Historieta

68
SUPERHEROES

description

 

Transcript of Historieta

SU

PE

RH

ER

OE

S

contenido

HISTORIA

MANGA

LENGUAJE

VIÑETAS

CONVENCIONES

TIPOS DE ENCUADRE

ANGULACION

SUPERHEROES

MOVIMIENTO

Historia.

La Historieta es un arte universal,un medio de comunicación masivo extendido por todo el mundo, que nació en Europa, se desarrollo en América y adquirió su plenitud y madurez nuevamente en el viejo mundo.

Es interesante conocer su, evoluciòn y desarrollo.

HISTORIA

La Historieta se crea en Europa

en el siglo XIX con tres

artífices como el suizo

Rodolphe Tópffer, el alemán

Wilhem Bush y el frances

Cristophe.

HISTORIA

Es en América donde la

historieta tuvo su mayor

desarrollo, apoyada en la

publicación de los

diarios.

La primera historieta se

publicó en el “Journal”

en 1896 y se llamo el

“Yellow Kid” o Chico

Amarillo creada por

Richard Outcault.

Yellow Kid.

HISTORIA

HISTORIA

En 1898. Outcault, su creador,

la retiro de la circulación en

plena guerra hispano-cubana.

Es bien sabido que los Estados

Unidos apoyaban a Cuba contra

España, y en ese contexto se

desarrolla un animadversión

contra todo lo que fuera o

apareciera en español, y esa

puede ser una causa de que El

Chico Amarillo (vestido siempre

con camiseta amarilla) dejara de

circular.

HISTORIA

HISTORIA

Estados Unidos ofreció

con el cambio de siglo el

medio adecuado para que

los cómics se desarrollaran

como un fenómeno

artístico y comercial.

La creciente población,

incrementada por muchos

europeos inmigrantes,

adoptó los cómics como

una diversión barata, como

un espejo de su vida, y

hasta como un modo de

aprendizaje del inglés para

adultos y niños.

La Historieta Europea trata

narraciones del mas

diverso tipo de aventuras,

en las que el dibujo

permite una libre

recreación. Uno de los

países donde adquirió gran

popularidad fue Bélgica,

destacándose historietas

como Lucky Luke y

Tintin.

HISTORIA

Los “comics papers”, como

se conocen a las historietas

en Inglaterra, tienen una

tradición centenaria, nada

menos que desde 1894, con

lo cual el cómic inglés se

coloca entre los más

antiguos. Han trascendido

historietas como Andy Capp

y Modesty Blaise entre

muchas.

HISTORIA

La Historieta Francesa es

extensa en temática y

autores. Evolucionó del

género infantil al adulto.

Destacándose algunas

obras como:

Astérix el Galo.

Barbarella.

Valerian

Corto Maltese

HISTORIA

Nacida en 1967 en las páginas

de la revista francesa Pilote, la

space-opera protagonizada por

los agentes Valérian y

Laureline comenzó como una

historieta de género sin

pretensiones, y un agudísimo

sentido del humor. A esto se

suma diseñar mundos

completamente distintos de

una historia a otra y dar lugar a

un catálogo inolvidable de

razas espaciales, que incluso

merecieron un número especial

a modo de enciclopedia.

HISTORIA

HISTORIA

Corto Maltés, es un personaje

especial. Aventurero, marinero,

en muchos aspectos indefinible,

es el héroe de varias aventuras

semi-oníricas, semi-metafísicas

que se inspiraron tanto en la

historia real como en el cine o en

el universo de los escritores

anglosajones de principios de

siglo.De hecho, las aventuras de

Corto Maltés están más cerca de

la novela que con el cómic

tradicional.

En el contexto

Latinoamericano, es en

Argentina donde mayor

desarrollo ha tenido la

historieta, apoyada en la

publicación de periódicos.

Sobresaliendo : Mafalda,

Boogie el Aceitoso y en

Colombia Los Cuidapalos.

HISTORIA

Mafalda es un tipo de

historieta con un contexto

pedagógico en el cual se

cuestiona el papel del adulto

frente al niño.

HISTORIA

En Colombia sobresalen Los

Cuidapalos con un

argumento tipo ecológico; y

Los Hombres de Acero.

HISTORIA

El cómic Japonés o Manga como muchos de los aficionados

lo denominan, nace a finales de los 40`s, en la inspiración de

Osamu Tezuka al ser influenciado por cortos clásicos de Walt

Disney.

MANGA

De manos de Tezuka nacieron obras como: El Niño

Biónico, Leo el León Blanco.

MANGA

El Manga como todo cómic trata diversos

temas, entre los que se destaca el de las

artes marciales, el mítico Dragonball,

Ranma 1/2, entre otros.

MANGA

MANGA

Hoy en día, el manga es la traducción de historieta más

influyente del mundo y constituye una parte importantísima

del mercado editorial del país.

MANGA

El manga abarca todos los géneros y llega a todos los

públicos, motivando además adaptaciones a distintos

formatos: series de dibujos animados, conocidas como anime,

o de imagen real, películas, videojuegos y novelas.

Tipos de Manga

Kodomo manga

Como su nombre lo

indica (Kodomo en

japonés significa

“niño”), es manga para

niños de 6 a 11 años.

MANGA

Shójo manga

Manga para niñas y

adolescentes de edades

comprendidas entre los 8 y los

18 años.

Shónen manga

Manga para niños y

chicos adolescentes.

MANGA

Seinen manga

Manga dirigido al público

masculino desde los 18 años

hasta los 25 años

aproximadamente.

Josei manga

Manga dirigido a mujeres a

partir de los 20 años.

MANGA

Gekiga

Manga dramático, utiliza

elementos del teatro y del cine.

Se caracteriza por ser muy

directo, realista y por un estilo

de dibujo sencillo.

MANGA

Hentai manga /

H manga /Ecchi manga

Hentai significa “pervertido” o

“anormal” y actualmente se refiere a

hechos relacionados con el sexo.

H o ecchi es la abreviación de Hentai.

MANGA

En las dos últimas décadas

se han tratado temas

apocalípticos y post-

apocalìpticos como: Akira,

Caballeros del Zodiaco,

Bastard,etc.

MANGA

Y temas de la alta

tecnología que nos muestra

un futuro dominado por las

maquinas Cibors.

MANGA

Lenguaje

En la historieta se utilizan dos tipos de lenguaje, el Icónico o de

imágenes y el verbal o de texto.

LENGUAJE

Viñetas.

Es la superficie del papel

que ofrece

pictográficamente la

unidad narrativa de la

historieta, representando

una acción.

VIÑETAS

Hay diferentes formas de viñeta,

aunque por las exigencias de la

industria editorial suelen ser

rectangulares.

VIÑETAS

Convenciones.

En el lenguaje de la historieta

una de las convenciones es el

Globo o bocadillo, espacio en

el que se escriben los textos de

los diálogos o los

pensamientos de los

personajes.

HISTORIACONVENCIONES

El globo ("balloon" en inglés) o

bocadillo es una convención

específica de historietas y

caricaturas destinada a integrar

gráficamente el texto de los

diálogos o el pensamiento de

los personajes en la estructura

icónica de la viñeta. Se trata de

un indicador fonético con

múltiples formas posibles,

aunque predomina la de ovalo,

y que apunta a un personaje

determinado, al cual se atribuye

su contenido sonoro.

HISTORIACONVENCIONES

La Cartelera y El Cartucho

La cartela es la voz del

narrador. Este texto no se

integra en la imagen, se ubica

en la parte superior de la

viñeta y su forma es

rectangular.

El cartucho es un tipo de

cartela que sirve de enlace

entre dos viñetas consecutivas.

En este caso el espacio de la

viñeta está ocupado por el

texto.

HISTORIACONVENCIONES

Las Onomatopeyas son convenciones

mediante fonemas con valor gráfico, se

sugiere al lector ruidos producidos en

alguna acción o sonidos producidos por

los mensajes.

HISTORIACONVENCIONES

Las Onomatopeyas permiten

reproducir ciertos efectos auditivos y

hasta emotivos mediante la repetición

de determinados fonemas.

HISTORIACONVENCIONES

Otra convención es la Metáfora visualizada, signo visual

que se utiliza para expresar el estado síquico de los

personajes.

HISTORIACONVENCIONES

Letras

El tipo de letra más usado es

el de imprenta. Según las

características de los

personajes y el tono de voz

empleado se usarán letras de

otro tipo. Por ejemplo, si grita

el personaje se usarán letras

mayores, si canta las letras

tienen un ritmo ondulante,

etc.

HISTORIACONVENCIONES

Tipos de Encuadre.

Toda Viñeta se define en primer lugar,por su encuadre (porciòn de espacio abarcado por la viñeta),que esta muy ligado a los encuadres utilizados en el cine,ellos son:

TIPOS DE ENCUADRE

Plano de Conjunto.

Conjunto de figuras donde no se destaca una en general. Entre

los límites inferior y/o superior de la viñeta existe "aire".

TIPOS DE ENCUADRE

Plano General.

El Plano General tiene

dimensiones semejantes a la

figura del personaje, lo

encuadra de la cabeza a los pies

y proporciona información

sobre el contexto, aunque las

referencias al ambiente son

menores que en el caso anterior.

TIPOS DE ENCUADRE

TIPOS DE ENCUADRE

En el Plano General La figura humana

cobra protagonismo, sobre todo, en las

viñetas de acción física.

Plano Americano

También denominado 3/4, o

plano medio largo, recorta la

figura por la rodilla,

aproximadamente. Se utiliza

desde los westerns para

mostrar al sujeto con sus

revólveres.

TIPOS DE ENCUADRETIPOS DE ENCUADRE

Plano Medio.

Es el tipo de Encuadre en el que

aparece la mitad de la figura o

persona. El corte se produce a la

altura de la cintura.

Se correspondería con la

distancia de relación personal,

distancia adecuada para mostrar

la realidad entre dos sujetos,

como es el caso de las

entrevistas.

TIPOS DE ENCUADRE

Primer Plano.

El Primer plano, en el caso de la figura humana, recogería el

rostro y los hombros. Este tipo de plano, se corresponde con

una distancia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e

intimidad respecto al personaje

TIPOS DE ENCUADRE

Primerisimo Primer Plano.

El Primerísimo primer plano

capta el rostro desde la base del

mentón hasta la punta de su

cabeza. También dota de gran

significado a la imagen.

Es la ampliación de un detalle

de la figura.

En el lenguaje del cine es

utilizado para adentrar al

espectador en la escena.

TIPOS DE ENCUADRE

TIPOS DE ENCUADRE

Close Up.

Es la máxima ampliación de

un detalle, o en términos de

cine un acercamiento. En

esta parte se concentra la

máxima capacidad

expresiva. Sirve para

enfatizar algún elemento de

esa realidad.

Angulaciòn.

Punto de vista óptico adoptado por el dibujante en su

representación gráfica.

ANGULACION

Angulo “Picado”.

Los objetos y los personajes son vistos "desde arriba", como si

fuesen filmados desde un posición elevada (a vista de pájaro)

ANGULACION

Angulo “Contrapicado”.

La imagen que se reproduce en la viñeta parece ser vista desde

una posición inferior a las figuras y objetos . La "cámara" está

agachada o en un nivel más bajo que lo "retratado".

ANGULACION

MOVIMIENTO

El cómic ha desarrollado una serie de recursos icónicos

para la representación del movimiento, ya que al ser la

imagen fija no puede representar el movimiento de un

modo natural. Estos códigos cinéticos pueden clasificarse

del siguiente modo....

Trayectorias o líneas cinéticas

Una o varias líneas se

utilizan para señalar

gráficamente el

espacio recorrido por

un objeto en un corto

período de tiempo.

MOVIMIENTO

Oscilación o vibración

Las líneas se dibujan

siguiendo la forma del

objeto que supuestamente

se ve agitado por un

movimiento vibratorio o de

vaivénImpacto

Se suele representar por una

estrella irregular en cuyo

centro se ubica el objeto

causante del choque.

MOVIMIENTO

Nubes

Acompañan el

desplazamiento a modo

de nube de polvo,

independientemente de

la superficie por la que

se mueve el objeto o

personaje.

Deformación cinética

Un objeto flexible se

deforma como

consecuencia del

movimiento

MOVIMIENTO

Descomposición del

movimiento

Se reproducen las distintas

posiciones del movimiento

mediante la repetición

desdibujada de las partes

móviles del personaje.

Instantánea o imagen

congelada

Detiene la acción en un

momento que determina

una situación inestable o de

desequilibrio, desafiando

las leyes de la física.

Superhéroes.

Un superhéroe es un personaje

de ficción cuyas características

superan las del héroe clásico,

generalmente con poderes

sobrehumanos, y entroncado con

la ciencia ficción. Generados a

finales de los años 30.

SUPERHEROES

En 1938 es creado Superman

por Jerry Siegel y Joe Shuster

y La Mujer Maravilla.

SUPERHEROES

A raíz del éxito logrado

por superman, el editor

Whitney Elldworth

encargo al artista Bob

Kane la creación de un

nuevo héroe.

Este junto con el escritor

Bill Finger, creo entonces

Batman, que apareció por

primera vez en el numero

de mayo de 1939 de la

revista Detective Comics.

SUPERHEROES

Otro innovador de este tipo de historieta

fue Stan Lee, que creó su propio grupo

de héroes originales y excéntricos, entre

los que se destacan: Los Cuatro

Fantásticos, El Hombre Increíble, El

Hombre Araña y el poderoso Thor.

SUPERHEROES

SUPERHEROES

¿Pero es que el cine no se había interesado por

los superhéroes de papel antes de X-Men y

Spider-Man? Claro que sí.

SUPERHEROES

Los superhéroes han sido objeto de innumerables adaptaciones

cinematográficas y televisivas, facilitadas últimamente por la mejora

de los efectos especiales.

Medios que hicieron esas historias mascreíbles debido a la tecnología digital.

SUPERHEROES

SUPERHEROES

Podemos destacar películas clásicas como “Superman" (1978), de

Richard Donner, “Batman" (1989) y “Batman vuelve" (1992),

ambas de Tim Burton.

SUPERHEROES

El éxito de películas como, X-Men o Spiderman (2002) han

motivado la aparición de una multitud de proyectos cinematográficos

y televisivos protagonizados por superhéroes.

También han tenido su adaptación héroes "menores" comoDaredevil, El Castigador o Hellboy y Hulk. Lo cierto es quehay películas para todos los gustos. Lo mismo que superhéroes.

SUPERHEROES

SUPERHEROES

Hoy los comics han pasado con gran

éxito a otra instancia mas moderna

como son los juegos de video y 3D.

SUPERHEROES

SUPERHEROES