LA MARICARMEN (Un balcón al aire) de Aron Benchetrit

La vida de Maricarmen (nombre artístico “La Maricarmen”) consiste en una lucha constante para no sucumbir al más anonadante de los vacíos. Con vistas al éxito de semejante empresa, cuenta con un rosario de recursos sabiamente distribuidos a lo largo del día. Y todo ello sin necesidad de salir de casa. Por ejemplo, Maricarmen canta, no menos de cinco canciones por jornada, destinadas a formar parte del espectáculo que tiene previsto montar en un futuro. También bebe, igualmente no menos de cinco chupitos al día, con objeto de olvidar las escasas probabilidades que existen de montar dicho espectáculo. Y habla, habla sin moderación, no cesa de hablar con los seres que han sido importantes para ella, antes de que la soledad se colara en su vida sin pedir permiso. Habla con todos ellos, vivos o muertos, como si estuvieran ahí, se pelea o se reconcilia, se divierte o se indigna. Y van pasando los días. Hasta podría decirse que es feliz, si no fuera porque no lo es. Pero esto ella no lo sabe. O no del todo, porque también posee una prodigiosa habilidad para transformar las embestidas de la vida en alentadoras bendiciones. Aron Benchetrit Autor

PRESENTACIÓN ¿Cómo podemos seguir insistiendo con la que está cayendo, en el empeño de seguir haciendo teatro? ¿Cómo a pesar de los obstáculos de todo tipo, las caídas, los sinsabores, las necesidades perentorias y no tan perentorias, las necesidades del alma, las imposibilidades y las dudas que muchas veces nos atenazan, seguimos insistiendo en abrir el telón, aunque la mayoría de las veces no sepamos siquiera si alguien del público estará al otro lado para que se produzca este acto maravilloso y mágico que es el teatro? Casi todos nosotros, gentes del teatro, nos hemos hecho alguna vez esta reflexión, casi que en cada proyecto, pero aún así nos hemos lanzado siempre y durante siglos y siglos, a este cometido, que casi siempre y desde los primeros ritos ancestrales rayaba en la más absoluta locura. Locura como la de nuestra protagonista, La Mary Carmen, que a pesar de los sinsabores de su triste y miserable vida, seguirá abriendo el balcón de su casa llena de fe, porque como ella dice “Nunca se sabe quién puede estar pasando por la calle en este preciso instante” y porque anhela que lleguen los buenos tiempos y la encuentren cantando, llena de optimismo a pesar de los malos tiempos. Decía Mary Santpere, a la que rendimos nuestro tributo y más sincero homenaje en esta función por ser una grande entre las grandes, que la buena suerte siempre acaba pasando factura. Esperamos que la mala suerte de La Mary Carmen, nuestra protagonista, en la que tenemos depositadas muchas esperanzas, sea un saldo deudor a su favor.

SINOPSIS En el tercer piso de un edificio cualquiera, en medio de una gran ciudad, habita una mujer de mediana edad que se llama a sí misma La Maricarmen, con artículo incluido. ¿Y de qué va su vida? Pues básicamente de una lucha constante para no sucumbir al vacío más espantoso. Con vistas al éxito de semejante empresa, Maricarmen cuenta con un rosario de recursos, diferentes actividades sabiamente distribuidas a lo largo del día. Por ejemplo, Maricarmen canta, no menos de cinco canciones por jornada, destinadas a formar parte del espectáculo que ella no pierde la esperanza de montar en un futuro no muy lejano. También bebe, igualmente no menos de cinco copas por día, para olvidarse de las escasas probabilidades que existen de montar dicho espectáculo. Y habla, habla sin moderación, no cesa de hablar con los seres que han sido importantes en su vida, antes de que la soledad se apoderara de ella sin remisión. Habla con todos ellos, vivos o muertos, como si estuvieran ahí, se pelea y se reconcilia, se divierte o se indigna. Y así van pasando los días. Hasta podría decirse que es feliz, si no fuera porque no lo es. Pero esto ella no lo sabe. O no del todo, porque posee una prodigiosa habilidad para darle la vuelta a las cosas y transformar las agresiones de la vida en aparentes bendiciones. Aunque en este día en que la conocemos, se producen dos sucesos imprevistos que alteran su cotidianeidad y que ponen a prueba su capacidad para mostrarse en todo momento inasequible al desaliento. Por un lado la visita casual de un vecino, un vecino joven que solo sirve para poner en evidencia los pocos recursos de que dispone Maricarmen para relacionarse con seres de carne y hueso, y de paso, para recordarle cuan necesitada está de calor humano. Y por otro lado, la llegada de una carta. Una carta que Maricarmen se resistirá a abrir con todas sus fuerzas…

SOBRE LA MARICARMEN "La Maricarmen" es un drama lleno de humor o una comedia con un poso de amargura, como prefiera mirarse. Ella, Maricarmen, es en cualquier caso de esas personas que siempre sabe sacarle la punta positiva a las cosas, pese a ser consciente de que, con una excusa u otra, ha ido dejando pasar todos los trenes de vida. Y tampoco consigue mermar su espíritu de superviviente el hecho de que ahora penda sobre ella la amenaza de una orden de desahucio. Y es que cuando mujeres como la Maricarmen creen que están tocando fondo, siempre encuentran resortes para salir a flote. En su caso, uno de los principales resortes son las canciones con las que llena sus días, canciones que, en sus fantasías, van a conformar el espectáculo con el que pretende homenajear a su admirada Mary Santpere. Porque Maricarmen siempre quiso ser artista. Y esto es algo que nadie, nadie, le va a usurpar. Cuando leí "La Maricarmen", un texto de Aron Benchetrit, lo primero que pensé es: "Esto hay que hacerlo". Y es que todos conocemos a una Maricarmen (es más, quizá todos tenemos algo de la Maricarmen dentro de nosotros): una mujer vital, apasionada, pero cuya existencia parece reducirse a una serie de renuncias, todo lo cual nos es revelado mediante las conversaciones (imaginarias o no) que mantiene con los seres que han sido y siguen siendo importantes en su vida, una vida de la que Maricarmen se ha convertido finalmente en mera espectadora. Virginia Flores Dirección

SOBRE LA PUESTA EN ESCENA Después de muchas conversaciones con Ricardo Sánchez-Cuerda (escenógrafo) descubrimos que el diseño debería tener una alta carga poética, ya que el texto en sí, aunque plagado de realidad y crudeza tiene un alto contenido poético. De este modo se resalta el mundo imaginado por la protagonista y la verdad más acuciante y acechante que le rodea. Surgió una idea y fue la del típico baúl de “la Piquer” ese baúl que utilizaban las grandes estrellas para las grandes giras y en el que metían todas sus pertenencias mientras estaban por provincias o haciendo las américas. En eso consiste precisamente la escenografía, en un gran baúl de viaje en el que al abrirlo aparece la sala donde La Maricarmen pasa las horas del día, con su tocador, su máquina de escribir, y su mueble bar donde guarda las bebidas que le acompañan a lo largo del día. Unos pocos elementos como una silla descalzadora, un mueble auxiliar, una alfombra y varia lámparas acompañan a este baúl que es el centro de la escena, escenográficamente hablando. En cuanto a iluminación se ha trabajado para potenciar precisamente este contraste entre realidad y los momentos cantados en los que nuestra Maricarmen se imagina protagonista de su propio espectáculo. Y un balcón, el balcón que abre desde que empieza el día y al que se asoma con la esperanza de que pase alguien y le oiga cantar. Este balcón, la carta y el personaje del vecino son los únicos puntos que le unen a la realidad. Incluso el personaje del vecino, un chico joven, nada entre dos aguas. La realidad de quien va a pedir las llaves del cuarto de contadores y la imaginaria de convertirse en el galán que nuestra protagonista nunca tuvo. El vestuario de Maria Luisa Engel es una exquisita mezcla entre la bata de andar por casa y la bata de cola y la pluma de la vedette. Maricarmen se ha diseñado su propio vestuario con las telas que tenía por casa. Al tratarse de una obra con momentos musicales no podía faltar la coreografía, creada por Arrieritos (Florencio Campo y Patricia Torrero). Es un compendio de movimientos que puestos en el cuerpo de Maricarmen, que jamás bailó en un escenario, la convierten en un ser con cierto grado de patetismo. Incluso el obligado paso a dos entre Maricarmen y el vecino en el que la seducción y la sensualidad ceden todo el protagonismo a la comicidad. Sobre la música se ha tomado la decisión de que el pianista no esté en escena, precisamente porque no queremos destacar la presencia de dicho músico como cuando asistimos a un musical o una zarzuela. Preferimos que exista una ambigüedad y que el espectador se quede con la duda de si Maricarmen escucha la música en un radiocasette o directamente en su cabeza.

FICHA ARTÍSTICA – TÉCNICA

Reparto.- Mamen Godoy, Iván Luis Texto.- Aron Benchetrit

Escenografía.- Ricardo Sánchez Cuerda Realización escenografía: Gonzalo Muñoz, Ángel Muñoz, Lucas Muñoz

Vestuario.- Maria Luisa Engel Coreografía.- Florencio Campo, Patricia Torrero (Arrieritos)

Música Piano.- Eduardo Fernández Iluminación.- José Gallego

Producción.- Henar Hernández Producción Ejecutiva.- Almudena Velasco

Dirección.- Virginia Flores

https://www.facebook.com/UnBalconAlAire

Trailer: https://youtu.be/MwnxMFfJMcA Video resumen: https://youtu.be/53Pw8kdZsZA Obra completa: https://youtu.be/urpVHfWhFCQ

Co-producen:

Arteatro, La Providencia y Manual de Comunicación

PRENSA

CRITICAS ONLINE: http://yovoyalteatro.blogspot.com.es/2016/10/la-mari-carmen-un-balcon-en-el-aire.html

http://www.ritmos21.com/619169424/maricarmen-balcon-aire-fernan-gomez-teatro.html

http://noticiasteatrales.es/platea.html#maricarmen

http://www.culturamas.es/blog/2016/10/25/la-maricarmen-rutilante-burladero-de-la-desesperacion/

http://www.losojosdemirar.com/la-maricarmen/

CV´s MAMEN GODOY. ACTRIZ

EXPERIENCIA ARTÍSTICA. TEATRO - QUE VIENE MI MARIDO de Carlos Armiches dir. José Luis Gago. - LA VENGANZA DE LA PETRA de Carlos Arniches dir. José Luis Gago. - ASAMBLEA DE MUJERES de Aristofanes dir. Laila Ripoll. - CASA DE MUÑECAS de Henry Ibsen dir. Amelia Ochandiano. - EL CASO DE LA MUJER ASESINADITA de Miguel Mihura, dir. Amelia Ochandiano. - 13 ROSAS, creación colectiva con dirección de Florencio Campos, Premio Max 2007. - LA DISCRETA ENAMORADA de Lope de Vega, dirección Gustavo Tambascio. - SEGISMUNDO de Tomás Marcos, dirección Gustavo Tambascio. - PIRATAS de A y F. Aguado, dirección Eva del Palacio . - EL SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO de W. Shakespeare, dirección Eva del Palacio. - MALDITO PAPEL de Manuel F. Nieves, dirección de Aurora Navarro. - EL AMOR DE DON PERLIMPLIN....de F.G.Lorca, dirección de Antonio Díaz Florián. - DNI, de Yolanda Pallín, dirección de Ana Ramírez. - HIPOLITO, de Eurípides, dirección de Emilio Hernández. - LA CORTE DE FARAÓN. Dir: Jesús Castejón. - LA REVOLTOSA- Dir: José Luis Gago. - LAS BRIBONAS del maestro calleja. Dir: Amelia Ochandiano en el teatro de la Zarzuela. - EL NIÑO JUDIO, LA DEL MANOJO DE ROSAS, DON MANOLITO Y KATIUSKA. Cía. de lírica de Nieves Fdez de Sevilla - CANCIÓN DE NAVIDAD. Dir: Eva del Palacio. CINE - MARIA QUERIDA de José Luis García Sánchez. - FRANKY BANDERAS de José Luis García Sánchez. - LA MARCHA VERDE, de José Luis García Sánchez. - Cortometraje, PLANETA EXTRAÑO, de Pedro P. Jiménez. - Cortometraje, MAMBRU, de Pedro P. Jiménez. TELEVISION Intervenciones en: DOCTOR MATEO, LA QUE SE AVECINA, MATRIMONIO CON HIJOS, HOSPITAL CENTRAL, AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA, UNA NUEVA VIDA, MANOS A LA OBRA , TIO WILLY, EL CLUB DE LOS LISTILLOS, , MUJERES, PEDRO EL CRUEL, etc. ESTUDIOS ARTÍSTICOS - Diplomada en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Madrid (1987-90). - Taller “Sistema Consciente para la técnica del movimiento” con Silvia Estrín. - “El actor en el espacio”, con Mar Navarro. . Curso en el laboratorio de W. Layton. - Danza para actores con Arnold Taraborrelli. - “La Tragedia griega” con Brontis Jodorowsky. - Canto con Carmen González y lenguaje musical en la escuela municipal de Guadalíx.

IVAN LUIS. ACTOR EXPERIENCIA ARTÍSTICA. TEATRO - VEN A LA ZARZUELA. ARSENIO POR COMPASIÓN. Dir: Enrique Viana. - LA CENA. Microteatro. Dir: Santiago Pajares. - SALÓN GRANDET. Dir: Inma Ochoa. - AFRODISIACA. Cabaret. Dir: Camilo Vásquez. - EL MONTAPLATOS. Dir: Tamzin Townsend. - LA GRAN ZENOBIA. Dir: Gustavo Galindo. - EL TRUST DE LOS TENORIOS y EL PUÑAO DE ROSAS. Dir: Luis Olmos. - LAS MOCEDADES DEL CID. Dir: Gustavo Galindo. - DOÑA FRANCISQUITA. Dir: Luis Olmos. - LA DUQUESA AL HOYO. Dir: Jose Luis Saiz. - PEQUEÑO CUENTO DE SHAKESPEARE. Dir: Ivan luis. - UNA NOCHE DE ZARZUELA. Dir: Luis Olmos. - EL MERCADER DE VENECIA. Dir: Gustavo Galindo. - LA TABERNERA DEL PUERTO. Dir: Luis Olmos. - LAS BICICLETAS SON PARA EL VERANO. Dir: Luis Olmos. - LA CELOSA DE SI MISMA. Dir: Luis Olmos. - AMAR DESPUES DE LA MUERTE. Dir: Rosa Pascual. - LA VIDA ES SUEÑO. Dir: Euquerio Olmos. CINE - MIRABILIS. Dir: Clara Martínez Lázaro. Mediometraje. - LA VICTORIA DE ÚRSULA Dir: Nacho Ruipérez y Julio Martí. Cortometraje - ALGO EXTRAÑO. Dir: Esteban Ciudad. Cortometraje. - SILBIDOS. Dir: Luis Chinchon. Cortometraje. - EL HEDONISTA, Dir: Javier Salazar. Cortometraje. - FUNAMBULISTAS. Dir: David Navaro. Cortometraje. - 24 HORAS, TRAICIÓN. Dir: Alberto Muñoz. Cortometrajes. - DE VEZ EN CUANDO. Dir: Beatriz Alite. Cortometraje. TELEVISION - LA FAMILIA MATA. A3. Personaje: Rubén (secundario). - Apariciones en LA QUE SE AVECINA, NADA QUE CELEBRAR, TODO ES POSIBLE EN EL BAJO, YO SOY BEA, EL PORVENIR ES LARGO, OIDO CANIBAL, COSAS DE LA VIDA, AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS, A TORTAS CON LA VIDA, LUNA NEGRA, etc. - EN LA INOPIA. Boca boca para A3. Cámara Oculta. - CANAL FRIKI. Internet. Personaje: Miguel (protagonista) - STAGES. Internet. Personaje: Ivan (protagonista) - Presentador Ehs Tv (canal 89 satélite digital). - EL CONCIERTAZO. TVE. ESTUDIOS ARTÍSTICOS - Teatro de la danza de Madrid. Curso 2001-2004. Luis Olmos y Amelia Ochandiano. - Interpretación. John Strasberg, Antonia García, Francisco Vidal. Laboratorio Layton. - Talleres escénicos Will Keen, Jose C. Plaza, Tamzin Townsend, Javier G. Yagüe, Helena Pimenta , Natalia Menéndez. - Improvisación. Santiago Sánchez (Imprebis). - Voz y Canto. Julio Morales, Pablo Garzón y Connie Philip. - Danza contemporánea. Michelle Man, Teresa Nieto, Gustavo de Ceglie y Elena Córdoba. - Cabaret. Jose Luis Sáiz, Eduardo Solís.

VIRGINIA FLORES. DIRECCIÓN EXPERIENCIA ARTÍSTICA. DIRECCIÓN DE TEATRO - REINAS SIN CORONA. Cía. Getting Better. - VENGO DEL FUTURO. Cía. Getting Better. - TELEARMONIA. Cía. Getting Better. - SEGUNDO TECHO. Cía. Getting Better. AYUDANTÍA DE DIRECCIÓN - EL LENGUAJE DE TUS OJOS Dir: Amelia Ochandiano. - LÚCIDO. Dir: Amelia Ochandiano. - LA DEL SOTO DEL PARRAL. Dir: Amelia Ochandiano. - EL CASO DE LA MUJER ASESINADITA. Dir: Amelia Ochandiano - MI MAPA DE MADRID. Dir:Amelia Ochandiano. - LOS DÍAS FELICES de Samuel Beckett. Dir: Amelia Ochandiano. ACTRIZ. TEATRO - ¿ÚTILES O CONSTRUIDOS? Dir: Nacho Castro. - EL TRUST DE LOS TENORIOS. Dir: Luis Olmos. - DOÑA FRANCISQUITA. Dir: Luis Olmos. - LA CALESERA. Dir: Carles Alfaro. - Musicales ABC. Fantine en “Los Miserables” en el teatro Calderón. - LA REVOLTOSA. Dir: Amelia Ochandiano. - AMALIA (Danza). Dir: de Esther Carrasco. - LA VERBENA DE LA PALOMA. Dir: Sergio Renan. - LA CELOSA DE SÍ MISMA de Tirso de Molina. Dir: Luis Olmos. - HISTORIAS MÍNIMAS. Dir: Amelia Ochandiano y Luis Olmos. - LA BRUJA. Dir: Luis Olmos. CINE Y TELEVISIÓN - CUÉNTAME. - AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS. - EL COMISARIO. - Piloto como presentadora de un programa social, con el Terrat. ESTUDIOS ARTÍSTICOS - Teatro de la danza de Madrid. Curso 1999-2004. Luis Olmos y Amelia Ochandiano. - Entrenamiento actoral ante la cámara. Ramón Quesada. - Taller Monográfico de Interpretación. Paca Ojea - Curso de dirección e interpretación ante la cámara impartido por Mariano Barroso. - Interpretación de teatro clásico (CNTC). Paca Ojea. - Danza Española con Fuensanta Morales y Florencio Campos. - Danza Contemporánea con Michelle Man. - Canto con Connie Phlip, Raquel Soto, Zenón Recalde, Jose Maria Sepulveda, Paco Arrojo.

RICARDO SÁNCHEZ CUERDA. ESCENÓGRAFO EXPERIENCIA ARTÍSTICA ESCENOGRAFÍAS - HOY NO ME PUEDO LEVANTAR. Dir: David Ottone. - TOMÁS MORO. Dir: Tamzin Townsend. - REINA MORA y ALMA DE DIOS. Dir: Jesús Castejón. - RIENZI (Ópera). Dir: Jorge Lavelli. - LÚCIDO. Dir: Amelia Ochandiano. - EL AMOR BRUJO (Ballet). Dir: María Carrasco. - LA FLAUTA MÁGICA (Ópera). Dir: Alfonso Romero. - LA REGENTA. Dir: Marina Bollaín. SONRISAS Y LÁGRIMAS. Dir: Jaime Azpilicueta. - MAS DE 1000 MENTIRAS. Dir: David Serrano. - ANTÍGONA. Dir: Mauricio García Lozano. - DÍAS FELICES. Dir: Salva Bolta. - AMADEU. Dir: Albert Boadella. - NEGRO GOYA (Ballet). Dir: Jose Antonio. - VERANO. Dir: Tamzin Townsend. - FUGA. Dir: Tamzin Townsend. - CASA DE MUÑECAS. Dir: Amelia Ochandiano. - MADRE CORAJE. Dir: Gerardo Vera. - PET CABARET. Dir: Nuria Castejón. - EL ÁVARO. Dir: Jorge Lavelli. - FRANKENSTEIN. Dir: Gustabo Tambascio. - LA DEL SOTO DEL PARRAL. Dir: Ameila Ochandiano. - ROMEO Y JULIETA. Dir: Will Keen. - LA PARTENOPE (Ópera). Dir: Gustavo Tambascio. - VIVA MADRID. Dir: Jaime Martorell. - EL CASO DE LA MUJER ASESINADITA. Dir: Amelia Ochandiano. - EL REY LEAR. Dir: Gerardo Vera. - EN LA CAMA. DIr: Tamzin Townsend. - DIVINAS PALABRAS. Dir: Gerardo Vera. - SPLENDID'S. Dir: Jose Carlos Plaza. - SOLAS. Dir: Jose Carlos Plaza. - Gorda. Dir: Tamzin Townsend. - CARMEN (Ópera). Dir: Mario Pontiggia. - MIHURA X 4, SIMON BOOCCANEGRA, ANTÍGONA EN NUEVA YORK, EL CÁNTARO ROTO, TIRANO BANDERAS, EL ADEFESIO, entre otras muchas... PREMIOS - Primer premio en el concurso de ideas para montaje de SIMON BOCCANEGRA organizado por ACO, y realizado en la Temporada de ópera del propio festival. - Premio de la ADE por DIVINAS PALABRAS de Valle Inclán - Premio MAX de teatro a la mejor escenografía 2007 por DIVINAS PALABRAS de Valle Inclán ESTUDIOS - Arquitecto por la U.P.M. en la especialidad de edificación.

ARON BENCHETRIT. TEXTO

Doctor en Comunicación Audiovisual. Ha escrito y dirigido varios cortometrajes, entre ellos BOFETADA (1999) y MELLIZAS (2008), galardonados con varios premios y exhibidos en los principales festivales nacionales e internacionales. Ha escrito guiones para televisión y, en este mismo medio, ha trabajado de ayudante de realización y realizador de exteriores. Ha dirigido varios video-clips y vídeos institucionales. Trabaja habitualmente en Filmoteca Española, en tareas de restauración, conservación y catalogación del patrimonio fílmico. Ha publicado un libro dedicado a la figura del director norteamericano MONTA BELL y ha comisariado la exposición MARIA MONTEZ, de La Palma a Hollywood, celebrada a lo largo de 2012 y 2013 por todo el Archipiélago Canario. Ha impartido diversos cursos de escritura dramática para cine y televisión. En el terreno teatral, es autor de diversas piezas y asimismo ha traducido del inglés las obras KVETCH y COCK.

MARIA LUISA ENGEL. VESTUARIO

Lleva creando disenos y colecciones desde 1977 para distintas producciones teatrales y de cine. Ha recibido el premio MAX en dos ocasiones: en su VII Edición por LAS BICICLETAS SON PARA EL VERANO en 2004, y en 2003 por LA GAVIOTA, tras haber sido nominado en 2001 al mismo premio por su trabajo en EL VERDUGO. Entre sus trabajos más relevantes junto al director Luis Olmos figuran los siguientes: EL TRUST DE LOS TENORIOS, EL PUÑAO DE ROSAS, DOÑA FRANCISQUITA, UNA NOCHE DE ZARZUELA o LA TABERNERA DEL PUERTO. Ha participado en muchas otras piezas como LA CHULAPONA, CASA DE MUÑECAS, COSMÉTICA DEL ENEMIGO, EDIPO REY, LA MUJER POR FUERZA, LAS BRIBONAS, LA REVOLTOSA, o LA CASA DE BERNARDA ALBA, entre otros muchísimos trabajos que amplían la lista desde el inicio de su carrera incluyendo labores de escenografía y attrezzo.

FLORENCIO CAMPO y PATRICIA TORRERO (ARRIERITOS). COREOGRAFIA Arrieritos son Florencio Campo, Patricia Torrero y otros colaboradores asiduos. Han sido recompensados con, entre otros muchos, el II Premio del Certamen de Danza Española y Flamenco de Jérez (1999) por la pieza “NO ME QUIERO DORMIR”, el Premio al Mejor Espectáculo de Danza en gira de la Feria de Teatro y Danza de Huesca (2006, otorgado por el público), el Premio Telón Chivas a la Mejor Producción Teatral Revelación (2007) y 2 Premios Max de las Artes escénicas a la Mejor Coreografía y al Mejor Espectáculo de Danza (2007) por “13 ROSAS”. Por su última producción “1+1=3 o LA PEQUEÑA HISTORIA DEL SR. CUKI” han resultado finalistas al Premio Max 2008 como Mejor Espectáculo de Teatro Infantil.

CONTACTO

Distribución:

ARTEATRO P.T.

Rosa Merás

Tlf: (+34) 629 039 204 Email: rosa@arteatro.es

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