¨El Bodegón II¨ · El bodegón en el siglo XX Los sistemas de representación pictórica,...
Transcript of ¨El Bodegón II¨ · El bodegón en el siglo XX Los sistemas de representación pictórica,...
Tutoriales
¨El Bodegón II¨
Juan Moreno Moya
Profesor de Dibujo centros de mayores de Toledo
https://morenomoya.com/
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
El bodegón en el siglo XX
Los sistemas de representación pictórica, evolucionaron y cambiaron rápidamente , en general todas
las parcelas de la vida se aceleraron, en la pintura vemos una sucesión vertiginosa de tendencias,
creación de manifiestos por parte de colectivos de artistas, que se reunían , en torno a ciertas ideas y
mostraban su rechazo al academicismo que había reinado y hasta entonces habían sido
menospreciados, el origen de todos estos movimientos lo encontramos en un cambio del
pensamiento, de la sociedad, nuevas teorías estéticas y filosóficas y una caída de los cánones
académicos reinantes. Podemos establecer su origen alrededor del año 1863 con la creación de
salón de los rechazados, donde son tantas las obras rechazadas para el Salón oficial de Paris, que se
decide hacer una muestra con todas esas obras que no cumplen los cánones.
A partir de hay los temas, van cambiando, se va rompiendo la jerarquía de los géneros y empiezan a
instalarse entre los pintores otros caminos de expresión y búsqueda,
Estos serian los movimientos que surgieron:
Impresionismo (1874), Neoimpresionismo (1884) y,Postimpresionismo (1910), Fauvismo 1905 /
1907, Cubismo 1907 / 1914, Expresionismo 1905/1913, Futurismo 1909/1914,Dadaísmo
1915/1922, Surrealismo 1924/1939, Suprematismo 1915/1919, Constructivismo
1913/1920,Neoplasticismo.
Luego vendrían las segundas vanguardias, los hapening, las instalaciones, la abstracción americana,
el arte cinético….y los movimientos de arte del siglo XXI arte digital , Virtual, interactivo…
El mundo se acelero con la revolución industrial y tecnológica, como veis estos cambios se suceden
en todas las capas de la sociedad y la cultura, y el arte no ha sido ajeno a ellos.
Volvamos al Bodegón, nuestro objeto de estudio.
Digamos que de alguna manera ciertos cambios tecnológicos liberaron a la pintura del
academicismo, la aparición, de la fotografía, el cine, la tecnología digital, los teléfonos móviles y
las nuevas apps, actualmente existen aplicaciones que transforman una fotografía en un dibujo a
lápiz o en un cuadro con la pincelada impresionista.
Todos estos cambios pasaron a través de la pintura, la modificaron y la transformaron
profundamente, y han sido y son cambios muy rápidos, muchas veces difíciles de asimilar por el
publico general. Si uno no conoce los códigos difícilmente descifrara un mensaje que parece
encriptado.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Manet, - bodegon con flores -1880
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
La liberación de la pincelada, un intento de captar lo intangible, un nuevo lenguaje visual, los
impresionistas.
Matisse- Armonia en rojo_ 1908
Los fauvistas (los salvajes) liberaron el color, el color tenia vida propia dentro del cuadro y no tenia
que ser una representación del color de la realidad, simplemente tenia que fundcionar dentro del
cuadro, dar vida a la pintura.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Picaso Y Braque, bodegón cubista
El cubismo libero el espacio, la escena ya no tenia que ser representada desde un único punto de
vista sino que se sucedía una simultaneidad espacial. Ademas estudiaron como se comunican unos
elementos con otros dentro del cuadro, sus relaciones por tamaño forma o color, y la posibilidad de
diferentes lecturas, el cuadro puede parecernos completamente distinto, dependiendo de donde
focalicemos nuestra atención.
Personalmente pienso que fue uno de los periodos mas fructíferos para el bodegón.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Maria Blanchard es una de las pintoras cubistas mas destacables, su capacidad de síntesis es merecedora de estudio.
Recordamos a losfuturistas
Boccioni-Desarrollo de una botella en el espacio. 1912.
Bronce. Museo Cívico de Arte Contemporáneo de Milán.
Los futuristas liberaron el tiempo en la pintura, ya no solo se puede mostrar un objeto con simultaneidad espacial(cubismo) sino que ademas es posible y ¨necesario¨ mostrar una simultaneidad temporal.
Una vez liberadas todas estas cuestiones en la pintura:tema, forma,color, espacio, tiempo.
Vamos a ver como pintan algunos pintores actuales.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Antonio López.Simultaneidad espacial dos visiones en u mismo cuadro, lo que veo de frente y lo que veo cuando miro hacia abajo, Antonio Lopez a sabido integrar estas rupturas de las vanguardias dentro de sus pinturas figurativas.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Antonio Lopez - CalabazasAntonio lopez, intenta atrapar el tiempo en sus pinturas, la suma de muchos instantes, sus dibujos están llenos de marcas y correcciones, los elementos que pinta no son ajenos al paso del tiempo y sus pinturas y dibujos intentan atrapar ese paso del tiempo. No busca un resultado final sino mas bien dar constancia de un proceso.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Euan Uglow.Encontramos en su pintura altas dosis de síntesis, liberación del color y de la forma.Asi como esa inquietud por captar el tiempo en una pequeña medida.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Morandi
Morandi el metafisico
¿Cómo puede haber tanta poesía en lo cotidiano? ¿Cómo puede caber tanta vida en las naturalezas
muertas y en el imaginario de Morandi?
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Sangram Majundar-
Encontramos aquí una liberación del tema, el bodegón no tiene porque ser un montón de elementos colocados sobre una mesa.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Susan Jane Walp, la pintura hablando de pintura , encontramos en la pintura de Susan, síntesis, y elementos colocados de una manera muy cuidadosa que se comunican entre si , con diferentes ritmos y formas , una pintura muy estudiada y analítica.
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo
Hemos visto, que significaron los movimientos de vanguardia para la pintura y como han sido asimilados por los pintores contemporáneos, esto es una muestra muy pequeña, os animo a seguir indagando y ampliando vuestro conocimiento.Seguimos hablando a través de los grupos de wassapp.Os dejo algunos enlaces para profundizar un poco mas y ver obra de distintos autores:
Sobre las vanguardias:
un documento resumen en Pdf de La universidad de Murcia:
https://www.um.es/documents/3239701/10301477/vanguardias.pdf/6e9cf8df-2ee3-410d-9055-d258b46f1ad7
Webs de Artistas:
https://www.antoniolopezweboficial.com/
https://miguelcoronado.jimdofree.com/el-espacio-de-la-emoci%C3%B3n-2012/
http://www.sangrammajumdar.com/2010-earlier
https://www.susanjanewalp.com/
https://catherinekehoe.com/still-life
Juan Moreno Moya - Profesor dibujo y pintura centros de mayores -Toledo