la realización de cine como herramienta metodológica de ...

LA REALIZACIÓN DE CINE COMO HERRAMIENTA METODOLÓGICA DE

EDUCACIÓN EN VALORES. ESTUDIO DE CASOS EN UNA ESCUELA

PÚBLICA DE BOGOTÁ

PAOLO VARGAS MENDOZA

TRABAJO DE GRADO PARA OPTAR POR EL TÍTULO DE COMUNICADOR

SOCIAL

AUDIOVISUAL

EDUARDO GUTIÉRREZ

PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL Y LENGUAJE

BOGOTÁ, 2009

Bogotá, enero 30 de 2009

Doctor

JÜRGEN HORLBECK

Decano Académico de la Facultad de Comunicación y Lenguaje

PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

Ciudad

Estimado Jürgen:

Todo el tiempo vivimos entre dilemas, y a veces los vemos en el cine. Paolo Vargas ha

visto que se pueden juntar las dos dimensiones para aprender valores viendo cortos y

películas. Adolescentes reacios a procesos de interacción, más bien callados y niños

críticos y reflexivos estuvieron en el proceso. ¿Aprendieron? No lo podemos asegurar,

tal vez vivieron un juego de diálogos y un ejercicio crítico que evocaran al ver otra

película o al reconocer su propia vida. Por eso la otra parte del proyecto "la realización

de cine como herramienta metodológica de educación en valores. Estudio de casos en

una escuela pública de Bogotá'' ellos crean sus propias historias, intentan contar con

imágenes aquello que normalmente es parte de sus dilemas.

Al final el ejercicio que se extiende ampliamente en contar los episodios de trabajo con

los niños y los procesos de intercambio queda en punta, no sabemos exactamente

adonde hemos llegado y la escritura y creación queda perdida, sin embargo es un paso

para ordenar el intento de juntar video y valores en el contexto de Comunicación desde

la escuela en Usaquén.

Atentamente

Eduardo Gutiérrez

Profesor

Departamento de Comunicación

LA REALIZACIÓN DE CINE COMO HERRAMIENTA METODOLÓGICA DE

EDUCACIÓN EN VALORES. ESTUDIO DE CASOS EN UNA ESCUELA

PÚBLICA DE BOGOTÁ

INDICE

INTRODUCCIÓN……………………………………………………………..……… 1

1. CINE, UNA EDUCACIÓN DIFERENTE……………………………………… 2

1.1 La melancolía del pasado no suelta a la escuela……………………………… 2

1.2 Un hombre completo: la unión de la lectoescritura y el audiovisual………… 8

1.3 Educar con la imagen ....................................................................................... 14

1.4 Los audiovisuales también poseen un lenguaje ............................................... 16

2. TRABAJO DE CAMPO ....................................................................................... 25

2.1 Primera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria ....................................................................................................... 25

2.2 Segunda intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.3 Tercera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.4 Cuarta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.5 Quinta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.6 Sexta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de quinto

de primaria .................................................................................................................. 38

2.7 Séptima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.8 Octava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.9 Novena intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.10 Decima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.11 Onceaba intervención en el Colegio General Santander con los niños de quinto

de primaria .................................................................................................................. 52

2.12 Doceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.13 Treceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de


2.14 Catorceava intervención en el Colegio general Santander a los alumnos de


2.15 Entrevista a la profesora de quinto de primaria del Colegio General Santander

………………………………………………………………………………. 64

2.16 Entrevistas a los niños de quinto de primaria del Colegio General Santander. 68

3. LA MOTIVACIÓN, LA IMAGINACIÓN Y LA EMOCIÓN COMO

FUNDAMENTOS DE LA ENSEÑANZA .................................................................. 98

3.1 Cine y motivación ............................................................................................ 99

3.2 La Motivación ................................................................................................ 100

3.3 El cine motiva a la lectura .............................................................................. 105

3.4 La realización audiovisual la cumbre de la motivación en valores ............... 107

3.5 La Imaginación .............................................................................................. 111

3.6 Las emociones ................................................................................................ 116

3.7 El desarrollo moral: teoría de Kholberg......................................................... 123

4. EL CINE FORO Y LA RELAIZACIÓN AUDIOVISUAL: HACIA UN

ANÁLISIS VALORATIVO Y EN MOTIVACIÓN ................................................ 128

4.1 Balance ........................................................................................................... 128

4.2 Yo soy Sam .................................................................................................... 141

4.3 El laberinto del fauno ..................................................................................... 160

4.4 Bee movie ...................................................................................................... 178

4.5 Análisis de los productos audiovisuales ........................................................ 192

4.6 Análisis del desarrollo moral (teoría de Kholberg) ........................................ 204

5. CONCLUSIONES ............................................................................................... 216

6. BIBLIOGRAFÍA ................................................................................................. 223

7. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA ........................................................ 225

1

INTRODUCCIÓN

Este trabajo pretende mostrar que el cine es una gran herramienta de educación en

valores ya que se hace necesario en un país como Colombia que los niños tengan una

adecuada formación en esta clase de competencias, con el fin de tener un país más

tolerante y ecuánime con toda la población que lo conforma, además de esto se ve

necesario que los niños de las escuelas públicas bogotanas tengan un bagaje en la

lógicas audiovisuales ya que en un mundo mediático gobernado por la imagen se ve

necesario que los niños de hoy tengan conocimientos en todo tipo de lenguajes; con el

fin de tener una educación integral que además de los conocimientos incluya los valores

y las emociones como fundamentos para una adecuada formación.

De esta manera este trabajo por medio de la practica en un colegio público de Bogotá

intenta demostrar la necesidad imperiosa de educar por medio de la imagen ya que

además de lo dicho anteriormente el cine posee cualidades que lo hacen una herramienta

muy buena para el aprendizaje, sobre todo en valores ya que por medio de la situaciones

mostradas en las películas se puede crear una reflexión en torno a las acciones y las

consecuencias de los personajes haciendo que el niño analice y pueda enriquecer su

estructura valorativa.

De esta manera este proyecto se basa en dos formas de enseñar con la imagen la primera

es utilizando el cine fórum y la segunda la realización audiovisual haciendo de estas dos

unidas una herramienta motivacional, emocional y muy educativa ya que integra la

rapidez del aprender con una altísima dosis de motivación haciendo del cine una

herramienta excelente para enseñar en valores en la escuela pública bogotana.

2

1. CINE, UNA EDUCACIÓN DIFERENTE

1.1 La melancolía del pasado no suelta a la escuela

“Este desorden cultural persistirá mientras la escuela pretenda educar a los niños con

instrumentos y sistemas validos hace cincuenta años, pero desbordados por la técnica

contemporánea. Subsistirán, por una parte, en la escuela, las lecciones, los brazos

cruzados, las memorizaciones, los ejercicios muertos, y fuera de la escuela la borrachera

de imágenes, de ilustraciones y de cine.”1

Para ahondar en el tema del cine en la educación o más bien de los audiovisuales en la

educación, es necesario plantearnos una reflexión inicial que apunta al presente que

viven los jóvenes y niños en la actualidad, un presente que está regido por los medios

de comunicación de masas los cuales están presentes en toda la vida de los niños y que

crean tendencias, estereotipos y son muestra de actitudes sociales de una comunidad.

Partiendo de este hecho nos encontramos con una incongruencia cuando ingresamos a

las escuelas públicas de nuestro país y vemos que nunca han cambiado, que siguen

siendo iguales en todos sus parámetros, tanto en formas de enseñar como en dinámicas

sociales, es increíble darse cuenta que la escuela de mis abuelos, padres y la mía sigue

siendo la misma que la de los niños y jóvenes de ahora. Para darse cuenta de este hecho

no es necesario ni siquiera hacer un estudio, simplemente al encontrarnos adentro de

una institución educativa es como remontarnos al pasado.

Esto me recuerda la primera vez que ingrese a la escuela donde llevo a cabo el proyecto

que usted está leyendo, llegue el primer día y al traspasar la reja (que apropósito

siempre son las mismas rejas, de distintos colores pero iguales) fue como devolverme

varios años atrás, así que pensé que era una cuestión solamente física, de estructura,

seguí mi camino hacia el aula de clase y la profesora presente me invito a sentarme en

un pupitre ( iguales a los pupitres en lo que yo me sentaba) ella me pidió que esperara a

que se terminara su clase para que yo pudiera empezar con mi labor de ese día; espere, y

ellos siguieron con su clase de biología, clase que me confirmo que definitivamente

estaba en un mundo paralelo y un portal, la reja de siempre, me traslado al pasado de

mis días de estudiante. Pero no solo al mío, sino al de mis padres y abuelos. Ya que

estaba en presencia de una cátedra biológica que nunca avanzo, mis padres me la dieron

1 Freinet, c, (1974) las técnicas audiovisuales, Laia, Barcelona (P. 19)

3

y sus padres se la dieron a ellos y la escuela se las dio a todos. Una charla jerarquizada,

sin instrumentos audiovisuales, sin microscopio, sin emotividad, simplemente el

trinomio, hable copie y memorice. “¿Cómo se sigue dando la educación? De la misma

manera que hace siglos. La humanidad evoluciona, pero la educación queda fija. Los

libros pueden ser nuevos, pero la forma y el contenido de la educación se han

petrificado; la ciencia progresa, pero el conocimiento se queda atrás; el niño y el joven

evolucionan, pero el profesor queda atado a su forma de enseñar.”2

La pregunta siguiente que me hice después de este episodio fue porque todo sigue igual,

si el mundo ha avanzado vertiginosamente, tanto socialmente, como técnicamente.

Muchas respuestas atravesaron mi mente, pero solo una conclusión, que la escuela está

anclada en el pasado, como lo afirmaba MC Luhan y Leonard “las instituciones

escolares malgastan cada día mas y mas energía para preparar a los alumnos para un

mundo que ya no existe.” Y esta afirmación fue en 1972 y en nuestro país Colombia año

2008 todo sigue igual.

Los alumnos salen de la escuela e ingresan a otro mundo donde los medios están por

todos lados donde la tecnología es inevitable y una necesidad. “De ahí que frente a unos

alumnos, cuyo medio-ambiente comunicativo los empapa cotidianamente de esos

saberes-mosaico que, en la forma de información, circulan por la sociedad, la reacción

más frecuente de la escuela sea de atrincheramiento en su propio discurso, pues

cualquier otro modo de saber es resentido por el sistema escolar como un atentado

directo a su autoridad.”3

El hecho de que la escuela este sumergida en el pasado conlleva a que los jóvenes y

niños estén viviendo bajo dos conocimientos distintos: lectoescritural, el que imparte la

escuela y el audiovisual, que muy poco o casi nada ha sido enseñado , generando de

esta manera un gran problema en los estudiantes al no saber cómo enfrentarse ante los

medios y la tecnología que son parte de su cotidianidad, así que mientras la tv, el cine el

internet y demás, están enseñando a los niños y jóvenes a ver el mundo de otra forma y

a interactuar por medio de la tecnología, la escuela enseña la cátedra de hace 50 años y

no los orienta para enfrentarse a unos medios audiovisuales que invaden su

cotidianidad. “Lo que el ciudadano de hoy le pide al sistema educativo es que lo

2 Naranjo, Claudio,(2004) cambiar la educación para cambiar el mundo, cuarto propio, (p. 24)

3 Barbero, Jesús,(2002) la educación desde la comunicación, norma,(p.82)

4

capacite para poder tener acceso a la multiplicidad de escrituras, de lenguajes y

discursos en los que se producen las decisiones que lo afectan ya sea en el plano laboral

o familiar, en el político y el económico. Y para ello el ciudadano debería poder

distinguir entre un noticiero independiente y confiable y un noticiero ventrílocuo de un

partido o un grupo económico, entre una telenovela que conecta con el país innovando

en el lenguaje y en los temas y una repetitiva y facilona. Y para ello necesitamos una

escuela en la que aprender a leer signifique aprender a distinguir, a discriminar, a

valorar y escoger dónde y cómo se fortalecen los prejuicios o se renuevan las

concepciones que tenemos de la política y de la familia, de la cultura y de la sexualidad.

Necesitamos una educación que no deje a los ciudadanos inermes frente a las poderosas

estratagemas de que hoy disponen los medios para camuflar sus intereses y disfrazarlos

de opinión pública.”4

Este punto que toca Jesús Martin-Barbero es muy importante ya que si se quiere aportar

a que un país sea realmente democrático, en el cual las personas tengan capacidades

reales para ser críticos de su país y de sus medios y no se dejen influenciar por poderes

ocultos detrás de los mensajes, la escuela requiere formar ciudadanos capaces de

discernir entre la multiplicidad de mensajes a que son sometidos diariamente para poder

escoger los que realmente son valiosos para las personas.

Otro hecho destacable en la falta de conocimientos de estas lógicas es que en la vida de

hoy se hace muy importante, sino fundamental, el manejo y el optimo conocimiento de

estas a nivel laboral, como lo señala barbero “Lo que la trama comunicativa de la

revolución tecnológica introduce en nuestras sociedades no es pues tanto una cantidad

inusitada de nuevas máquinas sino un nuevo modo de relación entre los procesos

simbólicos –que constituyen lo cultural- y las formas de producción y distribución de

los bienes y servicios. La “sociedad de la información” no es entonces sólo aquella en la

que la materia prima más costosa es el conocimiento sino también aquella en la que el

desarrollo económico, social y político, se hallan estrechamente ligados a la innovación,

que es el nuevo nombre de la creatividad y la invención.”5

Así pues los desafíos de la vida de hoy requieren de personas capaces de manejar la

tecnología pero también de entender su funcionamiento y de ser críticos de las mismas

4 Barbero, Jesús, Retos culturales: de la comunicación a la educación, revista nueva sociedad,(p. 40),

http://www.nuso.org/upload/articulos/2878_1.pdf 5 Barbero, Jesús,(2002) la educación desde la comunicación, norma,(p.82)

5

herramientas que utilizan con el fin de ser totalmente competentes en la sociedad actual.

“Las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones (TIC) equivalen en el mundo

moderno, a lo que fue la Revolución Industrial en el siglo XVIII, en términos de la

transformación que representa para la sociedad. Esta transformación cobija todos los

ámbitos: social, político, económico y personal de los ciudadanos.

Colombia no puede quedarse rezagada del proceso de adopción y masificación de estas

tecnologías porque, si lo hiciera, correría el riesgo de aislarse del mundo. El país

tampoco puede permitir que los grupos más desfavorecidos de su población se marginen

de la adopción y del uso de las TIC, porque de esta manera se acentuaría la desigualdad

social.”6

Este postulado que se encuentra en el plan nacional de tecnologías de la información y

las comunicaciones de Colombia es clara evidencia acerca de la importancia que el

gobierno colombiano ve en el manejo y las competencias que deben tener sus

ciudadanos en este tema, pero este plan está diseñado para llevarse a cabo desde el 2008

hasta el 2019 así que todavía falta demasiado para que este proyecto comience a mostrar

sus frutos en la escuela, ya que hasta el día de hoy todavía no se ve avances reales en la

integración de los tic en la educación pública.

Aunque muchas escuelas tienen los medios tecnológicos como computadores,

televisores, Dvds. estos instrumentos no están siendo utilizados de la mejor manera por

los docentes ya que se toman como simples instrumentos de apoyo o de simple

distracción de los alumnos perdiendo la gran importancia y relevancia que tienen como

instrumentos de educación.

Estas dos consecuencias son unas de las tantas que puede generar este rompimiento

escuela – realidad, pero que a mi parecer son las más importantes en cuanto al tema que

trato en este proyecto y ubicándome en las necesidades de nuestro país.

En cuanto al tema de enseñanzas y formas de vida, es claro que los patrones sociales de

comportamiento, las nuevas tendencias, los estereotipos, y lo que para una sociedad o

para unos pocos es aceptable en cuestiones de belleza y perfiles de éxito y confort; son

mostrados diariamente como bombardeos visuales en los medios de masas; llevando a

que los niños y jóvenes los tomen como una forma de vida y como objetivos de gran

6 Ministerio de comunicaciones de la república de Colombia, Plan Nacional de Tecnologías de la

Información y las Comunicaciones, Bogotá, Colombia, mayo de 2008,(p.8),

http://www.colombiaplantic.org/docs/080409-Plan%20Nacional%20de%20TIC.pdf

6

deseo para ser alcanzados, “si apareces en la televisión ,existes”(Umberto Eco)7. Por

este motivo cuando un niño o joven se enfrenta a los medios sin una adecuada

formación es susceptible de caer en hábitos y comportamientos destructivos, una de las

formas para que esto suceda la explica Joan ferres: “ …en la cultura del espectáculo se

privilegia lo narrativo sobre lo discursivo , lo que comporta que las ideologías y las

pautas de comportamiento no se comunican de manera explícita sino implícita, con lo

que tienden a ser interiorizadas no de manera consiente sino inconsciente.” 8

Este punto que toca ferres es muy importante ya que por este motivo es necesario que

los jóvenes sepan cómo funcionan los medios y como se crean los relatos que ven

diariamente en los medios, ya que al tener un conocimiento adecuado los alumnos son

consientes de lo que ven y oyen, y pueden tener herramientas para reflexionar acerca de

los valores y anti valores que los medios brindan.

Así pues, es necesario que afrontemos los medios y la tecnología de una forma

cuidadosa ya que cualquier información mal entendida o mal analizada puede llevar a

un joven o niño a adquirir formas de pensar y conductas que no son buenas, claro está

que los efectos no son inmediatos y puede que no sucedan pero si pensamos en la

imitación de personajes que tiene una gran acogida social y que imponen formas de

pensar y actuar y estas son vistas como deseables en una sociedad como el caso de la

belleza en las modelos o un personaje que por sus características síquicas y físicas es

visto como triunfador en el ámbito social, pero que sus valores éticos son nulos y hace

lo que sea necesario para cumplir sus objetivos sin pensar en los demás, allí, es factible

que un niño vea a este como un ejemplo a seguir y empiece a tomar cosas de esos

personajes para acoplarlas en su propia personalidad creando una identificación

negativa Kubey y Csikszentmihalyi (1990) señalan que los medios tienen aspectos

negativos que han de considerarse:

• Intentan dar lo que la mayoría quiere.

• Falta la crítica del público espectador, lo que permite la manipulación de quien emite.

• Se representan relaciones interpersonales superficiales.

• Por su atractivo, hace vulnerable al destinatario, que puede ser persuadido.

7 Ferres, Joan, (2000) educar en una cultura del espectáculo, paidos. Barcelona (p.23)

8 Ferres, Joan, (2000) educar en una cultura del espectáculo, paidos. Barcelona (p.29)

7

• Hay evidencias de la influencia de los medios en la audiencia, aunque la relación sea

casi involuntaria.

• La influencia de los medios puede ser tan importante como la que corresponde a las

relaciones interpersonales, aunque los efectos pueden pasar desapercibidos durante un

tiempo.

Sin embargo, también hay que valorar los aspectos positivos:

• La televisión acelera el ritmo de atención, por tanto, adiestra al espectador a la

velocidad y a una lógica múltiple de interacciones.

• Pocas veces, los medios de comunicación de masas reclaman una respuesta inmediata

del espectador.

• La interacción del espectador con un medio puede finalizar en cualquier momento, sin

excusas y sin que el emisor ponga ninguna queja. Es un acto íntimo y libre.

• Según el modelo de análisis relacionado con el uso y gratificación, se consumen

medios para satisfacer necesidades diversas: acompañamiento; tiempo de descanso, en

contraposición al trabajo; gratificación personal, sin más; conseguir conocimientos

inaccesibles por otros medios; diversión sin pretensiones; ocupa un papel importante en

la formación de opiniones al proporcionar temas para discutir; hace de aglutinante y de

mediadora compartida, por generar temas de conversación con la familia o amigos, etc.

De esta forma, es necesario que la escuela avance, para que los jóvenes sean mejores

seres humanos. Mejores personas, más capacitados y preparados, porque ellos se harán

cargo de una o de otra manera de un país colapsado por la falta de valores.

En cuanto a la segunda consecuencia dicha anteriormente, estamos viviendo un presente

en el cual los desafíos laborales e intelectuales son cada día más altos, y la tecnología se

transforma en una herramienta necesaria para cualquier clase de trabajo, por esto es

necesario que los jóvenes y los niños tengan una capacitación adecuada en tecnología,

tanto del manejo de internet, como en sistemas, y claro está en audiovisuales ya que el

mundo de hoy maneja video conferencias, presentaciones etc.

En el caso de los audiovisuales como la tv, el cine y el video; laboralmente e

Intelectualmente es muy importante, ya que por medio de los audiovisuales podemos

8

aprender cualquier clase de conocimiento, desde medicina hasta matemáticas y con el

mejor agregado de todos vamos a aprender motivados, con facilidad y de una forma

práctica, haciendo de la teoría una realidad con solo prender un aparato electrónico

como la tv o el computador.

En el caso de valores podemos aprender de los errores de los demás teniendo

herramientas para intentar no cometer los mismo en nuestra realidad, nos da la

capacidad magnifica de reflexionar antes de actuar con hechos reales o imaginados.

En el caso de la técnica es capaz de mostrarnos procedimientos hechos por otras

personas para aprender (medicina, industria etc.).

En el caso cultural podemos visitar cualquier lugar del planeta sin necesidad de

movernos de nuestro país, además de aprender todo sobre la cultura que queramos, su

comida, su lenguaje sus prácticas.

En el caso social es muy importante porque estamos inmersos en una cultura

audiovisual y en nuestro diario acontecer estos medios son parte de nuestra realidad

tanto de entretenimiento, información, mercado, economía etc.

Por estos medios pasa toda nuestra historia, nuestra vida actual y algo muy importante,

lo que somos como sociedad.

1.2 Un hombre completo: la unión de la lectoescritura y el audiovisual

La escuela ha manejado una lógica pedagógica en la cual se enseña exclusivamente al

joven a ser racional, deductivo, lógico, preciso, riguroso, dejando de lado la parte

emocional y sensitiva necesaria para una educación completa en conocimientos como

en actitudes de vida, por este motivo es que los jóvenes se debaten en dos mundos

distintos, el de escuela y el que está afuera de ella, por esto vemos que es un joven

fragmentado el cual tiene que adaptarse a dos formas de ver el mundo.

Esta desfragmentación de los jóvenes de hoy crea una confusión en su cotidianidad ya

que diariamente se ven influenciados por dos clases de conocimiento, el que imparte la

escuela (racional, deductivo, lógico, preciso) con el que imparte los medios

audiovisuales ( emocional, sensitivo); esto hace que se vean forzados a rendir en los dos

campos; pero con la diferencia de que en la escuela se les enseña a afrontar estas formas

de conocimientos lectoescriturales, en cambio, nadie les enseña a afrontarse al

9

conocimiento audiovisual( en los colegios privados esto no se cumple, pero en muchos

de los colegios públicos si) con el que conviven la mayor parte del tiempo y el cual

hace parte de sus vidas.

Viendo así las cosas no podemos pretender dar la misma educación a los jóvenes de hoy

que a nuestros abuelos, ya que son dos lógicas, percepciones y tiempos distintos; esto

nos muestra la necesidad de modernizar la escuela para que este más acorde con la era

de las imágenes, y no solo se centre en adquirir los conocimientos abstrayendo, dejando

a un lado la emociones y los sentimientos, generando un hombre incompleto que no está

desarrollando bien sus capacidades emocionales y sensitivas por falta de una

preparación adecuada para enfrentarse a ellas

Estas dos clases de conocimientos y de ver el mundo son intrínsecas al ser humano, ya

que todos poseemos las capacidades para adquirir dichos aprendizajes, porque nuestro

cerebro tiene zonas diseñadas para la adquisición de los mismos.

“Tenemos dos hemisferios cerebrales, izquierdo y derecho, conectados por haces de

fibras nerviosas. El tejido fibroso más voluminoso es conocido como el cuerpo calloso

(corpus callosum). Que tiene unos 250 millones de fibras nerviosas. Esta vía

10

interhemisferios permite a cada lado del cerebro intercambiar información con más

libertad. Aunque cada lado del cerebro procesa las cosas de modo diferente, algunos

supuestos anteriores acerca del hemisferio izquierdo y del derecho están desfasados.

En general, el hemisferio izquierdo procesa las cosas más en partes y de modo

secuencial. Pero los músicos procesan la música en su hemisferio izquierdo, no en el

derecho, como haría una persona novata. Entre las personas zurdas, casi la mitad

utilizan su hemisferio derecho para el lenguaje. Los matemáticos de nivel superior, las

personas que resuelven problemas y los jugadores de ajedrez activan más el hemisferio

derecho durante la ejecución de dichas tareas, mientras que los principiantes en esas

actividades generalmente tienen actividad en el hemisferio izquierdo. Para las personas

diestras, la función motora gruesa (grandes movimientos) está controlada por el

hemisferio derecho, mientras que la motricidad fina generalmente depende más de una

actividad del hemisferio izquierdo. El hemisferio derecho reconoce más rápidamente las

emociones negativas; el hemisferio izquierdo capta con más rapidez las emociones

positivas (Ornstein y Sobel, 1987). Los estudios indican que el hemisferio izquierdo

está más activo cuando experimentamos emociones positivas. (…) por ahora, baste

decir que están desfasadas las antiguas afirmaciones acerca de que la música y las artes

son "golosinas del hemisferio derecho".”9

Este punto del que nos habla Eric Jensen acerca de cómo es el funcionamiento del

cerebro en algunas actividades es muy importante, ya que desvirtúa las antiguas

afirmaciones que teníamos acerca de los procesos que realiza el cerebro, aclarándonos

que este posee dos hemisferios, derecho e izquierdo, pero que las actividades que

realizan no son de esa forma rígida como se pensaba, en la que se afirmaba que el

izquierdo se encargaba de la parte racional y el derecho de la parte emocional y artística

sino que estos dos hemisferios se conectan y dependiendo de los casos, uno se activa y

el otro no o viceversa mostrándonos que nuestro cerebro funciona con interconexiones

entre sus dos partes y no cada una por separado.

Así mismo como funciona nuestro celebro con interacciones y con un equilibrio entre

sus partes de esa misma manera debería funcionar los conocimientos que este recibe los

cuales deberían ser totales, en donde toda clase de conocimiento y lenguaje sean validos

9 Jensen, Eric. Cerebro y aprendizaje: competencias e implicaciones educativas, (2004), Narcea, Madrid,

(p. 22,23). La imagen fue sacada del mismo libro.

11

con el fin de llegar a una consonancia entre nuestros aprendizajes y nuestro cerebro

generando ese ser total y unificado y se deje atrás la persona fragmentada, dividida.

Así, la adecuada interacción de lo racional y lo emocional se nos hace necesaria para

mejorar la pedagogía a fin de crear un hombre unificado que respete tanto sus

emociones como su racionalidad y sepa tener estos dos en un equilibrio constante en

donde se puede hacer necesario en algunos casos la utilización de uno más que del otro

pero siempre tendiendo ese enlace que existe entre los dos, donde la información de un

hemisferio pasa al otro para complementarse creando un aprendizaje total, integrado y

verdaderamente interiorizado para ser aplicado.

“La neurobiología viene a confirmar, pues, que para las actividades mentales de carácter

superior el cerebro racional es imprescindible pero no suficiente. O, si se prefiere, que

los cerebros reptiliano y límbico, que controlan respectivamente los automatismos y las

emociones, aunque también son insuficientes, resultan imprescindibles para el correcto

funcionamiento del cerebro superior.

En consecuencia, parece lógico pensar que tampoco podrá acceder a un comportamiento

maduro, a una actividad intelectual fecunda y a una adecuada toma de decisiones un

sujeto que no movilice (o en el que no se consiga movilizar) el cerebro emocional,

aunque no sufra lesiones en este sector cerebral y aunque mantenga íntegras las

capacidades mentales superiores.

Se llega, pues, a una paradójica constatación: el cerebro emocional, que en

determinadas situaciones puede bloquear la activación del cerebro racional impidiendo

su funcionamiento, resulta imprescindible en todas aquellas situaciones en las que se

pretende que el cerebro racional funcione adecuadamente.

Los mismos educadores que se quejan de que algunos programas de televisión impiden

la activación de la racionalidad por un exceso de emotividad o por un mal uso de ella

son a veces incapaces de activar la racionalidad de sus receptores por no saber manejar

su emotividad de manera creativa e integradora.

Hay que trabajar, pues, a favor de las conciliaciones. Hay que trabajar para evitar los

bloqueos de la racionalidad (sería el caso de las experiencias televisivas alienantes),

12

pero también para garantizar que se active el cerebro racional gracias a la activación del

cerebro emotivo.”10

Pero como lo aclara ferres la idea no esta en centrarnos exclusivamente en desarrollar

las emociones y olvidarnos de las capacidades racionales sino que se hace necesario un

equilibrio entre los dos de igual manera no se busca solo enseñar en lo audiovisual y

olvidarnos de la lectoescritura, claramente no es así, ni puede ser así, la idea que debe

tener la escuela es la de unir y sacar provecho de estas dos clases de conocimiento, que

si bien son intrínsecas en el ser humano, es necesario darle a cada una el valor que

corresponde y no solo centrarse en una dejando la otra a la deriva ya que se hace

necesario que el joven esté capacitado en las dos para enfrentarse a una realidad

audiovisual- digital siendo analítico y critico de los mensajes y de los lenguajes que en

esta realidad se manejan. Llevando a la escuela a una educación en estéreo, dejando

atrás la educación mono que maneja un solo canal, el racional, problemática que nos

comenta p. Babin y M.F. Kouloumdjian.

“Existe mono, o mezcla sobre una sola pista, cuando uno de los aspectos del

conocimiento -o de la formación- se erige en dictadura sobre el otro. La razón y el

análisis doblegan a lo afectivo y lo imaginario bajo su imperialismo. Se habla con la

imagen en lugar de hablar de la imagen. Por el contrario, en algunas ocasiones de

dinámica de grupo, lo afectivo y lo imaginario se enseñorean de todo, análisis

comprendido.”11

Esta Educación en estéreo es un concepto clave para la escuela pública colombiana, que

se encuentra subyugada bajo un sistema mono que ve lo racionalidad como lo único y lo

fundamental viendo en un segundo plano a la emotividad, los sentimientos y la

afectividad, creando en el joven una parálisis creativa ya que la pasión es vista como

algo malo y perjudicial para el aprendizaje, siendo coartada por la racionalidad

excesiva, generando aulas donde la diversión es un error que va en contra de la

enseñanza sin pensar en que puede ser todo lo contrario, como lo decía platón, “no

10

Ferres,.Joan. educar en una cultura del espectaculo.(2000). pags. 132,133. 11

Babin, P. y Kouloumdjian, M.F. Les nouveaux modes de comprendre. La génération de l’audiovisuel

et de l'ordinateur. (1985). Pág. 151.

13

habrá pues, querido amigo, que emplear la fuerza para la educación de los niños; muy al

contrario, deberá enseñárseles jugando.”12

La frase de platón y la educación en estéreo realmente son comprobables, esto fue lo

que quise implementar en mis intervenciones en el colegio general Santander y he

comprobado que efectivamente un niño motivado que se divierte con las actividades es

más comprometido, creativo, e interioriza mejor los conocimientos porque la pasión que

le imprime al trabajo lo lleva a la perfección, y a interesarse tanto que el mismo

empezara a buscar más información y a innovar con sus conocimientos previos (este

tema se tocara con mayor profundidad más adelante).

“La educación en estéreo convierte a la escuela no en un centro de enseñanza, sino de

aprendizaje. Un centro preocupado no por la simple transmisión de conocimientos, sino

por el enriquecimiento en experiencias de todo tipo: conocimientos, sensaciones,

emociones, actitudes, intuiciones... Es la oportunidad de que el alumno elabore un

proyecto propio de personalidad mediante la integración de todas sus facultades físicas

y psíquicas y mediante la interrelación constante con el grupo, con la clase, con la

escuela, con la sociedad en general.”13

A la voz de los dicho anteriormente se nos hace necesario la unificación tanto de la

lectoescritura como de los audiovisuales, conocimientos fundamentales para esa optima

educación de la que hemos hablado anteriormente, pero sin excluir una de la otra sino

haciendo de estas una unidad, en la cual una se integra con la otra para llegar a esa

educación en estéreo, llevando al joven a desarrollar múltiples capacidades para poder

enfrentarse a problemas intelectuales y vivenciales.

Pero como podemos crear la unión de las lógicas lectoescriturales y audiovisuales, por

medio de la comunicación y el dialogo, ya que si las imágenes audiovisuales que se ven

llegan a nuestro cerebro y hacen reaccionar nuestras emociones, y las creaciones

audiovisuales que hacemos evocan a emitir emociones, entonces se hace necesario una

análisis racional para entenderlas, interiorizarlas y emitirlas correctamente y esto se

lleva a cabo por medio del dialogo, de la discusión, ya sea utilizando métodos orales o

escritos; de esta forma se crea ese nexo entre los dos, con el fin de mejorar la

adquisición de conocimiento.

12

Distintas visiones de la educación, http://www.vie.cl/internas/profes/hora_libre/visiones_dististas.htm 13

Ferres,joan. video y educacion. (1992). pag. 32

14

Así, pues, hemos de corregir la contradicción del joven de hoy, que en su vida fuera del

aula se rige bajo el influjo de la emociones y dentro de ella bajo el régimen racional

creándole confusión y desfragmentándolo en dos mundos distintos, haciéndose

imprescindible la unión de esas dos formas de ver el mundo para que se integren y una

sea el complemento de la otra; llevando la motivación y la pasión al campo racional y

viceversa, creando un hombre completo que maneja su capacidad cerebral no

dividiéndola sino unificándola.

“Una educación en estéreo utiliza la comunicación, el dialogo y la confrontación para

facilitar el pase de las emociones al hemisferio de la reflexión y la racionalidad. Del

mono al estéreo. Del hombre fragmentado al hombre integral.”14

1.3 Educar con la imagen

Las imágenes siempre han tenido que ver con el aprendizaje ya que todos los seres

humanos empezamos aprendiendo de nuestro entorno por medio de la vista y por esta

nos reconocemos unos a otros como semejantes, como miembros de una misma especie,

además por este medio aprendemos cosas tan importantes como hablar, caminar y

reconocer.

Lo visual es inherente al ser humano desde que nace y al remontarnos al pasado hasta el

tiempo de los primeros hombres de nuestra especie veremos que fue usado de distintas

maneras, tanto para reconocer el entono y como fuente de supervivencia, evitando los

peligros a los que se enfrentaba el homo sapiens.

Pero desde la época de las cavernas el ser humano empezó a utilizar la imagen de otra

manera, ya no como percepción únicamente sino como creación, así el hombre dibujaba

en las piedras imágenes que tenían un significado en su sociedad tanto de advertencia

como de simbología de la realidad en la que vivía, de esta manera el hombre vio

necesario dar a conocer información a los otros por medio de imágenes, reconociendo

en estos símbolos un vehículo de expresión.

Lo que ha cambiado entorno a la imagen como herramienta que educa, ha sido su

utilización ya que el hombre en su evolución social no se conformo con solo tomar la

imagen como instrumento de percepción, sino que le imprimió distintos significados y

14

Ferres,joan. video y educacion. (1992). pag. 31

15

de esta forma nació la imagen como estética, como vehículo de significación que

sobrepasa la realidad y se instaura en el campo de lo subjetivo, de la idea, de la

ideología, de la sensibilidad.

Regis Debray habla en su libro vida y muerte de la imagen de tres etapas de la mirada

en la historia, en las cuales el hombre ha evolucionado en la forma de concebir la

imagen, pero estas tres miradas que propone Debray no tienen un orden cronológico

porque a pesar de que nacieron nuevas concepciones de la imagen de igual forma en el

presente convivimos con las tres miradas.

Estas etapas de las que nos habla Debray son:

La logosfera: este estadio habla sobre la imagen que corresponde a los ídolos, donde la

imagen representa a ese alguien espiritual pero no vale por su forma sino por lo que

representa, por el significado que esta conlleva. Así que no es una imagen creada con un

fin estético sino que se basa en creencias, también es una imagen anónima ya que lo que

vale es lo que simboliza y no quien la realizo. Esta era va desde la aparición de la

escritura hasta la invención de la imprenta.

La grafosfera: esta es el estadio del arte, donde la imagen se libera de los yugos de las

religiones, donde por fin es libre y es un vehículo expresivo.

En esta etapa, ya se reconoce al creador de la obra porque hace parte de él, de su

expresión particular, de lo que quería plasmar, también se vivencia cambios radicales en

las concepción de las imágenes, ya que la tecnología aparece para revolucionar esta

percepción que se tenía, creando la imagen en movimiento, generando un hombre

distinto que vivencia la historia, el presente y la vida de otra manera. Esta etapa va

desde la imprenta hasta la televisión en color.

La videosfera: esta etapa es la visual, en donde nace el video y la imagen digital, es una

era en la cual la concepción de la imagen cambia radicalmente ya que se intensifica su

valor económico y la meta es la reproducción.

En nuestra época actual, la videosfera, nos vemos enfrentados ya no a una imagen

mágica ni artística, sino económica en la cual la reproducción es la meta porque genera

más dividendos, por eso vivimos en un mundo lleno de imágenes de todo tipo que nos

bombardean en toda nuestra cotidianidad.

16

Lo más importante que la videosfera cambio en la concepción de la imagen es el hecho

de sobrepasar la realidad porque no se conforma con mostrar el presente, ni el pasado

sino que nos muestra el futuro creando mundos que no son reales pero que podrían

llegar a ser, así la imagen adopta la fantasía como emblema y nos muestra una nueva

estética en la cual la realidad no basta.

En nuestra época convivimos con todas las etapas que nos habla Debray, por separado o

entremezcladas, generando estéticas novedosas que requieren de un hombre rápido

mentalmente ya que con la avalancha de informaciones visuales es necesario que este

visualice, reflexione y escoja de la manera más apropiada pero velozmente.

Así, En esta época en que las imágenes están por todas partes vemos que se hace

necesaria una buena educación visual ya que la imagen también hace parte del

conocimiento de la misma manera que lo lectoescritural y lo oral, por este motivo la

escuela debería educar en la imagen con un fin integrador en donde lo conocimientos

escritos y orales apoyen las imágenes y viceversa y de esta manera tener una educación

mas integral y más completa.

1.4 Los audiovisuales también poseen un lenguaje

Como la escritura los audiovisuales poseen unas reglas morfológicas, gramaticales y

estilísticas que son muy importantes al abordar cualquier documento audiovisual y

también al realizarlo ya que se requiere conocer unas pautas básicas de este lenguaje

con el fin de entender los productos y hacerse entender por los demás cuando se

realizan.

Así, en primera medida es necesario identificar las características generales del lenguaje

audiovisual en las cuales vemos que es un sistema de comunicación multisensorial que

promueve un proceso de información unificado en el que vemos la escritura, el audio y

la imagen, también es un lenguaje sintético en el cual todos sus elementos tienen que

percibirse en conjunto, también es un lenguaje que pone en acción las emociones, por el

impacto emotivo que causa en los espectadores por su manejo multisensorial y por la

cantidad de estímulos que imparte a los espectadores, también podemos distinguir que

es un lenguaje motivador por la cercanía que tiene con la realidad y por que moviliza los

sentidos.

17

El lenguaje audiovisual consta de varias dimensiones que hacen de este un lenguaje

como tal y a sus productos documentos y estos son:

La dimensión morfológica: los elementos básicos de la imagen son el punto, las líneas.

Las formas, los colores con la unión de estos elementos forman las imágenes así la

imagen también posee unas características como son la iconicidad que se refiere a la

relación que tiene el objeto real con el referente visual. “Pero para una comprensión

más básica y generalizadora de la escala de iconicidad, teóricos como D.A.Dondis,

J.Rom, y otros, establecen tres niveles fundamentales de iconicidad, de mayor a menor,

de las imágenes:

1. representativo, donde la percepción directa por parte del receptor del referente

visual se establece desde un nivel de codificación bajo.

2. simbólico, establece una mayor simplicidad en la representación de la imagen

referencial que así contiene, codificada lingüísticamente, referencialmente,

mayor complejidad.

3. abstracto, reduce la imagen a sus componentes visuales más básicos; el nivel de

codificación es alto. naturalmente, entre un nivel y otro se dan diversos grados

de iconicidad.”15

En el lenguaje audiovisual además de lo icónico vemos los elementos sonoros que lo

componen, como la musical, los efectos de sonido, la voz y el silencio que tiene un

carácter fundamental en cuanto a lo expresivo.

La dimensión sintáctica:

Esta dimensión es fundamental para darle sentido a la narración audiovisual y para

generar el carácter estético de la misma los principales elementos sintácticos son:

Los planos: “En el lenguaje audiovisual, especialmente cinematográfico, el plano es la

perspectiva de los personajes, objetos y elementos de las imágenes tal como los capta la

cámara desde un lugar y un ángulo determinados. El plano comienza, según algunos

autores, cuando la cámara empieza a rodar y termina cuando la cámara se detiene.”16

15

Wikipedia. La enciclopedia libre, iconicidad, http://es.wikipedia.org/wiki/Iconicidad 16

Wikipedía, la enciclopedia libre, Plano( lenguaje audiovisual),

http://es.wikipedia.org/wiki/Plano_(lenguaje_audiovisual)

18

Los distintos planos se reconocen de acuerdo al cuerpo humano, Aparici y Matilla

agrupan los planos en tres grandes familias: los generales, los intermedios y los cortos.

GPG - Gran plano general:

Descriptivo, visión general de un paisaje, espacio o multitud donde se desarrolla la

acción.

PG - Plano general:

Igual pero más limitado. Puede incluir a los personajes.

Si es un plano general corto, muestra la figura completa en relación con el entorno.

PA - Plano americano o tres cuartos:

La figura cortada a la altura de las rodillas.

PM - Plano medio:

La figura cortada por la cintura.

Nos acerca al personaje.

Puede ser PML plano medio largo, si es más abajo, más abierto el plano, o PMC plano

medio corto, si es más cerrado, cortado por el pecho.

PP - Primer plano:

Muestra la cabeza o el rostro y con ello el carácter, la intención, los sentimientos.

Si muestra solo una parte es un primerísimo plano.

PD - Plano detalle:

Dirige la atención a algún centro de interés de tamaño pequeño.

Los ángulos:

Picado: se realiza cuando la cámara hace una toma de arriba hacia abajo haciendo que

los objetos o las personas parezcan más pequeños.

Contrapicado: se realiza cuando la cámara hace una toma de abajo hacia arriba

haciendo que los objetos y las personas parezcan más grandes.

Normal: se realiza cuando la cámara hace una toma recta.

La composición: se refiere a como se ubican los elementos en la cámara buscando

siempre un fin estético o informativo.

19

El aire: es el espacio que se debe dejar por encima de la cabeza en la mayoría de planos

Regla de los tercios. Esta regla de composición es muy importante y nos habla acerca

de la manera de evitar la monotonía de la imagen con encuadres muy simétricos, para lo

que se hace necesario dividir la pantalla en tres partes iguales horizontal y verticalmente

y en los puntos donde se divide la imagen colocar los objetos o personas.

Profundidad de campo. Es la nitidez que se observa en la parte de atrás de un objeto o

en su parte delantera, como su nombre lo indica nos da la profundidad de la imagen, así

a menor profundidad de campo más nitidez en los objetos cercanos y a mayor

profundidad más nitidez en los objetos lejanos, esto se logra disminuyendo o

aumentando el diagrama de la cámara

Continuidad. Todo documento audiovisual necesita de continuidad para que las

imágenes tengan sentido al ponerlas una tras otra y se reconozca lo que se quiere decir

en el producto, de esta manera es necesario no romper el eje de la acción, por ejemplo si

un personaje sale por un lado de la cámara debe ingresar a pantalla por el otro lado, si

estaba vestido de una manera en la otra toma debe salir igual a no ser que se evidencie

que cambio de vestimenta, la iluminación debe ser exacta en cada secuencia.

Ritmo. Todo documento audiovisual debe tener un ritmo dependiendo de lo que se

quiera transmitir, este se hace necesario para dar a significar cosas en la imagen o para

no perder la atención del espectador aburriéndolo, de esta manera se puede utilizar un

ritmo dinámico el cual está basado en planos de corta duración y muy variados con el

fin de evitar el aburrimiento o también se puede utilizar ritmos suaves para transmitir

sensaciones de tranquilidad y este se consigue con planos largos y poco numerosos.

Iluminación. La iluminación además de servir para aclarar objetos oscuros, también

nos sirve para darle profundidad a los objetos, pero igualmente nos sirve como elemento

estético, ya que con ella podemos darle distintas tonalidades a la imagen a fin de crear

en el espectador sensaciones distintas. Se pueden distinguir dos tipos básicos de

iluminación: iluminación suave e iluminación dura. Las tomas interiores exigen crear

luminosidad y contraste. Para conseguirlo se usan 4 fuentes de luz:

Iluminación principal.

Iluminación de relleno.

20

Iluminación posterior.

Iluminación de fondo.

Las tomas exteriores, sobre todo en días soleados, exigen controlar el contraste existente

mediante el uso de reflectores que suavicen las sombras. Los días nublados son los

mejores para hacer registros exteriores ya que la luz es más suave y uniforme y genera

menos contraste.

Iluminación dura: llamada también iluminación de claro y oscuro, se usa para realzar

los objetos y figuras de las personas. Es utilizada porque ayuda a generar un aspecto

amenazador o rudo a los actores.

Iluminación suave: También conocida como iluminación tonal, se caracteriza porque

se pueden ver bien los detalles a la sombra. Principalmente se consigue por medio de

unos buenos reflectores y luces, tanto para ambientes exteriores e interiores, es

recomendada pues aporta un aspecto agradable.

Temperatura de color: se sabe que la luz posee una temperatura de color establecida,

por lo tanto se tiene que acomodar la cámara a estas diferentes temperaturas de color

porque no todos los ambientes poseen la misma, un ejemplo para esto son las imágenes

de mediodía, salidas y puestas de sol, donde estas últimas van a tomar un tono rojizo, y

el cual es muy diferente al del medio día pues esta va a tomar una temperatura más alta.

El color: sabemos que la luz que irradian los objetos es originada por el color, un

aspecto para resaltar, es que el color es un elemento que origina en el público emociones

y sensaciones importantes. Este posee sistemas de registro cromático el cual son:

Aditivo: es conocida porque se utiliza en la imagen electrónica.

Sustractivo: se emplea principalmente en la pintura y los colores que se utilizan son el

amarillo, azul y rojo. Para sobresalir la idea principal se recomienda utilizar un único

color.

Algunas propiedades del color son:

La saturación: esta muestra del color la fuerza y el grado de pureza.

21

La tonalidad: se caracteriza porque es la que permite distinguir un color de otro de

acuerdo a su tono.

La luminosidad: abundancia de luz que tiene un objeto o un lugar, dependiendo de su

tonalidad estas se clasifican en:

Colores fríos: al contrario de los colores cálidos, estos se muestran más pequeños y

apartados.

Colores cálidos: estos sobresalen porque en los espacios se ven más cerca y amplios.

Movimientos de la cámara. Es importante resaltar los movimientos de la cámara y

para este existen dos movimientos básicos que son, movimientos físicos y movimientos

ópticos.

Movimientos físicos:

Paneo: Para explicar este movimiento se debe poner la cámara sobre su trípode y

realizar un movimiento giratorio sobre este, ósea hacia la derecha y hacia la izquierda.

Este se caracteriza por poseer un gran valor grafico, hay tres clases de panorámica y

estas son:

Panorámica de balanceo: la cámara para este caso obtiene un movimiento de balance

(para un lado y para el otro, así sucesivamente).

Panorámica horizontal: como su nombre lo indica, es un movimiento de lado a lado.

Panorámica vertical: este movimiento se realiza al contrario de la panorámica

horizontal, esta va de arriba hacia abajo y de abajo hacia arriba.

Traveling. Este movimiento es bien particular porque representa el traslado literal de la

cámara, está representado por diferentes movimientos los cuales son:

Lateral: un desplazamiento horizontal de la cámara, siempre siguiendo un movimiento

equivalente al del personaje, este se puede lograr con la ayuda de trípodes con ruedas o

dolly.

Circular: el movimiento para este caso va a ser siempre alrededor del personaje o actor,

pero en forma de círculos.

22

Avance/retroceso: dependiendo de donde se encuentre la cámara, esta se acerca al

objetivo o se aleja de él y así sucesivamente, este es parecido al movimiento del zoom.

Ascendente/descendente: en este caso la cámara iría con movimientos para arriba o

para abajo.

Movimientos ópticos:

ZOOM. Se conoce también como traveling óptico, la característica de este es que la

cámara no se mueve, solamente existe un traslado óptico del lente hacia adelante y hacia

atrás.

Signos de puntuación. Tienen la función de conectar los planos, unos de estos son:

Fundidos en negro: teniendo la última imagen, esta se va disolviendo hasta llegar al

negro.

Apertura en negro: al contrario de la anterior, con una imagen negra va naciendo

lentamente una imagen más clara.

Barrido: la cámara se traslada rápidamente para seguir luego con otra escena.

Corte en seco: cambia de plano inmediatamente.

Cortinillas: dependiendo si es la última o la primera imagen esta se cierra o se abre para

la próxima toma.

Congelación: como su nombre lo indica se paraliza la imagen para luego proporcionar

un nuevo cuadro.

Desenfoque: se realiza cuando un objeto se enfoca con la lente y el fondo sale

desenfocado o viceversa.

Encadenamiento: a medida que una imagen se va disolviendo otra surge gradualmente.

Textos y gráficos: en los productos audiovisuales se suele añadir imágenes y textos con

el fin de afianzar las ideas que se quieren plasmar en el audiovisual. Así por ejemplo

podemos ver en el caso de las películas que se utiliza texto para poder mostrar quienes

llevaron a cabo la película, pero también toda película inicia con su titulo específico. En

los productos audiovisuales comerciales podemos ver que el texto es utilizado para

23

mostrar el nombre de la marca específica pero también se suele mostrar este texto varias

veces con un fin de recordación, casi siempre ese texto va acompañado de una imagen

prediseñada la cual se conoce como el logotipo de la marca, así como las imágenes en

movimiento estas también tienen una función emocional.

Música y efectos sonoros. La música y los efectos sonoros son considerados como

componentes muy importantes, ya que estos ayudan a la elaboración de ambientes y en

la vinculación de lo que se pretende comunicar. En la música se va a encontrar:

Música asincrónica, se utiliza como contraste entre dos o más voces, pero cada una

con su melodía, esto se realiza simultáneamente.

Música incidental, se utiliza cuando se pretende incrementar una situación

emocionante o dramática.

Música documental, esta clase de música se utiliza principalmente cuando una historia

va a ser narrada.

Dimensión semántica:

En la función semántica podemos ver dos clases de significados que posee la imagen en

los cuales encontramos:

Significado denotativo u objetivo: este significado es propio de la imagen, ósea es la

idea que quiere dar la imagen en sí, claro está que una sola imagen en movimiento no

produce un significado como tal ya que requiere de la unión de varias imágenes para

poder dar a entender al espectador la idea que se quiere mostrar.

Significado connotativo o subjetivo: es aquel que depende de la interpretación que haga

el espectador al visionar las imágenes, lo que sucede muchas veces cuando dos personas

ven una pieza audiovisual y uno recibe un significado distinto del otro.

Esta clase de significados son muy comunes en el video arte, pero claro está que

también son utilizadas por el cine.

Algunos de los recursos estilísticos son:

Aliteración. Es la repetición de elementos que tienen sonidos similares.

24

Comparación. Como su nombre lo indica se utilizan dos elementos para que estos se

puedan diferenciar o igualar entre ellos.

Contradicción. Como su nombre lo indica es la acción de negar algo que se creía que

era cierto.

Elipsis. Radica en la omisión de un hecho para saltar al otro, con el fin de ganar en

tiempo y en acción

Hipérbole. Se utiliza para producir un enorme impacto al público, por su exageración

esta aumenta o disminuye la realizad de la historia.

Hipérbaton. Se caracteriza por la modificación del orden natural de las cosas.

Juegos de ideas. Esta se utiliza para referir frases, palabras o hechos, utilizando ideas

confusas o con doble sentido.

La sinécdoque. Se utiliza para caracterizar un personaje ficticio y una de sus funciones

es extender o alterar el significado de palabras.

Metonimia. Es el remplazo o la clasificación de una cosa o elemento con el nombre de

otra, tomando la causa por el efecto o al contrario.

Metáfora. Consiste en la utilización de una palabra o frase, la cual va tener un sentido

distinto, pero manteniendo su semejanza.

Símbolo. Este puede ser una imagen o una figura el cual va a tener un significado de un

hecho en particular.

Personificación. La función es ofrecer a una persona, animal u objeto cualidades o

acciones particulares.

Repetición. Es la acción de repetir para este caso van a ser secuencias o imágenes.

25

2. TRABAJO DE CAMPO

2.1 Primera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de

primaria

Herramientas: Dvd, presentaciones en Dvd, televisor, papel bond, hilo, tijeras.

El Colegio General Santander, es un colegio muy pequeño, con un patio en el cual

apenas caben los niños cuando salen a descanso; este hecho lleva a que los niños de esta

institución sean muy inquietos ya que en un espacio tan reducido los niños no pueden

sacar toda su energía, así que en clase son muy activos, saltan, juegan, se paran en los

pupitres etc.

Este hecho lo vivencie en la primera intervención con ellos ya que la clase fue un poco

alborotada, y fue difícil encausarlos en mi presentación; pero al final se logro el

cometido.

En el momento después de presentarme y contarle a los niños quien era y porque estaba

interrumpiendo sus clases estaban muy hiperactivos, no me estaban poniendo atención,

pero empecé con la actividad que tenía programada para ese día la cual era explicarles

por medio de un video los principios del cine, basándome en la primera película

proyectada en la historia, la cual fue realizada por los hermanos Lumiere.

Este film no les emociono mucho porque les pareció aburrido, ya que son escenas

cotidianas que no contienen mucha acción. La única película que les cautivo fue el

regador regado ya que es cómica y narra una pequeña historia.

Después de visionar este film vimos uno de George Melies, que les cautivo un poco

más, aunque no fue mucho, solo en algunos apartes de la película se divirtieron y

mostraron un poco mas de interés, al ver esta falta de ganas y lo poco cautivados que se

veían los niños decidí intentar otra actividad alterna que había diseñado, así que empecé

explicándoles cómo funcionaba el cine; les comente que las películas que vemos en

televisión o en las salas de teatro son rodadas a 24 cuados por segundo, lo cual los

motivo a preguntar el por qué de esta situación, a lo que respondí que el cine consta de

muchas fotos unidas una tras otra, así, que por cada segundo de tiempo 24 fotografías

pasan ante nuestros ojos, esto les sorprendió mucho, ya que un segundo, decían ellos, es

26

muy poco tiempo para ver tantas imágenes; concluyendo que la maquina que

proyectaba la película era muy rápida para poder hacer eso.

Luego les empecé a hablar acerca de cómo se logra el movimiento con fotos estáticas,

comentándoles que la ilusión de verlas en movimiento tenía un nombre científico,

llamado persistencia retiniana que fue descubierta por un científico llamado Joseph

Plateau. consiste en que nuestros ojos tiene una característica especial que hace que las

imágenes que ven nuestras retinas se queden grabadas por fracciones de segundo, así,

cuando pasan tantas fotos a una gran velocidad nuestro cerebro no puede clasificar lo

que ve y esto hace que parezca que las cosas o personas se mueven.

Los niños empezaron a mostrar su interés por este tema, llevándonos directamente a la

práctica ,así, pase a mostrárselos una presentación en DVD que en la cual habían

varios ejercicio sobre este tema, por ejemplo: ver una cruz negra por 10 segundos y

después mirar un cuadrado blanco que está al lado, creando un efecto visual en el cual

la cruz se traslada al cuadrado blanco; también encontramos varios ejercicios de

movimiento, por ejemplo: mirar un circulo que está en un fondo con cuadrados negros

y blancos, al quedarse observándolo fijamente este parece moverse.

Esta actividad en particular les encanto a los niños, se interesaron muchísimo, ya que

les asombraba el hecho de ver objetos estáticos moverse, o ver objetos que no están

aparecer.

Después de este ejercicio invite a los niños a realizar otra actividad sobre el mismo

tema; la construcción de un taumatropo, este aparato fue el principio del cine, es un

juguete óptico muy fácil de hacer el cual consta de dos círculos en los cuales se dibuja

en una cara, por ejemplo, un pájaro y en la otra una jaula; luego estos dos círculos se

unen por medio de cuatro hilos a lado y lado del circulo, estos hilos se enrollan lo que

más se pueda y al soltarlos empiezan a dar vueltas a una velocidad muy rápida, lo que

hace que nuestro ojos vean las dos imágenes unirse como si el pájaro se encontrara en la

jaula.

Luego de darles la explicación a los niños de cómo construirlo y de haberles mostrado

uno ya finalizado, quedaron encantados con la idea de hacerlo ellos, así que nos

pusimos manos a la obra y cada uno construyo su taumatropo.

Al finalizarlo, se dedicaron a jugar con su creación.

27

Problemáticas de la intervención:

A mi parecer no hubo ninguna problemática, solo al principio pero por varios motivos

que analicé: era la primera vez que veía a los niños, no nos conocíamos, estábamos

apenas interactuando, otro factor es que los niños son muy inquietos por las

dimensiones del colegio ya que hay poco espacio para jugar, generando una gran

acumulación de energía que tienen que sacar en el aula de clases.

También podemos hablar lo inherente al comportamiento de cada uno, lo que pude

observar es que son muy hiperactivos y les cuesta quedarse quietos en sus puestos, por

ejemplo, en las actividades que narres los niños no se quedaron ni un momento quietos

se movieron por todo el salón, se pegaban al televisor, corrían, saltaban etc.

Conclusión de la intervención:

Como conclusión, podría decir que fue una clase muy buena, divertida y emocionante

para ellos, ya que aprendieron varias cosas por medio de lo visual, como la persistencia

retiniana y el funcionamiento del cine en su expresión científica y técnica.

Otra conclusión que saco es que las actividades con ellos tienen que ser muy motivantes

y no tan rígidas, así, se hace necesario realizar actividades en las cuales puedan

participar activamente.

2.2 Segunda intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de

primaria

Herramientas: película en Dvd, Dvd, televisor.

En esta oportunidad ingrese al salón de 5 de primaria y me di cuenta que los niños

estaban muy inquietos, casi sin ganas de hacer nada, y para esta intervención llevaba un

video con el cual les iba a enseñar los principios básicos del lenguaje audiovisual como

son el tiempo y el espacio; pero los niños estaban muy poco interesados, así que le dije

que construyéramos de nuevo el taumatropo pero esta vez con cartulina para que les

quedara mejor, pero estaban tan poco emocionados que recurrir a un plan alternativo

que se me ocurrió en ese mismo instante.

Al preguntarles a los niños que les gustaría hacer me dijeron que querían ver una

película que tenia uno de sus compañeros, les puse la película, y al verlos tan

28

concentrados en el film que pusieron se me ocurrió la idea de explicarles el lenguaje

audiovisual por medio de esta, la película se llamaba 300 y es basado en una caricatura,

así, mientras visualizaban la película yo la paraba y les iba mostrando las clases de

planos que existen, basándome en el filme, también conceptos como la cámara lenta, el

plano secuencia, la elipsis, en fin, los términos básicos del lenguaje de las imágenes.

Una de las razones de esta explicación es que los niños entiendan que una película tiene

unos códigos como el lenguaje escrito, y que los planos además sirven como forma de

expresar un sentimiento concreto, ya que no es lo mismo un primer plano que nos

muestra los gestos de dolor, angustia etc. de un personaje, a un plano medio de la misma

toma que sirve para mostrarnos la acción de un personaje.

Con este filme también pude explicarles que es un Story Board, ya que 300 está basada

en un comic de Frank Miller y los realizadores de la película se guiaron por la historieta

para realizarla; así, pude mostrarles para que se utiliza esta herramienta que describe los

planos y las angulaciones por medio de dibujos.

Unas de las razones por las cuales se utiliza esta herramienta en las grabaciones son, el

tiempo y el dinero, ya que es una guía para saber que se va a filmar antes de hacerlo,

reduciendo gastos y ganando horas de grabación.

Después de explicarles la teoría básica del lenguaje audiovisual y el Story Board,

empecé a hacerles preguntas sobre lo visto, mientras seguía la película, preguntándoles

qué clase de planos veían en ese momento, que ángulos estaban utilizando, en que

apartes de la película habían elipsis etc.

Con esto me di cuenta que mi explicación funciono bastante bien, ya que los niños

respondieron acertadamente a la mayoría de las preguntas que realice acerca de los

planos y demás conceptos; esto me llevo a pensar que la motivación es muy importante

en el aprendizaje, ya que si hubiera presentado el video que traía, así ellos no lo

quisieran ver, los resultados no abrían sido los mismos porque que la atención seria

mínima, pues estaban predispuestos a aburrirse, en cambio al hacer este mismo ejercicio

con una película de su gusto como 300, la atención fue más grande y la concentración

en mi explicación fue mayor. Además ellos se sintieron muy interesados en esa forma

de explicación que rompió su esquema escolar clásico de enseñanza y aprendieron

conceptos divirtiéndose con la película que visualizaban.

29

La motivación que se ejerció en los niños al dejarlos escoger lo que querían ver sin

imponerles el material dispuesto para la actividad fue muy importante, ya que al irles

preguntando los conceptos básicos del lenguaje audiovisual entre ellos mismos

competían para ver quien respondía bien las preguntas que les hacía, discutiendo acerca

de porque era verdadera la respuesta de uno y no la del otro.

La dinámica fue creciendo y desembocando en otras preguntas que ellos me hacían

acerca de cómo realizaban los efectos de las películas, así que terminamos hablando de

la pantalla verde, en la cual se filma a un personaje delante de una pantalla verde para

después en edición colocarle el fondo que se desea o un personaje hecho en computador

al lado.

También se hablo del plano subjetivo, que es aquel que nos muestra a la cámara

haciéndose pasar por los ojos del personaje y así podemos ver lo que ve este.


Los problemas que surgieron fueron de motivación, ya que los jóvenes ese día no

estaban muy atentos ni dispuestos a las actividades; pero este inconveniente se

soluciono con una dinámica improvisada que tenía el mismo fin de lo planteado, así por

medio de una película que ellos querían ver pude enseñarles los conceptos básicos del

lenguaje audiovisual y del Story Board.

Conclusiones de la intervención:

En cuanto a las conclusiones de esta sesión deduje que la motivación es algo esencial a

la hora de enseñar y el cine es una buena herramienta para dar motivación, ya que al

encontrar una película que querían ver todos pude explicar la teoría audiovisual

valiéndome del interés que profesaban los niños por esta film, este hecho los motivo y

al mismo tiempo los hizo divertirse aprendiendo.

Esta conclusión es muy interesante para mi trabajo, pues descubrí que el cine es una

buena herramienta para educar, porque divierte y entusiasma a aprender, claro está que

tiene que ser un material audiovisual que a ellos les interese, que sea moderno, con

acción, con el fin que se apropien de los conocimientos casi sin darse cuenta; como en

el caso de esta intervención.

30

Algo que me queda claro después de esta dinámica es que un niño motivado es capaz de

aprender y asimilar los conceptos más rápido y mejor; Esto hace de los audiovisuales

una herramienta buena en un proceso de aprendizaje, ya que en esencia los

audiovisuales motivan y divierten así que serian muy valiosos en un curriculum

pedagógico.

2.3 Tercera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de

primaria

Herramientas: corto en Dvd, Dvd, televisor.

Mi primera idea de trabajar los cine foros era presentar largometrajes y hacer un taller

de la película vista, pero me encontré con una dificultad de tiempo ya que mis clases en

este colegio son de una hora, máximo de hora y media y este es un tiempo muy corto

para presentar un film y hacer un taller, así que en el caso de hacerlo me tomaría dos

sesiones realizar esta actividad y no se cuenta con un numero de sesiones tan amplio

como para logarlo, entonces decidí que la mejor forma de hacer cine foros seria con

cortometrajes que tuvieran temáticas referidas a los valores, para realizar un taller y

lograr los objetivos en una sesión.

Lo complicado de los cortometrajes es que no son comerciales así que encontrarlos es

bastante difícil, por este motivo recurrí a youtube, donde se encuentran varios

cortometrajes bien diseñados y algunos con muy buen calidad.

Así, me dedique a buscar algún corto que fuera apropiado para hablar de valores

humanos y descubre una pieza audiovisual llamada, día de perros, hecho en España ,que

trata sobre el racismo, la intolerancia y la aceptación del otro como diferente; es un

corto muy entretenido, moderno y fuerte en cuanto al tema.

Esta pieza narra la historia de un joven español que se pone un traje de oso con el

propósito de probar que se siente ser observado por un día, al hacerlo se encuentra con

que la gente lo humilla, le buscan pelea, no lo dejan entrar a los sitios y le hacen la vida

imposible, después de todas las humillaciones el hombre decide ser el mismo y quitarse

el disfraz de oso, pero al ir caminando decide entrar a un bar y se da cuenta que hay

otras personas disfrazadas de osos y payasos iguales a su experimento.

31

Todas estas acciones son realizadas para hacer una reflexión acerca de cómo se siente

una persona de otro color, religión, que se vista, o piense distinto y como es maltratado

por la sociedad.

Este corto nos deja una enseñanza y es el hecho de entender que hay personas distintas a

nosotros en todos los aspectos y es necesario aprender a ser tolerantes con los demás y

no discriminara a las personas por su vestimenta, color, o forma de pensar.

Empezamos a visualizar este film con los niños y entre ellos comentaban porque

maltrataban a el oso si no había hecho nada malo, una importante reflexión ya que nos

demuestra que los niños son tolerantes, por lo menos en la situación que mostraba el

corto, el siguiente paso a seguir era que los niños interiorizaran lo visto en el film para

que lo pudieran aplicar a su vida cotidiana , así que terminamos de ver la película e

hicimos un acercamiento a los personajes en cuanto a su aspecto físico, entorno social y

el porqué de sus acciones.

Todo esto lo hicimos dialogando, así que mientras ellos me decían las cosas que veían

de los personajes yo anotaba en el tablero esas características las cuales fueron:

Gente Oso

Acciones: intolerantes, violentos

Son así porque no aceptan al oso como

igual y porque es distinto a ellos lo

discriminan y lo golpean y lo tratan mal

Acciones: se disfraza de oso para saber

que se siente ser distinto a los demás y

para probar cómo reacciona la gente ante

algo distinto a ellos por esto la gente lo

maltrata, lo golpea, porque es distinto lo

discriminan

Entorno social: españoles, de todas las

clases sociales

Entorno social : español, clase media

Después de acercarnos a los personajes, fuimos a la segunda parte del taller que era

realizar un juego de roles, en el cual el curso se partió en dos grupos y cada grupo

interpretaba el papel protagónico y el antagónico, para que los niños oyeran las razones

de unos y de otros del porque actuaban o pensaban así.

En este juego de roles los niños discutieron entre ellos y las frases que más se utilizaron

fueron: porque me pegas si yo no te he hecho nada, y, yo soy distinto pero tengo los

32

mismos derechos que tu, esto nos demuestra que las ideas que mas interiorizaron los

niños fueron el porqué del maltrato y el hecho de ser distinto.

Luego de realizar las dinámicas de los personajes y el juego de roles los niños

reflexionaron acerca de lo que aprendieron de esta sesión sacando las siguientes

conclusiones:

- Que no se debe maltratar a la gente porque es distinta ya que todos somos

humanos y somos iguales.

- Que el aspecto fisco de la persona no importa ya que tenemos que fijarnos en lo

que llevamos por dentro.

- Cuando estemos en contra de los pensamientos de los demás o hacen cosas que

nos molestan debemos hablar y no actuar violentamente.

- Que no tenemos que discriminar a las personas por su color de piel o forma de

vestir ya que todos somos iguales y tenemos los mismos derechos.


El único problema que hubo en esta sesión, fue que los niños son muy hiperactivos, así

que en la parte del juego de roles los niños se desordenaron mucho y fue complicado

controlarlos para que discutieran en una forma organizada, pero a pesar de la dificultad

se logro el objetivo, aunque esto me deja como experiencia que esta clase de dinámicas

es mejor hacerlas de una manera más individual ya que en grupos tan grandes los niños

se distraen del ejercicio.


En esta sesión concluí que los niños asimilaron muy bien las imágenes que veían y

concluyeron lo que esperaba que vieran en este film: el respeto y la tolerancia hacia el

otro sin importar su raza, su forma de vestir o de pensar.

Esto me demuestra que el cine es una buena herramienta de educación en valores, ya

que los niños vivenciaron una situación específica vista en una película y sin ninguna

intervención mía o del profesor sacaron unas conclusiones de respeto y tolerancia sin

necesidad de hablarles de estos valores previamente; además se divirtieron con el corto

y las dinámicas, algo muy importante ya que motiva a los niños a aprender y es lo más

33

interesante que el cine tiene que divierte educando( dependiendo del material claro

está), y estas facetas hacen del cine una herramienta muy interesante en la escuela.

2.4 Cuarta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de

primaria

Herramientas: cortos en Dvd, Dvd, televisor, cartulina, tijeras, lápices.

En esta sesión con los alumnos tenía programado explicarles rápidamente que clases de

animaciones hay, así que prepare un video con anterioridad en el cual habían varios

cortometrajes de diferentes clases de animaciones, las cuales eran: animación en papel,

animación con personas, animación con plastilina y animación con objetos ya

construidos como juguetes, todo esto hace parte de la familia del Stop Motion con lo

que se inicio la animación que hoy conocemos y que ahora es realizada con programas

de computador que animan en tercera dimensión.

Empecé mi intervención, mostrándoles estos pequeños cortos para que vieran de que se

trata la animación en Stop Motion y les explique que esta clase de animación consiste

en hacer que objetos sin vida parezcan tenerla, esto se logra gracias a lo que les había

explicado en clases anteriores sobre la persistencia retiniana, que hace que se logre la

ilusión de movimiento.

Retrocedimos un poco a esas explicaciones y ellos recordaron lo que había hablado

acerca de que el cine corre a 24 cuadros, ósea 24 fotos que pasan por nuestros ojos cada

segundo, así que les dije que esta era la clave del Stop Motion ya que la idea era tomar

muchas fotos de un objeto, digamos un muñeco, y por cada foto moverlo, así al rodar

todas las fotos parece que el muñeco camina o se mueve.

Esta explicación, con los cortos que vimos les llamo mucho la atención ya que ver

objetos inanimados moviéndose solos, es casi mágico, así que fuimos directo a hacer un

ejercicio para que ellos también animaran, pero de la forma más simple que hay, pero

que sigue los mismos parámetros de cualquier animación; me refiero al libro animado.

Me acuerdo que cuando pequeño hice muchos libros animados en clase para pasar el

tiempo, yo utilizaba cada esquina de las hojas de mi cuaderno para dibujar un

muñequito, por ejemplo saltando de un trampolín, hacia cada movimiento del muñeco

34

hasta caer al agua, después pasaba rápidamente cada hoja de mi cuaderno y parecía que

el muñequito dibujado tomaba vida propia y se lanzaba en picada al agua.

Este ejercicio del libro animado es muy interesante para que los niños aprendan el

funcionamiento de las imágenes en movimiento y la técnica de animación que estamos

estudiando, Así que procedí a darle a cada niño unos cuadros en cartulina para que cada

uno realizara su secuencia animada.

Antes de que se pusieran manos a la obra les mostré un video con varios libros

animados hechos por diferentes personas para que ellos se guiaran en la construcción de

su libro.

Esta actividad les encanto a los niños ya que estaban muy ilusionados haciendo su

animación, deseando que les quedara igual o mejor que las del video, esto hizo que

pusieran mucho empeño en su trabajo.

Mientras lo realizaban me iban preguntando las dudas que tenían de cómo se hacía o

como lograban que el dibujo se moviera.

Al final de la sesión cada uno había hecho su libro animado, estaban felices jugando con

él, pero me toco dañarles la diversión porque se los pedí para llevármelos y de esta

manera montar algunos en edición para que los pudieran ver la clase siguiente.


En esta sesión no hubo ninguna clase de problemática ya que los niños estaban muy

atentos y animados con la actividad propuesta.


Esta intervención acerca de la animación era el preámbulo para saber si a los niños les

interesaba la animación, ya que mi idea es que ellos realicen un producto audiovisual

animado en el cual cuenten historias que los hagan reflexionar en valores, así que este

acercamiento con los niños y la animación fue totalmente positivo, porque ahora sé que

les llama mucho la atención y este factor es muy importante para que ellos se esfuercen

en sacar su proyecto adelante.

35

2.5 Quinta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

Herramientas: corto en Dvd, material en Dvd, Dvd, televisor

Para esta sesión tenía dos actividades preparadas, la primera era mostrarles a los niños

unos de los libros animados que habían elaborado la clase pasada montados en edición,

la segunda era ver un cortometraje que se llama balance para luego hacer un taller del

film.

En la primera actividad mostré unos de los libros animados que los niños realizaron

para que observaran como quedaban en un programa de edición, esta actividad les gusto

muchísimo porque estaban viendo su trabajo en video algo que los hacía sentirse

orgullosos de su labor frente a sus compañeros, siendo una forma de motivarlos,

mostrándoles que ellos pueden hacer cosas buenas y que pueden mejorar para hacer

cosas mejores.

Después de visualizar sus trabajos nos dedicamos a ver el corto propuesto, esta película

llamada balance es un cortometraje animado, que trata de unos personajes que se

encuentran en una tabla suspendida en el aire, en la cual viven estos muñecos, pero esta

tabla es como una balanza entonces los personajes tienen que estar de lado y lado de la

tabla, porque o si no se pierde el equilibrio y se caen al vacio.

Estos muñecos ya conocen las reglas de su mundo y saben que siempre tiene que estar

en equilibrio, porque si algo falla todos se caen, un día, estos personajes se encontraban

pescando en el vacio a ver que conseguían, de pronto uno de ellos pesco algo, así que

los demás compañeros se fueron al otro lado de la tabla para hacer equilibrio, ya que el

objeto era muy pesado, entonces el muñeco saco lo que pesco y se dispuso a mirar que

era y se dio cuenta que había sacado del vacío una caja musical, que para hacerla sonar

era necesario darle cuerda, así que la puso a sonar varias veces, hasta que a uno de sus

compañeros le dio celos porque el también quería manejarla, entonces decide irse

hacia un lado para desbalancear la tabla y de esta forma hacer que la caja ruede hacia

él.

Al ver esto los demás personajes sienten las mismas ganas de usar la caja musical, así

que ellos también realizan la misma acción que sus dos compañeros generando una

36

lucha entre todos por quedarse con el botín, hasta que uno se sienta encima con el fin

de quedarse con la caja, ya que adonde se moviera él se iba con ella.

Un rato después de estar de lado a lado, el personaje decide utilizar el movimiento de la

caja para empujar a cada uno de sus compañeros al vacio, de esta forma los va

arrojando a todos hasta que queda solo uno, cuando vota al último de sus compañeros

se da cuenta que tiene que dejar la caja a un lado e ir corriendo al otro lado para no

caerse ya que necesita mantener el equilibro; de esta forma el personaje queda solo y sin

la caja porque está al otro extremo y no puede ir a cogerla, pero tristemente ni la

música puede oír ya que el no puede darle cuerda.

Después de visionar el cortometraje con los alumnos nos dispusimos a hacer un taller

sobre el filme, pero en esta ocasión quería cambiar la forma de hacerlo para probar otras

opciones y para evitar el desorden del cine foro pasado, con el juego de roles, así que lo

hice de una forma individual y escrita para que los niños se concentraran en sus

respuestas pudiendo expresarse con más libertad, ya que al hacerlo oral muchos de los

niños se cohíben de hablar porque les da pena dirigirse a su compañeros, así que esta es

la mejor opción para que cada uno opine sin miedo y conteste sin ninguna presión.

Las preguntas del cine foro que tenían que contestar los niños eran las siguientes:

1 ¿cómo les pareció el cortometraje que les gusto y que no les gusto?

2 ¿porque creen que el cortometraje se llama equilibrio?

3 ¿porque creen que uno de los muñecos decidió empujar a los demás?

4 ¿creen que las situaciones que pasan en el cortometraje también pasan en la vida real?

5 ¿alguna vez has querido tener algo que te gusta mucho y has hecho algo para que los

demás no lo tengan?

6 ¿si estuvieran en la situación del protagonista y algo les gustara mucho y lo quieren

para ustedes harían lo mismo que hizo el o harían otra cosa?

7 ¿creen que lo que hizo el protagonista está bien o está mal?

8 ¿qué consecuencias crees tú que tuvo el muñeco protagonistas por sus actos?

9 ¿qué consecuencias crees tú que tienen actos como estos en la vida real?

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10 ¿este cortometraje cambio tu forma de pensar o te aporto en algo?

Los niños se dedicaron a contestar las preguntas del taller individualmente y algo que

me llamo mucho la atención es que estaban muy concentrados en su labor, cada uno

estaba en su puesto y hablaban únicamente de las preguntas del taller, un hecho

bastante extraño, ya que los niños siempre están muy activos moviéndose por todo el

salón.

Varios de ellos se pararon a preguntarme si las respuestas que habían contestado estaban

bien y hubo una en particular que me llamo la atención; ya que la mayoría de los niños

me preguntaron lo mismo, en la pregunta nueve, que consecuencias crees tú que tienen

actos como estos en la vida real, los niños estaban de acuerdo en que estos actos

llevarían a las personas a la cárcel y es una respuesta lógica pero esto me hizo acordar

de la teoría de Kohlberg, en la cual habla de los estadios morales del ser humano y de

las etapas en las que se encuentra el individuo moralmente, así que recordé que esta

clase de respuesta está en el nivel convencional, en mantener el orden social porque si.

Traigo esto a colación porque al realizar las preguntas pensé en otra clase de respuesta

que no era la cárcel y esto me hizo reflexionar acerca de que en efecto los valores están

totalmente relacionados con la edad del individuo, por muchos motivos, pero

especialmente por la experiencia de vida.

Al terminar el taller escrito los niños me entregaron las hojas y proseguimos con las

conclusiones orales del taller, ya que a pesar de que no las iba a hacer decidí en el

último minuto que verdaderamente es de gran importancia para el taller, pero lo que si

pienso no volver a hacer es el role playing porque se presta para muchas distracciones,

además con las realizaciones audiovisuales que vamos a realizar no hay necesidad de

esta parte del taller ya que se compensa con la creación del producto por los niños.

Así que en ese momento pensé que sería bueno que los niños discutieran entre ellos los

puntos de vista que cada uno tenía, con este fin, les pregunte cual era el tema central de

la película a lo que la mayoría contesto que la envidia por que el muñeco no quería que

nadie tuviera la caja, después de que los niños explicaran el tema central de la película

empezamos a dialogar sobre la envidia, así que se les pregunto qué pensaban de ella a lo

que la mayoría de ellos respondió que era mala porque uno tiene que compartir con los

demás. Ya que después se queda solo y nadie va a querer ser amigo de esa persona.

38

Otra de las conclusiones expuestas por los niños, fue que los amigos no deben ser

envidiosos porque entonces no habría una amistad verdadera. Además la envidia lleva a

cosas malas como le paso al muñeco de la película que por querer la caja de música

boto a sus amigos fuera de la tabla y termino solo y sin la caja

Después me pareció relevante hablar sobre una de las preguntas del taller acerca de si

esas acciones pasan en la vida real a lo que todos los niños contestaron que sí, porque

en la vida real la gente se mata por la envidia ya que cuando quieren algo hacen lo que

sea por eso y de esta manera finalizamos la sesión del día.


En esta sesión realmente no hubo ninguna clase de problemas, es mas quede

sorprendido de lo calmados que estaban los niños y lo concentrados que estaban en esta

sesión.


En esta sesión puedo concluir que definitivamente el gusto de los niños está en la

animación ya que al ver sus trabajos montados en edición estaban muy contentos,

entusiasmados, con ganas de hacer mas animación; hecho que me ratifica que los

trabajos finales de producción tienen que ir enfocados a esta técnica.

Otro hecho importante que puedo concluir es que por lo visto someramente en esta

sesión la mayoría de los niños se encuentran en una etapa moral acorde con su edad,

según Kohlberg, ya que son influenciables por su entorno y se mueven de acuerdo a

normas de poder como por ejemplo, las impuestas por el colegio en el cual la autoridad

es la profesora, o en la casa en donde los padres son la figura de autoridad, pero también

está la influencia de los amigos que es muy importante en esta edad y que también

ejercen poder sobre ellos.

2.6 Sexta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de quinto

de primaria

Herramientas: computador, software: stop motion pro, televisor, cámara web

Para esta ocasión quería enseñarles a los niños como se realizaban las animación

utilizando la técnica del Stop Motion, así que les explique en qué consiste dicha

39

animación, aunque ya habíamos hablado de este tema era preciso hacer un repaso para

que los niños tuvieron claro a que nos íbamos a dedicar en esta sesión.

Iniciamos nuestra clase y les explique que el Stop Motion se realizaba con muchas

fotografías las cuales al estar juntas forman una secuencia, que al pasar enfrente de

nuestro ojos a cierta velocidad nos da la sensación de movimiento.

Pero como se realiza esta secuencia fue la pregunta siguiente a responder, así que les

explique que para dar una sensación de continuidad tenemos que tomar foto por

movimiento, digamos, si queremos que un bolígrafo que no tiene vida parezca moverse

nosotros tenemos que moverlo paso a paso para que el efecto se muestre en la imagen y

así tomar las fotos en cada desplazamiento de este.

Pero para que explicarlo con palabras si podemos llevarlo a cabo, así que sin perder más

tiempo fuimos directo a la acción.

Con los equipos conectados y todo dispuesto empezamos a realizar nuestras pruebas

con un tajalápiz de uno de los niños, empezamos a mover el objeto y a tomar foto tras

foto hasta que recorriera toda la mesa; luego pasamos a ver el resultado en el cual se

observaba como el tajalápiz se movía solo por la mesa, como si tuviera vida.

La emoción de los niños al ver esto fue muy grande y se entusiasmaron mucho con los

resultados, ya que es mágico verlo, por este motivo todos querían hacerlo, así que por

turnos cada niño realizo el ejercicio con el objeto que quisiera unos lo realizaron con

lápices, con cuadernos etc.

Después de esto pasamos a otro ejercicio, pero esta vez con ellos mismos en cámara,

esta dinámica les encanto ya que el hecho de verse fotografiados o filmados para ellos

es muy motivante, no solo por el hecho de saber cómo se ven en cámara, sino porque es

divertido reírse de los compañeros que hacen caras chistosas, o los que son más osados

y bailan delante de cámara.

Luego de dejarlos interactuar con la cámara para que tuvieran más confianza,

empezamos el trabajo en el cual los niños aprendieron cómo funcionaba el programa,

como se tomaban las fotos y como utilizar herramientas como el onion tool, la cual nos

ayuda a no hacer movimientos muy bruscos para tener un mejor resultado en la

animación, ya que nos muestra la foto que tomamos anteriormente para poder

40

sincronizarnos con ella y de esta forma hacer movimientos más pequeños, para que el

resultado sea un movimiento parejo, como si filmáramos en video.

Tres de los niños quisieron dedicarse a manejar el software, así que por turnos tomaban

las fotos y les decían a los compañeros que estaban en cámara cuando moverse para la

siguiente toma, así, empezamos a hacer varias pruebas pero era necesario que los niños

entendieran que la idea de hacer esta clase de animación es poder hacer cosas que en la

realidad no se pueden hacer y que en video seria más complicado ya que necesitaríamos

más recursos para ello, así que entramos en el campo de hacer efectos muy sencillos

con los niños como desapariciones, cambiar objetos por otros y deslizamientos como

caminar sin mover los pies.

Les fui explicando cómo lograr estos efectos y los hicimos en cámara para que después

los viéramos, este ejercicio los cautivo demasiado, y querían seguir y seguir sin parar,

hasta que se cumplió uno de los objetivos que deseaba de esta sesión que los niños

empezaran a ser creativos y ellos mismos pensaran en diferentes formas de hacer

efectos.

Desde ese momento ellos se apoderaron de la clase y yo solo era un simple observador,

ya no tenía que decir nada, ellos mismos fueron fluyendo y empezaron a crear, así nació

la idea de que un compañero se volviera mesa y uno de transformara en el otro.

Así, Termino esta intervención en la cual los niños estaban muy entregados tanto así

que por primera vez no les importo que sonara la campana para irse a su casa sino que

querían continuar con la dinámica.


El único problema que surgió en la sesión fue el hecho de no tener más equipos a la

mano, para así dividir el salón en grupos y que cada uno hiciera el trabajo.

Esto fue un gran inconveniente ya que por la cantidad de alumnos varios se quedaron

sin poder utilizar el software y sin poder ser los actores de sus ideas.


De esta sesión puedo concluir varias cosas, la primer es que un niño con un alto grado

de motivación y de gusto por lo que hace rompe con la idea de tener que hacer siempre

41

lo que le dice la profesora, sumergiéndose en un mundo en el que el mismo es capaz de

crear conocimiento y dar rienda suelta a su creatividad, dándose cuenta que el si puede

ser novedoso.

Este punto es muy importante, ya que es una de las carencias en la educación de nuestro

país, es precisamente la rigidez del sistema de aprendizaje, en cual el niño solo aprende

para memorizar y contestar exámenes, atrofiando su capacidad de reflexión y de crítica

e instaurando la idea errónea de que todo está hecho; además de generarles una

incapacidad para ir más allá de lo que dicen los libros, estancando las mentes del

mañana, creando un país sin perspectivas de avance.

Otra de las conclusiones que puedo sacar es que los audiovisuales son una herramienta

de expresión donde los niños se sienten libres, sin ataduras, sin presiones y esto ayuda a

que sus mentes despeguen hacia la creatividad, dejando la memoria descansar para

entrar en el mundo de la creación.

Otro aporte de esta actividad fue que me llevo a aclarar mis dudas acerca de la técnica a

utilizar para que ellos crearan sus productos audiovisuales, ya que verdaderamente

estaba dudando en hacer stop motion y me estaba inclinando cada vez más por el video,

pero les gusto tanto esta actividad que decidí definitivamente que los productos

deberían ser en stop motion.

Pero no solo por ese motivo sentí la necesidad de cambiar sino por las facilidades que

da esta técnica; al poder hacer efectos muy sencillos sin tener aparatos sofisticados de

edición, además que los niños pueden realizarlo en su casa con cualquier cámara digital

de fotografía o celular, dándoles la oportunidad de expresarse por este medio cuando

ellos quieran sin necesidad de recursos.

2.7 Séptima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

Ya teniendo todo claro acerca de la técnica con la cual iba a trabajar los productos

audiovisuales con los niños, el siguiente paso a seguir era la construcción de las

historias para sus respectivos productos, pero no sin antes dar una pequeña charla acerca

de los personajes y como narrar historias, para esto empecé dando un repaso de unas de

las características que tenían que tener los personajes las cuales habíamos visto en una

42

clase pasada con el cortometraje día de perros, estas eran el aspecto físico, la clase

social y el aspecto sicológico.

Después de esta pequeña charla hablamos un poco acerca de la estructura clásica de las

historias que son inicio, nudo y desenlace, tema que manejaban bien, ya que en su clase

de español les enseñaron a como realizar historias, así que no quise influir más en la

forma de narrar para dejar que los niños se expresaran libremente y contaran como

quisieran, así que el ejercicio que realizamos consistía en que cada uno inventara una

historia escrita o dibujada o si querían hicieran lo mismo pero con un solo personaje,

con el fin de que tuvieran un poco mas de soltura al realizar la historia del producto,

también les insinué que tomaran problemáticas en las cuales los valores se vieran

atacados digamos la intolerancia, la discriminación, etc.

Los niños ese día se encontraban un poco reacios al trabajo, ya que es evidente que les

gusta más las clases que requieren de acción física y la intervención anterior habíamos

hecho ejercicios de Stop Motion, por eso deseaban que siguiéramos con esa actividad,

pero intente hacerlos entrar en razón diciéndoles que para hacer una película como las

que les gusta ver en cine esta parte es fundamental, pues sin escribir las historias es

imposible que haya cine y es por este motivo que existe personas que escriben el guion

de los films.

Prosiguieron con su labor no muy entusiasmados, pero bueno, no en todos los casos fue

igual, hay niños que se les facilita y les gusta mucho escribir.

Terminamos la labor de este día con la finalización de sus historias y con el aviso

respectivo de empezar la clase siguiente a hacer la historia definitiva de su producto,

para prepararlos mentalmente a realizarla así no les guste mucho escribir.


Una problemática evidente es que los niños no les gusta mucho escribir ni dibujar en

ciertas ocasiones, porque cuando realizamos el libro animado estaban felices dibujando

pues tenían un agregado muy grande y es el hecho de que sus dibujos tomen vida, ya

que al pasarlos rápidamente parecen moverse, por este motivo les encanto hacerlos,

porque el resultado los entusiasmaba a llevarlo a cabo y la novedad los impulso.

43

Aunque realizaron un buen trabajo, se notaba un poco de aburrimiento y es claro porque

toda su primaria se han dedicado a lo mismo, aunque no todos estaban así unos cuantos

estaban dedicados y muy entusiasmado por su evidente gusto hacia la escritura y el

dibujo.

Conclusiones:

En esta ocasión, puedo concluir que los niños necesitan siempre algún motor motivante

y en el caso de ellos ese motor lo da la novedad de las dinámicas que se les presente y la

acción que estas tenga, me he dado cuenta que el hecho de estar en constante actividad

física les genera una mayor creatividad y un mayor interés, ya que al moverse por el

salón y el hecho de que su cuerpo se transforme en una herramienta de expresión los

lleva a ser mas proactivos en las labores, por este motivo, se empeñan y disfrutan mas

las sesiones de este tipo como las pruebas de Stop Motion, esto es entendible por las

dimensiones tan pequeñas del colegio, este motivo superficial al parecer es muy

importante, ya que la acumulación de energía de estos niños es muy grande, así que

tienen que sacarla de alguna manera y al hacerlo son más apasionados con lo que

realizan.

Una de las explicaciones del porque los niños no disfrutan tanto de escribir y de dibujar

podría estar ligada a lo expuesto anteriormente, además al pensar como son los niños de

hoy que viven en un mundo en que todo es rápido y las cosas están siempre a la mano

por las comodidades que da la tecnología, y entendiendo que es la generación del video

clip en la cual todo trascurre muy rápido y su estructura mental es de tener todo ya,

además si sumamos la influencia de los video juegos y la televisión esto nos da una

hiperactividad que sus cuerpos demandan, pero que al ser bien canalizada resulta muy

productiva.

2.8 Octava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

Para mi es emocionante llegar al salón de quinto, ya que cuando los niños me ven me

saludan con gran efusividad y se paran de sus sillas para abrazarme, estos

acontecimientos son un aliciente para mí y hace que reflexione acerca de nuestra

relación de las primeras clases, alejada un poco seria, y con unos niños que se veía que

me iban a hacer la vida imposible al no ponerme mucha atención, pero al pasar de las

44

actividades nos conectamos y creció una relación distinta más parecida a una amistad y

esto es muy importante para mí, ya que siento que los niños pueden expresarse

libremente conmigo sin temor de represalias o malas notas.

Esta emoción de los niños cumple un objetivo personal que para mí es muy importante,

ya que mi intención al hacer un proyecto en un colegio era que los niños fueran felices

al menos dos horas, que se divirtieran viendo cine, soñaran, crearan y la pasaran bien.

Este objetivo personal cumplido también hace parte de un objetivo académico, en el

cual creo fielmente y es el que un niño feliz, motivado y animado esta mas dispuesto a

aprender y no hace las cosas porque toca sino porque quiere, porque le gusta y se siente

bien haciéndolo, es importante que la educación tenga claro que si se puede enseñar

divirtiendo y que el mejor conocimiento es aquel que se adquiere siendo feliz.

Este día en el salón de quinto, después de realizar en una intervención pasada un

acercamiento al escribir historias llego el momento en que los niños tenían que escribir

la narración de su producto, así que el salón se dividió en tres grupos los cuales van a

trabajar hasta la finalización del audiovisual.

Empecé mi charla acerca de que tenían que tener esas historias, en primer lugar cada

una tiene que tener un inicio, un nudo y un desenlace, para después ser narrada en

imágenes, pero les explique que estas tenían que tener como objetivo implícito o

explicito el tema de los valores, así que era necesario que crearan historias con este

agregado, como ejemplo hablamos de la amistad, la tolerancia, el respeto hacia los

demás para que ellos tuvieran una idea de cómo abordar esta historia, pero mi idea era

que los niños se expresaran con toda libertad por eso casi no intervenir en sus escritos,

porque la idea es que ellos plasmen en el papel y en las imágenes la idea que tienen de

los valores y como interpretan ellos situaciones de conflicto.

Empezaron su labor y se dedicaron a pensar y a escribir como querían su historia,

hablaban entre ellos acerca de la idea principal y de los acontecimientos que iban a

suceder, así todos aportaban ideas en la historia.

Algo que me llamo la atención es que uno de los niños que ya había observado varias

clases atrás (es por decirlo de alguna manera el líder del salón) es el que pone el orden e

influye en gran medida sobre los otros niños, recordando intervenciones pasadas

recuerdo que este niño era bastante rebelde, y se me viene a la cabeza una situación que

45

se me había olvidado y hasta ahora recuerdo, en la primera clase él le dijo a sus

compañeros en voz alta que yo no iba a durar más de una semana en ese salón y de igual

forma la misma profesora me advirtió que ellos sacaban corriendo a todo el mundo del

salón y que nadie quería hacer actividades con ellos porque eran terribles, llevo a

colación este recuerdo, porque al verlo en el grupo y en anteriores actividades he notado

un cambio de actitud en él bastante grande de ser un niño saboteador (aclaro que esta

palabra no me gusta mucho pero no sé como mas expresarlo) a verlo hoy como un niño

dedicado y comprometido con todas las actividades y me parece muy interesante, ya que

pensé que iba a ser muy difícil hacer que este niño se comprometiera con los talleres

que hacía, pero para sorpresa mía después de dos o tres clases él se empezó a motivar de

una manera increíble y siempre su participación en las actividades fue muy grande.

Este caso me lleva a reflexionar acerca que si es posible llevar a un niño de este perfil a

interesarse por aprender, solo hay que llegar al punto exacto de su motivación y así el

mismo sin ser obligado por nadie empieza a reaccionar de una forma positiva y de paso

arrastra a sus amigos para que tomen una actitud más proactiva ante los talleres.

Para mí es un ejemplo bastante valioso que me da a entender que los audiovisuales, el

cine y el video son unas buenas herramienta para animar a los niños a aprender, ya que

al estar así de comprometidos por una labor lo pueden estar para cualquier otra

utilizando alguna de las herramientas audiovisuales mencionadas anteriormente en

biología, español, en fin en cualquier rama del conocimiento.

También es un caso para analizar en valores, pues este niño al verme me juzgo de una

forma equivocada, creyendo que yo no podía mostrarle más cosas de las que sabia y que

de antemano se iba a aburrir con lo que yo venía a hacer a este curso, pero al pasar de

las clases fue cediendo y se dio cuenta que su comportamiento no era adecuado, ya que

empezó a ver que efectivamente yo si podía hacer que él la pasara bien aprendiendo y

que los dos y el resto del curso nos podíamos divertir, así creo que él aprendió una

lección acerca de no juzgar a la gente sin conocerla primero, evidentemente mi hipótesis

parte de una de las causa que lo llevo a aceptarme como parte de su curso, pero existe el

mayor agregado de todo y es que una labor que un niño disfruta es una labor que hace a

un niño mejor persona, por que el empeño que demuestra lo hace ser feliz y también

puede canalizar sus energías de una forma productiva sin tener que recurrir a actos que

atenten contra los demás.

46

Retomando el tema de las labores del día, los niños estaban muy concentrados

realizando su historia, cosa que me pareció extraña, ya que en la clase pasada no estaban

tan dispuestos como hoy al trabajo, me imagino que el hecho de saber que esa es la

historia que van a filmar los impulso a realizarla de una forma consiente con el fin de

que su producto quedara lo mejor posible.

Para el final de la intervención mi objetivo era recoger los escritos de cada grupo, pero

me pidieron que no me los llevara por que no habían terminado de realizarla así que

quedamos en continuar en la siguiente sesión.


La verdad es que la sesión estuvo muy bien los niños se concentraron en su trabajo y

como grupo resolvieron todo lo relacionado con la historia.


Lo que puedo concluir de esta intervención es que los niños aprendieron algo

importante acerca de la necesidad de hacer cosas que de pronto no nos gusta mucho,

pero que son claves realizarlas para llevar a cabo satisfactoriamente nuestro objetivo

principal, que son nuestros productos audiovisuales.

Lo que veo también es que los niños tienen el valor del trabajo en grupo y de la

tolerancia en cuanto a respetar las opiniones de los demás en un nivel bastante bueno, ya

que según lo que observe se comportan muy bien como equipo de trabajo y esto es muy

importante para cualquier proyecto que vallan a realizar en un futuro.

2.9 Novena intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

En esta ocasión la idea era que los niños acabaran la historia de los productos para así

poder seguir con el siguiente paso que era la realización del Story Board, el cual es una

herramienta que facilita estar consciente de lo que se va a hacer en el momento de la

grabación, así que utilizar esta herramienta nos puede dar una visión general de la

historia en dibujos y así facilitar el trabajo.

Empezamos pues la sesión con la finalización de las narraciones que venían realizando,

les di más o menos una hora para esta tarea y los niños se dedicaron a esta labor, al

47

terminar hablamos un poco sobre la acción siguiente a seguir la cual era la realización

del Story Board, para ello era necesario iniciarlos en esta labor, aunque ya habíamos

tocado este tema era importante volver a repasar para que tuvieran claro lo que tenían

que hacer, entonces le explique que el Story Board se construye por medio de dibujos

los cuales nos muestran cómo se desarrolla la historia que tengamos escrita, pero el

Story además de mostrarnos una narración en dibujos nos especifica lo que vamos a

grabar, así que es necesario que este tenga el nombre de los planos que teóricamente

vamos a utilizar a la hora de grabar, por ende los dibujos realizados tienen que tener la

perspectiva de los mismos, para aclararles a los niños esta cuestión retome las primeras

sesiones y repasamos las clases de planos y ángulos más utilizados por los cineastas los

cuales son:

La clasificación de planos está referenciada a la figura humana.

GPG - Gran plano general:

Descriptivo, visión general de un paisaje, espacio o multitud donde se desarrolla la

acción.

PG - Plano general:

Igual pero más limitado. Puede incluir a los personajes.

Si es un plano general corto, muestra la figura completa en relación con el entorno.

PA - Plano americano o tres cuartos:

La figura cortada a la altura de las rodillas.

PM - Plano medio:

La figura cortada por la cintura.

Nos acerca al personaje.

Puede ser PML plano medio largo, si es más abajo, más abierto el plano, o PMC plano

medio corto, si es más cerrado, cortado por el pecho.

PP - Primer plano:

Muestra la cabeza o el rostro y con ello el carácter, la intención, los sentimientos.

Si muestra solo una parte es un primerísimo plano.

PD - Plano detalle:

Dirige la atención a algún centro de interés de tamaño pequeño.

48

Los ángulos son:

Angulo normal: es aquel en el cual la cámara esta de frente a la acción.

Angulo picado: es aquel en el cual la cámara se encuentra arriba de la acción.

Angulo contra picado: es aquel en el cual la cámara se encuentra debajo de la acción.

Dada esta explicación los niños procedieron a realizar el trabajo asignado con sus

respectivos grupos, al observar cada uno de estos me di cuenta que no estaban

trabajando como antes, ya que la labor de dibujar realmente es más fácil hacerla

individual, porque en grupo los demás niños se quedan sin hacer nada y se dedican a

otras cosas diferentes mientras uno de los integrantes es el que realiza los dibujos,

además es claro que los niños no disfrutan mucho el hecho de dibujar, cosa que hace

complicada esta labor, de todas formas uno de los grupos hizo el trabajo muy bien y los

otros dos no estaban ese día muy conectados con la actividad.

Intente hablar con ellos para incitarlos a realizar el trabajo y mejoraron un poco pero

estaban demasiado dispersos en esta ocasión.

Al terminar la sesión y teniendo claro que ese día los niños no estaban muy animados,

no me quedo más remedio que decirles que termináramos la próxima clase, ya que solo

un grupo había trabajado muy bien y los demás estaban apenas empezando así que fue

necesario conceder un día más.


Como mencionaba anteriormente, la gran problemática de este día fue lo dispersos que

se encontraban los niños, no sé porque pero los vi muy distraídos y sin ganas de hacer

nada, además que uno de los motivos de la falta de interés es que a muchos no les

apasiona dibujar así que no se sienten muy bien con esta clase de actividad, pero bueno,

mi esperanza es que en la próxima clase estén con mas pilas para poder terminar con el

Story Board.


Una de de las cosas que puedo concluir es que a los niños no les gusta mucho dibujar, a

no ser que el dibujo sea parte de algo más novedosos para ellos como el libro animado.

49

En la próxima intervención quiero intentar algo que les dé un poco mas de ganas de

hacer los dibujos y para ello estaba pensando en sacarlos al patio y que trabajaran allí

para ver si de pronto se animan un poco más.

Otra cosa que podría decir es que al realizar una labor como esta, el trabajo quedo en

manos de una sola persona, así que por este motivo los otros niños quedaron sin oficio,

así que se dedicaron a otras cosas como hablar o jugar.

2.10 Decima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

Para esta ocasión teníamos que terminar de hacer los Story Boards y también con el

tiempo que sobrara quería que los niños ensayaran sus historias para que tuvieran claro

lo que iban a realizar en las grabaciones.

Comenzamos con la primera actividad la cual era acabar lo que habíamos empezado a

realizar la clase anterior, pero me pareció buena idea que los niños salieran al patio para

que se relajaran y acabaran esta actividad.

Como ya había grupos que habían terminado, con ellos nos dedicamos a ensayar lo que

se iba a hacer en las grabaciones y para esto nos fuimos a un pequeño patio secundario

que esta atrás del salón, allí un grupo empezó a ensayar y cogieron todas las cosas que

estaban disponibles para poder hacer unas trincheras, ya que la historia de este grupo era

acerca de una pandilla amiga que un día pelea y se separa en dos bandos entrando en

una guerra sin sentido, así que los niños querían ensayar la parte en que las dos bandas

luchan entre ellas para demostrar cuál es la mejor.

En este ensayo los niños se divirtieron bastante y fueron muy organizados, uno de ellos

se convirtió en el director de la película, el niño del cual había hablado en otra sesión

que es el líder del salón, él empezó a organizarlos y con la historia del Story Board en la

mano empecé a darles instrucciones de que tenían que hacer y que tenían que decir en

las escenas, así que después de varios ensayos, me mostraron lo que iban a realizar en su

producto audiovisual.

Lo que más me llama la atención del trabajo de este grupo es que estaban muy

contentos y realmente animados con su producto, así que se esforzaron ensayando e

intentando que todo les saliera muy bien.

50

Es muy importante que haya un líder en el grupo, ya que este hace las veces de director

y esto crea un orden y un mejor producto final, también es interesante ver que estos

niños actuaron como en una autentica producción sin necesidad de darle a cada uno un

puesto de trabajo, ellos mismos decidieron quienes iban a tomar los respectivos puestos,

aquí encontramos al director y tres niños mas eran los que se dedicaban a la producción

buscando y colocando la escenografía en su sitio.

Por el otro lado, los otros dos grupos se encontraban realizando el trabajo que no habían

terminado, estaban muy juiciosos haciendo los dibujos pero en un momento empezó la

indisciplina, ya que habían visto al otro grupo ensayar y ellos también querían hacer los

mismo, así que los deje ensayar un rato para que se calmaran y pudieran terminar su

trabajo.

El otro grupo de hombres quería hacer una clase de animación distinta que los otros

grupos, ya que los demás decidieron hacer el Stop Motion siendo ellos los actores, este

grupo quería hacer el producto utilizando juguetes y muñecos inanimados, esto me

pareció interesante, ya que es bueno que exploren otras clases de animación que

requieren un manejo distinto.

Este grupo me mostro su ensayo pero como no tenían los juguetes entonces ese día les

toco interpretar a ellos mismos los papeles de los juguetes, lo cual fue muy divertido

para ellos como para mí.

Me dirigí al grupo de las niñas para ver cómo iban y estaban ensayando su producto, así

que me mostraron un pedazo de su historia en la cual dos grupos distintos de niñas se

pelean y después se vuelven amigas.

A todos los grupos le hice un par de correcciones sobre todo en los diálogos, ya que

cuando son tan extensos son difíciles de manejar después en la edición, porque nuestra

idea es que no vamos a utilizar voz si no texto para que nuestra obra parezca un comic

animado.

Otra aclaración que les hice a los niños es que es necesario que piensen en los efectos

que quieren utilizar, ya que la idea de el Stop Motion es que se pueden hacer cosas que

en la realidad no se lograrían, así que les deje esto como tarea invitándolos a acordarse

de la clase en la que hicimos las pruebas con el programa de Stop Motion Pro.

51

Concluimos nuestras labores del día con la entrega de la historia y el Story Board con el

fin de saber si lo habían realizado y para hacer posteriores correcciones a la hora de la

grabación.

Pero antes de esto les hice dos anuncios importantes, el primero era que se preparara el

primer grupo para empezar la grabación de su producto y trajera todo lo necesario para

esta labor.

El segundo fue una noticia que les alegro mucho, ya que se trataba de un premio que

quería darles a los niños por su labor hecha hasta ahora y con el fin de motivarlos mas

en las actividades que venían a continuación.

Este premio consistía en que el grupo que mejor trabajara su producto se ganaba

entradas a cine para ver la película que quisieran, así que se emocionaron mucho con la

noticia.


En esta ocasión no hubo mayores inconvenientes solo por el hecho de un pequeño brote

de indisciplina que se soluciono con un cambio de actividad para que los niños

descansaran y además se motivaran, cosa que resulto muy bien, ya que ensayaron y al

sacar toda esa energía pudieron dedicarse a dibujar con mas concentración.


Como conclusión podría decir que los niños al tener actividades de grupo como esta,

están también trabajando valores como el respeto a la opinión y la tolerancia, pues hubo

varios altercados entre los participantes de cada grupo porque unos querían una cosa y

otros otra, pero estas diferencias las resolvieron con dialogo y acuerdos en común.

Es importante narra las historias que llevaron a esta conclusión pero quise escribirlas en

este apartado, por que hacen parte de la misma conclusión.

En uno de los grupos los niños estaban discutiendo por quien iba a ser uno de los jefes

de las dos pandillas que habían y dos de ellos querían hacer este papel, así que

discutieron del porque tenía que ser uno y no el otro con varios argumentos:

Uno de ellos le decía que él había participado más en la construcción de la historia y por

eso el merecía ese papel y el otro le contesto que él era más grande y por eso podía ser

52

el jefe de la pandilla, así los dos niños discutieron por un tiempo hasta que a otro de sus

compañeros se le ocurrió una idea para solucionarlo de una forma pacífica, les dijo que

lo dejaran a la suerte porque o si no, no iban a hacer nada, así que con una moneda cada

uno escogió cara o sello y el niño más grande se quedo con el papel mientras el otro

acepto sin pelear que había perdido y siguieron con su respectivo ensayo.

Este ejemplo de tolerancia y resolución de conflictos es muy importante para darnos

cuenta que esta clase de trabajos en grupo lleva a los niños a buscar soluciones

dialogadas para los problemas, ya que ellos saben que peleando lo único que sacan es

que se pare el trabajo y no puedan seguir con el objetivo que los une en ese momento, el

cual es realizar el producto audiovisual, esto me lleva a pensar que las ganas por ver

terminada su película los impulso también a resolver las cosas de la mejor manera y esto

es muy bueno ya que el hecho de realizar su corto también está ayudando a que se

conozcan mas y sean más tolerantes unos con otros.

Otro caso que sucedió ese día fue que un grupo de las niñas estaban peleando con una

de ellas porque no quería hacer nada, así que me buscaron y me contaron lo que estaba

sucediendo para que yo le dijera algo y la obligara a trabajar, pero en ese momento

pensé que lo mejor era que ellas mismas solucionaran ese problema, así que les dije que

hablaran y no pelearan e intentaran convencerla de que se uniera a la labor, así que las

niñas se fueron a seguir trabajando y hablaron con la amiga que no deseaba trabajar y

con un breve dialogo y después de risas, la niña se unió a la labor de nuevo. No supe

que le habrá dicho la amiga para convencerla, pero fue un dialogo muy amable, así que

me demuestra que en esta clase de trabajos en equipo los niños optan por resoluciones

pacificas y esto es muy bueno, además podemos decir que el hecho de realizar un

cortometraje en equipo crea lazos de amistad y por medio del trabajo en grupo los niños

van reforzando su tolerancia y su respeto hacia los demás y con un refuerzo

visualizando películas con temáticas valorativas podemos tener con el cine y el video

tanto en su realización como en su visualización una herramienta más para en enseñar

valores en la escuela.

2.11 Onceaba intervención en el Colegio General Santander con los niños de quinto

de primaria

En esta ocasión era hora de empezar con nuestras grabaciones, así que la metodología

que venía utilizando la cambie por motivos técnicos y de continuidad, ya que los

53

equipos como la cámara de fotos y el trípode eran prestados y pedirlos dos veces por

semana puede generar negativas en las personas que los facilitan, por esto, es mejor

evitar estas situaciones, además de el hecho engorroso de tener que cargar con estos

equipos para arriba y para abajo, así que hable con la profesora para que me permitiera

hacer solo una clase por semana con doble carga horaria en vez de las dos

acostumbradas.

En el caso de la continuidad me refiero a que es mejor empezar la grabación y

finalizarla el mismo día, ya que hacer cortes es perjudicial por varios motivos:

1. Puede generar en los niños cierto aburrimiento en la segunda sesión de

grabaciones, pues los niños manejan una lógica de velocidad en la cual requieren

novedad en cada una de las actividades para tenerlos al máximo de motivación,

así que es mejor aprovechar la gran motivación que expresan al inicio de las

grabaciones, para que la finalicen con el mismo entusiasmo.

2. Este hecho también genera un problema con la técnica que se va a utilizar, ya

que el Stop Motion requiere que se tomen fotos por movimiento, así que al

cortar una grabación se hace más difícil retomar la posición donde se termino la

vez pasada generando una discontinuidad visual.

Arreglados estos inconvenientes me quedaba una cosa por solucionar y era que los

grupos que no estaban en grabación quedaban sin tarea, lo cual tenía que aprovechar, ya

que el tiempo de intervención en el colegio es muy corto, entonces decidí hacer dos

sesiones, en una mientras un grupo se dedicaba a grabar los demás niños se quedaban en

el salón viendo un largometraje para luego realizar un taller del film.

Ahora si con todo planeado era hora de comenzar con el primer grupo:

54

Grupo 1:

Titulo del proyecto: pandillas de paz

Los niños se encontraban muy emocionados y totalmente dispuestos al trabajo, así que

no quisieron esperar un minuto más para comenzar con la grabación de su producto.

Iniciamos con una breve explicación de cómo se utiliza la cámara de fotos para que

pudieran manejarla, todos me preguntaron que era ese aparato con patas que les parecía

bastante raro, así que les explique que ese bicho raro se llama trípode y se utiliza para

que la cámara este estable y no se mueva con el fin de tener una mejor calidad de

imagen, aclaradas las inquietudes se dispusieron a empezar, lo primero era dejar el set

listo para las grabaciones, así que los niños fueron por las cosas necesarias para armar

las trincheras en donde se iba a grabar, casi todo el producto entre estos materiales

veíamos cajas de gaseosa, sillas y todo lo que pudiera hacer bulto, al terminar de armar

el campo de batalla nos dirigimos a otra locación en la cual íbamos a comenzar nuestras

tomas, claro está, dirigidos por uno de los niños que se volvió el director del producto,

el cual ya había hablado en otras ocasiones, este niño entonces le decía a sus

compañeros que hacer y mientras tanto me dedicaba a darles consejos pertinentes acerca

55

de cómo hacer efectos sencillos y que planos podrían utilizar, así mientras uno de los

niños tomaba las fotos los otros posaban para la cámara, como todos eran actores

cuando el niño encargado de la cámara actuaba yo tomaba las fotos o lo hacia otro de

sus compañeros.

En cuanto iba avanzando la grabación los niños me sorprendían cada vez más con los

efectos que se inventaban y sobre todo con los planos que estaban utilizando, ya que

después de un rato ya no era necesario mi opinión y ellos tomaron las riendas de su

producto totalmente. Algo que me sorprendió bastante, es que las clases en las que

hablamos de los planos y tomamos como ejemplos películas para que vieran en la

práctica las clases que hay y como se hacen surtió efecto, porque ellos empezaron a

hablar técnicamente de que plano utilizar y como deberían realizarlo sin que yo

interviniera, así los vi hacer planos medios, primeros planos, ángulos picados y

contrapicados con gran fluidez como si llevaran haciendo este trabajo hace mucho

tiempo.

En la grabación todo fue muy ordenado, las ideas de los niños fluyeron y realizaron su

grabación muy bien, además fueron muy creativos a la hora de hacer efectos y

resolviendo situaciones visuales como los planos a utilizar.

Creo que fue un éxito esta grabación y que los conceptos del lenguaje audiovisual los

tenían muy bien interiorizados, su creatividad en todo momento los llevo a realizar una

muy buena labor, por esto, al terminar y ver el resultado en la cámara se sintieron muy

felices y orgullosos de su trabajo lo cual es muy importante, pues genera en los niños

una gran autoestima y les enseña a darse cuenta que si son capaces de realizar lo que se

proponen con esfuerzo y dedicación, además que es un trabajo totalmente propio donde

nadie les impuso nada simplemente dejaron fluir su imaginación.


En esta sesión no hubo ninguna clase de problema todo se fue dando satisfactoriamente

y la dedicación de los niños fue muy grande y su trabajo en equipo también.


Una de las conclusiones que puedo sacar de esta sesión es que los niños verdaderamente

aprendieron los puntos básicos del lenguaje audiovisual y aprendieron también los

56

fundamentos de cómo se realiza un producto de esta clase, así que podemos decir que se

está ganando un pedazo de terreno muy importante ante el hecho de enfrentarse a los

medios de comunicación de masas, ya que conociendo su lenguaje y como se realizan

los productos audiovisuales pueden ser mas reflexivos ante los mismos, porque ya

tienen unas bases con las cuales pueden mirar la televisión y demás medios, no solo

como receptores sino como conocedores de sus métodos observando cosas que antes no

se cuestionaban, haciendo de ellos televidentes mas instruidos y por ende menos

manipulables y sugestionables .

Otro punto interesante para concluir es que la metodología grupal que se utiliza en la

construcción de productos audiovisuales puede ser ampliamente utilizada para enseñar

valores inconscientemente, ya que al enfrentar al niño a conflictos tales como aceptar

las ideas de otros y aceptar la ayuda de los demás estamos instaurando en ellos valores

de dialogo de aceptación y de ver a los otros como personas que tiene su forma de

pensar y nos pueden ayudar para llegar a nuestros objetivo, además del valor del trabajo

en grupo y de llegar a las metas juntos como amigos.

Aprovecho este aparte para comentar sobre una situación que sucedió cuando salimos

del colegio, uno de los niños del grupo con el que se trabajo en esta sesión me abordo y

empezamos a hablar acerca del premio de ir al cine para el mejor producto, y me dijo

que porque no íbamos todos, que no importaba quien ganara que por favor los llevara a

todos, que así el grupo de él ganara u otro de igual manera se iban a sentir mal de dejar

a sus compañeros sin ir al cine.

Comento esto porque me parece que este niño y por lo que me he dado cuenta todos los

demás del salón tienen un gran sentido de la amistad, se quieren mucho entre ellos, cosa

que me parece excelente porque demuestra que tienen el valor de la amistad en un alto

nivel, además no son egoístas entre ellos y me emociona en gran medida que una boleta

de cine sea la causante de un gesto de estos que hace crecer a este país.

57

2.12 Doceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

En esta ocasión seguimos con el proceso de grabaciones que veníamos realizando la

sesión anterior pero esta vez era el tuno para el siguiente grupo el cual estaba integrado

solo por niñas.

Grupo 2:

Titulo del proyecto: la mejor amistad

Empezamos nuestras grabaciones con las niñas la cuales estaban muy ansiosas de

empezar, así que eso hicimos y fuimos directo al grano, ellas empezaron a dialogar

acerca de dónde empezar su producto, así que escogieron la entrada del colegio, de

todas formas no hay muchos sitios para escoger por las dimensiones de la institución,

empezamos con las tomas de las primeras escenas en las cuales había una confrontación

de unas amigas.

58

En estas tomas algo me llamo la atención, ya que las niñas al contrario de los hombres

se fijan en cosas muy distintas al hacer estos procesos, por ejemplo, al revisar el

material de las primeras escenas en la cámara las niñas estaban más pendientes en cómo

habían quedado en las fotos si habían salido bonitas o feas, en cambio los niños se fijan

mas en las acciones, en como quedaron los efectos, en que agregarle para hacerlo más

divertido o con mas acción, no digo que las niñas no se fijen en eso, también lo hacen

pero en diferente escala para ellas es muy importante el hecho de quedar bonitas en las

fotos.

Seguimos con nuestro trabajo y las niñas seguían divirtiéndose, estaban muy contentas

haciendo este trabajo, así que en cada paso intentaban inventarse cosas nuevas y

explorar otras diferentes, así su historia fue evolucionando y cogiendo ritmo, algo

significativo que veo en este grupo como en el anterior es que los conocimientos del

lenguaje audiovisual fueron realmente interiorizados, ya que se hablaba de ángulos

picados contrapicados y de diferentes clases de planos.

Creo que para este grupo de niñas la importancia de poder expresarse fue muy

importante, ya que por lo que he observado no son muy expresivas en el contexto

cotidiano de el salón de clases, así que fue una oportunidad de poder realizar un trabajo

sin la presión que ejercen los niños sobre ellas, pues las molestan bastante, así que

tuvieron un rato en el que ellas narraron lo que querían.

A medida que iba pasando la sesión de grabación las niñas se iban soltando cada vez

mas hasta tomar las riendas de su producto incorporando en este todo lo que querían,

hasta un fantasma apareció en escena vislumbrando el gusto que tienen las niñas por las

películas de terror, algo muy importante fue que dejaron volar su imaginación.

Algo que me di cuenta en medio de las grabaciones, es que las niñas arreglan sus

conflictos de una forma especial, ya que tienen una gran capacidad de diálogo y son

muy comprensivas entre ellas, así que en vez de juzgar noto que dan consejos a sus

amigas sin imponer sus puntos de vista.

Claro está que en las niñas la figura de autoridad, en este caso la profesora, es más

representativa que para los niños, así que ellas si buscan ayuda de ella para la resolución

de conflictos, en cambio los niños resuelven sus conflictos entre ellos.

59

Volviendo a las grabaciones las niñas hicieron un buen trabajo, el problema que vi en el

trabajo es que ellas tomaron la decisión de cambiar la historia en el último minuto y le

agregaron cosas y cambiaron de líneas narrativas, cosa que tiene sus ventajas y

desventajas ya que al hacer eso no siguieron un orden y esto evidentemente afecta en el

momento en que alguien más vea el producto, ya que no va a entender ciertos pedazos o

van a ser confusos cosa que es muy común al empezar a realizar cortometrajes y

productos audiovisuales, como ventajas veo que es muy importante la capacidad de

improvisación ya que este es el paso fundamental para crear y expresar lo que se quiere

sin seguir bases impuestas por otros.

La improvisación es fundamental en la escuela, ya que genera nuevo conocimiento

porque a veces es necesario romper ciertas reglas de orden para dejar fluir ideas más

autenticas.

En la escuela se da poco espacio para la improvisación, por que el esquema que se

maneja es de reglas muy claras tanto en las dinámicas sociales como en los

conocimientos, así que los niños siempre tienen que seguir métodos sin libertad de

objetarlos o de intentar nuevas maneras de hacerlo, por este motivo la improvisación es

necesaria en la educación porque genera personas más creativas, reflexivas y con mayor

capacidad para afrontar desafíos sociales y académicos.

A nivel valorativo la improvisación es fundamental. Porque en la vida los niños van a

tener que enfrentarse a situaciones que requieren de reflexiones y de acciones muy

rápidas, problemáticas que requieren de soluciones alternativas y por esto el niño

necesita saber improvisar, pero improvisar bien y para esto se hace necesario que la

escuela lo enseñe poniéndole ejercicios de esta naturaleza para que cuando llegue el día

en que lo necesite reflexione rápidamente y tome la mejor decisión.

Así pues, el trabajo de las niñas tiene un valor agregado que es necesario a la hora de

realizar un producto audiovisual y es el hecho de saber improvisar, ya que en toda obra

artística este hecho es fundamental, porque hace de las obras productos realmente

originales y con una mayor fuerza expresiva.

Al terminar la sesión las niñas vieron su trabajo en la cámara y les gusto mucho, pero si

se dieron cuenta de uno que otro error que cometieron pero lo importante es que de

60

estos pequeños problemas van a aprender y el día que realicen otro trabajo parecido ya

sabrán que cosas hay que mejorar.


En esta sesión no hubo ningún problema todo se llevo a cabo muy bien, la única cosa

que se podría mencionar, pero que en realidad no es un problema, son los pequeños

errores de producción que tuvieron las niñas, pero que al final son errores necesarios

para aprender, de igual forma todos los grupos los cometieron y los van a cometer ya

que es la primera vez que realizan un producto audiovisual de estas características lo

bueno es que supieron sobre llevar estos inconvenientes y la grabación se logro con un

gran manejo de la improvisación.


En esta sesión podemos concluir que la forma de narrar en niños y niñas es distinta en

varias cosas, por ejemplo, en la prioridad que le dan las niñas a verse bien en las

cámaras mientras que los niños se fijan en la acción que pueden producir enfrente de

cámaras.

Otra de las distinciones que vemos, es que las niñas buscan narrar historias que se

acercan más a la realidad que viven con temas como la amistad y peleas entre amigas,

en cambio, los niños recurren a temas que son reales pero que los tocan indirectamente

como el caso de pandillas armadas (aclaro que no los tocan en este momento pero

cuando sean más grandes es probable que terminen mesclados en esta clase de actos,

por lo cual es esencial tocar este clase de temas para crear conciencia en ellos acerca de

las consecuencias de dichos actos).

Otra conclusión acerca de esta intervención, es el hecho que mencione anteriormente

acerca de la improvisación, que es esencial para que los niños y niñas se expresen

libremente y dejen salir todas sus ideas y de esta forma crear conocimiento e

incrementar los talentos artísticos de cada uno.

Otro hecho importante para concluir es que la realización audiovisual como muchas

otras de las tareas que se realizan en grupo son una herramienta importante en valores

ya que enfrenta a los niños a dilemas y problemáticas reales porque se ven enfrentados a

las opiniones de sus compañeros de equipo con las cuales muchas veces no están

61

deacuerdo y entran en controversia obligándolos a solucionar sus diferencias de una

forma pacífica, ya que al no hacerlo pierde todo el grupo porque no se puede cumplir el

objetivo trazado.

2.13 Treceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de

quinto de primaria

Grupo 3:

Título del proyecto: ractor vs furia

Empezamos nuestras grabaciones con el último grupo el cual estaba compuesto por sólo

hombres y ellos tenían una historia más fantástica, ya que involucraba seres de otro

planeta que venían a la tierra a luchar entre ellos, esto de por sí genera un problema y

era la escenografía, pues se requerían naves espaciales y objetos futuristas que claro

estás no estaban en el momento de la grabación, así que los niños hicieron uso de esa

62

gran imaginación que los caracteriza y las canecas de la basura se transformaron en

naves y un destapa caños en una pistola el futuro.

Con los elementos que íbamos a utilizar ya dispuestos, empezamos nuestra labor de

grabación, así que los niños tomaron su historia escrita y empezaron a pensar cómo

lograr que una historia de papel se hiciera real en imágenes, para ello necesitaban

utilizar al máximo su capacidad de imaginar, así que construyeron un fuerte con cajas

de gaseosa y mesas para llevar a cabo su grabación, los niños de este grupo se

demoraron un poco más para empezar, ya que les costó más trabajo pasar su narración

escrita a imágenes, pero después de meditar un tiempo por fin visualizaron todo en su

cabeza y así pudimos empezar con las tomas, los niños a medida que iban tomando

confianza en ellos mismos se apropiaban más de su trabajo y empezaban a ser más

creativos.

En esta clase de historia se veía más necesario acudir a la improvisación sobre todo en

los objetos, pero como dije anteriormente para los niños esta tarea no es complicada ya

que ellos transforman cualquier objeto en lo que desean que sea y lo asumen como si

existiera, esta capacidad de imaginar es una herramienta estupenda en los relatos,

porque desarrollan mas su capacidad de recursividad que se hace muy necesaria en la

vida, ya que no abandonan lo que hacen así no estén los materiales, sino que buscan la

manera de solucionar las adversidades para que el trabajo siga.

Seguimos con nuestras tomas y llegamos a una escena de combate en la cual los niños

querían bombas en su producción y para esto se necesitaba de algún objeto que

funcionara para dicha escena, así que los niños empezaron a buscar por todo el colegio

ese algo que funcionara, hasta que hallaron unas botellas de plástico vacías que se

transformaron en unas súper bombas, pero ahora tenían otro problema y era encontrar la

manera en que estas se vieran sensacionales en imagen, así que empezaron a pensar en

algún efecto que hiciera este trabajo sobre todo en la trayectoria de la bomba ya que al

tirarla la idea es que se viera en el aire hasta que le callera al adversario.

Pero como hacer esto, se preguntaban los niños y claro esta me preguntaban a mí pero

no quise interferir, pues quería que los niños solucionaran ese problema en grupo y

mostraran su capacidad creativa.

63

después de un largo tiempo de hacer pruebas los niños no daban con una respuesta

satisfactoria hasta que en un momento a dos de ellos se les ocurrió una idea muy buena

la cual era lanzar las botellas y por cada movimiento de esa botella en el aire tomar una

foto para que así se viera la secuencia de esta, algo bastante complicado ya que tomar

una foto a esa velocidad es muy difícil y tocaría tirar la botellas muchas veces para tener

una secuencia, entonces se les ocurrió que uno de sus compañeros cogiera la botella por

un lado y se tomara la foto sin que él se viera, así de esta manera la secuencia saldría

perfecta y efectivamente esto fue lo que se hizo y el resultado fue excelente, ya que al

pasar las fotos a una velocidad rápida se veía como la botella cruzaba de esquina a

esquina dando en el blanco.

La forma como resolvió este problema el grupo me pareció muy buena, pues, vi a los

niños muy integrados y cada uno aporto ideas hasta llegar a la solución de este conflicto

utilizando al máximo su creatividad y algo muy importante es que nunca se dieron por

vencidos e hicieron de sus fracasos un aprendizaje que los llevo a la solución más

adecuada.

Me di cuenta que este hecho los unió mas como grupo y las tomas de ese momento en

adelante se hicieron más rápidas y mejores, porque estaban más complementados unos

con otros generando una gran atmosfera de trabajo en la cual sincronizaron sus

esfuerzos para hacer fluir todo más preciso, rápido y eficaz.

De esta forma los niños finalizaron su trabajo muy bien y lo más importante quedaron

satisfechos con este, y se sintieron muy felices porque se dieron cuenta que pueden

crear cosas muy buenas con esfuerzo, dedicación y trabajo en grupo.


Uno de los problemas que existieron en esta sesión fueron debido a los materiales

necesarios para desarrollar la historia, ya que no se contaba con los objetos

escenográficos que le dieran un toque más realista a la película, lo bueno fue que los

niños supieron cómo hacer uso de su imaginación y creatividad para remplazar esos

objetos por otros y de esta forma poder llegar a la culminación de su film.

Esta problemática sirvió de gran ayuda, ya que los niños lograron con las cosas que

tenían hacerlo muy bien.

64

2.14 Catorceava intervención en el Colegio general Santander a los alumnos de

quinto de primaria

En esta intervención nos reunimos todos los alumnos, la profesora de quinto y la de

tercero para presenciar la puesta en marcha de los videos de los niños, así que ellos

estaban muy emocionados por las películas y claramente yo también, así que

empezamos con la puesta en marcha de las películas y todos estaban muy contentos,

casi saltando de la alegría, de esta forma yo también estaba feliz.

Puesta en marcha la película, y a media que pasaba se sentía la emoción de los niños al

verla, sus caras reflejaban lo orgullosos que se sentían al visualizar su material. La

profesora al ver el trabajo realizado por los niños, expreso gran orgullo y alegría por sus

alumnos.


La motivación de los niños fue un éxito por el trabajo realizado, el gusto por hacer este

taller se vio en sus comentarios y buenas palabras hacia este; además de esto la

intención que expresaron los niños a seguir trabajando con estos materiales y clases.

2.15 Entrevista a la profesora de quinto de primaria del colegio General

Santander

- ¿Utilizas materiales audiovisuales en sus clases?

Profesora: Algunas veces se utiliza y hay otras pues en las que no, aquí hay los medios

y todo para usarlos, pero son pocos los materiales didácticos que tengo para este fin.

- ¿Qué clases de materiales utilizas y con qué propósitos?

Profesora: Videos, películas; pues el propósito de pronto de enseñar algo a los

estudiantes en que tenga que ver con los temas o que manejen los temas que estamos

viendo en las clases.

- ¿Crees que los audiovisuales sirven como una herramienta de aprendizaje?

Profesora: Si, me parece que es muy importante manejar los temas en diferentes áreas,

ya que mediante eso los niños se motivan más, hay más motivación por parte de ellos.

- ¿Cómo te parecen las actividades desarrolladas en el taller?

65

Profesora: Las actividades que se realizaron fueron muy buenas, ya que los estudiantes

estuvieron muy motivados, les gusto mucho lo que trabajaste, fueron unas actividades

muy aprovechadas por ellos y les sirvió de mucho, me parecieron muy buenas.

- ¿Utilizarías estas actividades en tus clases?

Profesora: Si, me parece una herramienta perfecta o muy buena de enseñanza.

- ¿Cómo viste la actitud de los niños en las actividades?

Profesora: Como te lo dije, me pareció que ellos estaban muy motivados ellos tomaban

las clases o los talleres que trabajaban aquí muy motivados, les gustaba mucho se

integraron mucho en los grupos, para que pero estuvo muy acorde el comportamiento y

como esa integración en hubo entre todos ellos, me pareció muy buena.

- ¿Qué cambios viste en los niños con estas actividades?

Profesora: Mayor integración por parte de ellos, ya que pues aquí en el colegio hay

muchas riñas, hay muchas peleas, entonces lo que vi fue que ellos se integraron, cada

grupo se integraba para hacer los talleres que tu proponías, era muy bueno eso, porque

pues de una u otra forma la integración fue como el elemento principal y por eso se

logro y se llego a pues hasta donde tu viste.

- ¿En tu concepto que crees que aprendieron los niños en este taller?

Profesora: Aparte de todo lo que les enseñaste de las escenas de todo eso, de las

filmaciones, de cómo se hace el cine o como una pequeña muestra que fue lo que

hicieron acá, pues aprendieron también lo que te decía como valores y cosas así de

integración y de solidaridad entre ellos y compartir trabajos entre ellos.

- ¿Cuál actividad de las que se desarrollaron en el taller crees que fue la que mayor

impacto tuvo en los niños en cuanto actitud, aprendizaje y motivación?

Profesora: A mí me parece que en general todos los talleres tuvieron como una

secuencia, todas las actividades tenían, como iban como encaminadas iban como por el

mismo lado, entonces pues para llegar al objetivo final que fue lo de la película que

hiso cada grupo, entonces me parece que todas las actividades tenían mucho que ver,

todas fueron muy buenas porque si hubiera hecho falta alguna pues no hubieran llegado

a donde llegaron.

66

- ¿Crees que el audiovisual como herramienta para el aprendizaje de valores

funciona?

Profesora: Si claro.

- ¿Por qué?

Profesora: Porque ahora muestran por lo menos muchos audiovisuales que enseñan a los

niños modos de vivir, no simplemente en el ámbito sino también viendo tal vez casos de

la vida real en las películas o en todo eso se muestran muchos casos cotidianos,

entonces pues mediante eso yo creo si les serviría y si sirve de mucho para la enseñanza

de medios audiovisuales.

- ¿Crees que los audiovisuales funcionan en el aprendizaje de otras materias?

Profesora: Si claro, me parece que si, en general para todas la áreas yo creo que es una

herramienta muy buena.

- ¿Qué conclusiones puedes sacar acerca de todo el proceso del taller “el cine y

video como herramienta de educación en valores”?

Profesora: Que mediante estas herramientas de aprendizaje los niños captan mas las

ideas que no hay en un tablero o que no escribiendo en los cuadernos, ósea ya haciendo

la práctica como que ellos aprenden mucho más rápido las cosas, esa fue la conclusión,

que los medios audiovisuales brindan como mas herramientas y permiten que los

estudiantes estén más atentos, que no a un tablero que no a copiar en un cuaderno,

entonces eso me parece que es fundamental también, sería bueno enfatizar la educación

también utilizando medios audiovisuales mas continuamente.

- ¿Cómo te pareció la actividad del cine foro y que conclusiones sacas de esto?

Profesora: Me pareció una actividad muy buena, porque como ya te lo había dicho los

resultados que se vieron al final fueron muy gratificantes, porque los estudiantes se

esforzaron a su modo para ser cada grupo, pues el cine para ser cada uno su película y

al final cuando vieron el resultado pues todos ellos estaban como muy contentos, como

muy satisfechos con el trabajo que habían hecho, eso me pareció muy bueno.

- ¿Cómo te pareció las actividades de la realización de una película y que

conclusiones sacas de esto?

67

Profesora: me parecieron por un lado hacer una película me pareció un poco, como lo

llamaríamos, no es nada fácil por decirlo así, tienen muchos cosas que se deben hacer

hacerlas bien y hacer una película pues no es nada fácil, entonces llegue como a esa

conclusión porque si de toda una tarde que duraron los estudiantes cada grupo haciendo

su película se vieron 5 o 2 o 3 minutos no mas, entonces me parece que el cine es algo

como de mucho cuidado, como de mucha estrategia para poderlo hacer.

- ¿tú crees que la escuela pública cuenta con los medios suficientes para hacer del

audiovisual una herramienta de educación?

Profesora: Si, en los colegios de ahora y con los gobiernos que está manejando ahorita

la educación si me parece porque en la mayoría o en los colegios públicos en los que yo

he estado el gobierno, las administraciones gubernamentales se encargan de que en cada

institución hallan los elementos necesarios para hacer eso, pues no los elementos más

costosos pero si me parece que si hay los elementos necesarios para hacer eso.

- Por ultimo si quiere hacer un comentario acerca del proceso del taller, de todo lo

que se realizo acá.

Profesora: Pues felicitarte por que fue un proyecto muy bueno, muy interesante, en mis

años de docente que son pocos pude vivenciar como los estudiantes se integraban a esa

serie de actividades y me pareció muy bueno, un proyecto muy bueno en el cual debería

la educación encaminarse un poco más, no solo los cuadernos no solo los tableros sino

también a utilizar esas herramientas audiovisuales y a permitir que los estudiantes pues

mediante ellos mismos saquen a flote como todos esos talentos ocultos que tienen y

mediante la audio visualidad pues yo creo que es el medio más apropiado para hacerlo

porque es algo lo cual les llama la atención y es algo que puede motivarlos de pronto

no solo aquí en la niñez sino también en el futuro, entonces pues no felicitarte por eso

porque fue un trabajo muy bueno, excelente mucha dedicación y pues no nada más

muchísimas gracias a ti.

68

2.16 Entrevistas a los niños del colegio General Santander

- ¿cómo le parecieron las actividades realizadas en este taller?

Alumno 1: a mí me parecieron muy bonitas, bacanas también porque aprendimos

muchas cosas de las películas, cuando fueron creadas, de las tomas, cámaras, fue muy

bacano así porque todos nuestros compañeros aprendieron harto.

- ¿Qué fue lo que más le gusto del taller?

Alumno 1: las fotos, como quedo las películas así con las balas, los personajes como

quedaron y ya.

- ¿Qué cosas cree que aprendió en este taller?

Alumno 1: pues aprendí a conocer más de la televisión, de las películas y las cámaras e

imprimir planos, fue muy bacano y aprendí harto.

- ¿le gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?

Alumno 1: pues sí, todas las semanas seria severo todas las semanas por la tarde o

media hora seria bacano.

- ¿Qué película del cine foro fue la que más le gusto y que aprendió de este con

respecto a los valores?

Alumno 1: me gusto fue la del balance, donde hay un cofre entonces todos se esparcen

si uno se mueve todos tienen que moverse para mantener el equilibrio porque si uno se

mueve más se caen, entonces en esa parte fue donde todos se cayeron y quedo creo que

Bruno no mas.

- ¿pero con respecto a los valores de esa película que aprendió?

Alumno 1: me gusto fue porque todos se pusieron envidiosos así al egoísmo así, todos a

pelearse por el este, ósea cuando tiraron el este todos querían coger el cofre si entonces

cuando lo iban a abrir se jalaba cuando otro lo quería se movía para que le llegara a él y

al otro.

- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?

69

Alumno 1: si yo creo que sí, porque hay casos de películas que presentan como de la

vida real y se puede aprender muchas cosas de eso, como a reflexionar y uno se dice uhi

yo me veo ahí voy a cambiar esto.

- ¿con respecto a la teoría audio visual que conceptos aprendiste en este taller?

Alumno 1: el primer plano, cuando les coge la cara así sola.

- ¿Qué fue lo que más le fusto de realizar la película?

Alumno 1: tuvimos las fotos, el profe nos ayudo a organizarnos y los efectos de

gravedad que se caen así.

- ¿Qué valor para ti es el más importante?

Alumno 1: para mí el valor más importante es como los sentimientos, que yo pienso de

una persona igual y ella piensa diferente.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo con respecto de pronto a

las relaciones con los demás o en algún valor o la forma de ver el cine o la

televisión?

Alumno 1: si la forma de ver el cine.

- por último, ¿algún comentario del taller?

Alumno 1: muy bacano hacer el taller, que el profe venga otra vez así a hacer como una

segunda toma, pero de muñecos algo así diferentes.

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- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?

Alumno 2: chéveres, porque nos enseñaron hartas cosas.

- ¿Qué fue lo que más le gusto del taller?

Alumno 2: la película que estábamos haciendo afuera en grupo.

- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?

Alumno 2: a compartir con los demás, hacer todos juntos.

70

- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?

Alumno 2: si.

- ¿Qué película fue la que más le gusto y que aprendió de esta?

Alumno 2: la que más me gusto fue la segunda y aprendí que cuando encuentre algo que

pregunte de quién es y entregarlo.

- pero de todas las películas que vimos mejor dicho.

Alumno 2: la que más me gusto fue el laberinto del fauno.

- y ¿Por qué? ¿Qué aprendió de esta película?

Alumno 2: aprendí de no ser tan violento con los demás.

- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores de

comportamiento, valores como la amistad, como el amor?

Alumno 2: si.

- ¿Por qué?

Alumno 2: pues, porque uno puede querer a la mamá harto.

- con respecto a lo que vimos en clase los conceptos, pues como los planos y todo

esto ¿Qué aprendiste?

Alumno 2: compartir con los demás.

- ¿Qué fue lo que más le gusto de realizar la película?

Alumno 2: las muertes y todo eso y que al final eran amigos los dos.

- ¿Qué valor para usted es el más importante?

Alumno 2: la libertad

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás,

o en algún valor en especial o en la forma de ver el cine y la televisión?

Alumno 2: en ver el cine.

71

- ¿Por qué?

Alumno 2: porque uno lo puede realizar, para que otros lo vean.

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Alumno 3: me pareció chévere, porque vimos películas, grabamos, hicimos hartísimas

cosas.

- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?

Alumno 3: cuando nos grabaron.


Alumno 3: del respeto más que todo.

- ¿Por qué?

Alumno 3: porque cuando estábamos grabando lo único que se debería hacer es eso, el

respeto.


Alumno 3: sí señor.

- ¿Por qué?

Alumno 3: porque, para ver.

- ¿Qué película fue la que más le gusto y que aprendiste de esta?

Alumno 3: pues todas casi.

- ¿y Por qué te gusto alguna?

Alumno 3: porque hablaban de respeto y de cosas importantes.


Alumno 3: pues, puede ser a veces y a veces no.

- ¿Por qué?

72

Alumno 3: primera cosa porque digamos hay gente que es como grosera pero en

algunas películas no y ya se respetan ya son amables.

- ¿pero con respecto que vimos conceptos de la teoría audiovisual, pues te acuerdas

de los planos todo eso, que te acuerdas de eso, que concepto te acuerdas?

Alumno 3: el plano cartesiano.

- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar la película?

Alumno 3: que hicimos, que nos grabamos, nos reímos y así.


Alumno 3: el respeto.

- ¿Por qué?

Alumno 3: porque uno digamos uno respeta la gente mayor, los niños no se meten

donde uno se debe meter, porque digamos yo puedo hablar mal de una persona y

digamos que tal que lo esté insultando y ahí ya no sería respeto seria otra cosa.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o

en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?

Alumno 3: pues de cada cosa un poquito.

- ¿cual crees que fue la que más cambio tu forma de pensar?

Alumno 3: pues en película en video, el cine foro.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 4: pues me parecieron muy chéveres, todo lo que hacíamos era muy chévere

tenía mucho, bacano.


Alumno 4: la película de nosotros, cuando estábamos haciendo la película y va a quedar

la mejor.

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Alumno 4: pues yo aprendí que la violencia no es todo, porque siempre uno puede

arreglar las cosas por las buenas.

- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?

Alumno 4: si

- ¿Por qué?

Alumno 4: porque me parece muy chévere y es muy bacano aprender todas esas cosas y

ver eso.

- ¿Qué película fue la que te gusto más y que aprendiste de eso?

Alumno 4: el laberinto del fauno, pues aprendí del laberinto del fauno de que la niña

quería realizar sus sueños y lo cumplió.


Alumno 4: no.

- ¿Por qué?

Alumno 4: porque por la televisión puede haber muchas cosas pero eso no lo es todo,

porque los valores los debe hacer uno mismo.

- pero si uno muestra películas con valores.

Alumno 4: ah pues ahí sí, igual que usted.

- con respecto a la teoría que vimos ¿qué conceptos aprendiste?

Alumno 4: aprendí mucho profe, los planos eran muy chéveres porque los de arriba, los

de abajo, los de los lados eso era bacano, cómo hacen esa vaina.

- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?

Alumno 4: cuando hacíamos que nos tomábamos una foto y estábamos disparando.


74


- ¿Por qué?

Alumno 4: porque uno siempre tiene que respetar a las personas y así sea cualquier

persona, pero uno siempre tiene que hacerse respetar para que los demás lo respeten.



Alumno 4: si

- ¿Por qué?

Alumno 4: porque el cine yo no había visto mucho cine pero eso es bacano y uno lo ve

y es algo bien y es bacano porque uno lo ve y puede hacer lo mismo y entonces por lo

menos lo del cine es chévere es bacano.

- ¿en qué cambio tu forma de pensar en valores por ejemplo?

Alumno 4: en valores me cambio a que uno no siempre debería pensar todo lo malo de

las personas, porque las personas siempre todas son buenas y no todas malas.

- ¿Qué puedes comentar sobre el taller, algún comentario que quieras hacer?

Alumno 4: que todos los talleres eran muy chéveres y una moraleja muy bacana y muy

chéveres y me gustaría volver a hacerlos para que podamos aprender más.

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Alumno 5: bacanas, porque aprendimos muchas cosas sobre las películas, sobre todos

sus planos, todo eso.


Alumno 5: como hacen las películas.

- ¿Por qué?

Alumno 5: porque yo no sabía muchas cosas sobre eso.

75


Alumno 5: si.

- ¿Por qué?

Alumno 5: porque es muy chévere para aprender muchas cosas sobre eso.

- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?

Alumno 5: la de la abeja.

- ¿Por qué te gusto?

Alumno 5: porque era una abeja que ellos hacían miel y la fabricaron para los adultos y

después la abeja dijo para quejarse y después quitaron la abeja y me gusto porque lucho

por hacer ese deseo de quitarle le miel a los adultos.

- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores, pues

digamos como la amistad, el respeto, el compañerismo?

Alumno 5: si.

- ¿Por qué?

Alumno 5: porque uno conoce tanto sobre eso y uno puede conocer más.

- ¿con respecto a la teoría que conceptos aprendiste sobre ese valor digamos

planos?

Alumno 5: los planos, el plano.


Alumno 5: cogíamos, utilizamos agua y nos disparábamos y ya.



- ¿Por qué?

Alumno 5: porque uno debe respetar a los mayores y porque ellos también nos respetan.

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Alumno 5: si, aprendí.

- ¿Qué comentarios quieres hacer sobre el taller?

Alumno 5: que es muy chévere participar en estas cosas y uno aprende más.

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- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?

Alumno 6: muy chéveres.

- ¿y porque?

Alumno 6: porque eran divertidas, nos hacían comprender que era un plano, como se

hacían las películas y muchas cosas más.


Alumno 6: cuando nos toco hacer la película.

- ¿y qué te gusto de hacer la película?

Alumno 6: pues que era muy divertido, poco a poco, paso por paso, era muy chévere.


Alumno 6: cuales son los planos de una película, como hacen para hacer las películas,

como crear movimientos.


Alumno 6: claro.

- ¿y porque?

Alumno 6: porque sería muy chévere.

- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta con respecto a los

valores?

77

Alumno 6: yo me llamo Sam.

- ¿y porque aprendiste?

Alumno 6: porque hay muestran que así sea, que con el cariño se puede lograr todo.


Alumno 6: si.

- ¿Por qué?

Alumno 6: porque hay películas que te ayudan a recapacitar cuando dices una mentira o

cuando te dicen que hagas algo y no lo haces y pasa algo malo, me parece que uno

aprende mas.

- ¿con respecto a la teoría audiovisual que conceptos aprendiste en este paso?

Alumno 6: muchos pero, no sé son muchos.

- pero no se digamos en particular los planos, como se hacen la película

Alumno 6: me gustaba la parte en la que nos pusiste a hacer la cosita y la movíamos así

y se veía el pájaro adentro de la jaula, taumatropo.


Alumno 6: para mí, el respeto.

- ¿Por qué?

Alumno 6: porque uno a todo lado que valla tiene que respetar a las personas y si

quieres que te respeten tienes que respetar.



Alumno 6: si.

- ¿en cuál y porque?

Alumno 6: porque en mi modo me enseño a creer en mí misma y a no derrotarme en lo

que pase, que no debo esconderme a los problemas.

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- ¿Qué comentarios quieres hacer sobre el taller, no sé qué te gusto?

Alumno 6: yo quisiera que volvieran a hacer lo mismo con cosas nuevas, si que

volvieran a traer esto.

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Alumno 7: bacanas.

- ¿y porque?

Alumno 7: porque uno le tocaba actuar y aprendimos todas las clases de las películas.


Alumno 7: hacer la película.

- ¿y porque te gusto?

Alumno 7: porque ahí un sabe como hacen para hacer los efectos especiales.


Alumno 7: que no todas las cosas son actor, también se pueden hacer por nosotros.


Alumno 7: si.

- ¿Por qué?

Alumno 7: porque el cine es bacano.


Alumno 7: el laberinto del fauno.

- ¿y Por qué?

Alumno 7: porque uno sabe lo que tiene que hacer, para salvar a las personas.


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Alumno 7: si.

- ¿Por qué?

Alumno 7: porque ahí pueden mostrar que, digamos a uno de dan algo y uno debe

apreciarlo, porque es lo que le dan a uno.

- ¿con respecto a la teoría del cine que vimos, de los planos, todo eso que vimos que

conceptos aprendiste?

Alumno 7: que las películas no son con un solo plano y que los efectos especiales

parecen reales.



- ¿Por qué?

Alumno 7: porque el respeto es lo mejor, porque si yo respeto me respetan.


Alumno 7: que trabajamos en grupo.



Alumno 7: si.

- ¿en qué y porque?

Alumno 7: en la forma de pensar de las películas, porque es muy chévere hacerlas y

antes pensaba que era fácil y no es tan fácil.

- ¿y en valores que vimos en las películas?

Alumno 7: el valor de la amistad.

- si quieres hacer un comentario del taller, lo que quieras decir acerca de todo el

taller.

Alumno 7: mi comentario es que fue muy chévere trabajar haciendo películas.

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Alumno 8: buenas.

- ¿Por qué?

Alumno 8: porque es que hemos aprendido mucho en lo que nos han enseñado, todas las

actividades y nos convienen.


Alumno 8: pues hacer la película.

- ¿y porque?

Alumno 8: porque hay nosotros tratamos de hacer y lo hicimos bien.


Alumno 8: de las películas que hemos visto, nos enseñan que hay que luchar para

conseguir lo que uno quiera y también que uno puede lograr lo que uno quiera.


Alumno 8: si.

- ¿Por qué?

Alumno 8: porque es que ahí muy interesante esas cosas y uno puede aprender más para

ser alguien en la vida.

- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta con respecto a los

valores?

Alumno 8: pues la del fauno.

- ¿y porque?

Alumno 8: porque es que se trata de que la niña quería cumplir un sueño y entonces no

quería sacrificar el hermano para cumplir un sueño.

81


Alumno 8: pues a veces.

- ¿Por qué?

Alumno 8: porque es que hay películas que no lo ayudan, porque dicen mentiras y

después no dicen la verdad y hay otras que dicen que uno tiene que decir la verdad.

- ¿con respecto a la teoría que vimos como crear movimientos y los planos, que fue

lo que aprendiste?

Alumno 8: que uno puede hacer lo que imagine y también como uno poder lograr y

hacer una película.


Alumno 8: pues de que al final fuimos todas amigas.


Alumno 8: pues, es que uno no debe de dejar de cumplir sus sueños y también uno tiene

que también hacerle caso a todo el mundo para bien, y hay que decir siempre la verdad.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar, en las relaciones con los demás

o en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?

Alumno 8: si.

- ¿en qué y porque?

Alumno 8: en que nosotras podemos al principio ser enemigas, pero después pues ya ser

amigas y pensar en que lo que estamos haciendo era una tontería.

- ¿Qué otras cosas crees que el taller en general cambio tu forma de pensar?

Alumno 8: pues en que ya uno puede convivir más con los compañeros y uno no puede

hacerlo bien y uno pues lo tiene que decir, pues porque si se queda callado es como si se

pone a llorar.

- ¿si quieres hacer algún comentario del taller?

82

Alumno 8: si me gusto y me pareció muy chévere lo de los planos todo eso, las

películas, todo fue muy chévere.

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Alumno 9: me parecieron bien, estuvo muy chévere, para mí que usted siga, todo el año.


Alumno 9: a mí me gusto las películas, ósea las vimos y teníamos que responder.


Alumno 9: yo aprendí que uno debe hacer el bien, porque a veces en las películas no les

prestaba atención, me gusto de las películas los consejos que da.

- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine?

Alumno 9: si.

- ¿Por qué?

Alumno 9: porque el cine me parece muy bacano.


Alumno 9: me gusto la del laberinto del fauno.

- ¿Por qué?

Alumno 9: porque lo que hiso Ofelia, era una niña muy valiente, enfrento su vida, no

tuvo miedo, fue muy arriesgada, todo eso.

- ¿crees que por medio del cine se aprenden valores?

Alumno 9: pues sí.

- ¿Por qué?

Alumno 9: porque las películas te llenan, de pronto Ofelia la del laberinto del fauno, ella

fue muy arriesgada, arriesgo su vida, valorada, tuvo mucho valor.

83

- ¿con respecto a lo que vinos por ejemplo de los planos, de cómo hacer el

movimiento, que aprendiste de la teoría de los conceptos que hablamos acá?

Alumno 9: cuando estábamos allá y hacíamos así, que usted ponía la cámara y usted

hacia así y lo tomaba así, las fotos.


Alumno 9: me gusto como las películas eran, como se hacían, como se tomaban, como

eran los planos, todo eso.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar?

Alumno 9: si yo creo que sí.

- ¿Por qué?

Alumno 9: porque yo a veces peleo, entonces el caballero me demostró que uno habla

antes de pelear.

- ¿si quieres hacer un comentario del taller de lo que quieras?

Alumno 9: me gusto todo, las películas, los planos, no me gusto fue la atención que no

le ponían a usted.

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Alumno 10: muy bacanas.

- ¿Por qué?

Alumno 10: porque compartimos mucho, supimos hacer una película, también nos

enseñaste a hacer cositas así bacanas como el taumatropo.



- ¿Por qué?

Alumno 10: porque pude participar en la película.

84


Alumno 10: aprendí a lo de las películas, que las películas de ficción como 300 las

hacen primero en historietas.


Alumno 10: si.

- ¿Por qué?

Alumno 10: porque sería muy bacano.

- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de eso?

Alumno 10: la que más me gusto fue el laberinto del fauno.

- ¿y qué aprendiste de ella?

Alumno 10: pues que ella sobrevivió las hadas y eso, aprendí de que hay que respectar

las reglas, pero no me gusto que mataran al hermano.

- ¿con respecto a los valores que aprendiste del laberinto del fauno?

Alumno 10: aprendí lo de reglas, que nos pagan a lo de la imaginación.


Alumno 10: si.

- ¿Por qué?

Alumno 10: porque hay películas que son así, educativas y no violentas, a mí me

parecen más bacanas las educativas.

- ¿con respecto a la teoría que vimos, por ejemplo los plano, el taumatropo todo eso

de cómo se crea movimiento, que fue de los conceptos que aprendiste?

Alumno 10: pues a que uno tiene que moverse paso a paso, foto a foto y también a

caminar.


85

Alumno 10: lo que me gusto fue que yo fui uno de los protagonistas.



- ¿Por qué?

Alumno 10: porque si yo no respeto nadie me respeta.


Alumno 10: si.

- ¿en qué?

Alumno 10: en poder hacer una película, así juntos, unidos y no estar ahí peleando.

- ¿si quieres hacer algún comentario del taller?

Alumno 10: no.

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Alumno 11: fue muy chévere, porque aprendimos muchas cosas y entendí muchas cosas

cuando vimos la primera, vimos muchas cosas, aprendimos mucho de las clases de

todas las clases.


Alumno 11: lo del librito.

- ¿Qué cosas aprendiste de este taller?

Alumno 11: como hacer una historieta, como hacer un cortometraje y hartas cosas más.


Alumno 11: si.

- ¿Por qué?

86

Alumno 11: porque uno aprende más cosas de lo que vimos, uno puede aprender

muchas más cosas para el futuro.


Alumno 11: la película que mas me gusto fue la del laberinto del fauno.

- ¿y Por qué?

Alumno 11: porque deja enseñanzas.

- ¿y qué aprendiste de esa película, que enseñanzas te dejo?

Alumno 11: que uno no tiene que confiar en algunas personas.


Alumno 11: si.

- ¿Por qué?

Alumno 11: porque en algunas películas se aprenden valores como, como de esas cosas

que uno puede aprender en la vida.

- ¿con respecto a la teoría pues lo que vimos los planos, de cómo hacer movimiento,

que aprendiste, que conceptos?

Alumno 11: los planos, de cómo hacer movimientos.


Alumno 11: que quedamos muy unidos al final.


Alumno 11: estar siempre unidos.


en algún valor o en la forma de ver cine?

Alumno 11: porque estábamos muy unidos.

- ¿en la forma de ver el cine y la televisión?

87

Alumno 11: si.

- si quieres hacer un comentario sobre el taller, lo que quieras.

Alumno 11: pues todo el taller me pareció muy chévere, aprendimos muchas cosas que

nos puede servir.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 12: a mí me pareció bien, muy interesantes, son muy buenas y yo creo que

todos los niños deben hacer eso, que les mostraran.


Alumno 12: la parte del cine, de hacer nuestra película.


Alumno 12: aprendí como hacer actor y las otras clases me gustaron.


Alumno 12: si.

- ¿Por qué?

Alumno 12: porque me gustaría y es muy chévere.


Alumno 12: el laberinto del fauno.

- ¿y porque te gusto?

Alumno 12: por la bestia, por el fauno y la niña y los soldados.

- ¿y qué aprendiste de esa película?

Alumno 12: no.

- ¿y alguna película que haya dejado alguna enseñanza?

Alumno 12: de BEE.

88

- ¿Qué te enseño?

Alumno 12: que si las abejas no movían flores y se morían.

- ¿y en valores esa película te enseño algo?

Alumno 12: respetar a los animales.


Alumno 12: si se aprenden valores, porque la mitad de la mayoría de las películas dejan

enseñanzas.

- ¿con respecto a la teoría que vimos como planos como crear movimientos, que fue

lo que aprendiste, que conceptos aprendiste?

Alumno 12: como hacer uno su propia película.


Alumno 12: lo que me gusto, hacer los dibujos y estar en la película.



- ¿Por qué?

Alumno 12: porque en la película hicimos eso y después los malos se vuelven buenos y

se respetan.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo?

Alumno 12: en valores y en la forma de ver el cine y la televisión.

- ¿y porque te cambio?

Alumno 12: en la forma de ver cine, que en el cine puedo ve muchas cosas, cosas

interesantes, cosas que me pueden enseñar.

- si quieres hacer un comentario del taller, lo que quieras.

89

Alumno 12: a mi si me gusto todo el taller, porque es muy interesante, uno se siente

bien completo.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 13: muy chéveres.

- ¿Por qué?

Alumno 13: porque uno aprende muchas cosas.



- ¿Por qué?

Alumno 13: porque uno aprende como se hace una verdadera película.


Alumno 13: aprendí a hacer un cortometraje.

- ¿te gustaría tener una clase dedicada el cine y los audiovisuales?

Alumno 13: no.

- ¿Por qué?

Alumno 13: porque no me gusta.


Alumno 13: la película que mas me gusto fue la primera que usted mostro de 300 que

estaba en historieta.

- ¿Qué película fue la que más te gusto y te enseño algo en valores?

Alumno 13: el laberinto, que nunca hay que renunciar a las cosas que uno quiere.


Alumno 13: no.

90

- ¿Por qué?

Alumno 13: porque en el cine hay muchas películas feas.

- ¿pero no crees que hay películas que si enseñan cosas?

Alumno 13: si, algunas si otras no.

- ¿con respecto a las teorías que vimos digamos planos todo eso, que aprendiste?

Alumno 13: pues como los que hacen el cine hace en el plano cartesiano, como lo miran

desde arriba, desde abajo.


Alumno 13: actuar.


Alumno 13: el de la responsabilidad.

- ¿Por qué?

Alumno 13: porque si uno no es responsable con otros nadie confía en él.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo, digamos en la relación

con los de mas, en algún valor?

Alumno 13: no.

- si quieres hacer un comentario del taller, lo que quieras decir.

Alumno 13: que fue muy chévere, que deberíamos hacer otra vez una película con todos

los del salón.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 14: me parecieron muy chéveres, lo de la película y lo de las películas y todo lo

que nos enseñaste.


91

Alumno 14: lo de la película, cuando estábamos compartiendo todas las niñas y que

supimos manejar una actividad.


Alumno 14: respeto.

- ¿Por qué?

Alumno 14: porque valoramos todo lo que nos hiciste.


Alumno 14: si, sería muy chévere.

- ¿Por qué?

Alumno 14: porque hay enseñan muchas cosas y como hacer el cine.


Alumno 14: el fauno.

- ¿y qué aprendiste de ella?

Alumno 14: la película del fauno aprendí que uno debe sacrificar la vida del hermanito

de ella, del niño.

- ¿pero digamos con respecto a los valores, que aprendiste, pues en esa película o

en otra?

Alumno 14: aprendí que hay que respetar a los adultos y muchas cosas más.


Alumno 14: no.

- ¿Por qué?

Alumno 14: hay muchas groserías, muchos asesinatos.

- ¿pero digamos con las películas que viste en este taller crees que se podrían

aprender valores?

92

Alumno 14: si en algunas.


Alumno 14: que me gusto compartir y aprender a hacer una película con todas las niñas

del curso.



- ¿Por qué?

Alumno 14: que hay que respetar a los adultos y a los que no conocemos pero tratar de

respetarlos.


Alumno 14: si yo he pensado muchas cosas con este taller, he pensado mucho.

- ¿en qué cosas?

Alumno 14: como que cambio la forma de ser con nuestros compañeros.

- ¿y en la forma de ver la televisión y el cine crees que cambio en algo?

Alumno 14: no.

- ¿y en valores?

Alumno 14: si, pues cambio en algunos.

- ¿pero como que, mejor dicho?

Alumno 14: compartir.

- si quieres hacer algún comentario del taller

Alumno 14: no gracias.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 15: muy buenas.

93


Alumno 15: pues cuando hicimos la película con mis compañeros y nos divertimos.


Alumno 15: a respetar, compartir y valores.


Alumno 15: si.

- ¿Por qué?

Alumno 15: porque debe ser divertido y además tenemos que aprender más cosas.


Alumno 15: el laberinto del fauno y aprendí que uno no debe dejar los sueños si uno los

quiere cumplir.


Alumno 15: no.

- ¿Por qué?

Alumno 15: porque hay películas que no son convenientes para los niños.

- ¿con respecto a lo que vimos de teoría como los planos y hacer movimiento, que

aprendiste?

Alumno 15: pues como son los planos, como se hacen la película y como son los

personajes, todo.


Alumno 15: pues compartir con mis compañeros y poder hacer una película.



- ¿Por qué?

94

Alumno 15: porque uno en la vida tiene que respetar a los adultos, a los amigos y a los

profesores.


Alumno 15: si.

- ¿en qué?

Alumno 15: yo antes no respetaba casi a mi mamá ahora la estoy respetando más y

estoy mejor con mi hermano.

- si quieres hacer un comentario del taller

Alumno 15: que gracias por todo y que me pareció muy chévere.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 16: chéveres.


Alumno 16: la película.

- ¿Por qué?

Alumno 16: porque quedo muy bacana.


Alumno 16: el valor de la amistad.


Alumno 16: si.

- ¿Por qué?

Alumno 16: porque me parece bacano.


Alumno 16: la que yo hice y aprendí que es estúpido pelear.

95

- ¿y algunas de las películas que vimos en las clases?

Alumno 16: se podría decir que BEE MOVIE.

- ¿y qué aprendiste de esa película?

Alumno 16: que no hay que ser ignorante con las cosas.


Alumno 16: yo creo que sí.

- ¿Por qué?

Alumno 16: porque te explica algo si no sabía.

- ¿con respecto a la teoría audiovisual que conceptos aprendiste?

Alumno 16: los planos.


Alumno 16: pues hacer la película y convivir.


Alumno 16: la amistad.

- ¿Por qué?

Alumno 16: porque me parece que es el más importante, porque si no existiera pues

todo el mundo se estaría peleando.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en la relación con los demás, en

algún valor o en la forma de ver el cine o la televisión?

Alumno 16: si.

- ¿en qué y por qué?

Alumno 16: porque yo antes no me gustaba, me valían igual los valores.

- ¿mejor dicho, aprendiste más de valores?

Alumno 16: exacto.

96

- si quieres hacer algún comentario del taller

Alumno 16: pues me pareció bacano hacer esto y que ojala en sexto lo vuelva a hacer.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------


Alumno 17: bien, porque uno aprende mucho, uno sabe las partes para hacer una

película, hicimos una película donde me divertí mucho con mis amigas, aprendí muchas

cosas.


Alumno 17: cuando hicimos un pajarito y una jaula y teníamos que hacerle así y unos

muñequitos.


Alumno 17: si, para aprender más de eso.


Alumno 17: la del fauno.

- ¿Por qué?

Alumno 17: porque hay nos enseñan que uno debe hacer eso, para que le vaya bien en la

vida, entonces aprendí muchas cosas de esa película.


Alumno 17: si porque al ser eso o al ver eso, uno aprende muchas cosas de esas

películas.

- ¿con respecto a lo que vimos de hacer movimientos los planos y todo eso, que

aprendiste?

Alumno 17: que uno debe tomar eso para hacer una película, para que a uno le quede

bien.


97

Alumno 17: que estaba chévere, compartí con mis amigas y porque quería ganar.



- ¿Por qué?

Alumno 17: porque uno debe respetar a las demás personas para que ellos también lo

respeten a uno.

- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo, pues digamos en la

relación con los demás, en algún valor o en la forma de ver el cine?

Alumno 17: si para compartir con mis amigas y para hacer una película y para saber

cómo se hace.

- ¿digamos cambio tu forma de pensar en algún valor o aprendiste valores?

Alumno 17: si, el valor de la compañía, el respeto y la tolerancia.

- si quieres hacer un comentario del taller.

Alumno 17: si, porque chévere que siguieran haciendo eso para que más personas

pudieran aprender de lo que aprendimos también nosotros, y que me pareció chévere ese

taller y lo disfrute mucho y me pareció chévere.

98

3. LA MOTIVACIÓN, LA IMAGINACIÓN Y LA EMOCIÓN COMO

FUNDAMENTOS DE LA ENSEÑANZA

La motivación y la imaginación, estos conceptos son la base del verdadero

conocimiento, ya que se hacen necesarios para crear el mismo, porque que sin

motivación no hay acción y sin imaginación no habría nuevos conocimientos, no

existirían los grandes inventos de la humanidad. por este motivo se hace necesario la

optima integración de estos dos en la escuela con el fin de llevar los conocimientos del

campo teórico al campo de la acción, al campo de la creación, y no quedar estancados

solo en la obtención de los mismos memorizándolos y repitiéndolos sin que pase nada,

desvaneciéndose, terminando en el olvido.

Así se nos muestra la necesidad imperiosa de que los niños y jóvenes dejen volar su

imaginación hasta el nivel más alto para que surja la creación y se rompa con los

estigmas clásicos de creer que los sueños no se cumplen y de pensar que ya todo está

inventado; tapujos que nos enseñan en la escuela y que la sociedad recalca bajando la

autoestima de los niños y los jóvenes, derrotándolos sin ni siquiera haber luchado.

Pero la imaginación tiene que estar en consonancia con la motivación ya que para que la

creación surja se necesita acción y para ello se requiere estar motivado tener una meta a

la cual se desea llegar con pasión y con esfuerzo, pero para esto hay que hacer las cosas

amándolas, queriendo llevarlas a cabo con todo el corazón, por gusto y no por

obligación.

Por esto estar motivado es esencial para aprender ya que al haber gusto , pasión y deseo

por algo se llega a el tope del conocimiento de ese objeto, para luego saltar al mundo de

la creación y la innovación de ese mismo conocimiento, imaginando una nueva forma

de verlo, de concebirlo.”Spinoza dijo que el deseo es la verdadera esencia del hombre.

Y platón aseguro que el fin de la educación estriba en enseñar a desear lo que se debe

desear. También Aristóteles consideraba que la educación es sobre todo educación del

deseo.”17

Partiendo de estos postulados se ve claramente la imperiosa necesidad de instaurar estos

dos conceptos en la pedagogía escolar ya que sin ellos no habría aprendizaje y mucho

17

Ferres Joan, educar en una cultura del espectáculo, paidos, (2000). Pag, 141.

99

menos innovación, de esta forma la escuela requiere que el niño se forme con estas dos

premisas y para ello requiere de herramientas que exploten estas capacidades.

Herramientas como el cine y el video serian muy beneficiosas para este fin porque estas

se rigen por estos dos conceptos en esencia, ya que nacieron para hacer de la fantasía

una realidad y de la motivación un arma. “En realidad, es el recuerdo de la sala de cine

en sí misma la que viene a mi mente. Recuerdo que de niño me llevaban al cine mi

padre, mi madre o mi hermano y que mi primera sensación fue la de penetrar en un

mundo mágico: la alfombra mullida, el olor a palomitas de maíz frescas, la oscuridad, la

sensación de seguridad y sobre todo de estar en un santuario: todas estas cosas evocan

en mi memoria una iglesia. Un mundo de sueños. Un lugar que provocaba y agrandaba

nuestra imaginación.”18

3.1 Cine y motivación

El cine y el video tienen una gran capacidad para motivar a las personas porque suscitan

emociones y sensaciones al tocar nuestras fibras más profundas y nos lleva a realizar

actos tanto físicos como mentales. Existen múltiples casos en los cuales muchas

personas por ver una película cambiaron su forma de sentir, de ver el mundo, de verse a

sí mismos, esta clase de ejemplos son claros ya que el cine funciona como un gran

motivador pero también sus historias nos hacen identificarnos porque sus personajes

aunque ficticios son construidos desde la realidad, desde los más simples anhelos,

deseos, temores y valores de los seres humanos.

Por eso al identificarnos, las emociones fluyen en nuestro interior como si las

estuviéramos viviendo en ese momento, ya que todos poseemos emociones y para todos

funciona de igual manera, el amor, el odio, el rencor, la tristeza, la injusticia y la

igualdad etc. “En mi pueblo, cuando éramos niños, mi madre nos preguntaba a mi

hermano y a mí si preferíamos ir al cine o a comer con una frase festiva: ¿cine o

sardina? Nunca escogimos la sardina”. (Cabrera Infante, 1997; 2000).

El cine y el video motivan con las historias que cuentan pero también motivan a

aprender conocimientos concretos como las matemáticas, la literatura y diferentes

técnicas de toda clase de labores, en fin, cualquier saber que se pueda explicar por

medio de un video, y así mismo el poder de la imagen tiene esa fuerza de por si

18

SCORSESE, M. (2000): Mis placeres de cinéfilo. Barcelona. Paidós. Pag 49

100

implícita, ya que el hecho de observar genera unas ganas más fuertes de realizar las

tareas ya que se nos hacen más sencillas de realizar.

pero donde quedo la imaginación, esta la vemos en todos los productos audiovisuales ya

que ese alguien detrás de la cámara imagino poder enseñarle a otra persona un saber por

medio del video, y así mismo en la etapa de posproducción de esos mismos productos

se ve la mano imaginativa del editor que decidió que mostrar y como, igualmente las

historias del cine son imaginación pura, relatos de un guionista, directores, editores en

fin todos los que participan en la producciones imaginaron y crearon, pero así mismo el

espectador de la película es llevado a ese mundo de imaginación para mover sus

emociones y de esta forma instaurar mediante ellas actitudes positivas frente a la vida.

3.2 La Motivación

"La motivación es, en síntesis, lo que hace que un individuo actúe y se comporte de una

determinada manera. Es una combinación de procesos intelectuales, fisiológicos y

psicológicos que decide, en una situación dada, con qué vigor se actúa y en qué

dirección se encauza la energía."19

En cuanto a las teorías sobre la motivación encontramos como una de las principales la

teoría de las necesidades de Maslow; esta nos dice que el hombre se motiva

dependiendo de las necesidades que tiene que suplir, así, si una persona no tiene sus

necesidades básicas cubiertas tales como la comida, el vestido, esta persona no puede

escalar en la pirámide ya que todo su esfuerzo va a ir dirigido a esa meta y hasta que

llegue el momento en que está este cubierta podrá seguir escalando en su motivación;

que en este caso sería la necesidad de seguridad, la cual consta de esa sensación que

necesitan las personas para ser libres, una satisfacción de protección de un estado o de

un grupo, se habla tanto de seguridad física como material y familiar.

Subiendo en la pirámide nos encontramos con la necesidades sociales las cuales nos

hablan de la adecuada inmersión en un grupo, de la interacción con otras personas,

igualmente se habla en este estadio de la necesidad de amor, amistad, afecto.

Más arriba de la pirámide encontramos la necesidad de ego, la cual se refiere a como

nos ven los demás, a la necesidad de éxito, y respeto a nosotros mismos.

19

Definición concepto de motivación,

http://www.mitecnologico.com/Main/DefinicionConceptoDeMotivacion

101

Así llegamos al último estado de la pirámide la auto realización, donde se encuentra la

moralidad, el desarrollo creativo, la capacidad para resolver conflictos, es un estado en

el cual el hombre es capaz de desarrollar todas sus habilidades mentales para lograr lo

que se propone y cumplir sus metas y sueños.

Imagen tomada de: http://www.gueb.org/motivacion/La-Piramide-de-Maslow

La teoría de Maslow nos sitúa en un gran problema de la escuela pública bogotana, ya

que según mis observaciones me he dado cuenta que efectivamente los niños no

cumplen con los estadios de la pirámide por muchos factores sociales: en primer lugar

podríamos hablara de las problemáticas como país, en Colombia nos encontramos con

muchos niños que máxime llegan a cubrir sus necesidades fisiológicas como comida y

vestido, pero al encontrarse siempre en esa lucha por los elementos básicos los padres

descuidan las demás necesidades de los niños como el afecto, la moralidad, el

crecimiento de la creatividad, ya que el mismo estado no provee a sus habitantes de ese

estado de seguridad abundando el desempleo y quedando el rebusque como fuente de

subsistencia.

También es observable la violencia inclemente de nuestro país, en el cual el estado no

satisface la necesidad de resguardo de sus habitantes, y muchos de los niños que ahora

102

estudian en las escuelas públicas de nuestro país han sufrido esa violencia en carne

propia o sus padres han sido víctimas del desplazamiento forzoso y terminaron en la

capital por salvar sus vidas.

Estas problemáticas sociales afectan directamente el desempeño actitudinal de los niños

y jóvenes ya que al vivir en un país sin seguridad, la baja autoestima, el miedo y la

incertidumbre siempre están presentes, estancando el proceso de crecimiento y negando

la posibilidad de la autorrealización.

Otra problemática que va en contra de la motivación es el sistema pedagógico actual en

la escuela pública, ya que es un sistema que solo se basa en recepción de conocimientos

por parte de los niños y hay un descuido total en la enseñanza y resguardo a nivel

afectivo y emocional.

Es inconcebible, por ejemplo, darse cuenta que en las instituciones no exista un sicólogo

o un siquiatra infantil que amortigüe esta clase de necesidades sobre todo en un país en

el cual la violencia, el maltrato y el desempleo son cotidianos y están en aumento.

Este problema en la escuela pública es demasiado grave ya que un niño sin

competencias emocionales, sin autoestima y con problemas sicosociales es un niño que

no va a desarrollar su inteligencia y sus talentos a plenitud, y mucho menos llegara a ser

moralmente competente; porque sus valores van a estar atrofiados haciendo que ese

niño sea un adulto amoral con graves problemas sicológicos desencadenando en más

violencia y en mas actitudes delictivas.

Este sistema pedagógico actual también es frustrante para un niño ya que es represor,

clásico y poco motivante, donde el castigo es un arma que se utiliza abusivamente y en

el cual no aflora la creatividad porque es cuartada por el excesivo protagonismo de la

memoria.

Así pues, motivar en la escuela pública es muy difícil, porque las problemáticas sociales

que aquejan este país son variadas y muy graves, haciendo casi imposible cumplir con

los parámetros de la teoría de Maslow, y si a esta situación le agregamos la castrante

pedagogía escolar pública nos encontramos con un camino empedrado y muy espinoso.

Pero a pesar de todas estas problemáticas que indudablemente afectan a los niños en su

totalidad, se nos hace necesario que de todas formas los profesores y todos los

103

interesados en este tema intenten bajo todos los medios posibles motivar a los niños a

ser mejores, a realizar sus metas con esfuerzo pasión y dedicación y sobre todo

motivarlos e inculcarles valores.

Siguiendo con nuestra teorización de la motivación podemos pasar a un tema menos

global y céntranos más en el aula, ya que allí en la interacción profesor alumno es donde

se puede lograr una motivación del niño a pesar de las injusticias sociales, y de un

sistema educativo represor, pero para ello es necesario que el docente sea el que cambie

su forma de ver la enseñanza y busque las maneras de hacer su clase atractiva y

gratificante, para que el niño se enamore del conocimiento y no solo lo reciba sino que

lo modifique o lo cree el mismo.

Par este fin vamos a dilucidar la teoría básica de la motivación humana la cual parte de

un estimulo que genera necesidad, deseo, tensión, incomodidad, impulso o inquietud y

esto lleva a una conducta que puede darnos al final satisfacción o una consecuencia.

Pero cuando no se genera satisfacción ni consecuencias positivas se crea la frustración.

La motivación se genera después del estimulo creando necesidad, deseo, tensión,

incomodidad, impulso o inquietud; podemos observar que el punto crucial de la

motivación esta en el estimulo, así que para llevar a los niños a la acción se necesita de

un estimulo lo bastante fuerte para que los movilice a tener esa necesidad, ese deseo, esa

tención.

Aquí es donde aparece el cine y el video para darnos una mano en esta difícil tarea de

motivar, ¿pero porque el cine y el video?, porque son estimulantes natos para un niño ya

que emocionan, mueven fibras, además son divertidos, fantásticos, plasman sueños e

ideas sobre cualquier tema, en ellos solo vale la imaginación de quien los maneja.

104

Otra cosa que tenemos que tener en cuenta en esta teoría es que existen dos tipos de

motivación: la intrínseca y la extrínseca, y tres tipos de motivos: los no aprendidos, los

aprendidos y los combinados.

Pero ejemplifiquemos esta relación entre el cine, el video y la motivación:

si hablamos de un material ya realizado con una historia especifica este puede actuar de

muchas maneras en la motivación, dependiendo se hacia dónde va dirigido, supongamos

que nuestro fin es el de enseñar al niño el maravilloso mundo de la literatura y queremos

que conozcan a nuestro premio nobel Gabriel García Márquez; para ello, contamos con

varias películas adaptadas de los libros de este autor, entre estos encontramos uno de

sus libro más importantes, el amor en los tiempos del cólera, que es bastante largo y

siendo realistas tedioso para un niño, así, que teniendo presente este hecho sabemos que

para un niño leer esta pieza ya crea una desmotivación, porque es muy extenso y

además de esto tiene un lenguaje complicado para un alumno de primaria.

Partiendo de estas dificultades nos quedan dos opciones: o cambiamos de libro o

obligamos al infante a leerlo siendo consientes del poco entusiasmo con que lo va a

asumir, generando en él una motivación extrínseca, ósea, un estimulo que proviene del

exterior, el cual es reflejado en la calificación que por esta labor se le va a conceder.

105

Pero este estimulo se convierte en una obligación que el niño de por si no quiere asumir

pero lo tiene que hacer, para cumplir la meta trazada, pasar la materia.

Al convertir este estimulo en un deber el niño ya no lo hará por gusto y lo llevara a cabo

sin generarle ninguna clase de placer, terminando en una consecuencia al versa, ya que

el alumno en vez de sentir amor por la lectura terminara concibiéndola como algo

tremendamente aburrido, pero que toca hacerlo, acarreando en él una actitud negativa

hacia la lectura en donde nunca vera esta tarea como algo que pueda realizar por gusto

sino que esperara a ser obligado nuevamente para realizarla.

Nuestras escuelas no están siendo un espacio en el que la lectura sea un medio de

creatividad y de placer, sino más bien el espacio en que lectura y escritura se asocian a

la tarea obligatoria y jarta. e incluso castradora. Confundiendo cualquier expresión de

estilo propio con anormalidad o con plagio, los profesores se sienten con derecho a

reprimir la creatividad. Es el efecto de los hábitos e inercias de la enseñanza legitimadas

por el modelo imperante de comunicación escolar.

Es claro que las calificaciones motivan a realizar tareas, generando una satisfaccion al

ser reconosido el esfuerzo con una nota alta, pero podriamos decir que es una

motivacion que trae consecuencias negativas ya que se vuelve una obligacion que se

cumple mecanicamente, llevando a un bloqueo de la inteligencia, ya que la tarea no es

gratificante y se realiza por simple requisito creando una trasendensia nula del

conocimiento, ya que los alumnos no van a mostrar interes por el tema y no van a

intentar ampliarlo, ni saber mas de el; por tanto la reflexion y la critica desapareceran y

con ellos la creacion de un nuevo conocimiento.

Todos estos cuestionamientos llevan a que se piense en una forma de motivar mas alla

de lo extrinseco para poder hacerlo intrinsecamente, generando motivaciones internas

para realizar las labores.

3.3 El cine motiva a la lectura

En nuestro ejemplo acerca de la litertura y el amor en los tiempos del colera, se nos

muestra esta problemática, asi que se hace nesesario motivar al niño para que la obra no

solo sea abordada con el fin de pasar una materia sino que trasienda en los alumnos para

crear gusto por la lectura y generar inquietud sobre el autor del libro y los temas que se

tratan en este.

106

Con este fin se nos presenta una herramienta que puede servirnos como un gran

motivante, las peliculas, y como mencionabamos existen innumerables adaptaciones

cienmatograficas de libros, entre los cuales encontramos el amor en los tiempos del

colera, un film estupendo, adaptado al cine magistralmente.

Esta pelicula puede ser una gran herramienta en el aula, con el fin de motivar a los niños

a que conoscan este libro de gabriel garcia marquez, ya que el cine es en esencia

motivacion, porque genera emociones y nos hace vivir las historias como si fueran

reales, despertandonos sensaciones y vivencias, el cine recrea en imágenes lo que dicen

las palabras, haciendonos parte de las historias como un observador mas. “ la utilizacion

en el aula de adaptaciones cinematograficas o televisivas de obras literarias, asi como el

visionado de representaciones teatrales grabadas, permite motivar a los alumnos para la

lectura de las respectivas obras originales.”20

Asi como lo anuncia ferres, el cine nos tiende la mano para motivar al estudiante a leer

la obra original del autor, porque al ver la adaptacion en video el niño queda intrigado

sobre la historia y sobre el autor de la misma, creandole una nesesidad de conocimiento,

acercandolo a una busqueda mas amplia del tema, insitandolo a la lectura.

20

Ferres Joan. Como integrar el video en la escuela. Aula practica. Pág. 100

107

Pero como este ejemplo exsisten millones ya que la utilizacion del cine y el video en la

escuela depende unica y exclusivamente de la imaginacion del maestro, de cómo el

quiera utilizar las herramientas y con que fin.

3.4 La realizacion audiovisual la cumbre de la motivacion en valores

la realizacion audiovisual es un punto clave en la motivacion de los infantes, incluso

mas motivante que la visualizacion de la pelicula ya que involucra tanto la parte fisica

como mental del niño, porque al realizar un producto el alumno tiene que asumir roles

en la produccion como ser el actor, camarografo, director, productor o guionista de su

pelicula generandole la nesesidad de una movilizando en conjunto; en donde se hace

necesario que este utilize todas sus capacidades tanto del hemisferio izquierdo(racional,

deductivo, lógico, preciso) como del derecho ( emocional, sensitivo) ya que en la

108

creación audiovisual se hace necesario seguir un proceso que involucra la creación, la

sensibilidad artística, las emociones, la organización, la lógica.

Pero además la realización de un producto audiovisual hecho por los niños tiene

ventajas enormes en la enseñanza ya que no solo divierte y motiva sino que en el

proceso de realización se involucran aprendizajes tales como: el trabajo en grupo, la

escritura, el dibujo, la creatividad, la sensibilidad artística, el manejo de aparatos

tecnológicos como la cámara, el vocabulario audiovisual y su lenguaje, la organización,

la improvisación, la imaginación, la creación y cualquier clase de conocimiento

dependiendo del tema que se vaya a trabajar en el audiovisual, como la historia, las

ciencias, las técnicas, la filosofía, los valores, las matemáticas, la literatura, biografías

de personajes etc. el límite de las temáticas a trabajar con los audiovisuales solo

depende de la imaginación y la creatividad del profesor. (En el primer capítulo están

algunas de las formas de utilizar el cine en las materias del pensum escolar.)

Para ejemplificar el poder motivador de la realización audiovisual voy a tomar mi

experiencia con los alumnos del colegio general Santander donde se llevo a cabo las

intervenciones para este proyecto.

En este caso concreto se utilizo la realización audiovisual para que los niños narraran su

forma de ver los valores e interiorizaran los mismos, con este fin los niños inventaron

una serie de historias que iban a ser la base de su narración audiovisual.

Después de este proceso los niños desarrollaron un story board (serie de dibujos en los

cuales se especifican los planos y las tomas que se van a llevar a cabo en la grabación

del producto) el cual les iba a servir para la tarea siguiente, que era la grabación del

producto, claro está que en este caso no fue una sesión de grabación sino de toma de

fotos ya que la técnica utilizada lo requería.

El siguiente paso a seguir consistía en la edición del producto, para lo cual los niños me

expusieron las ideas que tenían acerca de lo que deseaban ver en sus productos, como

las clases de efectos, la música, el ritmo etc. para que yo los editara y termináramos con

tres productos audiovisuales hechos por los niños.

Pero cómo funciona la motivación en este caso, en primera medida tenemos como el

principal estimulo el hecho de realizar una película, esta labor ya crea en los niños una

gran disposición porque es una tarea novedosa que en este caso concreto los niños

109

jamás habían realizado, y pensaban que no lo iban a poder hacer, porque ellos ven los

productos audiovisuales como objetos lejanos, fuera de su alcance ya que están tan

acostumbrados a ser emisores pasivos de los medios que los mismos son vistos como un

sueño, como una fantasía a la cual pocos pueden acceder, haciendo de las personas que

salen allí héroes y estereotipos a seguir por su mismo rotulo de inalcanzables.

Esta situación parecería no muy grave ante los ojos de muchos pero sí lo es, ya que un

país que endiosa a los actores y a los medios, es un país fácilmente manipulable “la

civilización democrática se salvara únicamente si hace del lenguaje de la imagen una

provocación a la reflexión crítica, no una invitación a la hipnosis.”21

Por eso se ve

necesario hacer entender a los niños el funcionamiento de los medios audiovisuales y

mostrarles que el ser actor es un trabajo como cualquier otro.

Siguiendo con nuestro tema principal, decíamos que hacer una película para un niño es

una estimulo muy grande por lo novedoso de la labor pero además lo es porque el niño

puede hacer algo que no es permitido en las clases y es el hecho de poder recrear ese

mundo fantástico que construyen a la hora de jugar en el descanso o en su casa.

Esta tarea también estimula al niño por la utilización de aparatos tecnológicos como las

cámaras que implícitamente generan curiosidad, y al ver una, el niño no va a esperar

ordenes sino que ira directo a la utilización del aparto, siendo el mismo con la

manipulación del objeto un autodidacta expresivo ya que al entender su funcionamiento

el buscara la manera de plasmar en las imágenes lo que desea ver y como quiere que lo

vean los demás.

Aunque la cámara tiene otra connotación fundamental a la hora de estimular y es la

magia de poder verse a uno mismo y a los demás en imágenes; este estimulo es muy

poderoso ya que todos poseemos una necesidad narcisistas de vernos y ser vistos,

funciones que la cámara es capaz de satisfacer. “el hombre queda inmediatamente

fascinado por cualquier prolongación de sí mismo en cualquier material distinto a su

propio ser.”22

21

Eco, Humberto, (1997) apocalípticos e integrados ante la cultura de las masas, lumen. Barcelona

(p.367) 22

Mcluhan, M, (1969), la comprensión de los medios como extensiones del hombre, diana. México (p.68-

69)

110

Con estas características tan fuertes que nos da este estimulo ya podemos saber que la

reacción del niño ante esta tarea será la mejor, porque le generara al niño una necesidad

y un deseo muy grande de empezar cuanto antes con su labor, con una meta muy clara

que es poder ver su trabajo en una pantalla de televisión.

En el caso particular de los niños del colegio general Santander apenas supieron que

íbamos a hacer una película se emocionaron muchísimo y se dispusieron a trabajar con

toda la voluntad, realizando el trabajo de preproducción muy bien, manteniendo siempre

su motivación en lo más alto claro está que en algunas ocasiones decayeron pero se

recuperaron y siguieron adelante.

Es importante tener en cuenta que el estimulo inicial a veces no es suficiente para

mantener la motivación al tope, por eso se requiere que se anime a los niños con otras

actividades o con palabras de aliento, para que vuelvan a estar en el estado máximo de

motivación.

En la producción los niños estaban más emocionados, ya que es la labor que mas

entusiasma porque es donde los niños interactúan entre ellos y se asignan roles; así unos

actuaron, otros manejaron la cámara y los demás hacían el trabajo de acomodación de

escenografía y búsqueda de materiales para la película.

En esta etapa la motivación esta al máximo en los niños, así que se sueltan y dejan volar

su imaginación, fluyendo en ellos la creatividad y el nuevo conocimiento ya que están

tan entregados a su trabajo que no necesitan de alguien que los guie en cómo se hace,

sino que ellos mismos lo realizan generando expresiones visuales autenticas.

En la posproducción los niños imaginan como quedara su película, sumergiéndose en la

fantasía y la creatividad de darle a su filmación ese toque de magia que da los efectos y

la música; en el caso de nuestro ejemplo los niños me comentaron lo que querían ver en

su película para que yo la editara posteriormente, así, que se genero en ellos una intriga

de saber cómo quedaron sus películas y todos los días me preguntaban cuando estaba

lista; hasta que llego el día de la premier y los niños estaban muy contentos y

emocionados a la expectativa de verse y ver a sus amigos.

Al terminar la premier los niños quedaron muy felices con los resultados de su trabajo y

los profesores que estaban viendo el video los felicitaron por la labor, terminando en la

111

satisfacción de los niños por el trabajo realizado, cumpliendo de esta manera todas las

expectativas que tenían desde que empezaron con su película.

Hay que señalar que todo esto se cumplió sin ninguna presión ya que ellos sabían que

no existía notas de por medio, simplemente fue el impulso de una motivación intrínseca

en la cual los alumnos desarrollaron esta labor en búsqueda de una satisfacción personal

y por el gusto de aprender.

3.5 La Imaginación

La imaginación es más importante que el conocimiento. (Albert Einstein).

“La imaginación cumple principalmente el papel de representación de experiencias. En

la imaginación es donde se representan, visual, auditiva, y en ocasiones, táctil y

olfativamente, los hechos vividos, los hechos que se están viviendo y, con un

grandísimo potencial, los posibles hechos futuros que sucederán.

112

Allí aparecen representados escenarios, personajes, objetos, e incluso emociones. En la

imaginación es donde aparecen los distintos elementos que entran en juego a la hora de

emitir una conclusión.”23

La imaginación ha sido estudiada desde dos perspectivas completamente opuestas. La

propuesta por Mary Warnock en su libro, La Imaginación, y que consiste en el cultivo

de la imaginación como objetivo básico de la educación. De acuerdo con esta

perspectiva, dado que la imaginación es empleada en nuestra percepción ordinaria del

mundo, la adquirimos a través de percepciones que encierran cierto grado de

interpretación. Lo cual significa que en la experiencia cotidiana hacemos uso de nuestra

inteligencia y por ende de nuestra imaginación como parte de ella para acomodarnos a

las situaciones que nos salgan al paso. Esta perspectiva es la denominada positivista. La

otra perspectiva es la fenomeno1ógica, desde la cual se pueden vislumbrar las raíces de

lo simbólico imaginario, como mediador entre el hombre y el cosmos. La

fenomenología alude al proceso de la constitución del sujeto, no solo

cognoscitivamente, sino en conexión con actitudes afectivas, intensiones e

intervenciones prácticas en el mundo objetivo.

Una de las características principales de la imaginación infantil es que tiende

directamente a la acción; el niño materializa sus ficciones en el juego; tendiendo a

realizar de manera inmediata lo que imagina Esto proviene del hecho de que para él no

existe ninguna distinción entre lo vivido y lo pensado.

El hecho de que el niño lleve a la realidad sus fantasías es un elemento que puede ser

muy aprovechado en la educación, ya que si se motiva al alumno a utilizarla en un tema

específico, éste irá de la teoría a la práctica, además de generar un nuevo conocimiento,

ya que al imaginar el niño también está creando. “Si lo puedes imaginar lo puedes

lograr, Si lo puedes imaginar lo puedes crear.” (Albert Einstein)

Pero el niño se encuentra con que su imaginación supera su realidad y aquí es donde

entra a jugar el cine y el video ya que estos dos actúan como un puente entre el imaginar

y el realizar.

Esto nos lleva a un punto muy importante y es que cuando un niño no conoce la lógica

de los medios, al ver en la pantalla muchas de sus fantasías aparecer como reales el

23

Funciones de la imaginación http://es.wikipedia.org/wiki/Imaginaci%C3%B3n

113

creerá que también puede llevarlas a cabo generando en muchos casos actitudes

peligrosas y también asimilación de estereotipos que no son recomendables.

Por eso se requiere una adecuada enseñanza audiovisual para que el niño sea crítico con

lo que ve, y entienda que lo que se observa en las pantallas no es real.

Otra característica importante de resaltar aquí es que la imaginación en el niño es

incoherente; podemos decir que hay incoherencia en la imaginación del niño, porque

sus imágenes no son sistemáticas; es decir, que se suceden en un estado de separación

que las hace poco sólidas debido a la carencia de espíritu crítico.

Aparte de esto, podemos decir que la imaginación infantil es creadora de emociones y

generadora de ilusiones: a raíz de la indistinción entre lo vivido y lo pensado la

imaginación infantil crea ilusiones agudas y genera emociones reales. El niño se asume:

soldado, bombero, perro, caballo, etc. y convierte los objetos que utiliza en otros que

asume como reales. Por ello es capaz de experimentar reacciones violentas, miedo,

alegría, entusiasmo, cólera.

Este punto tiene una gran importancia ya que el niño al asumir sus fantasías como reales

generará unas emociones que también lo son, por eso cuando el niño se identifica con

fantasías en el cine las vivirá como reales; así que podemos sensibilizar a un niño por

medio de películas que claro está tengan una dosis valorativa.

En el caso de la realización audiovisual el hecho de que el niño pueda asumirse como el

objeto de su deseo nos lleva a que el niño sea capaz de interiorizar cualquier clase de

conocimiento, digamos, en el caso en que deseemos enseñarle al niño matemáticas es

necesario que hagamos partícipe de esto a su imaginación, por ejemplo, podríamos crear

una historia en la que él es un gran matemático que revoluciona esta disciplina, así

podemos irlo llevando en esta historia, enseñándole por ejemplo las tablas de

multiplicar, a sumar o restar, todo esto por medio de la motivación principal que es

hacer una película, así pues, podríamos aplicar este ejemplo a varias áreas del

conocimiento todo depende de lo que se quiera lograr.

Otra característica es que la imaginación infantil es cerrada. Y así se considera porque

sus creaciones son personales: sus ficciones están aisladas del contexto de la vida social.

Al inventar para él solo las imágenes, les quita ese carácter de comunicabilidad que sí

poseen las del adulto. Todas las ficciones del adulto tienen siempre, pues, un sello de

114

universalidad y son susceptibles de ser objetos de ficción para los demás hombres. Nada

semejante ocurre en las ficciones creadas por la imaginación infantil. Esta es

forzosamente aisladora y es realmente para él solo que el niño inventa imágenes.

Así, podríamos decir que las fantasías del niño son más auténtica que las del adulto ya

que a medida que se va creciendo los deseos son más comunes, más universales, porque

ya estamos inmersos en unas regla sociales de estatus y poder; en cambio el niño

fantasea sin importarle las reglas sociales sino simplemente imagina lo que desea hacer

o ser, haciendo de esta característica un punto fundamental en la creación de cualquier

conocimiento, además de ser una herramienta muy valiosa de expresión, por eso

podemos hacer que esas ficciones creadas por los niños dejen su carácter privado para

que por medio del cine se conviertan en formas de expresión originales plasmadas en

imágenes.

La imaginación tiene una serie de estados de evolución que dependen de cuanto se ha

conocido de la realidad, por esto son etapas que van en paralelo con la edad del niño.

Estos estadios son:

Primer estadio: el reino de la ilusión y de lo maravilloso. Augusto Comte lo

denomina la edad teológica. En éste, el animismo como rasgo esencial de la mentalidad

infantil, atribuye conciencia y vida a las cosas que le rodean; principalmente aquellas

sobre las que quiere obrar, En este periodo el niño se acomoda fácilmente a las cosas y

los acontecimientos; ya que unas y otros son lo que él precisamente quiere que sean, Es

entonces la edad de lo maravilloso en el que los asuntos de hadas tienen un valor de

realidad resaltándoles este mundo más verdadero que el que les rodea.

Segundo estadio: el reino de la ficción y de lo novelesco. Aquí aparece en el niño una

acomodación incipiente a lo real; al cual denominamos el estadio de las ficciones.

El niño ya no se engañará completamente con sus creaciones imaginativas, tiene la vaga

conciencia de crearlas, y por ende tiene la capacidad de evadirlas a ratos.

Aparecen los primeros indicios del sentido crítico que le impiden al niño creer por

completo la realidad de sus creaciones; comienza la mezcla de lo extraño y lo familiar.

Esto prueba que lo real comienza a hacer sentir su presencia al niño; de esta manera su

función de acomodarse toma conciencia poco a poco y le permite entrar a la edad de lo

115

novelesco, en donde los soñadores y los utopistas toman sus deseos como realidades. La

supervivencia de este estadio representa para el niño un período transitorio, necesario.

Tercer estadio El predominio de la acción y el reino de lo positivo. En este tercer

estadio la presión de lo real aumenta. En el choque con las cosas la imaginación del

niño estará obligada a inclinarse más sobre ellas. Aparecen los juegos de fabricación

donde es posible estudiar el desarrollo de una imaginación práctica, que le permite

acomodarse mejor a las cosas, estrechar más de cerca la realidad. Este será el reino de lo

positivo en el que predomina la acción.

Cuarto estadio: El predominio de la reflexión y el reino de lo racional. En el cuarto

estadio el niño hace su arribo a la. Imaginación científica, la cual se aproxima a la

imaginación práctica en tanto trata de establecer relaciones entre las cosas. La diferencia

entre una y otra estriba, en que esta última se mantiene todavía en el plano concreto;

mientras que la primera hace alusión a relaciones generales; es decir, a las leyes. Opera

con ideas abstractas.

Para llegar a este punto él niño debe ser capaz de un esfuerzo de abstracción, de juicio y

razonamiento, llegando así a un desarrollo más avanzado de su inteligencia.

La imaginación tiene una importancia funcional en la evolución de la mentalidad

infantil; ya que le permite al niño acomodarse progresivamente a la realidad, pues

pensar mediante imágenes conduce al niño, poco a poco a distinguir entre lo pensado y

lo vivido, encaminándolo hacia el pensamiento reflexivo y razonado. De lo emocional

a lo racional, creando un puente entre los dos para que el niño llegue a ser un hombre

completo.

“Si pasamos ahora del plano intelectual al plano moral, vamos a ver que el valor de la

imaginación no es menor en lo que concierne a la educación del niño. No hay vida

moral, en efecto, sin la concepción de un ideal por una parte, y por la otra sin

entusiasmo para realizarlo. Ahora bien, la imaginación del niño bien dirigida, puede dar

uno y otro. La noción del ideal primero, porque este, por definición, se halla por sobre

lo real, y por eso depende de ese poder humano de crear ficciones. El entusiasmo, luego,

116

porque la imaginación, en virtud de sus lazos con la afectividad, es naturalmente

exaltante.”24

Por otra parte, la necesidad de cultivar la imaginación en los niños se hace patente a

nivel escolar, ya que es fundamental en la evolución de su inteligencia y hace parte de la

enseñanza emocional, la cual es esencial para que el niño sea un hombre integral.

Pero no basta con despertar la imaginación del infante, sino que hay que saberla

alimentar para hacer que ésta crezca. Una de las formas de hacer que esto suceda es por

medio del cine y el video ya que son dos herramientas que utilizan la fantasía para

generar emociones y en las cuales el niño puede crear, soñar y diseñar ese mundo

fantástico que crea en sus juegos.

“Se comprende que la cultura de la imaginación de los niños debe ser para el educador

una de sus preocupaciones esenciales. Ahora bien, son muchos los maestros que

desconfían de ella, y así poseen una enojosa tendencia a reprimirla inexorablemente en

sus alumnos. So pretexto de desarrollar en ellos el espíritu de observación y el sentido

crítico de un modo exclusivo, su enseñanza reviste muy a menudo un aspecto

exageradamente positivo. Las lecciones de cosas, particularmente, no deberían tener ese

carácter fríamente descriptivo que habitualmente adoptan. Sería deseable que el maestro

les agregará un poco de poesía, un poco de calor, y para eso se dirigiera a la

imaginación del niño, tan ávida de ejercerse y tan pronta a conmoverse.”28

3.6 Las emociones

“Nos han enseñado a ser muy lógicos y razonables tomando decisiones, pero resulta que

no hay una sola decisión -lógica, supuestamente razonable- que no esté contaminada por

una emoción. No hay un proyecto que no empiece por una emoción. Y no hay un

proyecto que no termine por una emoción. Y no nos han enseñado nada sobre las

emociones. Si se dedicara a esto algún tiempo, alguna paciencia y algunos recursos,

puedo garantizarles que dentro de unos años no sólo tendremos más emprendedores

sino una sociedad más feliz.”25

Las emociones se han visto como obstáculos a lo largo de la historia ya que se decía que

interferían con el pensamiento lógico y racional, eran vistas como algo malo que los

24

Chavarría, Celina, maría,(1985) desarrollo y atención del niño de 7 a 12 años, EUNED.(P.266) 25

6 Junio 2006 Ciencia y competencia emocional por Eduard Punset

117

humanos tenían que reprimir para llegar a ser más sabios ya que interferían con la

adquisición de conocimientos y muchas de estas emociones eran catalogadas como

bajas y solo pertenecientes a los animales inferiores en la escala evolutiva.

Pero la ciencia ha evolucionado mucho desde ese instante hasta nuestros días y nos

demuestra que las emociones existen mucho antes de que el homo fuese sapiens y que

estas son fundamentales en los hombres para su subsistencia, ya que sin ellas sería

prácticamente un suicidio vivir porque las mismas nos anuncian el peligro y además nos

hacen actuar en contra de él.

Por ejemplo pensemos en el caso en que vemos un animal salvaje que nos va a atacar,

en ese momento el cerebro y el cuerpo reaccionan generando lo que conocemos como

miedo, es miedo se ve reflejado en un estimulo cerebral que hace reaccionar el

organismo para contrarrestar lo que lo produce, como en este caso se produce por un

animal que nos va a atacar entonces nuestro organismo solo actúa para buscar la

sobrevivencia, así que en microsegundos nuestra mejor salida de ese peligro es correr,

entonces todo el cuerpo manda su energía para ese propósito y todo lo demás puede

esperar, la digestión, la ovulación, el crecimiento, cualquier actividad que el organismo

este realizando queda en pausa para encargarse de lo más importante en ese momento

que es sobrevivir.

Por eso cuando tenemos mucho miedo y corremos vemos que somos más rápidos que

antes, reaccionamos velozmente y en segundo buscamos las mejores alternativas para

salir airosos del peligro, así todas las emociones actúan en nuestro cuerpo sean

emociones buenas o malas como el miedo o la alegría.

Por ejemplo en las positivas como la alegría el cuerpo al sentir el grado de satisfacción

que da dicha experiencia tiende a repetirla ya que al estar felices sentimos placer,

tranquilidad, paz con nuestro entorno y el cerebro lo asimila como algo beneficioso.

La ciencia ya ha demostrado que las emociones efectivamente influyen tanto en la

memoria, la atención y el razonamiento lógico y así es como actúan en estas:

“En la atención: suele decirse que las emociones nos distraen. Sin embargo su

efecto es justo el contrario. Las emociones nos apartan de un pensamiento

determinado sólo para hacernos prestar atención a otro que emerge como más

importante.

118

En la memoria: nuestro cerebro no está hecho para recordar el ciento por ciento

de lo que se le presenta. En este caso, las emociones intervienen en la memoria

como un criterio excelente para determinar qué datos recordar.

En el razonamiento lógico: creemos que las emociones son perjudiciales a la

hora de tomar decisiones. Sin embargo, algunas decisiones podrían tornarse en

disquisiciones eternas. En estos casos, resulta más eficaz que intervengan las

emociones para poder ser expeditivos.”26

Este avance de la ciencia es muy importante para la educación, ya que las emociones

han sido relegadas de la pedagogía escolar por el hecho anteriormente expuesto, en el

cual hacían ver a estas como algo que iba en contra del aprendizaje lógico racional por

ser distractores, también han sido vistas como una forma de perder el tiempo por su

intima relación con el juego, y así las emociones se dejaron fuera de las aulas para que

estas convivieran en casa, con la familia y los amigos, pero esta clase de

descubrimientos nos ubica en algo fundamental y es que se hace necesario una

enseñanza en competencias emocionales en la escuela para que se crea un hombre

realmente unificado y capas en todos los ámbitos de la vida.

“El hecho de que hoy sepamos muchísimo más sobre la biología neuronal de las

emociones y los sentimientos nos ha colocado en una posición distinta. El problema al

que nos enfrentamos ahora es trasladar nuestro conocimiento científico al público

general y también a la formulación de políticas. Es necesario que los líderes políticos y

educativos lleguen a entender lo importante que son los conocimientos sobre la emoción

y el sentimiento porque muchas de las reacciones que consideramos patológicas tienen

que ver con las emociones, principalmente con las emociones sociales, y con la

facilidad con la que se desencadenan y la manera en la que conducen a un conflicto

social.”27

A partir de estas pruebas científicas, ya no hay razones para dejar afuera las emociones

de la escuela y mucho menos evitar las enseñanzas de las mismas, creo que uno de los

muchos vehículos para enseñar a los niños a expresar emociones y aprender de ellas es

26

Canteros, Javier, para que sirven las emociones.

http://www.comunidadsmart.es/tematicos_detalle.php?id=57

27 Damasio, Antonio, El cerebro, teatro de las emociones, Madrid, (11-04-2006), entrevista con Eduard

Punset.

119

el cine y el video, ya que como se ha dicho, una de las principales características de los

audiovisuales es que logra emocionar a los que los ven y también emociona mucho mas

el realizarlos, por esto a través de un buen film se puede sensibilizar a un niño hacia las

emociones buenas como la felicidad, el amor, la compasión, pero a través de su

realización también ya que es una forma de poner en práctica las emociones de una

manera simulada.

Otra de las grandes aportaciones científicas en este tema fue la hecha por Paul Ekman,

catedrático de psicología de la Universidad de San Francisco que descubrió que las

emociones básicas de los seres humanos son iguales para todas las culturas y esto lo

descubrió gracias a los gestos faciales que hacen las personas al sentir emociones como:

alegría, miedo, tristeza, ira, sorpresa o repugnancia, pero este hallazgo nos deja ver que

estos rasgos iguales en todas la culturas se usan a un nivel adaptativo, ya que se hace

necesario comunicar el estado de ánimo y que esta comunicación sea entendida por el

otro.

Pero es claro que no solo nos componemos de emociones básicas, ya que a medida que

pasa nuestra vida también creamos nuevas emociones que son aprendidas socialmente y

estas se quedan fijadas en nuestro cerebro, pero es fácil aprenderlas pero es muy

complicado borrarlas, por este motivo vemos mas la necesidad de tener una buena

educación emocional y saber manejar esas emociones para bien, tratando de reprimir las

emociones malas y alimentando las buenas.

Este aspecto acerca de que las emociones básicas en el ser humano son universales nos

da una razón más para inscribir el audiovisual como herramienta de educación en

valores, ya que efectivamente al ver cine de cualquier parte del mundo y su cultura,

somos capaces de reconocer cuando un personaje está feliz, triste y con rabia sin

necesidad de acudir a los subtítulos, sino simplemente al ver su expresión facial y

corporal nos da las pistas claves para saber lo que siente en ese momento, generando en

los espectadores empatías, a pesar de las diferencias culturales siendo esto un arma para

sensibilizar pues al ponernos en la posición del otro podremos entender su problemática

y sentir lo que este siente dejándonos enseñanzas claves a nivel de valores.

Además, este hecho de por sí ya genera una educación hacia la tolerancia y en contra

del racismo, ya que nos damos cuenta que el otro a pesar que tiene otra cultura y otras

120

costumbres distintas a las de nosotros es igualmente humano y siente lo que nosotros

sentimos.

Pero ¿cómo podemos lograr que una emoción que nos invade todo nuestro cuerpo sea

remplazada por otra? pues la manera más sencilla es incorporando una emoción más

fuerte que la que nos invade, por ejemplo cuando estamos furiosos con alguien y

peleamos con esa persona sentimos que esa emoción de ira nos invade todo el cuerpo y

no nos podemos controlar, y si por ejemplo al rato de la pelea nos encontramos con

nuestra novia o esposa y esta nos empieza a alegrar y a decirnos cuanto nos quiere ese

sentimiento de ira que teníamos al principio se transforma en una emoción de amor y

alegría, así podemos decir que solo las emociones tiene la capacidad para superarse a sí

mismas.

Las emociones son parte fundamental de nuestra conducta, son aquellas las que nos

hacen tomar una u otra decisión, por ejemplo en la mayoría sino en casi todas las

ocasiones nuestras emociones son la causa de decidirnos por algo o por alguien, por

ejemplo por el político que nos cae bien así sepamos que sus políticas no son las

mejores, somos capaces de tachar el trabajo de los demás así sepamos que es excelente

solo porque tenemos un sentimiento de envidia.

“Las emociones influyen en nuestras reacciones espontáneas, en nuestro modo de

pensar, en nuestros recuerdos, en las decisiones que tomamos, en cómo planificamos el

futuro, en nuestra comunicación con los demás y en nuestro modo de comportarnos.

Son críticas para establecer el sistema de valores, las convicciones y los prejuicios que

guían nuestra conducta y determinan también nuestro comportamiento ético. Resulta, en

fin, imposible separar el bienestar del estado emocional de las personas.”28

Además de las emociones tenemos la razón que claramente tiene un papel fundamental

en el ser humano pero que ha sido excesivamente vanagloriada y puesta por encima de

las emociones y los sentimientos, pero ahora se demuestra que en muchas ocasiones las

emociones están por encima de la razón, pero ¿porque le damos tanto valor a la razón?

porque a veces se tiene la creencia de que es más importante que las emociones, así

28

Debates, Emociones e Inteligencia Social: Las claves para la alianza entre los sentimientos y la razón

Iniciado el 30/1/2007 y finalizado el 13/2/2007 A los creadores de sentimientos positivos,

http://www.madrimasd.org/cienciaysociedad/debates-actualidad/historico/default.asp?idforo=GlobalIDI-

77

121

intentamos imponer una sobre la otra para conseguir un equilibrio personal, pues en

nuestra sociedad siempre se ha visto a las emociones como algo que hay que reprimir y

la mejor arma está en la razón que es lo que se supone debe prevalecer en todos los

casos “muchas veces mentimos y nos engañamos a nosotros mismos al justificar

racionalmente, lo que en realidad estamos haciendo por razones emocionales.” 29

Por estos motivos la razón no es suficiente para abolir un sentimiento que nos agobia y

por esto se hace necesario que surja otro sentimiento más fuerte que derrote a el

anterior, aunque esto no quiere decir que la razón no sea necesaria en esta clase de

acciones, si lo es, ya que esta nos puede ayudar a reprimir en cierta forma la emoción

que queremos cambiar, por ejemplo utilizamos muchas veces la razón para evitar decir

cosas de las cuales nos podemos arrepentir después cuando estamos encolerizados o

también por medio de la misma podemos obligar a nuestros sentimientos a reflexionar

acerca de la postura que estamos tomando, pero esta para que sea efectiva realmente

necesita de otro sentimiento que reprima el anterior, por estos motivos llegamos a la

conclusión que la razón y la emoción no están separadas como se creía en el pasado sino

que las dos se complementan para ayudarse mutuamente en la conciencia de percepción

del individuo, así se hace necesario un optimo equilibrio entre estos dos para poder

tener un verdadero bienestar y mejorar la relación con los otros y con nosotros mismos.

Estas concepciones de integración entre razón y emoción nos traslada directamente a la

escuela, ya que se hace necesario un cambio en la pedagogía para dejar a un lado la

concepción del pasado en el cual las emociones tiene que estar relegadas y cohibidas,

porque se ha comprobado que esto no es cierto y lo que verdaderamente importa es

crear una educación en emociones, porque estas son y serán hasta el día de nuestra

muerte esenciales en la toma de cualquier decisión y si no se tiene esa adecuada

preparación para asumirlas pueden conducir al fracaso en la vida social, además de

generar malestares sociales como la violencia y la interiorización de antivalores.

En este contexto de las emociones creo que la visualización de películas por parte de los

alumnos es una buena forma de enfrentarlos a emociones de todo tipo tanto buenas

como malas, llevándolos a la reflexión de acerca de consecuencias de dejar que esas

29

Debates, Emociones e Inteligencia Social: Las claves para la alianza entre los sentimientos y la razón

Iniciado el 30/1/2007 y finalizado el 13/2/2007 A los creadores de sentimientos positivos,

http://www.madrimasd.org/cienciaysociedad/debates-actualidad/historico/default.asp?idforo=GlobalIDI-

77

122

emociones invadan nuestro cuerpo sin poder controlarlas y de igual manera incitando a

los niños a abolir esas emociones que hacen daño y que esto sirva para su crecimiento

como personas felices, tolerantes y sin prejuicios de ninguna clase.

Los audiovisuales tiene un gran valor en este sentido, ya que por medio de una gran

historia llena de emociones de toda clase los niños van a empezar a sentir empatía por

una o varias de estas o con distintas películas, pero al crearse esta unión emocional entre

el espectador y el producto, se crea una apropiación de ese sentimiento que puede ser

después evocado por el niño en su vida cotidiana, además de mostrarle formas positivas

y negativas en las cuales los personajes tomaron decisiones para realzar o

definitivamente abolir esos sentimientos, cosa que es muy importante, ya que de ahí

parte el siguiente paso que es la reflexión acerca de las emociones tratadas en las

películas vistas, viendo lo positivo o lo negativo que se puede sacar de cada una de

ellas.

Ahora bien, teniendo claro que las emociones son la base de nuestro sistema valorativo,

se hace necesario que el niño asuma las emociones buenas que poseemos los seres

humanos como la compasión, el amor, la felicidad y para esto la simulación que hace el

cine de la realidad es importante, pues este les da las pautas para saber que sentimientos

interiorizar en su sistema de valores por medio de un aprendizaje que podríamos llamar

seguro, ya que el niño no tiene que enfrentarse a la realidad con el método de prueba y

error sino que los personajes y la misma historia nos muestran decisiones y

consecuencias y esto se traduce en una forma de tener más herramientas en el caso de

enfrentarnos a acciones similares que se ven en dichas películas.

Además de la visualización de las películas, tiene que haber un reforzamiento para

interiorizar las emociones buenas y para ello está la herramienta del cine foro o el juego

de roles, en las cuales el niño reflexiona acerca de los actos vistos y de la configuración

sicológica de los personajes, además de las empatías que hay entre estos y los

espectadores, así en el caso del cine foro este plasma en palabras las empatías y los

puntos de vista que se hacen esenciales para un autoanálisis de lo visto y el

reforzamiento de actitudes positivas.

En el juego de roles, vemos que el simular con el propio cuerpo al ponernos en los

zapatos de los personajes es una herramienta que sirve para entender las motivaciones

de estos y el porqué de sus acciones, con el fin de que los propios niños analicen las

123

razones y las emociones que emergen al realizar ciertos actos y puedan juzgar ellos

mismo si esas posturas están bien o están mal o son justificables o injustificables.

Con respecto a la realización audiovisual, las emociones también juegan un papel muy

importante, ya que de hecho se podría tomar como un mismo juego de roles , pues los

niños asumen a personajes inventados por ellos mismos como reales en la cámara y se

ponen en el papel del personaje, creo que a nivel de interiorización de emociones

positivas la realización es más importante para interiorizar dichas emociones, ya que el

hecho de que los niños creen sus propios personajes ofrece un carácter en empatía con

los mismos, pues es el niño el que decide como va a actuar ese personaje y es el que le

transmite a este tanto fantasías personales como emociones vividas o interiorizadas de

una u otra manera, así por medio de la realización se lleva a el niño a que sea libre

totalmente de crear y de plasmar lo que él quiere aprendiendo de sus propios actos

simulados y asumiéndolos como propios.

De este modo, la realización llega a ser un elemento altamente emocional, no solo por lo

mencionado anteriormente sino el hecho de que los niños tengan que interactuar con los

compañeros hace de esta técnica una forma de construcción del sistema valorativo más

real.

3.7 El desarrollo moral: teoría de Kholberg

Kholberg desarrollo una teoría en la cual era posible saber el estado moral en el que se

encuentran las personas, para esto desarrollo en su teoría tres niveles con 6 estadios en

los cuales podía ubicarse Los individuos según su moral, para esto Kholberg enfrentaba

a las personas a dilemas morales hipotéticos y basándose en sus respuestas podía saber

en qué estado de moralidad se encontraban en ese momento de su vida.

Los niveles y los estadios propuestos por Kholber son:

1. Nivel 1: moral preconvencional:

Este nivel se caracteriza por que se juzga dependiendo de las normas y de sus

consecuencias, por ejemplo al no cumplir una se sabe que se va a ser castigado, si se

cumple premiado, así el individuo actúa dependiendo de las cosas que va a recibir a

cambio, este estadio está íntimamente ligado con los castigos físicos y los que imponen

las autoridades.

124

a. Estadio 1: El castigo y la obediencia (heteronomia):

Como su nombre lo indica, se caracteriza por la obediencia y miedo al castigo en el cual

no hay autonomía sino heteronomia, así el individuo se guía por las normas que

imponen otros y es obediente a estas por las consecuencias que trae la desobediencia.

En este estadio lo justo es la obediencia ciega a la norma para evitar los castigos de las

autoridades. Este estadio se vive más que todo en la niñez

b. Estadio 2: El propósito y el intercambio( individualismo):

En este estadio se acatan las normas si favorecen a los intereses propios del individuo,

así el sujeto persigue sus propios intereses y reconoce que los demás tienen los suyos y

de esta forma se acomoda a las situaciones que le favorecen, así si ve necesario cumplir

una norma para lograr un objetivo la acata.

En este estadio lo justo es obedecer la norma si esta beneficia a alguien.

2. Nivel 2: moral convencional:

En este nivel los individuos se identifican con el grupo en el cual están inmersos y se

busca identificarse con este, así las personas intentan agradar a los demás y tratar de

cumplir las expectativas que los otros tienen de ellos, de esta manera se empieza a

identificar lo que es bueno o malo dependiendo de cómo lo considere la sociedad.

c. Estadio 3: expectativas, relaciones y conformidad interpersonal

(mutualidad):

En este estadio lo que los demás esperan de nosotros se convierte en la norma a seguir,

así lo que mueve al individuo es el deseo de agradar a los demás para ser aceptado en un

grupo.

Lo justo en este estadio, es cumplir las expectativas que los otros tienen de uno, así el

individuo tiene que aprender a ser buen compañero, buen hijo, buen hermano para

recibir la aceptación y el cariño de los demás este estadio se vive más que todo en la

adolescencia, en donde pertenecer a un grupo es lo más importante y se empieza a

reconocer al otro como igual.

d. Estadio 4: sistema social y conciencia (ley y orden):

125

En este estadio, el individuo se ve comprometido con las instituciones sociales vigentes

y es leal a estas, así para las personas en esta etapa hacer lo correcto es cumplir con las

normas socialmente establecidas por su entorno por esto el individuo basa sus actos

individuales con el fin de aportar al conjunto social en el que se encuentra inscrito.

En este estadio, las personas son consientes de los intereses generales de una sociedad y

basan sus intereses personales bajo esas mismas normas, en esta etapa es donde el

hombre comienza el camino hacia su autonomía moral.

Esta etapa corresponde mas a la edad adulta del individuo y Kholberg señala que es

donde están inmersos la mayoría de las personas.

Lo justo en este estadio es cumplir los deberes socialmente establecidos y también

abortar a la sociedad, grupo o institución.

3. Nivel 3: moral postconvencional:

En este nivel los individuos se rigen por los principios derechos y valores universales de

una sociedad, haciendo de la misma una organización justa e igualitaria para todos sus

miembros sin excepción.

e. Estadio 5: derechos previos y contrato social (utilidad):

En este estadio el individuo reconoce que no solo los miembros de su entorno cercano

como son, la familia y los amigos y los miembros de su país tienen derecho a la vida y a

la libertad sino también todos los seres humanos de cualquier parte del mundo, ya que

estos derechos están por encima de cualquier institución social. Así el individuo acepta

y acata las leyes que hayan sido dialogadas y en común acuerdo por la sociedad que

hayan sido creadas por medio de un contrato social, pero en el caso en que la leyes

violen los derechos a la vida o a la libertad estas no serán acatadas y al contrario los

individuos se impondrán en contra de las mismas.

f. Estadio 6: principios éticos fundamentales (autonomía):

En este estadio el individuo es consciente y acepta los principios éticos universales y los

sigue, además los ve como prioritarios por encima de cualquier institución o norma

legal así el individuo se guía por los principios básicos universales como la justicia, la

126

igualdad de derechos para todos y el respeto a la dignidad, siendo capases de enfrentarse

a las personas instituciones que vallan en contra de estos preceptos.

Kolberg nos dice que el desarrollo moral de los individuos es gradual, así las personas

en su vida van pasando por los distintos estadios morales y cuando estos llegan a algún

estadio no hay retroceso ya que es un desarrollo no hay forma de volver atrás.

Pero lo que sí es posible es que la persona avance de estadios sin importar su edad y el

tiempo que les tome algunos pueden ir más rápido que otros aunque Kholberg en su

teoría intenta encasillar las edades de los individuos con el nivel y los estadios a que

pertenecen, pero no lo pone como una regla inamovible, sino que como decíamos

anteriormente es posible que las personas estén en un nivel y estadio más avanzado o

menor al que corresponda su edad.

“Primero, las etapas implican una secuencia invariable. Cada niño está obligado a ir

paso a paso a través de cada tipo de juicio moral diseñado. Es por supuesto posible para

un niño moverse a velocidades diferentes y detenerse en cualquier nivel del desarrollo;

pero si él continúa moviéndose hacia arriba, está obligado a moverse de acuerdo con

esos pasos. (...).

Segundo, las etapas definen “todos estructurados”, modos totales de pensar, no actitudes

hacia situaciones particulares. (...).

Tercero, el concepto de etapa implica universalidad de la secuencia bajo condiciones

culturales diferentes.”30

La teoría de Kholberg es propuesta en este trabajo con el fin de saber en qué nivel y

estadio moral se encuentran los niños de quinto de primaria del Colegio General

Santander, y de esta forma conocer su desarrollo moral, además nos sirve como

herramienta para observar cambios positivos en los niños que nos indique si hay

avances a un nivel y estadio superior de moralidad en el tiempo en que se desarrollan las

intervenciones.

Con el fin de desarrollar lo anteriormente propuesto, se utilizara la herramienta del cine

foro para saber cómo piensan los niños ante preguntas en las cuales ellos tienen que

30

L. Kohlberg, “From Is to Ought. How to Commit the Naturalistic Fallacy and Get Away with It in the

Study of Moral Development” (1971), The Philosophy of Moral Development. Moral Stages and the Idea

of Justice, San Francisco, Harper and Row, 1981, pp. 120-122.

127

tomar decisiones acerca de circunstancias que suceden en las películas o en las cuales se

les pregunta que harían ellos en el lugar de los personajes o que consecuencias traen

ciertos actos en la vida real. Los niños también se enfrentaran a dilemas morales

hipotéticos en los cuales tendrán que decidir qué hacer en las circunstancias propuestas

en dichos relatos.

128

4. EL CINE FORO Y LA REALIZACIÓN AUDIOVISUAL: HACIA UN

ANÁLISIS VALORATIVO Y EN MOTIVACIÓN

4.1 Balance

FICHA TECNICA

Titulo: Balance.

Duración: 7, 20 minutos (cortometraje).

Dirección, producción fotografía, montaje, Música: Wolfgang y Christoph

Lauenstein.

Año: 1982.

Género: animación.

País: Alemania.

129

Argumento:

Este cortometraje llamado balance, trata sobre la historia de varios personajes animados

que son idénticos físicamente y simplemente se diferencian por los números que llevan

en su espalda, estos personajes viven encima de una plataforma que se encuentra en

equilibrio, de esta manera los personajes necesitan siempre mantener la tabla con un

peso igual de cada lado para no caer al vacío.

así estos personajes conviven en este mundo y se dedican a pescar en el vacio para ver

que encuentran, de repente en un día, uno de los personajes logra pescar algo que es

bastante pesado, entonces lo jala para un lado haciendo que la tabla pierda el equilibrio,

pero sus compañeros se van para la otra esquina con el fin de hacerle contrapeso para

que él pueda jalar lo que pesco y de esta manera poder subirlo a la plataforma.

cuando por fin logra subir el objeto los personajes se dan cuenta que se trata de una caja

de madera, pero que al parecer no tiene ninguna función, así el personaje que la pesco

empieza a indagar con gran curiosidad para saber de qué se trata, de repente al moverle

una palanca de cuerda que tiene la caja en un costado, empieza a sonar una música muy

agradable que despierta la curiosidad de todos en la plataforma.

de esta manera los demás compañeros del que pesco la caja desean también tocar la caja

y entender su funcionamiento, pero su compañero no desea dárselo a los demás, así que

la única forma de poder obtener la caja es desequilibrando la plataforma y de esta

manera hacer que esta llegue a los pies de los demás, con este fin en mente uno de los

personajes se va hacia un lado de la plataforma y hace rodar la caja a sus pies

quitándosela de las manos al otro.

así empieza la batalla entre los habitantes de la plataforma y todos empiezan a hacer lo

mismo que hizo su compañero para obtener la caja musical, pasa el tiempo y el

personaje que pesco la caja se ingenia la forma de quedarse con ella, así que cuando

llega a sus pies de nuevo lo que hace es sentarse encima de ella para ir asía donde ella

valla y de esta forma tenerla siempre, pero después de un rato de estar de un lado para el

otro este personaje decide que la mejor forma para quedarse con la caja definitivamente

es empujar a sus compañeros al vacio.

así cuando los compañeros empezaron a hacer peso para traer la caja a sus pies el que se

encontraba sentado encima de ella iba empujando a todos con los pies al abismo, pero

130

cuando empujo al último se dio cuenta que la plataforma estaba desequilibrada y se iba

a caer el también, por lo tanto la única opción para salvarse era dejar la caja en un lado y

él pararse al otro para volver a equilibrar la plataforma, de esta forma el personaje se

queda sin la caja, ya que no puede acercase a ella porque se caería la abismo y se queda

solo por haber lanzado a sus compañeros por la borda.

Mensaje que sugiere la película:

Este cortometraje simboliza nuestra sociedad, en la cual el equilibrio siempre se pierde

por el poder, el dinero, la codicia y la envidia que han sido y siguen siendo causa de

guerra, muerte y destrucción; de esta manera este producto nos muestra un mundo que

ha perdido el equilibrio a causa de la envidia y el individualismo, generándole unas

consecuencias negativas a su protagonista, ya que por su actitud termino solo y sin el

objeto de su deseo, la caja musical, y viéndose en estas circunstancias el personaje solo

le queda el arrepentimiento como salida, pero para él fue demasiado tarde ,ya que acabo

con el equilibrio de su mundo.

Valor o tema central a tratar:

Este cortometraje maneja una simbología entre un mudo fantástico y nuestra realidad,

que nos hace reflexionar acerca de un mal que aqueja nuestra sociedad, la envidia, que

pasa desde el no compartir con los demás hasta el quererlo todo para nosotros, a veces

creemos que los actos egoístas e individualistas que suceden cotidianamente en los

niños con los diferentes objetos de deseo como los juguetes, por ejemplo, al no querer

compartirlos o a tener las cosas por la ley del más fuerte son pequeñeces que pasan y

después se olvidan, pero no nos damos cuenta que de un pequeño motivo se puede

llegar a uno más grande, y así tenemos la concepción que lo que pasa con los niños en

estos casos es insignificante y después con el tiempo se pasara, pero al no tomar

medidas acerca de estos comportamientos estamos creando adultos envidiosos, egoístas

e individualistas, que solo piensan en ellos sin importarles los demás, afianzando los

males más graves de nuestro país como la corrupción y la desigualdad social.

“Una de las invalideces del envidioso es su singular inhibición para la espontaneidad

creadora. Ya es de por sí bastante inhibidor crear en y por la competitividad, por la

emulación. La verdadera creación, que es siempre, y, por definición, original, surge de

uno mismo, cualesquiera sean las fuentes de las que cada cual se nutra. No en función

131

de algo o de alguien que no sea uno mismo. Pues, en el caso de que no sea así, se hace

para y por el otro, no por sí. Todo sujeto, en tanto construcción singular e irrepetible, es

original, siempre y cuando no se empeñe en ser como otro: una forma de plagio de

identidad que conduce a la simulación y al bloqueo de la originalidad.”31

Lo mencionado en la argumentación anterior es de suma importancia, ya que la envidia

parte de desear los objetos que no tenemos, para empezar a desear ser el sujeto que las

posee, convirtiéndonos en seres imitativos, sin capacidades para crear llevándonos a

adoptar estereotipos, creyendo que plagiando la personalidad del otro podremos obtener

su fama y sus pertenecías.

En una época mercantil como la nuestra, donde los medios audiovisuales se encargan de

mostrar estereotipos deseables de fama y dinero, los niños se ven expuestos a querer

imitar a esos personajes porque son envidiados, así se desea lo que ellos tienen para

luego desear ser ellos, inhibiendo la creatividad y la originalidad, haciendo de los niños

títeres del mercado aplastando la reflexión y la crítica.

Pero hay que tener algo claro, los medios audiovisuales afianzan estas conductas, pero

también los mismos medios son capaces de abolirlas dependiendo del material y el

manejo que se le dé, así que no hay nada mejor que utilizar los medios a nuestro favor,

ya que su palabra lo dice, son medios, herramientas que sirven para muchos fines y en

nuestro caso el fin es la educación.

Para concluir, hay que decir que la envidia es un antivalor que hay que tratar de abolir,

pues se necesita niños y jóvenes emprendedores y creativos, que no malgasten su

tiempo imitando, sino por el contrario que sean proactivos para que se vuelvan lideres

en todas las facetas de su vida, dejando atrás la baja autoestima para que se vuelvan

creadores de sus propios triunfos.

Taller sobre la película:

Este taller consta de varias partes, en primer lugar se hizo una introducción al

cortometraje por medio de la ficha técnica para que los niños sepan quienes son los

creadores de la obra, después se leyó la sinopsis de la película para ubicarlos en la

temática que trata con el fin de llamar la atención de los niños y crear un mayor interés

31 Wikipedia la enciclopedia libre, la envidia http://es.wikipedia.org/wiki/Envidia

132

en la visualización, luego de esto, se procedió a la visualización del material propuesto,

al terminar la película se realizo un taller individual que constaba de varias preguntas

relacionadas con la película, para terminar con una pequeña reflexión oral acerca del

tema central del film que los mismos niños descubren a medida que realizan el taller.

1. Ficha técnica:

Titulo: Balance.

Duración: 7, 20 minutos (cortometraje).

Dirección, producción fotografía, montaje, Música: Wolfgang y Christoph

Lauenstein.

Año: 1982.

Género: animación.

País: Alemania.

2. Sinopsis:

Esta película animada trata sobre la historia de unos personajes que viven sobre

una plataforma la cual está en equilibrio, por lo tanto los habitantes tiene que

hacer que esta siempre tenga un peso de lado a lado ideal para que no pierda el

balance, porque si esto sucediera se caerían al vacio, este peso y contrapeso

proviene de sus propios cuerpos, así que tienen que estar bien ubicados para que

la plataforma siempre este el line a recta, así estos personajes viven en ese

mundo en el cual el equilibrio es lo más importante.

3. Visualización del material

4. Taller escrito:

Preguntas:

a. ¿Cómo te pareció el cortometraje que te gusto y que no te gusto de este?

b. ¿Porque crees que el corto se llama equilibrio?

c. ¿Porque crees que uno de los personajes decidió empujar a los demás?

d. ¿Crees que lo que pasa en este cortometraje pasa también en la vida real?

e. ¿Alguna vez has querido tener algo que te gusta mucho y has hecho algo

para que los demás no lo tengan y así sea solo tuyo, si respondes

afirmativamente cuenta como fue la historia o si quieres puedes contar la

historia de alguien que conozcas que si lo haya hecho?

f. ¿Si estuvieras en la situación del protagonista y algo te gustara mucho y lo

quieres para ti harías lo mismo que hizo él, si no es así que harías?

133

g. ¿Crees que lo que hizo el protagonista está bien o mal y porque?

h. ¿Qué consecuencias crees tú que tuvo el protagonista por sus actos?

i. ¿Qué consecuencias crees que tienen actos como estos en la vida real?

j. ¿Qué te aporto este cortometraje, cambio en algo tu forma de pensar?

5. reflexión oral acerca del tema central de la película:

La mayoría de los niños concordaron en que el tema central de la película era la envidia

y sus consecuencias, ya que el protagonista quería la caja para el solo y no deseaba

compartirla con sus compañeros y por ser envidioso este acabo solo y sin el artefacto

que causo la pelea entre ellos.

Después de que los niños explicaran el tema central de la película empezamos a dialogar

sobre la envidia, así que se les pregunto qué pensaban de ella, lo que la mayoría de ellos

respondió que era mala, porque uno tiene que compartir con los demás, ya que después

se queda solo y nadie va a querer ser amigo de esa persona.

Otra de las conclusiones expuestas por los niños, fue que los amigos no deben ser

envidiosos porque entonces no habría una amistad verdadera, además la envidia lleva a

cosas malas, como lo que le paso al muñeco de la película, que por querer la caja de

música boto a sus amigos fuera de la tabla y termino solo y sin la caja, además en la

vida real la gente se mata por la envidia, ya que cuando quieren algo hacen lo que sea

por eso.

Análisis del taller:

En valores:

La estrategia global a utilizar en los cine foros, es el diagnostico de situaciones en el

cual los niños por medio de preguntas relacionadas con el visionado se ponen en el

lugar del protagonista, o por medio del conflicto de este responden lo que ellos harían

en ese caso o simplemente su punto de vista de alguna situación mostrada.

En el caso de la película, se utilizo este método con el fin de formar a los niños en

valores de una forma autónoma, siendo ellos mismos los que reflexionan acerca de los

actos visionados, así después de ver la película contestan una serie de preguntas para

luego hacer una reflexión en grupo con el fin de que puedan oír a sus compañeros y de

esta forma socializar los puntos de vista para que ellos mismos piensen en su forma de

134

actuar y de obrar con respecto a la de los demás, todo esto se realiza con el fin de llevar

a los niños a una asimilación de actitudes positivas, y por medio del dialogo entre ellos

pensar que acciones o que opiniones pueden ser mas constructivas y así entre todos

construir unas conclusiones para llegar a un acuerdo acerca de los conflictos.

Un punto interesante de estas intervenciones fue el hecho que los niños no sabían que

estas clases tenían el fin de enseñar valores por medio del cine, sino que ellos pensaban

que era una clase para enseñar el lenguaje audiovisual y aunque también lo era, pero

este no iba a ser el punto central de estas intervenciones, por lo cual estas respuestas de

los niños a las preguntas de los talleres fueron lo más libres posibles, sin enseñanza

previa de valores y sin ninguna clase de cátedra de moral con el fin de entender cómo

ven ellos sus acciones y las de los demás, y también con el fin de dilucidar con mayor

certeza la capacidad de enseñar valores y moral de los audiovisuales.

De acuerdo al taller realizado por los niños, podemos dar una serie de conclusiones

acerca de la interiorización de los valores y si verdaderamente la pieza audiovisual les

dejo enseñanzas para la posible aplicabilidad en su vida y diario acontecer.

Con este fin, me dispongo a realizar un análisis de la parte escrita de acuerdo con las

respuestas de los niños a ciertas preguntas que tienen más relevancia a nivel valorativo.

Así haciendo un recorrido por lo escrito en el taller, podemos observar que en preguntas

como ¿qué te aporto este cortometraje, cambio en lago tu forma de pensar? los niños en

su gran mayoría contestaron que aprendieron a no ser envidiosos y que se debe

compartir, en frases como estas: no hay que ser envidioso, que se debe compartir, me

cambio la forma de ser, envidioso, a ser buena gente y no envidioso, a no ser tacaño y

prestar las cosas, debemos compartir y no pelear; esta clase de afirmaciones de los niños

nos da una prueba acerca de que si aprendieron con el audiovisual que se les presento y

que el cine si es una gran herramienta para la enseñanza de valores, ya que los

aprendizajes se asimilan rápidamente y solo con visionar la película, sin necesidad de

entrar en la cátedra clásica de hacer que los niños se memoricen los conceptos de los

valores y sin instigarlos a aprender una serie de normas que la verdad no van a hacer

aplicadas por ellos fuera de las aulas, de esta forma las películas funcionan de una

manera más cercana a la realidad, por el hecho relevante que las historias nos conectan

con los sentimientos y las emociones llevándonos a una identificación plena de valores

y anti valores y sobre todo de acciones que tiene unas consecuencia determinadas.

135

Esta clase de pregunta es muy relevante, ya que es una forma de saber si los niños

aprendieron de valores, además el hecho de hacerlo individual y escrito nos da una

respuesta más verdadera en el sentido de que no hay presión alguna y el niño puede

expresarse con libertad; otro hecho importante en cuanto la veracidad de estas

respuestas es que los niños tenían claro que nadie los iba a evaluar por esto y tampoco

se iba a juzgar sus opiniones, simplemente era una forma de expresar lo que se aprendió

sobre una acción que sucede en un producto audiovisual.

Siguiendo el camino del taller podemos encontrar lo que contestaron en la pregunta :

¿crees que lo que pasa en el cortometraje pasa también en la vida real? la mayoría de los

niños estuvo de acuerdo en que los acontecimientos que pasan en la película también

pasan en la vida real, con frases como estas: si porque cuando alguien quiere algo mata

al otro para tenerlo, si porque cuando uno quiere algo se empeña en conseguirlo sin

importar lo que le pase a los demás, si algunas personas por la envidia, si porque

cometen asesinatos para quedar con algo que paga más, a veces pasa y a veces no,

cuando pasa es por la ambición de tener algo, de pronto porque todos por algo se matan.

estas repuestas nos da una clara señal acerca de que los niños si relacionan lo visionado

con la realidad, punto clave para que los niños interioricen lo aprendido y puedan

aplicarlo a su cotidianidad, ya que al ser consientes de que los hechos que narran las

películas pasan en la realidad, nos sitúa en la posibilidad que los niños al tener un

conflicto similar apliquen lo aprendido en los talleres al haber reflexionado sobre los

actos y las consecuencias de estos, además que también los ayuda a reflexionar antes de

actuar y a ser críticos ante situaciones como estas en su entorno cercano.

Otro dato importante en estas respuestas de los niños, es que conectan la envidia con

actos muy negativos en la realidad, como asesinar por el objeto que se quiere, este

factor es de gran importancia, ya que por medio de la película los niños se hacen

consientes de que la envidia no solo es no prestarle a un amigo un juguete sino que por

el deseo de tener, las personas muchas veces cometen actos brutales e injustos hacia los

otros.

El vivenciar esto en un film ayuda a los niños a tener elementos de juicio para nunca

llegar a cometer actos tales, pues al ver las consecuencias que estos hechos producen

tanto en las películas como en la cotidianidad, los lleva a reflexionar sobre lo que podría

suceder después de un acontecimiento de esta naturaleza, que mas que castigos físicos

136

como la cárcel acarrea consecuencias síquicas como remordimientos, soledad y

autoflagelación.

Avanzado entre las letras me encuentro con las respuestas de la pregunta: ¿Si estuvieras

en la situación del protagonista y algo te gustara mucho y lo quieres para ti, harías lo

mismo que hizo el, si no es así que harías? a lo cual la gran mayoría dijo que no estaba

de acuerdo con dichos acontecimientos y que por el contrario compartirían la caja de

muisca con los demás, esta afirmación la vemos en respuestas como: yo haría lo

siguiente compartiría de a turnos, compartiría con los otros, no, lo compartiría, no

porque yo estaría solo sin nadie con quien jugar, de pronto haría algo así pero no creo,

lo que haría es hablar y decir que cada uno lo tuviera un mes , no haría lo mismo,

negociaría con él o ella; este hecho nos lleva a pensar que los niños ven el compartir

de una manera positiva y clave en sus vidas, además de hacerse evidente en sus

afirmaciones también lo es en su interacción cotidiana, porque en las observaciones que

hice en uno que otro descanso, me di cuenta que comparten los unos con los otros, cosas

como las onces y los juguetes, pero siempre buscando algo a cambio como ser

reconocido en el salón o simplemente por otra cosa.

De todas formas, el hecho de compartir en esa edad es muy importante, ya que los

amigos juegan un papel fundamental y el ser aceptado en el salón también, así que él no

compartir es visto como una conducta poco deseable, pues el envidioso tiene pocos

amigos por su actitud.

Siguiendo con nuestro recorrido nos encontramos con la pregunta: ¿Alguna vez has

querido tener algo que te gusta mucho y has hecho algo para que los demás no lo tengan

y así sea solo tuyo, si respondes afirmativamente cuenta como fue la historia o si

quieres puedes contar la historia de alguien que conozcas que si lo haya hecho? lo que

la mayoría respondió que no lo había hecho, con frases como: no, no y tampoco

conozco ninguno, no porque es muy injusto, he querido algo pero no hago nada porque

es muy malo; pero en las respuestas también se dio el caso en que varios contestaron

afirmativamente, con frases como: si porque mi primo tenía un juego y yo lo quería, si

mis juegos los escondo, si pues me compre una gorra y todos me dijeron que donde la

compre y les di otra dirección, mis papas, si por un wii y no quiero que lo tenga un

amigo; estos datos tanto los que afirmaron que si y los que dijeron que no, nos plantea

que el compartir para los niños si es verdaderamente importante como se analizaba en la

137

anterior pregunta, pero su importancia radica en fines egoístas, individualistas, ya que

comparten en muchas ocasiones con sus amigos pero buscando un fin, como ser

aceptados, utilizando el compartir como una herramienta de integración social en la cual

siempre a una retribución.

Más adelante me encuentro con la pregunta: ¿crees que lo que hizo el protagonista está

bien o está mal y porque? lo que la gran mayoría contesto que estaba mal, en frases

como: yo creo que está mal porque eso no se hace porque no debemos ser envidiosos

con lo demás, está mal porque sacrifico vidas humanas, está mal porque uno debe

compartir con las demás personas , mal porque la envidia mato a los demás, yo pienso

que está mal porque sacrifico la vida de sus compañeros y solo fue por una caja de

música, está mal fue muy egoísta.

la contundencia en las respuestas de los niños nos deja claro que ellos ven el asesinato

de otra persona como un acto injustificable en estos hechos y además reprueban el

hecho del egoísmo y la envidia que llevo a dichos acontecimientos, lo que nos deja ver

un avance en cuanto a las conexiones que hacen los niños con la envidia, superando el

concepto del no prestar algo para poder entender que este antivalor produce

consecuencias más graves y dañinas en las personas, esta situación es significativa, ya

que amplia en ellos las consecuencias de dicho antivalor generando menos acercamiento

al mismo.

Prosiguiendo con nuestro análisis en la pregunta: ¿qué consecuencias crees tú que tuvo

el protagonista por sus actos? la mayoría d ellos niños contesto, que quedarse solo y sin

la caja de música, en frases como estas: que con sus actos hizo que se quedara solo y sin

la caja y sus amigos se murieran ,quedarse solo y sin tener la caja de música, quedarse

solo, tuvo que eliminarlos a todos y se quedo solo, que ahora va a extrañar a los demás,

quedarse solo y cargar un peso en la conciencia por haber hecho eso.

esta pregunta tiene un fin especial y es el hecho de dejar en los niños las consecuencias

claras que tuvo el personaje, para que ellos reflexionen acerca de las mismas y de esta

forma las conecten a su realidad, viendo que al ser envidioso con los demás pueden

arrepentirse y sentirse solos en algún momento de sus vidas, si es que ya no lo han

vivido, de esta forma se busca una autoreflexión para que los niños no cometan actos

similares en su diario acontecer, así mirando las respuestas de los niños vemos que

entendieron claramente las consecuencias que tuvo el personaje.

138

Siguiendo con nuestra labor nos encontramos con la pregunta: ¿qué consecuencias crees

que tienen actos como estos en la vida real? a lo que la mayoría de los niños contesto la

cárcel, en frases como: un odio por las personas lo pueden meter a la cárcel por haber

hecho eso, lo meten a la cárcel, lo pueden meter a la cárcel, cárcel, pena perpetua.

estas afirmaciones de los niños nos lleva a comprender que solo están viendo las

consecuencias en la vida real a partir del punto de la autoridad y de las leyes que esta

establece y no avanzaron a dialogar sobre las repercusiones interiores que pueden

generar en las personas; solo unos pocos se detuvieron a pensar en el odio, en perderlo

todo o quedarse sin amigos, con frases como: que las consecuencias es quedarse sin

amigos y sin nada, pues problemas y perderlo todo; esto nos da a entender que los niños

todavía están demasiado apegados a las normas que impone la autoridad y asumen estas

como propias sin reflexionar en las consecuencias intrínsecas de la persona.

En cuanto a la parte oral los niños expusieron sus puntos de vista y sacaron una serie de

conclusiones que expuse anteriormente.

Algo muy importante de esta parte final que descubrí después de realizar el análisis

escrito, fue que algunos de los niños cambiaron su forma de pensar en varios puntos,

este hecho me lleva a pensar que la interacción entre ellos hace reflexionar a algunos a

cambiar sus posturas iníciales, generando un avance valorativo significativo

dependiendo, claro está, de si los argumentos de los demás hacen cambiar a los otros de

forma positiva, porque se pueden dar los dos casos de influencia, en este caso creo que

fue positivo, ya que en el dialogo varios niños decían que los actos que pasaban en la

película no podían pasar en la realidad y otros contestaban que si que por la envidia la

gente era asesinada, así que después de un rato de dialogo varios de los niños cambiaron

su postura.

Preguntas contextuales:

Esta clase de preguntas se realizan con el fin de situar a los niños en acontecimientos

claves que suceden en la película, para que los tengan claros y presentes, con el fin de

irlos introduciendo a la problemática central que se va a manejar en el taller.

Las preguntas contextuales que se manejaron en este cortometraje fueron; ¿porque crees

que el cortometraje se llama equilibrio? y ¿porque crees que uno de los personajes

decidió empujar a los demás?

139

A la primera pregunta, la gran mayoría de los niños contesto que se llamaba a si porque

los personajes tenían que hacer equilibrio para no caerse, ya que la tabla donde se

encontraban se balanceaba de un lado para el otro según el peso, en afirmaciones como:

se llama equilibrio porque el cortometraje trataba de equilibrio, porque ellos tenían que

ir de un lado a otro porque si no se caían, porque si hacían algo mal se podían caer

todos, creo que se llama así porque tenían que tener equilibrio o si no se caían los

muñecos, porque había una base que se movía como una balanza que se movía cuando

hacia un peso diferente en cada extremo.

A la segunda pregunta, la gran mayoría de los niños contesto que el protagonista decidió

empujar a los demás para poder tener la caja para él solo, en frases como: para quedarse

con la caja, para quedarse con el cofre, porque solo quería el cofre para él y no lo quería

compartir, porque él solo quería quedarse con el cofre y no lo quería compartir con los

demás muñecos.

En motivación:

Para realizar el análisis en motivación tomare una de las preguntas del taller que sirve

con este fin específico y las vivencias más importantes surgidas en la realización del

mismo.

Comencemos por mirar la pregunta siguiente: ¿cómo te pareció el cortometraje que te

gusto y que no te gusto de este? a esta pregunta todos los niños contestaron que les

gusto el cortometraje claro está que a unos más que a otros y lo expresaron en frases

como: me pareció chévere y a lo ultimo aburrido, Me gusto que entre todos se ayudaban

y no me gusto la envidia de es muñeco, Muy cañado, Muy bacano y divertido, Si me

gusto harto y no me disgusto, los muñecos son muy chistosos , me gustaron las graficas

y estaba muy bacano lo que no me gusto es que eran amigos y un amigo quedo solo

colgando y el otro amigo lo tumbo, me pareció chévere, me gusto cuando encontraban

el cofre no me gusto que habían partes aburridas, que eran inteligentes y lo que no me

gusto es que era ficti, me gusto la animación y no me gusto el fin, bien pero un poco

brusco, súper chévere y muy interesante, me gusto unas partes pero lo que no me gusto

fue que el muñeco tumbo a todos los muñecos lo que me gusto fue que escuchaban una

música y peleaban por el cofre.

140

A nivel de motivación el gusto por la pieza audiovisual es fundamental, ya que de ahí se

deriva la mayoría de los factores para un aprendizaje autentico, porque al haber mayor

gusto por lo que se ve los niños se conectaran de una mejor manera con las enseñanzas

que de este deriva, pues la empatía con el producto y el espectador generan lazos

emocionales fuertes que actúan sobre este haciéndolo reflexionar e instaurando en el

revaloraciones de conceptos que se tenían.

En el caso de la película estudiada, vemos que la envidia es en antivalor que deseamos

intentar abolir, así que seguimos un procedimiento para este fin en el cual la película

visionada debe gustar para poder crear ese lazo que hablamos anteriormente, al crear esa

simpatía la idea es encauzarla hacia nuestro fin, el cual es que los niños reflexionen

sobre la envidia y sus consecuencias más graves, para que de esta forma ellos no deseen

realizar esta clase de actos y de paso analicen acerca de los pequeños hechos envidioso

que cometen en su cotidianidad, con el fin de que entiendan que un pequeño acto puede

llevar a actos más grandes, este encauzamiento lo realizamos gracias al taller escrito y la

serie de preguntas formuladas.

Un punto clave que hay que tener en cuenta, es que en la parte escrita la motivación cae

del punto más alto que da la visualización, porque a los niños les cuesta pasar de la

emoción que da el film a una labor escrita de reflexión, así que se hace necesario que el

estimulo (la película) sea lo más fuerte posible para soportar bajonazos motivacionales

que se pueden presentar, en este caso los niños estaban muy concentrados es su tarea,

así que parece ser que no hubo ninguna distracción y los niños se dedicaron de lleno a

realizar el taller.

Luego de la parte escrita, afianzamos esas reflexiones de una manera oral en la cual los

niños sacan una serie de conclusiones acerca del tema tratado y entre ellos dialogan

hasta llegar a un acuerdo, esto con el fin de afianzar como mencionábamos antes, pero

además, algo muy importante y es que los niños en esta parte final aprendan de ellos

mismos, ya que al oír a sus compañeros dar sus puntos de vista ellos mismos van a ir

reflexionando sobre lo que los otros dicen, encontrando argumentos que pueden

modificar a los que ya se tenía, en esta parte del taller la motivación crece a punto más

alto que en la parte escrita, por el hecho de la interacción con los demás, como pude

comprobar al realizar las conclusiones, ya que al terminar de escribir los niños estaban

emocionados y con muchas ganas de hablar.

141

4.2 Yo soy Sam

Dirección: Jessie Nelson.

País: USA.

Año: 2001.

Duración: 132 min. (Largometraje)

Actores: Sean Penn (Sam Dawson), Michelle Pfeiffer (Rita Harrison), Laura Dern

(Randy Carpenter), Dakota Famming (Lucy Diamond Dawson), Dianne Wiest (Annie),

Joseph Rosenberg (Joe), Brad Allan Silverman (Brad), Richard Schiff (Turner), Stanley

DeSantis (Robert), Loretta Devine (Margaret Calgrove).

Guión: Kristine Johnson & Jessie Nelson.

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Producción: Jessie Nelson, Marshall Herskovitz, Richard Solomon y Edward Zwick.

Música: John Powell.

Fotografía: Elliot Davis.

Montaje: Richard Chew.

Diseño de producción: Aaron Osborne.

Dirección artística: Erin Cochran.

Vestuario: Susie DeSanto.

Decorados: Jennifer M. Gentile y Garrett Lewis.

Argumento:

Esta película trata sobre la historia de un hombre llamado Sam que es discapacitado

mental y tiene la inteligencia de un niño de 7 años, este hombre en un momento de su

vida tuvo una relación con una mujer que era trabajadora sexual la cual dio a luz a una

hija de Sam, así que el día del nacimiento de la niña él fue a recoger a la mujer y a

conocer a su hija y al salir del hospital en un momento de distracción de Sam la mujer

se escapo dejándolo a él con la niña en la mitad de la calle.

Sam quedo un poco desorientado por este hecho y sin tener la menor idea de cuidar un

bebe, así que se fue a su casa con la niña y gracias a una vecina de él que oyó a la niña

llorar, él pudo entender cómo se criaba un bebe, desde ese momento la vecina de Sam se

convirtió en una ayuda indispensable para él igual que sus amigos, con los que salía y

miraban videos, todos ellos con problemas similares a los de Sam, pero con mucho

amor lo ayudaban en todo lo que necesitaba, de esta forma se convirtieron en una

familia para cuidar a la recién llegada.

Fue pasando el tiempo hasta que un día Sam es arrestado por estar en una cafetería con

una mujer que también era trabajadora sexual, ya que los policías creyeron que él estaba

buscando los servicios de la mujer, así lo llevaron a la comisaria y se enteraron que Sam

tenía una hija, así que después de soltarlo una mujer de protección infantil le llamo la

atención el caso y decidió averiguar qué pasaba con la niña, pero sin tomar medidas por

la incapacidad de Sam.

143

hasta que un día en el cumpleaños de la niña Sam invito a sus amigos y a unos

compañeros del salón de la niña con el fin de celebrarle esa fecha tan especial y de

repente llego la señora de protección infantil a observar cómo vivían los dos y Sam la

recibió y la invito a quedarse en el cumpleaños, pero en un momento surgió un

inconveniente con uno de los amiguitos de la hija de Sam, porque él quería que se

sentara para poder darle la sorpresa a su hija, ya que era una fiesta de la cual la niña no

sabía nada, pero en un momento todo se complico y se mal interpretaron las cosas y

creyeron que Sam estaba tratando mal al niño, cuando de repente entro la niña y el

amiguito le dijo que él le había dicho que era adoptada, así que la niña hecho a correr y

Sam se fue detrás.

De esta manera la mujer de protección infantil se llevo la peor impresión de lo sucedido

y llamo a la policía para encontrar a la niña con el fin de llevársela, pero Sam la

encontró primero, pero antes de abrazarla la policía llego y alejo a Sam de la niña y se la

llevo para una casa de paso mientras se solucionaba la situación, de esta forma le

quitaron la hija a Sam y desesperado no sabía qué hacer para tenerla de vuelta.

pero un día hablando con sus amigos le dieron una opción, que buscara un abogado para

que le ayudara a recuperar a su hija y así él lo hizo, pero se dio cuenta que no tenía

dinero para ello, pero sin importar fue en busca de la mejor abogada que salía en el

directorio de teléfonos y fue hasta la oficina de ella para pedirle que lo defendiera, pero

esta al darse cuenta de su incapacidad lo rechazo, pero Sam no se iba a dar por vencido

y casi todos los días llamaba a la abogada a pedirle el favor buscándola por todos lados

a donde ella iba, hasta que un día la encontró en un coctel con amigas y compañeras de

trabajo y ella decidió ayudarlo, porque las amigas se empezaron a burlar de ella

diciéndole que jamás haría un acto de caridad con nadie, de esta forma la abogada no

tuvo más remedio que aceptar el caso y trabajar con él.

Así que empezaron los juicios y demás cuestiones legales, a medida que pasaba el

tiempo la abogada empezó a cambiar de actitud con él y se volvieron amigos, ella

empezó a trabajar duro en el caso de Sam, ya que Sam le estaba enseñando a ella cosas

muy valiosas como el amor y la comprensión y sobre todo lo más importante a

acercarse a su hijo.

De esta manera paso el tiempo hasta que llego el juicio en el que se iba a decidir todo

para Sam y su hija la cual amaba a su papá, pero al pasar el juicio la corte decidió

144

dársela en adopción a otra familia valiéndose de la incapacidad de Sam, él quedo

destruido con la noticia y lo único que podía hacer era espiarla en el colegio, porque no

se podía acercar a ella.

pero Sam no se quedo con los brazo cruzados y pidió un asenso en la cafetería donde

trabajaba para poder tener solvencia económica, con el fin de apelar la decisión del juez,

pero todo esto fue en vano, ya que definitivamente era imposible recupérala, así que

Sam gano más dinero con otro puesto que consiguió y alquilo un apartamento al lado de

la casa donde estaba su hija y la familia adoptiva, con el fin de poderla ver y por las

noches la niña se escapaba y lo iba a visitar, pero Sam la devolvía a la hora que fuera a

su casa, porque estaba mal hecho.

Así paso muchas y muchas noches y la mamá adoptiva ya no sabía qué hacer para que

la niña la quisiera y no se fuera más con Sam, después de un tiempo la mamá adoptiva

de la niña empezó a comprender que Sam y la niña se amaban demasiado y que los dos

estaban sufriendo y en un acto de compasión decidió entregarle la niña a Sam y desde

ese momento todos fueron una familia, ya que la niña ahora tenía una mamá y un papá

Sam.


Esta película trata varios temas, en primer lugar el tema de él ser diferente y el rechazo

de algunos hacia personas de las condiciones de Sam, en segundo lugar nos muestra que

muchas veces juzgamos a la gente sin conocerla y no nos damos cuenta que nos pueden

aportar cosas muy valiosas para nuestra vida, tercero el amor hacia las personas y sobre

todo hacia los hijos, pues nos presenta una reflexión acerca que los que creemos ser

normales al final no lo somos tantos y somos egocéntricos, mentirosos y convenientes,

por pensar solo en dinero descuidamos a nuestros hijos y no les damos el tiempo que se

merecen.


El tema a tratar en este filme, es la discriminación hacia las personas que muchas veces

consideramos distintas y juzgamos injustamente por el simple hecho de que no son

como nosotros.

145

Yo soy Sam, es una película que nos lleva a reflexionar sobre este tema la

discriminación hacia las personas de una manera magistralmente tratada, ya que las

actuaciones de Sean Penn, Joseph Rosenberg y Brad Allan Silverman , que hacen los

papeles de Sam y dos de los amigos de él que sufren de una discapacidad mental, son

extraordinarias, además la película está dirigida de una manera excelente y su historia

tiene una carga emocional muy fuerte, necesaria para tratar un tema como este que

genera tantas injusticias en la sociedad.

Aunque la historia planteada en la película va dirigida hacia la discriminación de los

discapacitados, no solo funciona para entender esta problemática, sino cualquiera que

tenga que ver con discriminación de cualquier tipo, ya que el dolor del agredido y la

agresión del que imprime este dolor son las mismas en cualquier caso.

Mi interés de llevar este tema a la escuela, además de lo expuesto anteriormente, es que

veo la urgente necesidad en nuestro país de parar con la discriminación, ya que es

increíble que hasta en un estadio de fútbol la gente tenga este antivalor tan marcado y es

casi imposible de comprender que en un país que ha sufrido y sigue sufriendo la

injusticia, la guerra, la violencia y la discriminación social la gente siga maltratándose

en su cotidianidad, como si los problemas tan graves que tiene este país no fueran

suficientes.

Taller de la película:

Este taller consta de varias partes, en primer lugar se hizo una introducción al

cortometraje por medio de la ficha técnica para que los niños sepan quienes son los

creadores de la obra, después se leyó la sinopsis de la película para ubicarlos en la

temática que trata el film, se hiso esto con la intención de llamar la atención de los niños

y crear un mayor interés en la visualización, luego de esto se procedió a la visualización

del material propuesto, al terminar la película se realizo un taller individual que

constaba de varias preguntas relacionadas con la película, para terminar con una

pequeña reflexión oral acerca del tema central del film que los mismos niños descubren

a medida que realizan el taller.

1. Ficha técnica

Titulo: Yo soy Sam.

Dirección: Jessie Nelson.

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Intérpretes: Sean Penn, Michael Pfeiffer, Laura Dern, Dakota Fanning.

Música: los Beatles Let it be, Strawberry fields forever.

2. Sinopsis: Un discapacitado mental con inteligencia de un niño de siete años vive

feliz junto a su hija. Las autoridades deciden retirarle la custodia con

incapacidad. Acude a una abogada.

3. Visualización

4. Taller escrito

Preguntas:

a. Rita percibe de Sam toda su integridad y sinceridad, humildad, cariño.

¿Comentar cómo unas personas pueden influir en otras para cambiarlas?

b. La abogada recibe de Sam un pago que no esperaba y que quizás es más valioso

que el Dinero que podría haber cobrado de su cliente. ¿Qué opinas? ¿Comenta el

impacto de Sam en la vida de Rita?

c. ¿Comenta como es la personalidad de Sam y la de Rita y en qué cosas te

identificas con ellos y porque?

d. Rita acepta el caso no porque lo quiera hacer sino por quedar bien ante sus

compañeras. Poco a poco se va metiendo y comprometiéndose con el caso ¿por

qué?

e. Rita, la abogada, en un momento dice que se siente mal porque ha recibido de

Sam más de lo que le ha dado. ¿Comentar por qué?

f. ¿Comentar la presión que Lucy recibe de sus compañeros de colegio?

g. ¿Da el dinero la felicidad?

h. Si tuvieras un hijo un hermano o un amigo como Sam ¿cómo lo tratarías?

i. ¿Si tú fueras Rita y Sam te pidiera ayuda que harías?

j. ¿Si tú fueras Sam como crees que te sentirías si las personas te rechazaran?

k. ¿Si tú fueras la mama de Lucy, te escaparías dejándola con Sam, abortarías, la

darías en adopción, o qué harías

m. Si tú fueras el juez y oyes los argumentos del abogado defensor y de Rita que

decisión tomarías. ¿Qué Sam se quede con la niña, o que tenga unos papas

adoptivos?

n. ¿Si fueras compañero de Lucy en el colegio y conocieras a Sam como lo

tratarías?

o. ¿En qué cambio tu forma de pensar esta película y que enseñanzas te dejo?

147

Análisis del taller

En valores:

Avanzando en nuestro análisis, me tope con una pregunta que me causo mucha

curiosidad porque me parecieron muy extrañas las respuestas que dieron y no estoy

seguro si la quisieron contestar así o no entendieron muy bien la pregunta, el

interrogante al que hago referencia es el siguiente: Rita percibe de Sam toda su

integridad, sinceridad, humildad, y cariño. ¿Comentar cómo unas personas pueden

influir en otras para cambiarlas? A este interrogante los niños respondieron con frases

como: no se puede porque él nació retrasado mental y no lo pueden, no porque tiene la

inteligencia de un niño de 7 años, no porque ella ósea la niña no lo puede cambiar

debido a que el tiene la inteligencia de un niño de 7 años, no porque tiene la inteligencia

de un niño de 7 años, no porque es especial ósea retraso mental, si porque si les dice que

es bueno, humilde, acomedido y servicial, ellos pueden pensar mejor de él, no porque

Rita le puede decir o influir a Sam a hacer cosas malas que él no sabe, porque todo se

puede lograr con las personas enfermas, si porque todo se puede lograr.

Analizando estas respuestas y observando varias mas de distintas preguntas y teniendo

presente los antecedente del taller pasado, me doy cuenta que el problema radica en la

complejidad de la pregunta, ya que tiene mucha información y fue confusa para los

niños, así que me enfrento a un error que no debe cometerse al realizar un cine foro y es

el hecho de no tener claro a quién va dirigida la pregunta, ya que quise complejizarlas y

el resultado fue una tergiversación de la información.

A pesar del error de comprensión de los niños, podemos tomar algo importante de estas

respuestas, y es el hecho de que la mayoría de los niños afirma que Sam no puede

cambiar por el caso de ser discapacitado, y al ponerlo bajo esta perspectiva los niños

piensan que él no puede enseñarle nada a Rita sino que esta dinámica solo se puede dar

al revés, dejando los hechos que suceden en la película en los cuales Sam ayuda

muchísimo a Rita con su personalidad, y no le están dando la importancia a estos actos,

porque solo se están basando en la discapacidad como lo único.

Enseguida encontramos la pregunta: La abogada recibe de Sam un pago que no

esperaba y que quizás es más valioso que el dinero que podría haber cobrado de su

cliente. ¿Qué opinas? ¿Comenta el impacto de Sam en la vida de Rita? Las respuestas

148

de los niños nos da a entender que la mayoría de niños no creen que Sam hizo algo por

Rita, sino que al contrario fue Rita la que hizo cosas por Sam, pero veamos las

respuestas que dieron los niños: puede haber recibido un pago muy satisfactorio que

Rita le ayudo y él se sintió bien o mal, pues parece que Rita es una buena persona con

él, ella primero le pareció aburrido pero después lo quiso ayudar en el caso que

necesitaba ayuda, pues mi opinión es que Rita debe considerar a Sam por lo que es y no

por lo que no sabe casi nada, yo creo que Rita recibió de Sam algo que no había

recibido de otra persona debido a que él era un joven enfermo, el amor supera el

dinero, yo creo que Rita debería ser buena con Sam porque no sabe nada, yo creo que

Rita tiene que tener más amor con los demás, si porque le podría pagar con abrazos y

agradecimiento, yo opino que la abogada no lo hace por plata si no porque vio que el

Papa si ama a la hija, pues mi opinión es que ella pensó en que debe tratar mejor a su

hijo, muy dura la vida.

De esta manera podemos decir que los niños asocian a Rita con la ayuda solo a un nivel,

el material, porque ayuda a Sam en el caso y también ven la perspectiva del

conocimiento como un bien racional que posee Rita, mas no lo posee Sam, restándole

importancia a lo que él le enseño a Rita que fue totalmente emocional, pues el hecho

que ella trabajaba para conseguir dinero y darle todo a su hijo pero eso era lo que menos

importancia tenia para el niño, ya que lo que buscaba era que su mamá estuviera con él

y jugaran juntos y de esta manera le expresara su amor, también hay una asociación

acerca de que Rita recibió de Sam lo que no había recibido de nadie más por el hecho de

la enfermedad de este, lo cual nos lleva a pensar en lo mismo, que los niños ven a Sam

como un discapacitado que no tiene forma de enseñar a los demás, esta clase de

concepciones que los niños tienen acerca de la discapacidad requieren un tratamiento en

la escuela, ya que la falta de conocimiento acerca de esta y otras enfermedades es un

foco de intolerancia que es necesario tratar.

Mas allá en nuestro análisis, nos encontramos son el interrogante siguiente: ¿Comenta

como es la personalidad de Sam y la de Rita y en qué cosas te identificas con ellos y

porque? En este cuestionamiento seguimos viendo que los niños le dan una importancia

desmedida al hecho de la enfermedad de Sam, ya que basan su personalidad en que

tiene la capacidad de un niño de 7 años, pero no están viendo los actos del personaje,

miremos las respuestas de los niños: la personalidad de Sam es como un niño de 7 años

y Rita es una inteligente, no me identifico con lo de Sam pero un poco con lo de Rita,

149

porque le encanto el niño, ella le ayuda se vuelven muy amigos y él le pide muchas

gracias, pues Sam es un señor que tiene o nació con un problema cerebral y tiene

capacidad mental de un niño de 7 años y Rita es una abogada profesional y le da pena y

miedo cuando esta con los amigos y Sam, a mi me parece que yo no me parezco en

nada, Sam pensó como un niño de 7 años y Rita pensó como de 8, Sam es un señor que

es retrasado mental, porque el padre es atrasado mental, en la buena amistad que crearon

entre ellos dos, Sam es un muchacho como de 36 años pero él tiene un retraso mental de

un niño de 7 años, si porque yo haría todo por mi papá y mi papá por mí, Rita es más

desarrollada y Sam es enfermo, que algunos son maduros y otros niños.

Como podemos apreciar en las respuestas de los niños, nos damos cuenta que están

basando toda la personalidad de Sam en su enfermedad y en la capacidad intelectual que

tiene, pero no ven los actos que profesa el personaje y la ayuda que le brinda a Rita,

además del amor que Sam siente por su hija que sobrepasa su capacidad intelectual, de

esta forma los niños al no ver más allá de la condición de Sam no encuentran

identificarse con él, a pesar de que en muchas cosas pueden que tengan parecidos, pero

la discapacidad de este es vista en primer lugar, entonces como ellos no son

discapacitados asocian lógicamente que no tienen nada en común.

Observando el taller vemos la siguiente pregunta: Rita, la abogada, en un momento dice

que se siente mal porque ha recibido de Sam más de lo que le ha dado. ¿Comentar por

qué? De acuerdo con las respuestas de los niños la mayoría concuerdan en que ella se

siente mal porque recibió de Sam amistad y compañerismo, pero mejor miremos lo que

contestaron los niños: mas puede ser dinero o amistad y por eso seguro se sentía mal,

porque los niños dicen cosas y ella lo ayuda porque lo quiere, ella recibió una gran

amistad, ella recibe de Sam mas porque él es un joven especial, la amistad y un buen

compañero, la amistad y un buen amigo, la amistad un buen compañero, si porque le

dio pesar que el papá se separara de la hija, porque las cosas se ponen difíciles, porque

ha aprendido a compartir con él, porque ella se siente bien con Sam, manualidades y

amor.

Vemos que las respuestas de los niños están cambiando en esta pregunta, ya que están

saliendo del la discapacidad de Sam para referirse a las acciones del personaje, tanto los

niños que concordaron con la amistad y el compañerismo, como los otros casos, menos

uno, están empezando a ponerse en la posición de Sam y a concentrarse en sus acciones

150

más que en su discapacidad, adentrándose en el interior del personaje y sus emociones y

atravesando el exterior del mismo reflexionando e intentando romper esa cadena de

intolerancia que nos imprime el exterior del otro diferente.

Repasando el texto me encuentro con la pregunta: ¿comentar la presión que Lucy recibe

de sus compañeros? esta pregunta tiene un valor significativo, ya que contextualiza a

los niños en su entorno más cercano, el colegio, y los lleva a pensar en cómo se sentía

Lucy con sus compañeros de colegio a raíz de tener un padre como Sam, esta pregunta

se realiza con el fin de saber su opinión acerca de una acción que involucra su entorno

cotidiano, a esta cuestión los niños en su mayoría respondieron que la trataban mal

porque el papá era discapacitado mental, esto lo afirmaron en frases como: seguro se

siente mal cuando los compañeros del colegio se ríen, mentiras y problemas, no fue

agradable porque se burlaban del papá, ignorancia, no le ponen atención, la rechazan tan

solo porque el papá es especial, la trataban normal pero no también por el padre, la

molestan le dicen que su padre es enfermo.

Al contextualizar al niño en un entorno cercano, facilita que este entienda lo que sentía

Lucy cuando comprendió que su padre era distinto a los demás y las veces que ella se

sintió las burlas de sus compañeros, todo esto con dos fines, entra más a fondo en la

película y entender a uno de sus personajes que en este caso es Lucy, pero también

como una forma de generar una identificación entre ellos y el personaje, ya que en

contexto estudiantil siempre ha existido la burla, así que se busca que los niños

reflexionen acerca de estos actos, poniéndose en la posición de un personaje de ficción

que sufre las mismas burlas a las que posiblemente muchos de los niños del curso,

también claro está por distintos motivos, pero el hecho radica en que sientan lo que

puede llegar a sentir otra persona cuando se le burlan y se dé cuenta tanto el agresor

como la victima que es necesario cambiar, que es mejor la amistad.

El hecho de la burla en el colegio, lo pude observar en las primeras clases con los niños,

ya que en esos días llegue un poco temprano y me senté en el patio de descanso a

mirarlos jugar y me di cuenta que los niños se burlan bastante de las niñas y creo que

esta es una de las causas del porque la niñas no les gusta hablar en público.

Siguiendo con nuestra argumentación, nos encontramos con una pregunta que tiene un

propósito claro y es el de llevar a los niños a un nivel mas emocional en sus respuestas,

con el fin de que se dejen llevar por argumentos más positivos, de esta manera se les

151

plantea la siguiente pregunta ¿Da el dinero la felicidad? Me refiero a esta pregunta en

estos términos, ya que este interrogante siempre toca fibras más profundas que otra

clase de preguntas, porque nos da dos caminos lo superficial o lo sentimental, en la cual

la primera es el dinero y la segunda la felicidad, así con esta clase de pregunta uno tiene

que reflexionar bastante, ya que separa el dinero de la felicidad no están fácil, así la

mayoría de las veces para contestar esta pregunta es necesario dejarnos llevar por los

sentimientos.

Además de lo que narramos anteriormente, este cuestionamiento también está ligado

con el film, ya que es un punto clave en el mismo, porque si recordamos la película Rita

tiene mucho dinero, pero no es feliz, pues no tiene tiempo para su hijo por qué tiene que

trabajar día y noche, además tiene problemas con su esposo y su vida se está tornando

casi que en un caos, mientras que Sam tiene poco pero es feliz, hasta cierto momento en

que le quitan a su hija, pero sin embrago se las ingenia para seguirlo siendo y lo que le

enseña a Rita es precisamente eso, que el amor es más importante que el trabajo, que su

hijo es más importante que el dinero.

Después de esta breve explicación acerca de esta pregunta prosigamos con las

respuestas de los niños, las cuales fueron: no porque uno no tiene que estar feliz por el

dinero, no, no eso no da felicidad se acaba la plata y ya no es feliz, no porque no se

puede comprar el amor y el cariño, tal vez no porque el dinero no es todo en la vida, no

el dinero no lo es todo en la vida, no porque no nos da nuestra familia, si pero el amor

de los papas da más felicidad, si porque por fin quiere ser feliz, no porque eso en vez de

felicidad te da infelicidad, no porque tal vez nos de cosas que deseemos pero la felicidad

se nos da al querer y el ser querido.

Al saber lo que piensan los niños nos damos cuenta que esta pregunta los sumerge en la

realidad de cada uno, así hablan de que el dinero no compra la felicidad, ni el cariño y

no da cosas como la familia o el amor que se siente por alguien, así vemos que los niños

en sus afirmaciones están de acuerdo en que el dinero no da la felicidad y exponen

argumentos más conectados con sus emociones, mostrándonos un preámbulo más

adecuado para los cuestionamientos siguientes.

Después de este error que se debe tener en cuenta sigo con mi labor, encontrándome con

la siguiente pregunta; Si tuvieras un hijo, un hermano o un amigo como Sam ¿cómo lo

tratarías? Este interrogante es clave para que los niños pasen de la ficción a la realidad y

152

se visualicen en su cotidianidad, hipotéticamente hablando con alguien como Sam, la

mayoría de los niños contestaron a esta pregunta que lo tratarían bien con respeto y

cariño, en frases como: muy bien, bien y con respeto, bien porque yo no lo debo tratar

mal porque él tiene una enfermedad y el no tiene la culpa, muy bien porque hay que

comprenderlos, lo trataría bien, con cariño, con comprensión, bien hay que comprender

a Sam, la trataba con cariño y felicidad, bien porque Sam también es un ser humano, yo

tango una amiga especial y yo la trato muy bien, bien porque no es su culpa de ser así,

pues lo trataría con respeto al saber que es especial, si tuviera a alguien así lo trataría

súper bien sabiendo que tengo un familiar así.

Al mirar las respuestas de los niños podemos deducir que si compartirían con alguien

discapacitado, pero basándose en su enfermedad, ya que hacen énfasis en su

discapacidad, pero los niños no lo pueden ver en su valor como igual, como una persona

que tiene sentimientos como ellos también los poseen, esto lo afirmamos de acuerdo a

lo que dijeron sobre esta pregunta y sobre la anterior, que a pesar que no la entendieron

bien por sus respuestas, vemos que lo ven como alguien distinto ajeno a lo que ellos son

y solo se están guiando por la condición física del personaje, mas no por sus buenas

acciones y por el amor que le profesa a las personas.

Solo una persona contesto que tienen un amiga discapacitada y dijo que la trataba muy

bien, esta persona ya ve las cosas distintas a los demás miembros del curso, ya que en su

realidad una persona con esta discapacidad comparte con ella y lo ve como igual, así en

la parte oral de este taller la niña comento brevemente su experiencia y dijo que era su

amiga y la pasaban muy bien juntas, este hecho que narro la compañera sirve mucho

para hacer que los niños vean las cosas desde otro punto de vista y cambien sus

anteriores posturas, ya que al decirles esto a un compañero de curso, que es tomado

como igual genera una revaloración en los demás miembros del grupo para poder llegar

a que los demás vean al otro como igual mirando las acciones, mas no las condiciones.

La siguiente pregunta hace situar a los niños en la perspectiva de Rita y el algo

fundamenta en el hecho de ayudar, ya que si recordamos la película, Rita al principio no

desea ayudarlo, pero se siente comprometida por una presión social de sus compañeras

de trabajo, pero al pasar el tiempo ella cambia su forma de pensar y ya no lo hace como

una obligación sino por gusto propio y de una forma totalmente, desinteresada,

mostrando a los espectadores que si es posible pensar en los demás y que vale la pena

153

ayudar sin interés alguno, además Rita aprendió algo que el dinero ni los amigos

influyentes le podían brindar, amor para su familia y para los demás, después de este

preámbulo miremos la pregunta a la que me refiero y las respuestas de los niños, la

interrogación era la siguiente: ¿Si tú fueras Rita y Sam te pidiera ayuda que harías? A

lo que los niños contestaron: ayudarlos, les ayudaría en lo que pudiera, lo ayudaría con

mucho gusto para que el sea feliz con su hija, los ayudaría y les daría amor y cariño, le

ayudaría todo lo que pueda, darle ayuda, le ayudaría a que le regresaran a la hija, los

ayudaría, se la daría porque lo necesita, lo ayudaría con todo esmero, ayudarlo porque

necesita mucho cariño y ayuda, ayudarle y decirle que se ponga las pilas para que no le

quiten a Lucy, me pondría en sus zapatos. Los niños están de acuerdo en que ayudarían

a Sam son cariño, esmero, para que sea feliz con su hija.

en estas respuestas podemos ver una sensibilidad distintas en los niños y un cambio

bastante grande en la forma en que ven a Sam y a las personas discapacitadas, ya que

hablan de ayudar con dedicación para que él este con su hija, y han superado el hecho

de la ayuda por compasión, pues no se refieren a la condición de Sam como un requisito

para esto, sino que se habla de compromiso, porque simplemente él tiene un conflicto y

ellos quieren intentar solucionarlo, como lo haría con otra persona que necesitara de su

ayuda.

Más adelante nos encontramos con una pregunta que está íntimamente relacionada con

la anterior, ya que es la postura contraria en este caso, ellos se convierten en Sam, esta

pregunta es una forma de hacer que los niños avancen en valores, porque al ponerse en

la otra perspectiva los niños van a reflexionar acerca de lo que puede sentir esa persona

revalorando sus conceptos anteriores, la pregunta de las que estamos hablando es la

siguiente: ¿Si tú fueras Sam como crees que te sentirías si las personas te rechazaran?

A lo que los niños contestaron con frases como: muy mal porque así fuera una persona

discapacitada tiene derechos, me sentiría muy mal porque se burlan de mí y me hacen

sentir mal, muy mal porque me tratan me discriminan me sentiría mal porque me haría

pensar que no soy igual, muy mal porque todos me mirarían como un bicho, mal y triste

porque nadie me daría la mano si estuviera mal, muy mal porque yo no tengo la culpa

de ser así, la verdad nada porque no sentiría mis sentimientos.

En este punto ya podemos observar que la mayoría de los niños al ponerse en el lugar

del otro empezaron a dialogar sobre derechos y que se sentirían mal porque los verían

154

distinto, no como iguales, de esta forma, podemos observar que los niños empiezan a

reconocer al otro como igual, ya que al ponerse en la postura contraria se ve la

necesidad de reclamar lo justo, de esta manera podemos observar que los niños con esta

clase de cuestionamientos empiezan a entender al otro como igual.

Solo una persona contesto que no sentiría nada porque no tendría sentimiento, esta

respuesta la tomo porque me parece importante reflexionar acerca de que la moral y el

crecer valorativamente, está totalmente ligado con el conocimiento que posea una

persona, por ejemplo, en este caso vemos que este niño tiene una información

totalmente errónea de las incapacidades y él cree que esta clase de personas no tienen

sentimientos, esta problemática que nos plantea esta respuesta es bastante grave y no

debería suceder, ya que por falta de conocimiento se han cometido cualquier clase de

actos destructivos y brutales; este hecho en un punto clave que lleva a la intolerancia y

al no reconocer al otro como igual, afianzando pensamientos de superioridad y de

inferioridad con respecto a los demás, de esta manera se ve totalmente necesaria una

adecuada formación de los niños, en donde se aprenda sobre medicina e historia, para

que conozcan la realidad de las enfermedades y además analicen el pasado de la

humanidad con el fin de no cometer los mismos errores en la actualidad.

Siguiendo con nuestro análisis encontramos la pregunta: ¿Si tú fueras la mama de

Lucy, te escaparías dejándola con Sam, abortarías, la darías en adopción, o qué harías?

La gran mayoría de los niños contestaron que cuidarían de Lucy, con respuestas como:

no la abandonaría yo la cuidaría, nunca jamás porque no lo dejaría por lo que lucha por

su familia, la acompañaría y la cuidaría toda la vida, estaría con Sam y Lucy en la casa,

no porque todos podemos cuidar, yo no la dejaría porque el papá tiene la inteligencia de

7 años, no, me hago responsable de ella y le daría mucho amor, yo la cuidaría y a Sam

también como mi hijo, yo me quedaría con ella y el porqué primero está la niña, pues si

sabía que no tenía con que mantenerla pues porque la tuviera, la cuidaría un tiempo y

me iría.

En estas respuestas podemos empezar a ver el avance en el desarrollo moral del que

habíamos hablado anteriormente, ya que esta desligando la enfermedad de Sam con

quedarse con la niña de esta manera hablan de darle cariño amor, esto en la mayoría de

los niños, aunque todavía existe unos casos en los cuales se habla de que solo se

quedarían con la niña por la enfermedad de Sam, pero en general podemos referirnos a

155

ese avance como algo satisfactorio en la enseñanza de valores con el cine, por lo menos

es este taller que se ve un crecimiento a medida que se van dando las preguntas.

Siguiendo con nuestra labor, encontramos la siguiente interrogación: Si tú fueras el juez

y oyes los argumentos del abogado defensor y de Rita que decisión tomarías. ¿Qué Sam

se quede con la niña, o que tenga unos papas adoptivos? Este interrogante es de gran

importancia, porque es la parte más fuerte de la película, en cuanto a lo emocional,

además pone a el espectador en un dilema moral muy grande, ya que en el juicio se van

mostrando los pros y los contras acerca de que Sam se quede con la niña o por el

contrario la niña se valla con unos papas adoptivos, de esta forma también se pone al

espectador a reflexionar acerca de que sería lo mejor para un niña pequeña, creando en

este una avalancha de sentimientos encontrados, complicando una toma de decisión,

pues los puntos tanto a favor o en contra son bastante fuertes, pero miremos que

contestaron los niños a este cuestionamiento: que Sam se quede con la niña, yo se la

dejaría porque él es el papá, que él se quedara con la niña porque en esas condición que

esta la niña lo puede ayudar, no le quitaría a su hija y lo comprendería, yo le daría la

custodia a Sam pues estuviera con padres adoptivos, que se quedara con el Papa, no, los

dejo juntos pero les pondría mucho cuidado, que se queda con la niña pero con una

mama adoptiva, que se quede con Sam porque él fue el que la crio hasta los 8, vería sus

derechos. La mayoría de los niños estuvieron de acuerdo en que dejarían a Sam estar

con su hija por distintas cuestiones, porque es el papa, porque él la crio, porque la niña

lo puede ayudar y algunos ponen ciertos requisitos como una mama adoptiva o ir

siguiendo un proceso con los dos para saber cómo van juntos.

en estas respuestas de los niños podemos ver la capacidad tan grande de generar

emociones que tiene el cine, ya que si nos situamos en esa escena especifica, vemos

como Sam se siente en muchos momentos confundido y llora, pero además Sam

siempre da respuestas emocionales a las preguntas que le hacen, inclusive en un

personaje que se mueve casi que exclusivamente en su faceta emocional, en

contraposición con la abogada Rita que se desenvuelve de una manera muchísimo más

racional llegando casi al extremo, por este motivo, hay un choque entre los dos, pero

llegando al final de la película Rita aprende el doble de cosas que Sam, ella por el hecho

de que él le enseña a Rita a manejar sus emociones y a equilibrarlas con su racionalidad.

156

pero todo esto lo saco a colación para que podamos entender un poco en este caso estas

respuestas de los niños, ya que las emociones son tan fundamentales en nuestra

compleja estructura síquica, que nos dejamos llevar por ellas y más que eso en toda

acción ellas están involucradas, así que al poner a competir la emoción con la

racionalidad, es evidente que la emoción gana la lucha y esto lo podemos evidenciar en

esta escena, pues se trata de lo mismo, un abogado defensor que da conceptos casi que

puramente racionales contra Sam, que hace los mismo, pero con la emoción y a pesar

que el abogado da razones extremadamente verdaderas para no darle la custodia de la

niña, evidentemente son mucho más fuertes las razones emocionales en el espectador.

por eso siempre nos vamos a favor de las razones de Sam porque nos conmueven y esto

hace que reacciones y tomemos la decisión de dejar a Sam con su hija, una decisión

evidentemente emocional, el cine hace eso, nos conmueve y nos da pautas para tomar

decisiones positivas o negativas, ya que nos abre un abanico de posibilidades y nos

muestras las posibles consecuencias de los distintos hechos, y si llevamos los niños a

pensar en estos y a reflexionarlos, tendríamos en el cine un aliado en caso tal que ellos

tuvieran que enfrentarse a situaciones similares o más que enfrentarse a situaciones,

podríamos hablar mejor de que tendrían un aprendizaje más amplio en valores y en

emociones.

Más adelante nos encontramos con la pregunta: ¿Si fueras compañero de Lucy en el

colegio y conocieras a Sam como lo tratarías? A lo que la mayoría de los niños contesto

que lo tratarían bien, como un amigo, con cariño, como una persona normal, lo

ayudarían, esto lo afirmaron con respuestas como: bien amablemente, bien hasta seria su

amiga, lo trataría con cariño y lo haría sentir bien, como un gran amigo y compañero,

como una amiga no me burlaría de las personas especiales, le ayudaría a Sam y sería un

buen amigo, bien como si fuera uno de mis hermanos, bien porque es un buen ser

humano, como una persona normal, bien, yo lo trataría con cariño y no me burlaría

porque él es especial, súper bien lo cuidaría.

Las respuestas de la gran mayoría en un indicativo más de lo que hablamos en preguntas

anteriores, sobre la evolución que se ve en sus respuestas, ya que muy pocos están

tocando el tema del ser incapacitado como una razón para ser amigo de él o para ayudar,

sino que por el contrario ya emperezan a ver a las personas por sus actos, por su forma

157

de ser, dejando en cierta forma atrás el juzgar a la gente por su apariencia o en este caso

por su discapacidad, para ver a los demás de la misma forma que se ven ellos.

A pesar de que se ve un cambio claramente, no vamos a asegurar que ahora son

personas altruistas, ni mucho menos, pero es un cambio muy significativo, ya que por

más pequeño que sea, es el principio de un aprendizaje que podría dar grandes frutos,

digamos que es un granito en una estructura que nunca va a dejar de crecer, al final este

es el fin de este trabajo, poder aportarle a los niños aunque sea algo mínimo para su

formación utilizando los audiovisuales.

En nuestro análisis llegamos a la última pregunta, la cual reúne en cierta forma el

proceso de los niños en la preguntas anteriores, pues actúa como una especie de

conclusión que tienen que dar acerca de lo que se vivencio en el mismo, mostrándonos

específicamente que le dejo esta dinámica al grupo, la pregunta a la que hago referencia

es la siguiente: ¿En qué cambio tu forma de pensar esta película y que enseñanzas te

dejo? A lo que los niños respondieron con las siguientes afirmaciones: que uno no tiene

que reírse ni juzgar a la gente enferma, que no hay que tratar mal a las personas que

tengan problemas y una hija y que lo hayan dejado solo con la niña, que hay que ayudar

a las personas que lo necesitan, me dejo que no hay que discriminar a las personas por

lo que son, en que uno no debe tratar mal a las personas discapacitadas ni a ninguna

otra, ayudar las personas que lo necesitan, ser buenos con los que están en la clínica

porque son igual a el papá, que tienes que ser bueno con las personas que lo necesitan,

muchas por ejemplo que no hay que tratar a las personas como un animal, que todos

somos humanos y se merecemos respeto, me toca tratar a todos por igual, que no

debemos discriminar a la persona todos somos iguales y diferentes.

Mirando las respuestas de los niños, nos damos cuenta el cambio tan grande que hubo

desde la primera hasta esta última, en la cual observamos un gran proceso de reflexión

para llegar a los aprendizajes definitivos que son varios y están vinculados uno con el

otro, así podemos ver como el más importante, el no discriminar a las personas, que se

deriva en no tratarlas mal y en ayudarlas en lo que puedan necesitar, además de esto las

reflexiones de los niños tienen una aprendizaje fundamental y es el hecho de reconocer

al otro como igual sin importar su discapacidad, falencia o exterior, desligando los

valores a personas y hechos concretos viéndolos como una universalidad que se le

brindan a cualquier persona sin importar a quien.

158

En motivación:

En el caso de yo soy Sam, la motivación funciono de una forma distinta a como

funcionaria con otras películas, ya que al principio los niños no estaban muy interesados

en verla, por el título de la misma, y por la sinopsis que no les cautivo mucho, pues los

niños están acostumbrados a ver otra clase de películas y están más acostumbrados a la

comedia, a la acción, al terror y a la animación, y poco les llama la atención el drama

por la seriedad que maneja este género cinematográfico y además lo asocian con los

mayores, con la gente adulta, por esto, se hace un poco difícil visionar esta clase de

películas con los niños pero es fundamental hacerlo, ya que agranda el bagaje cultural

de los niños en cuanto al cine como arte y como reflejo de la realidad social, pero

además y puede sonar un poco atrevido de mi parte es un genero mas dado a la

educación por sus temáticas casi siempre relacionadas con los conflictos, los valores y

antivalores del ser humano.

De esta manera, es un género que requiere ser visto por los niños, aunque a ellos no les

parezca muy emocionante y con esto no quiero decir que los obliguemos, sino que hay

que demostrarles que si lo es y para esto tenemos que escoger buenas películas del

género, y además mostrarles mucho material para que lo vallan asimilando y encuentren

que también es divertido y muy reflexivo.

Pero ahora sí, centrémonos en la película de nuestro análisis, decíamos que al principio

se sintieron poco cautivados por el film, este es un gran problema en la motivación, ya

que el estimulo era bajo, pero yo confiaba en el material que tenia, pues esta película

genera unas emociones muy fuertes en el espectador por el tema que trata y además

porque está construida de una manera magistral y el papel de Sean Penn es increíble,

por eso decidí mostrarla y arriesgarme a ver qué pasaba, de esta manera visualizaron la

película e hicieron el taller, y al regresar al salón para hacer la pequeña charla final de

esta, pregunte como les había parecido, a lo que me contestaron muchos de ellos que les

había gustado y se habían emocionado, sobre todo en la parte del juicio y en el final de

la película, ya que Sam recupera a su hija, pero claro está, hubo varios a los que no les

gusto la película porque no tenía escenas de acción, pero de todas formas a la mayoría le

cautivo la película.

Sintetizando, podemos decir que el estimulo fue bajo pero a medida que fue

transcurriendo la película fue creciendo la motivación de los niños hacia el material

159

audiovisual, generando emociones y reflexión, que fueron plasmadas en el taller escrito

obteniendo un aprendizaje progresivo en valores.

El grafico que pongo a continuación, expone el supuesto al que me estaba refiriendo

mostrando cómo actúa la motivación en valores por medio de un producto audiovisual

como en el caso de yo soy Sam.

160

4.3 El laberinto del fauno

Ficha técnica:

Dirección y guión: Guillermo del Toro.

Países: España y México.

Año: 2006.

Duración: 112 min.

Género: Drama, fantástico.

Interpretación: Sergi López (Vidal), Maribel Verdú (Mercedes), Ivana Baquero

(Ofelia), Alex Ángulo (doctor), Ariadna Gil (Carmen), Doug Jones (fauno), César Bea

(Serrano), Manuel Solo (Garcés), Roger Casamajor (Pedro).

Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Alvaro Augustín, Bertha Navarro y

Frida Torresblanco.

Música: Javier Navarrete.

161

Fotografía: Guillermo Navarro.

Montaje: Bernat Vilaplana. Diseño de producción: Eugenio Caballero.

Vestuario: La la Huete.

Argumento:

El laberinto del fauno nos sitúa en la época de la guerra civil española, en el régimen

franquista y nos narra la historia de una mamá y una hija que deciden ir al campo y

dejar la ciudad, para ir en busca de un general que va a ser el nuevo esposo de esta

señora y del cual está esperando un hijo.

así que llegan a el lugar donde se hospeda el general para instalarse allí

indefinidamente, al llegar la hija de esta señora, empieza a recorre el campo y se

encuentra con un insecto que le llama la atención, aunque en ese momento nada raro

pasa, por la noche el mismo insecto la busca en su cuarto y de repente se transforma en

un hada de cuento para que la niña accediera a acompañarla, de esta manera la niña se

va con el hada hasta un viejo y olvidado laberinto en el cual se hospeda un legendario

fauno, y este le dice que ella es una princesa que se escapo de un mundo que está debajo

de la tierra, de esta manera el fauno le comenta que su padre verdadero quiere que

vuelva, pero que para esto ella tiene que cumplir unas pruebas para comprobar que su

alma todavía esta pura y no es humana.

Así la niña se va a su casa a esperar una nueva comunicación del fauno, mientras tanto

afuera se libra una batalla entre los revolucionarios que no están de acuerdo con el

régimen despiadado de franco y el ejercito de este, de esta manera mientras unos se

dedican a la guerra, la niña está viviendo cosas fantásticas con un fauno y unas hadas

que le dan su primera prueba, y es sacar una llave que está dentro de un sapo gigante en

un árbol cercano a la casa donde se hospeda.

Así la niña va y cumple su objetivo salvando al árbol de su muerte, en paralelo el

general y los revolucionarios están en su guerra y la mujer que maneja los oficios de la

casa resulta ser la hermana de uno de los revolucionarios, así que les ayuda en todo lo

que le mandan sin que el general se entere que tiene una espía en su casa.

Transcurre el tiempo y la mamá de la niña que está embarazada empieza a tener

problemas graves de salud a causa del embarazo y cae en cama, así que es vigilada

162

constantemente por un medico contratado por el general, el cual también es aliado de la

revolución y los está ayudando.

mientras tanto la niña es puesta en una nueva prueba por el fauno, la cual radica en

entrar en la casa de un horrible monstro que se come a los niños, para quitarle un objeto

que quería el fauno, pero la condición para este trabajo era que ella no podía comer nada

del banquete que el monstro tenía en su casa, porque si lo hacia este se despertaba y se

la comía, así que la niña saco el objeto, pero se comió unas uvas del banquete y el

monstro se despertó, la persiguió aunque ella salió con vida, el extraño ser se comió a

unas hadas que la acompañaban y al volver a casa una de las hadas sobrevivientes le

conto todo al fauno y este no le perdonó a la niña que desobedeciera sus ordenes, así

que le dijo que ya no iba a volver a su mundo y que nunca más lo vería.

mientras tanto la mamá de la niña estaba en el parto y este era muy delicado por la

condición de ella y el general estaba siendo atacado por los revolucionarios, mientras

que él había asesinado al médico al darse cuenta que los ayudaba y tenía a la señora del

servicio de la casa prisionera intentando sacarle información a punto de torturarla, pero

esta escapa de las manos del general, la persiguen pero se salva por que su hermano

estaba cerca, ya a punto de tomarse la vivienda, así el general se encuentra perdido y la

mamá de la niña muere en el parto, pero el hijo se salva, así que el general lo coge y se

va con él a un cuarto para que nadie tenga acceso, ni siquiera la niña que quiere estar

con su hermanito, porque quiere salvarlo de la maldad del general.

transcurre el tiempo y la niña logra entrar al cuarto y salvar a el niño, y se va corriendo

al viejo laberinto donde está el fauno que le dice que la perdona, pero la única manera

de que ella pueda irse con él a su mundo es sacrificando la vida del niño y este le da un

chuchillo para que lo asesine, pero la niña rechaza esta prueba y le dice la fauno que no

lo va a hacer y no le importa no poder irse, así el fauno se enfurece y le dice que perdió

su oportunidad y se va, en ese momento llega el general por su hijo y asesina a la niña

antes de que pudieran llegar los revolucionarios a salvarla, de esta forma la niña muere

y el general también a manos de sus enemigos, pero estos se quedan con el bebe,

mientras tanto en el mundo subterráneo están muy felices porque la niña regreso, ya que

al no obedecer las órdenes del fauno de asesinar a su hermano, esta se gano de nuevo la

entrada a su mundo, porque era una prueba para saber si su alma ya era humana o

163

todavía pertenecía al mundo de donde una vez huyó, por este motivo ella volvió y fue

muy feliz.


Esta película trata varios temas de suma importancia, como la guerra y sus

consecuencias, ya que además del hecho de situarnos en un acontecimiento real como lo

sucedido en España en el régimen franquista, nos muestra el horror de las guerra sin

sentido y del sufrimiento de las personas que están sometidas a esta barbarie, pero nos

da una esperanza de vida, pues el bien si puede triunfar sobre el mal y el mundo

fantástico de una niña puede derrotar la crueldad.

Además de este mensaje tan importante, en un país en guerra como el nuestro, la

película trata otro tema extremadamente esencial, que es mostrarnos que si se puede

lograra nuestros sueños y objetivos, y para ello no es necesario pasar por encima de los

demás, ni hacerles daño a las personas porque las buenas acciones siempre tienen una

recompensa.


Esta película me pareció conveniente llevarla a la escuela por varias razones, una es

muy buen material y extremadamente motivante para los niños, además de el hecho que

trata unos temas claves que me parecen necesario que los niños reflexionen y son la

guerra contextualizada en nuestro país y el hecho de imprimir ilusiones en los niños

acerca de lograr sus sueños y metas, pero sin atropellar a los demás, sino siempre

hacerlo por el camino correcto, ya que cuando uno logra sus objetivos haciéndole daño

a los demás lo único que va a recibir al final es dolor, tristeza y remordimiento.

Sinopsis:

"El laberinto del fauno" nos sitúa en el año 1944, quinto año de paz, y cuenta el

apasionante viaje de Ofelia (Ivana Saquero), una niña de 13 años que junto a su madre

Carmen (Ariadna Gil), convaleciente a causa de un avanzado estado de gestación, se

traslada hasta un pequeño pueblo en el que se encuentra destacado Vidal (Sergí López),

un cruel capitán del ejército franquista, nuevo marido de Carmen y por el que Ofelia no

siente ningún afecto. La misión de Vidal es acabar con los últimos vestigios de la

resistencia republicana, escondida en los montes de la zona. También ahí se haya el

164

molino donde Vidal tiene su centro de operaciones, en él les aguardan Mercedes

(Maribel Verdú), una joven que se encuentra a cargo de los demás miembros del

servicio, y el doctor (Alex Ángulo), que se hará cargo del delicado estado de salud de

Carmen Una noche Ofelia descubre las ruinas de un laberinto donde se encuentra con un

fauno (Doug Jones), una extraña criatura que le hace una increíble revelación.


1. Ficha técnica (oral)

Dirección y guión: Guillermo del Toro.

Países: España y México.

Año: 2006.

Duración: 112 min.

Género: Drama, fantástico.

Interpretación: Sergi López (Vidal), Maribel Verdú (Mercedes), Ivana Baquero

(Ofelia), Alex Ángulo (doctor), Ariadna Gil (Carmen), Doug Jones (fauno),

César Bea (Serrano), Manuel Solo (Garcés), Roger Casamajor (Pedro).

Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Alvaro Augustín, Bertha

Navarro y Frida Torresblanco.

Música: Javier Navarrete.

Fotografía: Guillermo Navarro.

Montaje: Bernat Vilaplana. Diseño de producción: Eugenio Caballero.

Vestuario: La la Huete.

2. Sinopsis: "El laberinto del fauno nos sitúa en el año 1944, quinto año de paz, y

cuenta el apasionante viaje de Ofelia (Ivana Saquero), una niña de 13 años que

junto a su madre Carmen (Ariadna Gil), convaleciente a causa de un avanzado

estado de gestación, se traslada hasta un pequeño pueblo en el que se encuentra

destacado Vidal (Sergí López), un cruel capitán del ejército franquista, nuevo

marido de Carmen y por el que Ofelia no siente ningún afecto. La misión de

Vidal es acabar con los últimos vestigios de la resistencia republicana, escondida

en los montes de la zona. También ahí se haya el molino donde Vidal tiene su

centro de operaciones, en él les aguardan Mercedes (Maribel Verdú), una joven

que se encuentra a cargo de los demás miembros del servicio, y el doctor (Alex

Ángulo), que se hará cargo del delicado estado de salud de Carmen. Una noche

165

Ofelia descubre las ruinas de un laberinto donde se encuentra con un fauno

(Doug Jones), una extraña criatura que le hace una increíble revelación.

3. Visualización.

4. Taller escrito:

1) que te gusto más de esta película.

2) si fueras Ofelia (la niña) y tienes que sacrificar la vida de un inocente por

cumplir tus objetivos que harías.

3) piensa en un objetivo o una cosa que quieres conseguir y describe como

harías para conseguirlo.

4) si fueras el general Vidal qué harías para acabar la guerra con las personas

que se oponen a él.

5) si fueras una de las personas que se oponen al general qué harías para que te

escucharan y poder acabar con la guerra.

6) si fueras el médico arriesgarías tu vida por ayudar a un enfermo.

7) como te imaginas un mundo fantástico en el que quisieras vivir descríbelo.

8) en que cosas estás de acuerdo y en desacuerdo con los actos de los siguientes

personajes:

El médico, Ofelia (la niña), Vidal (el general), Carmen (la mama), mercedes (la

trabajadora de la finca).

9) Qué opinión tienes de la guerra en la realidad no en la película.


Preguntas contextuales:

En este caso del laberinto del fauno tenemos una pregunta que sumerge más a los niños

en la película la cual es:

Que te gusto más de esta película, a lo que los niños respondieron lo siguiente: cuando

salió un monstro que se colocaba las manos en la cara y los ojos en la palma, el final

porque fue cuando el general perdió la vida porque el mato mucha gente, que hay

mucha imaginación, el fauno, cuando se comieron a las hadas, que dejan muchas

enseñanzas, que Ofelia lucho por llegar a ver a sus padres y por imaginarse muchas

cosas, que la niña era princesa y que buscaba el bien, me gusto cuando le cortaron la

boca, cuando el man que tiene los dos ojos en la mano estaba persiguiendo a Ofelia,

166

cuando el sapo se salió de la piel, el bombardeo cuando los mataban, que habían hadas

buenas y que Ofelia iba a tener un hermanito y que hay nadie tenía miedo y la más

fuerte fue Ofelia, cuando Ofelia derramo sangre al laberinto, que me gusto cuando la

niña se metió a donde el señor malo que no podía comer nada y me dio miedo porque se

comió las dos haditas, la parte del man con los ojos en las manos, a mi me gusto la de la

rana, la de los ojos y la de la mata mágica.

En valores:

Al echarle una ojeada al taller, nos encontramos con la pregunta: si fueras Ofelia (la

niña) y tienes que sacrificar la vida de un inocente por cumplir tus objetivos que harías,

a lo que los niños contestaron: no dejo que sacrifiquen a un inocente porque como dice

es un inocente no ha hecho nada, pues no lo sacrificaría y le diría que preferiría vivir en

la tierra, no lo haría porque es mi hermano, no cumplo mis objetivos, lo sacrificaría, no

porque no debo obedecer a extraños, me sacrificaría yo, decirle que no lo mate, no lo

haría porque es un inocente que no tiene nada que ver, no lo haría seria repailas, no

sacrificaría la vida de otra persona para cumplir mis deseos, no lo haría porque ellos no

tienen la culpa de que por nuestros deseos tengan que morir, yo sacrificaría también mi

vida para salvar la vida del niño, yo arriesgaría mi vida por alguien inocente porque

puede ser algún familiar mío, no lo haría, yo sacrificaría mi vida que la de una vida

inocente que no merece morir.

Como podemos observar en las respuestas de los niños nos damos cuenta que la gran

mayoría coincidió en que no harían este acto por cumplir sus objetivos y varios

coincidieron en que por el contrario sacrificarían sus propias vidas por esa persona y

los demás miembros del grupo afirman, que no lo harían porque es su hermano o por el

hecho de ser inocente, así podemos decir que los niños ya están asimilando el hecho del

otro como igual, de una forma cada vez mas fuerte queriendo insinuar con sus repuestas

que tampoco lo harían, porque jamás esperan que alguien haga eso con ellos y claro

está, porque sería un acto injustificable llegando a el egoísmo patológico.

Pero esta pregunta es clave, ya que tiene un fin de reforzamiento del sistema valorativo,

porque al preguntar sobre un caso extremo como este, la idea es que no haya dudas en

sus respuestas y la contesten con seguridad y sin titubeos, para que siempre tengan

presente el valor de la vida humana y por ende un rechazo rotundo a la guerra.

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Siguiendo con nuestro análisis, nos encontramos con esta pregunta: piensa en un

objetivo o una cosa que quieres conseguir y describe como harías para conseguirlo, a la

que los niños contestaron lo siguiente: que no hallan mas secuestrados, diciendo que

todos somos humanos y intentar que no lo vuelvan a hacer, lo haría portándome bien y

me portaría bien en el estudio para conseguir lo que quiero, seguir todas las

oportunidades, ser universitario estudiar mucho, trabajando, lo haría con mucha

honestidad y tranquilidad, mi objetivo se futbolista y conseguirlo y luchar, hacer todo

lo que pueda y hacerlo bien para conseguir mi sueño, decirle que me venda la casa, yo

haría lo que sea para realizar nuestros sueños, trabajaría para lograrlo, pues como sea

pero no haciéndole daño a nadie, seguir las indicaciones al pie de la letra y obedecer

para cumplir mis sueños, yo lucharía por algún objetivo como por ejemplo el fauno le

dio la mandrágora, me arriesgaría a todo para conseguirlo, estudiando y siendo firme en

mis cosas, yo lo haría con honestidad y sinceridad.

En esta clase de pregunta es imposible agrupar coincidencias o parecidos entre los

niños, ya que cada cual tiene distintos objetivos que desea cumplir, así la importancia de

esta pregunta radica en que puedan expresarse libremente y conecten la película con su

objetivos, pues que la niña del film lucho por sus sueños y nunca se rindió, de esta

manera la idea es que ellos piensen de igual manera, para que cumplan sus objetivos con

esfuerzo y de dedicación, pero sin hacerle daño a nadie, ya que cuando eso pasa es

preferible renunciar.

Podríamos decir que es una pregunta que tiene una intención mas de engrandecer la

autoestima de los niños, ya que muchas veces olvidamos la importancia de escucharlos

en sus expresiones más autenticas, y lo único que hacemos es corregirlos restringiendo

su imaginación y cohibiendo sus objetivos, sueños o deseos, en vez de ayudarlos a

lógralos, así que mi intensión era que pensaran en esos objetivos, para que siempre los

tuvieran presentes y nunca se les olviden, con el fin de que los hagan realidad, pero

también con una idea clara de enseñarles que deben hacerlo bien, sin pasar por encima

de las personas como lo hizo Ofelia en la película.

Más adelante encontramos la siguiente pregunta: si fueras el general Vidal qué harías

para acabar la guerra con las personas que se oponen a él. A lo que los niños

contestaron: no matándolos y diciéndoles que se vallan para donde quieran, conseguir

hablar y conseguir la paz, haría la paz con los otros, haría una tregua, no luchar más,

168

hablar y buscar un acuerdo, decirles que se opongan con él, yo los haría reaccionar y los

volvería buenos. Hablarles y conversarles menos de matar, hacer un acuerdo pacífico y

dejar las armas, daría la paz para que no siguieran muriendo personas por cosas que son

bobas, yo haría la paz con los amigos de Mercedes, no los mataría y me rediría para

acabar la guerra, la paz, decirles que dejen porque algún día podría matarlos a ellos,

meterlos a la cárcel, meterlos a la cárcel.

En esta pregunta se observa una clara tendencia en la gran mayoría de los niños a hacer

la paz y llegar a alguna clase de acuerdo con lo oponentes, dejándonos ver las

intenciones de buena voluntad de los niños, de esta manera se hace significativo el

rechazo contundente a la guerra y una forma clara de intentar resolver los conflictos,

que también es evidente en su comportamiento cotidiano, ya que observe que entre los

distintos grupos a veces existían desacuerdos que arreglaban con el dialogo, teniendo

siempre presente que la amistad es lo primero y que a veces surgen conflictos

inevitables, pero que siempre tienen una solución, ya sea apelando al perdón o a la

comprensión.

Quisiera abrir un paréntesis para referirme a una respuesta en particular la cual es:

decirles que dejen porque algún día podría matarlos a ellos, esta clase de afirmación

tiene una alta dosis de venganza y de odio, diría que ligada a una baja autoestima, donde

la violencia se ve como un único camino para resolver los problemas, de esta manera la

amenaza es un medio de defensa encontrada de algo que nos disgusta y no sabemos

canalizar, hago referencia a esta situación por un motivo que me parece bastante grave,

en algunas escuelas públicas, y es el hecho de que muchos profesores se ven

amenazados constantemente por los alumnos, generando un malestar en estas

instituciones y un miedo constante de los maestros que prefieren dejar a algunos

alumnos hacer lo que quieran con tal de no verse afectados con alguna retaliación de

estos, terminando en una aceptación de la violencia y un desinterés por educar,

afianzando los comportamientos negativos de los agresores.

así creo oportuno hablar de este tema en este trabajo, con el fin de buscarle un fin a todo

esto y en mi humilde opinión, creo que la mejor forma de hacerlo es educando con

amor, escuchando a los alumnos como si fueran nuestros amigos, para crear lazos de

confianza y así poder prevenir antes de que sucedan las cosas peor, también es de suma

importancia que los colegios públicos contraten sicólogos profesionales y capacitados

169

para ayudar a los niños y jóvenes con sus problemas, porque creo que sin esto será muy

difícil hacer crecer la educación y mejorar las problemáticas de nuestro país.

Pero avancemos en nuestra labor y miremos nuestra siguiente pregunta, que es: si fueras

una de las personas que se oponen al general qué harías para que te escucharan y poder

acabar con la guerra. A la cual los niños contestaron así: que todos podemos ser buenos

amigos que no importan las diferencias que tengamos porque eso es lo chévere de una

amistad buena, le diría que no matara a la gente y que hiciéramos una unión contra la

gente que mata, pedir que me escuchara, le diría que hagamos la paz entre los dos,

mandaría una carta para que se acabe la guerra, decirle que acabemos la guerra, decirle

todo al general tranquilamente y buscar la paz, hacer una reunión, yo les diría que dejen

la guerra y hablen por las buenas, les diría gente no vale la pena seguir arriesgando vida

solo firmar la paz, ir con los hombres y decirles que les tenemos una propuesta para

llegar a la paz, le daría muchas opiniones para acabar con esta masacre, le diría que por

favor se rinda para que todo sea mejor, decirle que hago de cuenta que soy el, yo le diría

que se unieron para ganarle al general, matarlo, secuestrarlo porque no escucharía.

En esta pregunta se buscaba que los niños dieran su opinión, pero pensando en el bando

opuesto, con el fin de situarlos en los dos puntos de vista de una guerra y de las razones

que tiene cada bando, así en la anterior pregunta se interrogaba acerca de que harían en

la posición del general y en esta, se busca lo mismo pero con el grupo contario, para

conocer si cambia en algo su concepto anterior, ya que en teoría uno es malo y los otros

buenos, de esta manera es muy gratificante darse cuenta que la gran mayoría de los

niños opto por convenir la paz, por resolver los conflictos por medio del dialogo y la

buena voluntad, esto demuestra que no importo quien era el malo de la película o el

bueno, sino simplemente se basaron en que lo importante era llegar a la paz y a un

acuerdo para acabar con la muerte y la destrucción, estas respuestas me van dejando

cada vez más claro que los niños están interiorizando los aprendizajes de una manera

fuerte y creo que la máxima “ el otro como igual” esta entendida y asimilada totalmente,

creando unas bases estructurales rígidas en el sistema valorativo de los niños.

solo falta que sigan alimentándose correctamente y no se olviden en el caso de las

preguntas negativas, que casi siempre son escritas por los mismos las he obviado de los

talleres, porque hay que tener claro que algunos niños buscan ser diferentes y desean

hacerse notar de sus compañeros y de las demás personas, con el fin de tener autoridad

170

en el curso, además están entrando a la adolescencia, etapa complicada en que los niños

necesitan romper los lazos de autoridad y desean ser los malos del parche como se dice

coloquialmente, aunque a veces esta clase de comportamientos parecen normales y lo

son, pero en ocasiones pueden llevar a actos de violencia y demás antivalores, que

pueden llevar a una persona a caminos peligrosos que muchas veces tienen

consecuencia irreversibles, así que es importante poner mucha atención a esta clase de

niños y tratar de ayudarlos lo que más se pueda para evitar todo lo que dijimos

anteriormente, además de lo que hablamos acerca de los actos en contra de los

profesores, ya que esta clase de niños tienden a involucrarse en pandillas y en consumo

de drogas, por su necesidad de figurar.

Enseguida nos encontramos con el siguiente interrogante: si fueras el médico

arriesgarías tu vida por ayudar a un enfermo. A lo cual los niños contestaron: claro

porque hay que pensar que el tenga familia: Mama, Hijos(a) se que si tuviera familia

me lo agradecería. No lo haría sabiendo que está en riesgo mi vida, si, si, de pronto, si,

no, si, no, si lo haría porque el enfermo es bueno, si porque es la vida de un paciente, si

lo haría por personas por salvarlas, si porque hay que ayudar a un enfermo para que no

siga sufriendo, tal vez porque si otro la necesita más que yo sí, si porque prefiero que un

enfermo viva que yo, si o más o menos, si yo lo haría si fuera una persona que no

merece morir.

Esta pregunta tiene un grado de dificultad bastante alto, ya que el interrogante nos

plantea arriesgar la vida de nosotros por otra persona, cuestión que nos hace reflexionar

y tratar de situarnos hipotéticamente en un hecho similar y de pronto estaríamos seguros

de que si lo haríamos, pero claro, no sabemos qué pasaría si estuviéramos realmente en

dicha encrucijada, pero los niños en su mayoría están de acuerdo en que si lo harían,

porque hay que pensar en la familia de la persona, en si lo necesita en fin, en varios

argumentos que son validos para ellos y aunque suponiendo que los niños en un hecho

tal no lo hicieran, lo que vale en este caso es la intención, ya que reflexionar sobre esa

posibilidad nos pone más cerca de intentarlo y además forma un grado más alto en la

ayuda hacia las personas.

Más adelante en nuestro análisis nos encontramos con la pregunta: en que cosas estás de

acuerdo y en desacuerdo con los actos de los siguientes personajes: El médico, Ofelia

(la niña), Vidal (el general), Carmen (la mama), mercedes (la trabajadora de la finca).

171

Para esta pregunta quisiera agrupar las respuestas de los niños según el personaje con el

fin de ver más claro lo que piensan de este y llegar a una conclusión de los niños.

Medico Vidal Ofelia Carmen Mercedes

Estoy de

acuerdo que

sacrifica su

vida, no estoy

de acuerdo en

que se deja

mandar.

Estoy de

acuerdo que

salve a su hijo,

no estoy de

acuerdo en la

maldad y en

querer matar a

su esposa.

Estoy de

acuerdo que es

justa, no estoy

de acuerdo que

hay veces es

boba no se

defiende.

Estoy de

acuerdo en

querer a su

niña, no estoy

de acuerdo en

que prefiere a

Vidal que a

Ofelia

Estoy de

acuerdo en

proteger a

Ofelia, no

estoy de

acuerdo en

tener que usar

la fuerza para

ayudar a las

personas.

Vidal mataba y

eso era malo.

Ofelia no le

hacía caso al

fauno.

La Mama no le

creía a Ofelia.

El médico es

muy amable y

arriesgo su

vida.

Vidal es muy

malo.

Ofelia era una

niña muy

buena, amable

y de acuerdo

era lenta para

hacer las cosas.

Carmen

desacuerdo era

mala al decirle

a la hija que no

creyera.

Mercedes muy

amable y

generosa.

Me parece que

enfrento a

Vidal.

Muy abusivo. Muy torpe. Nada. Muy valiente.

Me gusto que

no tuvo miedo

al arriesgar su

vida salvando a

un enfermo.

No me gusto

que era muy

malo.

Me gusto que

quería salvar a

su Mama.

No me gusto

que mato al

muñeco.

Me gusto que

salvo al bebe.

Que hiso muy

bien en curar al

Ella cuidaba

mucho a su

Que le creía

mucho al Papa

Que fue muy

valiente.

172

enfermo. Mama pero era

muy lenta para

hacer las cosas.

y a la hija no.

Que salvo al

enfermo.

Que mato a

personas

inocentes y lo

que si es que

pensó mucho

por el hijo.

Que enfrento

todas las

pruebas y lo

que no es que

desobedeció al

fauno.

Lo que si es

que sufrió por

el bebe para

que estuviera

bien y lo que

no es que

quemo la flor.

Que se

preocupo por

las personas

enfermas y lo

que no que

trato de

asesinar una

persona.

Arriesgo su

vida. Muy malo. Muy lenta. Terca.

Tomo la

decisión

correcta.

Estoy de

acuerdo con el

medico

Estoy de

acuerdo con

Ofelia

Estoy de

acuerdo con

Carmen

Estoy de

acuerdo con

Mercedes.

Porque por una

parte no me

gusto que

matara al

enfermo y por

otra lo hiso

para que no

sufriera. El

médico sanaba

a las personas

muy bien.

Porque mataba

a los que él

quería y porque

mato al hijo y

le pego y

porque mato al

médico. Porque

quería mucho a

sus hijos.

Porque en unas

pruebas no lo

hiso rápido.

Quería salvar a

su madre.

Porque no

escucho a la

hija de lo que

decía y la

regaño. Era una

buena madre.

Me pareció

bien lo que

hiso. Era una

buena

trabajadora.

Súper porque

salvo vidas

honestas y lo

hiso con amor.

Una verraca no

le daba miedo

nada y muy

honesta,

Una señora

muy

convencida de

todo.

Una señora

valiente que

vive de su

hermano

173

cuidado un

criminal.

Pedro.

Es bueno. Que era muy

malo.

Que era muy

terca.

Que no creía en

la magia.

Que era

valiente.

Me gusto que

ayudaba y no

me gusto que

se dejaba ver la

medicina.

No me gusto lo

malo que era

malicioso.

No me gusto

que por todo

era lento y no

era rápida, me

gusto que era

inteligente.

No me gusto

que matara al

chino y no me

gusto nada.

Que hirió al

man por ayudar

y no me gusto

que no lo

hubiera

matado.

Que hiso muy

bien en curar al

enfermo.

El general por

matar a gentes

inocentes.

Porque quería

salvar a la

Mama pero no

pudo.

En cuanto al médico, los niños están de acuerdo que hizo muy bien por arriesgar su vida

por la de otra persona y por curar a los demás enfermos y lo que no les gusto fue que se

dejo ver la medicina. Se dejaba mandar.

En el caso de Vidal, los niños están de acuerdo en que era muy malo, porque trataba mal

a la gente y asesinaba a los inocentes, pero algo interesante es que no se centran solo en

esta parte, sino que ven en él también cosas buenas, como el hecho de querer a su hijo e

intentar salvarlo, este aspecto es bastante gratificante, ya que están reflexionando en los

actos y no ven a las personas como buenas y malas, sino que entienden que ellos

mismos y todos los seres humanos tenemos matices y por ende muchas veces

cometemos errores.

En cuanto a Ofelia, los niños están de acuerdo en que era justa, buena, amable, valiente

y quería mucho a su mamá, pero no están de acuerdo en que era lenta para realizar las

pruebas, en este caso vemos que por la forma de hablar de ella tanto de sus virtudes

como de sus falencias, nos damos cuenta que hubo una gran identificación con el

personaje, ya que tiene más o menos la misma edad de ellos, además vive algo que todo

niño quisiera vivir, y es que un mundo de fantasía se vuelva realidad, de esta manera,

también podemos observar que esta gran simpatía con el personaje los influyo a

174

reafirmar posturas como el no hacerle daño a las personas, el querer mucho a sus familia

y también a identificarse con las fantasías de ella.

En el caso de Carmen, los niños están de acuerdo en que era una buena madre y quería a

sus hijos, pero no están de acuerdo en que no creía en la magia, le hacía más caso a

Vidal que a su hija y quemo la planta que el fauno le había regalado a Ofelia para que

ella se pudiera curar, de esta forma vemos que los niños generaron una gran antipatía

por ella, ya que en muchas ocasiones seguramente ellos se han sentido igual con sus

familiares, sobre todo en el hecho de que a veces no les creen las cosas que ellos

cuentan y por la misma razón que muchos adultos olvidan la fantasía y ya no le dan

importancia por estar sumidos en la realidad.

Por último, encontramos el caso de Mercedes, en donde los niños están de acuerdo en

que era una persona muy valiente, buena y generosa, y no están de acuerdo en que por

defender a sus amigos y familiares utiliza la violencia como recurso, así podemos decir

que también hubo una cierta identificación con ella, porque ayudaba a Ofelia y por las

cosas buenas que mencionábamos anteriormente, y algo que es muy importante y es que

los niños ven que los métodos que utilizaba para defenderse no eran los más adecuados,

porque así tuviera razón la violencia no tiene justificación.

Ya para terminar nos encontramos con esta pregunta: Qué opinión tienes de la guerra en

la realidad no en la película. A lo que los niños contestaron: es muy triste, mala y en que

muchas personas mueren y se entristecen, que todo eso mata y que liberen a todos los

secuestrados y no haya más violencia, que no paga y que matan a personas inocentes,

dolor y sufrimiento, que no debería haber tanta guerra tan insignificante, que es muy

mala para Colombia y para todos los países, que es violencia, que son muy fictis en la

realidad, que eso no es una buena solución, muy mal porque hay que acabar con todo

esta masacre de gente inocente, que es muy mala y que por favor se acabe para que

vivamos mejor, que es una forma rara de resolver los problemas, yo diría que la guerra

en la realidad es muy mala y hace sufrir a las familias.

Esta pregunta fue diseñada con el fin de que los niños expresaran lo que sienten con

respecto a la guerra, y que ellos mismo asociaran esta pregunta con su país que vive la

crueldad y la miseria del conflicto armado, para que los niños también tengan la

oportunidad de expresar su inconformidad como lo hicieron en sus respuestas, ya que

esta guerra nos toca a todos, así estemos en la ciudad.

175

Estas respuestas de los niños son una especie de conclusión de lo aprendido, y claro

está, de lo que ellos sienten y piensan al respecto de la guerra, ya que después de

visionar la película y realizar el taller, los niños afianzan cosas que a mi parecer ya

tenían claras sobre la guerra, pero que no está demás tenerlas frescas, porque muchas

veces todos olvidamos la situación de nuestro país y no somos consientes del

sufrimiento de muchas personas, volviéndonos insensibles ante actos brutales que pasan

en muchas partes de nuestro territorio.

En motivación:

Yo creo que esta película fue la que más le gusto a los niños, porque es un film que

tiene aventura, miedo, suspenso, drama, fantasía, los disfraces y el maquillaje son

estupendos, por estos motivos es considerada una obra maestra hecha por el aclamado

director Guillermo del Toro, aunque más allá de todo esto, la reacción de los niños con

la película fue evidente se sentía la emoción en sus caras al verla y mientras transcurrían

las escenas no paraban de emocionarse con lo que sucedía en el film, de esta manera el

material fue un éxito rotundo en cuanto a estimulo motivacional, ya que los niños se

conectaron con esta de una forma magnífica, haciendo todos los pasos de taller

gratificantes y fáciles para ellos.

Este film es el ejemplo perfecto de cómo funciona la alta motivación en los estudiantes,

ya que además de la excelente realización de todas las actividades del taller, los niños

estaban deseosos de saber más del mismo, ya que en la etapa oral me preguntaban cómo

se hizo esto y como se hizo aquello, y comentaban profundamente emocionados las

escenas de la película entre ellos y después del taller la clase siguiente, los niños me

comentaron cosas de la película que habían averiguado.

en estos casos de películas tan motivantes como estas, es donde uno quisiera que

existiera un libro de la película, ya que se lo hubieran leído completo, así de esta manera

como se dio las cosas con este film quisiera uno que se diera con todas la películas

mostradas y es posible hacerlo, la cuestión es de tener extremadamente claro los gustos

de los niños y la edad de los mismos, el único lio es encontrar el material que reúna

todas las cualidades y esto es un gran problema, ya que no es una tarea fácil encontrarlo,

para esto hay que haber visto demasiado cine y claro está, haber experimentado con

distintos films en el salón, pero además, así sea el profesor o la persona más cinéfila del

mundo sigue siendo muy complicado, ya que este es uno de los factores de varios que

176

hay que tener en cuenta en la visualización, como el estado de ánimo de los niños y la

predisposición para ver cine y esto es algo casi imposible de predecir, por eso el

experimento es la clave del éxito con el cine motivador, ya que aunque el cine sea un

motivador innato, que lo es, no siempre las personas reaccionan de la misma manera

hacia la misma pieza audiovisual, pero algo claro si debemos tener con el cine y es que

nos conecta directamente con las emociones y por este motivo al estar tristes una buena

película de humor nos puede alegrar el día o al contrario, o de pronto, estamos

nostálgicos y un buen drama nos hará recordar cosas que hemos vivido, así pues

quisiera que recordáramos, que la mejor forma de suprimir una emoción que nos agobia

es imprimir una emoción más fuerte en su lugar, por esto el cine funciona en contra de

las emociones negativas, porque puede imprimir emociones positivas mas fuertes si nos

conectamos con una buen film. Este precepto lo vivencie también con los niños en esta

película y en las demás, ya que aburrirse es un sentimiento y así los encontraba cada vez

que iba a las clases, hasta el momento en que empezaban a ver la película y era evidente

el cambio de emoción, ya que pasaban de este estado a la alegría y la diversión.

Además de lo dicho anteriormente, también hay una pregunta en el taller destinada a

este fin de motivar, aunque realmente no fue necesaria para este, pero sí lo es para que

los niños trabajen su imaginación de manera escrita; la pregunta de la que hablamos es

la siguiente: como te imaginas un mundo fantástico en el que quisieras vivir descríbelo.

A lo que los niños respondieron: que no tenga guerra, muchas flores y valles,

unicornios, y que todos nos tratáramos bien, que no me trataran mal, fuera bueno en el

estudio, tener cosas lujosas y etc. en la paz estar con buenas personas y matas verdes,

sin guerras sin nada de armas y cosas bonitas, un mundo donde solo fuera paz, me

imagino grande y muy bonito, ninguno, un lugar muy grande donde este feliz, que se

cumpliera todo, me lo imagino con hadas y faunos sería muy bacano, un mundo en el

que todos somos felices que yo gobierne y que nada malo pase en este mundo, en un

palacio fantástico un paisaje hermoso muchos animales pajaritos cantando, fantástico

porque es como otra dimensión, me lo imagino lleno de flores de hadas y que todo vale,

espío las cosas, no me lo imagino, que sea bonito grande y sin guerra.

De esta manera los niños describieron su mundo fantástico que tiene la belleza

inigualable del lenguaje de un niño.

177

Pero pasando a otro tema, para terminar quisiera describir con un grafico como funciono

la motivación en esta película:

178

4.4 Bee movie

Dirección: Steve Hickner y Simon J Smith.

País: USA.

Año: 2007.

Duración: 90 min. (Largometraje)

Género: Animación, comedia.

Doblaje original: Jerry Seinfeld (Barry B. Benson), Renée Zellweger (Vanessa

Bloome), Matthew Broderick (Adam Flayman), John Goodman (Layton T.

Montgomery), Chris Rock (Picacuernos), Kathy Bates (Janet Benson), Patrick

Warburton (Ken), Barry Levinson (Martin Benson), Megan Mullally (Trudy), Larry

Miller (Buzzwell), Rip Torn (Lou Lo Duca).

Guión: Jerry Seinfeld, Spike Feresten, Barry Marder y Andy Robin.

Producción: Jerry Seinfeld y Christina Steinberg.

Música: Rupert Gregson-Williams.

Montaje: Nick Fletcher.

179

Diseño de producción: Alex McDowell.

Argumento:

Esta película trata sobre un panal de abejas, en el cual se trabaja fuertemente para

procesar la miel y las abejas jóvenes tienen que ir a la universidad para poder graduarse

y entrar a trabajar en la colmena, de esta forma todas las abejas del panal están

contentas con sus trabajos y no les importa hacer siempre lo mismo, ya que toda la vida

se han regido por esas reglas, pero un nuevo estudiante recién graduado entra feliz a

trabajar hasta que se da cuenta que tiene que escoger un trabajo el cual va a realizar toda

su vida.

pero esta joven abeja no quiere eso para su vida, lo que desea es salir de la colmena y

explorar el mundo que se encuentra afuera, así que un día estando en la empresa de miel

el chico se encuentra con una especie de ejercito que hay en la colmena y estos se

encargan de polinizar las flores para poder hacer la miel, de esta manera el joven reta a

uno de los polinizadores y sale con ellos a conocer el mundo exterior, mientras la abeja

está disfrutando de salir de la colmena de un momento a otro resulta perdido y da a

parar a la ventana de la casa de una humana que le salva la vida.

En ese momento iba a ser espichado, así la abeja muy agradecida con la humana decide

hablarle para darle las gracias y apenas lo hace la mujer queda paralizada porque está

oyendo hablara a una abeja, después de la confusión del momento la mujer se relaja y

los dos se vuelven buenos amigos, hasta que un día en un supermercado la abeja

descubre un secreto que guardan los humanos y es que se están robando la miel de las

abejas sin pagar ni un solo peso.

De esta manera al descubrir esta atrocidad la abeja decide que va a demandar a los

humanos por robarse la miel que le pertenece a su pueblo, con esta meta la abeja hace

todo lo posible por el caso hasta que llega a los estrados y gana, de esta forma la miel es

devuelta a donde pertenece y así la abeja libera a su pueblo de trabajar todos los días de

su vida hasta el cansancio.

después de esto como hay tanta miel no es necesario seguirla procesando y se cierra la

fábrica de miel del panal y los trabajadores se dedican a no hacer nada, pero a medida

que va pasando el tiempo la abeja se da cuenta de algo desastroso que le muestra su

amiga humana y es que la naturaleza se está marchitando y acabando, porque al no

180

haber abejas que polinicen las flores estas mueren, por este motivo, la abeja queda

arrepentida por sus actos y decide que tiene que reparara el daño causado, por lo tanto

va en busca de las ultimas flores vivas que hay para que puedan ser polinizadas y de

esta forma salvar el mundo, las encuentra y empieza a intentar hacer el trabajo para que

los campos vuelva a ser lo que eran antes, con la ayuda de todos los humanos y abejas

trabajando en conjunto logra su objetivo y de nuevo las flores y plantas vuelven a

renacer regresando todo a la normalidad.


Esta película nos sugiere varios mensajes, en primera instancia el hecho de luchar por

las metas que se quieren y no darse por vencido, pero claro está, que antes de eso hay

que tener muy claras la consecuencias de nuestros actos, ya que a veces hay sueños y

deseos que queremos cumplir pero no nos damos cuenta que podemos hacerle daño a

los demás por este motivo, otro tema clave que trata la película es que todos podemos

ser amigos así seamos distintos el uno del otro, lo más importante es que habitamos en

el mismo planeta y debemos estar unidos. El film también nos muestra la necesidad de

cuidar la naturaleza, pues sin ella tampoco podríamos existir nosotros.


El tema a tratar en esta película es la necesidad de luchar por los sueños que tenemos,

pero de la forma correcta sin causarle daño a los demás y también el hecho de que

muchas veces cometemos errores que afectan a los otros, y al hacerlo es necesario

arrepentirnos e intentar arreglar los daños que hemos causado, pero si por el contrario

nos encontramos en la posición opuesta en necesario que tengamos la capacidad de

perdonar, ya que la venganza nunca conduce a nada.

Sinopsis:

“Una abeja llamada Barry B Benson acaba de graduarse en la universidad, pero le

invade la desilusión cuando comprende que sólo tiene una opción profesional la miel.

Entonces sale por primera vez de la colmena y transgrede una de las reglas cardinales

del mundo de las abejas al hablar con un ser humano, una florista de Nueva York

llamada Vanessa. Barry se queda atónito al averiguar que los humanos llevan siglos

181

robando la miel de las abejas, y, de este modo, descubre cuál es su auténtica vocación:

restablecer el orden y demandar a la raza humana por robar la miel.”32


1. Ficha técnica:

Director: Simon J. Smith, Steve Hickner.

Productor: Jerry Seinfeld, Christina Steinberg.

Año: 2007.

Género: Animación, comedia.

País: EE.UU.

Distribuidora: Paramount y Dreamworks.

2. Sinopsis:

“Una abeja llamada Barry B Benson acaba de graduarse en la universidad, pero

le invade la desilusión cuando comprende que sólo tiene una opción profesional

la miel. Entonces sale por primera vez de la colmena y transgrede una de las

reglas cardinales del mundo de las abejas al hablar con un ser humano, una

florista de Nueva York llamada Vanessa. Barry se queda atónito al averiguar que

los humanos llevan siglos robando la miel de las abejas, y, de este modo,

descubre cuál es su auténtica vocación: restablecer el orden y demandar a la raza

humana por robar la miel.”33

3. Visualización.

4. Taller escrito:

Barry B. Benson (Jerry Seinfeld):

Barry es una abeja que no se conforma con fundirse en su mundo negro y

amarillo. Acaba de licenciarse en la universidad y quiere algo más que el

habitual trabajo en la fábrica Honex produciendo miel. Sinceramente, ¿a quién le

gusta la perspectiva de hacer siempre lo mismo? Después de pensárselo, decide

seguir reflexionando fuera de la colmena. Para Barry, que es una abeja

inteligente, no todo gira alrededor de la miel. Y, a veces, no queda más remedio

que tomar grandes decisiones.

32

La butaca: revista de cine, sinopsis de la película Bee Movie,

http://www.labutaca.net/films/53/beemovie.htm, (fecha de acceso: octubre 2008). 33 La butaca: revista de cine, sinopsis de la película Bee Movie,

http://www.labutaca.net/films/53/beemovie.htm, (fecha de acceso: octubre 2008).

182

Tras ver la película y leyendo como es el personaje de Barry contesta las

siguientes preguntas:

1. ¿qué parecidos encuentras entre tú y Barry, explica porque?

2. ¿si fueras Barry y vivieras en la colmena, te quedarías en esta trabajando o

saldrías de ella como lo hizo él?

a. Me quedaría en la colmena ya que tengo un trabajo estable.

b. Saldría de la colmena para ver el mundo exterior y luego volvería a trabajar.

c. Saldría de la colmena porque los trabajos que me dan no me interesan y tengo otros.

sueños en mente y voy a luchar por ellos.

3. ¿qué piensas de la frase: deja de soñar tienes que pensar como una abeja?

a. que tiene razón porque uno es lo que es y nada va a cambiar eso.

b. no estoy de acuerdo porque uno puede soñar y realizar lo que se proponga en la

vida.

c. soñar no sirve para nada, simplemente uno tiene que ser quien le digan que sea.

4. Barry lucho por una causa que él creía justa y era quitarle la miel a los

humanos porque le pertenecía a las abejas; pero esto tuvo una consecuencia muy

grande y fue la destrucción de las flores y la vegetación.

Pensando en esta situación contesta la siguiente pregunta:

Si tú fueras un medico y tuvieras una droga para curar el sida guardada y te das

cuenta que alguien que estaba muriendo la tomo y la repartió a mucha gente con

la misma enfermedad gratis. ¿Qué harías?

a. lo demandarías porque fue tu invento y empezarías a cobrar por la droga millones

de pesos.

b. le dirías al hombre que no era necesario robar, que tan solo con pedírsela era

suficiente, y lo felicitarías por qué no la vendió sino que la regalo a los demás como

tenias pensado hacerlo tu.

c. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a cobrar la droga a un

bajo precio.

d. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a regalar la droga al que

lo necesite.

e. no lo demandas pero empiezas a cobrar millones por la droga.

f. no lo demandas pero empiezas a cobrar un precio justo por la droga ya que tu

esfuerzo también vale.

Dam Flayman (Matthew Broderick):

183

Es el confidente y mejor amigo de Barry. Pero Adam es fiel a la empresa (nos

referimos a Honex). No le importa en absoluto seguir las directrices del partido

y hacer lo que han hecho siempre las abejas, producir miel. Al fin y al cabo, 27

millones de años de historia no pueden estar equivocados.

5. después de ver la película y leyendo como es el personaje de Dam contesta:

¿Con quién te ves mayores parecidos con Dam o con Barry, explica porque?

6. ¿Si tú fueras Barry y te encuentras con alguien distinto a ti como lo era

Vanessa qué harías?:

a. intento conocerlo sin importar que es distinto a mí.

b. no hablaría con él porque me parece extraño.

c. no me interesa conocer a nadie distinto porque me gusta la gente que es como

yo.

7. Barry cometió un error con lo que hizo y fue a remediarlo por que había

hecho mucho daño a los humanos y a las abejas. ¿En esta situación tu que

hubieras hecho?

a. no me importaría y dejo que cada cual lo solucione como pueda.

b. no haría nada, no porque no quisiera, sino porque me sentiría incapaz de logarlo.

c. actuó como Barry e intento solucionar los problemas que cause.

8. ¿qué enseñanzas te dejo esta película?

5. Dialogo de la película:

En esta ocasión, al entrar al salón de quinto de primaria después de que los niños

visualizaran la película los vi felices y comentando el film con sus amigos, algo que me

pareció muy positivo, ya que no había duda que les había gustado la película, aunque al

principio de la clase se encontraban reacios a el film, pues creían que era para niños mas

chiquitos que ellos, así que pensaron que se iban a aburrir, pero por lo que estaba viendo

en ese momento me di cuenta que las cosas habían cambiado, así que pregunte como les

había parecido la película y los niños me contestaron que les había gustado mucho y que

se habían divertido, de esta manera les pregunte sobre el tema central de la película y

me contestaron que se trataba de una abeja que quería cumplir su sueño y lo logro, pero

cometió un error quitándole la miel a los humanos y se dio cuenta de esto e intento todo

para arreglarlo, consiguiéndolo y uniendo a los humanos con las abejas.

184


En valores:

La primera pregunta que encontramos en nuestro análisis es: ¿qué parecidos encuentras

entre tú y Barry, explica porque? Esta pregunta tiene como objeto saber si los niños se

identifican con el personaje principal y si también es una forma de reflexión para crear

una empatía mayor con este; pero miremos las respuestas de los niños la cuales fueron:

que él es inteligente y yo también, desenmascarar a las personas, en nada porque yo no

soy así y nunca lo quiero ser, que le gusta luchar por lo que quiere y por lo que es de él,

que no nos gusta hacer siempre lo mismo que primero pensamos para poder escoger

algo que nos guste y que nos parezca importante, yo no me parezco en nada a Barry

pero en su amabilidad sí, yo me parezco en Barry en que Barry es una abeja amable y

divertida, chistoso y buen amigo y todas esas cosas soy yo, que yo soy divertida, loca y

extrovertida porque me gusta ser así y no amargada, en nada, que Barry defendió la miel

de los adultos porque ellos trabajaban mucho para que los adultos consiguieran barata

parecido mismo que el no tengo la misma diferencia, que él nunca se rinde y yo

tampoco porque yo quiero lograr grandes cosas, al no le gusta que todos los días hagan

lo mismo y a mí tampoco no me gusta hacer siempre lo mismo, no se creo que en lo

ignorante, porque no sabía ni investigo lo que pasaría, que él es libre a mí, mi Mama no

me dice nada y me deja hacer lo que quiera pues me deja solo si no me meto en

problemas, porque a veces yo ayudo pero no a muchos les sirve, en lo que me parezco a

Barry es que él es una abeja que entiende a su mejor amigo o amiga y que es una abeja

que se preocupa por lo de él y sus abejas.

Podemos observar que en las respuestas de los niños la gran mayoría encuentra

parecidos con Barry en varios aspectos, en lo buenos amigos, en que luchan por sus

sueños, en los chistosos y buena gente, en que no le gusta hacer siempre lo mismo, en

que le gusta ser libre y que nunca se rinde, de esta manera podemos observar que la

identificación de los niños con Barry es muy grande, porque las respuestas de los niños

tienen un grado de asociación bastante alto y cada niño ve distintos rasgos de la

personalidad de Barry que se acomodan a ellos, viendo esta empatía tan grande con el

personaje podemos observar que por este hecho se hace una conexión más grande entre

ellos y los acontecimientos que le suceden a la abeja.

185

Pero quisiera referirme a dos respuestas en particular que me llamaron más la atención,

la primera es aquella en que un niño dice que se parece en lo ignorante porque Barry no

investigo lo que pasaría al llevarse la miel, esta respuesta es importante ya que el niño

reconoce la necesidad de investigar y de pensar antes de actuar para no cometer un error

como el de Barry, esta reflexión me parece muy adecuada, ya que este niño seguramente

cuando tome alguna decisión lo pensará muy bien antes de hacerlo, la otra respuesta que

llamo mi atención es que uno de ellos dice que se parece a Barry en que es libre y hace

una asociación entre el personaje y lo que a él le sucede en su diario acontecer con su

mamá, ya que afirma que él también es libre porque la mamá lo deja hacer lo que él

quiere, pero con la condición de no meterse en problemas, esta clase de relaciones con

el personaje son muy importantes, porque al haber esta clase de empatía la seguridad de

que el niño aprenda e interiorice las enseñanzas de la película es mucho más alta y

duradera.

Siguiendo con nuestra labor nos encontramos con la siguiente pregunta: ¿qué piensas de

la frase: deja de soñar tienes que pensar como una abeja? Esta pregunta también es de

selección múltiple, así que miremos el grafico para saber que contestaron los niños:

Las posibles respuestas a esta pregunta eran las siguientes:

a. que tiene razón porque uno es lo que es y nada va a cambiar eso.

b. no estoy de acuerdo porque uno puede soñar y realizar lo que se proponga en la

vida.

c. soñar no sirve para nada, simplemente uno tiene que ser quien le digan que sea.

186

De esta forma vemos en el grafico que todos los niños respondieron que no estaban de

acuerdo, porque uno puede soñar y realizar lo que se proponga en la vida, con esta

respuesta contundente nos damos cuenta que los niños si desean cumplir todos sus

sueños y metas, pero si relacionamos esta respuesta con la de la anterior pregunta, nos

damos cuenta que están en un proceso en el cual los deseos más profundos se

contradicen con los deseos que los demás esperan que cumplamos, esto es un indicativo

que nos muestra que además de la presión social y familiar, los niños están contagiados

con un mal terrible que es la absurda convicción de no creer que uno puede hacer todo

lo que se propone, así sea un sueño muy difícil de alcanzar, y esta convicción es

impuesta por la sociedad pero también por nosotros mismos que creemos que es así

rindiéndonos sin luchar, por este motivo, esta pregunta es muy valiosa para reflexionar

y más que eso para que los niños tengan muy presente esa respuesta que dieron y

realmente se enfrenten con la realidad y luchen por sus deseos a pesar de los factores

externos que muchas veces cohíben nuestros actos, como por ejemplo el no tener dinero

para estudiar, viajar, etc.

Pero pasemos de tema y sigamos con nuestro próximo interrogante, el cual es: ¿Con

quién te ves mayores parecidos con Dam o con Barry, explica porque? Esta pregunta

tiene la funcionalidad de la primera y es buscar que los niños se identifiquen con los

personajes de la película, pero en este caso tienen que escoger entre Barry y Dam que es

el mejor amigo de Barry y que es muy distinto a este en casi todo; pero miremos que

contestarnos los niños: Barry no sé porque me identifico mas con él, con Barry porque

es mejor amigo y es muy trabajador, Dam porque él se preocupa por los demás y por la

empresa de miel, porque les gusta hacer lo que quieren, me parezco a Barry porque soy

divertida, me parezco a Dam en nada, yo me parezco a Barry en lo chistoso y en lo buen

amigo, con Dam porque es serio, con Barry por que fue el más valiente de las abejas y

defendió su miel, Barry, con Barry el tiene un gran sueño y yo también, los dos porque

soy honesto e ignorante, con Barry por lo que les explique yo no me quedaría encerrado

en la colmena toda la vida, saldría y me parece bueno lo que hace Barry para ayudar a

toda la gente así la embarre lo volvería a remendar, a Barry porque quiero cosas grandes

y no cualquier cosa, con Barry porque él quiere lo que le pertenece y porque a veces soy

afanada.

Según lo que contestaron los niños la mayoría dice que tienen más parecido con Barry

que con Dam, ya que Barry es chistoso, buen amigo y sobre todo lucha por sus sueños y

187

lo que quiera, además trata de ayudar a las personas, así no le salga muy bien las cosas,

de esta manera vemos que la identificación con este personaje es mayor y los niños se

ven reflejados en los mejores actos de este, algo que es muy bueno, ya que al

identificarse positivamente con un personaje y no con sus peores actos nos muestra una

asimilación positiva que es la idea que se busca con todos los talleres, pero también es

una ventana para la reflexión de los niños, pues han visto que Barry trato de ayudar sino

que termino creando una catástrofe, pero hizo algo que es de suma importancia y fue el

hecho de tratar de remediar el daño y esto causa una enseñanza grande para los niños,

este acontecimiento es muy significativo, ya que la capacidad de darnos cuenta de

nuestros errores es fundamental para ser mejores personas y más aun si dejamos

cualquier clase de rencor o orgullo e intentamos remediar las cosas, por este motivo la

empatía con Barry es muy importante, porque los niños pueden optar por hacer lo que

hizo este si estuvieran en una situación en la cual cometan un error y se sientan mal por

ello afianzando la capacidad de arrepentimiento y perdón.

Más adelante en el taller nos encontramos con la siguiente pregunta: ¿Si tú fueras Barry

y te encuentras con alguien distinto a ti como lo era Vanessa qué harías? Esta pregunta

también tiene la estructura de múltiple respuesta, así que observemos el grafico de las

respuestas:

Esta pregunta tenía tres posibles respuestas las cuales eran:

a. intento conocerlo sin importar que es distinto a mí.

b. no hablaría con él porque me parece extraño.

c. no me interesa conocer a nadie distinto porque me gusta la gente que es como

yo.

188

Como podemos observar en el grafico, la gran mayoría está de acuerdo en que si esto

pasara intentarían conocerlo sin importar que es distinto a ellos, lo que nos demuestra

que la lección de los otros talleres “del otro como igual” fue efectivamente interiorizada

por los niños, y están dejando de lado el hecho de juzgar a las personas porque son

distintas en su exterior para preocuparse mas por el interior, entendido como la

personalidad, los sentimientos y los actos de los demás, de esta manera es muy grato

para mi comprobar esto, ya que la máxima de los talleres fue aprendida e interiorizada

utilizando la herramienta del cine como vehículo transmisor de valores y acciones

positivas, creo que ya he cumplido uno de los objetivos que me propuse en este trabajo,

que era enseñar al menos alguna cosa positiva para la vida de los niños, aunque no

puedo saber con certeza si lo aplicaran en su diario acontecer, por lo menos se que hubo

una gran reflexión sobre este tema y lo más probable es que sea utilizado.

Prosiguiendo con mi labor nos encontramos con la siguiente pregunta: Barry cometió un

error con lo que hizo y fue a remediarlo por que le había hecho mucho daño a los

humanos y a las abejas. ¿En esta situación tu que hubieras hecho? Esta pregunta

también sigue la estructura de respuesta múltiple, así que miremos el grafico:

Esta pregunta tenía tres posibles respuestas las cuales eran:

a. no me importaría y dejo que cada cual lo solucione como pueda.

b. no haría nada, no porque no quisiera, sino porque me sentiría incapaz de logarlo.

c. actuó como Barry e intento solucionar los problemas que cause.

Como podemos ver en el grafico, todos los niños respondieron que actuarían como

Barry e intentarían solucionar los problemas que causaron, esta reflexión es muy

189

importante porque los introduce en el arrepentimiento de una manera proactiva, pues no

solo basta con sentirse mal o pedir perdón sino que también se hace necesario intentar

arreglar el perjuicio que se cometió, ya que de esta forma los valores no solo se quedan

él palabras y en buenas intenciones, sino que también requieren de una acción que

genere un equilibrio entre lo que sentimos y lo que sienten los demás.

Este hecho del arrepentimiento proactivo me sirve para explicar la unión que existe

entre los valores, la motivación y las emociones, a pesar de que una depende de la otra

entendiéndolas como un proceso, muchas veces nos saltamos pasos de este dejando a

medias el arrepentimiento verdadero, ahora bien, si pensamos en la acción de Barry en

la película, nos damos cuenta que este cumplió el proceso completo de arrepentimiento

llevándolo a un final feliz, de esta manera, todos nosotros deberíamos actuar así, ya que

la idea es que al final del proceso halla un equilibrio entre el afectado y el agresor para

que renazca la armonía y la felicidad, pero quisiera explicar este punto de una mejor

manera con un grafico:

De esta manera, este podría ser el proceso más adecuado para actuar al arrepentirnos,

siendo el mismo con el que actúa Barry en la película, así podemos ver más claramente

190

la importancia de esta enseñanza para los niños, ya que la idea no es cumplir una parte

del proceso nada mas como se ve comúnmente, en el cual solo llegamos al deseo de

reparar el daño y quedamos allí estancados o efectivamente lo reparamos pero con la

acción de pedir una disculpa a el damnificado, que claro es válido, porque en muchas

circunstancias el daño ya no puede ser corregido y se apela al perdón para sanar a las

dos partes, lo mejor sería que se pudiera llevar a cabo alguna acción que corrigiera el

daño, porque al lograr esto no solo se conseguiría el perdón sino que las dos partes

tendrían una emoción fuerte de alegría y anhelos de reconciliación.

Ya para finalizar nuestra labor nos encontramos con la siguiente interrogación: ¿qué

enseñanzas te dejo esta película? A lo que los niños respondieron: que todo se pude

lograr, que uno no debe ser malo con la gente y ser muy trabajador, que hay que lograr

nuestras metas, que hay que lograr nuestras metas, que cada vez que uno hace un error

hay que arreglarlo, que si uno es una abeja y yo veo un humano no se le puede hacer

raro porque una abeja también es un ser humano, me dejo la enseñanza que uno comete

errores y los puede volver a remediar, me dejo que debo luchar por las cosas que me

gustan y no dejarme intimidar de los grandes, que luche por mis sueños, que hay que

luchar y tratar de solucionar los daños que he causado, que no a que comerse lo que le

dicen, pues que hay que tomar decisiones con calma no a la loquera y que la gente

extraña a veces no hace daño, que hay que ayudar a la gente que a pesar de que somos

diferentes no quiere decir que no podamos tenerlo como amigo o tener un mismo

derecho y que no siempre ayudar por los demás está bien, que la vida de una abeja es

incierta no vale menos que nosotros y si habla lo escucharía y que no hay que ser

envidiosa.

Como podemos observar, la mayoría de los niños están de acuerdo en que esta película

les enseño a que deben luchar por sus sueños y metas, además que cuando se cometen

errores hay que remediarlos, pero también varios de los niños contestaron que

aprendieron de la película a que se puede ser amigo de las personas así estas sean

distintas a nosotros, de esta forma mirando las conclusiones de los niños podemos decir

que reflexionaron y aprendieron cosas muy valiosas como luchar por los sueños y tratar

de remediar los errores que comenten, enseñanzas muy importantes para crecer como

personas capaces de lograr cambios positivos en su entorno, siendo proactivos y

competitivos, pero claro está siempre pensando en no hacer daño a los demás.

191

En motivación:

En cuanto a la película, esta también fue una de las que más les gusto a los niños con el

laberinto del fauno, ya que el género de animación como es bien sabido es uno de los

que más simpatiza con los niños y tiene una gran ventaja, que la mayoría de las

películas de este género son diseñadas para ellos y por ende tienen un alto grado de

enseñanzas en valores, por lo tanto, la animación posee todo lo que una película necesita

para poder ser abordada en la escuela, además es un genero divertido que casi siempre

tiene como principal característica la comedia y la fantasía como estandarte, y la gran

mayoría trata temas con los que los niños se identifican, así pues son ideales para ser

visualizadas por los más pequeños, aunque en el caso de los más grandes de primaria

hay que elegir una animación adecuada, porque ellos están entrando en la etapa de la

adolescencia y la animación es vista en muchas ocasiones como algo que ven los niños

chiquitos, generando una antipatía hacia el material, de esta forma Bee Movie al

principio no fue muy bien recibida por muchos de ellos, ya que la historia de una abeja

suena a material para segundo de primaria, pero nada más alejado de la realidad que este

concepto, pues esta película trata el tema de salir de estudiar e ingresar a la vida laboral

y sus protagonistas no son niños, son jóvenes que están explorando la vida y la

aventura, cometiendo errores que al final los llevan a decidir que sueños perseguir, por

estos motivos me pareció una película muy adecuada para la edad de los niños; pero

como venía diciendo este film no fue bien recibido la principio hasta que empezó la

visualización de la película y se dieron cuenta que no era un tema de niños y así empezó

a crecer la motivación por la película, además que es muy chistosa y nada mejor para

elevar la motivación y el espíritu que una película que nos haga reír, así después de un

tiempo los niños estaban conectados totalmente con el audiovisual y muy concentrados

viéndolo, y cuando termino centraron en realizar el taller para luego dialogar sobre este,

pero siempre con una actitud muy positiva y se les veía felices que es lo más

importante.

Para sintetizar y concluir podemos decir que Bee Movie ingreso siendo un estimulo

bajo, pero a medida que fue pasando la película se convirtió en un estimulo bastante

alto, que llevo a los niños a desear dialogar sobre esta y a realizar el taller escrito de la

mejor manera generando felicidad, diversión y un aprendizaje en valores.

192

4.5 Análisis de los productos audiovisuales

Este análisis, se realiza con el fin de entender el proceso final de cada cortometraje que

realizaron los niños, de esta manera se estudiara el factor motivacional y valorativo de

la actividad, como también la aplicación del aprendizaje básico del lenguaje audiovisual

enseñado en las intervenciones anteriores.

GRUPO 1:

TITULO DEL CORTOMETRAJE: PANDILLAS DE PAZ

ARGUMENTO: este cortometraje trata sobre la historia de una pandilla que era muy

unida, pero un día se pelean entre ellos por el poder del territorio, así que deciden

separarse en dos grupos y formar cada uno su propia pandilla, de esta forma empiezan a

luchar estas dos nuevas pandilla con el fin de tener el poder absoluto, después de

muchas batallas y de el infierno de la guerra, los miembros de las dos pandillas rivales

deciden recapacitar, ya que se dieron cuenta que la violencia no conducía a nada bueno

y solo produce destrucción, de esta manera deciden hacer la paz, vivir juntos y ser los

amigos que eran antes.

193

PREPRODUCCION:

La preproducción de la película de los niños constaba en realizar una historia inventada

por ellos con una sola condición, la cual era incluir un valor o una acción positiva que

ellos consideraran importante mostrar, también constaba de realizar un Story Board del

cortometraje con el fin de facilitar las grabaciones.

La creación de las historias, es un aparte fundamental en cualquier elaboración de un

producto audiovisual, ya que nos muestra de que se va a tratar la narración, desde su

principio hasta su final para luego llevarla a las imágenes, de esta manera con los niños

se realizo este trabajo de escritura en grupo de su narración.

Después de este preámbulo, entremos en materia al leer la historia de pandillas de paz;

nos damos cuenta que los niños escogieron una serie de actitudes y valores muy

interesantes como lo son el perdón, la reconciliación y el hecho de la reflexión de los

personajes hacia la violencia, en donde se dan cuenta que no conduce a ningún fin y es

mejor ser amigos.

Este hecho, de que los niños por si mismos hayan escogido tratar temas tan importantes,

nos pone a reflexionar acerca de la conexión que tenían con las enseñanzas del taller y

el autentico análisis de los aprendizajes que obtuvieron.

En cuanto a la enseñanza audiovisual, podemos decir que en esta etapa los niños

afianzaron los conocimientos aprendidos sobre los planos y ángulos, además de los

puntos de vista estéticos de la imagen por medio del Story Board, que en este caso fue

realizado con conciencia y dedicación.

En motivación, podemos afirmar que el hecho de ser el primer paso para realizar su

película los llevo a realizarlo de una manera positiva y entusiasta, siendo la película un

estimulo muy fuerte para ellos, que genera un deseo muy grande de verla terminada,

llevando a que cualquier tarea se realice con una buena dedicación, aunque esta etapa

fue la más difícil para los niños, ya que el hecho de escribir y dibujar para ellos de

pronto ya no es muy divertido, porque se han dedicado a ello toda su primaria, sin

embargo, lo realizaron con el fin de llegar a la parte más emocionante que son las

grabaciones.

PRODUCCION:

194

En esta etapa, los niños tenían que utilizar el Stop Motion como técnica para realizar su

película, para ello contábamos con una cámara de fotografía y una enseñanza previa de

la técnica a utilizar, de esta manera los niños se dedicaron a tomar las fotos de su

historia y a llevar a cabo todo lo relacionado con la escenografía de su película.

A nivel valorativo, en esta etapa podemos observar además del hecho de estar creando

una película con estas características, se pudo vivenciar que los grupos estaban muy

unidos y se apoyaban mucho entre sí, buscando soluciones a los problemas que se

encontraban en el camino y solucionándolos siempre de una manera dialogada y

proactiva, mostrando que la actividad de realizar un audiovisual es una tarea

integradora, en la cual la tolerancia y el respeto por la opinión del otro es fundamental

para poder llevar a cabo un buen material.

Por otro lado, en el caso de este grupo pude ver un compromiso enorme con la actividad

y estaban tan conectados que no hubo peleas ni riñas entre sus miembros, solo dos

discusiones acerca del cómo podían hacer un efecto que fueron asumidas de la mejor

manera, ya que hablaron por un tiempo y llegaron a una solución de mutuo acuerdo sin

crear ninguna clase de conflicto.

Otro punto interesante en el trabajo de este grupo, es que cada uno tomo su puesto en

las grabaciones, unos eran actores, otros manejaban la cámara y los demás de dedicaba a

realizar la producción, pero en todo esto hubo algo especial, y fue el hecho de que si

alguno quería realizar la actividad del otro nunca hubo oposición por parte de sus

miembros, al contrario, dejaban que su compañeros realizaran las diferentes actividades

sin condiciones, ni peros, mostrando que la envidia y demás actos individualistas no

fueron siguiera pensados, ya que estaban tan felices y unidos realizando su película, que

lo importante era que todos se divirtieran y como grupo trabajaran para hacer el mejor

cortometraje.

A nivel del aprendizaje del lenguaje audiovisual, podemos observar que el manejo de

los planos y ángulos fue exitoso, ya que los niños después de un rato de iniciar las

grabaciones empezaron ellos mismos a proponerlos y a llevarlos a cabo sin necesidad de

que yo les sugiriera nada solo, al principio les proponía, pero después esto ya no fue

necesario porque ellos mismos se hicieron cargo de su película y yo solo los observaba

realizar primeros planos, ángulos picados, contrapicados, planos medios, planos

generales como si lo hubieran hecho desde hace mucho tiempo, haciéndome reflexionar

195

en la grandísima empatía que los niños tienen con los medios audiovisuales, ya que

siempre han sido parte de sus vidas y el hecho de nacer viendo una pantalla del

televisor, hace que estas tareas para los niños sean muy fáciles de realizar.

A nivel motivacional, podemos decir que esta etapa en la realización de la película es la

cumbre más alta de la motivación, ya que se puede vivenciar que los niños están

totalmente conectados con la actividad generando conocimiento estético, ya que pasan

de las ordenes a la autonomía total, como decía anteriormente los niños en un momento

asumieron su película ellos solos y realizaron lo que quisieron y no hubo necesidad de

decirles absolutamente nada, ellos mismos se empeñaron en llevar a cabo su película

con toda la pasión y energía hasta que la terminaron.

Lo más interesante de todo esto es que no hubo distracción alguna, porque casi siempre

sucede que los niños se aburren con ciertas actividades académicas y algunos empiezan

a jugar y a realizar otras cosas que no tienen nada que ver con lo que se está haciendo,

pero en este caso eso nunca paso, todos estaban conectados e integrados y con gran

pasión desarrollaron de principio a fin su labor.

De esta manera, puedo concluir que la realización audiovisual es una herramienta

excepcional para motivar, generando la máxima concentración y empeño en el trabajo.

POSTPRODUCCION:

En esta etapa, se genero una tensión y un deseo muy fuerte en los niños porque querían

ver su película ya terminada, pero antes de eso era necesario llevarla a edición, así que

los niños me comentaban más o menos lo que querían ver en su película y como lo

querían ver, así en este caso quedamos en que le íbamos a poner efectos a las pistolas

para que pareciera que estuvieran disparando y también corregimos ciertas cosas de

continuidad acerca de que imágenes podíamos poner al principio en la mitad y en el

final, así después de este dialogo con los niños me dispuse a realizar la edición.

Lo único que lamento acerca de le realización de todas las películas de los niños, fue el

hecho de no haber podido lograr que ellos mismo editaran su producto, ya que por no

poseer los recursos tecnológicos y viendo que el tiempo dado por la institución para

estos talleres era muy escaso, la labor era casi imposible de realizar, por este motivo

tampoco es posible realizar un análisis de la etapa de postproducción, así que en

adelante la voy a obviar de este análisis.

196

GRUPO 2:

TITULO DEL CORTOMETRAJE: LA MEJOR AMISTAD

ARGUMENTO: este cortometraje trata sobre la historia de un grupo de niñas que se

caían muy mal entre ellas, así que peleaban bastante, hasta que en una pelea una niña

del curso se canso de verlas siempre en esa tónica y decidió intentar parar la pelea, pero

lo único que consiguió fue que la maltrataran, de esta forma la niña decidió que tenía

que darle un escarmientos a sus compañeras para que dejaran de pelearse y de tratar mal

a las demás, de este modo la niña decidió que se iba a disfrazar de fantasma y de esta

forma les iba a pegar un gran susto, así que esta niña se puso su traje de espanto y se

escondió en el baño a esperar que el grupo de niñas entrara en él, para darles una lección

que nunca olvidaran.

Después de un rato de esperar, el grupo de niñas fue entrando en el baño y su

compañera salió de su escondite y les pego un susto enorme, así después de los gritos de

susto, las niñas terminaron abrazadas del miedo tan grande que les produjo su

compañera, de esta manera las niñas tras este episodio terminaron por acercarse y dejar

de pelear para convertirse en las mejores amigas.

197

PREPRODUCCION:

En esta etapa las niñas desarrollaron su historia escrita y el Story Board. En estos dos

trabajos de las niñas, podemos observar a nivel valorativo que las niñas son mas dadas a

la realidad que los niños, ya que al realizar estas labores se puede observar que ellas

plasman sus valores a un nivel mas cotidiano, más acorde con lo que están viviendo en

esta etapa de sus vidas, por este motivo, su historia inicial trataba de dos grupos de

niñas, donde uno era de niñas que se creían más que las demás y otro de niñas que no

eran así y una mas que era la solitaria del salón, y el conflicto se generaba por la

personalidad y la manera de ser de cada integrante que conformaba los grupos, de esta

manera, podemos observar que las niñas utilizan mas sus vivencias y las situaciones

clásicas que se pueden presentar en un colegio, haciéndolas manejar valores que se

adaptan mucho más a lo que ellas pudieron o pueden sentir en los grupos que se

conforman en su vida como estudiantes.

De esta forma, podemos ver que las niñas en esta etapa de sus vidas dan una

importancia mucho más grande a actos cotidianos que las afectan a ellas directamente,

como es el caso de la escogencia de un grupo en los colegios, donde puedan

identificarse, en este caso, ellas ven la gran importancia de pertenecer a los grupos

específicos que son las creídas y las normales, y por lo que he observado las feas y las

bonitas, todo esto lleva a un constructo valorativo distinto al de los niños, ya que ellos

todavía están más identificados con la fantasía y no le dan importancia a estos hechos,

mostrando que jugar y pasarla bien con sus amigos es más importante que otras cosas,

en cambio las niñas ya tienen una preocupación distinta y es el hecho de cómo las ven

los demás, dándole gran importancia a la personalidad y a la forma de ser de ellas y de

las personas de su entorno.

En cuanto a los valores que tratan las niñas en sus historias, son los mismos que los del

grupo pasado cambiando solo el contexto y la situación, ya que en esta historia también

se ve una pelea y una reconciliación, pero los hechos narrados tienen un acercamiento

mas real a las cosas que les pasan a ellas en su vida como preadolescentes, en cambio

los niños basan su historia en hechos globales más alejados de su realidad.

Con respecto a la motivación, en esta etapa de la realización podemos sentir un cambio,

ya que al tratar unos temas más cercanos a ellas, las niñas se dejaron llevar más por

escribir y dibujar, poniéndole más emoción a estas labores y llegando a un grado de

198

motivación más alto, porque ellas utilizaron la película como medio para expresar lo

que sienten en esta etapa que están cruzando en sus vidas, claro está, imprimiéndole

también la fantasía que ellas vieron necesaria que tuviera una película.

PRODUCCION:

En esta etapa, las niñas recrearon en parte su historia escrita que cuando se vieron en

plena acción, decidieron hacerle cambios radicales a su película como imprimirle mas

fantasía a la misma, de esta forma apareció un fantasma que no estaba en el texto, pero

que ellas vieron necesario ponerlo para poder mostrar en imágenes la lección que les da

la niña solitaria del curso.

En el caso valorativo, pude ver que las niñas resuelven sus conflictos con el diálogo,

pero de una forma distinta que los niños, ya que para estos se hace más difícil dialogar

por la concepción social que le es impuesta a los hombres, en donde la fuerza se vuelve

un referente para la resolución de conflictos, en cambio el referente a seguir para una

niña es el dialogo porque la fuerza es mal vista y mal catalogada en una mujer, de esta

manera ellas se rigen por estos parámetros, siendo el dialogo la primera opción a utilizar

en caso de algún disgusto.

También es más evidente en las niñas, el hecho de quejarse con la profesora cuando hay

problemas, en cambio los niños casi siempre prefieren arreglar sus diferencias ellos

mismos.

Así en las filmaciones no hubo ninguna clase de conflictos con las niñas, porque de

todas formas se ve que entre ellas se entienden muy bien y son muy amigas.

A nivel motivacional, puede observar que las niñas estaban totalmente entusiasmadas

con la actividad, y en las filmaciones la pasaron muy bien, se rieron, se divirtieron y

trabajaron con gran entusiasmo y dedicadas a su trabajo, expresándose libremente y

fluyendo bien, mostrando gran interés en todo lo que realizaban, esto se puede vivenciar

en su producto, que además gusto mucho porque las niñas tienen una facilidad escénica

bastante grande y son muy espontaneas.

Además, las niñas tiene un talento para improvisar bastante bueno, ya que en el camino

ellas fueron construyendo su película a diferencia del anterior grupo que se ciño por la

historia original, prácticamente sin ningún cambio, así pues, podemos decir que la

199

motivación fue llevada al tope, tanto así que construyeron una historia casi nueva en

pleno proceso de filmación, generando una distracción mínima y un compromiso por su

trabajo muy grande.

En el caso del lenguaje audiovisual, las niñas también utilizaron los distintos planos y

ángulos de una buena forma, aunque hay que decir que en este tema el grupo anterior

utilizo mucho más la teoría y fue muchos más creativo en su forma de narrar

visualmente, en cambio las niñas no le dieron tanta importancia a este tema, centrando

todo sus esfuerzos en la historia y en crear en plena acción, dejando un poco de lado la

narración visual, esto también se debe al hecho de improvisar, ya que para una buen

manejo de la imagen podemos decir que si debe haber una planificación previa.

POSTPRODUCCION:

En esta etapa, se hizo lo mismo que con el grupo anterior, se hablo con las niñas para

saber que querían ver en su producción, de esta manera hablamos de los efectos que

podía tener las película, y una de ellas se imagino que era posible hacer el fantasma más

creíble poniéndole alguna clase de estela o luz para que se viera mas fantasma y no solo

una sabana, además de eso las niñas querían que tuviera el clásico sonido

fantasmagórico y esto se hizo en la producción final.

200

GRUPO 3:

TITULO DEL CORTOMETRAJE: RACTOR VS FURIA

ARGUMENTO: este cortometraje cuenta la historia de dos seres de otro planeta que

son enemigos, uno de ellos es bueno y el otro malo, así que se la han pasado luchando

por mucho tiempo, pero de repente llegan a la tierra porque el malo quería aterrorizar a

este planeta y el otro ser deseaba salvarlo de su destrucción, de esta manera empiezan

las batallas en la tierra, cada uno defendiendo su causa, hasta que llega la batalla final en

la que alguno de los dos tiene que desaparecer, así en plena lucha el malo es vencido y

en el momento en que lo va a destruir este le cuenta que en su interior tiene un chip que

lo hace malvado y este le pide ayuda porque desea cambiar, de esta forma el ser bueno

se apiada de él y le quita el chip de su espalda volviéndolo bueno, y después de ese

momento todo cambio entre ellos y se volvieron buenos amigos y juraron luchar los dos

contra el mal.

PREPRODUCCION:

En el caso de este grupo, también se hizo el mismo trabajo que con los anteriores,

aunque este grupo fue el menos motivado en esta actividad, ya que se veía que las tareas

201

de escribir y dibujar no les gustaba mucho, sin embargo se esforzaron y realizaron su

historia, lo único que no llevaron a cabo fue el Story Board porque no les gustaba

dibujar.

En el caso valorativo, en esta etapa podemos decir que la historia escrita de los niños

narra los mismos valores que el de los demás, ya que es una pelea que termina en

reconciliación, pero lo que cambia es la historia y el contexto que le imprimieron los

niños.

En este grupo también podemos ver que la historia que planteaban ellos tenían una

característica a distinta que las demás, ya que ellos vieron los valores de su historia de

una manera especial, en cuanto a que el malo de la película cambia su forma de ser, en

parte porque quiere pero realmente toda la culpa de sus actos es por un chip de maldad,

pero si pensamos en el porqué los niños pensaron que era mejor de esa forma, se nos

pueden ocurrir varias cosas que en parte pueden explicar este hecho, como primera

medida podemos decir la razón obvia, es que es un ser del espacio y pues parece que es

un ciborg o algo así, pero también podemos pensar en que los niños ven los actos

negativos y perjudiciales como algo que está ahí y se puede sacar del cuerpo de las

personas, viendo el cambio no como un proceso reflexivo sino como un órgano mas del

cuerpo, claro está, que lo que acabo de decir es un supuesto que no tiene sustentación

alguna, pero que sería interesante pensar.

En lo referente a la motivación, podemos decir el hecho que mencione al principio de

esta etapa, en la que decía que a los niños no les gusta mucho escribir ni dibujar, es un

factor que afecta negativamente en la motivación, pero en este caso en particular fue

mayor el rechazo a esta clase de actividad, aunque se pudo llevar a cabo, y pues

digamos que en la parte escrita no fue tanta la desmotivación; en la realización del Story

Board si ,porque los niños no quisieron realizarla, así que podemos decir que es un

bajón grande en la motivación de este grupo.

PRODUCCION:

Voy a empezar hablando de la motivación, ya que en la etapa anterior quedamos en que

los niños se sentían desmotivados por las tareas de dibujar y un poco con la de escribir,

así que miremos que paso en esta etapa de grabaciones.

202

Digamos que empezamos con una motivación bastante baja que necesitábamos mejorar

para que la realización tuviera un buen fin, así que teníamos que apostar todo en esta

etapa para llevar a la escala más alta de motivación a los niños, de esta forma pensé en

de pronto hacer una actividad más con los niños además de las grabaciones, pero decidí

que era mejor esperar a ver qué sucedía, así empezamos a grabar y para sorpresa mía la

actitud había cambiado de el cielo a la tierra, ya que cuando salimos los niños estaban

entusiasmados y con ganas de empezar, de esta manera iniciamos con nuestra labor y

los niños estaban con la mejor actitud ,pero algo paso después que me llamo la atención,

y fue que uno de los niños saco la historia escrita y empezó a mirar cómo iban a logara

hacer las cosas y buscando mi opinión, de esta forma me di cuenta que la motivación de

los niños en ese momento estaba en el tope más alto, ya que sin tener que decir nada,

ellos mismos con gran conciencia empezaron a desarrollar su película divirtiéndose y

poniéndole todo el empeño posible, así que puedo decir que efectivamente la realización

audiovisual sobre todo en esta etapa realmente si es la cumbre de la motivación.

En el tema valorativo, en este caso en particular los niños si tuvieron un altercado

fuerte, ya que uno de ellos le hizo zancadilla a el otro y por ese motivo se estaban

pegando, así que los separe y les dije que teníamos que acabar la película para que

quedara buena y que solo teníamos ese día para llevarla a cabo, así que después de 3

minutos más o menos los niños decidieron seguir con su labor, y al pasar un rato ya

estaban sonriendo y pasándola bien de nuevo sin importarles lo que había sucedido

anteriormente.

De este hecho puedo sacar varias conclusiones, como primera medida que la realización

audiovisual realmente integra a los niños, y por las reacciones positivas que genera en

estos podemos decir que se cumple lo que Damasio hablaba acerca de que una emoción

solo puede cambiar cuando el individuo se somete a una emoción más fuerte que la

anterior, ya que esto mismo fue lo que sucedió ese día, pues si pensamos que la

realización audiovisual tiene elementos excesivamente motivadores que se traducen en

emociones positivas y la pelea es la acción negativa que genera acciones de venganza o

de falta de ganas de seguir con el trabajo por la presencia del agresor, en este caso lo

que sucedió fue que una emoción positiva fuerte (realización audiovisual) cambio la

emoción negativa de los niños tras la pelea, volviendo el equilibrio perdido y sin

ninguna clase de retaliación del agredido, comprobando que la realización audiovisual

203

genera emociones muy positivas en los niños ayudándoles a integrarse y a ser felices

que es lo más importante.

En el caso del lenguaje audiovisual, los niños lo hicieron bien, manejaron distintos

planos aunque no tantos como hubiera querido, pero lo importante es que sabían que

planos estaban realizando, haciéndome entender que aprendieron esta parte de la teoría

audiovisual.

POSTPRODUCCION:

Igual que los otros grupos, los niños me comentaron lo que querían ver en su película en

este caso los niños querían un efecto de bombas, así cuando lanzaran los tarros de

plástico se viera una explosión para hacerlo mas real, así que les dije que si era posible

hacer ese efecto que querían, y de esta manera cerré los últimos detalles con los niños

para terminar la edición y poder realizar la premier.

PREMIER:

En esta etapa, la ansiedad de los niños era muy grande, ya que por fin iban a ver su

producto ya terminado, así que los nervios se apoderaban de ellos y estaban muy

deseoso de que comenzara a rodar el film, por lo tanto, delante de la rectora del colegio,

de la profesora de quinto y la de tercero, y claro esta de los implicados, directores,

realizadores, productores se visualizo el material, al terminar, los niños estaban

totalmente satisfechos con su labor y a cada uno le encanto su película.

A nivel valorativo podemos decir que en esta etapa los niños están visualizando su

propia construcción en valores reafirmando sus convicciones y pensamientos acerca de

los mismos, además el hecho de que ellos mismos pudieran escoger los valores y

acciones positivas y negativas que querían plasmar en su película nos lleva a un nivel

más alto de aprendizaje e interiorización de los mismos, ya que estos son realmente los

valores que ellos ven como fundamentales como aplicables porque salieron de su propia

reflexión de su propio ser.

A nivel motivacional llegamos a la última etapa de la motivación, que es la satisfacción

por el deber cumplido y por un esfuerzo que duro bastante tiempo y que por fin da sus

resultados y donde se ve reflejada la emoción, la creatividad y el deseo de aprender de

los niños.

204

De esta manera, los niños se sintieron orgullosos delante de sus profesoras, y además

de eso algo muy importante, se dieron cuenta que son capaces de hacer un cortometraje

y ganaron confianza en ellos mismo, ya que esta labor no es nada fácil y requiere de

tiempo y dedicación para tener un buen producto, pero cuando hay una motivación tan

alta como la que tenían los niños esta tarea se vuelve muy fácil y divertida y llega un

momento en el cual en vez de ser una actividad que requiere trabajo se convierte en un

placer dedicar tiempo a una tarea que deja mucha satisfacción, a pesar de que el trabajo

de meses se ve reflejado en máximo 2 minutos.

4.6 Análisis del desarrollo moral (teoría de Kholberg)

Este análisis se llevara a cabo con las respuestas que dieron los niños a dos preguntas de

cada taller, para que de esta forma podamos saber en qué estado del desarrollo moral se

encuentran los niños de quinto de primaria del Colegio General Santander y también

para poder observar si existe alguna clase de avance a un estadio superior.

Para comenzar observemos las preguntas escogidas y las respuestas de los niños en los

distintos talleres:

Balance:

6) ¿Si estuvieras en la situación del protagonista y algo te gustara mucho y lo quieres

para ti, harías lo mismo que hizo el, si no es así que harías?

− hay esta difícil aguantarme la muerte dolorosa.

− No.

− yo no haría lo mismo sino una cosa muy distinta.

− yo haría lo siguiente compartiría de a turnos.

− compartiría con los otros.

− no lo compartiría.

− les diría que lo quiero para mí y que no lo quiero compartir.

− no, lo compartiría y por turnos lo compartiría.

− no, comparto con mis compañeros.

− haría lo mismo.

− no, porque yo estaría solo sin nadie con quien jugar.

− No.

205

− No.

− si pues sacrificar cosas por algo.

− lo diferente porque no me gusta la violencia.

− no haría lo mismo negociaría con él o ella.

− de pronto haría algo así pero no creo lo que haría es hablar y decir que cada uno

lo tuviera un mes.

La mayoría de los niños contestaron en esta pregunta, no lo harían, pero 3 de ellos solo

contestaron no, así que para el análisis es necesario obviarlos, ya que no dan ninguna

clase de información relevante, igual que la persona que dijo que no haría lo mismo sino

una cosa muy distinta

Así las cosas, nos quedaría un grupo que es la mayoría que afirma que no haría esos

actos y que por el contrario compartirían con sus compañeros por turnos, de esta

manera, si analizamos las respuestas nos damos cuenta que nadie aseguro por ejemplo,

que preferirían dejársela a el compañero para evitar el conflicto, además si pensamos en

dos respuestas que dieron los niños, en el cual uno dijo que de pronto haría algo así pero

se arrepintió y dijo que lo compartiría por meses, y otro que afirmo que no lo haría

porque se quedaría sin con quien jugar, y además el hecho de que al principio de el

taller pude observar que los niños efectivamente si se prestaban las cosas pero siempre

esperando algo a cambio, como otro favor o simplemente para mostrar el objeto que

poseían, podemos situarlos en la escala de Kholberg en el nivel preconvencional y más

específicamente en el estadio 2: El propósito y el intercambio (individualismo), ya que

efectivamente ven el intercambio con los otros como una forma de que sus propios

intereses se cumplan, así prestarían la caja de música pero por turnos, esperando

siempre que llegue a las manos de ellos después de un tiempo, entendiendo que hay que

seguir la norma de compartir porque los beneficia a ellos también,

De igual manera se refleja este hecho en sus actos en el colegio, ya que compartían con

sus compañeros, pero esperando algo a cambio ya fuese algo material o simplemente

con el fin de ser reconocidos por el objeto que poseen.

9) ¿Qué consecuencias crees que tienen actos como estos en la vida real?

− Un odio por las personas lo pueden meter a la cárcel por haber hecho eso.

− lo meten a la cárcel.

206

− lo pueden meter a la cárcel.

− pues problemas y perderlo todo.

− Cárcel.



− que podían meterlo a la cárcel o matarlo por tacaño.

− pena perpetua.

− la cárcel y cadena perpetúa.

− no sé.

− No.

− que debe compartir.

− pues tiene actos de violencia.

− que las consecuencias es quedarse sin amigos y sin nada.


− tenaz esas consecuencias en la vida.

En esta pregunta la gran mayoría contesto que la cárcel seria la consecuencia para estos

actos; de esta forma, podemos ver que los niños no reflexionaron en las consecuencias

intrínsecas que tienen hechos como estos en un ser humano como la soledad y el

arrepentimiento, que de igual forma fueron mostradas en el cortometraje, sino que los

niños se limitaron a ver una consecuencia extrínseca que impone una autoridad.

Así podemos ver, que los niños tienen un arraigo muy fuerte con la autoridad, como el

que impone y juzga lo que está bien o está mal, confundiendo las leyes impuestas por

los mecanismos de control con su propia escala valorativa, de esta forma podemos

situar a los niños en el nivel preconvencional y más específicamente en el estadio 1: El

castigo y la obediencia(heteronimia), ya que como decíamos anteriormente hay una

confusión entre lo que manda la autoridad con la escala valorativa propia, y de esta

manera el individuo sigue las leyes ciegamente.

Yo soy Sam:

8) Si tuvieras un hijo un hermano o un amigo como Sam ¿cómo lo tratarías?

− muy bien.

− bien y con respeto.

207

− bien porque yo no lo debo tratar mal porque él tiene una enfermedad y el no

tiene la culpa.

− muy bien porque hay que comprenderlos.

− lo trataría bien.

− con cariño, con comprensión.

− bien hay que comprender a Sam.

− la trataba con cariño y felicidad.

− bien porque Sam también es un ser humano.

− yo tengo una amiga especial y yo la trato muy bien.

− bien porque no es su culpa de ser así.

− pues lo trataría con respeto al saber que es especial.

− tuviera a alguien así lo trataría súper bien sabiendo que tengo un familiar así.

En esta pregunta especifica, la mayoría de los niños coincidieron en que si tuvieran un

hermano o un amigo como Sam lo tratarían muy bien y con cariño, pero los niños en su

reflexión basaron sus respuestas pensando mucho en la discapacidad de el personaje,

mostrando el hecho de ser discapacitado como un motivo de comprensión y de tener

que ser buena persona con él.

Esta clase de afirmaciones, al llevar esta connotación nos hace pensar en que es una

respuesta con un constructo más familiar, en donde los padres del niño le han dicho

siempre que debe tratar bien a las personas enfermas.

Teniendo claro esto argumentos podemos decir que el niño contesta a esta pregunta de

una manera aprendida y porque siente la necesidad de quedar bien con los demás, con

sus padres, con sus profesores y conmigo, ya que realmente tampoco se ha enfrentado a

la situación de tener un amigo discapacitado, tan solo una niña ha vivenciado ese

episodio en su vida, así que los otros miembros del curso contestan de esta forma

porque pueden pensar que estarían cometiendo un agravio con la sociedad y con las

personas a su alrededor al decir que lo tratarían de otra manera, ya que eso sería

contradecir lo que las personas a su alrededor esperan que el conteste.

Además de las respuestas dadas por los niños, baso mi argumentación en el hecho que

pude ver por casualidad hablando con los niños de un trabajo de ética, en el cual se ve la

208

clásica enseñanza de valores en donde los conceptos son aprendidos por los niños y

estos responden a las preguntas que se les hace.

Con este referente, es fácil deducir que hay una enseñanza previa de tratar con cariño a

los discapacitados y enfermos, imponiendo en el niño una serie de conceptos sociales

adecuados para que la sociedad los catalogue como buenas personas.

Pensando en lo dicho anteriormente, podemos decir que existe un cambio de nivel, ya

que en esta pregunta los podemos situar en el nivel convencional y específicamente en

el Estadio 3: expectativas, relaciones y conformidad interpersonal(mutualidad), así

vemos que en esta etapa lo justo radica en pensar como los demás desearían que

pensemos, de esta manera el individuo empieza a entender lo que es ponerse en el lugar

del otro y se ve en la necesidad de ser una buena persona ante sí mismo y los demás.

10) ¿Si tú fueras Sam como crees que te sentirías si las personas te rechazaran?

− mal.

− muy mal porque así fuera una persona discapacitada tiene derechos.

− me sentiría muy mal porque se burlan de mí y me hacen sentir mal.

− muy mal porque me tratan me discriminan.

− mal.

− mal.

− mal porque lo dejarían solo cuidando una niña.

− mal porque me sentiría mal como los demás.

− me sentiría mal porque me haría pensar que no soy igual.

− muy mal porque yo no tengo la culpa de ser así.

− muy mal porque todos me mirarían como un bicho.

− mal y triste porque nadie me daría la mano si estuviera mal.

− la verdad nada porque no sentiría mis sentimientos.

En esta pregunta los niños concordaron en que se sentirían mal al ser rechazados, ya que

los verían como diferentes a los demás, y algunos dialogaron acerca de los derechos y

de que la gente no los ayudaría haciéndolos sentir tristes y menos que los demás.

Viendo lo que respondieron los niños, podemos entender que la pregunta los llevo a

ponerse en la posición del otro, de lo que este sentiría al ser rechazado por los demás,

209

concluyendo que se sentirían muy mal y no sería justo, de esta manera, al darnos cuenta

que los niños empiezan a entender y a dar muestras de que están asimilando al otro

como un ser que posee los mismos derechos y tiene sentimientos iguales a los de ellos,

los pone de nuevo en el nivel convencional en el estadio 3: expectativas, relaciones y

conformidad interpersonal(mutualidad), ya que es la etapa en que el individuo empieza

a ponerse en el lugar del otro.

El laberinto del fauno:

4) ¿si fueras el general Vidal qué harías para acabar la guerra con las personas que se

oponen a él?

− Decirles que dejen porque algún día podría matarlos a ellos.

− No matándolos y diciéndoles que se vallan para donde quieran.

− Conseguir hablar y conseguir la paz.

− Haría la paz con los otros.

− Haría una tregua.

− Meterlos a la cárcel.

− No luchar más.

− Hablar y buscar un acuerdo.

− Decirles que se opongan con él.

− Yo los haría reaccionar y los volvería buenos.

− Hablarle y conversarle menos de matar.

− Hacer un acuerdo pacífico y dejar las armas.

− Daría la paz para que no siguieran muriendo personas por cosas que son bobas.

− Yo haría la paz con los amigos de Mercedes.

− No los mataría y me rediría para acabar la guerra.

− La paz.

− Meterlos a la cárcel.

En esta pregunta vemos que la gran mayoría de los niños contesto que para acabar con

la guerra harían la paz, hablando, haciendo una tregua y no luchando mas.

De esta forma, podemos observar que los niños ven la paz como un valor social, que

además ha sido muy difundido por todos los medios de comunicación por todas las

marchas anti secuestro, y claro está por las ultimas liberaciones, de esta forma es claro

210

que el niño reciba todas estas informaciones y oye hablar de este tema a muchas

personas influyendo en su sistema valorativo, poniendo la paz como valor fundamental

en el contexto de nuestro país y por ende entendiendo este como esencial para la

sociedad, me refiero a este hecho para dar a entender que los valores del niño en esa

edad están también influenciados por los medios, y por lo que piensan y hablan los

adultos de su entorno situándolos en el nivel convencional en el estadio 3: expectativas,

relaciones y conformidad interpersonal(mutualidad), ya que este estadio nos habla de

que el individuo adopta los valores que identifican a su entorno y su sociedad, siendo

más influenciables por los sistemas valorativos que tienen los miembros de su entorno,

además de este hecho, podemos añadir las enseñanzas que les da la profesora y el

colegio en general sobre la paz como un valor esencial para la buena convivencia.

6) ¿si fueras el médico arriesgarías tu vida por ayudar a un enfermo?

− claro porque hay que pensar que el tenga familia: Mama, Hijos, sé que si tuviera

familia me lo agradecería.

− no lo haría sabiendo que está en riesgo mi vida.

− Si.

− Si.

− De pronto.

− Si.

− No.

− Si.

− No.

− Si lo haría porque el enfermo es bueno.

− Si porque es la vida de un paciente.

− Si lo haría por personas por salvarlas.

− Si porque hay que ayudar a un enfermo para que no siga sufriendo.

− Tal vez porque si otro la necesita más que yo sí.

− Si porque prefiero que un enfermo viva que yo.

− Si o más o menos.

− Si yo lo haría si fuera una persona que no merece morir.

En este interrogante vemos que la mayoría de los niños contestaron que si arriesgarían

su vida por ayudar a un enfermo, con frases muy cortas y cuatro de los niños

211

contestaron con un sí y dos con un no, así que no se pueden medir estas personas por

falta de datos.

Pero podemos observar que las personas que quedan, hablan de que lo harían porque: el

enfermo es bueno, porque es la vida de un paciente, por salvarlos, para que no siga

sufriendo si la otra persona lo necesita más que yo y porque prefiere que un enfermo

viva antes que el

Es claro que los niños se ponen en la posición de el otro y desearían que alguien en una

circunstancia similar hiciera lo mismo por ellos, así que sus repuestas se ciñen bajo esta

norma, pero también podemos observar que hablan de términos que podría utilizar un

medico, viendo este acto como un valor que debe tener un profesional de la salud y que

ha sido inculcado socialmente a todos nosotros.

Podemos observar que respuestas como, si lo necesita más que yo, o prefiero que un

enfermo viva antes que yo, o el enfermo es bueno, son expresiones que dejan ver que

los niños desean hacer lo correcto, pero pensando en que todo enfermo necesita ayuda y

por estar enfermo se deduce que es bueno, a pesar de que puede que no lo sea de esta

manera se nos hace evidente que utilizan la información enseñada en la cátedra de

valores y que tienen el deseo de ser mejores personas y la forma para conseguirlo es

expresando acciones positivas.

Después de todo lo dicho anteriormente, se deduce que los niños se encuentran en el

nivel convencional en el estadio 3: expectativas, relaciones y conformidad interpersonal

(mutualidad), ya que todas las cosas que deducimos pertenecen a este estadio en donde

se tiene una necesidad de ser mejor persona con él y con los demás, y donde los valores

aprendidos socialmente del entorno son las normas que hay que seguir.

Bee movie:

2) ¿Si fueras Barry y vivieras en la colmena, te quedarías en esta trabajando o saldrías

de ella como lo hizo él?

Esta pregunta tiene el fin de mirar en que estadio del desarrollo moral y nivel de

autonomía están los niños con respecto a las autoridades que tienen que respetar como

son el colegio, la familia y la sociedad, para este fin quisiera expresar las respuestas de

212

los niños por medio de una grafica estadística34, ya que la pregunta es de selección

múltiple y los niños solo podían escoger una opción de tres posibles, así que en primera

instancia miremos el grafico de respuestas:

Las posibles respuestas a esta pregunta eran las siguientes:

a. Me quedaría en la colmena ya que tengo un trabajo estable.

b. Saldría de la colmena para ver el mundo exterior y luego volvería a trabajar.

c. Saldría de la colmena porque los trabajos que me dan no me interesan y tengo otros.

sueños en mente y voy a luchar por ellos.

Como podemos observar nos damos cuenta que más de la mitad de los niños se inclino

por la respuesta siguiente: Saldría de la colmena para ver el mundo exterior y luego

volvería a trabajar este hecho nos da a entender que los niños tienen un deseo de hacer

lo correcto y no defraudar a los demás así no serian capases de salir de la colmena y

luchar por sus sueños porque hay un impedimento social muy fuerte a hacer lo correcto,

viendo lo correcto como trabajar en lo que sea así no nos guste y dejar los sueños a un

lado, de esta manera podemos ver que el papel de la autoridad en los niños juega un

papel muy importante todavía y su autonomía se rige bajo ciertos parámetros familiares

y sociales de hacer lo correcto.

Aunque podemos decir que los niños todavía dependen de muchos factores sobre todo

familiares para ser autónomos y de esta manera podemos ver que su estructura

valorativa está ligada a este hecho de la familia y de hacer lo correcto con el fin de no

34 el número total de niños que contestaron la pregunta se divide por cien, y el número de la opción

escogida se divide por el valor obtenido anteriormente.

213

defraudarse a los demás, el colegio también es un referente valorativo para ellos que

impone ciertas conductas aceptadas socialmente.

Algo importante para finalizar, es que en la respuesta que los niños escogieron se ve

que este lazo se está empezando a romper, ya que tímidamente saldrían de la colmena

mirarían y volverían a su trabajo mostrándonos que están en el camino de una

autonomía mayor, aunque también es importante que observemos que el 26 por ciento

de los niños se quedaría en la colmena porque tienen un trabajo estable, mostrándonos

que un buen número de niños todavía depende totalmente de la autoridad para tomar

decisiones.

De esta forma, con todo lo expresado anteriormente podemos concluir que la mayoría

de los niños en esta pregunta se encuentran en el nivel convencional: en el estadio 3:

expectativas, relaciones y conformidad interpersonal (mutualidad).

4) si tú fueras un medico y tuvieras una droga para curar el sida guardada y te das

cuenta que alguien que estaba muriendo la tomo y la repartió a mucha gente con la

misma enfermedad gratis. ¿Qué harías?

Esta pregunta está planteada como un dilema moral con el fin ser estudiarla con la teoría

del desarrollo moral de Kholberg, esta pregunta también tiene el diseño de respuesta

múltiple por lo cual se realizo una grafica estadística en la cual aparecen las respuestas

de los niños al interrogante, así que miremos el grafico:

Los niños en esta oportunidad tenían la posibilidad de escoger una respuesta entre seis

posibles las cuales eran:

214

a. lo demandarías porque fue tu invento y empezarías a cobrar por la droga millones

de pesos.

b. le dirías al hombre que no era necesario robar, que tan solo con pedírsela era

suficiente, y lo felicitarías por qué no la vendió sino que la regalo a los demás como

tenias pensado hacerlo tu.

c. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a cobrar la droga a un

bajo precio.

d. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a regalar la droga al que

lo necesite.

e. no lo demandas pero empiezas a cobrar millones por la droga.

f. no lo demandas pero empiezas a cobrar un precio justo por la droga ya que tu

esfuerzo también vale.

Como podemos ver, la mayoría de niños escogieron la respuesta siguiente: le dirías al

hombre que no era necesario robar, que tan solo con pedírsela era suficiente, y lo

felicitarías por qué no la vendió sino que la regalo a los demás como tenias pensado

hacerlo tú.

En la respuesta que escogieron los niños podemos observar que el deseo por hacer el

bien es bastante marcado, además que el deseo de ser buenas personas ante sí mismos y

los demás es evidente, ya que entre todas las respuestas podemos decir que es la más

altruista de todas, que se podría pensar que pertenece a el nivel pos convencional de los

principios éticos universales, pero también es una pregunta que es evidente y está muy

enlazada con los sentimientos y con el querer hacer lo correcto y si nos basamos en la

evidencia actitudinal de los niños que hemos expuesto en preguntas pasadas y en el

diario de campo, podemos decir que se ajusta al nivel convencional: en el estadio 3:

expectativas, relaciones y conformidad interpersonal (mutualidad).

Como conclusión del análisis del desarrollo moral de Kohlberg, podemos decir que los

niños se encuentran en el nivel convencional: en el estadio 3: expectativas, relaciones y

conformidad interpersonal (mutualidad). Esta etapa según el autor se da en la

adolescencia dándonos más seguridad al afirmar que los niños del Colegio General

Santander del curso quinto de primaria se encuentran cursando en este estadio del

desarrollo moral.

215

Aunque otra conclusión nace de este análisis, y es que como pudimos observar en el

primer taller los niños se ubicaban en el nivel pre convencional mostrándonos un avance

a un nivel superior en este desarrollo el cual se puede deber a varios factores:

1. la entrada de los niños a la adolescencia.

2. un salto de etapa al reflexionar y ser consientes por medio de los talleres.

3. un caso de empatía entre ellos y los talleres, ya que por ser la segunda

intervención que recibían en cine foro, es posible que no lo hayan hecho de la

manera más consciente y por una falta de confianza entre las actividades, ellos y

yo se haya producido este resultado. Aunque si fuera de esta manera al nacer la

empatía también surgió el querer aprender y se pudo lograr un afianzamiento en

el nivel al que pertenecen.

216

5. CONCLUSIONES

El tema central de este proyecto gira en torno a mostrar que el cine puede funcionar

como herramienta de educación en valores, de esta manera se nos hace necesario dar

una serie de conclusiones que nos muestren que este medio de comunicación tiene

varias cualidades que pueden ser utilizadas muy bien como una más de las herramientas

que hay para enseñar valores.

1. el caso Tony vs Paul:

En este momento el lector se preguntara a que me estoy refiriendo con este título, pues

bien, empecemos a contar de que se trata Tony vs Paul fue uno de los cortometrajes que

le presente a los niños cuando empezamos a hablar acerca de los estilos de animación

que hay entre los que se encontraban la animación con objetos, dibujada y con personas

que fue la que escogieron los niños para llevar a cabo su cortometraje.

Pero por que escogieron dicha animación, pues la escogieron porque les gusto mucho

desde que vieron el cortometraje al que hago referencia, el cual trata sobre dos jóvenes

que tienen un conflicto y pelean desde el principio del producto audiovisual hasta casi el

final en donde dejan de pelear y se dan la mano para volver a ser amigos y así acabar

con las discordia que hay entre los dos.

este cortometraje está hecho con la misma técnica que utilizaron los niños la cual es el

stop motion, pero el que está leyendo estas conclusiones se debe estar preguntando que

tiene que ver esto con mostrar que el cine puede funcionar como herramienta de

educación en valores, pues tiene mucho que ver, ya que si retrocedemos a los análisis de

los cortos de los niños nos vamos a encontrar con una cuestión que parece ser casual

pero no lo es, el hecho de que los niños hayan coincidido con los valores y las acciones

de sus cortometrajes, ya que los tres son iguales pero lo que cambia es la historia y los

protagonistas pero siguen la misma estructura la cual radica en un conflicto el cual

termina en una pelea y después hay una reconciliación.

¿pero porque tienen la misma estructura si cada grupo hiso su trabajo sin hablar con sus

compañeros para ponerse de acuerdo? pues la respuesta está en el corto Tony vs Paul,

ya que también sigue la misma estructura visual y valorativa, así que los niños se

basaron en esta pieza para realizar su película y siguieron al pie de la letra los valores

que ella mostraba, como son el perdón y la reconciliaciones, de esta manera podemos

217

decir que esta pieza audiovisual fue tomada como ejemplo por los niños ayudándolos a

reafirmar valores por medio de una práctica simulada, aunque claro esta no podemos

afirmar que los niños cambiaron sus sistema valorativo por ver este film ya que lo más

probable es que los estudiantes lo hayan hecho por un simple gusto hacia el corto visto,

pero de igual manera hubo una asimilación positiva por la pieza audiovisual y esto se

hace importante ya que puede llevar a una imitación positiva de valores sobre todo en

los niños que absorben los conocimientos muy rápidamente.

2. La visualización de los filmes:

Este punto es muy interesante, ya que nos da más argumentos para decir que el cine

puede funcionar como herramienta de educación en valores, pues al visionar las

películas y al preguntarles que aprendieron de esta, los niños siempre supieron dilucidar

la temática central a tratar y los valores o acciones que se manejaban en los distintos

filmes, entendiendo claramente las enseñanzas que estas impartían mostrándonos que el

cine puede ser una buena herramienta educativa, claro está combinada con un análisis

escrito y oral

3. Talleres de las películas (cine fórum):

Esta herramienta del cine fórum es un complemento esencial para que el cine pueda

funcionar como herramienta de educación en valores, ya que además de un aprendizaje

visual con el film, se hace un reforzamiento de lo aprendido con un taller escrito y oral,

o solo oral o escrito, de cualquiera de las formas mencionadas este complemento ayuda

a las enseñanza con el método de la reflexión y el diagnostico de situaciones, en donde

las preguntas llevan a el niño a ponerse en situaciones especificas de la película o a

colocarse en la posición de los personajes con el fin de saber las distintas acciones o

posiciones que tomarían ellos en su lugar y de esta forma logar que los niños hagan un

análisis de las cosas que pasan tanto en la película como en la vida real.

De esta manera el cine fórum es una técnica que se hace necesaria para intentar enseñar

con el cine ya que hace que la película visionada no solo se quede en imágenes y ya sino

que pone esas imágenes en un aspecto más analítico en donde se puede discutir y

reflexionar acerca de las cosas que pasan en las películas y posiblemente se llegue a

influir a los estudiantes a reflexionar sobre los actos que se comenten en la vida real

4. Análisis de los talleres escritos:

218

Los talleres que analizamos nos muestran que al parecer los niños afianzaron algunos

valores y ganaron en análisis y reflexión ya que estos talleres tienen como propósito que

los niños no solo se queden con las imágenes sino que el contenido de los films sea

debatido y reflexionado para que haya un aprendizaje, y que las situaciones que pasan

en las películas y al trasladarlas a la vida real por medio de preguntas nos da como

resultado una interiorización de lo aprendido, ya que al pensar y reflexionar acerca de

las consecuencias que pueden producir ciertos actos, los niños adquieren más ejemplos

para no hacer cosas como esas y también puede ayudar a cambiar las malas acciones

por medio del análisis personal.

Otra de las cosas que nos aporto este análisis, fue a darnos cuenta del progreso que los

niños tuvieron desde los primeros talleres hasta los últimos, donde se pudo comprobar

que los niños afianzaron un concepto clave para aumentar su sistema valorativo, y fue la

enseñanza de el otro como igual, donde es necesario conocer al otro por distinto que nos

parezca para así no juzgar a la gente por su físico o por alguna enfermedad, sino que se

hace necesario conocer su personalidad y sus acciones.

En motivación, podemos afirmar que el ver películas crea un mejor ambiente educativo

suprimiendo las emociones negativas, como las peleas y demás actos, ya que la

concentración en las películas y los talleres genera paz y tranquilidad a los niños

evitando según el grado de motivación, conflictos en el aula de clase y se espera que en

sus vidas cotidianas también se logre esa paz.

5. Análisis de los productos audiovisuales:

En este caso, el análisis nos llevo a demostrar que los niños cuando están en la cumbre

de la motivación (producción) son muy trabajadores y atentos, además que la pasión

que da una actividad, se traduce en valores productivos, ya que se pasa bien y se

aprende jugando y algo muy importante compartiendo con los demás, en este caso son

los compañeros de clase siendo tolerantes entre ellos y cargados de los mejores

sentimiento demostrándonos que la realización audiovisual es una herramienta que

difunde acciones positivas y genera armonía entre los que participan en esta.

6. Análisis del desarrollo moral:

Este análisis nos ayudo a comprender en que etapa del desarrollo moral se encontraban

los niños, y también, lo más importante se vio que los niños vivieron un proceso de

219

cambio desde las primeras intervenciones hasta la ultimas demostrando así que el cine

es una excelente herramienta para la enseñanza de valores, ya que con la visualización

de las películas y la reflexión de los talleres los niños fueron reafirmando valores para

subir a un nivel más alto en el desarrollo moral. (Este punto fue vivenciado por mi y por

la profesora que siguió el proceso, pero aunque ocurrió un cambio en los

comportamientos de los niños no podemos asegurar si verdaderamente es un salto a un

nivel más avanzado en el desarrollo moral o si este cambio persistirá en sus vidas

cotidianas y en su crecimiento, ya que para confirmar la duración de estos cambios se

haría necesario un estudio y un seguimiento a los niños por varios años).

Con respecto al lenguaje audiovisual el enseñarle a los niños los conceptos básicos del

lenguaje audiovisual los sitúa en ser más críticos con lo que ven en los medios de

comunicación, ya que ahora los van a ver de una manera distinta porque ya conocen la

lógica audiovisual y por ende pueden ser críticos y reflexivos siendo mejores

televidentes y espectadores. Además, al conocer esta lógica algunos niños mostraron su

talento para la realización, generando un gusto por esta labor que los puede llevar a

dedicarse a esto.

Otra de las conclusiones que hay que tener presente en este trabajo es que los

audiovisuales no son la única herramienta para educar existen infinidad de apoyos para

este fin pero el cine y el video funcionan muy bien como herramienta para afianzar

cualquier conocimiento y entre mas modos de educar se tengan en la escuela el

aprendizaje será más global y duradero.

Después de dilucidar las conclusiones se me hace bastante apropiado e interesante

mostrar los pasos a seguir para hacer del cine una herramienta de educación en valores,

estos pasos son lo que seguí en el transcurso de esta investigación y creo que funcionan

muy bien como una herramienta y un apoyo en la enseñanza de valores en la escuela

pública:

El cine foro: esquema del taller

Ficha técnica: los datos referentes a la película

Dirección, País, Año, Duración, Actores, Producción, Fotografía, Montaje, Diseño de

producción, Dirección artística, Vestuario, Decorados, Argumento.

220

Mensaje que sugiere la película: es importante antes de mostrar la película a los

alumnos tener claro los mensajes que transmite la película y para esto, es mejor verla

varia veces con el fin de tener claro todo los aspectos de la misma (datos para el

profesor)

Valor o tema central a tratar: es también de suma importancia saber el valor para

trabajar y así de esta forma poder construir las preguntas.

Preguntas: las preguntas tienen que ir dirigidas hacia la reflexión de los valores o el

tema central y para ello, es muy necesario construirlas teniendo claro el tema y el valor

y esto solo se consigue visualizando muchas veces la película.

Reflexión oral: es necesaria con el fin de socializar con los otros compañeros, ya que

por medio de su entorno cercano es más fácil asimilar acciones o valores positivos.

Realización audiovisual: Para este caso, se hace necesario en primera medida contar

con los equipos necesarios para filmar y editar además, seria de mucha ayuda tener

disfraces en el colegio para que se vea más real la producción además de varios

elementos para crear la escenografía como por ejemplo botellas, papel, plástico, pintura

y demás objetos que puedan servir para este fin.

Después de tener los materiales y equipos necesario, se debe dar a los alumnos una

pequeña clase en lenguaje audiovisual, ya que es difícil con el pensum académico contar

con muchas clases para este propósito, así que con dos clases de las cosas más básicas

podría funcionar.

Después es necesario que los niños creen la historia que desean contar y si es posible un

Story Board para que sea más rápido y eficaz la grabación, claro está que es necesario

tener en cuenta el tema que se va a tratar para direccionar a los niños hacia la temática

que se desea trabajar, y después de tener el material continuar con la edición del

proyecto, tenga en cuenta que esta parte es la que más se demora por eso es necesario

hacerlo un tiempo cada clase, con eso el niño puede aprender paso a paso .

Y luego a disfrutar con los alumnos de hacer algo divertido, motivante emocional,

fantástico y educativo.

221

Los audiovisuales y la formación docente

Uno de los problemas que se tiene al trabajar los audiovisuales en la escuela es el hecho

de la falta de formación de los profesores, ya que ellos mismos en su carrera fueron

educados para ser competentes en una pedagogía clásica, así que fueron instruidos para

manejar herramientas de un orden lectoescritural como son los libros y el tablero

aunque también muchos de ellos fueron educados para enseñar por medio del audio.

Esto se ve generalmente en las clases de idiomas en las cuales el profesor enseña a los

alumnos por medio de grabaciones, pero es claro que la gran mayoría o casi todos los

profesionales de la educación pública escolar no han sido instruidos en lo audiovisual,

manejando sólo los conceptos básicos técnicos como en el uso de televisores y dvds,

llevando a que los productos audiovisuales mostrados en las aulas de clase sólo hayan

tenido un fin de entretenimiento sin haberlos llevado al campo de la reflexión.

Por esa misma educación recibida, los maestros ven en los medios audiovisuales

simplemente objetos de entretenimiento que no son viables en la educación; claro está

que no todos piensan de esta manera hay algunos que han intentado de muchas formas

utilizar el audiovisual en la enseñanza, pero al no conocer la lógica y el lenguaje de este

muchos intentos no han tenido la fuerza que puede generar el audiovisual bien utilizado.

El hecho de que no exista una buena formación audiovisual hace que los productos

utilizados en el aula se vuelvan unos simples comodines, utilizados para dar ejemplos

de algunos aprendizajes o simplemente cuando se ha agotado los temas dispuestos para

las materias respectivas, los profesores los utilizan como una forma de entretener hasta

que se termine la clase.

La mala utilización de los productos audiovisuales hace que el niño no sea crítico ni

reflexivo con lo que ve, dejándolo como un simple receptor que recibe información.

Hay que entender que no solo el hecho de visualizar los productos realizados por otros y

hacer un análisis crítico de estos es enseñar adecuadamente en lo audiovisual ya que se

hace necesario que el niño conozca su lógica y su lenguaje.

222

La mejor forma de lograr esto es en la práctica así que también se nos hace necesario

que el alumno realice productos para que pueda entender adecuadamente la lógica de

los medios de masas “lo ideal es que los alumnos sean capaces no sólo de comprender a

fondo, sino también de expresarse a través de ellos. De lo contrario, se los condena a ser

simples receptores pasivos y acríticos.”35

En este punto, lo más lógico sería pensar en tener profesores con estudios en

audiovisuales, pero si vamos al caso concreto de Colombia esta propuesta no es muy

viable ya que integrar nuevos profesionales en educación le saldría más costoso al

estado y si pensamos en los sueldos que reciben los profesores actualmente sabríamos

que esta posibilidad es muy remoto; así que buscando una alternativa que se acomode a

nuestro país se podría pensar en capacitar a los profesores que ya son parte de las

instituciones públicas creando para ellos talleres y seminarios dedicados a la enseñanza

del lenguaje audiovisual y de cómo hacer de este una herramienta efectiva para el

aprendizaje.

35

Ferres, Joan, (1994) televisión y educación, Paidos. Barcelona (p. 106-108)

223

6. BIBLIOGRAFÍA

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http://edukacine.blogspot.com/search/label/tutoriales

http://debateeducativo.mec.es/documentos/cataluna.pdf

227

ANEXO 1

CARTA DE AUTORIZACIÓN DE LOS AUTORES PARA LA CONSULTA, LA

REPRODUCCIÓN PARCIAL O TOTAL, Y PUBLICACIÓN ELECTRÓNICA

DEL TEXTO COMPLETO.

Bogotá, D.C., Julio 9 de 2009

Marque con una X

Tesis Trabajo de Grado x

Señores

BIBLIOTECA GENERAL

Cuidad

Estimados Señores:

Yo Paolo Vargas Mendoza, con C.C. No: 80.086.957 de Bogotá, autor del trabajo de

grado titulado la realización de cine como herramienta metodológica de educación en

valores. Estudio de casos en una escuela pública de Bogotá presentado y aprobado en el

año 2009 como requisito para optar al título de comunicador social; autorizo a la

Biblioteca General de la Universidad Javeriana para que con fines académicos, muestre

al mundo la producción intelectual de la Universidad Javeriana, a través de la visibilidad

de su contenido de la siguiente manera:

228

Los usuarios puedan consultar el contenido de este trabajo de grado en la página

Web de la Facultad, de la Biblioteca General y en las redes de información del país

y del exterior, con las cuales tenga convenio la Universidad Javeriana.

Permita la consulta, la reproducción, a los usuarios interesados en el contenido de

este trabajo, para todos los usos que tengan finalidad académica, ya sea en formato

CD-ROM o digital desde Internet, Intranet, etc., y en general para cualquier formato

conocido o por conocer.

De conformidad con lo establecido en el artículo 30 de la Ley 23 de 1982 y el artículo

11 de la Decisión Andina 351 de 1993, “Los derechos morales sobre el trabajo son

propiedad de los autores”, los cuales son irrenunciables, imprescriptibles,

inembargables e inalienables.

Paolo Vargas Mendoza C.C. No: 80.086.957 de Bogotá

229

ANEXO 2

FORMULARIO DE LA DESCRIPCIÓN DE LA TESIS DOCTORAL O DEL

TRABAJO DE GRADO

TÍTULO COMPLETO DE LA TESIS O TRABAJO DE GRADO:

La realización de cine como herramienta metodológica de educación en valores. Estudio

de casos en una escuela pública de Bogotá.

AUTOR O AUTORES

Apellidos Completos Nombres Completos

Vargas Mendoza

Paolo

DIRECTOR (ES)


Gutiérrez

Gilberto Eduardo

JURADO (S)


230

Molano Moncada

Polo Fontalvo

Andrés

Claudia Patricia

TRABAJO PARA OPTAR AL TÍTULO DE: Comunicador Social

FACULTAD: comunicación social y lenguaje

PROGRAMA: Carrera _x__ Licenciatura ___ Especialización ____ Maestría ____

Doctorado ____

NOMBRE DEL PROGRAMA: comunicación social

CIUDAD: Bogotá AÑO DE PRESENTACIÓN DEL TRABAJO DE GRADO:

2009

NÚMERO DE PÁGINAS: 226

TIPO DE ILUSTRACIONES:

Ilustraciones

Mapas

Retratos

Tablas, gráficos y diagramas X

Planos

Láminas

Fotografías X

MATERIAL ANEXO (Vídeo, audio, multimedia o producción electrónica):

Duración del audiovisual: ___________ minutos.

Número de casetes de vídeo: ______ Formato: VHS ___ Beta Max ___ ¾ ___ Beta

Cam ____ Mini DV ____ DV Cam ____ DVC Pro ____ Vídeo 8 ____ Hi 8 ____

Otro. Cual? _____

Sistema: Americano NTSC ______ Europeo PAL _____ SECAM ______

231

Número de casetes de audio: ________________

Número de archivos dentro del CD (En caso de incluirse un CD-ROM diferente al

trabajo de grado):

______________________________________________________________________

___

PREMIO O DISTINCIÓN (En caso de ser LAUREADAS o tener una mención

especial):

______________________________________________________________________

_________

DESCRIPTORES O PALABRAS CLAVES EN ESPAÑOL E INGLÉS: Son los

términos que definen los temas que identifican el contenido. (En caso de duda para

designar estos descriptores, se recomienda consultar con la Unidad de Procesos

Técnicos de la Biblioteca General en el correo [email protected], donde se

les orientará).

ESPAÑOL INGLÉS

Cine film

Audiovisual audio visual

Valores values

Educación education

Comunicación communication

RESUMEN DEL CONTENIDO EN ESPAÑOL E INGLÉS:

Resumen

Este trabajo intenta mostrar la eficacia del cine y los audiovisuales para educar en

valores por medio del cine foro como herramienta de análisis fílmico y la realización de

cortometrajes por parte de los participantes de una escuela pública de Bogotá.

mailto:[email protected]

232

De esta manera se intenta que los niños de esta escuela aprendan valores por medio del

cine analizando las temáticas de las películas propuestas y por medio de la realización

de cortometrajes los niños aborden temáticas valorativas y expongan formas de vida

con la intención de puedan desahogar problemáticas por medio de la creación de un

relato de ficción. Además busca que los niños aprendan a hacer y a ver cine con el fin

de que entiendan las lógicas audiovisuales y sean más críticos y analíticos con lo que

ven en los distintos medios audiovisuales.

Abstract

This Work is intended to show the efficiency of Films and audio visual arts in order to

educate values by using the Movie-forum as a tool to analyze films and to produce short

films by students of a public school in Bogotá.

This way we intend to have the children to learn values by analyzing the different

themes of the proposed films. By the making of short films children will approach

themes about values and will expose life forms with the intention of releasing problems

and doubts by the creation of a fiction plot, it also intends to have the children to make

and learn the films audio visual logistics to become more analytic and empower

criticism with what they are looking in their audio visual surroundings.

la realización de cine como herramienta metodológica de ...

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