PRESENTACIÓN Y RESUMEN

Nos creemos hombres-libro1. No lo somos, no podemos, se nos van olvidando trozos, nuestra

memoria está limitada porque está hecha a cachos. Creemos tener un libro en la cabeza. Pero sólo

recordamos los trozos que nos interesan. A cachos, como las películas o los proyectos. Son pedazos

de conocimiento que hemos puesto juntos para después montarlos. Ni siquiera la suma del

conocimiento de todos nosotros es el conocimiento de la humanidad. Esta razón nos sugiere

escribir desde un lugar más práctico, escribir cuatro acciones concretas que muchos de nosotros

aplicamos a la hora de enfrentarnos a un proyecto.

El trabajo que a continuación presentamos no es más que un conglomerado de trozos escritos con

cierta rapidez en diversos momentos que se han ido aglutinando sencillamente.

[…]Proyectar significará establecer un procedimiento de definición sucesiva. Proyectar es negociar. […]Los procedimientos son metodologías de negociación, abiertas, donde no importa el orden […] Serán heterogéneos, momentáneos, no lineales.2 […]Frente a los procesos lineales y cerrados, proyectar significará establecer estrategias de negociación, procedimientos de aproximación sucesiva, abiertos y heterogéneos. En la no- linealidad coincidirán fases que en principio deberían ser sucesivas.3

Soriano y Amann reflexionan sobre el hecho de proyectar. Como reflexiona este texto. Se trata de

un progresivo acercamiento al procedimiento del proyectar, para después profundizar y sintetizar

asuntos de cierta complejidad, no sólo espacial sino temporal. Este documento también es un

acercamiento en forma de texto por entender y dar a entender una serie de mecanismos que hacen

que la arquitectura aflore de lo más profundo de nuestros pensamientos. Hasta que llega este

momento, observo y escucho atentamente, hasta que lleno el cerebro de enormes bancos ideas

listas para ser pescadas. Es algo así como cuando te sumerges en el mar y después de zambullirte,

esperas unos segundos hasta que te sientes parte del ecosistema. Cuando sientes esa pertenencia,

la gran pecera empieza a mostrarse. En ese momento decides qué hacer. Actúas.

Gombrich4 afirma que tenemos la capacidad de descubrir caras en los objetos, lo que en psicología

se denomina proyección. Cuando proyectamos descubrimos mecanismos y espacios dentro de los

proyectos.5 Nos acercamos a la arquitectura a la vez que descubrimos acciones.

[...] abogo porque nunca se dibuje una sola raya mientras nuestra obra no esté definida en el interior de nuestro cerebro 6 [...]

Antes, tal y como argumenta Alejandro de la Sota los proyectos se pensaban y dibujaban dentro del

cerebro del arquitecto hasta que saltaban al papel perfectamente definidos y cerrados. Dedicaban

mucho tiempo, un solo arquitecto, pensándolo y dibujándolo todo. Ahora el proyecto

contemporáneo, en cambio, pasa rápidamente de la intuición a la acción. Ya no hay un solo

arquitecto que desarrolla todo el proyecto, el arquitecto no es más que una pieza en la larga y

pesada cadena del producir ciudad. Ahora cuando proyectamos corremos más que antes,

realizamos una serie de acciones básicas que nos hacen ir más rápido.

1 François Truffaut. Fahrenheit 451. Los Hombres- libro son hombres y mujeres de todas las edades que vivían

en los bosques y en las estaciones de trenes abandonadas en pequeñas comunidades. Ellos, por voluntad propia,

deciden salir del círculo de ignorancia en el que vivían y empiezan a leer los libros. Como esto estaba prohibido,

se aprende cada uno un libro de memoria y los transmiten oralmente a la gente, para no romper las leyes.

Fuente: Wikipedia. 2 Federcio Soriano. Sin tesis. Manifiesto razonado. 2002. 3 Atxu Amann y Alcocer. El espacio doméstico:la mujer y la casa. Tesis Doctoral. 2005 4 Gombrich, E. Arte e ilusión estudio sobre la psicología de la representación pictórica. Debate. 1998, extraído

de Matilde Obradors barba. Creatividad y generación de ideas. Universidad autónoma de Barcelona. 2007.

Creatividad y generación de ideas. Universidad autónoma de Barcelona. Servicio de publicaciones. 5 Gombrich, E. Arte e ilusión estudio sobre la psicología de la representación pictórica. Debate. 199, extraído de

Matilde Obradors barba. Creatividad y generación de ideas. Universidad autónoma de Barcelona. 2007. Creatividad

y generación de ideas. Universidad autónoma de Barcelona. Servicio de publicaciones. ISBN 978-84-490-2446-7.

2007 6 Alejandro de la Sota. “Recuerdos y experiencias”. PRONAOS. 1989.

Hemos escogido cuatro acciones deleitándonos en la azarosa elección. No nos planteamos si somos

capaces de montar un armazón teórico a partir del que nos resulta más interesante, simplemente lo

escribimos, sin reflexionar, actuando, improvisando. Partimos de la palabra PICERAS, acrónimo

inventado por E. Koshland7 que resumía toda su teoría sobre las características de la vida.

El ejercicio lúdico comienza cuando optimizamos la palabra PICERAS a PCRS. Aquí optimizar es

sinónimo de compactar o reducir haciendo desaparecer una serie de letras que podrían no estar por

no ser necesarias para entender el mensaje.

Estas cuatro letras representan un concepto explicado por medio de cuatro acciones. Plegar, Canibalizar, Reciclar y Seccionar se corresponden azarosamente con la palabra de Koshland

reducida.

[...] Distinguiendo cinco campos, para explicar sus principios en secciones individuales, he escrito este libro en cinco manuscritos, titulado Tierra, Agua, Fuego, Aire y Vacío.8

Al estar inmerso en un procedimiento de proyectación, a veces no haces más que sujetar las ideas

con andamios, montar armazones para sujetar sombras, soplar en la niebla para entrever unos

instantes el camino de las intuiciones. Y no ves más allá, hasta que te das cuenta que todo encaja y

forma una estructura textual con imágenes de apoyo. Miyamoto no es el único que utiliza una

estructura separativa y numerada a la hora de mostrar conocimiento: Las siete sentencias sobre el

séptimo ángel9, Los cinco golpes de Pai Mei10, las Seis propuestas para el próximo milenio11 o los

Cuatro ensayos sobre el formalismo12 son ejemplos que nos muestran loa atracción que sentimos

por determinados números.

Nos acercamos ahora al significado de óptimo/a, más tarde introduciremos el de acción como

manera de iniciar y desarrollar el procedimiento de proyectar desde la óptica de la práctica

arquitectónica de nuestro tiempo.

Parece que cuando hablamos de la optimización estuviéramos en territorios del cálculo estructural.

Si bien es cierto que desde que el hombre construye, ha tendido a optimizar sus edificios, no se

trata de un concepto exclusivo de las estructuras. De hecho para optimizar la visualización del

Partenón los griegos hicieron uso del éntasis, haciendo más gruesa la zona cercana al centro,

consiguieron que la columna pareciera recta en lugar de cóncava. Podríamos pensar entonces que

la estructura no se optimiza, en realidad se ha realizado la corrección óptica necesaria para evitar

deformaciones de las rectas en la percepción. Es decir, que se ha optimizado la sección del fuste no

para compensar esfuerzos sino para trampear su imagen.

Desde 1917, año en que Dárcy Thompson pública Sobre crecimiento y la forma, la forma óptima de

los animales y de los huesos serán imágenes paradigmáticas que representarán la optimización. En

España, a partir del 1959 con el proyecto para la iglesia parroquial de Cuenca, Miguel Fisac comienza

sus investigaciones sobre los huesos como sistema óptimo estructural. Ambos momentos

representan la utilización de un concepto aplicable meramente a la estructura.

[...] Las obras arquitectónicas son, si nacen vivas, actuales, contemporáneas y nada más [...]

De Fisac no nos interesa tanto el aspecto estructural como el carácter vitalista que imprime a su

obra. Y nos interesa porque uno de los pilares que sustentan la vida y que Koshland no incluyó es la

acción. Si estás vivo actúas e interactúas.

7 Daniel E. Koshland, biólogo de la Universidad de California, en el año 2002 expone que Siete pilares sustentan

la vida los llamados con el acrónimo PICERAS: programa, improvisación, compartimentación, energía, regeneración,

adaptabilidad y seclusión. 8 El Libro de los Cinco Anillos. Musashi Miyamoto 9 Michel Foucault,. Las siete sentencias sobre el séptimo ángel , 1999. 10 Quentin Tarantino, Kill Bill 2, 2004. 11 Calvino, Italo, Seis propuestas para el próximo milenio. 1998. Cada conferencia constituye un capítulo sobre

cada una de las seis cualidades que amaba en el arte: ligereza, rapidez, exactitud, visibilidad, multiplicidad y

continuidad. 12 Víctor Scholovsky, los Cuatro ensayos sobre el formalismo. 1920.

[...]sólo quedaría la optimización como valor que compacte, regularice, mida. [...] La optimización que, respetando los sueños, desecha lo banal, lo artístico, lo gestual. Eliminará el exceso que destruye. [...] “new scrtas SMS dl lengj, p ejemp, minimzn gsto dl mdio o trnsmisn, mntnendo mtces msj. Tmb new objs tcncos dond s igmt imptnt funcmto q cost”, (las nuevas escrituras sms del lenguaje, por ejemplo, minimizan el gesto del medio de la transmisión, manteniendo los matices del mensaje. También los nuevos objetos técnicos donde es igualmente importante el funcionamiento que el costo, de 202 a 112 caracteres).Pero optimización es también reciclaje, sampling, nuevas inmaterialidad, rubber, y ambivalencias híbridas, y paradojas y la tercera ecología, aprovechamiento del espacio basura. No siempre su expresión será la reducción.

Estamos de acuerdo con Soriano cuando contribuye a mostrar los múltiples significados que posee

este concepto. La costumbre ha otorgado un único significado a esta palabra, la reducción. Pero

podemos reducir de muchas maneras. El significado se rigió por directrices metafóricas y hoy ha

pasado a regirse por leyes económicas, sobre todo en el ámbito industrial. Allí lo importante es la

rapidez del montaje, se tiene especial cuidado en reducir el número de piezas y de uniones con el fin

de ensamblar menos. En cambio la imagen de los objetos no responden a estas leyes sino que se

rigen por otros parámetros como la moda, las tendencias la publicidad…

No estamos de acuerdo cuando argumenta que desecha lo banal, lo artístico, lo gestual. Si no reduce

no tiene por qué eliminar asuntos que maximizan, en el caso del arte lo que se maximiza, entre

otras cosas, es la expresión.

Si nos acercamos a su significado encontramos cierta búsqueda del confort, de lo perfecto. Pura

entelequia. Viendo la situación en la que se encuentra el significado de este concepto ponemos en

tela de juicio el ideal de lo óptimo para desproveerlo de sus significados, intentando alejarnos del

único significado que por costumbre está ligado al ahorro.

Wilfredo Pareto, Santiago Ramón y Cajal, Carl Schmidt, Thompson han trabajado en torno a este

concepto. Ninguno excepto Thompson entiende la optimización como una reducción. En cambio,

todos se aproximan a una concepción cercana a lo equilibrado. En El concepto de lo político Carl

Schmidt plantea una situación en la que ya no existe ni guerra ni paz, sino una nueva situación de

equilibrio donde no destaca ninguna de las dos situaciones, cuya organización se basa en

parámetros equilibrados y en maximizar el bienestar.

[...] la forma del objeto es una “diagrama de fuerzas”, […] el equilibrio se explica por la interacción equilibrio de fuerzas, como describe la estática. [...]No se puede crear desde un estado de equilibrio. El hecho de estar en desequilibrio produce una situación difícil que siempre es interesante. [...]13 Thompson desde lo estructural también entiende que se maximiza la forma mediante la

minimización de la materia en un equilibrio de fuerzas. Bogart, desde el arte nos revela que los

proyectos emergen en un entorno de desequilibrio, desde la inseguridad, avanzan sobre una cuerda

floja buscando continuamente el equilibrio. Muchas de las arquitecturas contemporáneas que

conocemos son óptimas. Son consecuencia de unos cinco mil de años de selección natural y el

resultado se ha obtenido al aplicar parámetros proyectuales que imponen su máximo valor al

objeto arquitectónico sin disminuir el resto de los valores individuales. Minimizando lo accesorio y

excesivo. Todos los posibles valores de un proyecto intentan imponer su orden, hasta que surge

una posición de equilibrio que hace que todo el sistema se estabilice en un máximo de bienestar y

un mínimo de esfuerzo. Es ahorrar tiempo, esfuerzo y energía al proyectar. Es algo así como correr

sin cansarte, correr es optimizar. Como depredadores de proyectos, corremos a una velocidad y

hacia un objetivo que seguro no consume más energía de la que vamos a conseguir tras atraparlo.

Gastamos nuestra energía en proyectar, la recompensa quizás sea empezar otro proyecto. Al

optimizar no buscamos sobrevivir sino ahorrar esfuerzos para conseguir una alteración máxima con

una acción mínima.

13 Anne Bogart .La preparación del director siete ensayos sobre teatro y arte. Alba 2008.

La esquina de una hoja plegada hacia delante marcando hasta donde hemos leído frente a un

separador de páginas. Una pequeña cartera con un único compartimento frente a un gran

monedero repleto de hendiduras especializadas. La sección de la madriguera de un topo14 frente al

camino que siempre toma la luz, el más corto. Hemos pasado de afeitarnos con una navaja a

aumentar el número de cuchillas, hoy nos afeitamos con cinco cuchillas a la vez. Seccionamos el

cable para pasar a lo inalámbrico, nos comemos el fuego para guardarlo en calderas y motores,

plegamos el calor en forma de serpentín, reciclamos sal y construimos con ella. Hemos pasado del

gesto que hacemos al escribir a mano, un gesto rubricado y silencioso –zssaggg, zsaggg, zig, zseg,

zeeeg-, a una especie de taquigrafía binomica, de unos y ceros, que emite un sonido de código

Morse -clic, clic, clac, clac, clic-.

Lo hemos conseguido aplicando acciones. En la casa para un artista, Le Corbusier, secciona la

barandilla de la escalera y entreplanta, con esta mínima acción reinventa un espacio que tras

aplicarla el taller para un artista crea un espacio más alto y ancho.

Ahora fabricamos la fruta. Híbridos como la platarina, o los tomates cúbicos que en lugar de ser

esférico se pensaron con caras plegadas para mejorar la compactación aumentando el volumen de

la fruta en una misma caja.

Otro concepto asociado a la optimización es la homogeneización. Si la naturaleza promueve la

proliferación de la diferencia15 y nosotros y nuestros residuos también somos naturaleza, no tiene

ningún sentido intentar homogeneizar lo heterogéneo. Aalto propone formas fijas e inflexibles que

pasan a ser partes separadas de un programa preestablecido donde un salón de actos tiene forma

de salón de actos y una oficina presenta el aspecto de oficinas. ¿Esto no es optimizar?

Al ir buscando acciones nos hemos encontrado con infinidad muchas que están de moda, esas que

llevan escrito en su diseño la obsolescencia programada. Acciones de usar y tirar. Pero hemos

encontrado cuatro acciones que se han mantenido a lo largo de toda la historia de la arquitectura, y

que ahora más que nunca son un mecanismo de producción del proyecto de arquitectura

contemporáneo. Trabajamos frecuentemente con estas cuatro acciones porque nos permiten

correr cuando hacemos proyectos. En realidad las acciones que elegimos son fruto de la repetición,

El arquitecto busca formas que puedan ser repetidas una vez comience el proceso de

perfeccionamiento del proyectar. Intuimos que son básicas y fundamentales.

[...]Y sin embargo, sin la violencia necesaria, no se producen expresión fluida [...]

La arquitectura es violencia. La violencia surge en muchos momentos del procedimiento creativo.

Generalmente al ser expresivo, enérgicamente expresivo. Las clasificaciones16 también generan

violencia. A veces no responden a un criterio de clasificación esperado o determinado, sino todo lo

contrario, son taxonomías en las que no se ordena, tan solo se apunta en una dirección o en varias,

o poseen cierto grado de arbitrariedad. La clasificación de las acciones elegidas nos permite

entender lo específico y diverso que es proyectar.

[...]Maestro este es mi amigo Martin Bauer. Martin él es Ludwig van Beethoven. Un placer señor. ¿Este es su famoso puente? ¿Va a ganar? No lo sé. ¿Cómo no puede saberlo? Anna me dice que es un artista, ¿es que no lo es? Depende de lo que entienda usted por artista. Un artista es alguien que confía en sí mismo.

14 Matemática y formas óptimas. Stefan Hildebrant y Anthony Tromba. 1990. 15 La misma diferencia. Detlef Metrtins. Filogenesis. FOA. 2010. 16 Jorge Luis Borges. El idioma analítico de John Wilkins, otras inquisiciones, Obras completas. Buenos Aires.

Emecé.. La enciclopedia china imaginada por Jorge Luis Borges divide a los animales según las siguientes

categorías:

pertenecientes al emperador, embalsamados, amaestrados, lechones, sirenas, fabulosos, perros sueltos, incluidos

en esta clasificación, que se agitan como locos, innumerables, dibujados con un pincel finísimo de pelo de camello,

etcétera, que acaban de romper el jarrón, que de lejos parecen moscas.

Maestro ¿Qué opina? No tiene alma. ¿Discúlpeme? Le falta vida, gracia, pasión…es una cosa muerta sin valor. [...] No excelencia pero por la gratitud que le tengo a Anna, le voy a hacer un favor a Martin Bauer. Le voy a dar un regalo. ¡Qué está haciendo! Ahora ¡cómo se siente? ¿Triste? ¿Rabioso? ¿Furioso? ¿Quiere matar? Comience de nuevo. ¡Construya su puente desde sus entrañas!

En Copiyng Beethoven17, Martin Bauer es un joven ingeniero que ha diseñado un puente. En la sala

donde se encuentra expuesto el puente, Beethoven destroza con su bastón el diseño del ingeniero.

Lo que queda, es el nuevo proyecto por hacer, es el resultado de seccionar en muchos pedazos la

maqueta, que al manifestarse como objeto perfecto y terminado, sin irregularidades ni defectos,

enoja al músico y hace que éste la parta en multitud de fragmentos.

[...]La creatividad es ante todo un acto de destrucción. [...]Destrúyelo, hazlo muchas veces.... de otra manera, sino te conviertes en un experto de ti mismo. Yo no me vendo nada mí mismo. 18

Estas acciones se proponen dentro del procedimiento de proyecto, para Breuer volver a hacer el

puente es la siguiente aproximación. Rehacerlo una y otra vez, con los defectos e irregularidades

que hacen cada proyecto un objeto distinto, repitiéndolos, perfeccionándolos. Equivocándose

mejor.19

La optimización de los procedimientos creativos en los proyectos de arquitectura no trata de hacer

las estructuras más delgadas, ni las fachadas más ligeras sino de reducir el tiempo de pensamiento,

el tiempo empleado en la creación de un proyecto.

Podrían haber sido más o menos acciones pero las hemos resumido en cuatro, cada una actuando

en su campo específico. Completan un sistema que hacen más ágil el plan de ataque, la estrategia

proyectual.

[...] Toda la especie de los verbos se remite a uno solo, que significa ser. Todos los otros residen secretamente de esta función única, pero la han recubierto determinaciones que la ocultan: se le han agregado atributos y entre decir, yo soy cantante, se dice, yo canto; ...20

Proyectar es acercarse y actuar. Actuar antes de reflexionar. Dibujar antes de pensar. Es la esencia

de proyectar. Es el resultado de la acción creativa. Acción pura en la que nos involucramos

arquitectos, clientes, y todos los agentes que de una u otra manera hacen que el procedimiento se

enriquezca y se descontrole. De la misma manera que el artista y el público de una performance.

Activa y participativamente.

[...]Tomó decisiones antes de estar lista. Es el intento de expresar lo que es a la vez heroico y necesario.21

[...]La Naturaleza nada hace en vano, y más es en vano en cuanto al menos sirve; pues La Naturaleza se complace en la simplicidad, y no adoptada pompa de las causas superfluas.[...]22

17 Agnieszka Holland, Copying Beethoven. 2006 18 Liliana Galván. Creatividad para el Cambio. El Comercio. 2001 19 Samuel Becket Equivóquese, equivóquese otra vez, pero equivóquese mejor”.1906-1989 20 Michel Foucault. Las palabras y las cosas: una arqueología de las ciencias humanas. 21 Anne Bogart .La preparación del director siete ensayos sobre teatro y arte. Alba 2008. 22 Isaac Newton, principia. Extraído de Matemática y formas óptimas. Stefan Hildebrant y Anthony tromba.

La física contemporánea asume el principio de mínima acción. Todos los procesos posibles que se

dan en la naturaleza, en realidad sólo se producen cuando el consumo de acción es mínimo. No

malgastar el esfuerzo es algo innato. Optimizamos todo lo que producimos, aunque la economía de

masas, la misma que nos regaló la obsolescencia programada como paradigma del motor

económico, se empeña en hacer que nuestro esfuerzo sea tan efímero como las fluctuaciones de

las gráficas de la cotización en bolsa.

Berlyne en 1972 promulgó que la creatividad se produce cuando el diseñador da respuestas de

mínima adecuación, ya sea por azar o por influencias externas se trata de dar respuestas que

ocupen posiciones débiles en la jerarquía.

Con la mínima acción el resultado no es también mínimo, una acción minúscula puede maximizar la

alteración. Optimizando. Con mínimas intervenciones e imperceptibles cambios conseguimos un

resultado de gran repercusión.

La cantidad de huella23 que las personas generamos al construir ciudad es fuente de debate.

Ciudades y edificios son super-residuos que hacen posible las relaciones entre personas.

Consigamos una ciudad que sea más que una aglomeración urbana, más que una creación artificial;

una ciudad donde la tristeza y la alegría, el artefacto y las personas nos reunamos y actuemos.

Demostremos que las calles y el medio en el que desarrollamos nuestras vivencias no nos son

indiferentes.

Somos parte de una generación que creció con ganas de cambiar las cosas, cambiarlas de sitio y de

estado, de experimentar, de manipular los objetos y los materiales, de dirigir y actuar en películas

de acción. Eso hacemos cuando proyectamos, cambiar las cosas y los materiales de sitio inventando

nuevos espacios de convivencia activa. Somos prácticos y, por lo menos yo, no deseo producir

ninguna hipótesis arquitectónica más exhaustiva de lo que es este documento, cuatro acciones

básicas, prácticas y fundamentales que cuentan a su vez infinidad de modos de producir proyectos.

Uno de los deseos más naturales de las personas, el deseo del cambio se enfrenta a otro gran deseo

el de protección o preservación. Podemos entender a los edificios como grandes piezas rellenas de

instalaciones que se disponen en un inmenso tablero que llamamos ciudad sometidas a la dicotomía

cambio conservación. En nuestra opinión, estos complejos objetos pueden y deben ser sometidos a

cambios que satisfagan los deseos de las personas. Las nuevas construcciones se tienen que

superponer a las existentes. La arquitectura come arquitectura. En esta yuxtaposición asoman

términos que intentan superar la dictadura del blanco y del negro: conglomerado, híbrido,

metamorfosis…

Es ahora más que nunca cuando reconocemos escuelas de arquitectos de acción. Grupos de

arquitectos trabajando de la misma manera. Trenes de pensamiento que desarrollan acciones muy

distintas entre sí. Todas basadas en los mecanismos que producen espacios. Con una mínima acción

modificamos todas las propiedades de estos espacios para maximizar el resultado expresivo.

Los músicos, los escritores, los arquitectos, en general los artistas, en alguna de las partes del

proceso creativo hacen uso de determinadas acciones que optimizan su producción. Las ideas se

reciclan, a veces se comen las unas a las otras, se pliegan o se seccionan. Para Baudrillard69, el arte,

se ha retirado del futuro y se ha orientado hacia el pasado. La cita, la simulación y la apropiación son

Iliya prigogine: En 1935, el teorema de la mínima producción de entropía afirmó que, dentro del dominio del

validez de las relaciones de Osanger y yo en la región lineal-,1 sistema evoluciona hacia un estado estacionario

caracterizado por la mínima producción de entropía compatible con las ligaduras determinadas por las condiciones

de contorno.

23 La huella ecológica es una medida indicadora de la demanda humana que se hace de los ecosistemas del

planeta poniéndola en relación con la capacidad ecológica de la Tierra de regenerar sus recursos. Representa

«el área de aire o agua ecológicamente productivos (cultivos, pastos, bosques o ecosistemas acuáticos)

necesarios para generar los recursos necesarios y además para asimilar los residuos producidos por cada

población determinada de acuerdo a su modo de vida en específico, de forma indefinida. existen diversos métodos

de estimación a partir del análisis de los recursos que una persona consume y de los residuos que produce. La

cantidad de hectáreas utilizadas para urbanizar, generar infraestructuras y centros de trabajo.

las acciones que hacen funcionar a la máquina de producción artística. El arte actual recicla todas las

obras del pasado incluso esto que estás leyendo en este mismo momento.

[…]Estoy a favor del arte que se despliega como un mapa. Que puedes estrujar como el brazo de tu novia. O besar como a tu perro […]24

Desplegar. Estrujar. Besar… Acciones cargadas de expresividad. Oldenburg manifiesta un arte

activo. Frente a la estética, acción. Acción anticartesiana. Acciones contra el sistema estético

funcional de obsolescencia programada e impuesto desde el imperio Romano pasando por el estilo

internacional hasta la economía de masas o de residuo continuo.

¿Qué acciones vendrán después de estas cuatro? No está claro. Podemos intuir que estas cuatro

acciones son previas, primitivas y pueden ser suficientes para expresar instantáneamente la fuerza

amble de la arquitectura de nuestro tiempo.

Las cuatro anteriormente estudiadas han permanecido constantes en todos los períodos artísticos.

En determinadas épocas predominó una frente al resto de acciones. El proyecto llevado a cabo por

medio de una acción es un pensamiento rápido casi instantáneo puesto en marcha

inmediatamente.

Son acciones casi automáticas. Cuando llegamos al final volvemos en una determinada dirección. El

espacio moderno rebota contra las limitaciones impuestas por la red de agentes implicados en el

proceso creativo del proyectar.

El proyecto de arquitectura que comienza a partir de una acción es el resultado material de una

poesía científica. El proyecto óptimo es como un Haiku. Medido, breve y de una expresividad brutal.

Puede ser capaz de emocionar. Su aspecto es un gesto sentimental que permite el recuerdo de la

entidad. La pregnancia de la imagen induce a visualizar la pieza sin verla. A imaginarla confiando en

nuestra memoria como herramienta reconstructora no tanto de descripción volumétrica sino

emocional.

En estos tiempos, topología y topografía sustituyen a geometría. La arquitectura clásica euclidiana

está siendo suplantada por la arquitectura topológica. La arquitectura de nuestro tiempo es

resultado de pensar los espacios más rápida y directamente. Los espacios han pasado a ser

unidades a las que se le aplican acciones a su totalidad de tal manera que ahora, los resultados

formales son el resultado de la acción sobre el espacio y no de los elementos que lo constituyen.

La arquitectura de acción trabaja sobre campos vectoriales multidireccionales separándose del

concepto de materialización del paisaje de tabula rasa, alejándose de piezas autónomas

desconectadas. No tienen un orden o una definición determinada sino un desorden complejo y

topológico. El aspecto, el espacio y los usos están entrelazados. Proyectamos lugares habitables e

hiperconectados. Tejidos cosidos por edificios, tubos doblados y huecos rellenos de aire caliente o

frío.

Durante el procedimiento de proyectar arquitectura usamos sistemáticamente las acciones

estudiadas y establecemos relaciones entre la acción y la arquitectura. Nos acercamos a un lugar

donde no prevalece ningún punto de vista. La arquitectura de los múltiples acuerdos. Pensamos

que todo lo separado, desconectado y solitario desaparece para dar paso a una red de edificios, a la

cuidad de la acción.

Hasta ahora las ciudades se construyen sobre ciudades, y nuestra memoria, como la de la ciudad, es

una memoria hecha a cachos. Ahora más que nunca tenemos la oportunidad de desimpregnar de

adjetivos como peligrosas, irrespetuosas o irreverentes nuestras intervenciones. Librarnos de una

vez por todas del corsé de tener que vincular la arquitectura con sinónimos del tipo mejorar,

revitalizar o revalorizar. Es algo que pertenece al ayer, ahora intervendremos con la normalidad que

otorga el quehacer diario, sólo cambia el solar. Pasemos a la acción.

24 Claes Oldenburg. Store Days. Nueva York. 1 967