El concierto para violín de Brahms

mayo 06, 20:30 h · Tlaqná, cenTro culTural

AdriAn Justus, violín.......·········.........·········........·········......

lAnfrAnco mArcelletti, director titulAr

CONCIERTO

PARA VIOLÍN dE bRAhms

EL

intermedio

Yannis Xenakis

Metástasis (8’)

Paul HindemitH

Música de concierto para cuerdas y Metales, op. 50 (17’) i. Moderadamente rápido, con fuerza

Muy amplio, pero siempre fluyendo II. Animado - Lento - Animado

JoHannes BraHms concierto para violín, op. 77 (39’)I.Allegro non troppoII. AdagioIII. Allegro giocoso, ma non troppo vivace

AdriAn Justus, violín

lAnfrAnco mArcelletti, director titulAr

yannIS XenaKIS

1922-2001 Metástasis

después de crear una serie de piezas consideradas como experimentales, Yannis Xenakis concibió entre 1953 y 1954 una partitura que es considerada como su primera obra verdaderamente madura y enteramente personal: Metástasis, para sesenta músicos. el elemento primario de inspiración para Metástasis fue el diseño arquitectó-nico del convento dominico en santa maría de la touret-te, construido por el notable arquitecto le Corbusier (con la asistencia de Xenakis) en la localidad de eveux, cerca-na a lyon. de hecho, el compositor afirmó que la obra es una representación sonora de las principales cualidades arquitectónicas del convento. estas son las palabras de Xenakis al respecto:

Mientras yo trabajaba en la fachada del monasterio, vi que tenía un cierto ritmo derivado de los cambios en su densidad. Era una especie de ritmo del espacio, del mis-mo tipo que en la música. La relación de las líneas de la fachada tenía un ritmo propio, así que medí las dis-

yannIS XenaKIS

1922-2001 Metástasis

tancias relativas de la fachada con ayuda de cinta mag-netofónica y después transferí el diseño arquitectónico a términos musicales.

de manera específica, Xenakis utilizó curvas proba-bilísticas para determinar las características de las masas de sonido que forman Metástasis. una de esas características, quizá la principal, es que el compositor escribió una línea musical independiente para cada ins-trumento, sin doblar ninguna parte. esta independencia de las partes, así como los procedimientos probabi-lísticos empleados por Xenakis, conduce a un extenso uso de los glissandi en Metástasis, una obra de la que algunos analistas han comentado que se comprende mejor si se presenta como una gráfica que como una partitura convencional. Quizá el dato más interesante sobre Metástasis está en el hecho de que es una obra que nació de la arquitectura y volvió a la arquitectura. si Xenakis se inspiró en el diseño de santa maría de tourette para convertirlo en sonido, más tarde utilizó Metástasis como cimiento conceptual para diseñar, en colaboración con su maestro y amigo le Corbusier, el Pabellón Philips para la exposición universal de Bruse-las en 1958.

Metástasis fue estrenada el 16 de octubre de 1955 en el Festival de donaueschingen por la orquesta sinfónica de la radio del suroeste de alemania (Baden-Baden) bajo la dirección de Hans rosbaud, y aún en ese ámbito tan abierto a la música nueva, causó un revuelo singular debido a sus parámetros sonoros totalmente inusuales. Xenakis dedicó la partitura de Metástasis a maurice le roux, el director que, años más tarde, realizó la primera grabación de la pieza.

Convento de Santa María de La

tourette, FranCia

PaulHInDemITH 1895-1963

Música de concierto para

Metales y cuerdas, op. 50

PaulHInDemITH 1895-1963

Música de concierto para

Metales y cuerdas, op. 50

Como hombre práctico que siempre fue, Paul Hindemi-th se dedicó a componer una serie de obras que si bien eran perfectamente adecuadas para grupos de músicos profesionales, también tenían mucho que ofrecer a los ensambles de aficionados que quisieran abordarlas para su interpretación. Bajo esta línea de conducta, Hindemi-th compuso tres obras de inspiración y objetivos simi-lares: las tres piezas tituladas Konzertmusik (Música de concierto) que habían sido precedidas en 1926 por una obra análoga, la Música de concierto op. 41 para alien-tos. las tres nuevas obras así designadas fueron las si-guientes:

Música de concierto op. 48 para viola y gran orquesta de cámaraMúsica de concierto op. 49 para piano, metales y dos arpasMúsica de concierto op. 50 para metales y cuerdas

respecto a la tercera de estas obras, no está de más se-ñalar que si bien fue concebida por Hindemith bajo las ideas arriba expresadas, el compositor tuvo un importan-te estímulo adicional: la orquesta sinfónica de Boston le pagó buenos honorarios a Hindemith por la partitura de la Música de concierto op. 50, utilizada como parte de las celebraciones por el 50 aniversario de la orquesta. en ese contexto, la Música de concierto para metales y cuerdas fue estrenada el 3 de abril de 1931 por la orques-ta sinfónica de Boston, dirigida por serge koussevitzky.

respecto a esta atractiva obra de Hindemith, el musicó-logo ian kemp escribió esto:

La estructura aparentemente más convencional de la tercera de las músicas de concierto de 1930 en realidad no es tal, ya que los dos grupos instrumentales son pre-sentados como bloques opositores, y sólo al final (donde Hindemith, con una abundancia de blue notes, ofrece sus respetos a su momentáneo patrocinador, la Sinfóni-ca de Boston) se presentan unidos.

JoHanneS BraHmS

1833-1897 concierto

para violín y orquesta

en re Mayor, op. 77

el gran violinista Joseph Joachim no se apartó de su ami-go Johannes Brahms mientras el compositor creaba su Concierto para violín, asesorándolo principalmente en los pasajes técnicamente complicados. la correspon-dencia entre Brahms y Joachim en esa época demuestra, por una parte, cierta humildad del compositor y por la otra, una confianza total en el alcance de sus poderes creativos. el Concierto para violín fue escrito por Brahms durante 1878 en su retiro en el pequeño pueblo de Pörts-chach, a orillas del lago Wörth, donde también compuso su segunda sinfonía, que data de la misma época que el concierto. estas dos obras guardan algunos intere-santes puntos de contacto que van más allá de la simple coincidencia de tonalidad, re mayor. en parte debido a la maestría de Brahms y en parte a la calidad de Joachim como intérprete, el concierto resultó un reto musical de primera magnitud, sobre todo debido a las limitaciones técnicas de los violinistas de aquella época. a este res-pecto, y con una explicable carencia de perspectiva his-

JoHanneS BraHmS

1833-1897 concierto

para violín y orquesta

en re Mayor, op. 77

tórica, el pianista y director de orquesta Hans von Bülow comentó en una ocasión que mientras max Bruch (1838-1920) componía conciertos para el violín, Brahms com-ponía conciertos contra el violín. Como en tantas otras ocasiones, el paso del tiempo le dio la razón al creador y no al crítico.

originalmente, Brahms había concebido el concierto en cuatro movimientos pero finalmente le dio su forma actual descartando el Scherzo y revisando radicalmente el Adagio. Como es lógico suponer, en estas revisiones y adecuaciones está muy presente la mirada benévola y la mano experta de Joseph Joachim. el Concierto para violín de Brahms fue estrenado el día de año nuevo de 1879 en leipzig, con la famosa orquesta de la Gewand-haus. el solista fue Joachim, y al frente de la orquesta estuvo el propio Brahms quien, según cuentan algunas crónicas de la época, dirigió su estreno vestido en unas fachas deplorables.

Notas al programa por JuaN arturo BreNNaN

nacido en la Ciudad de méxico, adrian Justus comenzó su formación musical a temprana edad, con el Profesor roberto Vazka y con su padre. despues siguió sus estudios con Yuriko kuronuma en la academia kuronuma y con stan-islaw kawalla. desde muy joven ganó varios concursos en nuestro país, incluyendo el Prim-er lugar en el Concurso nacional de Violín de la unam. después de realizar sus estudios con Zvi Zeitlin en la escuela eastman de rochester, nueva York, ganó la medalla de la Competencia internacional ‘Henryk szeryng’. tomo cursos de perfeccionamiento con Glezarova en tel aviv y fue uno de los cuatro violinistas participantes en el Programa de ejecutantes ‘Pinchas Zukerman’ en la escuela de música de manhattan, donde trabajó con el propio Zukerman. en el 2002, ganó el Primer lugar de la Competencia Artists International New York. asimismo, ha estudiado

AdRIAN JusTus,

VIOLÍN

composición y escrito varias obras para su instrumento, entre las que se incluyen cadenzas originales para los conciertos de mozart.

Ha tocado en el Carnegie Hall de nueva York, suntory Hall de tokyo, museo de arte de tel aviv, israel, el salón español del Castillo de Praga, el Palacio de Bellas ar-tes de la Ciudad de mexico, la sala Concertgebouw de amsterdam, el Wigmore Hall y el Barbican Center de londres, como parte del Festival Janacek, la sala Henry Crown de Jerusalem, como parte del Festival israel. du-rante su tercera gira por Japón fue entrevistado por nHk television art series, entre otras actividades.

sus discos incluyen el Concierto de sibelius con la lon-don Philharmonia orchestra; Conciertos de Brahms, mo-zart y enríquez con la orquesta Filármonica de Querétaro y el Cd “tapestry”, con música de cámara contemporánea y obras diversas para violín y piano.

es considerado uno de los más dinámicos y versátiles músicos brasileños. Cuenta con una sólida formación, adquirida en el Conservatorio Pernambucano (recife, Brasil); en la universidad de Yale (eua), donde estudió con el célebre maestro eleazar de Carvalho; en la escuela para música y artes escénicas de Viena, austria, en la que estudió piano y composición, y en la Musik Akademie de Zurich, suiza, donde estudió piano. destacan los cursos de dirección orquestal tomados con los maestros kurt masur, Colin davis, Julius rudel y Znedek macal.

en 1988, obtuvo el Primer lugar en Piano del concur-so “Jóvenes solistas de roma” y diez años después, en 1998, el Primer lugar en el “ii Concurso para Jóvenes di-rectores” convocado por la orquesta sinfónica de Chile. además, ha obtenido reconocimientos tan importantes como el de “director revelación del año”, otorgado por la asociación de Críticos de arte de são Paulo (1996); el

LANfRANCO mARCELLETTI,

dIRECTOR TITuLAR

premio “eleazar de Carvalho” (1997) y el “Dean’s Prize” (1996), otorgado por universidad de Yale.lanfranco marcelletti Jr. se ha presentado como director en distintos paises: argentina, Bélgica, Chile, españa, estados unidos, inglaterra, italia, Polonia y rusia. en méxico ha actuado con las orquestas sinfónica de Xal-apa, Filarmónica de la unam, Filarmónica de la Ciudad de méxico, sinfónica del iPn, sinfónica de la universidad de Guanajuato, Filarmónica de Zacatecas, en su natal Brasil ha trabajado con la orquesta sinfónica Brasileira, la or-questa del estado de são Paulo y la orquesta del teatro nacional de Brasilia; en italia con la orquesta del teatro Comunal de Bologna; en londres con la Haydn Chamber Orchestra; en Chile con la orquesta nacional y en españa con la orquesta de Galicia. en los eua fungió durante var-ios años como director musical de la Cayuga Chamber Orchestra, en ithaca, nY.

su trabajo en la opera le ha valido numerosos recono-cimientos, destacando las producciones dirigidas en

el Rossini Opera Festival de Pesaro, italia; en el Glim-merglass Opera Festival del New York City Opera; en el Commonwealth Opera de massachusetts; en el teatro Calderón de Valladolid; en la Italian Operatic Experience y en Albany University. también ha trabajado en pro-ducciones realizadas en el teatro real de madrid, en el Vlaamse Opera de Bélgica, en el Edinburgh Festival del reino unido y en la Tampa Bay Opera de estados unidos de norteamérica.

durante los veranos, participa como director asistente en la prestigiosa Accademia Rossiniana en el Rossini Op-era Festival y como principal director del Festival Musi-ca&Musica en mercatello sul metauro, ambos en italia.

desde enero de 2012 lanfranco marcelletti Jr. es director titular de la orquesta sinfónica de Xalapa, in-stitución con la que se ha comprometido entregando en cada actuación toda la pasión por la música y el profe-sionalismo que le caracteriza.

| Hugo G. adriano rodríguez (asistente) | ramón ramírez saucedo | Carlos Barquín Viveros | William love | enrique lara Parrazal | Jorge Vázquez de anda | Carlos Villarreal elizondo | Benjamín Harris. flautas Genma González Fuentes (Principal interino) | othoniel mejía rodríguez (asistente) | Cecilia Valdés de Hoyos | david alfonso rivera (Flauta/Piccolo). oboes Bruno Hernández romero (Principal) | esther Gleason Cook (Co-principal) | michael sydney mcVicar | laura Baker Bacon (Corno inglés). clarinetes abel Pérez Pitón (Principal) | José alberto Contreras (asistente) | Juan manuel solís | david John musheff (requinto). fagotes rex Gulson miller (Principal) | armando salgado Garza (asistente) | arturo Hernández salgado | Jesús armendáriz (Fagot/Contrafagot). cornos eduardo daniel Flores (Principal) | dawn droescher (asistente) | david keith eitzen | tadeo suriel Valencia | larry umipeg lyon. trompetas Bernardo medel díaz (Principal interino) | José Cayetano Hernández (asistente interino) | timothy mckeown | Jalil Jorge eufracio. trombones david Pozos Gómez (Principal) | John stringer (asistente) | Jakub dedina. trombón bajo John day Bosworth. tuba eric Fritz. timbales rodrigo alvarez rangel (Principal). percusiones Jesús reyes lópez (Principal) | sergio rodríguez olivares | Gerardo Croda Borges | eduardo téllez alonso (interino). arpa eugenia espinales Correa. piano isabel ladrón de Guevara (interino). jefe de personal ulises s. Bullón salcedo.

secretario técnico enrique Vázquez selem. asistente de director nelly Pérez. jefe del dpto. de administración y operación Ícaro Juárez Flores. jefe del dpto. de mercadotec-nia y logística elsileny olivares riaño. bibliotecario José luis Carmona aguilar. secretaria de administración ana medrano. secretaria de mercadotecnia marissa sánchez Cortez. publi-rrelacionista anuar García. promotor de ventas Giancarlo Cialona. diseño gráfico eleonoren Velasco Gutiérrez. produc-tor audiovisual luis Fernando soní. auxiliar de mercadotec-nia alfredo Gómez. auxiliares administrativos maría del rocío Herrera, Gloria sosa olivo, karina Ponce. auxiliares técnicos Bartolo reducindo, Gerardo Hernández, martín Ceballos, luis Hum-berto oliva. auxiliares de oficina José Guadalupe treviño, martín sotelo. servicio social uv elsie andrade miranda, ana sarahí torres méndez, ivette Flores moreno, maritza anahí Cisneros ramos.

PueDeS recoger TuS PaSeS en laS ofIcInaS De la oSX en el TeaTro Del eSTaDo.

TranSmISIón De loS concIerToS oSX

rTV domingo 12:00 h por la señal de TVmaS canal digital 26.1 HD / megacable 208

Tele uV lunes y viernes 9 :00, 14:00 y 19:00 h. www.uv.mx/televisionradio uV transmisión en vivo 1550 am / 90.5 fm. www.uv.mx/radio

Lanfranco marceLLettidirector tituLar

LA mÚsICA EN LAs ARTEs EsCÉNICAs

PueDeS recoger TuS PaSeS en laS ofIcInaS De la oSX en el TeaTro Del eSTaDo.

1110:0011:45

1320:30

Tlaqná, cenTro culTural

Cementos Moctezuma apoya la cultura en Veracruz

Orquesta Sinfónica de Xalapa

ORO

El concierto para violín de Brahms

Documents

Transcript of El concierto para violín de Brahms