sept Moments Musiaux Pour Percussion Et Piano En Cinz Cahiers. V- Granada

• Bozza, Rythmic Pour Timbales Et Batterie BATERÍA Y PERCUSIÓN LATINA: Trabajo De Diferentes Ritmos, Cadencias Y Breaks.

• Houllif,, Contest Solos For The Intermediate Drum Set Player.

• Calis, Thomas, 10 Pieces For Drumset +Cd.


• Sulsbrük, Congas-Tumbadoras REPERTORIO ORQUESTAL: Timbales:

• Goldemblerg: Classic Symphonies

• Goldemblerg: Romantic Symphonies

• Goldemberg: Classic Overtures


37

Caja:

• Ramada: La Caja Orquestal


• Goldemberg: Modern School For Snare Drum Xilófono y lira:

• Carroll: Orchestral Repertoire for Xilophone Vol. 1&2

• Carroll: Orchestral Repertoire for Glockenspiel Vol. 1&2

• Goldemberg: Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone


• Cirone/Whaley, The Art Of Percussion Playing

• Carroll Orchestral Repertoire For Bass Drum&Cymbals

• Karger, Triangel&Tamburin Orchester Praxis

• Payson, Techniches Of Playing Bass Drum And Accesories

• Hochrainer, Cinellen, Grosse Trommel Und Anderes

• Carroll, Orchestral Repertoire For Bass Drum&Cymbals Libros de percusión general:






38

2.2.3.6 Sexto Curso de EE. PP.

❖ Objetivos específicos 1. Afianzar los contenidos trabajados en 5º de EE.EE.. 2. Concienciar al alumno de la importancia de una buena postura corporal al tocar y de la


3. Afianzar el dominio técnico en todos los instrumentos de la especialidad. (caja, timbales,

multipercusión e instrumentos de láminas a dos baquetas y 4 baquetas), ampliando la gama de modos de ataque, haciendo hincapié en el control de dinámicas y aumento de la velocidad.

4. Profundizar en el dominio de la coordinación rítmica y motriz que exigen los instrumentos de

percusión, atendiendo especialmente al trabajo de la independencia. 5. Utilizar los conocimientos musicales adquiridos en todas las disciplinas para solucionar problemas relacionados con la interpretación. 6. Interpretar obras pertenecientes a diferentes estilos e instrumentos, de dificultad adecuada a 6º

de EE.PP., que pueda servir como repertorio de acceso para el estudio del Grado Superior. 7. Iniciar al alumno en el estudio del repertorio orquestal, a través del conocimiento de la música y

la partitura general de cada obra. 8. Profundizar en el conocimiento de la historia y evolución de los instrumentos de percusión

(castañuelas). 9. Tocar en público como solista del ensemble de percusión. 10. Trabajar con la profesora pianista repertorista obras de dificultad adecuada a 6º de EE.PP. 11. Tocar con piano y con otros instrumentos como formación de música de cámara. 12. Realizar audiciones públicas con repertorio de diferentes estilos e instrumentos adecuado al

nivel de 6º de EE.PP (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión), con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

13. Disfrutar, valorar y respetar las interpretaciones propias y ajenas. 14. Leer a primera vista dentro de las exigencias de 6º de EE.PP. ejercicios para caja, timbales y

marimba a dos baquetas. 15. Profundizar en el conocimiento e interpretación de obras escritas en lenguajes musicales

contemporáneos. 16. Realizar audiciones para orquestas juveniles. 17. Desarrollar hábitos de estudio eficaces que permitan el máximo aprovechamiento del tiempo de

estudio.

❖ Contenidos específicos 1. Control de toda la gama de modos de ataque. 2. Control de la independencia. 3. Desarrollo de la capacidad de autocontrol para interpretar en público con garantías de un

buen resultado.


39

4. Inclinación hacia el tipo de especialización que vayan a realizar dentro de la percusión y una

vez finalizadas las Enseñanzas Profesionales. 5. Lectura a primera vista en todos los instrumentos. 6. Escuchar habitualmente música contemporánea y conocer sus diferentes grafías. 7. Estudio de la literatura orquestal y los solos de orquesta. 8. Adecuación a los diferentes estilos y fraseo. 9. Audiciones comparadas de diferentes intérpretes, para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones. 10. Haber adquirido una autonomía total en cuanto a hábitos de estudio correctos y eficaces. Contenidos por instrumentos: CAJA: Clara diferenciación entre caja orquestal y caja rudimental. Rudimentos-Todos a diferentes dinámicas y velocidades. Redoble cerrado con control en pianissimo, fortísimo, crescendo y dimminuendo. Repertorio orquestal. TIMBALES: Dominio de la afinación a partir del la del diapasón de todo tipo de intervalos. Dominio de la técnica del pedal. Estudios con cambios de afinación simultáneos al tocar. Estudios de afinación-uso del pedal. Estudios y obras para 4 timbales, apagado, cruces, redobles, efectos: plato sobre timbal y glissando, cencerro alpino sobre timbal y glissando. Experimento de Chadlny- superficies ventrales y líneas nodales. Repertorio orquestal. LÁMINAS: 2 baquetas Marimba/Xilo: Velocidad y versatilidad con 2 baquetas en todo el registro de cada instrumento de láminas. Flexibilidad para adaptarse a las diferentes medidas y alturas de los instrumentos. Vibráfono: Dominio de la técnica de apagado con baqueta y pedal (ligado y separado). Afianzamiento del control de los diferentes golpes de la técnica "Burton". Uso del motor. Efectos: uso de arcos, effecto sizzle con una moneda o una cadenita. Aplicación al estudio de la multipercusión. 4 baquetas: Técnica "Stevens": Afianzamiento del control de todos los golpes de la técnica "Stevens" a diferentes velocidades y dinámicas en todo el registro de la marimba. Aplicación al estudio de la multipercusión. MULTIPERCUSIÓN: Obras con instrumentos de diferentes timbres y texturas, independencia de brazos y pies- polirritmias; obras que incluyan el uso de instrumentos percutidos con el pedal. REPERTORIO ORQUESTAL: Conocimiento básico de las diferentes técnicas de platos, triangulo, pandereta y castañuelas además de los pasajes más característicos de la literatura orquestal para pequeña percusión, timbales, caja, xilófono y lira.

❖ Contenidos Mínimos A partir de los contenidos específicos del curso y en función de la bibliografía y repertorio utilizado, la profesora concretará una relación de ejercicios, estudios y piezas que será de obligado cumplimiento para superar el curso. A modo de orientación: CAJA Rudimental: TÉCNICA: Aumento de la velocidad y control en diferentes dinámicas de los trabajados en cursos anteriores ESTUDIOS/OBRAS: Estudios 90-110 del “150 Rudimental Solos” de Ch.Wilcoxon y 2 estudios/obras


40

del libro de Pratt y/o del listado de obras. Caja orquestal: TÉCNICA: Aumento de la velocidad y control en diferentes dinámicas del redoble multirrebotes. ESTUDIOS/OBRAS:Peters, Advanced Snare Drum: 2 estudios y 1 solo del listado de obras. TIMBALES: TÉCNICA:Ejercicios de afinación del libro Musical Studies for Pedal Timpani de N.Woud, Ejercicios afinación con piano del libro Les Nouvelles Timbales Françaises II, J.Batigne ESTUDIOS/OBRAS: 2 estudios del libro Symphonic Studies, N.Woud; 1 solo del listado de obras con acompañamiento de piano. MARIMBA: 2 baquetas Marimba/Xilófono: TÉCNICA:Estudios 7-8 del libro de G.H.Green. ESTUDIOS/OBRAS: 2 piezas con piano acompañante del listado y un movimiento de una suite de cello de J.S.Bach para ser tocado en la marimba. 4 baquetas: TÉCNICA: Trabajo en profundidad de la técnica Stevens haciendo hincapié en el control en abrir y cerrar intervalos utilizando todo tipo de golpes (Doble Golpe Vertical, Golpe Simple alternado y Doble Golpe Lateral). ESTUDIOS/OBRAS: 2 solos del listado de obras Vibráfono: ESTUDIOS/OBRAS: Solobuch I y II de W.Schlüter (1 estudios de 4 baquetas) y 1 solo del listado de estudios/obras. MULTIPERCUSIÓN: 2 solos del listado de obras o 1 solo y una obra de multipercusión y piano. BATERÍA: 2 Solos con CD. REPERTORIO ORQUESTAL (repertorio que se pide para la mayoría de pruebas para orquestas juveniles y para las pruebas de acceso al Conservatorio Superior de Aragón): CAJA: Ravel Bolero; Rimsky Korsakov, Scheherazade (4 mov.) TIMBAL: Beethoven Sinfonía nº5; Mozart, La flauta mágica (Overture) XILÓFONO: Strawinsky, Pájaro de fuego (127 a 133); Kachaturian, Dance of the Rosemaidens-Gayné LIRA/GLOCKENSPIEL: Strawinsky, Petrouska; Saint-Saëns, Damson et Dalila PLATOS: Tchaikovski, Sinfonía nº4

❖ Bibliografía, recursos didácticos y repertorio A continuación cito los libros indicados para trabajar durante el nivel de 6º de E.P. Los libros que aparecen en negrita son aquellos con los que vamos a trabajar durante este curso. Del resto emplearemos estudios sueltos y/o pueden ser consultados por los alumnos en cualquier momento. La mayoría de estos materiales se encuentran en la biblioteca del Conservatorio y los que no, pueden ser solicitados a la profesora de percusión.

CAJA Rudimental: TÉCNICA:

• Peters, Mitchell, Rudimental Primer.

• Bailey,Bustler, Wrist Twisters. ESTUDIOS/OBRAS:

• Wilcoxon, Charle, All American Drummer 150 Rudimental Solos.

• Pratt, John S. Modern contest Solos for Snare Drum.

• Nexus, Portfolio For Snare Drum. CAJA Orquestal: ESTUDIOS/OBRAS:


• Lylloff, Bent, Etude For Snare Drum Aarthus Etude Nº9

• Delécluse,Jacques, Keiskleiriana 1&2.


41

• Cirone, Anthony, Portraits In Rhythm. TIMBALES: TÉCNICA:



• Batigne, Jean, Les Nouvelles Timbales Françaises,2º Cahier: Son-Gestique.Vol:1. ESTUDIOS/OBRAS:

• Woud, Nick, Symphonic Etudes for timpani.

• Beck, John, Sonata for timpani.

• Deane, Christopher Prelude I.

• Carter, Eliott, Eight pieces for Timpani (Saeta, Marcha). TIMBALES Y PIANO:

• Rosauro, Ney, Concerto for timpani and orchestra, Mov.I (Bachroque).

• Delecluse, Jacques, The Challenge I.

• Delecluse, Jacques, The Challenge II.

• Ceballos, Ignacio, Timpani all'Opera. TIMBALES Y ENSEMBLE DE PERCUSIÓN:

• Beck, John, Concerto for Timpani and Percussion Ensemble. LÁMINAS: MARIMBA: 2 Baquetas Marimba/Xilo: TÉCNICA:


• Goldemberg, Morris, Modern School For Marimba, Vibraphone And Xilophone

• Bach, Johan Sebastian, Suites para violoncello solo, sonatas para flauta, Concierto para violín en La menor de J.S.Bach (libro Goldemberg).

Instrumento de Láminas y Piano:

• Debussy, Claude (Transcripción De D.Miller) Prelude From Suite Berbamasque ( Vibráfono y Piano)

• Creston, Paul, Concertino For Marimba And Orchestra.

• Rosauro, Concerto Para Marimba y Orquesta De Cuerda(Reducción Para Piano). 4 Baquetas: TÉCNICA

• Stevens, L. Howard, Method Of Movement For Marimba.

• Abe, Keiko (Memories of the seashore, Wind across Mountains, Wind in the bamboo Groove, Dream Of The Cherry Blossoms, etc).

• Uchiyama, Emiko, The Art of Thangka.

• Tchaikovsky, P.I. (trancripción L.H. Stevens), Album for the young.

• Schumann, Robert (arr. L.H. Stevens), Album for the young.

• Katchaturian, Aram (trancripción L.H. Stevens), The adventures of Ivan.

• Smadbeck, Paul, Rythmsong. Marimba Y Grupo De Percusión:

• Rosauro,Ney, Concerto Para Marimba y Orquesta de Cuerda(Arr. Para Grupo De Percussion). VIBRÁFONO: ESTUDIOS/OBRAS:

• Huesgen, Tim Tretralogo.

• Rosauro,Ney, Prelude&Blues.

• Friedmann, David, Mirror from Another.

• Glentworth, Mark, Blues for Gilbert. MULTIPERCUSIÓN: ESTUDIOS/OBRAS:

• Tagawa, Rick, Inspiration Diabolique.

• ManziniDavid, Latin Journey.

• Kraft, William, English Suite.

• Kitazume, Side by Side.


42

• Brower, Leo, Variantes.

• Giner, Bruno, Instants de Peaux.

• Kopetzky, Eckhardt, Canned Heat. Multipercusión Y Piano:

• Bozza, Rythmic Pour Timbales Et Batterie. Batería Y Percusión Latina: Trabajo De Diferentes Ritmos, Cadencias Y Breaks.

• Houllif, Contest Solos For The Intermediate Drum Set Player.

• Calis, 10 Pieces For Drumset +Cd


• Sulsbrük, Congas-Tumbadoras. REPERTORIO ORQUESTAL: Timbales:

• Goldemblerg, Morris, Classic Symphonies.

• Goldemblerg, Goldemberg, Romantic Symphonies.

• Goldemberg, Morris, Classic Overtures. Caja:

• Ramada, Manel, La Caja Orquestal.

• Carroll, Orchestral Repertoire for Snare Drum.

• Goldemberg, Morris, Modern School For Snare Drum. Xilófono y lira:

• Carroll, Orchestral Repertoire for Xilophone Vol. 1&2.

• Carroll, Orchestral Repertoire for Glockenspiel Vol. 1&2.

• Goldemberg, Morris, Modern School for Marimba, Vibraphone and Xilophone.


• Cirone/Whaley, The Art of Percussion Playing.

• Carroll, Orchestral Repertoire for Bass Drum&Cymbals.

• Karger, Triangel&Tamburin Orchester Praxis.

• Payson, Al, Techniches Of Playing Bass Drum And Accesories.

• Hochrainer, Cinellen, Grosse Trommel und Anderes.

• Carroll, Orchestral Repertoire For Bass Drum&Cymbals. Libros de percusión general:






43

3 Metodología.

3.1 Opciones metodológicas propias. Las clases de percusión en EEEE serán en principio colectivas con una ratio no superior a 4

alumnos por profesor y dos horas semanales de clase en las que se trabajarán las cuatro familias instrumentales (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión).

Cada clase incluirá el trabajo técnico de cada instrumento, el control del material que debían

estudiar para la clase y la introducción de los conceptos nuevos que vayan siendo necesarios. Se trabajará ensemble en casi todas las sesiones, bien con materiales que sirvan de lectura o bien con materiales que vayan a ser utilizados en las audiciones y conciertos del aula.

3.2 Acuerdos sobre utilización de espacios y organización del tiempo. El Conservatorio Profesional de Música de Huesca cuenta con 38 aulas y más de 45

profesores, es decir, menos aulas que profesores. La organización de espacios y tiempo resulta bastante compleja si a esto añadimos:

- que nuestro horario de clases debe establecerse fuera de las franjas horarias de la enseñanza de régimen general (primaria, secundaria y bachillerato), y teniendo en cuenta que muchos de nuestros alumnos son menores de 12 años, por lo que el horario posterior a las 20:30 es poco adecuado.

- que las aulas de un conservatorio no son fácilmente intercambiables dado que, por las características de cada materia, se necesita distinto equipamiento en cada una de ellas,

Para gestionar el reparto de las aulas con mayor facilidad, a principio de curso se asigna a cada departamento unas aulas determinadas en función de sus necesidades docentes (clases individuales, clases de música de cámara o de conjunto, etc.), procurando que tengan en la oferta aulas de todos los tamaños y equipadas con distintos materiales. Es el propio departamento el que decide cuál es el reparto más adecuado de esas aulas.

3.3 Selección de materiales y otros recursos didácticos.

Entre los recursos comunes a todas las materias que se imparten en este conservatorio se encuentran los relativos a mobiliario básico del aula, es decir, mesas, sillas, pizarras, armarios, percheros, equipos de sonido y, en bastantes aulas, piano.

De manera más específica el centro cuenta con una sala de profesores equipada con 5

ordenadores conectados a internet, y una fotocopiadora con función de impresora y escáner. En el resto del edificio la conexión a internet está habilitada mediante acceso Wifi.

Además, en la sala de coordinación hay un televisor plano de 47 pulgadas, conectado a

internet (Smart Tv) mediante PLC, y un reproductor de DVD. Por último, el conservatorio dispone de 2 cañones y 2 pantallas de proyección.

Para lo relativo a materiales bibliográficos remitimos a los puntos 2.1.3 y 2.2.3 de esta

programación, en los que curso por curso se especifican métodos y libros concretos para el estudio de la técnica de cada instrumento, así como una selección de las obras de repertorio más adecuadas para cada nivel.

El centro cuenta también con una extraordinaria Biblioteca con numerosos materiales impresos

y audiovisuales.

3.4 Actividades complementarias y extraescolares.

Cursos: El aula de percusión del Conservatorio de Huesca organiza todos los años un curso para tratar aspectos de la percusión que son nuevos para el alumnado o que necesitan una mayor


44

profundización. Durante este curso 2018-19 tenemos previsto realizar un Taller de Ideas Creativas impartido por el percusionista y compositor Luis Tabuenca y un curso de cajón flamenco con el percusionista Jesús Fabre.

Ensemble de Percusión PERCOSCA: Desde su fundación en el curso 2005-2006 estamos

participando con PERCOSCA en la mayoría de actividades y fechas relevantes organizadas por el conservatorio (Concierto de Santa Cecilia, Concierto de Navidad, Concierto Fin de curso). Todos los alumnos de percusión forman parte de este grupo, siendo una actividad fuera del horario lectivo que requiere la máxima implicación y responsabilidad del alumnado. Con PERCOSCA formamos una orquesta de instrumentos de percusión y nuestro objetivo es difundir el vasto repertorio existente para grupos de percusión, desde 2 hasta 21 integrantes.

Conciertos dentro del centro: Los alumnos de percusión participarán de manera individual o

dentro de PERCOSCA en las diferentes audiciones y conciertos que sean organizados en el conservatorio, bien por el aula de percusión, en colaboración con otros departamentos, y también en los conciertos organizados por el conservatorio.

Conciertos fuera del centro: Participación en el ciclo Música en las Plazas con PERCOSCA. Siempre que sea posible participaremos en otros conciertos fuera del centro (Cosecha de Invierno, Música en el Casino, JOVINT, etc).

Intercambios: En el curso 16-17 recibimos la visita del Grupo de Metales y Percusión del

Conservatorio de la Diputación de Castellón y durante este curso 2018-19 existe la posibilidad de devolverles la visita y realizar un concierto en Tarragona.

XII Encuentro de Jóvenes Percusionistas de Aragón: El trabajo conjunto con alumnos y profesores de otros centros resulta beneficioso para todos nosotros, por lo que continuaremos realizando concentraciones de percusión. Este curso celebraremos el undécimo aniversario de los encuentros de percusión. El XII Encuentro de Jóvenes Percusionistas tendrá lugar en Tarazona el 30 de marzo de 2019.

Concursos: El aula de percusión del CPM Huesca sigue trabajando estrechamente con la

Fundación FIDAH con quienes hemos organizado ya 4 concursos a nivel autonómico. Existe la posibilidad durante este curso de realizar un concurso de percusión para alumnos de EE.PP. a nivel nacional que tendría lugar durante el último trimestre del curso 18-19 y se celebraría en Huesca o en Zaragoza.

Asistencia a conciertos fuera del centro: Al igual que en cursos anteriores en la puerta del

Aula 15 informaremos de todos aquellos conciertos que sean de interés para el alumnado, organizando una salida conjunta o facilitando la información para que los alumnos acudan acompañados de sus familias: conciertos en el Centro Cultural del Matadero, Teatro Olimpia, Casino y Palacio de Congresos de Huesca o en el Auditorio del CSMA y Auditorio de Zaragoza. En este año tenemos previsto asistir a uno de los conciertos de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) en el Auditorio de Zaragoza en el que participará un exalumno del aula de Percusión (Gonzalo Zandundo). Asimismo propondremos como actividad asistir a la sesión de conciertos didácticos “La música que no es música hasta que no se escucha” organizado por Percusiones del CSMA en el auditorio Eduardo del Pueyo de Zaragoza.

Será conveniente que los alumnos asistan al mayor número de conciertos programados en el centro, para ampliar su espectro estético y conocer el funcionamiento de otros instrumentos, como por ejemplo los conciertos que sirvan para finalizar los cursos de formación así como los conciertos extraordinarios realizados por el cuerpo de profesores del centro, pudiendo en ese caso asistir a ensayos de los mismos.

3.5 Medidas de atención a la diversidad.

La enseñanza de los conservatorios no es obligatoria para toda la población, por lo que la incidencia de alumnos con necesidades específicas de apoyo educativo no tiene nada que ver, ni en cantidad ni en tipo, con la que puede darse en los centros de primaria y secundaria.


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No obstante, sí podemos encontrarnos con algún caso de alumno superdotado, con dificultad de aprendizaje (hiperactividad, déficit de atención…) o con alguna deficiencia física (principalmente visual).

En el caso de los alumnos superdotados se usará la misma programación pero se avanzará a

mayor ritmo, introduciendo si llega el caso, objetivos y contenidos del curso siguiente, e incluso solicitando la matrícula en más de un curso (ampliación de matrícula).

Para los alumnos con dificultades, las adaptaciones consistirán en hacer que determinados

objetivos o contenidos les sean más accesibles, o incluso en eliminar aquellos elementos del currículum que les sea imposible alcanzar temporal o permanentemente dada su circunstancia personal, sea cual sea. La finalidad última de esta herramienta es garantizar la permanencia y la progresión de este alumnado en el sistema educativo mientras sea viable.

La enseñanza de los instrumentos de percusión requiere una constante adaptación por parte del profesor a las condiciones específicas de cada alumno con el fin de dar una respuesta educativa más adecuada a sus necesidades. Es lo que se denomina atención a la diversidad y que en la enseñanza de los instrumentos de percusión puede manifestarse tanto a través de las características físicas de los alumnos (por ejemplo, el tamaño de las manos, la estatura), como en sus conocimientos previos o las distintas aptitudes que manifiestan, sean mecánicas o expresivas. Por esta razón, en el desarrollo de la Programación Didáctica podrán adaptarse o añadirse las actividades diferentes que se consideren oportunas. Del mismo modo podría ser necesario retomar o prolongar el trabajo de algún aspecto determinado hasta su correcta asimilación. A partir de la Programación Didáctica elaborada por la especialidad y su departamento, cada profesor tendrá la oportunidad de diseñar sus propias actividades, o bien desarrollar otras nuevas en función de la necesaria adaptación al tipo de alumno a quien se dirige la enseñanza.


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4 Evaluación.

4.1 Enseñanzas Elementales. 4.1.1 Criterios generales de evaluación.

1. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Este criterio de evaluación pretende constatar la capacidad el alumno para desenvolverse con

cierto grado de autonomía en la lectura de un texto. INDICADORES: LECTURA, AUTONOMÍA.

2. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Este criterio de evaluación pretende comprobar, a través de la memoria, la correcta aplicación

de los conocimientos teórico-prácticos del lenguaje musical. INDICADORES: MEMORIZACIÓN, PRECISIÓN RÍTMICA, AFINACIÓN, ARTICULACIÓN, FRASEO, DINÁMICAS.

3. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el

tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación. INDICADORES: ARTICULACIÓN, DINÁMICA, PRECISIÓN RÍTMICA, ESTILO, EXPRESIÓN-MUSICALIDAD.

4. Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas.

Con este criterio se pretende evaluar la capacidad para percibir y relacionar con los conocimientos adquiridos, los aspectos esenciales de obras que el alumno pueda entender según el nivel de desarrollo cognitivo y afectivo, aunque no las interprete por ser nuevas para él o resultar aún inabordables por su dificultad técnica. INDICADORES: DESARROLLO AUDITIVO.

5. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Este criterio de evaluación pretende verificar que el alumno es capaz de aplicar en su estudio

las indicaciones del profesor y, con ellas, desarrollar una autonomía progresiva de trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento. INDICADORES: AUTONOMÍA, RESPIRACIÓN, POSICIÓN CORPORAL, SONORIDAD, AFINACIÓN, DINÁMICAS, DIGITACIÓN-MECANISMO, BAQUETACIÓN, , , SUJECIÓN Y ELECCIÓN DE BAQUETAS.

6. Interpretar en público como solista y de memoria, obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. Este criterio de evaluación trata de comprobar la capacidad de memoria y autocontrol y el

dominio de la obra estudiada. Asimismo pretende estimular el interés por el estudio y fomentar las capacidades de equilibrio personal que le permitan enfrentarse con naturalidad ante un público. INDICADORES: MEMORIZACIÓN, AUTOCONTROL EN ESCENA, RESPIRACIÓN, POSICIÓN CORPORAL.

7. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. Este criterio de evaluación presta atención a la capacidad del alumno para adaptar la

afinación, la precisión rítmica, dinámica, etc. a la de sus compañeros en un trabajo común. INDICADORES: AFINACIÓN, PRECISIÓN RÍTMICA, DINÁMICAS, ADAPTACIÓN AL GRUPO.


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4.1.2 Procedimientos e instrumentos de evaluación. 1. Control diario de clase a través de la ficha de clase o cuaderno de trabajo en el que el profesor anotará lo trabajado, lo superado o por superar, así como las incidencias. 2. Realización de pequeños controles mensuales, de manera individual y formando parte de un grupo. 3. Audiciones públicas tocando solos, con piano y formando parte de un grupo. 4. Recital público de fin de curso en el que cada alumno afronte de manera individual la interpretación de un programa que abarque diferentes estilos e incluya todas las familias instrumentales trabajadas en clase (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión).


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4.1.3 Criterios de calificación por cursos. Criterios de calificación por cursos.

INDICADORES EE SUSPENSO 1-4 APROBADO 5-6 NOTABLE 7-8 SOBRESALIENTE 9-10

LECTURA DE NOTAS (1º a 4º)

Su lectura no es fluida y constantemente provoca parones

en el discurso musical.

Tiene errores de lectura, pero es capaz de mantener el discurso

aunque el pulso se vea afectado.

A pesar de tener errores de lectura puntuales, su discurso es

fluido y mantiene el tempo.

No comete errores de lectura y demuestra seguridad en su

interpretación.

PRECISIÓN RÍTMICA (1º a 4º)

No mantiene un pulso estable y las dificultades rítmicas provocan

continuos parones.

A pesar de tener dificultades en los pasajes rítmicos complejos es

capaz de mantener el pulso.

Su ejecución es rítmicamente correcta, mantiene el pulso, aunque en ocasiones falta

precisión.

Siempre mantiene el pulso, incluso en los pasajes de complejidad rítmica. Su ejecución es precisa.

SONORIDAD (1º a 4º)

Su sonoridad es pobre y es incapaz de controlar la producción del sonido.

Su sonido es apagado, o excesivamente duro y los cambios de registro o instrumento afectan a

su sonoridad.

Toca con un buen sonido, pero falta homogeneidad en los

diferentes registros e instrumentos.

Obtiene una sonoridad rica en todos los registros e

instrumentos y nunca pierde la calidad.

DINÁMICAS (1º a 4º)

En su interpretación no hay diferencia entre las diferentes

dinámicas.

Se aprecian cambios en la dinámica, pero son descontrolados

y/o afectan a la afinación.

Emplea las dinámicas con corrección, pero no obtiene una interpretación rica en contrastes.

Su interpretación es rica en matices y aprovecha al máximo sus recursos en la obtención de

dinámicas.

ARTICULACIÓN (3º- 4º)

No respeta las indicaciones de la partitura relativas a articulación.

Suele respetar las articulaciones escritas, pero su ejecución no es

correcta y afecta negativamente al discurso musical y/o a la

sonoridad.

Generalmente respeta las indicaciones escritas y su

interpretación no se ve afectada por los cambios de articulación.

Saca el máximo partido a las diferentes articulaciones y es

capaz de enriquecer su interpretación adecuando la

articulación al estilo correspondiente.

AFINACIÓN (Timbales) (1º a 4º)

No es capaz de cantar intervalos de 4ª y 5ª justa ni es capaz de

reconocer las notas en el timbal.

Es capaz de cantar intervalos de 4ª y 5ª justa pero tiene dificultades

para afinarlos en los timbales.

Generalmente su afinación es correcta.

Afina en todos los registros. Controla la afinación durante su

interpretación.

POSICIÓN CORPORAL (1º a 4º)

Tiene problemas de posición que afectan negativamente a la

sonoridad: cabeza baja, tensión en las manos, hombros altos...

Tiene problemas posturales, pero es capaz de obtener una

sonoridad aceptable.

No tiene excesivos problemas posturales y su tensión corporal

no afecta a la sonoridad.

Controla su posición corporal y aprovecha al máximo su

capacidad física para obtener la mejor sonoridad y mejorar sus

interpretaciones.

FRASEO (3º y 4º)

No presta atención al fraseo.

Suele entender la estructura de una frase musical, pero su

interpretación no se corresponde con el fraseo adecuado.

Generalmente entiende la estructura de una frase musical y su interpretación se corresponde

con el fraseo adecuado.

Siempre entiende la estructura de lo que interpreta y es capaz de adecuar su interpretación al

fraseo.


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EXPRESIÓN-MUSICALIDAD (3º y 4º)

Su interpretación es plana. Solo hay notas y ritmo, sin línea de

expresión.

Muestra indicios de expresión, pero sus limitaciones técnicas le

impiden mostrar sus ideas.

Es capaz de mostrar sus ideas musicales, aunque no siempre

son acertadas.

Toca con mucha expresión y su creatividad se adecua al estilo

correspondiente.

ESTILO 4º

No conoce diferentes estilos musicales.

Conoce diferentes estilos, pero su interpretación no se adecúa a las

diferencias estilísticas.

Conoce los diferentes estilos y busca que sus interpretaciones

se adecúen al estilo correspondiente.

Domina los diferentes estilos y consigue que sus

interpretaciones se adecúen siempre al estilo correspondiente.

AUTONOMÍA (1º a 4º)

No organiza su estudio ni dedica el tiempo necesario.

Solo estudia aquello que le gusta tocar y/o cuando sus padres se lo

recuerdan.

Estudia regularmente, aunque podría aprovechar mejor el

tiempo disponible.

Estudia regularmente y emplea técnicas de estudio

provechosas.

MEMORIZACIÓN (1º a 4º)

No es capaz de memorizar ningún fragmento musical.

Memoriza fragmentos de obras o estudios adaptados al nivel.

Memoriza, al menos, una obra o estudio completos.

Es capaz de memorizar varias obras o estudios.

DESARROLLO AUDITIVO (1º a 4º)

No es capaz de reconocer el compás de una melodía

adecuada al nivel.

Puede reconocer el compás de una melodía adecuada al nivel y

saber si tiene o no anacrusa.

Reconoce el compás de una melodía adecuada al nivel,

sabe si tiene o no anacrusa, en que tonalidad está y que

instrumentos la interpretan.

Reconoce el compás de una melodía adecuada al nivel, sabe si tiene o no anacrusa y en que

tonalidad está y que instrumentos la interpretan.

Además reconoce la estructura y el estilo de la pieza.

AUTOCONTROL EN ESCENA (1º a 4º)

No respeta las normas que comporta la interpretación en público. Su interpretación es

distante y fría.

Respeta las normas de protocolo, pero su interpretación es fría y no

busca comunicación con el público.

Su presencia en el escenario es correcta, busca comunicar

con el público aunque no acaba de conseguir su mejor versión.

Domina el espacio escénico, si es necesario puede hablar con

claridad y su interpretación encuentra comunicación y proximidad con el público.

ADAPTACIÓN AL GRUPO (1º a 4º)

Su relación con los compañeros de clase es conflictiva y/o

irrespetuosa.

Su relación con los compañeros es correcta, pero es individualista

y rehúye la cooperación.

Colabora con los compañeros y se adapta bien al grupo.

Ayuda a los demás y trata de mejorar siempre el rendimiento

de todo el grupo.

SUJECIÓN Y ELECCIÓN DE BAQUETAS

(1º a 4º)

No sostiene bien las baquetas y/o las usa en instrumentos

incorrectos.

Elige bien las baquetas, pero no diferencia bien la sujeción para

distintos instrumentos.

Tiene algún error puntual, pero la pinza de timbal y

caja/láminas están claras..

Tiene la 'pinza' interiorizada y la elección de baquetas siempre

es correcta.


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La evaluación se realizará de forma continua a lo largo del curso. Cada nivel será calificado de 1 al 10 cuando se superen los contenidos de la evaluación. Trimestralmente se realizará una evaluación conjunta con el profesorado de las demás asignaturas de cada nivel, remitiendo los resultados de dicha evaluación a los padres. La calificación correspondiente al final de curso se expondrá en números del 1 al 10, siendo necesario un 5 para promocionar al curso siguiente.

Para obtener una calificación positiva, el alumno deberá superar los mínimos establecidos para cada una de las familias instrumentales (caja, timbales, multipercusión e instrumentos de láminas), en cuanto al nivel técnico y a la interpretación con corrección de un número mínimo de estudios u obras de cada familia instrumental reflejados en los anexos por cursos.


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4.1.4 Actividades de recuperación. Excepcionalmente las horas de tutoría y AC podrán ser empleadas con algunos alumnos para reforzar el aprendizaje de los contenidos. Las causas pueden ser varias:

• Alumnos que por enfermedad o causa justificada no hayan podido asistir a las clases.

• Alumnos con un curso pendiente.

• Alumnos con Necesidades Educativas Especiales: hiperactivos, superdotados, poco dotados...

En estos casos, la programación de percusión prevé actividades de refuerzo y recuperación, como son:

• Acción tutorial:

➢ Contacto con el alumno. Se analizará el problema y se verá el grado de asimilación del mismo por parte del alumno.

➢ Contacto con los padres del alumno. Se intentarán buscar las causas de dicho retraso y se intentará fomentar la implicación del entorno familiar hacia el estudio responsable del alumno.

➢ Contacto con el equipo docente del alumno.

• Ampliación del horario lectivo del alumno. Se hará utilizando las horas de tutoría o el horario complementario del profesor.

• Asistencia como oyente a las clases de algún compañero del aula de percusión que el profesor recomendará.

• Utilización de las clases colectivas de EE para tratar en conjunto problemas técnicos comunes.

En el caso de que con estas actividades de refuerzo y recuperación no se consiguiera lo deseado habría que recurrir a la recuperación en el curso siguiente.


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Enseñanzas Profesionales. 4.1.5 Criterios generales de evaluación.

1. Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental.

Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución.

INDICADORES: AUTONOMIA, POSICIÓN CORPORAL, RESPIRACIÓN,.

2. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales.

Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. INDICADORES: LECTURA DE NOTAS, PRECISIÓN RÍTMICA, AFINACIÓN, ARTICULACIÓN, FRASEO, DINÁMICAS, SONORIDAD, BAQUETACIÓN.

3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras

del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. INDICADORES: AFINACIÓN, ARTICULACIÓN, DINÁMICA, ESTILO, EXPRESIÓN-MUSICALIDAD.

4. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio.

Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. INDICADORES: AUTONOMÍA, DESARROLLO AUDITIVO.

5. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la

improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. INDICADORES: AUTONOMÍA, IMPROVISACIÓN, PRIMERA VISTA.

6. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. INDICADORES: ESTILO, MUSICALIDAD-EXPRESIÓN, ADAPTACIÓN AL GRUPO.

7. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.

Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. INDICADORES: MEMORIZACIÓN, ESTILO, ADAPTACIÓN AL GRUPO

8. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.

Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto.


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INDICADORES: ESTILO, AUTONOMÍA, DESARROLLO AUDITIVO.

9. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos.

Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. INDICADORES: RESPIRACIÓN, ARTICULACIÓN, DINÁMICAS, BAQUETACIÓN-ATAQUE, ESTILO.

10. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. INDICADORES: AUTOCONTROL EN ESCENA.

4.1.6 Procedimientos e instrumentos de evaluación. Control diario de clase, a través de la ficha de clase o cuaderno de trabajo en el que el profesor anotará lo trabajado, lo superado o por superar, las incidencias.

Realización de pequeños controles técnicos mensuales.

Audiciones de obras como solista y de grupo que se realizarán lo más a menudo que sea posible, habiendo al menos una al final de cada trimestre en el auditorio del conservatorio y audiciones que se realizarán cada 5 ó 6 semanas en el aula de percusión o en otro aula de mayor tamaño dentro de las dependencias del conservatorio. También se potenciará la realización de conciertos fuera del centro, bien como resultado de intercambios con otros conservatorios o bien como una actividad más para el objetivo final del hecho musical, tocar para un público.

Al final de cada curso, los alumnos deberán interpretar solos un repertorio variado adecuado

al nivel, de aproximadamente 15 minutos para 1º de E.P., 20 min. para 2º de E.P., 25 min. para 3º de E.P., 30 min. para 4º de E.P., 35min. para 5º de E.P. y 40 min. para 6º de E.P. En dicho recital, cada alumno deberá interpretar al menos:

Primero y segundo: obra (o estudio) para caja, obra para timbal, obra para xilo o marimba a

2 baquetas, obra de dúo o trío con compañeros. Tercero y cuarto: obra para caja, obra para timbal, obra para marimba a 4 baquetas, obra

para vibráfono a 2 o 4 baquetas opcional, obra de multipercusión, obra de dúo o trío con compañeros.

Quinto y Sexto: obra para caja, obra para timbal, obra para marimba a 4 baquetas, obra de multipercusión y obra de dúo o trío con compañeros (según programa. Puede ser sustituida por otra de otro instrumento o repertorio orquestal).

Las audiciones y conciertos se grabarán en soporte de audio y/o en Vídeo para su posterior escucha y puesta en común del alumno y el profesor de la experiencia y los resultados obtenidos, invitando a la autoevaluación y a la reflexión sobre el proceso de aprendizaje. Habrá dos fases, una escucha común con comentarios de todos los compañeros, y un análisis en la clase individual con el profesor.


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4.1.7 Criterios de calificación por cursos. Los criterios de evaluación y calificación que se enuncian a continuación, rigen todos los cursos de las Enseñanzas Profesionales. Éstos comenzarán a aplicarse de menor a mayor grado de exigencia a medida que se va superando cada uno de los cursos. La evaluación de cada alumno tendrá en cuenta su propio desarrollo y evolución personal dentro de la asignatura. 1. La evaluación será continua. 2. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión 3. Memorizar e interpretar textos musicales con tempo, medida, afinación, articulación y fraseo adecuado, aplicando correctamente los conocimientos teóricos a la práctica instrumental. 4. Capacidad para describir los rasgos característicos de una obra, aplicando el análisis al estudio. 5. Interpretación de obras de diferentes estilos como solista según el nivel. 6. Tocar en público con destreza y autocontrol y carácter personal. 7. Tocar en grupo sin director con autonomía, comunicación con el resto de los miembros del grupo y conocimiento global de la obra, actuando tanto como líder de la formación como siendo un miembro más del grupo. También actuar como miembro del ensemble de percusión dirigido por la profesora de la asignatura o por otros profesores invitados.


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INDICADORES EP SUSPENSO 1-4 APROBADO 5-6 NOTABLE 7-8 SOBRESALIENTE 9-10

LECTURA DE NOTAS (1º a 6º)

Su lectura no es fluida y constantemente provoca parones

en el discurso musical.

Tiene errores de lectura, pero es capaz de mantener el discurso

aunque el pulso se vea afectado.

A pesar de tener errores de lectura puntuales, su discurso es

fluido y mantiene el tempo.

No comete errores de lectura y demuestra seguridad en su

interpretación.

PRECISIÓN RÍTMICA (1º a 6º)

No mantiene un pulso estable y las dificultades rítmicas provocan

continuos parones.

A pesar de tener dificultades en los pasajes rítmicos complejos es

capaz de mantener el pulso.

Su ejecución es rítmicamente correcta, mantiene el pulso, aunque en ocasiones falta

precisión.

Siempre mantiene el pulso, incluso en los pasajes de complejidad rítmica. Su ejecución es precisa.

SONORIDAD (1º a 6º)

Su sonoridad es pobre y es incapaz de controlar la producción del sonido.

Su sonido es apagado, o excesivamente duro y los cambios de registro e instrumento afectan a

su sonoridad.

Toca con un buen sonido, pero falta homogeneidad en los

diferentes registros e instrumentos.

Obtiene una sonoridad rica en todos los registros e

instrumentos y nunca pierde la calidad.

DINÁMICAS (1º a 6º)

En su interpretación no hay diferencia entre las diferentes

dinámicas.

Se aprecian cambios en la dinámica, pero son descontrolados

y/o afectan a la afinación.

Emplea las dinámicas con corrección, pero no obtiene una interpretación rica en contrastes.

Su interpretación es rica en matices y aprovecha al máximo sus recursos en la obtención de

dinámicas.

ARTICULACIÓN (1º a 6º)

No respeta las indicaciones de la partitura relativas a articulación.

El empleo de la lengua no es eficiente.

Suele respetar las articulaciones escritas, pero su ejecución no es

correcta y afecta negativamente al discurso musical y/o a la

sonoridad.

Generalmente respeta las indicaciones escritas y su

interpretación no se ve afectada por los cambios de articulación.

Saca el máximo partido a las diferentes articulaciones y es

capaz de enriquecer su interpretación adecuando la

articulación al estilo correspondiente.

AFINACIÓN (Timbales) (1º a 6º)

No es capaz de entonar los intervalos y no es capaz de

reconocerlos en los timbales.

Es capaz de entonar los intervalos, pero tiene dificultades para encontrar las notas en los

timbales

Generalmente su afinación es correcta en la mayoría de

intervalos.

Afina correctamente en todos los registros (intervalos).

Controla la afinación durante su interpretación.

POSICIÓN CORPORAL (1º a 6º)

Tiene problemas de posición que afectan negativamente a la

sonoridad: cabeza baja, tensión en las manos, hombros altos...

Tiene problemas posturales, pero es capaz de obtener una

sonoridad aceptable.

No tiene excesivos problemas posturales y su tensión corporal

no afecta a la sonoridad.

Controla su posición corporal y aprovecha al máximo su

capacidad física para obtener la mejor sonoridad y mejorar sus

interpretaciones.

BAQUETACIÓN (1º a 6º)

No coordina el movimiento de las muñecas con el ritmo.

Suele controlar el movimiento de las muñecas con el ritmo. No

conoce diferentes baquetaciones.

Controla el movimiento de los muñecas con el ritmo. Conoce

algunas baquetaciones alternativas y las suele emplear

con corrección.

Siempre controla el movimiento de los muñecas con el ritmo.

Conoce baquetaciones alternativas en todos los

registros y las emplea siempre con corrección.


61

COORDINACIÓN (Multipercusión y Batería)

(1º a 6º)

No consigue coordinar pies y manos..

La coordinación entre pies y manos no siempre es correcta.

Coordina pies y manos pero no es capaz de obtener sutilezas.

Tiene siempre una coordinación correcta y adaptada al estilo

correspondiente.

FRASEO (1º a 6º)

No presta atención al fraseo.

Suele entender la estructura de una frase musical, pero su

interpretación no se corresponde con el fraseo adecuado.

Generalmente entiende la estructura de una frase musical y su interpretación se corresponde

con el fraseo adecuado.

Siempre entiende la estructura de lo que interpreta y es capaz de adecuar su interpretación al

fraseo.

EXPRESIÓN-MUSICALIDAD (1º a 6º)

Su interpretación es plana. Solo hay notas y ritmo, sin línea de

expresión.

Muestra indicios de expresión, pero sus limitaciones técnicas le

impiden mostrar sus ideas.

Es capaz de mostrar sus ideas musicales, aunque no siempre

son acertadas.

Toca con mucha expresión y su creatividad se adecua al estilo

correspondiente.

ESTILO (1º a 6º)

No conoce diferentes estilos musicales.

Conoce diferentes estilos, pero su interpretación no se adecúa a las

diferencias estilísticas.

Conoce los diferentes estilos y busca que sus interpretaciones

se adecúen al estilo correspondiente.

Domina los diferentes estilos y consigue que sus

interpretaciones se adecúen siempre al estilo correspondiente.

AUTONOMÍA (1º a 6º)

No organiza su estudio ni dedica el tiempo necesario.

Solo estudia aquello que le gusta tocar y/o cuando sus padres se lo

recuerdan.

Estudia regularmente, aunque podría aprovechar mejor el

tiempo disponible.

Estudia regularmente y emplea técnicas de estudio

provechosas.

MEMORIZACIÓN (1º a 6º)

No es capaz de memorizar ningún fragmento musical.

Memoriza fragmentos de obras o estudios adaptados al nivel.

Memoriza, al menos, una obra o estudio completos.

Es capaz de memorizar varias obras o estudios.

DESARROLLO AUDITIVO (1º a 6º)

No es capaz de reconocer el compás de una melodía

adecuada al nivel.

Puede reconocer el compás de una melodía adecuada al nivel y

saber si tiene o no anacrusa.

Reconoce el compás de una melodía adecuada al nivel,

sabe si tiene o no anacrusa, en que tonalidad está y que

instrumentos la interpretan.

Reconoce el compás de una melodía adecuada al nivel, sabe si tiene o no anacrusa y en que

tonalidad está y que instrumentos la interpretan.

Además reconoce la estructura y el estilo de la pieza.

AUTOCONTROL EN ESCENA (1º a 6º)

No respeta las normas que comporta la interpretación en público. Su interpretación es

distante y fría.

Respeta las normas de protocolo, pero su interpretación es fría y no

busca comunicación con el público.

Su presencia en el escenario es correcta, busca comunicar

con el público aunque no acaba de conseguir su mejor versión.

Domina el espacio escénico, si es necesario puede hablar con

claridad y su interpretación encuentra comunicación y proximidad con el público.

ADAPTACIÓN AL GRUPO (1º a 6º)

Su relación con los compañeros de clase es conflictiva y/o

irrespetuosa.

Su relación con los compañeros es correcta, pero es individualista

y rehúye la cooperación.

Colabora con los compañeros y se adapta bien al grupo.

Ayuda a los demás y trata de mejorar siempre el rendimiento

de todo el grupo.

LECTURA A PRIMERA VISTA Realiza continuos parones y no Aunque equivoca notas o comete Mantiene la fluidez y no comete Su lectura a primera vista es


62

(1º a 6º) consigue fluidez en la lectura de un texto sencillo a primera vista.

errores de medida es capaz de mantener cierta fluidez en la lectura de un texto sencillo a

primera vista.

errores graves de lectura, tanto de notas como de ritmo, al leer

un texto a primera vista.

siempre fluida y consigue cierta musicalidad y adecuación al

estilo en las partituras correspondientes a su nivel.

IMPROVISACIÓN (1º a 6º)

No es capaz de incluir ningún tipo de variación a la partitura dada.

Es capaz de incluir algún tipo de adorno no escrito en la partitura.

Su capacidad de improvisación le permite ornamentar con cierta soltura una partitura

adecuada a su nivel, siempre que el estilo lo permita.

Entiende las progresiones armónicas de aquello que toca y

es capaz de emplear su creatividad para ornamentar o

improvisar con musicalidad cuando el estilo lo permite.


63

4.1.8 Actividades de recuperación. Excepcionalmente las horas de tutoría y AC podrán ser empleadas con algunos alumnos para reforzar el aprendizaje de los contenidos. Las causas pueden ser varias:

• Alumnos que por enfermedad o causa justificada no hayan podido asistir a las clases.

• Alumnos con un curso pendiente.

• Alumnos con Necesidades Educativas Especiales: hiperactivos, superdotados, poco dotados...

En estos casos, la programación de percusión prevé actividades de refuerzo y recuperación, como son:

• Acción tutorial:

➢ Contacto con el alumno. Se analizará el problema y se verá el grado de asimilación del mismo por parte del alumno.

➢ Contacto con los padres del alumno. Se intentarán buscar las causas de dicho retraso y se intentará fomentar la implicación del entorno familiar hacia el estudio responsable del alumno.

➢ Contacto con el equipo docente del alumno.

• Ampliación del horario lectivo del alumno. Se hará utilizando las horas de tutoría o el horario complementario del profesor.

• Asistencia como oyente a las clases de algún compañero del aula de percusión que el profesor recomendará.

• Utilización de las clases colectivas de EE para tratar en conjunto problemas técnicos comunes.

En el caso de que con estas actividades de refuerzo y recuperación no se consiguiera lo deseado habría que recurrir a la recuperación en el curso siguiente.

4.1.9 Convocatoria extraordinaria de septiembre.

Se completará la programación del curso en caso de no haberla completado y se interpretarán las obras o estudios que no hayan alcanzado los contenidos mínimos exigibles.

El profesor incluirá en la Memoria Final (que remitirá por correo electrónico al jefe del

departamento y al jefe de estudios) un informe especificando los objetivos que no han sido superados por el alumno y los contenidos pendientes, y detallará los estudios y obras que debe presentar el alumno en el examen de septiembre.


64

5 Publicidad de la Programación.

A principio de curso se informará a padres y alumnos de la programación del curso:

a) objetivos del curso b) contenidos del curso c) criterios de evaluación y calificación d) metodología e) actividades del departamento

Un ejemplar de la Programación Didáctica se guardará en el aula y estará disponible para

consulta en cualquier momento del curso, tanto por parte de los alumnos como de los padres.


65

6 Anexos.

6.1 Pruebas de Acceso a Enseñanzas Elementales.

6.1.1 ACCESO A 1º EE.EE.

Objetivo: Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión. Criterios de selección y evaluación: Se valorarán la actitud y aptitudes psicofísicas del aspirante. Desarrollo, fases, contenidos:

1. Entrevista con el alumno 2. Ejercicios rítmicos (imitación con palmas) y de entonación (reconocimiento de agudos y

graves), cantar una canción. 3. Primer contacto con los instrumentos de percusión tocando con las manos y con baquetas

con ayuda del profesor.

6.1.2 ACCESO A 2º, 3º y 4º EE.EE.

PRUEBA DE ACCESO 2º ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE PERCUSION: Objetivo: Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 2º EEEE. Criterios de selección y evaluación: Se valorarán la actitud y aptitudes psicofísicas del aspirante, así como un nivel básico de lectura y técnica en caja, instrumentos de láminas, timbales y multipercusión. Desarrollo, fases, contenidos:


graves). 3. Interpretación de al menos un estudio de caja (nº 44-45) y uno de láminas (nº 21-23) del libro

Método de Percusión Volumen 1 de M.Jansen. Se valorará también la interpretación de un estudio de timbales(nº 28-30) y otro de multipercusión (nº 7-9)del mismo libro. Este repertorio es orientativo.

4. El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa) y escalas (DoM. Sol M y Fa M).





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Método de Percusión Volumen 2 de M.Jansen. Se valorará también la interpretación de un estudio de timbales(nº 40-42) y otro de multipercusión (nº 15-17)del mismo libro.

4. El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa) y escalas (DoM. Sol M, Fa M, Sib M).




Método de Percusión Volumen 2 de M.Jansen. Se valorará también la interpretación de un estudio de timbales(nº 32-36) y otro de multipercusión (nº 13, 16, 17))del mismo libro.

4. El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor) y escalas (DoM. Sol M, Fa M, Sib M, Re M, Mib M y La M).


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6.2 Pruebas de Acceso a Enseñanzas Profesionales.

6.2.1 ACCESO A 1º EE.PP.

Objetivo: Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 1º EEPP. Criterios de selección y evaluación: Se valorará el nivel técnico y musical del aspirante en las cuatro familias de instrumentos de percusión (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión). Desarrollo, fases y contenidos: La prueba de acceso al primer curso de Enseñanzas Profesionales consistirá en la interpretación de 3 obras o estudios para tres de los instrumentos principales de percusión (caja, timbales, láminas). Sería conveniente que el alumno preparara también una obra para multipercusión en caso de no disponer de una obra para timbales o para completar las 4 familias instrumentales en la prueba. Una de las piezas debe ser interpretada de memoria. El alumno dispondrá de los originales de las obras a interpretar y dos copias para el tribunal. Las piezas o estudios elegidos por el candidato serán interpretados íntegramente, quedando a disposición del tribunal la posibilidad de parar o, en su caso, hacer repetir al candidato cualquier fragmento que considere oportuno. El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor) y escalas mayores. Las obras serán elegidas libremente por el alumno y podrán ser escogidas del siguiente listado orientativo: Método de Percusión Volumen 4, M. Jansen. Rivera Editores. CAJA:

• Peters, Mitchell, Intermediate Snare Drum Studies (estudios 12-18)

• K.Hathaway & Ian Wright, Graded Music for Snare Drum Grades 3&4.

• Whaley, Garwood, Fundamental studies for Snare Drum TIMBALES:

• Peters, Mitchell, Fundamental Solos for Timpani.

• Beck, John, Snake River.

• Peters, Mitchell, Scherzo. LÁMINAS:

• Whaley, Garwood, Fundamental Studies for Mallets.

• Houllif, Murray, More Contest Solos for the Young Mallet Player.

• Spears, Jared, Malletrix. MULTIPERCUSIÓN:

• Peters, Mitchell, Etude No.1 for Four Toms.

• Peters, Mitchell, Etude# II.


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6.2.2 ACCESO A 2º, 3º, 4º, 5º ó 6º EE.PP.

PRUEBAS DE ACCESO A 2º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Objetivo: - Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 2º EEPP. Criterios de selección y evaluación: -Se valorará el nivel técnico y musical del aspirante en las cuatro familias de instrumentos de percusión (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión). Desarrollo, fases y contenidos: - La prueba de acceso al segundo curso de Enseñanzas Profesionales consistirá en la interpretación de 2 obras/estudios de caja (uno orquestal y uno rudimental), un estudio/obra de 2 ó 3 timbales, un estudio/obra para un instrumento de láminas a 2 baquetas, un estudio/obra para marimba a 4 baquetas y un estudio/obra para multipercusión. - Una de las piezas debe ser interpretada de memoria. -El alumno dispondrá de los originales de las obras a interpretar y dos copias para el tribunal. -Las piezas o estudios elegidos por el candidato serán interpretados íntegramente, quedando a disposición del tribunal la posibilidad de parar o, en su caso, hacer repetir al candidato cualquier fragmento que considere oportuno. - El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor, 3ª menor) y escalas mayores y menores. Las obras serán elegidas libremente por el alumno y podrán ser escogidas del siguiente listado orientativo: CAJA RUDIMENTAL:

• Wilcoxon, Charles, 150 Rudimental Solos (1-20).

• Brown, Thomas L. Winning Snare Drum Solos for the Beginner. CAJA ORQUESTAL

• Peters, Mitchell, Intermediate Snare Drum Studies(15-23). TIMBALES:

• Peters, Mitchell, Fundamental Method for Timpani( Estudios para 2 timbales 1-42). LÁMINAS: 2 baquetas:

• Spears, Jared, Caccia Caper.

• Zivkovitch, N. Jovan, Funny Vibraphon I (1-5). 4 baquetas:

• Wiener, Ruud, Pieces for Anaïs nº 3.

• Bonim, J. François, 1ª y 2ª, piezas de Marim’un.

• Quartier, Bart, 1ª pieza de Images. MULTIPERCUSIÓN:

• Spears, Jared, Macros.

• Spears, Jared,Promenade.

• Peters, Mitchell, Etude II.


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PRUEBAS DE ACCESO A 3º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Objetivo:

- Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 3º EEPP. Criterios de selección y evaluación: -Se valorará el nivel técnico y musical del aspirante en las cuatro familias de instrumentos de percusión (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión). Desarrollo, fases y contenidos:

- La prueba de acceso al tercer curso de Enseñanzas Profesionales consistirá en la interpretación de 2 obras/estudios de caja (uno orquestal y uno rudimental), un estudio/obra de 3 ó 4 timbales, un estudio/obra para un instrumento de láminas a 2 baquetas, un estudio/obra para marimba a 4 baquetas y un estudio/obra para multipercusión. - Una de las piezas debe ser interpretada de memoria. -El alumno dispondrá de los originales de las obras a interpretar y dos copias para el tribunal. -Las piezas o estudios elegidos por el candidato serán interpretados íntegramente, quedando a disposición del tribunal la posibilidad de parar o, en su caso, hacer repetir al candidato cualquier fragmento que considere oportuno. - El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor, 3ª menor, 4ª aumentada) y escalas mayores y menores. Las obras serán elegidas libremente por el alumno y podrán ser escogidas del siguiente listado orientativo: CAJA RUDIMENTAL:


• Brown, Thoma, L. Winning Snare Drum Solos for the Intermediate Drummer. CAJA ORQUESTAL:

• Peters, Mitchell, Intermediate Snare Drum Studies (24-30).

• Schinstine, William J. The Montrose Miracle. TIMBALES:

• Peters, Mitchell, Fundamental Method for Timpani( Estudios para 2 y 3 timbales).

• Whaley, Garwood, Statement for timpani.

• Peters, Mitchell, Tribal Serenade. LÁMINAS: 2 baquetas:

• Peters, Mitchell, Galáctica.

• Schlüter, Wolfgam, Solobuch I (etudes 1-7). 4 baquetas:

• Rosauro, Ney, 7 canciones brasileñas.

• Bonim, J. François, Mr.C, Like a Commet (del libro Marim’un).

• Peters, Mitchell, Teardrops. MULTIPERCUSIÓN:

• Spears, Jared, Introduction&Furioso.

• Spears, Jared, Energy Suite.

• Schinstine, William J. Etude for Membranophones.


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• Peters, Mitchell, Rondo for percussion. PRUEBAS DE ACCESO A 4º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Objetivo: - Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 4º EEPP. Criterios de selección y evaluación:

-Se valorará el nivel técnico y musical del aspirante en las cuatro familias de instrumentos de percusión (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión). Desarrollo, fases y contenidos:

- La prueba de acceso al cuarto curso de Enseñanzas Profesionales consistirá en la interpretación de 2 obras/estudios de caja (uno orquestal y uno rudimental), un estudio/obra de 2 ó 3 timbales, un estudio/obra para un instrumento de láminas a 2 baquetas, un estudio/obra para marimba a 4 baquetas y un estudio/obra para multipercusión. - Una de las piezas debe ser interpretada de memoria. -El alumno dispondrá de los originales de las obras a interpretar y dos copias para el tribunal. -Las piezas o estudios elegidos por el candidato serán interpretados íntegramente, quedando a disposición del tribunal la posibilidad de parar o, en su caso, hacer repetir al candidato cualquier fragmento que considere oportuno. - El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor, 3ª menor, 4ª aumentada, 6ª mayor) y escalas mayores y menores. Las obras serán elegidas libremente por el alumno y podrán ser escogidas del siguiente listado orientativo: CAJA RUDIMENTAL:


• Brown, Thomas L. Winning Snare Drum Solos for the Intermediate Drummer. CAJA ORQUESTAL:

• Peters, Mitchell, Advanced Studies for Snare Drum.

• Delecluse, Jacques, 20 Etudes. TIMBALES:

• Peters, Mitchell, Fundamental Method for Timpani( Estudios para 3 y 4 timbales).

• Goodmann, Saul, Ballad for the Dance.

• Peters, Mitchell, Primal Mood.

• Peters, Mitchell, Rondino. LÁMINAS: 2 baquetas:

• Rosauro, Ney, 3 Moods.

• Gomez, Three Concert Pieces.

• Schüter, Wolfgam, Solobuch I (etudes 1-7). 4 baquetas:

• Peters, Mitchell, Sea Refractions.


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• Gomez, Alice, Rain Dance.

• Peters, Mitchell, Barcelona. MULTIPERCUSIÓN:

• Kraft, William, Morris Dance.

• Schistine, William J. Etude for Latin Instruments.

• Davis, Thomas L. Spanish Dance.

• Peters, Mitchell, Passacaglia&Trio. PRUEBAS DE ACCESO A 5º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Objetivos: - Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 5º EEPP. Criterios de selección y evaluación: -Se valorará el nivel técnico y musical del aspirante en las cuatro familias de instrumentos de percusión (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión). Desarrollo, fases y contenidos:

- La prueba de acceso al quinto curso de Enseñanzas Profesionales consistirá en la interpretación de 2 obras/estudios de caja (uno orquestal y uno rudimental), un estudio/obra para timbales, un estudio/obra para un instrumento de láminas a 2 baquetas, un estudio/obra para marimba a 4 baquetas y un estudio/obra para multipercusión. - Una de las piezas debe ser interpretada de memoria. -El alumno dispondrá de los originales de las obras a interpretar y dos copias para el tribunal. -Las piezas o estudios elegidos por el candidato serán interpretados íntegramente, quedando a disposición del tribunal la posibilidad de parar o, en su caso, hacer repetir al candidato cualquier fragmento que considere oportuno. - El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor, 3ª menor, 4ª aumentada, 6ª Mayor y menor, 2ª Mayor y menor) y escalas mayores y menores. Las obras serán elegidas libremente por el alumno y podrán ser escogidas del siguiente listado orientativo: CAJA RUDIMENTAL:

• Wilcoxon, Charles, 150 Rudimental Solos (90-130). CAJA ORQUESTAL:

• Peters, Mitchell, Advanced Studiers for Snare Drum.

• Delecluse, Jaques, 20 Etudes.

• Cirone, Anthony, Portraits in Rhythm. TIMBALES:

• Peters, Mitchell, Fundamental Method for Timpani( Estudios para 4 timbales).

• Peters, Mitchell, The Storm.

• Frog, George, 7 Solo Dances.

• Whaley, Garwood, Scherzo for timpani. LÁMINAS: 2 baquetas:


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• Hatch, Earl, Furioso&Waltz. 4 baquetas:

• Gwin, George, True lover’s farewell.

• Séjourné, Emmanuel, Nancy.

• Sánchez Aviñó, Damián, Cuento De Hadas

• Gomez, Alice, Marimba Flamenca.

• Zivkovitch, N. Jovan, Funny Vibraphone(6-10).

• Schlüter, Wolfgam, Solobuch I(8- 10). MULTIPERCUSIÓN:

• Gauger, Tom, Nomad.

• Peters, Mitchell, Introduction&Waltz.

• Davis, Thomas L. Multipercussion Suite Nº1.

• Houllif, Murray, Mountain Man. PRUEBAS DE ACCESO A 6º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Objetivo:

- Seleccionar los aspirantes con más capacidades para cursar provechosamente los estudios musicales de percusión desde 6º EEPP. Criterios de selección y evaluación:

-Se valorará el nivel técnico y musical del aspirante en las cuatro familias de instrumentos de percusión (caja, timbales, instrumentos de láminas y multipercusión). Desarrollo, fases y contenidos:

- La prueba de acceso al sexto curso de Enseñanzas Profesionales consistirá en la interpretación de 2 obras/estudios de caja (uno orquestal y uno rudimental), un estudio/obra de 4 timbales, un estudio/obra para un instrumento de láminas a 2 baquetas, un estudio/obra para marimba a 4 baquetas y un estudio/obra para multipercusión. - Una de las piezas debe ser interpretada de memoria. -El alumno dispondrá de los originales de las obras a interpretar y dos copias para el tribunal. -Las piezas o estudios elegidos por el candidato serán interpretados íntegramente, quedando a disposición del tribunal la posibilidad de parar o, en su caso, hacer repetir al candidato cualquier fragmento que considere oportuno. - El tribunal podrá solicitar la realización en la prueba de ejercicios técnicos en todos los instrumentos, afinación en los timbales (4ª y 5ª justa, 3ª Mayor, 3ª menor, 4ª aumentada, 6ª Mayor y menor, 2ª Mayor y menor) y escalas mayores y menores. Las obras serán elegidas libremente por el alumno y podrán ser escogidas del siguiente listado orientativo: CAJA RUDIMENTAL:


• Pratt, John S. Modern contest Solos for Snare Drum. CAJA ORQUESTAL:

• Peters, Mitchell, Advanced Studiers for Snare Drum.

• Delecluse, Jaques, 20 Etudes.

• Cirone, Anthony, Portraits in Rhythm.


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TIMBALES:

• Woud, Nick, Symphonic Studies for Timpani.

• Ramey, Philippe, Sonata for three unaccompanied timpani.

• Muczynski, Robert, Three Designs for three timpani. LÁMINAS: 2 baquetas:

• Hatch, Earl, Etude 1955 (del libro Challenge). 4 baquetas:

• Rosauro, Ney, 3 preludes.

• Gomez, Alice, Gitano.

• O’Meara, Rick, Restless.

• Abe, Keiko, Frogs.

• Musser, C. Omar, Etude in C.Major, opus 6, nº 11.

• Schlüter, Wolfgam, Solobuch II. MULTIPERCUSIÓN:

• DeLancey, Charles, The love of l’historie.

• White, Thomas, Mezclado.

• Karft, William, French Suite.

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