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Cátedra de HISTORIA DE LAS ARTES VISUALES IIArtes Plásticas

Historia de las Artes Visuales II | BLOQUE 1: RENACIMIENTO EN ITALIA Y FLANDES: PINTURA |

Facultad de Bellas Artes | U.N.L.P. | 2017

18-08-2017 - Trabajo Práctico Nº 1: Iconografía, sociedad y cultura en el Renacimiento1

Eje conceptual: escenificación del relato.

Durante el práctico se realizará la siguiente actividad:

Análisis de obra a partir de la siguiente obra:La Anunciación, de Botticelli

1) Analizar cuál es la relación entre texto-imagen en las tres imágenes de La

Anunciación teniendo en cuenta el texto bíblico:

"En el sexto mes, el ángel Gabriel fue enviado por Dios a una joven virgen que vivía en la ciudad de Galilea llamada Nazareth, y que era prometida de José, de la familia de David. Y el nombre de la virgen era María. Entró el ángel a su presencia y le dijo: Alégrate, llena de gracia, el Señor está contigo. María quedó muy conmovida por lo que veía, y se preguntaba qué querría decir ese saludo. Pero el ángel le dijo: No temas, María, porque has encontrado el favor de Dios. Vas a quedar embarazada y darás a luz a un hijo, al que pondrás el nombre de Jesús. Será grande, y con razón lo llamarán Hijo del Altísimo. Dios le dará el trono de David, su antepasado. Gobernará por siempre el pueblo de Jacob y su reinado no terminará jamás. María, entonces, dijo al ángel: ¿Cómo podré ser madre si no tengo relación con ningún hombre? Contestó el ángel: El Espíritu Santo descenderá sobre ti y el poder del altísimo te cubrirá con su sombra; por eso tu hijo será Santo y con razón lo llamarán Hijo de Dios. Ahí tienes a tu parienta Isabel: en su vejez ha quedado esperando un hijo, y ya está en el sexto mes del embarazo. Para Dios, nada será imposible. Dijo María: Yo soy la servidora del Señor; Hágase en mí lo que has dicho. Después de estas palabras, el ángel se retiró" (Lucas 1,26-38).

Para el análisis se partirá de los siguientes aspectos conceptuales:1- Análisis pre-iconográfico e iconográfico de las obras según lo define Panofsky.

Pre-iconográfico: descripción formal y expresiva (¿qué vemos?)

Iconográfico: relación de motivos artísticos y su relación con temas y

conceptos, imágenes o combinaciones de imágenes (¿qué son estas

imágenes?)

Iconológico: significado intrínseco o contenido, que constituye el mundo de los

valores “simbólicos” (¿cuál es el sentido de la obra?)

2- Para el análisis del nivel iconológico de las obras tomar los siguientes

conceptos enunciados por Baxandall:

a- Determinar cuáles serían el conjunto de “convenciones representativas” de

las obras a analizar teniendo en cuenta: El cuerpo y sus gestos; El

1 Se recomienda utilizar para la actividad la Guía para el análisis de una obra de arte pictórica, texto de la Cátedra de Historia de las artes visuales II.

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agrupamiento de las figuras; La bassa danza; Las series simbólicas de

colores.

b- Organizar en una tabla cuáles son los nuevos temas y motivos

iconográficos a partir del texto de Emile Mâle; y completarlo con los

conceptos vertidos en el teórico.

Bibliografía Panofsky Erwin. “Iconografía e iconología”. En: El significado en las artes

visuales. Madrid: Alianza. 1970. Capítulo seleccionado.

Mâle Emile. El arte religioso. México: Fondo de Cultura Económica. 1952.

Selección sobre iconografía. págs. 85-123

Baxandall, Michael. El ojo de la época (Cap. 2). En: Pintura y experiencia en

Italia en el siglo XV. Bs. As.1982.

Bibliografía Complementaria: Cátedra de Historia de las artes visuales II. Guía para el análisis de una obra

de arte pictórica.

Gombrich, Ernst. Las mitologías de Botticelli. En: Imágenes simbólicas. Madrid:

Alianza. 1983.

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La Anunciación”, de Boticelli

25 – 08-2017 -Trabajo Práctico Nº 2:

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Eje conceptual del análisis: concepto de espacio.2

1- Análisis de imágenesAnalizar la puesta en escena del relato, la construcción plástica y espacial en

los ejemplos dados (tema iconográfico: última cena), diferenciando:

a- Ubicar a que generación o período pertenecen las obras analizadas. Para ello

tener en cuenta los textos de Francastel y Panofsky.

b- Uso y representación de la luz.

c- Representación de la figura humana.

d- Cita arquitectónica.

e- Formas principales

f- Direcciones

g- Tensiones

h- Los modos de construcción del espacio e indicadores espaciales de los

ejemplos dados.

Bibliografía: Apunte de Cátedra realizado por la Prof. Victoria de Luca sobre el texto

de: Panofsky, Erwin. Renacimiento y renacimientos en el arte occidental.

Capítulo 3. Madrid: Alianza. 1975.

Francastel, Pierre. Pintura y sociedad. Nacimiento de un espacio Mitos y

geometría en el Quattroccento. Capitulo 1. Madrid: Cátedra. 1984. (selección realizada por la Cátedra)


de arte pictórica.


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Última cena – Giotto

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“Última cena” - Pietro Lorenzetti”

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Última cena – Mantegna

“Última cena” – Andrea del Castagno

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“Última cena – Andrea del Sarto”

“Última cena” – Leonardo da Vinci

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1-09-2017 - Trabajo Práctico Nº 3: Eje conceptual del trabajo: concepto de belleza

Para realizar este trabajo práctico es necesario papel, lápiz, goma, y escuadras.

1) Confeccionar en forma grupal, a partir de lo observado y analizado en los

prácticos 1 (tema-motivo) y 2 (tema, composición plástica y espacial), el diseño

de una pintura donde se apliquen las propiedades de la proporción en:

- Marco de encierro, ubicación de objetos y personas en el campo plástico,

relación entre partes de la figura humana, relación entre las partes y el todo.

Bibliografía: Tosto, Pablo. La composición áurea en las Artes Plásticas. Hachette, Buenos

Aires, 1969. Selección de la cátedra.

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8-09-2017- Trabajo Práctico Nº 4:Ejes conceptuales del análisis: concepto de espacio y representación de la luz3

Analizar las obras dadas según los siguientes conceptos:

a- El uso y representación de la luz (brillo, destello) y el punto de vista del

observador.

b- Cita arquitectónica.

c- Representación de la figura humana.

d- Formas principales.

e- Direcciones

f- Tensiones

g- Los modos de construcción del espacio e indicadores espaciales de los

ejemplos dados.

h- A modo de conclusión realizar una tabal comparando los sistemas de

representación italiano y flamenco.

Bibliografía: Harbison, Craig. El Espejo del artista. El arte del Renacimiento septentrional en

su contexto histórico. Madrid: Akal. 2007. Selección de la cátedra

Gombrich Ernst. Luz, forma y textura en la pintura del siglo xv al norte y al sur

de los Alpes. En: El legado de Apeles. Madrid: Alianza. 1982.

Nieto Alcaide, Victor. El Renacimiento. Capítulo III: Una experiencia paralela. El

sistema de representación flamenco. Madrid: Ed. Istmo. 1983.


de arte pictórica.

Madonna del Cánonigo Van der Paele – Jan Van Eyck


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“Matrimonio Arnolfini” – Jan Van Eyck

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