TECNOTELEVISION & RADIO, BOGOTÁ, COLOMBIA 2016Ing. José María Noriega

C.A.S. BRUNEL UNIVERSITY, London, England

DIRECTOR FLUOTEC UNIVERSITY, México

Chief Marketing Officer CMO FLUOTEC

"La importancia de la iluminaciónen la creación de atmósferas narrativas"

El ARTE Y LA TECNICA DE LA ILUMINACION

• La iluminación de televisión, video, cine y fotografía pertenece al ARTE y la TÉCNICA de la creación de símbolos.

• Tiene INTIMA relación con la las variables de composición, ambiente (MOOD), tono, ritmo pero en esencia es absolutamente imprescindible su conocimiento y maestría ya que sin LUZ, no hay imagen.

• El escribir con luz (FOTOGRAFIA) dio origen a algunas de las tecnologías más importantes para el ser humano.

• FOTOGRAFIA, CINE, TELEVISION, VIDEO

• INSTAGRAM, FACEBOOK, VINES, YOUTUBE

La iluminación y la sensación de profundidad

• La iluminación artística permite conjurar impresiones de tridimensionalidad o profundidad en una superficie bidimensional al establecer diferentes planos de atención

• Esta característica establece la “diferencia” entre la “narrativa” foto o cinematográfica y el “snapshot” o la imagen plana del video o la televisión de baja calidad

La LUZ es invisibleLa luz es invisible, vemos sus efectos en los materiales que nos rodean

Como los vapores, el polvo, la tierra fuller, el humo y las superficies reflectoras

La luz es el vehículo indispensable para que exista el registro de fotografía, cine o video

Puede ser usada de manera técnica, científica o en su maestría total como arte

TU luz es TU Visión

FOTOGRAFIADel griego φως (phōs, «luz»), y γραφή (grafḗ, «conjunto de

líneas, escritura»), que, en conjunto, significa "escribir/grabar con la luz”

La LUZ es invisible

Esta Conferencia-Taller de Iluminación tiene como objetivo que conozcas los principios básicos, las técnicas y el comportamiento de la luz.

Escribiremos con la energía de la LUZ y la convertiremos en “ILUMINACION”

Hágase la LUZ dijo DIOSEntiéndase la LUZ dijo MaxwellHágase la Bombilla de Tungsteno dijo EdisonHágase el LED dijo el Premio Nobel de FísicaY la LUZ evolucionó y con esto, la iluminación

La iluminación es parte ciencia y parte arte.

Discutir su uso en la creación de atmósferas narrativas para uso en escenarios, o largometrajes es particularmente difícil.

En la mayoría de las películas o programas de televisión, aunque la iluminación puede tener un aspecto normal y natural, los realizadores han hecho todo lo posible para lograr un efecto de iluminación particular.

TERMINOLOGÍA de la iluminación

Es importante entender y utilizar la terminología adecuada cuando se habla de la iluminación en el cine. Estas son algunas de las frases comunes resultan útiles cuando se habla de iluminación.

Luz principal.

La principal fuente de luz en una escena.

Luz de relleno.

La fuente secundaria de luz en una escena, a menudo utilizada para reducir las sombras…

TERMINOLOGÍA de la iluminación

Luz principal.

La principal fuente de luz en una escena.

Luz de relleno.

La fuente secundaria de luz en una escena, a menudo utilizada para reducir las sombras…

TERMINOLOGÍA de la iluminación

Iluminación dominante de Alto Perfil. (HIGH KEY LIGHTING) Una escena que está bien iluminada con pocas sombras.

Iluminación de bajo perfil.

(LOW KEY LIGHTING) Una escena con poca luz resultante en las sombras y la oscuridad, de uso frecuente en el horror y el cine negro.

Luz trasera.

(Back light) Una luz situada detrás del sujeto, que lo arroja a la oscuridad.

Luz Rim. (Rim Light) Una luz situada por encima y ligeramente detrás del sujeto, que ayuda a definir el borde de la figura. A veces se refiere como luz de pelo. (Hair Light)

TERMINOLOGÍA de la iluminación

TERMINOLOGÍA de la iluminación

Luz dura. (HARD LIGHT)

Una fuente de iluminación que proyecta sombras duras.

Iluminación de Estudio, en este caso el tema está siendo iluminado por una luz Fresnel compacta, que es mucho más pequeña que el Sol, pero colocada mucho más cerca. Todavía parece mucho más pequeña que el sujeto, y por lo tanto la calidad de la luz será "más dura". Las sombras son muy nítidas.

TERMINOLOGÍA de la iluminación

Luz Suave.

(SOFT LIGHT) Una luz suave y difusa, luz ambiental que proyecta sombras suaves

Iluminación de Estudio, en este caso el tema está siendo iluminado por una luz grande suave. Si bien como fuente no es tan grande como un cielo nublado, se trata de una fuente mucho más grande que el Fresnel Compacto, especialmente cuando se utiliza muy cerca del sujeto u objeto .

TERMINOLOGÍA de la iluminación

Claroscuro. (CHIAROSCURO) Cualquier tiro que utiliza poca luz clave, alto contraste y sombras.

Iluminación de 3 puntos. (3 POINT LIGHTING) El uso común de una luz principal clave, una luz de relleno y luz de trasera para el fondo.

Si encuentra que tu iluminación se ve plana o necesita un poco de estilo, trata de añadir algunas luces para condimentar las cosas.

La iluminación es parte ciencia y parte arte.

La Iluminación siempre hace una contribución importante y significativa para la narración.

El arte de la cinematografía es el arte de la iluminación y hacer que la luz cuente la historia

3 Reglas sencillas para entender La LUZ en la creación de ambientes narrativos

La luz VIAJA en LINEA RECTA

… y en todas direcciones…desde una fuente puntual

3 Reglas sencillas para entender La LUZ en la creación de ambientes narrativosUn sujeto recibe MENOS LUZ conforme la fuente de luz se aleja del mismo

(EN PROPORCION INVERSA CUADRATICA)

Doble de Distancia =¼ Un cuarto de LUZ

Para una fuente de luz de superficie infinita, la intensidad no disminuye en absoluto.

3 Reglas sencillas para entender La LUZ en la creación de ambientes narrativosMientras más GRANDE sea la fuente de LUZ

Con RESPECTO AL SUJETO

Mas suave y difusa es la LUZ

En general, una fuente de luz suave no baja en intensidad tan rápidamente como lo haría una fuente de luz puntual a medida que aumenta la distancia.

Una luz dura (pequeña con respecto al sujeto) arroja sombras fuertes y bien definidas.

La luminotecnia Flujo luminosoLa luminotecnia es la técnica que estudia las distintas formas de producción de la luz, así como su control y aplicación.

Sus principales magnitudes son:Flujo luminoso: Es la magnitud que mide la potencia o caudal de energía de la radiación luminosa y se define como la potencia emitida en forma de radiación luminosa a la que el ojo humano es sensible, se mide en Lumen (Lm). El flujo luminoso Փ es un índice representativo de la potencia luminosa de una fuente de luz. Փ = lumen (lm).

Luminotecnia / Eficacia luminosa

Eficacia luminosa:

La eficacia luminosa describe el rendimiento de una lámpara. Se expresa mediante la relación del flujo luminoso entregado, en lumen y la potencia consumida, en watts o vatios.

El valor teórico máximo alcanzable con una conversión total de la energía a 555 nm sería 683 lm/W.

Las eficacias luminosas realmente alcanzables varían en función del manantial de luz, pero quedan siempre por debajo de este valor ideal.

Luminotecnia / Intensidad luminosa

Intensidad luminosa.

La intensidad luminosa de una fuente de luz en una dirección dada, es la relación que existe entre el flujo luminoso contenido en un ángulo sólido cualquiera, cuyo eje coincida con la dirección considerada y el valor de dicho ángulo sólido expresado en estereorradianes. Su unidad es la candela (cd).

40 W40 cd

1 W90 cd

No notorio1 cd

Luminotecnia /Intensidad luminosa

Intensidad luminosa.

La intensidad luminosa de una fuente de luz en una dirección dada, es la relación que existe entre el flujo luminoso contenido en un ángulo sólido cualquiera, cuyo eje coincida con la dirección considerada y el valor de dicho ángulo sólido expresado en estereorradianes. Su unidad es la candela (cd).

Luminotecnia / Intensidad luminosa

El ojo humano es más eficiente para detectar fotones cuya frecuencia se encuentra en la longitud de onda cercana al verde. La Función de luminosidad fotópica (negro) y función de luminosidad escotópica [1] (verde).

La gráfica muestra la sensibilidad relativa del ojo a las diferentes longitudes de onda. El eje horizontal es la longitud de onda en nanómetros. Igualmente le hecho que la mayoría de plantas del planeta usen pigmentos verdes para la fotosíntesis tiene la misma explicación.

Luminotecnia / Iluminancia

Iluminancia:

Es un índice representativo de la densidad del flujo luminoso sobre una superficie.

Relación entre el flujo luminoso que incide sobre una superficie y el tamaño de esta superficie.

Puede ser determinada en cualquier lugar del espacio. La iluminancia se puede deducir de la intensidad luminosa.

La iluminancia disminuye con el cuadrado de la distancia de la fuente de luz (ley de la inversa del cuadrado de la distancia). Su unidad es el lux.

ILUMINANCIAPotencia o FLUJO

LUMINOSO/ AREA (lux)

LUMINANCIAPotencia o FLUJO LUMINOSO/ÂNGULO

SOLIDO/ AREA PROYECTADA (lux) (nit no SI) “BRILLO”

PLANO PERPENDICULAR LOS RAYOS LUMINOSOS

La luminotecnia Iluminancia

Tipo de Iluminancia Lúmenes/m2 (lux)

Sol en el meridiano 102,000

Estudio de Televisión base 25,000

Estudio de Televisión Plano de Conductor 1,500

Estudio de Televisión Cara Conductor (min) 750

Luz de día en sombra exterior 16,000

Exterior seminublado 1000

Áreas públicas en un edificio 300

Luz de Luna llena 0.4

Cielo estrellado 0.002

Limite de detección del ojo humano 2.6 x 10-8

La luminotecnia Iluminancia

Para estudios modernos de Televisión, FLUOTEC recomienda utilizar las nuevas luminarias STUDIOLED BI-COLOR que pueden alternar su temperatura de color entre luz del día (5600K) y Tungsteno (2800K) sobre todo cuando estos proyectos contienen luminarias de otras tecnologías o las nuevas pantallas de LED en los fondos.

LED Studio Lighting

• VegaLux BiCOLOR StudioLED 3200K-5600K

• Photometric Data Illuminance

Vegalux 300 Big K Neutral White SPOT

Distance [m] Illuminance E[Lx] Diameter x[m] Angle x[º]

1.83 22,620 0.51 15.87

2.74 10,090 0.76 15.87

3.66 5,655 1.02 15.87

Vegalux 300 Big K Neutral White FLOOD

Distance [m] Illuminance E[Lx] Diameter x[m] Angle x[º]

1.83 3,262 1.42 42.41

2.74 1,455 2.13 42.41

3.66 816 2.84 42.41

Vegalux 300Big K Neutral WhiteCCT=4,078K SPOTCCT=4,115K FLOOD CRI>= 90

La maestría de la LUZ

• Como conseguir sobrepasar el BLOQUEO acerca de la luz

• AMANDOLA• Para AMAR hay que conocer • Encontrar lo que nos mueve (MOTIVACION)• Penetrar los misterios• Refinar, analizar y sintetizar • ENCUADRAR es poner en CUADRO• ENFOCAR es poner en FOCO• ILUMINAR es aclarar, develar, sacar de las

tinieblas

iluminación cualidades básicas

Color

• Los colores evocan emociones.

• Si por ejemplo vas a iluminar una sensación de lujo, ceremonia religiosa, o una banda de música, los colores lavanda o azules funcionan mejor en las baladas, con un toque de luz sobre el artista principal, simplemente "se siente" mejor.

• Un escenario lleno con música de Banda Norteña no te funcionara realmente

Iluminación y Color la Huella de la Cultura • Colores específicos y combinaciones de colores nos hacen pensar en

cosas debido a la forma en que se utilizan en el mundo que nos rodea.

• Rojo blanco y verde, significan México y estos colores juntos también están vinculados con la Navidad,

• Colombia se representa con 3 colores Amarillo: representa la riqueza del suelo de Colombia, de gran fertilidad, además de representar también al sol, la luz, la armonía, la soberanía y, finalmente, en tono general, la justicia.

• Azul: representa la dualidad del cielo y el agua de los ríos y océanos que lindan con el país.

• Rojo: representa la sangre vertida por los patriotas en los campos de batalla para conseguir la libertad, además de representar el amor, el poder, la fuerza y el progreso.

• Si los pones en una escena el público va a pensar inconscientemente sobre eso.

• Esto también va para los colores individuales, así, así que ten cuidado al usar un solo color para iluminar tus talentos

Los colores de COLOMBIA !

Maracuyá

iluminación cualidades básicas Tiempo

La iluminación y el tiempo tienen relación• No es lo mismo iluminar un videoclip

que tiene 75 escenas en 2 minutos que un ballet que tiene 5 escenas en 3 minutos.

• Una situación de acción o una canción optimista te da más espacio para hacer cambios que una balada.

• Cambiar Luces de todo una escena y cambia colores a cada golpe de tambor en una balada es una distracción, pero te funciona en una escena de acción o durante una canción rápida.

iluminación cualidades básicas Ángulos

Ángulos

Al igual que los colores, puedes utilizar diferentes ángulos para iluminar una escena

Esto produce diferentes sentimientos a una escena o canción.

Si utilizas una luz desde abajo uplight para una escena diabólica o de una banda de rock heavy su aspecto espeluznante, será perfecto para ese tipo de escena

Ángulos

El diseño de iluminación utiliza los ángulos a su favor.

Si quieres puedes usar una luz cenital para una escena sobrenatural o para iluminar a un Popstar

iluminación cualidades básicas Ángulos

iluminación cualidades básicas SUJETO y OBJETO

Ilumina lo que TENGAS que iluminar

Si la escena exige que tu talento o actor dominen la pantalla ILUMINALO Si estas iluminando un espectáculo de un Cantante de Opera o un Popstar, ILUMINALO.

Eso es lo que la audiencia quiere ver

Esto no significa que no experimentes pero dejar en la oscuridad una escena o durante una canción entera es una mala idea.

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

iluminación de Televisión

Luminarias Profesionales

El Fresnel

iluminación de Televisión

Luminarias Profesionales

El Panel

iluminación de Televisión

Luminarias Profesionales

El Panel Gigante CINELIGHT

iluminación de Televisión

Luminarias Profesionales El Panel PORTATIL de Batería

STARMAKER

Iluminación de Televisión / Colombia

Cuando hablamos de iluminación para broadcasting nos referimos a toda aquella que es usada para iluminar estudios de televisión o locaciones para transmisiones en vivo o diferido. Para espacios cerrados, la iluminación a base de tungstenos incandescentes era preferida por su temperatura de color cálida de 2900 K a 3200 K y su elevado CRI, y para espacios abiertos, por lo general, ha sido usada la iluminación natural junto con accesorios como pantallas reflejantes para lograr los efectos de iluminación deseados.

Iluminación de Televisión / Ahorro Energético

Si bien la calidad que puede entregar la iluminación a base de tungsteno incandescente es elevada, no podemos dejar pasar el consumo energético y la generación de calor que trae consigo esta tecnología. Es común encontrar Fresneles de hasta 5000 W “asando”, perdón, quise decir iluminado al talento en los estudios.

Iluminación de Televisión / Sustentabilidad

En este ejemplo de luminarios tipo Fresnel la tecnología de estado sólido puede dar una buena solución donde la iluminación fluorescente no puede acercarse. El LED en cambio, gracias a su tamaño, puede equiparar en iluminancia a Fresneles incandescentes de potencias de 1000 W con consumos de hasta una quinta parte.

iluminación de TelevisiónLuminarias Profesionales…el PODER LED

iluminación cualidades básicas

ROMPE LAS REGLAS

• “We're a very expensive group; we break a lot of rules.”

• “It's unheard of to combine opera with a rock theme, my dear.”

• Freddy Mercury

El chiaroscuro y la “Iluminación de Rembrandt” como técnicas artísticas de iluminación

• El “chiaroscuro” o claroscuro es una técnica de pintura y fotografía que consiste en el uso de contrastes fuertes entre volúmenes, unos iluminados y otros ensombrecidos, para destacar más efectivamente algunos elementos.

• Desarrollada inicialmente por los pintores flamencos e italianos del cinquecento, la técnica alcanzaría su madurez en el barroco, en especial con Caravaggio, dando lugar al estilo llamado tenebrismo

José by @MrNori Chiaroscuro/Film Noir LED Lighting Signal Training Sony Alpha

Tendencias estilísticas, REALISMO

• Las primeras manifestaciones artísticas ya presentan la oposición de posibilidades entre la idealización o abstracción de rasgos y el realismo

• El realismo puede remontarse a la prehistoria, es tan impactante que hizo dudar durante años de la honestidad del descubrimiento de la Cueva de Altamira, que sólo fue aceptada tras el descubrimiento de más ejemplos de la denominada escuela franco-cantábrica.

Tendencias estilísticas, REALISMO

• La realidad es la fuente de creación poética, que se plasma con el arte, ya los egipcios, etruscos y griegos, buscaban la mímesis con la naturaleza como algo esencial, el realismo se identifica como idealismo ya que busca la belleza en una armonía y proporción que supera los rasgos reales de los seres humanos individuales

Tendencias estilísticas, REALISMO

• Como tendencia estilística moderna, esta tendencia surgió de la estricta imitación de la naturaleza, ni interpretada ni edulcorada, sino representada minuciosamente hasta en sus más pequeños detalles

• Tanto el Realismo como el naturalismo están emparentados, y se basan en reproducir la realidad con una objetividad documental en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes como los más vulgares.

• Su máximo representante, teorizador e impulsor fue el escritor Emile Zola que expuso esta teoría en el prólogo a su novela Thérèse Raquin y sobre todo en Le roman expérimental (1880). Realismo: Realismo: Lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp (1632), de Rembrandt, Mauritshuis, La Haya.

Tendencias estilísticas, NATURALISMO

• Otra de las principales tendencias del históricas del manejo de la LUZ y su representación gráfica sería:

• El naturalismo

• Es un estilo basado en la observación de la naturaleza

• Sometida a ciertas directrices establecidas por el artista

• Basadas en criterios morales y estéticos o

• Simplemente, derivados de la libre interpretación del artista a la hora de concebir su obra

Naturalismo: La vocación de San Mateo (1601), de Caravaggio, Iglesia de San Luis de los Franceses (Roma).

Tendencias estilísticas, CLASICISMO

• El clasicismo es una corriente centrada en la idealización y perfección de la naturaleza, evocadora de elevados sentimientos y profundas reflexiones, con la aspiración de reflejar la belleza en toda su plenitud

Realismo: «The Anatomy Lesson» de RembrandtCLASICISMO: Clasicismo: Et in Arcadia ego (1638), de Nicolas Poussin, Museo del Louvre, París.

Tendencias estilísticas, Impresionismo

• El Impresionismo en sentido estricto sólo puede darse en pintura y quizá en fotografía (pictorialismo) y cine (cine impresionista francés o première avant-garde: Abel Gance, Jean Renoir -hijo del pintor impresionista Auguste Renoir

• Se caracteriza, por plasmar la luz (la «impresión» visual) y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba.

Expresionismo: Claude Monet, Impression, soleil levant, 1872.jpg

Tendencias estilísticas, Impresionismo• Sus antecesores pintaban formas con

identidad

• Los impresionistas pintaban el momento de luz, más allá de las formas que subyacen bajo este.

• Fue clave para el desarrollo del arte posterior, a través del postimpresionismo y las vanguardias.

• Otros movimientos artísticos posteriores, como el cubismo, el expresionismo, el fovismo, el surrealismo y el futurismo, presentaron algunas de las características de la pintura impresionista: la libertad expresiva del artista y el énfasis en el concepto abstracto del arte.

POSTIMPRESIONISMO: A Sanday on La Grande Jatte, Georges Seurat, 1884.png

Tendencias estilísticas, Expresionismo

• El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, junto con el Fovismo francés fue uno de los primeros exponentes de las llamadas “vanguardias históricas”.

• Fue un movimiento heterogéneo, que aglutinó a diversos artistas de tendencias muy diversas.

Expresionismo: Franz ante una silla tallada (1910), de Ernst Ludwig Kirchner, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Tendencias estilísticas, Expresionismo

• Fue un movimiento heterogéneo, que aglutinó a diversos artistas de tendencias muy diversas.

• Surgió como reacción al impresionismo, frente al naturalismo y el carácter positivista de este movimiento de finales del siglo XIX los expresionistas defendían un arte más personal e intuitivo, donde predominase la visión interior del artista –la “expresión”– frente a la plasmación de la realidad –la “impresión”–.

Tendencias estilísticas, El vanguardismo

• El vanguardismo, o avant-garde en francés, se refiere a las personas o a las obras que son experimentales o innovadoras, en particular en lo que respecta al arte, la cultura y la política.

• El vanguardismo representa un empuje de los límites de lo que se acepta como la norma o statu quo, sobre todo en el ámbito cultural.

VANGUARDISMO: «Duchamp Fountaine» de Marcel Duchamp - src Original picture by Stieglitz

Tendencias estilísticas, El vanguardismo

• La noción de la existencia del vanguardismo es considerado por algunos como una característica del modernismo, a diferencia de la posmodernidad.

• Estilo dominado por las transformaciones y el progreso científico y tecnológico (la aparición del automóvil y del avión, el cinematógrafo, el gramófono, etc.). El principal valor fue, pues, el de la modernidad (o sustitución de lo viejo y caduco por lo nuevo, original y mediado tecnológicamente).

VANGUARDISMO: Juan Gris

El chiaroscuro y la “Iluminación de Rembrandt” como técnicas artísticas de iluminación

• Las zonas del claroscuro se producen cuando la luz natural o artificial incide sobre el cuerpo. • Zona de iluminación clara. • Zona de penumbra. • Zona oscura. • Zona de sombra proyectada.

Zona de iluminación reflejada. • Con esta técnica se realza el volumen de los

objetos, retratos, expresiones faciales, da más vida al dibujo. En la pintura, Rembrandt y Goya son algunos de su exponentes, en cinematografía moderna esta técnica fue utilizada por la corriente llamada “Film Noir”

Creando la ilusión del volumen: El claroscuro

• Las zonas del claroscuro se producen cuando la luz natural o artificial incide sobre el cuerpo.

• Zona iluminada: Es la zona donde la luz incide directamente sobre el objeto. Es la máxima claridad en el objeto.

• Zona de penumbra: Seguimos en la zona de luz, pero ahora incide de manera más oblicua, por lo que es algo más oscura.

• Zona de sombra propia: Es la zona donde la esfera no recibe luz, observa que al ser una forma redonda la oscuridad la oscuridad se va haciendo más intensa poco a poco y que tras la zona de máxima sombra existe una zona algo más clara llamada reflejo, creada por la luz que viene de otros objetos del entorno.

• Zona de sombra proyectada: Es la sombra que un objeto proyecta sobre otros cuerpos, el suelo o la pared. Esta técnica realza el volumen de los objetos, retratos, expresiones faciales, da más vida al dibujo. En la cinematografía moderna esta técnica fue utilizada por la corriente llamada “Film Noir”

José by @MrNori Chiaroscuro/Film Noir LED Lighting Signal Training Sony Alpha

Iluminación de Rembrandt

La Iluminación de Rembrandt es una técnica de iluminación que se utiliza en estudios de fotografía de retrato.

Se puede lograr usando una luz y un reflector, o dos luces y hasta 3 luces, es una iluminación dramática muy popular debido a que es capaz de producir imágenes que parecen tanto naturales como interesantes y convincentes y todo esto con un mínimo de equipo.

Iluminación de Rembrandt

La Iluminación Rembrandt se caracteriza por un triángulo de iluminación bajo el ojo del sujeto, en el lado menos iluminado de la cara.

Se llama así por el pintor holandés Rembrandt, que a menudo utilizó este tipo de iluminación.

Chiaroscuro Iluminación de Rembrandt

Origen del término fotográfico

Al pionero director de cine Cecil B. DeMille se le atribuye el primer uso de la palabra:DeMille explicó en su autobiografía que durante la filmación de las Madrigueras de Virginia (1915), pidió prestadas algunas luminarias “spotlights” portátiles de la Mason Opera House en el centro de Los Ángeles y "comenzó a hacer sombras en donde las sombras aparecerían en la naturaleza."

chiaroscuro Iluminación de Rembrandt

Origen del término fotográfico

Cuando su socio de negocios el productor Sam Goldwyn vio la película con la cara del actor iluminado solo a la mitad, temió que los expositores pagarían sólo la mitad del precio del boleto ¡¡¡ Después de que DeMille le dijo que eso era “La iluminación Rembrandt, la respuesta de Sam feliz y con alivio: ¡Para ver iluminación Rembrandt los expositores pagará el doble!

chiaroscuro Iluminación de Rembrandt

Normalmente, la luz principal se coloca alto y hacia un lado en la parte delantera y la luz de relleno o un reflector se sitúa a media altura y en lado opuesto de la luz principal ajustando su intensidad a la mitad la luz principal respecto al sujeto.

Si el sujeto se sitúa en un ángulo de la cámara, la luz principal deberá iluminar el lado mas lejano de la cara.

chiaroscuro Iluminación de RembrandtLa clave en la iluminación de Rembrandt está en la creación de un triángulo o forma de diamante de luz debajo del ojo.Un lado de la cara se ilumina bien con la luz principal mientras que el otro lado de la cara utiliza la interacción de sombras y luz, efecto conocido como “chiaroscuro”, para crear esta forma geométrica en la cara.

El triángulo no debe ser más largo que la nariz y no más ancho que el ojo. Esta técnica se puede lograr de manera sutil o muy dramática mediante la alteración de la distancia entre el sujeto y las luces y las intensidades relativas de la luz principal y de relleno

Virtual Lighting Studio, una herramienta virtual para entender la iluminación de Fotografía Cine y Video• El Virtual Lighting Studio permite iluminar de

forma interactiva un modelo con múltiples

luces y ver sus efectos combinados. Lo puede

utilizar libremente como una herramienta de

aprendizaje para la iluminación en fotografía,

la pintura, el cine o la computación gráfica... o

simplemente para divertirte jugando con él!

Aprender como iluminar es muy facil

Iluminación de

Rembrandt

Iluminación de Rembrandt Key Light Softbox 40x60

En esta lámina vemos la función y

efecto de la Luz principal “Keylight”

la cual ilumina de manera principal

al sujeto creando el llamado

“Triángulo de Rembrandt”

Utilizamos un caja de luz “Softbox

de 40x60cm colocada 20cm arriba

del sujeto y hacia la izquierda para

crear las sombras que definen el

volumen de la cara

Iluminación de Rembrandt Backlight

Aquí vemos con claridad la función y

efecto del “Backlight” o luz trasera,

la cual nos sirve para separar el

fondo del sujeto , creando un borde

iluminado

En la siguiente lámina veremos la

misma luz con una gelatina de color

azul para dar un efecto distinto

Iluminación de Rembrandt Backlight Blue

Aquí vemos con claridad la

función y efecto del “Backlight”

con una gelatina de color azul

para dar un efecto distinto

Iluminación de Rembrandt Key Light Ring Light & Backlight

Aquí cambiamos la mezcla de la

luz principal urilizando un Flash

tipo “Ring LIght“ creando con

esto sombras más duras para el

efecto de “chiaroscuro” y el

“Triangulo de Rembrandt” en

combinación con la luz trasera

que separa del fondo

Iluminación de Rembrandt Key Light Soft Box & Backlight

Efecto más sutil del

“chiaroscuro” cuando la luz

principal es una caja de luz de

40x60 cm creando sombras

difusas pero manteniendo el

“chiaroscuro” y el “Triangulo

de Rembrandt” en

combinación con la luz trasera

que separa del fondo

Iluminación de Rembrandt Key Light Softbox & Backlight Blue

En esta lámina vemos la mezcla

de la luz principal proveniente

de la caja de luz “SoftBox” y la

luz trasera y su gelatina azul

Iluminación de Rembrandt Luz Principal, luz de relleno y luz trasera

En esta lámina vemos el efecto

completo de la Iluminación de

Rembrandt utilizando 3 Luces

Mezcla de todos las luces

Luz principal “Keylight” Softbox

40x60

Luz de Relleno “Fill Light” Softbox

60x90

Luz Trasera “Backlight” Flash

desnudo

El cine negro o film noir • El cine negro o film noir es un género cinematográfico

que se desarrolló en Estados Unidos durante la década

de 1940 y 1950. Se suele considerar como la primera

película de este tipo a El halcón maltés, de John

Huston, con Humphrey Bogart y Mary Astor, estrenada

en 1941. La expresión «cine negro», del francés «film

noir», fue acuñada por primera vez por el crítico Nino

Frank, italiano de padres suizos que realizó su carrera

profesional en Francia.

José by @MrNori Chiaroscuro/Film Noir LED Lighting Signal Training Sony Alpha

El cine negro o film noir • Es usada por la crítica cinematográfica para

describir un género de definición bastante

imprecisa, cuya diferenciación de otros

géneros como el cine de gángsters o el cine

social es sólo parcial. Habitualmente, las

películas caracterizadas como de cine negro

giran en torno a hechos delictivos y criminales

con un fuerte contenido expresivo y una

característica estilización visual.

El cine negro o film noir • Su construcción formal está cerca del

expresionismo. Se emplea un lenguaje elíptico y

metafórico donde se describe la escena

caracterizado por una iluminación tenebrosa en

claroscuro, escenas nocturnas con humedad en

el ambiente, se juega con el uso de sombras

para exaltar la psicología de los personajes.

Dos siluetas en la oscuridad, parte de un fotograma de la película Agente especial (The Big Combo) (1955). El director de fotografía era John Alton, el creador de muchas de las imágenes más representativas del cine negro.

Como COLOFON: Como lograr la PEOR iluminación• Mantén todas tus LUCES de igual

intensidad, a la misma distancia, con los mismos ángulos

• Introduce COLORES FUERTES …MUCHOS…POR TODOS LADOS

• SIEMPRE haz que el FONDO de tu imagen sea más brillante que el SUJETO…o al revés deja que el SUJETO se funda con el FONDO

La PEOR iluminación

• CONFIA en el laboratorio o en el INGENIERO de video para que ELLOS interpreten tu IMAGEN…sobre todo en SILUETAS

• EVITA el GLARE…TODO el tiempo

• UTILIZA luces DURAS en OBJETOS brillantes

• PRETENDE que ILUMINACION y COMPOSICION no tienen relación

La PEOR iluminación

• PRETENDE que ILUMINACION el TIEMPO y el MOVIMIENTO no tienen relación

• SIEMPRE ilumina SUJETOS en movimiento con LUCES en movimiento

• EVITA la luz disponible …AUNQUE SEA HERMOSA

• UTILIZA TODAS las luces DISPONIBLES…aunque no se NECESITEN

La PEOR iluminación

• Coloca el BOOM del MICROFONO del LADO de tu LUZ Principal

• HAZ ZOOM todo el TIEMPO…NO MUEVAS la CAMARA…NI al SUJETO

• OBEDECE a tu MEDIDOR DE LUZ …todo el tiempo

• IGNORA la TEMPERATURA de COLOR

• O no la UTILICES para lograr efectos INUSUALES

• EN EXTERIORES coloca a tus SUJETOS con el SOL exactamente arriba de sus cabezas

• NUNCA tomes fotografías al AMANECER o al ATARDECER

• Opta por CANTIDAD en vez de CALIDAD

La PEOR iluminación

• No explores LOCACIONES, toma lo MISMO todo el TIEMPO confía en tu SEGURIDAD

• IGNORA los presupuestos

• IGNORA las reglas

• SIEMPRE sigue las reglas

Fuentes, referencias y recursos• Como iluminar correctamente un estudio de Televisión Moderno

• LED's para estudios de Televisión Ing Alberto Barrón

• Óptica básica By Daniel Malacara

• Language of Light Konica Minolta

• virtual lighting studio by zvork

• http://en.wikipedia.org/wiki/Rembrandt

• http://en.wikipedia.org/wiki/Rembrandt_lighting

• http://es.wikipedia.org/wiki/Film_noir

• https://www.facebook.com/videoworld

• https://twitter.com/MrNori

• http://www.video.com.mx/compraventa/iluminacion.htm

• Licencia Creative Commons Atribución-Compartir Igual 3.0 Unported("CC BY-SA"), y Licencia de Documentación Libre de GNU

Fuentes, referencias y recursos• Light Measurement Handbook

• «Vicente López Portaña - el pintor Francisco de Goya» de Vicente López Portaña - Museo Nacional del Prado, Galería online. Disponible bajo la licencia Dominio público vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Vicente_L%C3%B3pez_Porta%C3%B1a_-_el_pintor_Francisco_de_Goya.jpg#/media/File:Vicente_L%C3%B3pez_Porta%C3%B1a_-_el_pintor_Francisco_de_Goya.jpg

• «The Anatomy Lesson» de Rembrandt - Info : Image. Disponible bajo la licencia Dominio público vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Anatomy_Lesson.jpg#/media/File:The_Anatomy_Lesson.jpg

• «AltamiraBison» de Rameessos - Trabajo propio. Disponible bajo la licencia Dominio público vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:AltamiraBison.jpg#/media/File:AltamiraBison.jpg

• «Scribe accroupi Saqquara Louvre E3023-01b» de Transferred from fr.wikipedia. Original uploader was Aoineko.. Disponible bajo la licencia Dominio público vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Scribe_accroupi_Saqquara_Louvre_E3023-01b.jpg#/media/File:Scribe_accroupi_Saqquara_Louvre_E3023-01b.jpg

• «Etruscan Painting 1» de Desconocido - fresco. Disponible bajo la licencia Dominio público vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Etruscan_Painting_1.jpg#/media/File:Etruscan_Painting_1.jpg

Fuentes, referencias y recursos• «Spinario Musei Capitolini MC1186 n4» de Desconocido - Marie-Lan Nguyen (2009). Disponible bajo la

licencia CC BY 2.5 vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Spinario_Musei_Capitolini_MC1186_n4.jpg#/media/File:Spinario_Musei_Capitolini_MC1186_n4.jpg

• «Dama de Elche» de Trabajo propio. Fotografía: Francisco J. Díez Martín, 11 de diciembre de 2004.. Disponible bajo la licencia CC BY-SA 2.5 vía Wikimedia Commons -https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Dama_de_Elche.jpg#/media/File:Dama_de_Elche.jpg

• "The Warrens of Virginia FilmPoster" by Paramount - Movieposterdb.com. Licensed under PD-US via Wikipedia -https://en.wikipedia.org/wiki/File:The_Warrens_of_Virginia_FilmPoster.jpeg#/media/File:The_Warrens_of_Virginia_FilmPoster.jpeg

• «René Schützenberger - Nu à sa coiffure» de René-Paul Schutzenberger - Documentation du musée d'Orsay. Disponible bajo la licencia Dominio público vía Wikimedia Commons –

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"La importancia de la iluminación

en la creación de atmósferas narrativas"