LA TIRANÍA DEL CUERPO

Exposición:pintura, arte objeto, performance e instalación

Artistas:Angélica Guerra ‘Coré’ y Cristina Pérez Topete

Concepto creativo:Afecciones físicas y emocionales causadas por cánonesde belleza femenina impuestos por la moda

La tiranía del cuerpo es un proyecto de exposición doble de arte conformado por:10 pinturas de mediano formato10 pinturas de pequeño formato1 serie fotográfica5 piezas de arte objeto1 performance colectivo1 instalación

Manifiesto:

1. Vivimos en un mundo invadido de exigencias dictadas por la moda para alcanzar la apariencia femenina “perfecta”, según la tendencia en boga.

2. La búsqueda del ideal de belleza, establecido popularmente, se erige actualmente como principio de consumo con alto valor.

3. Hay tres perspectivas en la construcción de lo bello:• resaltar rasgos: maquillaje, peinado, ropa, zapatos…• mejorar el aspecto con aditamentos postizos: uñas, pestañas, cabello,

ropa interior…• o, transformar el físico como objeto manipulable: senos, glúteos,

colágeno, botox, delgadez extrema, cirugías plásticas…

4. Hay una relación enfermiza entre la corporalidad y la moda. Alcanzar el ideal de belleza a toda costa es una tortura. No alcanzarlo es una tortura.

5. Como artistas, reflejamos nuestra postura hacia la estética como instrumento que tortura

el cuerpo y el espíritu.

6. Como mujeres, estamos expuestas a pagar los costos de la belleza.

Engaño de una emancipaciónCristina Pérez Topete

Acrílico/ Lienzo 50 x 70 cm

Acerca del recorrido visual que pretendemos para el proyecto: la tiranía del cuerpo, comenzará con pinturas figurativas, que hablen del impacto de la moda actual y la labor que hace la publicidad para lograr llegar al sector femenino; espaldas perforadas por corsets, zapatos altísimos, rostros inyectados de colagéno y botox, y otras tendencias de belleza en boga.

Be Filled. Rellénate.Angélica Guerra 'Coré’

Acuarela/ Papel24.5 x 34.5 cm

Be liposuctioned. Liposucciónate. Angélica Guerra ‘Coré’. Óleo/ Lienzo, 30 x 30 cm

Cristina Pérez TopeteÓleo/ Lienzo50 x 70 cm

Nuestro tema adquiere connotaciones extremas con las intervenciones quirúrgicas que se practican más y más mujeres cada día. De igual forma, con enfermedades físicas y psíquicas adquiridas por la obsesión de alcanzar, o no alcanzar, los cánones de belleza que marca hoy día la sociedad.

No long nails, no high heels.Sin uñas largas, sin tacones altos.

Angélica Guerra ‘Coré’Óleo/ Papel24 x 34 cm.

Espejismo de felicidad, Cristina Pérez Topete, Mixta/ Lienzo, 50 x 70 cm

Se integrarán también paisajes con tintes oníricos para expresar la marginación provocada por la sobrevaloración a la moda construida hoy.

Puerta falsa a la delgadez, Cristina Pérez Topete, Acrílico/ Lienzo, 50 x 70 cm

Acerca de las obras de arte objetual, serán 5 cajas desplegables, en su interior se podrán apreciar algunos paisajes, los cuales se irán modificando poco a poco al irse abriendo, permitiendo que el público interactúe, desde el momento en que las abran, se encontrarán con algunas piezas sueltas, que serán parte de la obra y le darán un carácter de tridimensionalidad. Además de la ficha técnica, cada caja estará acompañada con la leyenda: ABREME, DESPLIEGAME Y VOLTEAME, haciendo de una parte de la exposición una actividad incluyente, creativa y lúdica. Espíritus

Cristina Pérez TopeteArte Objeto

Las cajas están creadas para terminar totalmente volteadas, es decir, los paisajes quedarán por la parte de afuera.

EspíritusCristina Pérez Topete

Arte Objeto

En las cajas se reproducirán algunos de los paisajes oníricos tratados también en las pinturas, así como la tortura que implica llevar los zapatos de hoy.

La Obra que soy yo mismaAngélica Guerra ‘Coré’

Serie fotográfica dePerformance

Respecto a otros medios alternativos, darán cuenta de lo efímero de la moda en la escala de lo trascendental.

Uno de los medios será el performance.

Así mismo, se integrará la instalación mediante un tapete floral con materiales biodegradables.

Paseando en el Campo de la MuerteAngélica Guerra ‘Coré’

Instalación