DOSSIER DEPREMSA

10/10/2019Auditori Nacionald’Andorra21 h

5AndCordes10/11/2019Església parroquiald’Ordino12 h

Concert de Cap d’Any01/01/2020Auditori Nacionald’Andorra19 h

Organitzen Media Partner Hi col·laboren

ÍNDEX01 Presentació ............................................................................ 2

02 Cartell i intèrprets ........................................................... 3

03 Organització ........................................................................ 16

04 Venda d’entrades ............................................................ 17

01El Comú d’Ordino i la Fundació Crèdit Andorrà presenten la segona edició d’ORDINO CLÀSSIC, amb una programació que té com a objectiu acostar a tothom la música clàssica a través d’un concepte actual i modern. Aquesta nova edició preveu una programació que anirà del 10 d’octubre del 2019 a l’1 de gener del 2020.

ORDINO CLÀSSIC va néixer amb la voluntat de convertir-se en un festival de música adreçat a tot tipus de públic amb un interès i una sensibilitat per la música clàssica.

Els concerts tindran lloc a la parròquia d’Ordino en dues localitzacions especials i amb molta força: l’Auditori Nacional d’Andorra serà l’escenari de duesgrans actuacions, i l’església parroquial d’Ordino, no menys important, aportarà una essència més íntima.

La cita inaugural estarà protagonitzada pel violi-nista de renom internacional ARA MALIKIAN, que presentarà el seu últim disc, Royal Garage. Al no-vembre, 5AndCordes ens acompanyaran per pro-posar-nos un concert més clàssic, en un entorn més familiar i tradicional, titulat Clàssics del s. XVII al s. XXI. Finalment, la cloenda d’ORDINO CLÀSSIC serà el destacat i tradicional Concert de Cap d’Any, amb l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra (ONCA).

Amb més de tres dècades d’experiència, el Comú d’Ordino i la Fundació Crèdit Andorrà s’han con-vertit en una referència com a organitzadors de certàmens de música clàssica a Andorra.

PRESENTACIÓ

2

5AndCordesClàssics del s. XVII al s. XXIEsglésia parroquial d’Ordino 10/11/2019 · 12 h

Concert de Cap d’AnyValsos, polques i molt mésAuditori Nacional d’Andorra 01/01/2020 · 19 h

ROYAL GARAGEAuditori Nacional d’Andorra 10/10/2019 · 21 h

02 CARTELL i INTÈRPRETS

3

Dijous 10 d’octubre de 2019 · 21 hAuditori Nacional d’Andorra

ARA MALIKIAN, violí · Humberto Armas, viola · Georvis Pico, percussió

Cristina López, violoncel · Iván Ruiz Machado, baix · Anna Milman, violí

Tony Carmona, guitarra · Iván «Melón» Lewis, teclats

ROYAL GARAGE

Programa

ARA MALIKIAN arriba a Andorra amb el seu últim àlbum, Royal Garage, en el qual el violinista fa un recorregut pels garatges de les grans ciutats amb les quals ha tingut algun tipus de relació al llarg de la seva carrera. En aquest disc s’ha envoltat d’artistes nacionals i internacionals com Enrique Bunbury, Kase O, Franco Battiato, Serj Tankian, Pablo Milanés o Andrés Calamaro, entre d’altres, unes col·la-boracions en les quals el seu violí aporta aquesta intensitat i sensibilitat a què ens té acostumats. No hi faltaran composicions pròpies, algunes d’ in-quietes i mogudes i d’altres, més íntimes i personals.

ARA MALIKIAN és un violinista espanyol d’origen libanès que, juntament amb la seva orquestra, ha gra-vat més de 40 discs i ha participat en la producció d’un gran nombre d’espectacles. Amb les dues últimes gires, 15 i The Incredible World Tour of Violin, el grup ha estat projectat a escala internacional i ha fet concerts en els auditoris i teatres més prestigiosos d’algunes de lesprincipals capitals del món, com ara Londres, París, Roma, Moscou, Buenos Aires, Ciutat de Mèxic, Lima, Santiago de Xile, Pequín, Hong Kong, Istanbul, Belgrad, Bratislava, Madrid, Lisboa i Berlín, entre d’altres.

4

Foto: Rodrigo Mena

ARA MALIKIAN, violíViolinista espanyol d’origen libanès i d’ascendència armènia. El seu talent va ser reconegut ben d’hora malgrat les difícils circumstàncies en què la guerra civil libanesa el va obligar a viure, que el van forçar a es-tudiar durant llargs períodes en refugis antiaeris. El seu primer gran concert va ser quan tenia 12 anys; als 14, el director d’orquestra Hans Herbert-Jöris el va escoltar i li va aconseguir una beca del govern alemany que li va permetre estudiar a la Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover.

Ha ampliat els seus estudis a la Guild-hall School of Music and Drama de Lon-dres, a més de rebre lliçons d’alguns dels professors més prestigiosos del món.

La gira 15, una de les més rellevants dels últims anys, va ser un èxit de públic i de crítica, amb més de 175.000 espectadors i més de 150 concerts.

5

Foto

: An

ton

Cor

biji

n

HUMBERTO ARMAS, violaTé un estil musical versàtil que li ha per-mès guanyar-se una excel·lent reputació en l’àmbit de la música clàssica a Espanya i Veneçuela. Neix a Barcelona (Veneçuela).Inicia els seus estudis de viola a l’escola de l’Orquestra Simfònica de Joventuts José Antonio Anzoátegui de Caracas, els continua al Conservatori de Música Simón Bolívar de la mateixa ciutat, amb el pro-fessor Jesús Alfonso, i posteriorment a Madrid, a l’Escola Superior de Música Reina Sofia, amb els professors Daniel Benyamini, Raphael Hillyer, Gérard Caussé i Márta Gulyás, entre d’altres.

Va ser integrant de l’Orquestra Simfònica Si-món Bolívar i de la Reial Filharmonia de Galí-cia. Com a solista o com a intèrpret de música de cambra, ha fet concerts en diverses sales de Llatinoamèrica i Europa, amb músics tan des-tacats com Leon Spierer, Márta Gulyás, Gus-tav Rivinius, Vilmos Szabady, ARA MALIKIAN i Nicolas Chumachenko, entre d’altres. Ha estat professor al Conservatori de Músi-ca Simón Bolívar de Caracas i a l’Escola d’Alts Estudis Musicals de Galícia.

Així mateix, ha estat convidat per impartir classes en diversos cursos organitzats pel SistemaNacional d’Orquestres i Cors Juvenils i Infantils de Veneçuela, pel projecte de la Fundació Nacional Batuta de Colòmbia, per la Jove Orquestra Nacional de Catalunya i per l ’Associació Espanyola de Joves Orquestres. En reconeixement a la seva qualitat artística ha rebut el guardó Orde Ciutat de Barcelona (Veneçuela). Actualment és professor de música de cambra del Con-servatori Superior de Música d’Aragó, una tas-ca que compagina amb una intensa activitat musical, ja sigui com a arranjador, intèrpret de música de cambra, o com a solista de vio-la en diverses agrupacions espanyoles tan prestigioses com l’Orquestra de Cambra Reina Sof ia o l’Orquestra Simfònica de Castella i Lleó, entre d’altres.

GEORVIS PICO, percussióEl bateria i compositor Georvis Pico, d’origen cubà, és considerat actualment un dels músics més versàtils del panorama musical espanyol. Ha tingut l’oportunitat de participar en molts i variats projectes, col·laborant amb artistes de la talla de Jerry González, David Murray, Wayne Krantz, Mike Stern & Bill Evans Band, Perico Sambeat, Jorge Pardo, Javier Colina, Chucho Valdés, Javier Massó «Caramelo», Iván «Melón» Lewis, Pepe Rivero i Alain Pérez, entre molts d’altres.

Va ser nominat als premis Grammy amb el disc de Paquito D’Rivera Panamericana Suite. Ha participat en importants festivals de jazz d’àmbit nacional i internacional.

El seu primer disc, Horizonte Urbano, editat per la discogràfica Universal Music Spain, és un reflex de la seva gran experiència com a intèrpret solista, alhora que deixa constància del seu interès per la composició.Ha participat en diferents master class a la Universitat de Puerto Rico i a la Universitat de New Haven. Ha format part de la plantilla de professors dels tallers d’improvisació a l’Acadèmia de Jazz i Improvisació de Gijón. Actualment és professor de bateria i combo a la Universitat Alfonso X el Sabio.

6

CRISTINA LÓPEZ, violoncelNeix a Quart de Poblet (València) el 1989. Inicia els seus estudis musicals de violoncel amb la professora Marián Toboso Boix. Als 12 anys ingressa al Conservatori Professional de Música de València, on supera la prova d’accés amb la màxima qualificació.

Acaba el Grau Mitjà amb les màximes qualifi-cacions i obté el premi per unanimitat en les especialitats de violoncel i música de cambra; segueix els estudis de Grau Superior al Conservatori Superior de Música d’Aragó, sota la tutela de David Apellániz, Ángel Luis Quintana i Mayte García, es gradua amb la qualificació més alta i obté el Premi Fi de Carrera d’aquest centre.

Ha fet enregistraments com a solista per a la discogràfica World Wind Music i amb el Quartet Hermès per a la discogràficaSolfa-Recordings.

IVÁN RUIZ MACHADO, baixNeix a Santa Clara (Cuba) l’any 1970. Als 11 anys va començar els seus estudis musicals (contrabaix clàssic), que va culminar vuit anys més tard a l’Escola Nacional d’Art de l’Havana. Des del 1993 resideix a Europa, inicialment a Viena i des del 2009 a Madrid.

Com a baixista (contrabaix i baix elèctric), com-positor, arranjador i productor musical, Ivánha passat per pràcticament tots els estils musicals, des de la música cubana, que for-ma part de les seves arrels, seguint pel jazz, llatí, soul, pop, funk, R&B o flamenc, demostrant així la seva versatilitat i el seu talent com a músic.

Té més de 60 produccions discogràfiques, així com una infinitat de presentacions en direc-te per tot el món, entre les quals destaquen les col·laboracions amb personalitats com ara Lionel Richie, Leopoldo Fleming (percus-sionista de Nina Simone), Pitingo, Harri Sto-jka, Orishas, Diego Guerrero o Cafè Quijano, entre d’altres.

7

ANNA MILMAN, violíVa néixer a Gijón l’any 1993. Va començar els seus estudis de violí als 6 anys a l’Escola de Música Viva Txaikovski de Gijón, amb el professor Suren Khachatryan. Als 13 anys va continuar la seva formació al Conservatori de Bratislava amb el professor Jozef Kopelman. Dos anys més tard, va estudiar al Conservatori Nacional Superior de Música i Dansa de París, amb els professors Boris Garlitsky i Igor Volochine. També ha participat en cursos amb professors com Mikhail Kopelman i Igor Suliga.

L’any 2013 va rebre lliçons magistrals d’Eduard Grach i Bartosz Brya. Ha rebut diversos premis en concursos internacionals, com el segon premi en el Concurs de Violins per a la Pau a Sevilla, o el primer premi en el Karl-Adler-Ju-gend-Musikwettbewerb de Stuttgart l’any 2017. A més, ha actuat en escenaris com el Teatre de Rojas (Toledo), l’Auditori Sony, el Palau Reial d’El Pardo, l’Auditori Nacional de Música de Madrid, a les Trobades de Música Mediterrània i a l’Acadèmia de Santander. Des del 2012 estudia a l’Escola Supe-rior de Música Reina Sofia, a la Càtedra de Violí Telefònica, primer amb el professor Marco Rizzi i actualment amb Zakhar Bron. Té una beca de matrícula i residència de la Fundació Albéniz.

Com a alumna de l’Escola Superior de Música Reina Sofia, ha format part de l’Orquestra Simfònica Freixenet, sota la batuta de Pablo González, Víctor Pablo Pérez i Josep Pons, i de l’Orquestra de Cambra Freixenet, dirigida per Antoni Ros Marbà i András Schiff. Ha estat membre del Quartet Schumann d’Enagás, del Grup Fundació Mahou San Miguel, del Trio Scarlatti de Casa de la Moneda i del Trio de Mikhail Glinka. Toca amb un arc barroc cedit com a beca d’instrument per Sielam.

TONY CARMONA, guitarraAntonio Carmona Vives, Tony Carmona, és un dels músics més consolidats del panorama musical espanyol, guitarrista imprescindible de Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat, Luis Eduardo Aute i Luz Casal, entre d’altres.Inicia la seva carrera professional amb 16 anys, com a part del mític grup de Barcelona CMB. Es trasllada a Madrid per formar part de l’Orquestra Mondragón, com a guitarrista i compositor de molts dels seus temes més emblemàtics.

Posteriorment col·labora, tant en gira com en estudi, amb Luz Casal. A partir d’aquest moment comença a ser molt sol·licitat, tant com a músic d’estudi com en els escenaris de tot el món, per molts dels artistes més reconeguts d’Espanya: Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Dyango, Mecano, Malú, Ella baila sola, Paloma San Basilio, entre molts d’altres.

Com a productor, són molt reconeguts els seus treballs amb José María Cano, Nacha Pop i Roxana Río (Mèxic). En els últims anys és productor musical i arranjador de Luis Eduardo Aute, amb el qual ha gravat ja sis discs. Després de participar en els arranja-ments musicals de diverses composicions d’ARA MALIKIAN, ara s’incorpora a la seva nova gira.

8

IVÁN «MELÓN» LEWIS, teclatsPianista, compositor i productor cubà establert a Madrid des de l’any 1998. Ha participat en els més prestigiosos festivals de jazz de tot el món, com el SFJazz a San Francisco, Jazz en tête de Clermont-Ferrand, Jazz in Marciac, Festival International de Jazz de Montreal, North Sea Jazz Festival, Montreux Jazz Festival, Voll-Damm Festival de Jazz de Barcelona, Festival International JazzUV de Xalapa a Mèxic, Festival Equador Jazz, Festival de Jazz de Sant Sebastià, Festival de Jazz de Tànger (TanJazz), entre d’altres. Ha compartit escenari amb algunes de les figures més importants del gènere, com Mulgrew Miller, John Hicks, Gonzalo Rubalcaba, Chucho Valdés i Bebo Valdés, Giovanni Hidalgo, Joe Lovano i Wynton Marsalis, entre molts d’altres.

Ha col·laborat amb artistes com Soledad Giménez, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Ana Belén, Lolita, Victoria Abril, Ainhoa Arteta, Mariza, José Luis Perales, Buika, o el productor Javier Limón. En els últims deu anys ha fet gires internacionals de manera continuada, presentant els seus treballs en els escenaris més notables d’Estats Units,Canadà, Europa i Amèrica Llatina.

9

Diumenge 10 de novembre de 2019 · 12 hEsglésia parroquial d’Ordino

David Font Bernet, guitarra · Alexandre Arajol Pons, violíElias Porter Marín, violí · Sílvia Garcia Alba, viola

Carolina Bartumeu Rocamora, violoncel

Programa

Antonio Vivaldi (1678-1741)Concert per a llaüt, RV 93

Ferran Sor (1778-1839) Estudi 22 en si menor, op. 35

Gabriel Fauré (1845-1924) Pavana, op. 50

Mario Castelnuovo-Tedesco (1845-1945) Quintet per a guitarra i quartet de corda, op. 143

Roland Dyens (1955-2016)Tango en Skaï

En aquesta edició, 5AndCordes portarà a l’església parroquial d’Ordino Clàssics del s. XVII al s. XXI. Amb la peculiar formació de quintet amb guitarra, es vol apropar al públic la seva sonoritat a través de diferents estils de música i d’un viatge en el temps i en l’espai. És una formació que s’equilibra i amb la qual es generen textures sonores molt interessants. Aquesta formació de quintet amb guitarra no ha suscitat l’interès de tots els compositors, però el repertori poc conegut és ple de sorpreses.

El concert presenta una selecció d’obres ben contrastades, a través de les quals sentirem música que va des del barroc fins a compo-sitors contemporanis. Algunes són originals per a la formació i, d’altres, són arranjaments de peces per a guitarra sola i també arranjaments d’obres pròpies per a orquestra. Totes les músiques són del sud d’Europa, concretament d’Espanya, França i Itàlia, que d’alguna manera connecten el Mediterrani de cultura llatina amb l’essència genuïna i el color de cadascuna d’elles amb el seu lloc d’origen.

5AndCordesClàssics del s. XVII al s. XXI

10

DAVID FONT BERNETGuitarrista nascut a Andorra el 1988. Va desenvolupar la seva carrera professional entre Andorra, Badalona, Barcelona i Terrassa fins al 2016. Durant els últims quatre anys ha actuat en distingits festivals d’Andorra, Catalunya, Argentina i Equador, com a solista i en diferents agrupacions de cambra. També ha impartit alguna ponència musical acompanyada d’un concert per a peniten-ciaris i en espais de creació artística d’Amèri-ca del Sud. Sovint participa en col·labora-cions artístiques en les quals explora nous llenguatges i noves relacions entre la guitarra i altres disciplines com la dansa contemporània, la fotografia, el light art i la poesia. Actualment exerceix de professor de guitarra a l’Institut de Música del Comú d’Andorra la Vella (IM), a l’Escola de Música de les Valls del Nord i a l’Espai de Música Moderna d’Andorra la Vella (EMM).

El 2017 va obtenir una beca de la Fundació Crèdit Andorrà que li va permetre estudiar un Màster Universitari en Art Contemporani i Tecnològic Performatiu a la Universitat del País Basc de Bilbao.

ALEXANDRE ARAJOL PONSVa néixer a Andorra la Vella l’any 1980. Va estu-diar violí a l’Institut de Música del Comú d’Andor- ra la Vella (IM) amb el professor Jordi Albelda, i posteriorment a l’Escola de Música de Barcelona, amb els professors Marta Garcia i Gerard Claret. Finalment, després d’ingressar a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), sota la supervisió d’Eva Graubin, es va llicenciar el 2005.

Molt interessat en la música orquestral, ha format part de diferents joves orquestres com la Jove Orquestra Nacional de Catalunya (JONC) i la Jove Orquestra Nacional de Cambra d’Andorra (Jonca). Des del 2012, és violinista de l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra (ONCA). En el camp de la música de cambra, ha estat membre de diferents formacions, des del duo amb guitarra fins al quartet de corda, passant pel trio de corda. Formant part dels Solistes de la Jonca, va participar en el Festival Internacio-nal Narciso Yepes a Ordino (Principat d’Andorra).

Compagina les actuacions musicals amb la do-cència. Actualment és professor de violí a l’Espai de Música Moderna d’Andorra la Vella (EMM) i a l’Escola de Violí del Departament de Cultura del Comú d’Encamp. Participa activament en el projecte social de la Fundació Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra impartint tallers amb diferents col·lectius vulnerables.

11

Foto

: Àle

x Te

na

Foto: David Font Bernet

ELIAS PORTER MARÍNNeix a Bar (Alt Urgell) i inicia els seus estudis musicals als tres anys amb el mestre Fàbregas, a Guardiola de Berguedà, i més tard amb el mestre Isidre Marvà Palau, a la Seu d’Urgell. El curs 1994-1995 ingressa a l’Institut Andorrà d’Estudis Musicals (IAEM) on obté el títol propi. L’any 2007 interpreta el seu Projecte Final a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), on obté la titulació de professor de viola.

Dins l’àmbit orquestral s’ha format en joves orquestres com la de l’Institut de Música del Comú d’Andorra la Vella, la Jove Orquestra Nacional de Cambra d’Andorra, la Jove Orquestra Nacional de Catalunya i la Jove Orquestra Nacional d’Espanya, amb les quals ha fet concerts en l’àmbit nacional i internacional. L’any 1999 debuta com a solista amb l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra, de la qual actualment és membre.

També a l’ESMUC va cofundar el grup de cambra Quartet Contrast, i va rebre classes de Charles Tunnell, del Quartet Casals i de l’Endellion String Quartet. Amb aquest mateix quartet va actuar al Festival de Torroella de Montgrí i al Festival Internacional Narciso Yepes a Ordino; també va participar en el Concurs Instrumental Sant Anastasi, on va obtenir el primer premi, i el Concurs de

Música de Cambra Vila de Ponts, on va obtenir una menció d’honor. La seva experiència com a professor de viola i violí comprèn set cursos a l’Escola Municipal de Música de la Seu d’Urgell i un curs al Consorci Escola Itinerant de Música i Dansa del Pallars Sobirà.

Cal destacar la seva activitat en el camp de la música tradicional, ja que va pertànyer als grups Trio REM i La Sonsoni, amb el qual ha enregistrat un CD de recerca etnomusical. Ha fet diverses incursions en el món del teatre amb la companyia Somhiteatre i promou la recuperació del repertori tradicional del Pirineu. També va pertànyer al grup de música tradicional Eskamot Tamarro i actualment ha iniciat un nou projecte de música folk experimental liderant el grup ROT. També ha format part des dels seus inicis de l’Escola Folk del Pirineu, on és professor de viola i violí folk des de fa deu anys.

12

Foto: Elias Porter

CAROLINA BARTUMEU ROCAMORALa violoncel·lista andorrana va començar a estudiar violoncel als set anys, a l’Institut Andorrà d’Estudis Musicals del Comú d’Andorra la Vella, amb els professors Cristina Sahuquillo i Lluís Claret. El 2015 es va graduar al Conservatori d’Utrecht a Holanda, amb matrícula d’honor, i el mateix any va rebre el premi extraordinari del mateix conservatori.

Va debutar com a solista als dotze anys amb la Jove Orquestra Nacional de Cambra d’Andorra, per la qual ha estat convidada posteriorment diverses vegades. També ha col·laborat com a solista amb l’Utrecht String Orchestra. Ha fet recitals amb diverses formacions de cam-bra arreu d’Europa, Japó i Rússia, en prestigioses sales com l’Amsterdam Concert-gebouw, el Wigmore Hall o el Royal Albert Hall de Londres. Des del 2016 és membre de l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra i col·labora sovint amb l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya i l’Orquestra Filharmònica de Bolonya, entre d’altres.Recentment ha participat en el Festival Inter-nacional de Música de Crimea, on ha debutat com a solista a la gran sala del conservatori Txaikovski a Moscou.

El 2016 va obtenir una beca de la Fundació Crèdit Andorrà que li va permetre cursar un Master in Performance al Royal College of Music de Londres amb menció d’honor.

SÍLVIA GARCIA ALBAVa néixer a Andorra l’any 1976. Comença els estu-dis de música a l’Institut Andorrà d’Estudis Mu-sicals, on es forma compaginant la viola amb el piano.

Més endavant tria l’especialitat de viola i es trasllada a Barcelona, on rep classes dels importants solistes i pedagogs Gerard Claret, Karsten Dobers, Cristian Ifrim i Enrique Santiago. En el camp de la música de cambra, rep classes de Jordi Mora en diverses formacions.

Va formar part de la Jove Orquestra Nacional de Cambra d’Andorra (Jonca), la Jove Orquestra Nacional de Catalunya (JONC), l’Orquestra de Vic i la Bruckner Akademie Orchester.Entre els anys 2007 i 2013 va formar part dels Solistes de la Jonca, actuant en diferents formacions a Andorra i en diverses ciutats d’Europa. Actualment és col·laboradora habitual de l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra(ONCA). Darrerament ha enregistrat diverses peces dels àlbums del músic i compositor andorrà Landry Riba. Des del 2001 és professora de viola de l’Institut de Música del Comú d’Andorra la Vella (IM).

13

Foto: Natàlia Montmané

Foto: Victoria Deeva

Concert de Cap d’Any Valsos, polques i molt més

Dimecres 1 de gener de 2020 · 19 hAuditori Nacional d’Andorra

Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra Francesc Prat, director

Programa

Ludwig van Beethoven (1770-1827)Obertura de Les criatures de Prometeu Adagio - Allegro molto con brio Celebració del 250è aniversari del naixement de Beethoven

Claude Debussy (1862-1918) Petite suite

Josef Strauss (1827-1870) Feuerfest! Polca francesa, op. 269

Johann Strauss I (1804-1849) El carnaval de París, op. 100 - Galop

Johann Strauss (1825-1899)Sota llamps i trons, op. 324 - Polca ràpida

Jacques Offenbach (1819-1880)Intermezzo i Barcarola

Johann Strauss (1825-1899)Vals de l’emperador, op. 437

Johann Strauss (1825-1899)Perpetuum Mobile, op. 257

Johann Strauss (1825-1899)Vida d’artista, op. 316

Un any més, Francesc Prat serà l’encarregat de dirigir l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra (ONCA) en un dels concerts més especials de l’any: el Concert de Cap d’Any. Aquest concert, titulat Valsos, polques i molt més, obrirà el programa d’una forma molt especial celebrant el 250è aniversari del naixement de Beethoven. S’interpretaran també obres de De-bussy i d’Offenbach, però sobretot se centrarà en Johann Strauss. Es tracta d’un programa únic que donarà peu a iniciar l’any d’una manera emocionant i divertida.

L’ONCA neix l’any 1992 com a orquestra de cordes i l’any 2006 inicia les seves actuacions com a orquestra clàssica. És gestionada per la Fundació ONCA, entitat emparada pel Govern d’Andorra i la Fundació Crè-dit Andorrà. El 2003 signa un conveni de col·laboració amb el Teatre Auditori Sant Cugat i l’Escola Municipalde Música Victòria dels Àngels de Sant Cugat del Vallès. La temporada 2004-2005 enceta el cicle propi de concerts al Palau de la Música Catalana. Ha estat dirigida per Menuhin, Ros Marbà, Vila, Conti, Brotons, Brophy i Colomer, entre d’altres. Ha actuatamb solistes de prestigi com Yepes, Claret, Rampal, Arimany, Achúcarro, Bros, Nucci, Carreras, Sebök, Aragall, Barrueco, Veloso, Rinaldi, Hendricks, Núñez i Amaral, entre d’altres. Ha enregistrat obres de Toldrà, Montsalvatge, Casals, Turina, Rodrigo, Manén, Lamote de Grignon, Guinovart i Rendine. Ha estrenat Gemini de Cervelló, Tres reflexos sobre una pastoral d’hivern de Montsalvatge i la simfonia «Andorrana» de Rendine. El novembre del 2004 rep la Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya.

14

FRANCESC PRATFrancesc Prat és un director d’orquestra i compositor que s’acosta a la música amb una mentalitat oberta i que reparteix el seu temps entre el repertori simfònic, l’òpera i la creació contemporània, per la qual sent una particular afinitat. Aquest interès l’ha situat a l’escena de la música actual, particularment a Suïssa i Espanya, i li ha permès dirigir projectes en esdeveniments tan diversos com el Lucerne Festival, l’Art Basel, la Berlinale o el Festival Sónar de Barcelona. Dins el camp operístic, actualment és l’assistent del director anglès Ivor Bolton al Teatro Real de Madrid, on va debutar el març del 2016 dirigint una funció de Das Liebesverbot de Wagner.

Prat col·labora regularment amb orquestres com la Sinfonieorchester Basel, la Basel Sinfonietta, la Neder-lands Kamerorkest, la Simfònica de la RTV d’Eslovènia, les simfòniques de Barcelona i Madrid, la Simfònica de les Illes Balears i l’Orquestra de Cambra de l’Illa de Menorca. Com a compositor, el seu catàleg inclou principalment música de cambra i obres per a ensemble, que han estat premiades a Suïssa, Alemanya, Itàlia i Àustria. L’octubre del 2012 va estrenar la seva primera òpera a Basilea.

15

Foto: Korina Kaiserhot

03 ORGANITZACIÓ D’ORDINO CLÀSSIC

EL COMÚ D’ORDINOOrdino, un paisatge culturalLa vall d’Ordino ha sabut conservar el paisatge i trobar l’equilibri entre el progrés i la tradició. És un exemple d’integració de la societat contemporània en un entorn rural. Els pobles que la conformen –Ordino, Segudet, Sornàs, Ansalonga, la Cortinada, Arans, Llorts i el Serrat– s’han mantingut pràcticament intactes, però ofereixen al visitant serveis de primera qualitat amb una gran varietat d’allotjaments i restau-rants. El Comú d’Ordino, com a màxima ins-titució que representa la parròquia, promou la cultura amb programes de qualitat a través de l’art, la literatura i la música.

LA FUNDACIÓ CRÈDIT ANDORRÀLa Fundació Crèdit Andorrà va néixer l’any 1987 amb l’objectiu de contribuir al desenvolupament social i cultural del Principat d’Andorra. Amb aquesta finalitat, posa a l’abast de la comunitat diferents accions i eines encaminades a fomentar la cultura, millorar el benestar i el creixement personal dels ciutadans i impulsar el progrés social. És una de les principals fun-dacions privades del país, tant pel nombre de programes que desenvolupa com pels recursos que hi destina. Centra els seus esforços en tres grans àmbits d’actuació: l’educació i el coneixement, el suport social i la cultura.

16

04

Les entrades per als concerts d’ORDINO CLÀSSIC es poden adquirir a través del web www.ordinoclassic.ad i a l’Oficina de Turisme d’Ordino.

ARA MALIKIANAuditori Nacional d’AndorraVenda a partir del 13 de setembre 30 € venda anticipada35 € el dia del concert

5AndCordesEsglésia parroquial d’OrdinoVenda a partir del 15 d’octubre 10 €

Concert de Cap d’AnyAuditori Nacional d’AndorraVenda a partir del 3 de desembre35 € 25 € les localitats del cor i algunes de laterals

VENDA D’ENTRADES

17

Comunicaciópremsa@ordinoclassic.adTel. +376 37 03 69

InformacióOficina de Turisme d’Ordinoot@ordino.adTel. +376 87 81 73

www.ordinoclassic.ad

Organitzen Media Partner Hi col·laboren