PRESENTA

UN ESPECTACLE DE DANSA-TEATRE PER A INFANTS A PARTIR DE 2 ANYS

AMB EL SUPORT DE

COPRODUCCIÓ

AMB LA COL·LABORACIÓ

CREACIÓ

MONTSE ROIG

JOAN CASAS

MARINA CARDONA

INTERPRETACIÓ

MONTSE ROIG

MÚSICA ORIGINAL

AIDA OSET

UN ESPECTACLE DE DANSA-TEATRE PER INFANTSA PARTIR DE 2 ANYS

ÍndexLA COMPANYIA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

CALENDARI (RESIDÈNCIES I ACTUACIONS) . . . . . .

PREMSA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

PRESENTACIÓ DE L ’ESPECTACLE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

LA FIGURA D’ISADORA DUNCAN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

DRAMATÚRGIA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ESPAI ESCÈNIC . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ESPAI SONOR . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

VESTUARI . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

RIDER TÈCNIC . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

BIOGRAFIES EQUIP . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

BLINK-FLASH LAB . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

4

4

5

7

8

9

9

9

9

10

11

13

La CompanyiaLa companyia Blink Flash neix l’any 2016 de la mà de Montse Roig, Marina Cardona  i Joan Casas, amb el propòsit d’apropar els llenguatges de la dansa i del teatre com a vehicles per expressar les emocions als més menuts. Des de els seus inicis, Blink Flash forma part del programa  educatiu del Mercat de Les Flors,    realitzant  experiències artístiques a  les escoles bressol. El seu primer espectacle, "Blink Flash Duncan" s’estrena al Mercat de Les Flors, dins del Festival "El Més Petit de Tots" (novembre 2017).

4

201924 de novembre: Teatro Francisco Rabal - PINTO

16 de novembre: Teatro Canovas - MALAGA

26 de octubre: Auditorio Palacios Congresos - JACA

20 d’octubre: Teatro Circo - MURCIA

13 d’octubre: Auditorio Montserrat Caballé -

MADRID

8 de setembre: Auditori Cas Serres - IBIZA

15 de juny: Sala Central Lechera - CADIZ

29 i 30 de maig : Teatre Conservatori – MANRESA

9 d’abril: Teatre Municipal - BERGA

1, 2,3,4,5 i 7 d’abril: Teatre La Sala - SABADELL

29 de març- CCN - Festival Petits et Grands -

NANTES (França)

10 de febrer - Convent de Les Arts - ALCOVER

13 de gener - Teatre Foment - JUNEDA

2, 3 i 4 de gener : Caixa Forum - BARCELONA

201830 de desembre: Teatre del Raval - CASTELLÓN

25, 26, 27, 28 de novembre – SAT! - BARCELONA

11 de novembre: Teatre del Foment - MARTORELL

9 de novembre: Espai La Lira - TREMP

20 d’octubre: Teatre Orfeu - Festival Cos - REUS

25 de febrer: El Graner - Fest. Salmón - BARCELONA

2017Festival Més Petit de Tots:

26 de novembre: Teatre de l’Aurora - IGUALADA

19 de novembre - Teatre Magatzem - TARRAGONA

18 de novembre - Teatre LaSala - SABADELL

12, 13, 14 de novembre: Mercat de Les Flors

(ESTRENA)

Calendari de funcionsBLINK FLASH DUNCAN

5

PremsaAL SERVEI DE LA SORPRESA DE LA CANALLACRÍTICA DE JORDI BORDES - RECOMANA .CAT (15.11 .2017)

Montse Roig i Joan Casas han sabut treure tot un món fràgil i tendre de les visites de la coreògrafa a les escoles bressol. Ha investigat, ha jugat i s’ha atrevit a transformar-se en una més de l’aula. Amb una música que complementa molt bé una situació, circumstancial (evolu-ciona la peça a partir de cada troballa que apareix de l’espai escènic), es van produint petits jocs molt efectistes amb els mínims elements.../... La connexió  amb la canalla és contínua. Perquè les imatges els són suggerents i màgiques i perquè la mirada és sempre cap a ells.  El treball acaba amb una festa, repartint cors de colors i llençant-los al vol com si fossin tendres fulles de tardor. Un joc senzill, però efectiu, suggerent, que manté la curiositat i que la redimeix quan per fi s’accedeix a l’escena. I sí, també es balla des de la platea, innocentment, sobretot arran de la pluja de cors, filera a filera de l’artista.

LINK A L ’ARTICLE

DESCOBRIR! CRÍTICA DE NÚRIA CAÑAMARES - RECOMANA .CAT (24.11.2017)

L’espectacle està acuradament dissenyat per seduir el públic d’entre 2 i 5 anys i, alhora, brindar una meravellosa estona als adults que els han dut al teatre. Es tracta de viure una experiència compartida, de participar conjuntament i en societat en un acte artístic carregat d’emoció que, si bé potser no és “el primer cop”, ben poc se n’allunya..../...Ara apareix una lluna, hi ha una pluja d’estels o voleien uns núvols. Ara entren a dins d’una cova acompanyats de l’eco o veuen com pren vida la ballarina d’una caixeta de música. Amb imatges, llums i melodies els regalen una continuïtat d’escenes pures, toves, belles, suaus, on a través dels ulls, el cos i l’ànima de la protagonista els infants desperten els seus sentits i, sobretot, les seves emocions i vincle amb les arts escèniques.

Descalça, curiosa, juganera i vestida de blanc amb una calça que recorda el bolquer dels nadons, l’analogia és evident. Ella és qui es mou a escena entre una suggeridora escenografia, però tothom pot veure-s’hi a si mateix experimentant al seu lloc. Els petits reaccionen oberta-ment als estímuls i deixen escapar crits de joia o balbuceigs que confirmen que són partícips de la descoberta. I el més fonamental: que en gaudeixen.

En general, l’espectacle conté la comunicació amb el públic en el rol de receptors actius tret de dos moments en què la interacció és volgudament explícita i, tot i el notable canvi de registre, es produeix de manera natural. Una distensió controlada que els menuts reben amb diversió i que acaba d’aproximar-los a aquest univers oníric que, finalment, es desplegarà al món real en una invitació al joc i a la festa que arrodoneix la vivència. 

LINK A L ’ARTICLE

h t t p : / / r e c o m a n a . -c a t / C R I T I -CA/3313/3/Bl ink%20-flash%20duncan/ Jor-diBordes#

http://www.recomana.-c a t / C R I T I -CA/3313/31/Blink%20-fl a s h % 2 0 d u n -can/N%C3%BAriaCa%C3%B1amares

ENTREVISTA AMB NÚRIA PARERA - EL CULTURISTA (23.10.2017)

La companyia Blink Flash ha nascut amb l’objectiu d’apropar el món de la dansa i el teatre als més menuts. Aquest any s’estrenen al festival El més petit de tots amb un espectacle que es basa en la vida intensa d’Isadora Duncan. La Montse Roig (creadora i intèrpret), la Marina Cardona (coreògrafa) i el Joan Casas (dramaturg) han experimentat amb infants de dotze escoles bressol abans de fer el salt a l’escenari, i el resultat és una petita joia que explora les emocions més bàsiques de l’ésser humà. .../...

PER QUÈ VAU TRIAR LA HISTÒRIA D’ISADORA DUNCAN COM A BASE?Montse: En Joan em va començar a preguntar què m’interessava, quines idees, quines imatges, quines sensacions… I de sobte quadrava molt amb la biografia de la Isadora que m’havia llegit feia poc. Va tenir una vida intensa, li van passar coses fortes, però sempre s’aixecava per seguir lluitant i per seguir renovant el món de la dansa. Vam pensar que era una bona font d’inspiració.

COM ES CONVERTEIX UNA BIOGRAFIA EN UN ESPECTACLE PER A INFANTS TAN PETITS? Joan: vam transformar la biografia d’Isadora en una biografia emocional. Vam fer un recull de les diferents emocions que va viure i després en vam fer una tria. En el fons són emocions bàsiques que tothom viu en un moment o altre. Per aquest motiu és fàcil identificar-s’hi.Montse: sí, parlem de la por, de la incomoditat, de la ràbia, del fet d’imposar-se, del rebuig, de la pèrdua dels fills, la tristor… Expliquem la vida d’Isadora a través de les emocions que va viure. I cadascuna d’elles la relacionem amb un objecte i una música. La música m’ajuda molt a mi a crear els moviments, i els objectes ajuden els nens, ja que ells necessiten una cosa palpable, que puguin tocar.Joan: també juguem amb els colors. La Montse comença vestida de blanc i es va tacant el vestit de colors a mesura que viu les diferents situacions, és un joc molt visual, que atrapa al públic. .../...

HEU FET UN TREBALL PREVI, DE RECERCA , QUE HA ESTAT BÀSIC PER CREAR L’ESPECTACLE?Marina: sí, des del Mercat de les Flors es fan uns laboratoris a les escoles bressol per treballar les emocions a través del teatre i la dansa. Anem a les aules a fer exercicis per educar els nens i nenes en aquest àmbit i també per donar eines creatives a les educadores. La segona part del laboratori és portar aquests nens al teatre, a veure l’obra.

COM REACCIONEN ELS NENS A L ’AULA? Marina: hi passen coses com ara que un nen et pregunti, insegur: “em puc treure les sabates?” Nosaltres responem que i tant, que poden sentir-se lliures de fer el que vulguin, com si volen giravoltar o saltar.Montse: amb el projecte educatiu del Mercat de les Flors donem eines a les educadores perquè puguin estar amb els infants també des del cos i no només a través de la paraula. Per exemple, si vols que facin la croqueta és millor fer-la tu també que no pas estar dempeus dient “ara rodoleu per terra”.Marina: exacte, les emocions s’experimenten físicament, i més a aquestes edats. La comunicació no verbal és molt important.Joan: a partir de certa edat – els 5 o 6 anys – les emocions cristal·litzen i l’infant comença a repetir els patrons que ha après, però si es treballen abans es pot fer un treball molt profund. Són uns anys importantíssims pel desenvolupa-ment de la persona. .../...

I PER ACABAR… QUÈ VOLIEU SER DE PETITS?Montse: patinadora o jutgessa.Marina: veterinària o ballarina.Joan: tècnic de l’espai, m’imaginava com una mena de mecànic-astronauta que arreglava coets.

LINK A L ’ARTICLE

6

http:/ /elculturista.-cat/entrada-cultur-ista/blink-flash/

7

Presentació de l’espectacle EN L´ESPECTACLE BLINK FLASH DUNCAN DESCOBRIM EL VIATGE INICIÀTIC DE LA ISA , VIATGE BASAT EN LA BIOGRAFIA EMOCIONAL DE LA ISADORA DUNCAN.LA PEÇA ES UNA PROPOSTA ARTÍSTICA PER ALS MÉS MENUTS QUE BUSCA DESPERTAR LA DANSA COM A LLENGUATGE D’EXPRESSIÓ I OBRIR LA CONSCIÈNCIA DE LES PRÒPIES EMOCIONS I LES DELS ALTRES.

Sinòpsis argumentalUn bon vespre, mentre tothom dorm, una noia desencisada, un pèl trista i una mica avorrida, arriba a una platja. De sobte, el seu món buit comença a omplir-se de màgia, la Isa es descobreix creadora. Cada racó de la platja guarda un objecte que enceta un nou món amb un color, música i experiència propis. La Isa és una noia valenta i s’atreveix a jugar. El món ha canviat, és un lloc ple de possibilitats.Us direm un últim secret: aquests objectes guarden experiències vitals d’Isadora Duncan. Els infants no la veuran, nosaltres tampoc, però ella ens haurà regalat un camí cap a la llibertat, cap a la descoberta del propi moviment, cap a la creativitat, cap a la il·lusió.

TEASER VÍDEO

DURADA

35 minuts (al final de la peça, els nens estan convidats a explorar l’escenari)

ESPAI MÍNIM NECESSARI

6 x 7 metres de linòleum blanc

COMPANYIA

1 Ballarina1 Tècnic1 Acompanyant

TEMPS MUNTATGE

6 hores

PER MÉS INFORMACIÓ VEURE RIDER TÈCNIC - PAG 10

https://you-tu.be/B-Bj4HyigIU

8

La figura d’Isadora Duncan com a inspiració en la recerca del moviment

Isadora Duncan, un personatge cabdal en l’eclosió de la dansa contemporània, va tenir una vida marcada pels traços vius de l´impressionisme. Va ser una dona amb la necessitat vital d’intentar crear la vida que ella imaginava i transformar en dansa tot el que ella d’aquest món copsava.

Va crear un llenguatge propi, fugint del convencionalisme de l’època. Tan sols es guiava pel matís de la seva mirada, expressava amb el seu cos , el que per el cor i entranyes li passava, sense convencions. Tots aquests factors li provocaren una vida plena de daltabaixos i episodis realment difícils. Tot hi així els mateixos factors, li regalaren una passió per la vida única en la historia i una visió del món mai vista. Aquest vitalisme profund a la hora d’afrontar la vida és el punt que ens agradaria compartir amb els infants, la seva il·lusió de viure.

Amb Blink Flash Duncan hem intentat copsar aquest mon existencial-ment expressionista, aquella il·lusió, creativitat i emoció vitalista que li feia apostar molt fort per qualsevol cosa, projecte, experiència o simple il·lusió.

Les inspiracions d’Isadora Duncan són la Natura i l´ànima, ja que ella concep la Dansa com el moviment de l´ànima encarnat i expressat pel ser humà, com l´art que pot connectar més direct-ament amb les emocions del públic i una acció espiritual.

S´inspirava molt en la Natura tant per via presencial com a través de pintures i escultures: paisatges, flors, el mar, el cos nu... per a ella tota expressió que desconnecti de la Natura és una falsedat intel·lectual i un empobriment de l´Art. Els referents al món antic de Grècia i per tant també al Renaixement del XVI són constants, de fet moltes de les seves obres es representaven amb túnica i sandàlies o descalça. És considera un ser Dionisíac, i les seves danses semblen les de nimfes en algunes èpoques, amb moviments lleugers, ondulants i saltirons, sirenes o bruixes en altres, amb moviments més dramàtics, sensuals i expressius.

En la seva tècnica , de la que ella impartia classes, el plexe solar es concep com a centre del movi-ment. Diu que aquest és el lloc on resideix l´ànima i que en tota Dansa el obrir i tancar del plexe és una acció necessària cap a l´expressió d´aquest motor anímic del que ella sempre parteix per ballar.

Amb aquests referents anímics, estètics i tècnics abordem doncs una recerca de moviment en la que humilment intentem evocar a la Duncan i portar-la a escena.

La dansa ha de ser una prolongacio dels moviments naturals del cos .../... la dansa posa a l’individu en comunicacio harmonica amb el ritme intrinsec de la naturalesa i els cossos celestials.Isadora Duncan

9

DramatúrgiaQuan veiem la Isa jugant a la platja, estem contemplant la biografia emocional de la Isadora Duncan. Tots els Mons on s’endinsa la Isa son anàlegs a les seves experiències vitals. El procés dramatúrgic de la peça consisteix en extreure de cada experiència de la Duncan la seva emoció clau per després crear-ne una escena. A partir d’aquí hem reforçat el protagonisme de l’emoció amb el seu corresponent color que ha embolcallat l’escena, el matís del moviment, i un element que obri la porta a la Isa a viure la seva pròpia experiència amb la mateixa emoció que la Duncan.

Espai EscènicL´espai escènic es va colorant en sintonia amb el viatge emocional de la Isa, així donem més plasticitat i textura a cada emoció i la farem més visible als infants.Van apareixent espais onírics anàlegs a les localitzacions on la Isadora va crear l´essència per fer evolucionar la dansa.

Al fons de l’escenari, es projecta un cel estrellat sobre el tul. En este cel, trobem la Lluna, repre-sentant la recreació plàstica de les emocions. La lluna va adquirint les colores de les escenes, integrant el viatge emocional de la Isa.

Espai SonorHa estat un procés de creació contínua on la música s'alimentava de la dansa i viceversa i on la improvització conjunta hi té un paper important.

L'espectacle comença amb una cançó que té un metrònom constant i poc expressiu com a base rítmica per tal de remarcar l'estat d'avorriment amb què la nena entra en escena. Un avorri-ment que s'anirà transformant a mesura que va introduïnt-se en el seuimaginari. musicant així el seu viatge iniciàtic.

L'espai sonor dota de continuïtat totaquest univers i fila la dramatúrgia jugant amb l'alternança d'alguns sons diegètics realistes i d'altres abstractes que obren espai a la percepció.

VestuariLa nena va vestida amb un vestit blanc que acaba adquirint tots els colors anàlegs a les emocions de les experiències viscudes, d´aquesta manera podem fer que els nens copsin d´una manera clara l’evolució emocional de la nena durant la peça. La coloració del vestit també vol mostrar la maduresa de la consciència adquirida després de l´experiència.

10

Llums - Aportat pel teatre2X PAR64 CP60 1KW20 X PAR64 CP62 1KW14 X RETALL TIPUS ETC S4 ZOOM 25º-50º 750W. O SIMILAR11 X PC ROBERT JULIAT HPC310 1 KW. O SIMILAR6 X ESTRUC TURES DE CARRER2 X SUPORT PER POSAR PROJECTOR A TERRA13 X LÍNIES REGULADES AL TERRA DE L ’ESCENARI1 X LÍNIA DIRECTA (220V.) AL TERRA DE L ’ESCENARI 48 X CANALS DE DIMMER VISERES I PORTAFILTRES PER TOT EL MATERIAL CONEXIÓ DMX A L’ESCENARI

Llums - Aportat per la companyia1 X CABLE AMB PORTA LÀMPADA1 X LÀMPADA DE COLOR BLAU1 X LLUMS D’ESCENA3 X TIRES DE LEDS RGB 14W/M3 X ALIMENTADORS LED3 X INTERFACE DMX CABLEJAT DMX XLR 3 PINS FILTRES TAULA DE CONTROL

SòSISTEMA DE P. A : L/ R

Amb el número d’elements suficient per cobrir totes les “alçades” del teatre, tenint en compte, que l’alçada de la caixa de més a baix del mateix serà d’uns tres metros, i amb canals de processat independents.Sistema de Delay si fos necessari.

SISTEMA DE SUBWOOFERS Proporcionat al sistema de P.A i amb 1 enviament independent.

SISTEMA DE MONITORATGE: 2X Situades tipus “side fill” amb amplificació i processat independent per cada altaveu.

1 SISTEMA DE PROCESSADORS, ETAPES DIGITALS, ETC Per ajustar tot el sistema de P.A.

1 MIXER

Companyia

1 BALLARINA 1 TÈCNIC1 ACOMPANYANT

Assistència Tècnica necessaria

MAQUINÀRIA: 2 X MUNTATGE IL ·LUMINACIÓ: 2 X MUNTATGE / 1 X FUNCIÓSO/VÍDEO: 1 X MUNTATGE / 1 X FUNCIÓ

Temps aproximat de muntatge: 6 hores

EscenariEquipament aportat pel teatre:

6X7M DE TERRA DE DANSA: LINÒLEUM COLOR BLANC 2.5 MM GRUIXBARRA METÀL·LICA DE 6 M PER PENJAR LA PANTALLA (TUL)CORDES PER PENJAR LA BARRA

Equipament aportat per la companyia:TUL / TELA MOSQUITERA .3 CLARABOIES TRANSPARENTS (+ 2 BASES). DIÀMTRES: 120, 70, 70 CM10 FUSTES

Vídeo1 VIDEO-PROJECTOR (MÍNIM 5.200 LUMENS) AMB ÒPTICA GRAN ANGULAR 0.8CABLEJAT FINS AL PUNT DE CONTROL. HDMI O VGA

Aquest document és per a una posada escènica òptima. Podria ser adaptat segons les característiques de la sala. Consulteu-nos.

Rider Tècnic

CREACIÓ I INTERPRETACIÓ MONTSE ROIGCOREOGRAFIA MARINA CARDONA I MONTSE ROIGDRAMATÚRGIA JOAN CASASMÚSICA ORIGINAL AIDA OSETESPAI SONOR AIDA OSET I TOTI ARIMANYESCENOGRAFIA MARIA ALEJANDRECONSTRUCCIÓ D’ESCENOGRAFIA I ACCESSORIS MARIA ALEJANDRE I QUICO SÀNCHEZIL ·LUMINACIÓ MARC LLEIXAVÍDEO SÍLVIA ISACH VESTUARI MIRANDA MÉNDEZPRODUCCIÓ CAROLINE GIFFARD

Equip i Biografies

MONTSE ROIG

Ballarina-intèrpret graduada en coreografia a la AHK Amterdam Hoges-chool voor the kunsten, Holanda. S’especialitza en Dansa-Teatre al costat de Mercedes Boronat a Barcelona,  amb qui treballa durant set anys. Assisteix i balla per coreògrafs com Luca Silvestrini, espectacle Cruïlles, Mercat de les Flors 2011 o Ignacio Achurra, La ira de los Peces, Fira Tàrrega 2014, Santiago a Mil 2016. Desenvolupa el seu propi vocabulari en col·labo-ració amb altres artistes en el camp del video-dansa, la dansa contem-porània i el flamenc. Entra en l’univers dels infants amb l’infantil Happy Ha Ha, un any en cartellera al Teatre Gaudí de Barcelona. Aquest és el tercer any que forma part del projecte educatiu Meva Teva del Mercat de les Flors per infants de 0 a 3-4anys. També actua en el Museu Caixa Fòrum de Barcelona, en activitats que descobreixen als infants  la pintura  i la instal·lació.

MARINA CARDONA

Diplomada en Dansa l´any 2000 a la Rambert School of Ballet and Contem-porary Dance. On rep una formació en Ballet Clàssic i en Dansa Contem-porània. Durant els anys següents, treballa a Alemania al Braunsweig Staatstheater solta la direcció de Pierre Wyss i al Kassel Staatstheater sota la de Henning Paar.Treballa pel Cirque du Soleil un any, sota la mirada sempre amorosa de Franco Dragone va crear conjuntament amb uns altres 50 ballarins l´espec-tactle A New Day, un concert - espectacle per la Celine Dion. Torna a Barce-lona de la mà de Thomas Noone i posteriorment Juan Carlos García de Lanònima Imperial. Passa una temporada a Australia amb Liz Lea Dance, que treballava la Dansa Contemporánia juntament amb la Dansa Clássica India.Desde llavors, s’estableix a Barcelona i treballa coma freelance amb Filles Föllen Bebeto Cidra, Marcel.lí Antunez, Romeo Castellucci etc.

JOAN CASAS RIUS

Actor, director i dramaturg , estudia teatre al col·legi del teatre de Barcelo-na i el mètode di Fazzio a Roma , mètode que fusiona la tècnica Strasberg i el Zen . Com a artista multidisciplinari, durant els seus 15 anys de carrera ha investigat diversos llenguatges com el teatre naturalista, el teatre fòrum, el musical ,el mim, el clown, el teatre d´objectes, contacontes, dansa, dansa-teatre, teatre d´ombres o la performance. Trepitjant tant sales com el teatre Lliure ,el Liceu o el teatre Arriaga de Bilbao, sales de teatre alternatiu i festivals d´arts de carrer d´arreu d´Europa. Durant la seva carrera ha col.laborat amb artistes com; Eleonora Herder, Nuria espert, Daniel Zippi, Moises Maicas, Carol Lopez, Diego Murciano, Willy Decker, Renato Palumbo, Mario Gas, Jaume Llauradó o Jordi Granell entre d´altres.

11

AIDA OSET

Actriu i cantant, diplomada de l’Estudi Nancy Tuñón i de L’AULA (Conserva-tori de música moderna i jazz del Liceu). El 2017 es certifica com a Professo-ra de Fitzmaurice Voicework. Amplia la seva formació fent dansa-teatre, moviment i Katsugen amb Mercedes Boronat, Fitzmaurice Voicework al HB STUDIO de NY amb Ilse Pfeifer, Catherine Fitzmaurice, Saul Kotzubei i Joey Bates entre d’altres, classes de veu amb Ana Finger, Diana Palau, Kena Toledo, Mary Davison o Isabel Soriano, etc. Com a cantant i compositora destacaria la seva actual formació de pop electrònic NUU. També ha composat música per a diversos curtmetratges, muntatges teatrals o peces multidisciplinars i de creació com ara la peça Je-me.app (Festival Fringe Madrid 2014), La Red (Sprechwerk Theater, Hamburg 2015) o RESET (de la cia de dansa Erre que Erre, espectacle estrenat al Mercat de les Flors dins el Festival Sónar+D 2016). AIDAOSET.COM

TOTI ARIMANY

Productor, tècnic de so i músic. Comença la seva carrera professional l´any 1997 amb el grup de música Dusminguet i, al llarg d´aquests anys, ha format part de projectes musicals com Brazuca Matraca, La Troba Kung-Fú o Txerramequ Tiquis Miquis. Com a productor i tècnic “freelance” ha trebal-lat amb artistes com Manu Chao, Macaco, Ojos de Brujo, Maria Rodés o Cabo San Roque entre d´altres.

MARC LLEIXA

Format en imatge i so, especialitzat en imatge fílmica. Des del 2001, forma part del departament d’il·luminació de la Fundació Teatre Lliure de Barcelo-na, des del 2013 com a cap d’il·luminació. Realitza dissenys d’il·luminació i audiovisuals per artistes com Juan Carlos Lérida, Àlex Rigola, Xavier Albertí, Julio Manrique, Juan Carlos Martel, Lluís Pasqual o la companyia Blink Flash. MARCLLEIXA .COM

MARIA ALEJANDRE

Després de dedicar-se professionalment durant més d’una dècada en despatxos d'arquitectura, decideix ampliar la seva formació en Escenogra-fia a l'Escola Massana i l’Institut del Teatre de Barcelona. Aquesta dualitat aporta en la seva creació una mirada conceptual on el moviment, la plastici-tat i la tècnica juguen un gran paper. Ha treballat en diverses produccions teatrals i audiovisuals de la Cia Obskené,Col·lectiu Big Bouncers, A Contra-corriente Films, Life & pictures, MuchoBuenoFilms, OvideoTv, entre d’altres.MARIAALEJANDRE.BLOGSPOT

SILVIA ISACH

Video artista. Al 2015 es galardonada al Festival de la Llum de Berlin amb el segon Premi del Jurat, al 2014 obté la Menció Especial del Jurat pel mapping al Barcelona VisualSound, és seleccionada com a finalista al Festi-val Internacional de Mapping de Girona i en reconeixement en la seva labor com a videojockey, al 2012 obté el Primer Premi de la Battle VJ del Festival Novela de Toulouse. SINOCA .CAT

CAROLINE GIFFARD

És llicenciada en management (EM Grenoble, 2004) i té un màster en teoria crítica (MACBA, Programa d'Estudis Independents, Barcelona, 2010). Treballa durant 5 anys en una empresa del sector del teatre escolar (Eina d’Escola), portant la producció i distribució d'espectacles al Estat espanyol i França. Després, col·labora amb diverses companyies de Catalunya (The Performers Inc., Catacrac... ) i de França (Accidental Company), profun-ditzant el seu coneixement del sector des les arts escèniques per infants i joves. Des de 2017, acompanya a la companyia Blink Flash en el desenvo-lupament dels seus primers projectes. Paral·lelament, es forma en dansa-teatre i performance, participant en diversos projectes amb: Mercedes Boronat (Barcelona), Tamara Cubas (Uruguai), Action Festival (Barcelona), Marabal (Barcelona), Collectif La Horde (França), etc.

12

http://www.aid-aoset.com/

http://mariaalejandre.blog-spot.com.es/

http://sino-ca.cat/

http://www.marcl-leixa.com/

Un taller espectacle amb els infants com a protagonistes

L’objectiu d’aquesta activitat es oferir una experiència artística als menuts i aportar als educadors/es (o els pares) unes eines per la expressió física i emocional dels infants.

DURADA D’UNA SESSIÓ

25 minuts

EDATS RECOMANADES

de 0 a 3 anys

LES SESSIONS DE BLINKFLASH LAB ES PODEN REALITZAR

A l’aula amb un grup de 25-30 nens (max) + 3 educadors/es (min)En un altre espai (amb llum natural) amb infants i famílies

Nens i nenes comparteixen l’espai creatiu amb la ballarina; junt amb ella descobreixen object-es amagats que disparen el moviment i el ritme. Educadors/es i famílies també participen de la experiència, de manera que els nens es poden llançar sense por i, a la vegada, els adults aprenen eines per comunicar-se amb les demés a traves de la dansa, el ritme i el joc. Els infants tenen una experiència artística ja que formen part de l’espectacle.

Aquesta activitat s’ha creat dins del programa “Cos i Moviment” del Mercat de les Flors al 2016/2017, i ha estat molt valuosa en el moment de crear l’espectacle Blink Flash Duncan.

VÍDEO TEASER

14

h t t p s : / / w w w . y o u -tube.com/watch?v=3MiURUwxBAk

15

UNA SESSIÓ DE BLINKFLASH LAB A L ’ESCOLA BRESSOL CAN CARELLEU. BARCELONA ABRIL 2017

blinkflash.orghola@blinkflash.org

+34 659 822 400 (Caroline) +34 609 929 062 (Montse)

C/ Enric Granados 155, 3 - 208008 Barcelona

CIF: G66907197

DIS

SE

NY

: B

ALB

INA

SA

RD

À ©

20

18