El significado del espejo en las instalaciones y las videoinstalacionesDr. Inmaculada CunillGITTCUS

Michelangelo Pistoletto

"Yo me veo, o quizá no me veo, mientras tú me ves en el espejo. Pero no estamos solo nosotros y quien esté delante ahora, aquel que está lejos también está en el espejo. De hecho, nosotros estamos en el espejo incluso cuando no está delante de nosotros. Nada puede escapar del espejo. El gran espacio está en el espejo, el tiempo (todo el tiempo) ya está en el espejo y el espacio tiene la dimensión del tiempo."

Architettura dello Specchio / Michelangelo Pistoletto. 1990

Estas obras que incluyen al espectador en tiempo real y que plantean una perspectiva abierta. Se redefinió el concepto de perspectiva que hasta el momento implicaba una visión hacia el interior del cuadro.Para realizar 'Mirror Paintings', el artista ha usado desde negativos de cristal hasta Polaroids y fotografías digitales; desde la pintura a mano hasta la serigrafía; desde el blanco y negro hasta el color; desde lo estático hasta el movimiento.

Mirror Paintings / Michelangelo Pistoletto.

Expresa una amplitud al infinito a pesar de su cerrazón. Se trata de un cubo cuyo interior está completamente cubierto de espejos. Sin embargo, se muestra hermético al espectador, quien imagina pero no ve que la reflexión de las caras internas conducen al infinito.

Metrocubo d’infinito / Michelangelo Pistoletto. 1933

Esta obra que el artista empezó a realizar a principios de los años sesenta bien se pueden considerar como precursores del propio Arte Povera, pues tendían a utilizar la “materia reflejante” como materia plástica natural, renunciando de manera provocativa a las convenciones artísticas y redefiniendo un espacio de expresión primordial. 

Quadri specchianti/ Michelangelo Pistoletto. 1990

Robert Smithson

Pieza que contiene tierra, rocas u otros materiales orgánicos. Señala un compromiso crítico con el paisaje - en particular la de la zona post-industrial en torno a su ciudad natal de Passaic, New Jersey - que se convertiría en seña de identidad del artista. En este trabajo se establece un diálogo entre el lugar de donde se extrae la tierra en Sandy Hook, Nueva Jersey, y la galería en la que se coloca, los límites tradicionales de confusión entre interior y exterior.

Red Sandstone Corner Piece / Robert Smithson. 1968

Mirror Stratum/ Robert Smithson. 1966

Gravel mirrors with craks and dust / Robert Smithson. 1968

No Title (Mirror-Glass Quarter-Stepped Pyramid) / Robert Smithson. 1969

Concha Jerez

El artista alemán presenta su primera instalación en 1950, reclamando “verdaderos criterios estéticos” la “disciplina del pensar, una forma mejor de pensar, de sentir y de desear”. Su instalación abarca desde la apertura del universo artístico hasta una nueva implicación del público.

Mesa de conflictos móviles / Concha Jerez. 1994

Joseph Beuys

Obra realizada a partir de la observación en los medios de comunicación de la movilidad continua  en la producción de conflictos bélicos en el mundo a partir de los cuales las industrias bélicas de los países dominantes se enriquecen.

Quiero ver mis montañas / Joseph Beuys. 1950

Trompe l’oeil

Técnica pictórica que intenta engañar la vista jugando con el entorno arquitectónico (real o simulado), la perspectiva o el sombreado y otros efectos opticos y de fingimiento, consiguiendo una "realidad intensificada" o "substitución de la realidad“. También se utiliza el término "ilusionismo" (no debe confundirse con el arte escénica de ese nombre, que también juega con la ilusión).

Trompe l’oeil

Dan Graham

Los espejos pueden ser abominables, como afirma irónicamente Borges en su Tlön, Ubqar, Orbis Tertious. Como seguramente la mayoría de las personas han experimentado en alguna que otra ocasión, hay una suerte incomodidad en verse a sí mismo en un espejo, en una fotografía o en una video. Hay un poco de esto también en las obras de Graham; pero en su caso, las imágenes duplicadas, son maneras de crear diálogos entre los participantes (y/o los espectadores)

Body Press / Dan Graham.1970

Está formada por una habitación con dos paredes espejadas enfrentadas. En una de las paredes hay una cámara conectada en circuito cerrado a un televisor colocado debajo de ella. Entre el registro y la transmisión de la imagen existe un retardo de 8 segundos. Cuando un espectador ingresa a la sala, los espejos exhiben sus movimientos en tiempo “presente”. Transcurridos 8 segundos, los espejos muestran el “futuro” de ese instante, mientras en el televisor aparece ese “presente” junto a toda una sucesión de “pasados” registrados por la cámara en el televisor que se reflejaba 8 segundos antes en los espejos.

Present Continuous Past (s)/ Dan Graham.1974

Este lapso de tiempo, tal vez demasiado largo para estar en un espacio vacío en compañía de otros (posiblemente desconocidos) espectadores, inducía a una comunicación que iba más allá de las palabras, ya que las habitaciones, separadas por la pared de cristal, hacían imposible cualquier intercambio de sonidos.

Public Space/Two Audiences / Dan Graham.1976

Jack Van Eyck

Ambos personajes, retratados en primer plano, se sitúan en una estancia con suelo de madera, e iluminada por una ventana que se abre a la izquierda. A los pies de la pareja aparece un perro y en un segundo plano pueden observarse la esquina de una alfombra y el dosel de una cama. En el centro de la composición figura una lámpara que cuelga del techo y, en la pared del fondo, un espejo en el que se refleja todo el contenido de la habitación, incluido el propio autor. 

Retrato del matrimonio Arnolfini/ Jack Van Eyck. 1434

Réne Magritte

El misterio en las obras de este artista se encuentra en la realidad visible todos los días. Él no estaba tan inspirado por las imágenes subconscientes y soñar invisibles, sino por los objetos cotidianos a los que se dio una vuelta de tuerca. El hombre que Magritte retrata aquí es el excéntrico acaudalado inglés Edward James.

La reproduction interdite / Réne Magritte . 1937

Julio LeParc

Expresa una amplitud al infinito a pesar de su cerrazón. Se trata de un cubo cuyo interior está completamente cubierto de espejos. Sin embargo, se muestra hermético al espectador, quien imagina pero no ve que la reflexión de las caras internas conducen al infinito.

Luz continua/ Julio LeParc.