Dossier de l’espectacle Afasians - The last conference · Celestina i van proposar treballar ......

Un festival de Bitò amb la col·laboració de:

Foto: Roman Rubert

Sala La Planeta

Dissabte, 19 de novembre, 18 i 21 h

www.temporada-alta.net

Dossier de l’espectacle

Afasians - The last conferenceloscorderos.sc i Za!

Afasians - The last conference loscorderos.sc i Za!

02—

“Amb gran sentit de l’humor, jugant tota l’estona amb conceptes científics, visualment potent, musicalment molt ric, coreogràficament impecable, els textos molt ben trobats, els Afasians ens vénen a il·lustrar i a fer-nos reflexionar.” Maite Guisado, Recomana


03—

Fitxa

Dades

Creació i direcció: loscorderos.sc i Za!

Intèrprets: David Climent, Pablo Molinero, Edu Pou i Pau Rodríguez

Il·luminació: Cube.bz

So: Za!

Partitures físiques: loscorderos.sc

Producció: Pilar López

Coproducció: loscorderos.sc, Grec 2016 - Festival de Barcelona, Fundació Catalunya La Pedrera, Sâlmon < festival, Tercera setmana d’Arts escèniques de València

Dia i hora: Dissabte, 19 de novembre a es 18 i a les 21 h

Lloc: Sala La Planeta

Preus: 18 €

Durada: 1 h

La programació de Temporada Alta en aquest espai

compta amb la col·laboració de

Amb el suport de: Generalitat de Catalunya

Amb la col·laboració de: El Graner, Animal a l’esquena, Fabra i Coats.


04—

És l’esdeveniment més important i alhora més irre-llevant del món de la ciència. Les primeres declara-cions dels Afasians, una tribu que ha descobert la destrucció del jo i ha obert la caixa del gat d’Schrö-dinger, l’únic gat que segons la física quàntica està viu i mort a la vegada. Després de l’esbojarrada Es Perimental (2012) els inclassificables loscorderos.sc (La banda de la fi del món, TA15) i els innovadors Za! (guanyadors del premi Ciutat de Barcelona per Loloismo) tornen a ajuntar-se per crear una experi-ència escènica en forma de conferència. De fet, no és ben bé una conferència i els Afasians tampoc són una tribu ni han fet cap descobriment però la rialla està del tot assegurada. Experimentació, bogeria i

lucidesa.

castUna lúcida y divertidísima experiencia escénica en forma de conferencia creada por dos de los grupos más innovadores del panorama cultural actual.

engAn enlightening and entertaining theatrical experience in the form of a “scientific conference,” created by two of the most innovative groups on the contemporary scene.

fraUne expérience scénique lucide et surtout drôle, sous forme de conférence créée par deux des groupes les plus innovateurs du panorama culturel actuel.

Afasians - The last conferenceloscorderos.sc i Za!

Foto

: Pro

vide

ncia

Mor

illa


05—

Al 2012, gràcies a la iniciativa de l’Institut Ramon Llull i el Mercat de les Flors, vam tenir la oportunitat de treballar per primera vegada aquest duet-quartet format pel ramat de loscorderos.sc i els Za!Aquestes dues entitats van jugar el paper de Celestina i van proposar treballar durant dues setmanes a diferents artistes i presentar el resultat d’una capsula conjunta de 15 minuts. Totes les propostes van veure la llum al setembre 2012 al Mercat de les Flors, sota el marc del Festival Indisciplines.

Experimental? No, es perimental. És l’estranya família que ens ha tocat en un sorteig.

La peça resultant de Za! i loscorderos.sc la vam ba-tejar com ‘Es perimental’: La immolació col·lectiva de Za! i loscorderos.sc pel bé de tots. Experimen-tal? No, es perimental. És l’estranya família que ens

ha tocat en un sorteig. Els records acumulats en un silló, volats pels aires. El tòtem quotidià, el cau, l’opi del poble. Què faries tu sense el teu sofà?

L’experiència va ser més que enriquidora, ens va deixar amb ganes de més i vam prometre tornar a trobar-nos. Hem comprovat que el pas del temps no només no ha refredat l’enamorament inicial, ni la idea d’una trobada futura, sinó que s’han reforçat les ganes de compartir coneixements, investigar i crear junts, donant el tret de sortida a un projecte comú.

loscorderos.sc i Za!

Punt de partida

Foto

: Pro

vide

ncia

Mor

illa


06—

El futur sense diversitat seria una dis-topia anunciada per Huxley. És recon-fortant comprovar com els creadors catalans que treballen a la primera lí-nia de l’horitzó, amb la mirada centra-da en el demà i no en l’ahir –tot i que alguns d’ells acreditin anys d’experi-ència–, prosperen sense afirmar-se en un complex de germandat erroni.Cada un d’ells va a la seva i el públic gaudeix de la varietat d’inquietuds i de maneres d’expressar-les. Certament, Cia. Ignífuga (Kohlhaas), Agrupación Señor Serrano (Birdie) i Lali Álvarez Garriga (Barce-lona, contra la paret) conflueixen en la implicació política de les seves propostes escèniques. Hi ha un sentit comú de responsabilitat sobre la realitat críti-ca. Sintonitzats en el punt de partida, el resultat res-pon a paràmetres individuals, de la transversalitat de llenguatges de Sr. Serrano, la ironia de la denúncia d’Ignífuga, a la textualitat renovada de Lali Álvarez. També el teatre de LaGranTroupe (Si au Si) –nous entre nous– recull les moltes crisis a què s’enfronten les generacions obligades en poc temps a prendre el testimoni, però ho fan des d’una perspectiva de superació, de renaixement, pensat com una creació col·lectiva que acull cada una de les biografies i tra-jectòries artístiques dels seus components.

Però, si volem diferència, tenim l’ona sideral que emet cada muntatge de Los Corderos.

L’art –al qual no renuncien cap d’aquestes compa-nyies– reivindica el seu protagonisme en d’altres propostes com Primer Àlbum, projecte sobre la memòria dels objectes que ha reunit Xavi Bobés, Shaday Larios i Jomi Oligor, en la instal·lació experi-mental No em va fer Joan Brossa de Cabosanroque o en la seva màxima expressió iconoclasta: F.R.A.U., un espectacle d’Albert Arribas que, per la seva du-rada, inspiració (l’obra poètica d’Albert Balasch) i un

aspre concepte de la seducció del públic, respira la contundència d’un “ho agafes o ho deixes” d’un es-tirabot de Peter Handke. Però, si volem diferència, tenim l’ona sideral que emet cada muntatge de Los Corderos, un viatge extraterrestre teatral que a Afa-sians és quasi literal.

Juan Carlos Olivares

Suplement especial Temporada Alta 2016 publicat a La Vanguardia, 25 setembre 2016.

La diversitat és el futurLa varietat de propostes dels creadors catalans

Foto

: Pro

vide

ncia

Mor

illa


07—

loscorderos.sc es crea al 2003 per un ramat redu-ït, David Climent i Pablo Molinero, tots dos perta-nyents a la mateixa generació, la del 77. Coincidei-xen per primera vegada al 1994 a l’Aula de Teatre de la Universitat Jaume I de Castelló, on juntament amb d’altres companys van crear el grup teatral La Casu-al. Al 1996 tornen a coincidir a Visitants Companyia de Teatre, a on adquireixen les eines necessàries per enfrontar-se al teatre de carrer. Però la seva inquieta trajectòria els duu a treballar amb d’altres compa-nyies, algunes d’elles són: La Danaus, El Teatre de l’Home Dibuixat, Pikor Teatro, La Fura dels Baus, Corp Rompu, Sol Picó Companyia de Dansa. Rea-litzen llavors -i sovint per separat- projectes propis d’arts escèniques, intervenció audiovisual i d’altres, així com cursos i trobades de formació: Encuentros en el Norte, dirigits per Etelvino Vázquez, taller amb Nadine Thouin i Jerry Snell (Carbono 14), Workshop amb Nigel Charnock (DV8), amb Moreno Bernardi, Odin Week (seminari de l’Odin Teatret), Yoshi Oida (col·laborador habitual de Peter Brook), Isabel Úbe-da (Odin Teatret), Mal Pelo, Blanca del Barrio (assis-

tent personal de Marcel Marceau), Andrés Corche-ro, Jordi Cortés, Janusz Subicz (Pina Baush), entre d’altres.

2003: És aquest any a Barcelona on, compaginant formació i treball, decideixen -com ja van fer ante-riorment, però sense posar-li un nom al resultat- dur el seu training conjunt fins l’el·laboració de creaci-ons pròpies, i continuar així amb la seva necessitat de seguir creant i treballant junts. El nom que li han posat a tot això: loscorderos.sc. El primer treball fruit d’aquest baptisme és Crónica de José Agarro-tado, durant el procés de creació d’aquest treball, es suma al projecte la Pilar López, encarregada del management i la producció.

2005: Durant aquest any realitzen la vídeo creació Shakespeare Meeting-point, un encàrrec del Festi-val Shakespeare de Santa Susanna (Barcelona), que inaugura el festival.

2007: Preparen la nova producció El hombre visible, en coproducció amb l’ALT., Festival Alternativo das artes escénicas de Vigo, on s’estrena el 10 de març.

loscorderos.sc


08—

2008: S’estrena Tocamos a dos balas por cabeza al Festival TNT [Terrassa Noves Tendències] i A la in-tempèrie

2010: El 15 de febrer s’estrena al Festival VEO [Va-lència Escena Oberta] El mal menor, en coproducció amb Festival VEO, CAET de Terrassa, Mercat de les Flors i el Centre de Cultura l’Escorxador d’Elx.

2011: S’estrena el 17 de novembre a Girona, El cel dels tristos, en coproducció amb el Festival Tempo-rada Alta de Girona.

2012: Seleccionats com artistes Modul-dance 2013-2014, projecte de cooperació plurianual finançat per la Comissió Europea a través del Programa Cultura. Amb el suport de la Xarxa Europea de Dancehouse, modul-dance és una col·laboració entre 19 cases de dansa europees de 15 països, que donen suport a di-ferents artistes de la UE.

2013: En el marc del projecte modul-dance, realitzen residències de creació a diferents centres europeus: Art Stations Foundation (Poznan, Polònia), Centro per la Scena Contemporanea (Bassano del Grappa, Itàlia), DeVIR/CAPa Centro de Artes Performativas do Algarve (Faro, Portugal) i Hellerau – European Center for the arts (Dresden, Alemanya), el resultat de les quals veu la llum el 4 d’octubre 2013 amb l’es-trena de ULTRAinocencia al Festival TNT [Terrassa Noves Tendències]

2015: Estrenen La Banda de la fi del món el 20 de novembre al Teatre de Salt, en coproducció amb el Festival Temporada Alta.

2016: Afasians –the last conference, s’estrena al Fes-tival Tercera Setmana de València el 15-16 de juny.

Les seves creacions han recorregut els següents es-cenaris internacionals:

Brasil [2008 i 2009]: Festival Internacional Cêna Contemporânea de Brasília, el Festival Internacional Em Cêna de Porto Alegre, el Teatre SESC Santana de Sao Paulo, Festival Internacional de Londrina, MIT-Mostra Internacional de Teatre de Río de Ja-neiro, Theatro José Alencar de Fortaleza, Festival Internacional de Sao José do Río Preto i el Teatre SESC de Campinas, Sao Paulo.

Argentina: Festival Int. de Teatro de Rosario, Festival Int. Mercosur de Córdoba.

Uruguai: FIDAE-Festival Internacional de Artes Escé-nicas de Montevideo.

Paraguai: Festival de Teatro Hispano Paraguayo, Asunción.

Eslovènia: Festival Platforma-Performa, Maribor.

Han impartit tallers de formació a Espanya, Brasil, Argentina, Uruguai, Paraguai, Eslovènia i, al 2013 són sel·leccionats per a treballar amb alumnes de 4t d’ESO a l’Institut Milà i Fontanals de Barcelona, a l’assignatura Cos i Moviment durant el curs escolar 2013-14. Al 2014 i 2015 imparteixen l’assignatura Mè-todes de Direcció Escènica a l’Institut del Teatre de Barcelona.

Participen com a col·laboradors artístics a diferents projectes, amb propostes dramatúrgiques, físiques i textuals, entre d’altres, amb el director sudanès Justin John Billy juntament amb alumnes de l’Escola Music&Drama College de la Universitat de Jartum; amb Pep Ramis (Mal Pelo) i l’actor Eduard Fernández a la producció Caín&Caín i La Zaranda, Compañía Inestable de Andalucía la Baja.

PREMIS:

2006: Crónica de José Agarrotado rep el Premi Aplaudiment Sebastià Gasch, atorgat per la següent valoració del jurat: ‘Es valora el risc en noves propos-tes de comunicació, on els registres estan cuidats al detall, deixant entreveure humilitat en escena, que permet palpar humanitat, entrega i treball en equip (...) que desemboca en una valent aposta de dansa i teatre que demostra una clara evolució en les arts escèniques’.

2011: El mal menor rep el Premi al millor muntatge te-atral del Premi Unnim de Teatre 2011, amb la següent valoració del jurat: “Pel risc i el compromís d’una proposta que explora diferents llenguatges i aborda qüestions d’extrema contemporaneïtat. Per desafiar a l’espectador a cada seqüència i enlluernar per la força i la tècnica d’uns intèrprets en estat de gràcia i entrega absoluta”; El cel dels tristos rep el premi al millor espectacle del III Cenit [Certamen nuevos investigadores teatrales], Sevilla.

2013: El cel dels tristos rep a Barcelona el Premi FAD Sebastià Gasch, segons les paraules del jurat: “una peça escènica dirigida a l’instint de l’espectador a través d’una mirada contundent que ens apropa al teatre total. Loscorderos.sc celebren els seus deu anys de creació amb compromís artístic i un llen-guatge propi, sense apartar-se ni un mil·límetre del seu Manifest Bastard. Visca el ramat!”


09—

loscorderos.sc és un projecte artístic que proposa indagar, amb les seves creacions, en la naturalesa de l’ésser humà. Sobre els seus esforços per dominar el seu instint animal, els seus mecanismes de conducta i de relació, la variabilitat de les seves reaccions… tot això, amb la finalitat de qüestionar molts dels seus conceptes apresos que tenim sobre nosaltres mateixos i el nostre món.

loscorderos.sc és un projecte teatral que desenvolu-pa un llenguatge escènic que no està subordinat a la dictadura de la paraula. De la paraula ens atrau més la seva habilitat per doblegar la realitat que no pas la seva capacitat descriptiva, però ens interessa enca-ra més el cos que habita i dóna vida a aquesta parau-la i, sobretot, les infinites possibilitats en combinar aquestes dues premisses, cos i paraula. Insistim en aquesta interrelació entre text i cos per trobar no-ves vies de narració que ens permetin arribar a mons extra quotidians, allunyant-nos d’un retrat previsible de la realitat.

El nostre teatre bastard és contradictori, com l’ésser humà.

El nostre teatre no parteix de la posada en escena d’un text dramàtic. La nostra força consisteix en l’ús de les convencions teatrals. Intentem crear univer-sos escènics que no obeeixin cap altra llei que la que ells mateixos generen. Per aconseguir-ho combinem tècniques i disciplines escèniques diferents, ja sigui teatre textual, d’objectes, dansa, acrobàcia, tècnica de clown, trencant les fronteres entre unes i altres, creant així un teatre bastard la definició del qual consisteix en la dificultat per definir les seves con-vencions.

La llibertat en les nostres creacions és el que ens de-fineix. El mateix ens succeeix amb els gèneres i la tonalitat de les nostres peces; no militem a cap lliga, fer riure no està renyit amb fer pensar o fer plorar, la immundícia humana també pot ser poètica. El nostre teatre bastard és contradictori, com l’ésser humà.

Com a creadors intentem tenir en compte que cap material artístic –ja sigui textual, físic, sonor, espa-cial...– s’exclogui ni tingui prioritat sobre cap altre.

En la seva retroalimentació i conseqüent evolució trobem la metamorfosi de les nostres creacions, amb la qual volem superar la nostra limitació men-tal-racional a l’hora d’abordar un tema. Creem així una espècie d’accelerador de partícules creatiu on els materials artístics reboten entre si i es modifi-quen els uns als altres, arribant a resultats impredic-tibles i desconcertants tant per a nosaltres mateixos com per al públic. Partim d’una premissa: no acomo-dar-se, o el que és el mateix, trobar un altre límit on no hem estat.

Al llarg dels anys, si una regla en comú té el treball de loscorderos.sc és una implicació emocional, fí-sica i energètica d’una particular contundència. Un compromís amb la intensitat. Un teatre on no valen les mitges tintes ni la tebiesa, ni tan sols per part del públic. Un teatre adreçat a l’instint.

loscorderos.sc

Manifest del “cordero bastardo”10 desembre 2010


10—

ZA! són una orquestra transoceànica i primitivament futurística composta per dues persones: Spazzfrica Ehd i Papa duPau. El duet de Barcelona continua la seva conquesta de PachaMadreTierraWAH! amb Wanananai, el seu nou i quart àlbum, després de 2 anys d’activitat permanent amb actuacions per mig món. Sempre aclamats pels seus imprevisibles i incendiaris directes (1r millor directe 2013 segons Rockdelux), els ZA! han gravat un disc que fa jus-tícia al seu treball dalt els escenaris (també escollit com a millor disc estatal de 2013 a Rockdelux), però que també sorprendrà als coneixedors del grup amb noves sonoritats i ritmes. Wanananai són quasi 60 minuts replens d’idees difícils d’imaginar i difícils d’escoltar. Spazzfrica Ehd i Papa duPau han ampliat el ventall musical per incloure mescles impossibles: Jazz afrocubà amb post-rock, dancehall jamaicà amb grunge, electrònica de festa rave amb noise industrial, melodies balineses amb Black Sabbath o krautrock amb música clàssica contemporània. Fins i tot s’han atrevit amb el hip hop que podria encaixar en un disc d’A Tribe Called Quest.

Des de l’edició del seu anterior disc, Megaflow (2011), ZA! han participat en tot tipus de festivals de música (SXSW, Canadian Music Week, Les Transmusicales,

Primavera Sound, Sònar Barcelona, Sònar Sao Pau-lo, Eurosonic, Fusion Fest, The Great Escape, Poho-da, Tauron Nowa Muzyka) amb tot tipus de grups, en tota mena de països (Europa gairebé completa, Anglaterra, Rússia, EEUU, Canadà i Brasil). Tot com-binat, amb la composició i participació en especta-cles teatrals, la col·laboració amb músics com Damo Suzuki (Can), Angel Deradoorian (Dirty Projectors) o Alex Dunham (Hoover, Regulator Watts), i la codi-recció d’una orquestra d’improvisació conduïda. Za! són esperanto musical i focs artificials. La bogeria perfecta.

Za! han girat per mig món i els seus discos es distri-bueixen a Espanya, Alemanya, Àustria, Suïssa, An-glaterra, Irlanda, Austràlia, Nova Zelanda i Japó.

Za! han estat escollits per Rockdelux i nombrosos mitjans per capitanejar les llistes de millor àlbum i directe estatal del 2013.

“Si t’interessa la música estranya, meravellosa, origi-nalment esperançadora. Si tens algun tipus d’interès en la música, visita el bandcamp de Za! serà proba-blement la millor cosa que facis durant el dia d’avui”. Drowned in Sound (UK)

PREMI CIUTAT DE BARCELONA 2016.

Za!

Foto

: Tho

mas

Gue

uens


11—

Jordi Sora Recomana.cat - Blog: Escena de la memòria

“En estado de gracia. Este es el momento de una compañía que crece a cada paso que da. Divertidos, clarividentes, exultantes y experimentales. Si hay futuro en el teatro y la danza, se trata de algo híbrido en lo que loscorderos.sc llevan una delantera tal que resulta casi imposible de alcanzar. Hasta ellos son conscientes de ello, sólo así se puede entender su mirada cuántica. Atreverse con la paradoja del gato de Schrödinger sería simplemente un suicidio para otros. En sus manos se convierte en arte.”

Jordi Bordes Recomana - El Punt / Avui

“De fa un temps, Los corderos es mouen per una rampa sense frens. El seu teatre físic ha sal-tat de pantalla i s’ha convertit en un teatre experimental amb fisicitat, molt de text ama-gat entre els acudits i els jocs de paraules i que viatgen més enllà de la raó. [...] El duet de Loscorderos compta, una altra vegada amb els Za!, una parella musical punk, que no ac-cepta cap limitació ni llei d’ordre civil. Ataquen amb tot, però amb una comicitat diver-tida, empàtica, per reivindicar l’aprenetatge a saber viure fora del món convencional.”

Elisa Díez Recomana- Butaques i somnis

“Hasta hace dos días sólo conocía a loscorderos de oídas, de aquellas personas que no para-ban de recomendarme que fuera a un espectáculo suyo. Y fui y entré con ganas de pasárme-lo bien, con ganas de descubrir aquel caramelo del que todo el mundo hablaba. Y oh sorpre-sa, tenían razón! Me hubiera quedado toda la noche escuchando teorías de física cuántica o de lo que fuera, me da igual. [...] Entradas agotadas y lista de espera interminable para poder sen-tarse en medio metro de suelo y disfrutar del espectáculo. Si no has conseguido entrar, ¡persí-gueles! Divertidos, empáticos, locos, geniales, un subidón de espectáculo. ¡No te lo pierdas!”

Maite Guisado Recomana.cat

“Amb gran sentit de l’humor, jugant tota l’estona amb conceptes científics, visualment potent, musicalment molt ric, coreogràficament impecable, els textos molt ben trobats, els afasians ens vénen a il·lustrar i a fer-nos reflexionar. [...] La gràcia que tenen els Corderos i els Za! és que tenen un llenguatge únic, personalíssim.”

La crítica ha dit...


12—

Venda d’entradesLa venda general d’entrades del Festival comença el 7 de setembre amb diferents horaris i per diferents canals. Compra a través de la modalitat que més s’adeqüi a les teves necessitats:

A qui va dirigit? Socis de

Canals

Hora

el 5 i 6 de setembre de 10 a 13h i de 15 a 17h

a partir del dia 5 de setembre a les 10h

A qui va dirigit? Al públic general

Canals

Hora i llocdes d’1h abans de l’ini-

ci de l’espectacle

Al recinte de l’espectacle


Canals

Lloc i hora

a partir de les 9 h

Teatre Municipal(Salò de descans)

Teatre de Salt

de 9 h a 20h (ininterrompudament)


Canals

Lloc i hora

Teatre Municipal:de dmt. a div. de 13 a 17 h

Auditori de Girona de dmt. a div. d’11 a 13 h

Teatre de Salt:dij. i div. de 19 a 21h

Preferent5 i 6 de setembre

Última horaEl mateix dia de l’es-pectacle (si queden

entrades disponibles)

Intensiva7 de setembre

de 9 a 20 h

GeneralA partir del 8 de se-

tembre

T’has quedat sense entrada?

972 402 004 temporada-alta.net app i dispositius mòbils Venda presencial a guixeta

No llancis la tovallola

Nou servei d’avisos de disponibilitats al web (a la pàgina de cada espectacle, on hi hagi “entrades exhaurides”)

Instal·la’t l’app i activa les notificacions push

NOVETAT

1

2

3


13—

Paquets i descomptes

— Tots els descomptes s’hauran d’acreditar amb la documentació corresponent — Tots els descomptes, excepte els de La Colla, són aplicables a tots els espectacles menys als espectacles de la programació familiar El Planter i el VI Torneig

Dramatúrgia Catalana, Llibràlegs III, i les pel·lícules de Cinema de Temporada. — Per a la compra d’entrades per a persones amb mobilitat reduïda cal contactar amb les taquilles del festival 972 40 20 04 de dilluns a divendres de 10 a 13 h — Si ets un grup posa’t en contacte amb nosaltres a [email protected] — Consulta les condicions de compra a www.temporada-alta.net

Joves A qui va dirigit?

a joves d’entre 14 i 25

Tipus de descompte- Carnet Jove

- Targeta Girona Cultura (16/25). Més info: girona.cat

Canal

A qui va dirigit? Membres de:

- Club La Vanguardia

- TR3SC

- GEIEG

- UdG

Quan? Des del 7 de

setembre

15 %dte.

A qui va dirigit? 2 adults + 2 nens als

espectacles El petit príncep i El Carrousel des moutons

Consultar preus segons espectacle

Quan? Des del 7 de

setembre

Forfet fa-miliar

A qui va dirigit? Als espectacles

familiars d’El Planter amb el

carnet de

Quan? Des del 7 de

setembre

15 %dte.

A qui va dirigit?

i aturats

Quan? Des del 7 de

setembre

20 %dte.

A qui va dirigit? - Jubilats

Majors 65 anysCarnets:

- Jove- Biblioteques- Club Girona

CulturaFamília:

- Nombrosa- Monoparental

Quan?

15 %dte.

NOMÉS FINS EL 30 DE SETEMBRE

Descomptes Canals

Paquets multiespectacle

Compra un mateix nombre d’entrades per a 6, 7, 8 o 9 espectacles

Canals

Paquet 6

20 %dte.

Compra un mateix nombre d’entrades per a 10 o més espectacles

Canals

Paquet 10

25 %dte.


14—

Més informació i venda d’entrades: www.temporada-alta.net

Amb el patrocini de:

Patrons principals:

Mitjans patrocinadors: Mitjà ocial: Amb la col·laboració de:

Un festival de Bitò, amb la col·laboració de:

A

Llegenda de gèneres i cicles

Dossier de l’espectacle Afasians - The last conference · Celestina i van proposar treballar ......

Documents

Transcript of Dossier de l’espectacle Afasians - The last conference · Celestina i van proposar treballar ......