Por Juliana VillamonteSegundo Semestre de 2012

POR: JULIANA VILLAMONTESegundo Semestre de 2012

Material Didáctico y de Apoyo Docente para los cursos de fotografía.

Introducción

• Para aprender a iluminar debemos conocerprimero las posiciones que pueden tener la luz,del mismo modo que un músico debe aprenderlas notas musicales para interpretar una melodía.

• A continuación les presento una serie deejemplos en el cual se utiliza una sola fuente deluz dura, para hacer más fácil el comprender eltrayecto de los rayos luminosos.

• Veamos…

Objetivo

• Identificar las Posiciones ycualidades de la luz para destacarla personalidad del sujeto uobjeto.

1. Características esenciales de la Iluminación

• Cantidad: Es decir más o menos luz. Esta característica afecta

principalmente a la parte técnica. Usaremos para dominarla los

parámetros de Velocidad de obturación, Diafragma e incluso filtros para

ayudarnos a controlarla. Por lo tanto, a no ser busquemos un efecto

creativo como “clave alta o contraluz, etc…..” tenemos que tener la

suficiente cantidad de luz para conseguir una fotografía correctamente

expuesta.

Características esenciales de la Iluminación

• Calidad : Se obtiene cuando el juego que se produce entre luces y

sombras resulta equilibrado. Entendiendo por equilibrado un

contraste normal, ni muy acentuado ni muy tenue. Es por este

motivo por el que no se recomienda fotografiar al mediodía. Las

luces iluminan las partes claras de la escena y las sombras que crea

son cortas y densas. Sin embargo si fotografías en las horas

matinales o atardecer conseguirás juegos de luces y sombras más

equilibrados, la imagen resulta más armónica.

Características esenciales de la Iluminación

• Dirección: La dirección dibuja la forma y aspectos deobjetos.

Desde de unas simples texturas hasta siluetas. Lassombras y luces que produce la dirección de la luznos permite dar forma y relieve a la imagen quefotografiamos. Conocer los efectos que produce ladirección de la luz en nuestras fotografías nos ayudaa buscar la imagen pretendida. Permite resaltar elmás simple o vulgar de los objetos y crear unamagnifica fotografía.

II. Posiciones de luz

Luz a 45 grados

• “Una fuente situada a 45grados del eje de cámara, quese eleva hasta que la sombrade la nariz toque la comisurade los labios, formándose untriángulo en el rostro del ladoopuesto al que procede la luz.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (Leiden,15 de julio de 1606 – Ámsterdam, 4 deoctubre de 1669) fue un pintor y grabadorholandés.

Luz a 45 grados• Es la posición de la luz que

ilumina muchos de los retratos de

Rembrandt, que luego fue

tomada por el Cine De Hollywood

haciendo un uso eficiente de la

energía eléctrica al concentrar

con reflectores tipo Fresnel la luz

sobre los rostros de los actores.

• ¡OJO! Suele ser la posición de

base sobre la que se colocan

subordinadas las demás luces.

1. Esquema de Iluminación Frontal

En este tipo de iluminación la fuente de luz se coloca detrás, y sobre el fotógrafo, y enfocada directamente al objeto/sujeto.

Posición de Luz Frontal

Características de la Eliminación Frontal

Debido a la falta desombras, el rostro no tienevolumen y lo aplana, es unailuminación demasiadodirecta, una iluminación“dura”.

La iluminación frontal ayudaa disimular arrugas ypequeñas imperfeccionesde la piel, se suele emplearcon hombres y mujeres demediana edad.

Iluminación Frontal

• Para hacer este tipo de iluminación se utilizauna única fuente de luz, el foco principal quecolocaremos a 0º respecto al eje de lapersona, un poco elevado por encima de susojos y haciendo un ligero picado.

• Es un tipo de iluminación muy efectiva,prácticamente nada queda sin iluminar, peromuy poco artística.

Iluminación FrontalEjemplos:

Iluminación Frontal

2. Luz Cenital

Iluminación Cenital (o picado)

• En esta iluminación la luzproviene de la parte superior.Hay que tener en cuenta queeste tipo de iluminación producesombras duras y verticales, yzonas con iluminacionesexcesivamente claras. Se sueleusar para iluminar planosgenerales.

• Normalmente este tipo deiluminación no se suele utilizaren estudio. Su uso másfrecuente es en exteriores,aprovechando la luz natural deldía.

Esquema De Iluminación Cenital

3. Iluminación Contrapicada

• Esta iluminación es justo la contraria a la cenital. La fuente de luz incide en el objeto desde abajo hacia arriba.

• Las fotografías tomadas con esta técnica producesombras e iluminaciones antinaturales, sobretodo en retratos de la cara, ya que resalta eilumina zonas que normalmente se apreciansombreadas.

• Este tipo de iluminación se utiliza mucho enfotografías que pretenden ser inquietantes ymisteriosas.

Iluminación Contrapicada

4. Luz Lateral

La luz que incide a 90grados del eje ópticode la cámara. Sueledenotar ventanas,veladores o fuentesde luz “reales”.Es la luz másadecuada paraestilizar rostrosredondeados.

Esquema de Iluminación Lateral

Iluminación Lateral 90ºPara este tipo de iluminación emplearemos un único foco, el principal, lo

colocaremos a 90º con respecto al eje de la persona, directamente sobrela cabeza.

Esta iluminación es sin duda la más artística, creando un fuerte contraste entre la zona

iluminada y la de sombras que confiere un interés muy especial a la persona.

Iluminación Lateral 90º

Ponga mucha atención, observa lo siguiente: Si medimos la luz sobre la zona de luces el

contraste aumentará y si lo hacemos sobre la de sombras obtendremos un efecto muy

diferente.

Medición en la zona de luces

Medición en la zona de sombras

Usos de los Reflectores: Blanco y Negro

Otra forma de aumentar el contraste

Otra forma de aumentar el contraste es colocando una cartulina negra (o reflector negro) al otro lado de la zona iluminada. En cambio si desea suavizar utilizaremos un reflector blanco.

Usos de los Reflectores: blanco y negro

Este tipo de iluminación aunque no se emplea de forma generalizada, no debe faltar enninguna sesión de retrato, pues confiere mucho carácter al rostro y el resultado suele serimpactante. Es preferible que el modelo no sonría y va bien para todo tipo de personasexceptuando tal vez a los niños.

Ejemplos de Luz Lateral

Ejemplos de Luz Lateral

Dos luces laterales a 90º

Observe como se coloca las luces a 90º en un estudio de fotografía

Esquema de Dos luces laterales a 90º, con relleno frontal

Dos luces laterales a 90º, con relleno frontal

Iluminación Semi Lateral

• En este tipo de iluminación la luz principal incide en el objeto de forma diagonal. La luz se coloca en una posición intermedia entre la iluminación frontal y lateral, en unos aproximadamente 45º.

• Esta iluminación es la más aconsejable puesto que las sombras que se consiguen favorecen la profundidad, dando más perspectiva, y las texturas ganan riqueza en sus matices.

•Esta sería la colocación más clásica y utilizada por los fotógrafos.

Esquema de Iluminación SemiLateral

Luz de Fondo

• Es la luz que incidiendo desde atrás, crea un contorno sobre la figura, separándola del fondo.

• No debe caer sobre el rostro, sino que debe funcionar como una línea de separación entre la figura y el fondo.

Luz de Fondo

Luz de FondoNo se trata de un contraluz,sino de una luz que incidesobre la cabeza a desde atrás,a 45 grados del eje decámara.

Pone de relieve las texturas,realza el volumen,generando terceradimensión. Si quieren ver unfilm donde se la usamagistralmente: BladeRunner, de Ridley Scott.

Luz en Contraluz

Esquema de Iluminación en Contraluz

Luz en Contraluz

• En este tipo de iluminación, la fuente de luzprincipal está detrás del objeto y de frente alfotógrafo. Con esta ubicación de la luz principaldetrás del objeto fotografiado, se consiguenimágenes artísticas, en que priman las siluetasmuy contrastadas.

•Se anulan prácticamente los colores y obtenemoszonas o muy claras, o muy oscuras. Tambiénconseguimos “separar” el objeto del fondo.

Iluminación Semi Contraluz

En este caso, la iluminación es una forma intermedia entre el contraluz

y la luz lateral. Tomando una linea recta imaginaria entre el sujeto y el

fotógrafo, esta iluminación estaría ubicada en unos 135º.

Iluminación Semi Contraluz

• En este tipo deiluminación,conseguimos que la luzresalte las texturas y laperspectiva en elobjeto.

• También conseguimosfotografías artísticascon siluetas en altocontraste.

El Color de la luz

Hay que destacar que se debe regular latemperatura del color de acuerdo a lasfuentes de iluminación:Sol, luz de tungsteno, Flash electrónico, flashde estudio, fuentes de espectro discontinuo,lámparas de descarga gaseosa, Iluminacióncon LED, puesto que cada una producedistintos resultados.

Requisitos básicos de la iluminación, estos son:

• Iluminar el sujeto o escena. Al incidir sobre el motivo, la luz producesobre él determinados efectos que permiten su reproducción.

• Dar información precisa sobre el sujeto o escena. La luz informa sobre latextura, el tamaño, la forma y el entorno del motivo.

• Crear ambiente y dar carácter a la fotografía. La luz pone de relieve lascualidades del sujeto, sugiere estados de ánimo y crea la atmósfera acordecon las necesidades expresivas del fotógrafo.

• Transmitir emociones. La combinación correcta y sugerente de luz y tema,produce en el espectador el efecto buscado. Para controlar la iluminaciónhay que conocer los cambios que experimenta la luz al chocar con unasuperficie. A continuación se describen los nueve resultados más típicos.La luz puede ser difuminada, reflejada, absorbida o modificada por unacombinación de diferentes fenómenos.

Bibliografía

• Curso básico de Iluminación . Disponible en: http://www.molinaripixel.com.ar/cursos-presenciales/curso-basico-de-iluminacion-presencial/. Citado el 2/10/2012.

• Luz de Fondo. Disponible en: http://www.molinaripixel.com.ar/notas/2008/posiciones-de-luz/. Citado el 2/10/2012.

• La Luz y las Propiedades. Disponible: http://jabierles.wordpress.com/2008/10/24/la-luz-y-sus-propiedades/. Citado el 2/10/2012.

• Montenegro Gabriela. Blog. Iluminación Lateral. Disponible en: http://gabimontt.blogspot.com/2010/10/iluminacion.html. Citado el 2/10/2012.