Madre Coraje y sus hijosDe Bertolt Brecht

Madre Coraje y sus hijos:

Es una de las obras más

destacadas de Bertolt

Brecht (1898-1956),

reconocido poeta y

dramaturgo alemán.

Una madre en medio de la

guerra que, por no querer

perder, al final lo termina

perdiendo todo.

Anna Fierling, una cantinera conocida como Madre Coraje. La vida de Fierling es la de una sobreviviente. Camina con sus dos hijos y su hija a través de Polonia acompañando al ejército sueco; luego, al lado de los católicos a través de Alemania. Intenta hacer de la guerra un negocio sin escatimar esfuerzos ni demostrar escrúpulos. Sin embargo, la guerra de la que intenta aprovecharse no tardará en reclamar las vidas de sus hijos: uno de ellos muere a manos de los católicos; el otro, fusilado por los protestantes al ser sorprendido robando durante una tregua; su hija Kattrin, una joven  muda, es asesinada cuando advierte a una ciudad protestante de un asalto por sorpresa de los católicos. A pesar de estas tragedias, que no dejan de conmoverla profundamente, el único objetivo importante para Madre Coraje es mantener su negocio. Sobre el fondo de importantes acontecimientos históricos, ella expone y mantiene su idea materialista-realista de la guerra.

Teatro del siglo XX

El siglo XX europeo viene marcado por dos fechas fundamentales en su primera mitad; estas fechas son las correspondientes al inicio y fin de las dos grandes guerras mundiales que en ese medio siglo se producen. La primera Guerra Mundial comienza en 1914 y termina en 1918.En 1917, la Revolución Rusa. La segunda Guerra Mundial comienza en 1939, justamente al finalizar la Guerra Civil española, y termina en 1945.

INNOVACIONES Y PERFECCIONAMIENTO:Avances en la técnica y en la profesionalización de los actores y de los directores de escena.

Escenografías y vestuario preciso, en el caso del teatro realista, y un despliegue enorme de creatividad en este aspecto en el teatro no realista.

Avances técnicos en maquinaria, arquitectura teatral e iluminación.

Conciencia del teatro como vehículo de transmisión de ideas.

Gran desarrollo de la teoría teatral, que se estudia bajo los principios de la semiótica.

Concepción del teatro como un espectáculo total, que requiere la implicación de las diferentes artes visuales, espaciales

Las características principales en el siglo XX:

Variedad de estilos, tendencias, ideologías y corrientes

teatrales,

Grandes figuras renovadoras tanto en la temática y

dramaturgia como en los aspectos técnicos y escénicos.

El cine y la televisión apoyan en la evolución posterior del teatro, que debido a la presencia y alcance masivo

de estos medios toma dos caminos diferentes: la producción de atractivos y grandiosos espectáculos, como las comedias musicales, o la búsqueda de la

esencia teatral pura.

Bertolt

Brecht

En 1917, inició la carrera de Medicina en la universidad Ludwig Maximilian de Múnich

En 1918, escribió su primera obra teatral, Baal, cuyo personaje principal es un poeta y asesino.

En 1920, Brecht viajó a menudo a Berlín, donde entabló relaciones con gente del teatro y de la escena literaria.

En 1924, tiene una productora .

Desde 1926 tuvo frecuentes contactos con artistas socialistas que influirían en su pensamiento marxista.

Era comunista y buscaba objetivos políticos con sus obras.

Entre 1929 y 1934 escribió una serie de obras entre las que se destacan: Línea de conducta, Acuerdo y tal vez el más importante y bello de los trabajos de esta época: La excepción y la regla (1930).

La ópera de cuatro cuartos una obra disparatada en la que critica el orden burgués representándolo como una sociedad de delincuentes, prostitutas, vividores y mendigos.

En 1933, Brecht trabajó en Berlín como autor y director de teatro. Pero en aquel año, Hitler se hace con el poder. A comienzos de 1933, la representación de la obra La toma de medidas fue interrumpida por la policía y los organizadores fueron acusados de alta traición.

Quemaron sus libros y tuvo que ser exiliado en Dinamarca.

Exilio

El exilio de Brecht fue

posiblemente el tiempo más

duro de su vida, a pesar de lo cual en este periodo

escribe algunas de

sus mayores obras y

alcanza su plena

madurez con sus cuatro grandes dramas

escritos entre 1937 y 1944.

Durante esta

época escribió su obra La vida

de Galileo.

En Suecia : Madre Coraje y sus hijos, en una tentativa de demostrar

que los pequeños

empresarios codiciosos no

vacilan en promover

devastadoras guerras para

ganar dinero.

El alma buena de Szechwan (1938-40)

examina el dilema de cómo ser virtuoso y sobrevivir al

mismo tiempo en un mundo capitalista.

El círculo de tiza

caucasiano

Tras 15 años de exilio,

volvió a Alemania en 1948,

instalándose en Berlín

oriental

Todas las obras de Brecht están absolutamente ligadas a razones políticas e históricas y tienen un sobresaliente desarrollo estético.

Obligaba al público a pensar; en las representaciones teatrales nada se daba por sentado y obligaba al espectador a sacar sus propias conclusiones. Hasta el fin de su vida sostuvo la tesis de que el teatro podía contribuir a modificar el mundo.

Su llamado teatro épico, narrativo, continua apuntando en las escenificaciones de hoy a provocar la conciencia crítica de espectadores y actores.1 Hay que desmenuzar el texto, no sentirlo, examinarlo desde lejos, tomar distancia del propio yo. Nada de sentimentalismos que provoquen lágrimas en el escenario.

Brecht hizo gala de anti sentimentalismo, así Brecht figura entre los autores más importantes del siglo XX.

Sus numerosos escritos teóricos han ejercido enorme influencia sobre los escritores contemporáneos a él.