FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO

FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO2014

INDICE

1. MARXISMO 22. ESCUELA DE FRANCFORT 23. WALTER BENJAMIN . 44. THEODOR ADORNO . 65. GEORGE LUKACS 96. ARNOLD HAUSER .. 117. CONCLUSIONES . 138. BIBLIOGRAFIA . 14

1. MARXISMO

Elmarxismoes el conjunto de movimientos polticos, sociales, econmicos y filosficos derivados de la obra deMarx, economista,filsofoy periodistarevolucionarioalemnde origen judo,quien contribuy en campos como lasociologa, laeconoma, elderechoy lahistoria, y de su allegadoFriedrich Engels, quien le ayud en muchas de sus teoras.Con el acceso a los medios de produccin a los trabajadores, el marxismo concluye que se lograra una sociedad sin clases sociales donde todos vivan con dignidad, sin que exista la acumulacin de propiedad privada sobre los medios de produccin por unas cuantas personas, porque supone que sta es el origen y la raz de la divisin de la sociedad en clases sociales.

2. ESCUELA DE FRANCFORT ESCUELA DE FRANKFURT

Grupo de estudiosos marxistas ubicados en el Instituto de investigaciones sociales (1923) de la Universidad de Frankfurt, interesados en el arte popular y la cultura industrial.Inspirndose en Marx, Freud y Weber, la Escuela de Frankfurt sintetiz filosofa y teora social para desarrollar una teora crtica de la sociedad contempornea.La llamada Escuela de Frankfurt surge con la fundacin, en 1923, del Instituto para la Investigacin Social (IIS), interesados en desarrollar una reflexin global sobre los procesos que consolidan la sociedad burguesa-capitalista desde una ptica marxista. En 1931, bajo la direccin de Horkheimer, cambia la orientacin: en vez de centrarse en estudios exclusivamente marxistas, se realizan investigaciones interdisciplinares: sociologa, psicologa, etc. Aunque predomina la reflexin filosfica. En este periodo pasan a formar parte de la escuela Fromm, Adorno, Marcuse, entre otros, dando lugar a la que fue llamada "teora crtica". El proyecto de sta era retomar, profundizndola, la teora de Marx - como teora crtica del capitalismo- , incorporando los desarrollos de Freud en lo relativo a la sociedad. En 1934, ao siguiente de la llegada de Hitler al poder, los nazis cerraron el Instituto por las tendencias comunistas y la ascendencia juda de la mayora de sus miembros, muchos de los cuales se exiliaron y algunos murieron. Horkheimer traslad la actividad de la escuela a Ginebra y Pars, y finalmente en ese mismo ao se instalan en la Universidad de Columbia (Nueva York) abrindose as su etapa norteamericana.La primera obra colectiva de los frankfurtianos son los Estudios sobre Autoridad y Familia, escritos en Pars, donde estos hacen un diagnstico de la estabilidad social y cultural de las sociedades burguesas contemporneas. Hacia 1947, con la aparicin de "Dialctica del Iluminismo", escrita por Horkheimer y Adorno, se verifica un cambio de posicin en relacin al marxismo, cuyo nombre ya se evita.Con Fromm y Marcuse se produce la incorporacin del psicoanlisis a la teora crtica.Las ideas de los frankfurtianos influyeron en gran medida en los movimientos contestatarios de la dcada de 1960. Jrgen Habermas, tras la muerte de Adorno y Horkheimer, es el principal representante de la segunda etapa de la Escuela de Frankfurt.En la trayectoria cronolgica de la Escuela de Frankfurt habra que subrayar cuatro etapas determinantes:a) La primera comprendida entre los aos 1923-1931, es decir, desde la fecha de su fundacin, y en la que el Instituto de Investigacin Social se vincula a la Universidad de Frankfurt y la eleccin como nuevo director del Instituto de Horkheimer.

b) La segunda del 1931- 1950 bajo la Max Horkheimer, en la que se publica la Revista de Investigacin Social, (1932), Esta segunda etapa coincide con el ascenso del Nazismo, el exilio y la muerte de algunos de sus miembros. Periodo ms centrado en la crtica a los totalitarismos. No obstante, el contacto con la sociedad norteamericana introduce y consolida el estudio de la sociedad post-industrial y sus estructuras sociopolticas y culturales. La vuelta de Max Horkheimer a Alemania en el ao 1950 cierra esta etapa.Horkeimer (izq) y Adorno en primer plano. Detrs Habermas.

c) Desde 1950 hasta la muerte de Adorno en 1969 y de Horkheimer en 1973, es en esta etapa en la que se escriben las obras fundamentales no slo de quienes volvieron a Alemania, sino tambin de quienes permanecen en Estados Unidos como Marcuse.

d) La cuarta etapa supone el surgimiento de la "segunda generacin" entre la que cabe destacar a Jrgen Habermas.

ANLISIS CRTICO DEL MARXISMO.

Los frankfurtianos critican diversos aspectos de las predicciones de Marx. En primer lugar: al considerar que el proletariado ya no poda ser una clase revolucionaria que transformara la sociedad alienante capitalista porque dicho sistema haba conseguido aburguesarlo, integrarlo en el sistema de consumo creciente. En segundo lugar, los de la escuela crean que el colapso del capitalismo del que habl Marx, no se producira porque las crisis econmicas podran evitarse mediante la intervencin poltica y econmica. En tercer lugar, Marx crea que una sociedad justa hara a los seres humanos ms libres. Horkheimer, por el contrario, manifiesta que a mayor libertad, menor justicia y viceversa. A mayor libertad, mayor peligro de abuso y totalitarismo. A mayor justicia, ms represin y vuelta al totalitarismo.

3. WALTER BENJAMIN

Su pensamiento quiere escapar, siempre, de lo sistemtico y unitario. Por ello, nos encontramos ante un autor que despliega el total de su obra de una forma fragmentaria y poco usual. Adems, podemos clasificar, de alguna forma, a Benjamin en tres etapas, algunas de ellas contradictorias entre s.El texto ms conocido de Benjamin es, sin duda,La obra de arte en la poca de su reproducibilidad tcnica, escrito en 1936 y, con apenas 40 pginas, se trata de uno de los ensayos sobre esttica ms influyentes.

LA PRDIDA DE LA UNICIDAD ARTSTICA

El arte ya no es nico. Ya se puede reproducir prcticamente todo (sorprende esto dicho en 1936 precisamente hoy, cuando las tcnicas de reproduccin han evolucionado hasta lmites insospechables). Desde las xilografas, las litografas o losgicles, el arte ha ido perdiendo su carcter originario de obra nica, irrepetible. Es bien cierto que siempre ha existido, de una manera u otra, formas de reproduccin. Pero en la poca desde la que nos habla Benjamin, se han desarrollado tcnicas realmente novedosas que hacen que la obra se actualice a cada instante. No hablamos de retocar o renovar piezas. Estamos hablando de copiar, de reproducir de forma prcticamente exacta las obras que un da fueron nicas y que jams volvern a serlo. El diagnstico es tan acertado que aturde.Entendemos aura como esa experiencia de distancia. Aunque esa distancia sea breve, el aura se hace visible en la misteriosa totalidad de los objetos. Es lo oculto, lo misterioso, lo que nos da ese aura. No cabe duda de que Benjamin, al escribir este ensayo, tiene muy presente el conflicto entre el arte comprometido y el arte por el arte.El aura, para Benjamin, encierra todas las cualidades esenciales de la obra de arte y, como dice Yvars, los vestigios de su pasado cultural y religioso. Un pasado que, como ya veremos, est ligado a la funcin del ritual. Por ello, tenemos por un lado la prdida de unicidad debido al progreso de la tcnica reproductiva y, por otro, la prdida del momento creativo, el momento de la afirmacin individual. As, de este modo, el sujeto creativo, lingsticamente hablando, desaparece para dar pie a obras en las que intervienen muchos procesos distintos, con muchos creadores diferentes. No hay que mirar muy lejos. El cine es un gran ejemplo. Incluso la obra en s, si sale mal, se puede repetir en la postproduccin.Estamos ante una colectividad de productores que, adems, se dirige a un espectador que, como tal, tambin desaparece. El film es recibido e ideado para la comunicacin masiva. Esta interpretacin no es nueva. Adorno ya haba denunciado el poder de alienacin en el que se poda convertir el cine en manos de la demagogia ms peligrosa. De este modo, se deja de lado conceptos como creatividad individual o genialidad, ya que, el proceso es ahora una multiplicidad. Es la muerte del artista, vayamos ahora a la muerte de la unicidad de la obra de arte.

HIC ET NUNC

Una obra contiene un sentido de autenticidad que engloba toda su tradicin. Un sentido, una quinta esencia, que est ligado inseparablemente a su objeto material. Por ello, perdiendo el objeto material de la obra, estamos perdiendo tambin su testimonio histrico. Por lo tanto, nos encontramos ante la situacin siguiente: la obra artstica original (A) es copiada y reproducida constantemente (A n1, A n2, An3,) yendo a buscar el receptor a su particular situacin, y no al revs. Esto es un forzar violento que es lo que provoca, nos dice Benjamin, la actual crisis actual, pero tambin la posibilidad de renovacin de la Humanidad. Es actualizar la obra, dejando en la obra, y sin llevar a la copia, todo abismo de tradicin y testimonio pasado.

EL CONCEPTO DE AUTONOMA

La obra de arte no era autnoma antes de la poca de la reproducibilidad tcnica. Dependa del ritual. Por eso mismo, desde una mirada simplista y demaggica del asunto, muchas veces se han querido interpretar los postulados de Benjamin como si la misma reproducibilidad tcnica hubiera liberado a la esttica, a la obra de arte. Benjamin seala la posibilidad de que esto pase, pero lo que est haciendo es, ya en los aos treinta, denunciar la cultura de masas. Adorno rechazaba el empeo de Benjamin en llevar a cabo la posibilidad de interpretacin mediante una mezcla de positivismo y magia. sa es, sin embargo, la conciencia de autonoma de la praxis artstica. Una autonoma que en la obra de arte estaba, anteriormente, sujeta al ritual, al culto, y el aura era aquello en la lejana. El culto es algo alejado al Hombre y, por ello, conserva ese halo mstico, oscuro, que hoy la copia no puede poseer. El ritual estaba detrs de esa unidad artstica que hace que la obra sea nica, misteriosa. No es autnoma del ritual, pues, pero tampoco, nos dira Benjamin, hay que subestimar la capacidad de la cultura religiosa, de su poder de creacin y de la fuerza de la alegora. Adems, el ritual lo que hace es elevar la obra a autntica, cosa que la copia no puede hacer. Autonoma y autenticidad, otra vez, cogidas de la mano.Por lo tanto, el ritual es su origen y el testamento histrico que lleva en su totalidad. Pero, como ya hemos apuntado, la copia s que libera a la obra de su propio ritual, pero para encadenarla a otra funcin: la poltica.Es fundamental fijarse en el diagnstico de Benjamin. El arte ha sido separado de su fundacin cultural. Lo que pareca que iba a liberar la obra, la reproduccin, y hacerla autnoma, la encadena, la destierra de su autenticidad y le quita la posibilidad de ser interpretada. Lo que Benjamin nos est explicando es de qu manera se pasa de una contemplacin individual a la contemplacin masiva que favorece la distraccin, y cmo eso es fcilmente utilizable por el fascismo en la esterilizacin de la poltica. Lo que podra democratizar el arte haciendo llegar la cultura a todos los sitios gracias a la facilidad de copia, tambin puede encerrarnos en un fascismo sin retorno, en el que todos seamos idnticos, y en el que el valor artstico y su funcin tan slo est al servicio del poder. No se trata, por lo tanto, de estar a favor o en contra de la tcnica, sino de atender tanto a sus posibilidades como a sus peligros.

4. THEODOR ADORNO

(Francfort del Main, 1903 -Visp, Suiza, 1969) Filsofo, socilogo y musiclogo alemn, destacado representante de la llamada "teora crtica de la sociedad" nacida en el Institut fr die Sozialforschung (Instituto para la Investigacin Social) de Frankfurt.Era hijo de un comerciante judo alemn de vinos (Oscar Alexander Wiesengrund) y de una cantante (Maria Calvelli-Adorno) de origen corso-genovs que estimul su amor por la msica, y de quien tom el apellido con el que se le conoce. En 1924 se gradu en filosofa en la Universidad de Frankfurt y en 1931 se doctor en la misma universidad.

Ense filosofa en la Universidad de Frankfurt hasta que, con la ascensin del nazismo, se vio obligado a emigrar, primero a Pars, despus a Oxford (Inglaterra) y, finalmente, a Estados Unidos (New York, Princeton, Berkeley y Los ngeles). Regres a Europa en cuanto termin la guerra, y en 1950 reanud sus clases de filosofa y sociologa en la Universidad de Frankfurt.

TEORIA ESTTICA.

Su ltima gran obra esTeora Esttica,que dej inacabada y fue publicada de manera pstuma un ao despus de su muerte. En ella, Adorno ofrece una constelacin de problemas, ideas y conceptos que reflexionan sobre la esttica, pero sin cerrarla nunca en un sistema, es decir, mostrando una vez ms su concepcin de una filosofa finita, abierta, que se niega a cerrarse en un sistema dogmtico. As, reencontramos la misma idea de negatividad propia de sus obras anteriores, pero esta vez aplicada al arte. La obra aborda cuestiones como el arte contemporneo, los vnculos entre arte y filosofa, las relaciones entre tica y esttica, y el papel del arte comprometido. Tambin dedica un captulo a la esttica de la naturaleza, un tema que haba sido fundamental para la esttica del siglo XVIII, pero que posteriormente, a raz de la tesis hegeliana de que la esttica deba reducirse a filosofa del arte, haba quedado sumido en un cierto olvido. Hoy se considera a Adorno uno de los autores que reintrodujeron de nuevo la esttica de la naturaleza en la filosofa. Su visin de la esttica de la naturaleza est, adems, marcada por una pionera sensibilidad ecologista.

THEODOR ADORNO Y EL ARTE

No es posible remitirse al aparato terico de Theodor Adorno respecto del arte -o al menos constituira un acercamiento sesgado o parcializado de sus postulados sin volver la mirada hacia las concepciones filosficas planteadas previamente por G.W.F. Hegel. Primero, porque es justamente de la metodologa dialctica hegeliana de la que se vale Marx, en primera instancia, para sentar las bases de su materialismo histrico, y en segundo lugar porque Adorno, como pensador marxista perteneciente a la Escuela de Frankfurt, efecta una reformulacin de las consideraciones de Hegel respecto del arte, as como tambin se replantea y finalmente se opone a la posicin adoptada por los tericos del realismo socialista como George Lukcs y Bertold Brecht en cuanto al carcter comprometido del arte.

En primer trmino, basndose en la Teora Crtica desarrollada por Max Horkheimer y los tericos de la Escuela de Frankfurt, Adorno retoma y critica la visin de Marx referente a la relacin teora-praxis segn la cual, como resultado de la enajenacin provocada por la divisin del trabajo, el marxismo vea una consiguiente separacin entre el pensar y el hacer, extendida dicha consecuencia a la escisin entre teora y prctica. Por ello, el marxismo tradicional propone la praxis como una superacin dialctica: el pensar debe necesariamente ser llevado al plano de la accin revolucionaria. Para Adorno, tal separacin entre la esfera terica y la prctica supondra el desgajamiento social de la teora, como si fuese externa a la realidad social o estuviese por sobre ella. Por lo tanto, los esfuerzos de Adorno estn orientados a recuperar la idea del carcter social de la teora y del arte: para l, arte y teora no son elementos externos o por encima de lo social que deban ser vehiculados necesaria e indefectiblemente a la accin, sino que asumen en s mismos una forma activa de intervencin en la sociedad, en tanto y en cuanto tomen una posicin crtica respecto del orden social. De este modo, Adorno se opone fuertemente tanto a la esttica realista de la URSS como a la idea del artista comprometido, que debe desbordar su mbito de creacin artstica para asumir una responsabilidad social. Para l, la labor intelectual y el quehacer crtico poseen un carcter poltico y social que se encuentra mediatizado y que nunca puede asimilarse directa e inmediatamente a una funcin de praxis social.

Al respecto, es necesario precisar que Theodor Adorno lleva a cabo una reformulacin del concepto de mediacin. Si nos remontamos especficamente a Hegel, el arte se compondra de la unin mediatizada entre un elemento sensible y aquello atingente al espritu humano, oponindose de este modo al arte mimtico y a la esttica kantiana, la cual concibe al arte como un fenmeno sensible capaz de ser experienciable a partir de la percepcin o intuicin (Anschauung) de un sujeto y sobre un objeto. Hegel ve opuestos y dualismos (antinomias) entre arte emprico-abstracto, sujeto-objeto, sensibilidad-inteligibilidad, para cuya solucin formula la teora dialctica del arte -tesis, anttesis y sntesis.

Sin embargo, Adorno propone una dialctica negativa -que consta de tesis y anttesis, pero no de sntesis-, en oposicin a la dialctica hegeliana y su concepcin tradicional de mediacin, con lo cual la tensin entre los elementos opuestos no llega nunca a una superacin. En este sentido, el artista es aquel que jams adopta una funcin social prctica, que mantiene las contradicciones de lo social y permanece ajeno a ellas, sin hacer ningn esfuerzo por superarlas mediante la accin.

Si para Hegel la contemplacin del arte sirve para la autoconciencia del sujeto, que debe buscarse a s mismo y reconocer su espritu en una manifestacin externa mediante la cual se producira una conciliacin de los opuestos, para Adorno el artista y el intelectual deben evidenciar las contradicciones pero nunca conciliar aquellos opuestos. Por ende, el arte con condicin social sin una mediacin que lo distancie de la praxis slo conlleva a la alienacin, a las formas predeterminadas del arte y a la estereotipia, pero jams al desarrollo de un pensamiento crtico eficaz. Entonces, para Adorno el arte posee sus propias reglas y funcionamiento, no teniendo por qu reflejar nada que sea ajeno o externo a ellas. De ah proviene su inters por concentrarse en la inmanencia de la obra de arte. Trabajar sobre su inmanencia propiciara, entonces, que el arte no se contamine con la alienacin de la sociedad, y para ello, el artista debe conocer completamente su tcnica.

La garanta de autonoma para Adorno ya no es la nocin de armona de espritu de Hegel, sino el absoluto control y reconocimiento de la tcnica por parte del artista. As, slo el sujeto que conoce ntegramente la totalidad de su tcnica ya no se encuentra alienado pues no estara supeditado a la fragmentacin tcnica y operativa causada por la divisin del trabajo y puede llegar a erigirse como el lugarteniente del sujeto conjunto desalienado de la sociedad (en trminos especficamente individuales, pues Adorno desconsidera al sujeto social colectivo). No obstante, esta inmanencia de la obra artstica no guarda relacin alguna con la teora esttica delarte por el arte, por cuanto esta ltima considera a la obra artstica como un objeto absolutamente despojado de la mediatizacin entre arte y sociedad. Es ms; Adorno se opone a la concepcin delars gratia artisde la esttica idealista, por cuanto ella no repara en la dualidad de sus elementos contradictorios ni se fija en lo mediato de su constitucin formal. A tono de ello, Adorno sostiene: El arte es la anttesis social de la sociedad y no se puede deducir inmediatamente de ella. El arte por el arte se desprende absolutamente de toda conexin con el mundo, mientras que para Adorno existe una relacin efectiva del arte con lo emprico, adquirida precisamente de su distanciamiento de ste, lo que no implica un desprendimiento absoluto, sino que supone una relacin dialctica negativa con l.EnEl artista como lugarteniente, Theodor Adorno ejemplifica con Paul Valry y Leonardo da Vinci como dos de los ms notables conocedores de sus tcnicas artsticas.

5. GEORGE LUKACS

Georg Lukcs naci en Budapest, Hungra el 13 de abril de 1885

y muri el 4 de junio de 1971. Fue un filsofo neo-marxista y un crtico literario hngaro. Georg Lukcs

Lukcs fue una de las figuras ms representativas y complejas de la cultura contempornea. Los trabajos de Lukcs se centraron por un lado en el campo de la teora literaria, sobre todo en la novela, donde realiz importantes aportaciones al anlisis esttico. Lukcs no se ocupa del origen de las artes o gneros, sino de principios, elementos estructurales de produccin artstica, funciones sumamente variadas a niveles evolutivos muy altos (ritmo, proporcin, etc.)A su vez, evolucionando desde el idealismo hegeliano al marxismo, Lukcs critic el neopositivismo y el existencialismo por inoperantes. Su obra, escrita en hngaro y alemn, incluye libros tan significativos para la esttica como su Teora de la novela, o en lo que respecta al pensamiento marxista, suHistoria y conciencia de clases.Georg Lukcs tiene un papel demarcada importancia tanto en lo referido almarxismo como respecto a la teora esttica, y el grueso de su obra versa sobre ambos temas.

Sus estudios estuvieron siempre estrechamente relacionados con su actividad poltica participando muy activamente en poltica como miembro del Partido Socialista hngaro, ocupando puestos polticos ascomocargosenlainstitucinculturaleinfluyprofundamenteconsusescritosenelpensamiento marxista. En relacin ala esttica, sus contribuciones enel campo de lacrtica literaria y a la esttica marxista le convirtieron en el crtico de mayor envergadura de los pases socialistas .Sus teoras estticas, se fundamentan en un concepto dialctico del arte en relacin con la sociedad.Obra ms importante:Historia y consciencia de clase, 1923 (en lo que respecta al pensamiento marxista)Lukcs parti del concepto marxista de mercancas, que para l era: el problema estructural central de la sociedad capitalista

La principal aportacin de Lukcs a la teora marxista es su trabajo sobre dos ideas principales: La reificacin Conciencia de clases La segunda aportacin de George Lukcs Trabajo sobre la conciencia de clase. Hace referencia al sistema de creencias compartidas por los que ocupan la misma posicin de clase en la sociedad.

Lukcs especific que la conciencia de Clase, no era ni la suma ni el promedio de las conciencias individuales; antes bien, era una propiedad de un grupo de personas que ocupan posiciones similares en el sistema de produccin.La obra de Gyrgy Lukcs se divide en tres fases, que corresponden a la formacin intelectual y al desarrollo de la postura poltica. La primera fase, llamada premarxista, llega hastaHistoria y conciencia de clase, es decir, hasta el estudio profundo de Marx.

LA TERCERA FASE DE SU PENSAMIENTO

Tercera fase abarca su prolongado perodo de estudios en Mosc (a partir de 1933) y el regreso a Hungra, despus de la Segunda Guerra Mundial, donde acept, a partir de 1956, varios cargos polticos y culturales de primer orden. En este perodo desarroll principalmente sus primitivos intereses sobre el fenmeno artstico y la historia de la esttica.Entre su abundante produccin ensaystica sobre temas estticos cabe citar:

Materiales sobre el realismo(1948) K. Marx y F. Engels como historiadores de la literatura(1948) Contribuciones a la historia de la esttica(1954) Goethe y su poca(1947) Thomas Mann(1949) Balzac y el realismo francs(1953) y sus grandes obras tericas: la antologa de ensayos Prolegmenos a una esttica marxista(1957) dos volmenes monogrficos sobre esttica:Esttica I: Cuestiones preliminares y de principio; Esttica II: Problemas de la mmesis(1964).

En conjunto, el autor estableci las bases de una esttica marxista basada en la teora del realismo, entendiendo por realismo en el arte no el reflejo naturalista de la vida cotidiana (con lo cual se distancia del realismo socialista de Zdanov), ni un planteamiento global encaminado a descubrir las leyes, como es el caso de la ciencia, sino que tratara de desarrollar una intuicin sensible de lo "particular" que permitiera conocer el "elemento tpico" y caracterstico de su contexto histrico y social.

Este realismo, ejemplificado sobre todo en la novelstica del siglo XIX, de Balzac, de Tolstoi y posteriormente de Thomas Mann, se diferencia del realismo corriente y recupera la categora de totalidad mediante lo particular y lo tpico. Por lo tanto, el artista es el que sabe restituir la totalidad significativa de un momento histrico a travs de unas vicisitudes concretas, y la novela es la forma de arte que se adapta mejor a esta finalidad. Ello se da incluso a pesar de la postura poltica consciente del autor, como en el caso de Balzac y de Tolstoi. Este planteamiento, no exento de contradicciones internas, provoc una serie de crticas al autor, sobre todo por su incapacidad de valorar las grandes obras de arte "subjetivas" del siglo XX, como las de Kafka, Proust y Joyce, que se encuentran fuera del mbito del realismo.

EL REFLEJO ARTISTICO DE LA REALIDAD

Lukcs reconoce dos formas desarrolladas de conocimiento de la realidad :la ciencia y el arte .Fiel a su concepcin materialista de la objetividad del mundo exterior ,Lukcs afirma que tanto la ciencia como el arte tienen un mismo objeto :el reflejo de la realidad objetiva .La diferencia entra ambas est en la manera mediante la cual se realiza este reflejo .La diferencia fundamental entre el reflejo cientfico y el reflejo artstico consiste en que la ciencia intenta aprehender conceptualmente la realidad , representndola por medio de conceptos leyes y categoras generales y universales .El arte, en cambio trata de penetrar en la esencia de los fenmenos ,presentndonos lo universal y general , en forma de imgenes y cualidades sensibles de personajes , hechos y acontecimientos particulares .En el arte la esencia se resuelve completamente con el fenmeno .. en la ciencia ella es separada conceptualmente. De esa manera el reflejo artstico se fija y se concreta en lo particular y no como en el conocimiento cientfico en lo universal.El arte es entonces para Lukcs la la unidad sensible directa de lo particular y general ,y la meta de todo gran arte consiste en proporcionar una imagen de la realidad ,en la que l oposicin de fenmeno y esencia , de caso particular y ley , de inmediatez y concepto, etc, se resuelva de la manera que en la impresin inmediata de la obra de arte ambos coincidan en una unidad espontanea , que ambos formen para el receptor una unidad inseparable .Lo general aparece como propiedad de lo particular y de lo singular ;la esencia se hace visible y perceptible en el fenmeno.

6. ARNOLD HAUSER

Arnold Hauser naci en la pequea localidad hngara de Temesvr, el ao 1892. De familia muy modesta, conoci una infancia difcil y slo con grandes esfuerzos logr ingresar en la Universidad de Budapest, donde estudi filosofa con el doctrinario y terico marxista Karl Mannheim. Judo de raza y alemn de cultura.En 1912, Hauser fue nombrado profesor de la Universidad de Budapest, alcanzando gran prestigio por su estrecha amistad con el terico marxista Georg Lukcs, fundador e impulsor del grupo de intelectuales denominado el Crculo dominical, y tambin de una especie de Universidad Libre conocida con el nombre de Escuela Libre de las Ciencias del Espritu.Hausser marcho a Berln (1922-24), donde profundiz sus estudios sobre Hegel y Marx. De Berln se dirige a Viena (1925) y encuentra serias dificultades para continuar vinculado a las actividades acadmicas. En tales circunstancias logra un trabajo en una compaa cinematogrfica llegando a conocer as el gran impulso de esta manifestacin artstica propia del siglo XX. En este perodo, cuando estaba a punto de publicar un tratado terico sobre Dramaturgia y sociologa del cine, Hitler invadi Austria, y Hauser, por sus antecedentes judos, se vio forzado a huir a Inglaterra, fijando en Londres

Hauser, investigador de lenta andadura, publica su primera obra a los 59 aos titulada Historia Social de la Literatura y el Arte, posteriormente elabora slo muy limitadas variaciones sobre el mismo tema: Filosofa de la historia del Arte 1964; Arte y Sociedad, 1973, y Sociologa del Arte, 1974.

HISTORIA SOCIAL DEL ARTE Y DE LA LITERATURA DE HAUSER es una obra de amplio aliento, que posee el mrito de intentar, abarcando por primera vez un extenso periodo de tiempo, un acercamiento del arte a la realidad social de las distintas pocas, y de tomar en consideracin e intentar definir la compleja relacin entre ambos elementos. Es una historia del arte europeo, de la cultura occidental, que tiene como temas principales la centralidad de las clases y de las luchas de clases, el papel cultural y social de las ideologas, y la influencia determinante de la produccin econmica en el arte.

Con este libro, Hauser inauguraba una nueva disciplina marxista, la Historia social del arte que, como tal, consista en aplicar el mtodo del materialismo dialctico a la historia del arte. En la base de su trabajo haba, sin duda, una crtica ideolgica y cientfica al formalismo, al idealismo y al positivismo: tres de las teoras estticas ms relevantes en la poca de la guerra fra.

Segn el pensamiento de Hauser, el arte cambiaba en relacin con los cambios de la estructura econmica, aunque eso no quera decir que el cambio de uno corresponda directamente al cambio de la otra.

Los escritos de Marx y Engels haban sentado las bases para un estudio de las creaciones culturales en su relacin directa con la sociedad, apoyndose en la premisa fundamental de que el arte era una superestructura de la sociedad. Admitir una idea de arte como superestructura de la sociedad desplazaba, inevitablemente, el punto de vista de la crtica hacia el lado productivo de la obra, es decir, en las razones histricas y sociales que la haban generado. Sobre este asunto Hauser escriba que la cultura sirve a proteccin de la sociedad. Las conformaciones del espritu, las tradiciones, convenciones e instituciones no son ms que medios y caminos de la organizacin social. Tanto la religin como la filosofa, la ciencia y el arte tienen una funcin en la lucha para la existencia de la sociedad.

El ensayo de Hauser se convirti en un caso poltico y acadmico, la Historia social del arte y de la literatura fue instrumentalizada por las diferentes partes polticas e ideolgicas: por los conservadores, por la izquierda arrepentida, por las escuelas acadmicas, por el neo-positivismo, por el formalismo y el idealismo. Hauser era un marxista moderado que nunca discuti abiertamente de poltica, no era un intelectual activista y su Historia social del arte es, bsicamente, slo una tmida, y sin embargo muy interesante, aplicacin del materialismo histrico al estudio del arte occidental. Su obra fue objeto de una larga discusin que iba ms all de los problemas metodolgicos y de su valor literario o cientfico.

En su opinin, cada sociedad tiene un estilo especfico. Por ejemplo, segn l, el arte inicia "plano, simblico, formal, abstracto y preocupado por los seres espirituales", luego en unasociedad agrariaque socioeconmicamente tiende a ser cerrada y ms conservadora su arte reflejar lo mismo.

7. CONCLUSIONES

Hauser elabora una teora del arte en la que analiza los fenmenos artsticos en estrecha relacin con su contexto histrico y social y los fenmenos socioeconmicos. Lukcs afirma que tanto la ciencia como el arte tienen un mismo objeto :el reflejo de la realidad objetiva .La diferencia entra ambas est en la manera mediante la cual se realiza este reflejo . El arte es entonces para Lukcs: la unidad sensible directa de lo particular y general. Adorno fue un ensayista original y un pensador que supo deshilvanar ideas en criterios que con el tiempo la industria de la cultura articul en lo que se dio en llamar "cultura de masas". Para poder analizar el pensamiento de adorno con respecto al arte tenemos q saber las concepciones filosficas planteadas previamente por G.W.F. Hegel.

8. BIBLIOGRAFIA

CABOT, M. (diciembre de 2011). La Crtica De Adorno Ala Cultura De Masas. Constelaciones-Revistas de teora critica (3), 130-147.

Ledezma, J. (07 de 02 de 2013). La teora esttica de Theodor Adorno. Sobre dialctica negativa, inmanencia y Arte por el Arte. Sociedad y cultura.

Morales, I. d. (s.f.). INSCRIPCIONES.

morales, i. d. (s.f.). LA ARQUITECTURA EN LA EPOCA DE SU REPRODUCTIBIIDAD TECNICA. En LA QRQUITECTURA EN LA EPOCA DE SU REPRODUCTIBIIDAD TECNICA (pgs. 173 -178).

PAPERBLOG.COM. (s.f.). Obtenido del arte segn Theodor Adorno y Paul Desmound: http://es.paperblog.com/el-arte-segun-theodor-adorno-y-paul-desmond-2375261414

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA 4 MARXISMO Y ARTE