EL BARROCOEL BARROCO

ARTE BARROCOARTE BARROCO

••Se desea captar el momento.Se desea captar el momento. ••Dramatismo.Dramatismo. ••Reproducción humana real con una objetividad perfecta en todos sus Reproducción humana real con una objetividad perfecta en todos sus

aspectosaspectos ••Esquemas compositivos libres del geometrismo.Esquemas compositivos libres del geometrismo. ••Acción congelada, composición asimétrica, donde predominan las Acción congelada, composición asimétrica, donde predominan las

diagonales, los cuerpos sesgados y oblicuos, la técnica del escorzo y los diagonales, los cuerpos sesgados y oblicuos, la técnica del escorzo y los contornos difusos e intermitentes, que dirigen la obra hacia el espectador contornos difusos e intermitentes, que dirigen la obra hacia el espectador con gran expresionismo.con gran expresionismo.

ARQUITECTURA BARROCAARQUITECTURA BARROCA En la arquitectura barroca se adoptan las líneas curvas frente a las rectas ya que así En la arquitectura barroca se adoptan las líneas curvas frente a las rectas ya que así

consiguen un mayor efecto de dinamismo y expresividad. consiguen un mayor efecto de dinamismo y expresividad.

Las fachadas adquieren la máxima importancia en su arquitectura ya que en ella se Las fachadas adquieren la máxima importancia en su arquitectura ya que en ella se suelen volcar los mayores empeños decorativos mediante numerosas cornisas y suelen volcar los mayores empeños decorativos mediante numerosas cornisas y columnas griegas, romanas y salomónicas. Por el predominio de los elementos columnas griegas, romanas y salomónicas. Por el predominio de los elementos decorativos sobre los constructivos, se puede decir que el estilo barroco es más una decorativos sobre los constructivos, se puede decir que el estilo barroco es más una forma de decoración arquitectural que un estilo de arquitectura.forma de decoración arquitectural que un estilo de arquitectura.En Italia la máxima figura fue Gian Lorenzo Bernini.En Italia la máxima figura fue Gian Lorenzo Bernini.

BAJO CONTINUOBAJO CONTINUO El El bajo continuobajo continuo ( en ocasiones aparece abreviado ( en ocasiones aparece abreviado b. c.b. c.) es una ) es una

técnica de composición y ejecución propia y esencial del período técnica de composición y ejecución propia y esencial del período barroco, que por ello suele ser denominado barroco, que por ello suele ser denominado época del bajo continuoépoca del bajo continuo. Al . Al emplear esta técnica, el compositor crea la voz de emplear esta técnica, el compositor crea la voz de bajobajo pero no pero no especifica los acordes del especifica los acordes del ripieno, que deja a cargo del o los , que deja a cargo del o los intérpretes. El bajo continuo puede contener ‘‘cifras‘‘ para guiar al intérpretes. El bajo continuo puede contener ‘‘cifras‘‘ para guiar al ejecutante, origen del término ejecutante, origen del término bajo cifradobajo cifrado..

El bajo continuo es ejecutado por uno o varios instrumentos, El bajo continuo es ejecutado por uno o varios instrumentos, típicamente un instrumento típicamente un instrumento armónicoarmónico (es decir, capaz de producir (es decir, capaz de producir acordes o polifonía) como los instrumentos de teclado (clavecín, acordes o polifonía) como los instrumentos de teclado (clavecín, órgano) u otros como el arpa y el laúd, con la voz de bajo órgano) u otros como el arpa y el laúd, con la voz de bajo simultáneamente a cargo de un instrumento de tesitura grave como el simultáneamente a cargo de un instrumento de tesitura grave como el violoncello, la viola da gamba u otros.violoncello, la viola da gamba u otros.

TEORIA DE LOS AFECTOSTEORIA DE LOS AFECTOS

Basada en la teoría de los cuatro humoresBasada en la teoría de los cuatro humores Utilizada desde Hipócrates (s. V) hasta la Utilizada desde Hipócrates (s. V) hasta la

medicina del siglo XIXmedicina del siglo XIX El cuerpo está lleno de 4 humores o líquidos de El cuerpo está lleno de 4 humores o líquidos de

cuyo equilibrio depende la salud de la personacuyo equilibrio depende la salud de la persona La música afecta al equilibrio humoral a través La música afecta al equilibrio humoral a través

del oídodel oído

Rameau y las cualidades afectivas de Rameau y las cualidades afectivas de las tonalidadeslas tonalidades

Tonalidad Afecto

Do mayor Vivo, regocijante

Do menor Ternura, lamentación, tristeza

Mi mayor Magnificencia, alegría

Mi menor Dulzura, ternura, tristeza, dolor

Fa mayor Tormentoso, rabia

Fa menor Lamento, deprimente

Sol mayor Ternura y alegria

Sol menor Ternura, dulzura

La mayor Viveza, regocijo

Si bemol mayor Tormenta, rabia

Mi bemol menor Horror, espanto

LA ÓPERALA ÓPERA

Partes:Partes:– Obertura (instrumental)Obertura (instrumental)– Aria: Da Capo, : Da Capo,

estrófica…estrófica…– RecitativoRecitativo– Arioso– Interludio (instrumental)Interludio (instrumental)

Orígenes:Orígenes:– IntermezzoIntermezzo– Ciclos de madrigalesCiclos de madrigales– PastoralPastoral

Primeras óperas:Primeras óperas:– Camerata BardiCamerata Bardi

Tipos de óperas:Tipos de óperas:– Ópera seriaÓpera seria– Ópera cómica

Espacios operísticos Ópera:Ópera: Orfeo Orfeo

MonteverdiMonteverdi– Fanfarria (obertura)(obertura)– Vi ricorda

La ópera en ItaliaLa ópera en ItaliaFlorencia:-Camerata Bardi:

-Grupo de artistas que pretenden resucitar la Tragedia Clásica-Se inspiran en el nuevo “estilo recitativo”

-Composición de la primera ópera: Euridice, de Peri y CacciniRoma:-Teatro della Quattro Fontane, maquinaria de Bernini.-Compositores: Stefano Landi y Luigi RossiVenecia:-Ópera sufragada por la burguesía-Teatro de San Cassiano-Compositores: Monteverdi, Cavalli, Cesti.Nápoles:-Triunfa la ópera cómica y el estilo del bel canto-Compositores; Scarlatti y Pergolesi

La ópera en FranciaLa ópera en Francia-Inicio durante el reinado de Luis XIV-Jean Baptiste Lully (1632-1687), crea el lenguaje operístico francés-En sus óperas colaboran Corneille y Moliere-“Tragedias Líricas”: Se crea la Academia Real de la Música en 1672.

-Temas mitológicos y épicos-Adapta la música a la acentuación del francés (2/4+3/4)-Crea un nuevo tipo de obertura “francesa”-Menos diferencia entre recitativo y aria, recitativos más cantabile y arias menos virtuosísticas-Importancia de la danza y los coros-Más espectáculo: maquinarias, monstruos, fenómenos naturales, Deus ex Machina…-Liason de scène-Compone una tragedia lírica por año desde 1673 hasta su muerte.-Su tragedia lírica más conocida es Armida

-J. P. Rameau: intenta salvar un género anticuado. -Querelle des Bouffons: (1753) confrontación entre los seguidores de la ópera italiana (Rousseau) y la tragedia lírica francesa (Rameau)

La ópera en InglaterraLa ópera en Inglaterra

Henry Purcell, primer operista-Parte del género de “la mascarada”-Dido y Eneas.

-Ópera en tres actos basada en el canto IV de La Eneida de Virgilio-Libreto del dramaturgo Nahum Tate-Trata del amor entre Dido, reina de Cartago y el héroe troyano Eneas-Estrenada por las muchachas de un colegio femenino de Chelsea-Incluye danzas y coros al modo francés.-Estilo del recitativo entre el seco italiano y el francés-Obertura francesaCuando Eneas y su tropa naufragan en Cartago, él y la reina se enamoran. Pero, por envidia a Dido, las brujas se confabulan y le hacen creer al héroe que debe partir y que su destino es refundar Troya. Dido, se lamenta ya que no puede vivir sin su amor, sin embargo, cuando Eneas decide quedarse, ella lo rechaza, y se deja morir.

La ópera en el s. XVIIILa ópera en el s. XVIIIÓPERA SERIA-Temas mitológicos e históricos-Castrato como protagonista-Tres actos:

-Recitativos: diálogos-Arias: expresan sentimientos

-Poco protagonismo de la orquesta:

-Recitativo seco-Recitativo acompañado

-G.F. Haendel-Se establece en Inglaterra entre 1711 y 1737-Compone para la Royal Academy-Obras: Rinaldo, Julio César, Serse, Radamistro

ÓPERA CÓMICA- características

-Temas cómicos o de la vida cotidiana-Más sencilla musicalmente-Orquesta pequeña-Melodías populares-Sin castrato-Diálogos hablados

-Ópera Buffa: La Serva Padrona-Ópera cómique-Ballad ópera: La ópera del mendigo-Singspiel-Tonadilla y Zarzuela

OTROS GÉNEROS VOCALESOTROS GÉNEROS VOCALES Cantata: Cantata:

– Sobre un texto religioso o profano; Solistas, orquesta y coros, con bajo Sobre un texto religioso o profano; Solistas, orquesta y coros, con bajo continuo; Se suceden los recitativos y las arias; No es representadacontinuo; Se suceden los recitativos y las arias; No es representada

1º Barroco: similar a los madrigales1º Barroco: similar a los madrigales 2º Barroco: estilo bel canto, música sencillas, castrati…2º Barroco: estilo bel canto, música sencillas, castrati… 3º Barroco: cantatas alemanas corales para el culto, en ciclos3º Barroco: cantatas alemanas corales para el culto, en ciclos

Oratorio: Oratorio: – Tema religioso; Arias, recitativos y coros; No se representaTema religioso; Arias, recitativos y coros; No se representa– Tipos:Tipos:

Oratorio en latínOratorio en latín Oratorio vulgarOratorio vulgar Oratorio eróticoOratorio erótico

– G. F. HaendelG. F. Haendel:: Temas:Temas:

– mitología antigua: próximos a la óperamitología antigua: próximos a la ópera– Temas alegóricos: forma de cantata coralTemas alegóricos: forma de cantata coral– Antiguo Testamento: dramas coralesAntiguo Testamento: dramas corales– El MesiasEl Mesias Hallelujah..

La PasiónLa Pasión– Basada en la pasión y muerte de Cristo según los Basada en la pasión y muerte de Cristo según los

evangeliosevangelios– El evangelista es el solista principal y narra la acciónEl evangelista es el solista principal y narra la acción– Personajes de la pasión más el coro (pueblo)Personajes de la pasión más el coro (pueblo)– A finales del Barroco incorpora elementos de la ópera: A finales del Barroco incorpora elementos de la ópera:

arias da capo, recitativos, ariosos…arias da capo, recitativos, ariosos…

– PasiónPasión según San Mateo según San Mateo Coro inicial. . J.S.BachJ.S.Bach

La danza en el BarrocoLa danza en el Barroco El El Ballet de CourBallet de Cour, o ballet de corte nace a finales del XVI en Francia, , o ballet de corte nace a finales del XVI en Francia,

con Catalina de Médicis y con Catalina de Médicis y Le Ballet Comique de la ReineLe Ballet Comique de la Reine– Características:

Espectáculo visual Temática poco importante (mitos, pastoril…) Dividido en entradas Basado en las danzas cortesanas Nobles como protagonistas Gran Ballet final

La La comedia-balletcomedia-ballet::– Temas de la vida cotidianaTemas de la vida cotidiana– Lully, Moliere y Beauchamp: Lully, Moliere y Beauchamp: El burgués gentilhombre

La La masquemasque::– Aparece en InglaterraAparece en Inglaterra– Similar al Ballet de courSimilar al Ballet de cour– Con máscaras para preservar la identidad de los danzarinesCon máscaras para preservar la identidad de los danzarines

FORMAS INSTRUMENTALESFORMAS INSTRUMENTALES

Obertura:Obertura:– Etimología: “pieza para abrir”Etimología: “pieza para abrir”– Función de ambientación, después presentará temasFunción de ambientación, después presentará temas– Dos tipos:Dos tipos:

Obertura francesa: (Lully) lento (doble puntillo) – rápido (imitativo) - lentoObertura francesa: (Lully) lento (doble puntillo) – rápido (imitativo) - lento Obertura napolitana: (Scarlatti) allegro- adagio- allegroObertura napolitana: (Scarlatti) allegro- adagio- allegro

ConciertoConcierto:: – Deriva del término “concertare”Deriva del término “concertare”– Sigue todos los principios de la música barrocaSigue todos los principios de la música barroca– Consta de tres movimientos: rápido-lento-rápidoConsta de tres movimientos: rápido-lento-rápido– Existen tres variantes:Existen tres variantes:

Concierto ripienoConcierto ripieno Concierto grossoConcierto grosso Concierto solísticoConcierto solístico

– J. S. Bach J. S. Bach Concierto de Brandeburgo nº 2Concierto de Brandeburgo nº 2. Primer movimiento . Primer movimiento Allegro– A. Vivaldi A. Vivaldi El invierno. . – Corelli, Torelli, VitaliCorelli, Torelli, Vitali

SuiteSuite : : – Obra formada por varias danzas de distinto carácter, “obra Obra formada por varias danzas de distinto carácter, “obra

abierta”abierta”– Todas las danzas están en la misma tonalidadTodas las danzas están en la misma tonalidad– preludio, alemanda, courante, zarabanda, gigapreludio, alemanda, courante, zarabanda, giga– Principales compositores:Principales compositores:

Bach. Haendel: Haendel: Música para los reales fuegos de artificio, Música acuática.Música para los reales fuegos de artificio, Música acuática.

Sonata:Sonata:– Pieza en varios movimientos para pequeño grupo y bajo continuoPieza en varios movimientos para pequeño grupo y bajo continuo– Sonata da cámaraSonata da cámara: tres o más movimientos relacionados con la : tres o más movimientos relacionados con la

danza.danza.– Sonata da chiesaSonata da chiesa: podían tocarse en las iglesias pero no eran : podían tocarse en las iglesias pero no eran

piezas religiosas. Cuatro movimientos: lento-rápido-lento-rápidopiezas religiosas. Cuatro movimientos: lento-rápido-lento-rápido– El principal representante es El principal representante es CorelliCorelli

FugaFuga– La La fuga es una pieza en un solo movimiento es una pieza en un solo movimiento

basada en un tema que se desarrolla por basada en un tema que se desarrolla por medio de la imitación.medio de la imitación.

– Partes:: Exposición: sujeto, respuesta y contrasujetoExposición: sujeto, respuesta y contrasujeto EpisodiosEpisodios Reexposición. Sujeto en otras tonalidadesReexposición. Sujeto en otras tonalidades Estrecho: aparición solapada del sujeto en todas las vocesEstrecho: aparición solapada del sujeto en todas las voces Pedal: nota mantenidaPedal: nota mantenida Reexposición final Reexposición final codacoda

CanonCanon– Del griego Del griego kanonkanon, norma, norma– Pachelbel, Pachelbel, Canon en ReCanon en Re

PARTES DEL VIOLÍNPARTES DEL VIOLÍN

ORQUESTA BARROCAORQUESTA BARROCA Hacia 1700, muchos instrumentos se perfeccionaron técnicamente. Por ejemplo, la Hacia 1700, muchos instrumentos se perfeccionaron técnicamente. Por ejemplo, la

familia del violín se impuso gradualmente a la de la viola, aunque algunos miembros familia del violín se impuso gradualmente a la de la viola, aunque algunos miembros aislados de esta familia de siguieron usando en algunas obras (por ejemplo la aislados de esta familia de siguieron usando en algunas obras (por ejemplo la viola viola da gamba). da gamba). La familia del violín (violín, viola, violonchelo y contrabajo) va a ser  el La familia del violín (violín, viola, violonchelo y contrabajo) va a ser  el núcleo central de la orquesta.  En lo que respecta a los instrumentos de viento núcleo central de la orquesta.  En lo que respecta a los instrumentos de viento comenzó a usarse el comenzó a usarse el corno de cacciacorno de caccia, antepasado de la trompa  y la flauta travesera , antepasado de la trompa  y la flauta travesera se impuso a la flauta de pico , aunque ésta  aún se utilizó en algunas composiciones se impuso a la flauta de pico , aunque ésta  aún se utilizó en algunas composiciones orquestales. La orquesta barroca, a pesar de evidentes progresos, no tenía una orquestales. La orquesta barroca, a pesar de evidentes progresos, no tenía una plantilla básica. No obstante puede hablarse de un instrumental más o menos fijo:   plantilla básica. No obstante puede hablarse de un instrumental más o menos fijo:  

EL ÓRGANO BARROCOEL ÓRGANO BARROCO Partes principales:Partes principales: CajaCaja:: Estructura que sostiene al instrumento Estructura que sostiene al instrumento

con fines funcionales y estéticos. con fines funcionales y estéticos. ConsolaConsola: Estructura que contiene todos los : Estructura que contiene todos los

mandos que utiliza el organista para tocar, y mandos que utiliza el organista para tocar, y sus partes son: sus partes son:

– Manual(es): Teclado(s) que se tocan con las manos. Manual(es): Teclado(s) que se tocan con las manos. – Pedalero: Teclado que se toca con los pies. Pedalero: Teclado que se toca con los pies. – Registros: Botones o palancas que seleccionan el Registros: Botones o palancas que seleccionan el

tipo de sonido o timbre deseado tipo de sonido o timbre deseado TuberíaTubería: Conjunto de tubos o flautas de : Conjunto de tubos o flautas de

diferentes longitudes y materiales encargadas diferentes longitudes y materiales encargadas de producir el sonido. Los tubos se organizan de producir el sonido. Los tubos se organizan en juegos o registros (conjunto de tubos de en juegos o registros (conjunto de tubos de timbre similar pero con longitudes diferentes; timbre similar pero con longitudes diferentes; los más largos suenan más grave mientras que los más largos suenan más grave mientras que los más cortos suenan más agudo).los más cortos suenan más agudo).

SecretoSecreto:: Caja provista de un sistema de Caja provista de un sistema de válvulas y canales de aire en la cual se apoyan válvulas y canales de aire en la cual se apoyan los tubos del órgano. los tubos del órgano.

MecanismoMecanismo: Sistema que vincula los : Sistema que vincula los movimientos de los teclados y otros mandos de movimientos de los teclados y otros mandos de la consola hacia el secreto. la consola hacia el secreto.

FuellesFuelles: Aparato que provee de aire al órgano : Aparato que provee de aire al órgano para su funcionamiento, estos pueden ser para su funcionamiento, estos pueden ser accionados manualmente o con motor accionados manualmente o con motor eléctrico. eléctrico.

Video sobre la construcción de un órganoVideo sobre la construcción de un órgano Vídeo: viaje por el interior del órgano de Vídeo: viaje por el interior del órgano de

MonóvarMonóvar

ARMIDAARMIDA Basada en el poema Basada en el poema La La

Jerusalén Liberada (1575) Jerusalén Liberada (1575) de de Tasso, que narra la historia de Tasso, que narra la historia de la primera cruzadala primera cruzada

Cinco actos más un prólogoCinco actos más un prólogo Continuo sonoro sin apenas Continuo sonoro sin apenas

diferencias entre recitativo y diferencias entre recitativo y ariaaria

Obertura francesaObertura francesa, lento-, lento-rápido-lento, con rápido-lento, con notes notes inègalesinègales

PrólogoPrólogo: La Gloria y la : La Gloria y la Sabiduría celebran su poder Sabiduría celebran su poder sobre un hombresobre un hombre

Cinco actosCinco actos

En Damasco, la maga Armida ha En Damasco, la maga Armida ha capturado a casi todos los capturado a casi todos los cruzados con sus poderes, menos cruzados con sus poderes, menos a Reinaldo, que es inmune. a Reinaldo, que es inmune. Apresado por los demonios, Apresado por los demonios, Armida es incapaz de matarlo Armida es incapaz de matarlo porque se enamora de él. Cuando porque se enamora de él. Cuando sus compañeros cruzados lo sus compañeros cruzados lo liberan, Armida destruye su liberan, Armida destruye su palacio mágico y con él su amor palacio mágico y con él su amor fatal.fatal.

LA SERVA PADRONALA SERVA PADRONA Pergolesi. 1733Pergolesi. 1733 Su estreno en París en 1753 Su estreno en París en 1753

provocó la provocó la “Querelle des “Querelle des Buffons”, Buffons”, entre los defensores entre los defensores de la ópera seria y la cómica.de la ópera seria y la cómica.

““La criada patrona”, La criada patrona”, fue fue originalmente un intermedio originalmente un intermedio para otra ópera de Pergolesi.para otra ópera de Pergolesi.

Serpina y Vespone son criados de Serpina y Vespone son criados de Uberto. Ella se cree el ama de la casa Uberto. Ella se cree el ama de la casa hasta el punto de tenerle totalmente hasta el punto de tenerle totalmente dominado. Uberto decide buscar dominado. Uberto decide buscar esposa para librarse de ella, pero esposa para librarse de ella, pero Serpina se le adelanta diciendo que Serpina se le adelanta diciendo que se casa , y su prometido (Vespone se casa , y su prometido (Vespone disfrazado) quiere que Uberto le disfrazado) quiere que Uberto le pague la dote. pague la dote.

Uberto decide casarse con Uberto decide casarse con Serpina para ahorrarse el dinero y Serpina para ahorrarse el dinero y reconoce estar enamorado de ella reconoce estar enamorado de ella desde el principio.desde el principio.