ElEl ArteArte ContemporáneoContemporáneoDel impresionismo al siglo XXIDel impresionismo al siglo XXI

El El Arte Contemporáneo Arte Contemporáneo es el que se ha es el que se ha producido en nuestra época: El producido en nuestra época: El arte actualarte actual. .

El término arte contemporáneo ha sido utilizado El término arte contemporáneo ha sido utilizado para designar genéricamente el arte y la para designar genéricamente el arte y la arquitectura realizados durante el S. XX y arquitectura realizados durante el S. XX y principios del xxi. El cuestionamiento de los principios del xxi. El cuestionamiento de los principios artísticos que se inició en las últimas principios artísticos que se inició en las últimas décadas del S. XIX tuvo una influencia decisiva en décadas del S. XIX tuvo una influencia decisiva en la formación del espíritu crítico propio del S XX.la formación del espíritu crítico propio del S XX.

Las raíces del arte contemporáneo las Las raíces del arte contemporáneo las encontramos a finales del S. XIX y principios del encontramos a finales del S. XIX y principios del XX. En esta época, Europa vivía en una situación XX. En esta época, Europa vivía en una situación caracterizada por la inestabilidad social, la caracterizada por la inestabilidad social, la rivalidad económica y política entre las distintas rivalidad económica y política entre las distintas naciones, que desemboca en la Primera Guerra naciones, que desemboca en la Primera Guerra Mundial, y una fecunda productividad en el Mundial, y una fecunda productividad en el ámbito científico e intelectual. En ello el arte se ámbito científico e intelectual. En ello el arte se vio afectado y empezaron a surgir múltiples vio afectado y empezaron a surgir múltiples corrientes que se denominaron "ismos“: todos corrientes que se denominaron "ismos“: todos tenían en común que significaban una ruptura tenían en común que significaban una ruptura con los modelos de belleza dominantes en la con los modelos de belleza dominantes en la época.época.

PeríodosPeríodos 1.-Vanguardias históricas (finales XIX-II G. Mundial)1.-Vanguardias históricas (finales XIX-II G. Mundial)

2.-Segundas vanguardias (II G.M.-1970)2.-Segundas vanguardias (II G.M.-1970)

3.-Posmodernidad (1970 hasta nuestros días)3.-Posmodernidad (1970 hasta nuestros días)

1.-Vanguardias históricas

Concepto de vanguardia

•Grupo reducido o élite que se enfrenta a la mayoría, incomprendidos y rechazados socialmente.

• Activismo, idea de revolución artística, ruptura, fe en el progreso

•Modernidad: “Ser moderno” implicaba innovación, originalidad y cambio.

•Actitud experimental (con materiales, y técnicas nuevas, rechazando de plano la imitación).

•En pintura, fin del cuadro entendido como un espacio de imitación de la realidad: destrucción de la perspectiva renacentista, uso de colores arbitrarios respecto a la naturaleza, abstracción, nuevos materiales en sustitución muchas veces de los pigmentos (papeles pegados, maderas, fotografías, materiales de desecho…)

a)a)El impresionismoEl impresionismoNace en Francia en 1874, inaugurando el ciclo de las vanguardias históricas, que se suceden Nace en Francia en 1874, inaugurando el ciclo de las vanguardias históricas, que se suceden

hasta 1940.hasta 1940.

Características:Características: -Influencia de la -Influencia de la ciencia y las leyes cromáticasciencia y las leyes cromáticas: que los colores se intensifican con : que los colores se intensifican con

su complementario, que la simple yuxtaposición de dos primarios produce en nuestra su complementario, que la simple yuxtaposición de dos primarios produce en nuestra retina el secundario correspondiente, etc.retina el secundario correspondiente, etc.

-Impacto de la -Impacto de la fotografía.fotografía. --Valoración del colorValoración del color y coloración de las sombras: no se mezclan los colores en la y coloración de las sombras: no se mezclan los colores en la

paleta, sino que se yuxtaponen. Gama luminosa (azules, rojos, violetas, amarillos...) paleta, sino que se yuxtaponen. Gama luminosa (azules, rojos, violetas, amarillos...) Supresión del negro. Supresión del negro.

-La -La luzluz: es el verdadero tema del cuadro: así, se: es el verdadero tema del cuadro: así, se repiten los temas sin más cambios que matices repiten los temas sin más cambios que matices de la iluminación cromática.de la iluminación cromática.

--PinceladaPincelada suelta y ligera. suelta y ligera.

-Pasión por la pintura al -Pasión por la pintura al aire libreaire libre..

MANETMANET fue un precursor del impresionismo, aunque sin llegar a fue un precursor del impresionismo, aunque sin llegar a formar parte de él . La pintura moderna nació con él, con obras formar parte de él . La pintura moderna nació con él, con obras como el "Almuerzo en la hierba" o la "Olimpia", con las que abrió una como el "Almuerzo en la hierba" o la "Olimpia", con las que abrió una verdadera revolución técnica al transgredir sistemáticamente las verdadera revolución técnica al transgredir sistemáticamente las convenciones de la pintura académica en cuanto al tratamiento del convenciones de la pintura académica en cuanto al tratamiento del dibujo, perspectiva, registro de color y las sombras. dibujo, perspectiva, registro de color y las sombras.

Almuerzo sobre la hierba Olimpia

A A MONETMONET le interesa el incesante le interesa el incesante cambiar de la luz en las diversas cambiar de la luz en las diversas horas del día. Por ello pinta sus horas del día. Por ello pinta sus conocidas series en las que repite conocidas series en las que repite la misma vista bajo todas las la misma vista bajo todas las iluminaciones posibles (Ninfeas, iluminaciones posibles (Ninfeas, Catedral de Rouen). Utiliza la Catedral de Rouen). Utiliza la técnica divisionista y anima sus técnica divisionista y anima sus cuadros con sombras vivamente cuadros con sombras vivamente coloreadas.coloreadas.

RENOIRRENOIR gusta del desnudo femenino, en el que busca reflejar el gusta del desnudo femenino, en el que busca reflejar el volumen, el tacto de la carne. Practica el divisionismo, emplea los volumen, el tacto de la carne. Practica el divisionismo, emplea los tonos puros, y se preocupa de la luz a pleno cielo.tonos puros, y se preocupa de la luz a pleno cielo.

DEGAS suele pintar temas de movimiento, como bailarinas o DEGAS suele pintar temas de movimiento, como bailarinas o carreras de caballos. También pinta desnudos femeninos, y escenas carreras de caballos. También pinta desnudos femeninos, y escenas cotidianas: planchadoras, modistas... todas ellas bañadas por una luz cotidianas: planchadoras, modistas... todas ellas bañadas por una luz tamizada.tamizada.

b)b)PostimpresionismoPostimpresionismoTras el éxito del impresionismo hacia finales del s. XIX, una generación Tras el éxito del impresionismo hacia finales del s. XIX, una generación más joven empezará a cansarse de esa concepción, surgiendo desde el más joven empezará a cansarse de esa concepción, surgiendo desde el seno mismo del movimiento una reacción antiimpresionista. seno mismo del movimiento una reacción antiimpresionista.

SEURATSEURAT es el inventor del método puntillista (aplicación de pequeñas es el inventor del método puntillista (aplicación de pequeñas pinceladas de tonos puros que se mezclan en la retina del espectador, pinceladas de tonos puros que se mezclan en la retina del espectador, consiguiéndose luminosidades más intensas que con la mezcla de pigmentos).consiguiéndose luminosidades más intensas que con la mezcla de pigmentos).

CEZANNECEZANNE: En sus obras existe un delicado equilibrio entre las nociones de "realidad" y : En sus obras existe un delicado equilibrio entre las nociones de "realidad" y "abstracción“. Sus bodegones y paisajes influirán en el cubismo."abstracción“. Sus bodegones y paisajes influirán en el cubismo.

TOULOUSE-LAUTRECTOULOUSE-LAUTREC practica una pintura dibujística, dando gran valor a la practica una pintura dibujística, dando gran valor a la línea, aunque también sea un gran colorista. Le gustaba pintar los bajos fondos: línea, aunque también sea un gran colorista. Le gustaba pintar los bajos fondos: prostitutas… Gran cartelista y caricaturista: convierte el cartel y la litografía en un prostitutas… Gran cartelista y caricaturista: convierte el cartel y la litografía en un arte. arte.

VAN GOGHVAN GOGH: de espíritu desequilibrado, utilizaría el color de una forma : de espíritu desequilibrado, utilizaría el color de una forma arbitraria, con fines directamente emocionales. Su fantasía colorista se arbitraria, con fines directamente emocionales. Su fantasía colorista se exaltaría en tonos irreales que aplica a paisajes rebosantes de vida, de exaltaría en tonos irreales que aplica a paisajes rebosantes de vida, de larguísimas y vigorosas pinceladas.larguísimas y vigorosas pinceladas.

Autorretrato

Van Gogh. “La habitación en Arlés”

GAUGHINGAUGHIN simplifica el simplifica el colorido y lo dispone colorido y lo dispone uniformemente en uniformemente en grandes superficies grandes superficies planas, sin modulaciones planas, sin modulaciones ni sombras, encerradas ni sombras, encerradas por amplias líneas de por amplias líneas de contorno. Utiliza el color contorno. Utiliza el color también de forma también de forma arbitraria, con fines arbitraria, con fines emocionales. Después de emocionales. Después de un período en que pinta un período en que pinta en Francia, marcha a en Francia, marcha a Tahití, introduciendo este Tahití, introduciendo este mundo primitivo e mundo primitivo e ingenuo en la pintura ingenuo en la pintura europea. europea.

Paul Gaughin: “Nevermore”,

c)Precursores del expresionismoc)Precursores del expresionismo

En la pintura de En la pintura de MUNCHMUNCH se encuentra se encuentra esbozado todo el esbozado todo el expresionismo del s. expresionismo del s. XX. Emocionalidad XX. Emocionalidad exacerbada, exacerbada, desequilibrada, pintura desequilibrada, pintura como hecho religioso. como hecho religioso. Expresa su visión Expresa su visión personal del drama de personal del drama de la existencia, de los la existencia, de los terrores a la terrores a la enfermedad y a la enfermedad y a la muerte, el sexo, la muerte, el sexo, la soledad, la angustia y la soledad, la angustia y la desesperacióndesesperación

El gritoEl grito

Entrada de Cristo en BruselasEntrada de Cristo en Bruselas

JAMES ENSORJAMES ENSOR es un precedente de buena parte del arte fantástico de es un precedente de buena parte del arte fantástico de nuestro siglo. Cromatismo vivo y violento. Dibujo deliberadamente roto y nuestro siglo. Cromatismo vivo y violento. Dibujo deliberadamente roto y basto, basado en la fuerza expresiva de la distorsiónbasto, basado en la fuerza expresiva de la distorsión. .

d)Fauvismod)Fauvismo-Violencia cromática, se utiliza el color con una gran libertad e intensidad respecto a la -Violencia cromática, se utiliza el color con una gran libertad e intensidad respecto a la

naturaleza. Uso de colores vivos y puros. Obras de gran vitalidad y dinamismo.naturaleza. Uso de colores vivos y puros. Obras de gran vitalidad y dinamismo.-Pincelada expresiva, distorsiones.-Pincelada expresiva, distorsiones.-Interés por el arte primitivo de África y Oceanía. -Interés por el arte primitivo de África y Oceanía.

MATISSEMATISSE fue el líder de los fauves (Otros: fue el líder de los fauves (Otros: DERAINDERAIN Y Y VLAMINCKVLAMINCK). La pasión por ). La pasión por el color se une a su gusto por el tema gráfico y ornamental: el arabesco. el color se une a su gusto por el tema gráfico y ornamental: el arabesco. Alternó la pintura plana, muy simple y esquemática, con el modelado del Alternó la pintura plana, muy simple y esquemática, con el modelado del color. En la última etapa de su vida, enfermo y con más de 80 años, creó color. En la última etapa de su vida, enfermo y con más de 80 años, creó todavía obras extraordinarias a base de papeles pintados y recortados. todavía obras extraordinarias a base de papeles pintados y recortados.

e)e)El cubismo:El cubismo: Sus orígenes se sitúan en 1907, fecha en que Sus orígenes se sitúan en 1907, fecha en que PICASSOPICASSO

pintó “Las señoritas de Avignon”, tras pasar por sus épocas azul y rosa. pintó “Las señoritas de Avignon”, tras pasar por sus épocas azul y rosa. Líneas rectas y formas angulosas, el modelado casi desaparece. En el Líneas rectas y formas angulosas, el modelado casi desaparece. En el espacio y los rostros se plantea una revolucionaria investigación: se espacio y los rostros se plantea una revolucionaria investigación: se destruye la perspectiva tradicional renacentista: en vez de un punto de destruye la perspectiva tradicional renacentista: en vez de un punto de vista único, propone una simultaneidad de visiones condensadas en una vista único, propone una simultaneidad de visiones condensadas en una sola imagen y la distinción entre objeto y espacio es anulada por la fusión sola imagen y la distinción entre objeto y espacio es anulada por la fusión de ambos. Estructuras geométricas fragmentadas, los objetos se de ambos. Estructuras geométricas fragmentadas, los objetos se descomponen por efecto de los múltiples puntos de vista y la luz parece descomponen por efecto de los múltiples puntos de vista y la luz parece actuar independientemente sobre cada una de las facetas geométricas. actuar independientemente sobre cada una de las facetas geométricas.

Las señoritas de Avignon

Época rosa

A partir de 1915, PICASSO simultaneó la pintura cubista con un retorno a la A partir de 1915, PICASSO simultaneó la pintura cubista con un retorno a la figuración, a veces con un marcado carácter clásico, pero en algunas figuración, a veces con un marcado carácter clásico, pero en algunas ocasiones su obra retomó aspectos del cubismo aunque con aspectos ocasiones su obra retomó aspectos del cubismo aunque con aspectos expresivos continuamente renovados.expresivos continuamente renovados.

“Guernica”

f)Expresionismo alemánf)Expresionismo alemán:: Se dio en Alemania entre 1905 y 1925. Carácter revolucionario y compromiso Se dio en Alemania entre 1905 y 1925. Carácter revolucionario y compromiso

político. No fue una corriente meramente plástica, literaria, musical o político. No fue una corriente meramente plástica, literaria, musical o cinematográfica, sino una manera de sentir el mundo mística, emocional, espiritual. cinematográfica, sino una manera de sentir el mundo mística, emocional, espiritual. Angustia, terror, miseria y opresión son temas recurrentes. Angustia, terror, miseria y opresión son temas recurrentes.

Existen 2 momentos distintos dentro de la evolución del expresionismo:Existen 2 momentos distintos dentro de la evolución del expresionismo: El grupo El grupo “El Puente”:“El Puente”: Formado por Formado por LUDWIG, KIRCHNER, LUDWIG, KIRCHNER,

ROTTLUFF y NOLDEROTTLUFF y NOLDE. Esquematismo, colores exaltados y contrastados, . Esquematismo, colores exaltados y contrastados, carácter agresivo.carácter agresivo.

El grupo El grupo “E“El Jinete azul”l Jinete azul”::Se constituyó en torno a Se constituyó en torno a KANDINSKY KANDINSKY en 1910, temas similares, aunque en sus pinturas en 1910, temas similares, aunque en sus pinturas prevalecen las líneas curvas, colores más suaves y, en general, la obra prevalecen las líneas curvas, colores más suaves y, en general, la obra es más lírica y tiende más a la abstracción.es más lírica y tiende más a la abstracción.

g)Futurismo italiano:g)Futurismo italiano: Negación total y absoluta de los valores del pasado, reivindicando exclusivamente el Negación total y absoluta de los valores del pasado, reivindicando exclusivamente el

futuro.futuro. La idea de modernidad impregna toda la temática. La ciudad como fuente de La idea de modernidad impregna toda la temática. La ciudad como fuente de

inspiración: el movimiento como signo de la moderna sociedad industrial: la máquina, inspiración: el movimiento como signo de la moderna sociedad industrial: la máquina, la velocidad, la energía, la violencia, la transformación, el progreso.la velocidad, la energía, la violencia, la transformación, el progreso.

Colores muy variados, vivos y contrastados que contribuyen al dinamismo.Colores muy variados, vivos y contrastados que contribuyen al dinamismo. Principales representantes: Principales representantes: BOCCIONI, CARRA, BALLA, SEVERINI.BOCCIONI, CARRA, BALLA, SEVERINI.

h) La abstracciónh) La abstracción Nace en 1910, cuando Nace en 1910, cuando KANDINSKYKANDINSKY realiza su primera acuarela realiza su primera acuarela

abstracta. Alterna pinturas muy subjetivas, enormemente creativas, de gran abstracta. Alterna pinturas muy subjetivas, enormemente creativas, de gran cromatismo, libertad, dinamismo y vitalidad, en las que busca conexiones cromatismo, libertad, dinamismo y vitalidad, en las que busca conexiones con la música, con obras más racionales, de claro rigor geométrico.con la música, con obras más racionales, de claro rigor geométrico.

Otros movimientos abstractos:Otros movimientos abstractos: 1. El Suprematismo1. El Suprematismo:: MALÉVICHMALÉVICH elevó la abstracción a su máxima elevó la abstracción a su máxima

expresión. Supuso una renovación plástica total. expresión. Supuso una renovación plástica total. Simplicidad geométricaSimplicidad geométrica (en muchas obras el cuadrado es el único elemento geométrico) y (en muchas obras el cuadrado es el único elemento geométrico) y uso uso restringido del color restringido del color (empleo exclusivo del negro o del blanco en (empleo exclusivo del negro o del blanco en algunos cuadros).algunos cuadros).

3. 3. El El NeoplasticismoNeoplasticismo de de MONDRIANMONDRIAN tenía unos tenía unos planteamientos similares al Suprematismo: se elimina todo lo superfluo, quedando planteamientos similares al Suprematismo: se elimina todo lo superfluo, quedando sólo lo elemental. Utiliza sólo formas geométricas regulares y de ángulos rectos, sólo lo elemental. Utiliza sólo formas geométricas regulares y de ángulos rectos, empleando los colores primarios (rojo, amarillo y azul) junto a los neutros (blanco y empleando los colores primarios (rojo, amarillo y azul) junto a los neutros (blanco y negro). Marcado sentido del equilibrio logrado por compensación de formas y negro). Marcado sentido del equilibrio logrado por compensación de formas y colores.colores.

i) Dadaísmo:i) Dadaísmo: Surge en Zurich en 1916. Provocación, “Antiarte”, protesta, azar, Surge en Zurich en 1916. Provocación, “Antiarte”, protesta, azar,

anticonvencionalismo. Principales autores: Arp, MAN Ray, PICABIA y anticonvencionalismo. Principales autores: Arp, MAN Ray, PICABIA y MARCEL DUCHAMP. De este último hay que destacar sus “Ready Mades” MARCEL DUCHAMP. De este último hay que destacar sus “Ready Mades” como la famosa “Rueda de bicicleta” o su “Fuente”. Consistía su método en como la famosa “Rueda de bicicleta” o su “Fuente”. Consistía su método en descontextualizar el objeto, lo que implica una revisión radical del mismo.descontextualizar el objeto, lo que implica una revisión radical del mismo.

j)Ej)El surrealismo.l surrealismo. En 1924, En 1924, ANDRÉ BRETÓNANDRÉ BRETÓN publicó en París el primer Manifiesto publicó en París el primer Manifiesto

Surrealista. Conceptos fundamentales son el de “Surrealista. Conceptos fundamentales son el de “AutomatismoAutomatismo” (basado ” (basado en una especie de dictado mágico proveniente del inconsciente)y la en una especie de dictado mágico proveniente del inconsciente)y la importancia de lo importancia de lo oníricoonírico. . MIRÓ MIRÓ trabajó basándose en un cierto trabajó basándose en un cierto automatismo, adoptando ciertos conceptos del surrealismo. Objetos de automatismo, adoptando ciertos conceptos del surrealismo. Objetos de funcionamiento simbólico, uso de colores vivos y puros, esquematización e funcionamiento simbólico, uso de colores vivos y puros, esquematización e infantilización de sus personajes. infantilización de sus personajes.

La vía onírica está representada por artistas como MAGRITTE y DALÍ. La vía onírica está representada por artistas como MAGRITTE y DALÍ. MAGRITTEMAGRITTE asocia elementos de lo más dispar en sus pinturas, con el asocia elementos de lo más dispar en sus pinturas, con el objeto de conseguir composiciones irracionales. objeto de conseguir composiciones irracionales. DALÍ DALÍ asocia imágenes asocia imágenes de lo más arbitrario con otras que surgen obsesivamente, con pinturas de lo más arbitrario con otras que surgen obsesivamente, con pinturas muy depuradas técnicamente.muy depuradas técnicamente.

K) MK) Movimientos y figuras al margen de las ovimientos y figuras al margen de las vanguardias:vanguardias:

La Pintura metafísicaLa Pintura metafísica recupera el realismo y las reglas de perspectiva. recupera el realismo y las reglas de perspectiva. Las obras de Las obras de DE CHIRICODE CHIRICO son solitarias, melancólicas, enigmáticas. En son solitarias, melancólicas, enigmáticas. En ellas sueño, memoria y realidad confieren un carácter de sorpresa e ellas sueño, memoria y realidad confieren un carácter de sorpresa e incongruencia. incongruencia.

BALTHUSBALTHUS,, dentro de la dentro de la corriente realistacorriente realista, es famoso por las escenas de interior , es famoso por las escenas de interior con jóvenes adolescentes, tratadas con un erotismo enigmático.con jóvenes adolescentes, tratadas con un erotismo enigmático.

MODIGLIANIMODIGLIANI, artista de figuras extremadamente sensuales, como reflejan , artista de figuras extremadamente sensuales, como reflejan sus retratos y desnudos, con predominio del dibujo y pinturas planas.sus retratos y desnudos, con predominio del dibujo y pinturas planas.

B)LAS SEGUNDAS VANGUARDIASB)LAS SEGUNDAS VANGUARDIAS Se denomina así a una serie de tendencias que comenzaron a aparecer en el Se denomina así a una serie de tendencias que comenzaron a aparecer en el

contexto de la 2ª Guerra Mundial y que se desarrollaron hasta finales de los 60. contexto de la 2ª Guerra Mundial y que se desarrollaron hasta finales de los 60. Informalismo europeoInformalismo europeo:: corriente abstracta en la que la corriente abstracta en la que la materiamateria

constituye una preocupación esencial. Se adoptan las más diversas técnicas constituye una preocupación esencial. Se adoptan las más diversas técnicas como el Collage, Grattage o el Dripping, a la vez que se emplean materiales de como el Collage, Grattage o el Dripping, a la vez que se emplean materiales de todo tipo no habituales en la pintura. Pintores como los franceses todo tipo no habituales en la pintura. Pintores como los franceses DUBUFFET DUBUFFET y FAUTRIERy FAUTRIER, , o miembros del grupo o miembros del grupo COBRACOBRA como como KAREL APPELKAREL APPEL emplean empastes densos y muy elaborados que se convierten en emplean empastes densos y muy elaborados que se convierten en protagonistas de sus obras.protagonistas de sus obras.

Karel Appel Asger Jorn

En España, aunque debido a la situación política las vanguardias no En España, aunque debido a la situación política las vanguardias no penetraron de forma masiva, hemos de citar dos grupos que se movieron a penetraron de forma masiva, hemos de citar dos grupos que se movieron a partir de los 50 en esta tendencia: en Cataluña partir de los 50 en esta tendencia: en Cataluña “Dau Al Set”“Dau Al Set” con con pintores como pintores como TAPIES y MODEST CUIXARTTAPIES y MODEST CUIXART, y en Madrid el grupo , y en Madrid el grupo “El “El paso”paso”,, con con CANOGAR, FEITO, MILLARES, SAURA o RIVERA.CANOGAR, FEITO, MILLARES, SAURA o RIVERA.

Tapies

Saura

Expresionismo abstracto norteamericano:Expresionismo abstracto norteamericano: Durante la 2ª G.M, La capitalidad artística se traslada de París a Nueva York, donde Durante la 2ª G.M, La capitalidad artística se traslada de París a Nueva York, donde

emigran numerosos artistas procedentes de europa. Similitudes con el informalismo emigran numerosos artistas procedentes de europa. Similitudes con el informalismo europeo, utilizando pinceladas, goteos o chorreos que pretenden plasmar la huella europeo, utilizando pinceladas, goteos o chorreos que pretenden plasmar la huella del artista, su personalidad, sensaciones y estados de ánimo.del artista, su personalidad, sensaciones y estados de ánimo.

Podemos distinguir dos tendencias:Podemos distinguir dos tendencias: a)a)GestualismoGestualismo La pintura de La pintura de JACKSON POLLOCKJACKSON POLLOCK ha sido calificada como “Action Painting”: la ha sido calificada como “Action Painting”: la

pintura de acción implica estar literalmente dentro de la obra: Pollock colocaba en el pintura de acción implica estar literalmente dentro de la obra: Pollock colocaba en el suelo grandes lienzos sobre los que vertía la pintura por goteo (dripping), dando suelo grandes lienzos sobre los que vertía la pintura por goteo (dripping), dando como resultado un denso entramado de líneas dotadas de gran libertad y exentas de como resultado un denso entramado de líneas dotadas de gran libertad y exentas de cualquier vestigio figurativo.cualquier vestigio figurativo.

Obra de Jackson PollockObra de Jackson Pollock

DE KOONINGDE KOONING siempre fluctuó entre la pintura abstracta y la figurativa. siempre fluctuó entre la pintura abstracta y la figurativa. Grandes brochazos mediante los cuales obtenía pinturas de un aspecto Grandes brochazos mediante los cuales obtenía pinturas de un aspecto brutal y agresivo.brutal y agresivo.

Women

b)b)“Color Field Painting”“Color Field Painting” (pinturas de campos de color). Podemos (pinturas de campos de color). Podemos destacar a destacar a ROTHKOROTHKO, que se centró en el estudio del color, en grandes , que se centró en el estudio del color, en grandes formatos.formatos.

Pop artPop art Manifestación artística que refleja aspectos inherentes a la atmósfera de la ciudad. Manifestación artística que refleja aspectos inherentes a la atmósfera de la ciudad.

Sus temáticas conectan con el objeto cotidiano y con la estética consumista: Sus temáticas conectan con el objeto cotidiano y con la estética consumista: Tiendas, escaparates, carteles y vallas anunciadoras… Se nutre de imágenes Tiendas, escaparates, carteles y vallas anunciadoras… Se nutre de imágenes procedentes de la fotografía, de los cómics, de las revistas y periódicos, el cine y la procedentes de la fotografía, de los cómics, de las revistas y periódicos, el cine y la televisión. Frente al lenguaje pleno de emociones y sensaciones del expresionismo televisión. Frente al lenguaje pleno de emociones y sensaciones del expresionismo abstracto, reivindica un lenguaje figurativo y realista, llano, sin complicaciones, abstracto, reivindica un lenguaje figurativo y realista, llano, sin complicaciones, accesible para el gran público. accesible para el gran público.

a)El Pop art en E.E.U.Ua)El Pop art en E.E.U.U.:.: ANDY WARHOLANDY WARHOL pinta objetos cotidianos, pinta objetos cotidianos, como las latas de sopas Campbell y las botellas de Coca-cola. A partir de 1962 utiliza como las latas de sopas Campbell y las botellas de Coca-cola. A partir de 1962 utiliza la serigrafía desarrollando su peculiar temática de rostros de personajes famosos. la serigrafía desarrollando su peculiar temática de rostros de personajes famosos. Sus pinturas son auténticos mensajes publicitarios.Sus pinturas son auténticos mensajes publicitarios.

LICHTENSTEINLICHTENSTEIN realiza sus obras claramente influido por el cómic. realiza sus obras claramente influido por el cómic.

WESSELMANNWESSELMANN, cuyo tema más frecuente es el erotismo. Son , cuyo tema más frecuente es el erotismo. Son características sus grandes figuras de desnudos femeninos en el cuarto de características sus grandes figuras de desnudos femeninos en el cuarto de baño…baño…

B) Pop británicoB) Pop británico:: En el famoso collage de En el famoso collage de HAMILTONHAMILTON ““Exactamente ¿Qué es lo que hace que las casas de hoy en día Exactamente ¿Qué es lo que hace que las casas de hoy en día sean tan diferentes, tan atrayentessean tan diferentes, tan atrayentes” se encuentran reunidos todos ” se encuentran reunidos todos los tópicos de la iconografía pop. los tópicos de la iconografía pop.

DAVID HOCKNEYDAVID HOCKNEY realiza retratos y sus características vistas de realiza retratos y sus características vistas de paisajes y casas con zonas ajardinadas y grandes piscinas.paisajes y casas con zonas ajardinadas y grandes piscinas.

Del Pop Art en España podemos destacar al Del Pop Art en España podemos destacar al Equipo CrónicaEquipo Crónica y a y a Eduardo ArroyoEduardo Arroyo

NNuevo realismo francésuevo realismo francés:: IVES KLEINIVES KLEIN fue un avanzado fue un avanzado a su época: precursor, en sus grandes paneles monocromos, de una a su época: precursor, en sus grandes paneles monocromos, de una estética minimalista, autor de las famosas “Antropometrías” (obras en las estética minimalista, autor de las famosas “Antropometrías” (obras en las que mujeres desnudas embadurnadas de azul, se revolcaban por el lienzo). que mujeres desnudas embadurnadas de azul, se revolcaban por el lienzo). Precursor del conceptualismo y de los happenings.Precursor del conceptualismo y de los happenings.

Nueva abstracción y MinimalismoNueva abstracción y Minimalismo: A mediados de los 60, surge en : A mediados de los 60, surge en E.E.U.U. una corriente completamente abstracta. Reduccionismo formal, frialdad, E.E.U.U. una corriente completamente abstracta. Reduccionismo formal, frialdad, carácter impersonal y mecánico. Grandes formatos y colores puros y escasos. Sus carácter impersonal y mecánico. Grandes formatos y colores puros y escasos. Sus principales representantes son principales representantes son FRANK STELLA y ROBERT MANGOLDFRANK STELLA y ROBERT MANGOLD

Frand Stella

Op Art:Op Art: es una corriente que es una corriente que intenta lograr la sensación de intenta lograr la sensación de movimiento, de dinamismo, movimiento, de dinamismo, con obras estáticas, por medio con obras estáticas, por medio de efectos ópticos. Su de efectos ópticos. Su movimiento, por tanto, no es movimiento, por tanto, no es real, sino ilusorio, logrado real, sino ilusorio, logrado normalmente con el juego de normalmente con el juego de figura/fondo, de perspectivas figura/fondo, de perspectivas opuestas o con la ubicación opuestas o con la ubicación inestable de fondos y colores. inestable de fondos y colores. VASARELY VASARELY es considerado es considerado el padre del Op art.el padre del Op art.

Arte de acción o performance artArte de acción o performance art:: Algunos historiadores sitúan su inicio en los “Action Algunos historiadores sitúan su inicio en los “Action

Paintings” de POLLOCK. Como antecedentes están las Paintings” de POLLOCK. Como antecedentes están las veladas futuristas y las actividades dadaístas del Cabaret veladas futuristas y las actividades dadaístas del Cabaret Voltaire. También se han visto relaciones con el teatro.Voltaire. También se han visto relaciones con el teatro.

Ante la imposibilidad de definirlo podemos dar una serie de Ante la imposibilidad de definirlo podemos dar una serie de característicascaracterísticas::

No se trata de una representación sino de una No se trata de una representación sino de una vivenciavivencia, en , en la que se resalta la la que se resalta la relación entre arte y vidarelación entre arte y vida..

Si los Ready-mades de Duchamp pretendían la Si los Ready-mades de Duchamp pretendían la descontextualización del objeto, éstos pretenden la descontextualización del objeto, éstos pretenden la descontextualización de un hecho.descontextualización de un hecho.

Conllevan un Conllevan un aspecto mágicoaspecto mágico, en forma de , en forma de ritualritual, con , con elementos muchas veces de carácter sexual. Se trata de una elementos muchas veces de carácter sexual. Se trata de una reconquista de la función mágica del arte.reconquista de la función mágica del arte.

Joseph Beuys: “Cómo explicar los cuadros a una liebre muerta”

El grupo El grupo ““FluxusFluxus” propugnará un ” propugnará un ““Arte totalArte total”. Participaron personajes ”. Participaron personajes (músicos, pintores, escultores…) muy (músicos, pintores, escultores…) muy diversos: diversos: VOSTELL, JOHN CAGE, VOSTELL, JOHN CAGE, YOKO ONO o JOSEPH BEUYSYOKO ONO o JOSEPH BEUYS. Las . Las instalaciones y acciones de este último instalaciones y acciones de este último estaban dotadas de un carácter ritual, estaban dotadas de un carácter ritual, criticando el mercantilismo artístico y criticando el mercantilismo artístico y su entorno social. Surgían a menudo su entorno social. Surgían a menudo en sus acciones animales, tanto vivos en sus acciones animales, tanto vivos como muertos, en los que el artista como muertos, en los que el artista simbolizaba las agresiones a la simbolizaba las agresiones a la naturaleza de la civilización naturaleza de la civilización tecnificada.tecnificada.

Una variante del arte de Una variante del arte de acción es el “acción es el “Body ArtBody Art”, ”, como las acciones de alemán como las acciones de alemán Herman NitschHerman Nitsch, de un , de un cierto sentido cierto sentido sadomasoquista (sus sadomasoquista (sus acciones estaban cargadas acciones estaban cargadas de sangre, con un sentido de sangre, con un sentido ritual y sexual). Se las puede ritual y sexual). Se las puede considerar también considerar también “happenings“happenings”.”.

Hermann Nitsh: “Orgía, misterio, teatro”

Arte conceptualArte conceptual Dentro de dicha modalidad, lo esencial es la idea que da lugar a la obra de Dentro de dicha modalidad, lo esencial es la idea que da lugar a la obra de

arte. arte. Joseph KOSUTHJoseph KOSUTH recurre a la creación de conexiones entre el recurre a la creación de conexiones entre el lenguaje y la percepción visual, como en su obra “lenguaje y la percepción visual, como en su obra “Una y tres sillasUna y tres sillas”, ”, donde ofrecía tres aspectos de la silla: la silla real, su fotografía y su donde ofrecía tres aspectos de la silla: la silla real, su fotografía y su definición escrita a máquina.definición escrita a máquina.

Una variante del arte conceptual puede considerarse el Una variante del arte conceptual puede considerarse el Land ArtLand Art,, que que parte de las reivindicaciones ecologistas. Ejemplos de esta tendencia son parte de las reivindicaciones ecologistas. Ejemplos de esta tendencia son ROBERT SMITHSONROBERT SMITHSON y su “Spiral Getty”, y su “Spiral Getty”, OPPENHEIM OPPENHEIM y su “Salt y su “Salt Flat” (esparció grandes cantidades de sal en el centro de Nueva York) o las Flat” (esparció grandes cantidades de sal en el centro de Nueva York) o las instalaciones de instalaciones de RICHARD LONGRICHARD LONG. .

Podemos situar también dentro de esta tendencia a Podemos situar también dentro de esta tendencia a CRHISTOCRHISTO y sus y sus empaquetamientos de monumentos, puentes o acantilados y otras empaquetamientos de monumentos, puentes o acantilados y otras acciones.acciones.

Nueva figuración y otras Nueva figuración y otras formas de realismoformas de realismo::

No todos los artistas No todos los artistas renunciaron al empleo de la renunciaron al empleo de la figuración. Ahí está el Pop figuración. Ahí está el Pop Art, pero también otras Art, pero también otras formas de realismo donde el formas de realismo donde el ser humano aparece como ser humano aparece como punto de partida para la punto de partida para la reflexión. Dentro de esta reflexión. Dentro de esta línea cabe situar a línea cabe situar a FRANCIS FRANCIS BACONBACON, cuya obra resulta , cuya obra resulta tan individual que no puede tan individual que no puede incluirse en movimiento incluirse en movimiento alguno. Su temática gira alguno. Su temática gira siempre en torno al ser siempre en torno al ser humano, al que deforma, humano, al que deforma, distorsiona o despedaza distorsiona o despedaza hasta darle un carácter más hasta darle un carácter más animal que humano, animal que humano, delatando una sensación de delatando una sensación de angustia y soledad. angustia y soledad.

HiperrealismoHiperrealismo:: La temática, tanto en escultura como en pintura es amplia: retratos, paisajes o vistas de La temática, tanto en escultura como en pintura es amplia: retratos, paisajes o vistas de

ciudades, automóviles... Dentro de la pintura, los fotorrealistas (llamados así porque ciudades, automóviles... Dentro de la pintura, los fotorrealistas (llamados así porque siempre emplean la cámara como medio de documentación) suelen emplear medios siempre emplean la cámara como medio de documentación) suelen emplear medios mecánicos (diapositivas) o semimecánicos (retículas) para transferir la información mecánicos (diapositivas) o semimecánicos (retículas) para transferir la información fotográfica al lienzo, aparte de una gran habilidad técnica. Entre los más representativos, fotográfica al lienzo, aparte de una gran habilidad técnica. Entre los más representativos, En E.E.U.U. encontramos a En E.E.U.U. encontramos a CHUCK CLOSECHUCK CLOSE (retratos), (retratos), DON EDDYDON EDDY (coches y escaparates) (coches y escaparates) o o RICHARD ESTESRICHARD ESTES (vistas urbanas). (vistas urbanas).

RICHARD ESTESRICHARD ESTES

Retratos de CHUCK CLOSERetratos de CHUCK CLOSE

““Carrito de compra”, Carrito de compra”, escultura de Duane Hansonescultura de Duane Hanson

En España, destaca En España, destaca ANTONIO LÓPEZANTONIO LÓPEZ, con un , con un

hiperrealismo más cálido, hiperrealismo más cálido, no tan fotográfico.no tan fotográfico.

C)TENDENCIAS POSMODERNAS:C)TENDENCIAS POSMODERNAS: A partir de la segunda mitad de los 60, se desarrollan una serie de tendencias en las A partir de la segunda mitad de los 60, se desarrollan una serie de tendencias en las

que el artista toma una nueva postura: éste, dejando de lado el afán investigador del que el artista toma una nueva postura: éste, dejando de lado el afán investigador del artista vanguardista, volvía a planteamientos y técnicas anteriores al s. XX (Rto., artista vanguardista, volvía a planteamientos y técnicas anteriores al s. XX (Rto., Manierismo, barroco…). Los artistas posmodernos combinan los lenguajes del pasado Manierismo, barroco…). Los artistas posmodernos combinan los lenguajes del pasado con otros propios del S. XX, configurándose una postura con otros propios del S. XX, configurándose una postura eclecticista.eclecticista.

Neoexpresionismo alemán:Neoexpresionismo alemán: Aunque hunda sus raíces en el expresionismo, no tiene Aunque hunda sus raíces en el expresionismo, no tiene inconveniente en reciclar otros lenguajes del pasado.De inconveniente en reciclar otros lenguajes del pasado.De BASELITZBASELITZ hay que hay que destacar sus pinturas invertidas, con un lenguaje agresivo, con pinceladas gestuales destacar sus pinturas invertidas, con un lenguaje agresivo, con pinceladas gestuales y acumulación de empastes.y acumulación de empastes.

A.R. PENCKA.R. PENCK basa su lenguaje en el esquematismo, que recuerda a basa su lenguaje en el esquematismo, que recuerda a veces a las pinturas rupestres.veces a las pinturas rupestres.

2.-2.-Neoexpresionismo norteamericano:Neoexpresionismo norteamericano: BASQUIATBASQUIAT: agresividad, pero también guarda dosis de humor e ironía. : agresividad, pero también guarda dosis de humor e ironía.

Primitivismo, esquematismo.Primitivismo, esquematismo.

HARINGHARING: en su obra, de colores vivos, se entremezclan figuras de : en su obra, de colores vivos, se entremezclan figuras de animales con otras antropomórficas. Influido por el cómic.animales con otras antropomórficas. Influido por el cómic.

JULIAN SCHABELJULIAN SCHABEL: conjuga elementos del pasado (Renacimiento, : conjuga elementos del pasado (Renacimiento, Barroco, Manierismo, Antigüedad clásica) con técnicas del presente, dando Barroco, Manierismo, Antigüedad clásica) con técnicas del presente, dando lugar a resultados cargados de expresividad. Son famosos sus cuadros de lugar a resultados cargados de expresividad. Son famosos sus cuadros de platos rotos. Obras de gran formato.platos rotos. Obras de gran formato.

HARINGHARING

Transvanguardia italianaTransvanguardia italiana:: Agrupa artistas con planteamientos muy Agrupa artistas con planteamientos muy distintos, pero con un punto en común: conjugar diversos estilos del pasado para distintos, pero con un punto en común: conjugar diversos estilos del pasado para construir una obra nueva. Ironía, carácter decorativo. Carácter esotérico, influídos construir una obra nueva. Ironía, carácter decorativo. Carácter esotérico, influídos por filosofías orientales. Elementos de carácter tanto figurativo como abstracto por filosofías orientales. Elementos de carácter tanto figurativo como abstracto (aunque el resultado final sea figurativo). Grandes formatos. Sus principales (aunque el resultado final sea figurativo). Grandes formatos. Sus principales representantes son representantes son SANDRO CHIA, PALADINO y FRANCESCO CLEMENTE.SANDRO CHIA, PALADINO y FRANCESCO CLEMENTE.

El arte español El arte español en los 80:en los 80:

MIKEL BARCELÓMIKEL BARCELÓ, con , con sus temas de paisajes, sus temas de paisajes, naturalezas muertas, naturalezas muertas,

animales, interiores, etc, animales, interiores, etc, altamente elaborados, altamente elaborados,

con procedimientos con procedimientos mixtos que dan lugar a un mixtos que dan lugar a un tipo de pintura de gruesos tipo de pintura de gruesos

empastes y relieves empastes y relieves intensos. Usa materiales intensos. Usa materiales

como hojas, ramas, barro, como hojas, ramas, barro, telas… Influencia de sus telas… Influencia de sus

viajes por Africa.viajes por Africa.

FERRÁN GARCÍA FERRÁN GARCÍA SEVILLASEVILLA evolucionó desde evolucionó desde

un arte conceptual a un arte conceptual a opciones más figurativas que opciones más figurativas que en algunos casos se reducen en algunos casos se reducen

a meros signos o a meros signos o esquematizaciones esquematizaciones

antropomórficas o de antropomórficas o de animales.animales.

Entre la figuración y la Entre la figuración y la abstracción se moverían abstracción se moverían

LUIS GORDILLO, LUIS GORDILLO, GUILLERMO PÉREZ GUILLERMO PÉREZ VILLALTA, CHEMA VILLALTA, CHEMA COBO, o CARLOS COBO, o CARLOS

ALCOLEA.ALCOLEA.En una línea En una línea informalista, hay que citar a informalista, hay que citar a

BROTO y SICILIABROTO y SICILIA..