Mayo 2014

01

M e s F r a n z L i s z t

/FranzLisztUio Franz Liszt Quito @FranzLisztuio /franzlisztuio

NOMBRE DEL EVENTO FECHA LUGAR CARACTERÍSTICAS

FESTIVAL DE COROS “QUITO CANTA”

viernes 9 de mayo19h00

IGLESIA DE CONOCOTO E IGLESIA DE LA PRIMAVERA (CUMBAYÁ)

Conciertos paralelos

FESTIVAL DE COROS “QUITO CANTA”

sábado 10 de mayo16h00

CENTRO DE EVENTOS“QUITUMBE” Festival / concurso coral

FESTIVAL DE COROS “QUITO CANTA”

domingo 11 de mayo12h00 IGLESIA DE LA COMPAÑÍA Evento dominical

y premiación concurso

RECITAL DE HONOR FRANZ LISZT

martes 13 de mayo19h30 AUDITORIO LAS CÁMARAS

Alumnos y ensambles destacados del conservatorio

RECITAL DE PIANO: “MÚSICA VISUAL”

miércoles 21 de mayo20h00 AUDITORIO LAS CÁMARAS

Recital de piano de Anzhelika Fuchs con fotografías de Lesia Pipash

ESPECTÁCULO INFANTIL “SUEÑOS DE ORILLA ORILLA”

viernes 23 de mayo18h00 TEATRO BENALCÁZAR

Ballet, párvulos, bebés y coro de niños, con poesía de Federico García Lorca

CONCIERTO DE GALAFRANZ LISZT

miércoles 28 de mayo20h00 CASA DE LA MÚSICA

Concierto de cierre del mes Franz Liszt: solistas, coro y orquesta Franz Liszt

A través de 17 edicionesdel Mes Franz Liszthemos hecho música de todos los tiempos

03

ConservatorioNuestro

enseñamos música y artes escénicas a niños, jóvenes y adultos en un ambiente propicio. Difundimos la música en la comunidad y ofrecemos un espacio de calidad.

Construir una entidad musical es un trabajo de años,un camino de vida.

05

MATRÍCULAS ABIERTAS Año lectivo

septiembre 2014 - junio 2015

E l Mes Franz Liszt abre el telón: un mes de arte y cultura en el que por 17 ocasiones hemos ofrecido al público melómano y diverso de Quito, recitales, espectáculos, casas abiertas, festivales, conciertos e incluso óperas. Eventos memorables a través de los cuales hemos apoyado

el crecimiento de este gran proyecto musical que es el Conservatorio Franz Liszt.

El esfuerzo de realizar 17 ediciones con conciertos de alta calidad pero difícil ejecución, no sería posible sin el compromiso de todos quienes conformamos el Conservatorio, su directiva, su cuerpo docente y administrativo, los estudiantes de música y los padres de familia. Se han sumado un grupo de instituciones culturales, empresas y mecenas, pues creen al igual que nosotros, que este esfuerzo vale la pena . Si bien es cierto en la música la siembra es larga y laboriosa, la cosecha es gratificante y en el mejor de los casos, llega a ser trascendente.

Nuestro Conservatorio es un cuerpo viviente lleno de sinergias entre la comunidad, los alumnos, los maestros y todos ustedes que nos apoyan .

¡Continuemos creciendo juntos!

Sofía IzurietaDirectora EjecutivaConservatorio Franz Liszt

si bien es cierto en la música la siembra es larga y laboriosa, la cosecha es gratificante y en el mejor de los casos, llega a ser trascendente.

Directiva y Catedráticos del Conservatorio Franz Liszt, maestros y alumnos del Conservatorio de Oberlin, EEUU.

07

CONCUrSO y CONCiErtOCoros Concursantes:

Modalidad Coros infantiles:• Coro Colegio SEK, Quito

Director: Edwin Unda• Coro INEPE, Quito

Directora: Andrea raza• Coro Universidad de Guayaquil, Guayaquil

Director: Francisco Aguilera• Coro Infantil Franz Liszt, Quito

Director: José Criollo

Modalidad Coros Juveniles / Adultos:• Coro Clave 12, Quito

Director: Freddy Godoy• Coro San Francisco de la Universidad Católica de Azogues, Azogues

Director: Marco Carangui• Coro In Canto In Voce, Quito

Director: Xavier rivadeneira• Coro Polifónico de Cayambe, Cayambe

Director: José Cevallos• Coro Escuela Politécnica Nacional, Quito

Director: ramiro Analuisa• Grupo Coral Amistad, Quito

Director: Pablo Ayala• Coro Pichincha, Quito

Directora: Cecilia Sánchez• Coro EnKanto, Quito

Director: iván Acosta• Coro Juvenil Franz Liszt, Quito

Directora: Cecilia Sánchez

Sábado 10 de mayo

16h00Quitumbe

09

Programa Festival ecuatoriano de Coros:

Ensamble de Coros de Niños: Director: José CriolloPopurri Niños / Adaptación: Gandhy Rubio

Arroz con lecheDo – re – MiLa vuelta del chagra

Ensamble de Coros Adultos Jóvenes:Directora: Cecilia SánchezPopurri Adultos Jóvenes / Adaptación: Gandhy Rubio

Nuestro JuramentoAndarele Carpuela lindo

Artistas invitados: Hernán Sotomayor y Edgar ramos, Cantautores

Ensamble Popular del Conservatorio Franz LisztViolín: Jairo RamónGuitarras acústicas: David Remache, Carlos FalconíBajo eléctrico: iván EscobarTeclados: David Jácome, Omar PanoluisaPercusión menor: Luis Adrián ErazoBatería: Luigi Bolaños.

Arriba: Coros de Ecuador y Colombia, Iglesia de la Primavera 23/11/2013.

Centro: Coral Cantábile Colombia, Iglesia de Conocoto 22/11/2013

Abajo: Coros Juvenil e infantil Franz Liszt, Casa de la Música 7/5/2013.

“QuitoCanta”

Viernes 9 de mayo

19h00Iglesia de La Primavera

(Cumbayá) e Iglesia de Conocoto,

Domingo 11 de mayo

12h00 Iglesia de La Compa-ñía de Jesús (Centro

Histórico).

11

Conozca a través del

“recital de Honor”

Jóvenes talentos del “Franz Liszt”Camila: Estudio música desde hace 7 años en el Conservatorio Franz Liszt, mi segunda casa. La perseverancia, amor y una pasión especial por el violín, han dejado en mí experiencias maravillosas. tuve la oportunidad de conocer en el Conservatorio a un gran violinista, Oleg Olenin, gracias a quien sentí lo que es hacer vibrar el corazón con el arco y las cuerdas. Su firmeza al enseñar me ayudó a entregarme por completo al violín, y entre risas y lágrimas, pude captar las sabias enseñanzas de este gran maestro. Ahora estudio con Oswaldo toro, quien me motiva diariamente. Otra experiencia maravillosa fue el compartir en Francia con Gilles Lefevre, el concertino de una de las orquestas más grandes de París. El haber dedicado 12 horas al día al violín ha cultivando en mí grandes enseñanzas. Gracias a todos estos momentos conozco el verdadero sentimiento hacia la música.

David: Nací en Conocoto y pertenezco a una familia sencilla, católica y muy conservadora, que migró desde el Carchi hace más de 40 años. A los 9 años mis padres me inscribieron en un curso de piano para que aprenda a dar uso al pequeño teclado de la casa, interpretando uno que otro pasillo. Pero la inquietud musical creció en mí y desde los 17 años estudié piano en Sangolquí donde conocí a muchos jóvenes que compartían esta misma inquietud. también inicié el servicio en el ministerio de música “Ágape”, donde continúo apoyando en las

eucaristías dominicales y formando musicalmente a nuevos jóvenes. En 2012 vi mi sueño hecho realidad al ser aceptado en el Conservatorio Franz Liszt, en la clase de piano de mi profesor Antón Salnikov. todos mis maestros me han dado un ejemplo de sacrificio y búsqueda del arte y la música. Así aspiro a expresarme plenamente hacia los demás.

Luigi:Mi vida con la música es increíble. todo comenzó cuando era muy pequeño y tuve mis primeras clases de piano y mi batería “enana”, tocando cumbias y villancicos en la guardería con mis padres. yo veía a la música como algo extraordinario. Pasó el tiempo y mi mamá me llevó al curso vacacional en el Conservatorio Franz Liszt a los 7 años. Llegó un momento en el que todos los días de mi vida estaban llenos de música, en clases de piano, de coro o de batería. Empecé a tocar en grupos de rock y en varios lugares. Estoy orgulloso de mí mismo, pero en la música nada es suficiente, siempre hay que seguir creciendo e intentar ser más grande cada día. Mi profesor Andrés Carrera me ha enseñado que puedo tocar lo que quiera y cuando quiera, porque todo en la música es cuestión de práctica y paciencia. Creo que si no fuera por mi hermosa madre, no estaría aquí, siempre me incentivó a sentarme al piano y tocar 20 compases todos los días. Su actitud amorosa me hace esforzar para llegar más lejos. La música y yo: un camino sin fin.

Franz Liszt

Luigi Bolaños

Camila Navarro David Jácome

a los jóvenes talentos del Conservatorio

Martes 13 de mayo

19h30Auditorio

las Cámaras

13

Franz LisztPremio Fernando Zambrano cantante contratenor, posee una voz singular y un timbre excepcional. Participará en festivales internacionales en Estados Unidos durante el próximo verano.

¿Cómo entraste al mundo de la música?

Pues ha sido una cuestión del momento y el lugar, sin ninguna planeación realmente. Con mi familia habíamos salido de nuestra ciudad natal Arenillas/El Oro, para radicarnos en la ciudad de Cuenca. Con el objetivo de aprovechar el tiempo libre de lunes a viernes, asistí a talleres para niños durante varios años en uno de los museos de la ciudad y, desde el inicio y como parte del programa, se implementó la práctica coral con

los niños que asistíamos a la institución. tenía seis años y, desde aquel entonces, experimenté la emoción del canto y por qué no decirlo, la percepción del solista porque hacía los sólos del coro. Fui coreuta durante más de una década, tiempo en el que obtuve gran acercamiento al repertorio, a los ensayos con orquesta, a la atmósfera que se vive; pero no fue sino hasta que comencé a trabajar con nuestro maestro Aleksandr tamazov, que decidí dedicarme de lleno al canto.

¿Qué hace a un músico?

Siempre tuve la imagen del arte en general y he crecido en Cuenca rodeado de un círculo de amistades que han sido una especie de hermanos mayores, conocedores y dedicados a la literatura, las artes plásticas, las artes escénicas y el cine. El verdadero conector y factor determinante que he tenido hacia la música ha sido el canto, por lo que a la pregunta de “qué es lo que hace a un cantante” mi respuesta sería: la pasión. La pasión es la que decide entre un camino u otro, cuando tienes la posibilidad de elegir.

¿Qué significa para ti el Premio Franz Liszt?

representa una oportunidad muy valiosa; pero por sobre todo creo que el Premio Franz Liszt es una posibilidad que se nos ofrece a los jóvenes y que las circunstancias de nuestro entorno niegan a la mayoría, incluyéndome. La importancia del premio y de esta posibilidad van más allá de mi gratitud y significado personal.

15

Los verdaderos artistas son quienes comparten sus logros y éxitos, ya sea en las aulas o en los

escenarios, con quienes les tomarán la posta.

Seguimos aportando a la comunidad musical de nuestro país y del mundo a través de artistas que no solamente han demostrado ser talentosos, sino que también han sabido potenciar su talento con trabajo y perseverancia.

Proyecciones

Andrea Salazar, promoción 2012

yussif Barakat, promoción 2011

Daniel trujillo, promoción 2008

Sofía izurieta, promoción 2013

Simón Gangotena, promoción 2006

Edgar Granda, promoción 2001

Diego Endara, promoción 2004

17

LO QUE EL DIRECTOR PIDE LO QUE HACEN LOS COrEUtAS rEALMENtE

Escuchen solamente la parte en el plano Escuchan cantando ppp

Escuchen cantando pppEscuchan cantando mf

Canten Contraltos y tenores solamenteCantan un bajo, todas las Contraltos, la mitad de los

tenores y todas las Sopranos ppp

Conten Soprano y BajoCantan Contraltos y tenores

Canten las mujeres solamente Cantan Soprano, Contralto y algunos tenores

Canten los varones solamenteNo canta nadie

Canten todosCantan todos menos los Bajos

Mantengan la redonda 4 tiempos Cortan en la mitad del 3º tiempo

Que la negra final dure un tiempo Completo Cantan semocorchea stacatissimo

Da Capo

Entran las Sopranos, las Contraltos medio tiempo después,

los tenores en el compás siguiente y los Bajos comienzan

a aparecer gradualmente a partir del 5to. compás

Canten la frase completa con la respiración

alternada

respiran todos en el mismo lugar

En este lugar NO respiren tenor y Bajo respiran en ese preciso lugar

En la mitad de la frase tODOS tomen Aire

Soprano y Contralto canta la frase completa de un solo

fiato, tenor y Bajo hacen respiraciones alternadas en

ese y 19 lugares distintos de la frase.

Misceláneas musicales - scherzo

Donde habitan maestros de todos los tiempos

Conservatorio Franz Liszt:

Biblioteca Coordinación académica Seguridad Mensajería

Axl Rose Roger Waters Robert Plant Jimmy Page

19

Ilva HAustfotógrafa

Angelika FuCHspianista

Música visual • Partita No. 2 en Do menor, BWV 826 Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)

• Cuatro Impromptus en Re mayor, 899 / Op. 90 Franz Schubert (1797 - 1828)

PAUSA Suite Iberia (Libro I) Isaac Albéniz

• Evocación (1860 - 1909)• Corpus Christi en Sevilla

Suite Iberia (Libro II) • Triana • Gaspard de la nuit Maurice ravel Ondine (1875 - 1937)

Le Gibet Scarbo

• Elegía Op. 3 No. 1 Sergei rachmaninoff (1873 - 1943)

Miércoles 21 de mayo

20h00Auditorio

Las Cámaras

21triana, ilva Haust

23

Pianista húngaro-ucraniana, estudió en la Academia Franz Liszt de Budapest e hizo su maestría en la Manhattan School of Music de Nueva york. Ha sido laureada en numerosos concursos internacionales como el Concurso Donetsk en honor de Serge Prokofiev (Segundo Premio), el Concurso yamaha de Budapest (Primer Premio), y el Concurso Internacional de Piano Franz Liszt de Holanda (Tercer Premio), en cuya gira de conciertos fue invitada a ofrecer dos recitales en Quito en 2009. Se ha presentado en prestigiosas salas de conciertos en varios países de Europa, América, Australia y China. En Ecuador se ha presentado en varios escenarios y ha colaborado con prestigiosos representantes de la música. Desde septiembre de 2012 reside en Quito, como maestra de piano y pianista acompañante en el Conservatorio Franz Liszt.

ANzHeLIkA

DIreCtIvA y Catedráticos del Conservatorio Franz Liszt

Fuchs:CONSEJO ESTRATÉGICOPresidente

ricardo izurieta MorabowenDirectora Ejecutiva

Sofía izurieta de FerroDean

Álvaro ManzanoGerente Financiero

Fernando Ferro Albornoz

CATEDRÁTICOSCANTO LÍRICO Y POPULAR

Aleksandr tamazov* Andrea Fierro

CorrepeticiónAnzhelika Fuchs

CUERDASViolín y violaOswaldo toro*Ana FríasFernando toro

GUITARRA CLÁSICADiego Endara*Carlos FalconíEdgar GrandaHanzel González

BAJO ELÉCTRICOiván Escobar

PIANO CLÁSICONivel Técnico

Anton Salnikov*

Nivel InicialJacqueline Batista*Anzhelika Fuchs

Carolina Maldonadoinna Ouzlianirina SalnikovaAcompañamiento irina Salnikova

PIANO COMPLEMENTARIOirina Salnikova

VIENTOS, METALES Y PERCUSIÓNFlauta traversaLuis Fernando Carrera

SaxofónGandy Rubio

Percusión y Batería

Andrés CarreraLuis Aulestia

AGRUPACIONESCamerata Franz Liszt

Oswaldo toro

Coro de NiñosJosé Criollo

Coro JuvenilCecilia Sánchez

Conjunto CoralKenia León

Ensamble de Guitarras Diego Endara

Ensamble de ViolinesPablo Vásconez

Taller de Artes VisualesNatalia robelly

BalletEstefanía Piñeiros

Taller de Voz y TextoAlejandra Ponce

CÁTEDRAS TEÓRICASAudio-perceptiva

Gandy Rubio*Kenia Leóniván EscobarOmar Panoluisa

Armonía/ Análisis Carlos Falconí

Historia de la Música y FormasPablo Vásconez

PARVULARIOAudio-perceptiva

Evelyn romeroArtes plásticas

María Fernanda reyes

FAMILY MUSIC CENTEREvelyn romeroHeidi Bolaños

* Director de área

ADMINISTRACIÓNCoordinación Académica

Bertha Andrade

Biblioteca e InspecciónCarolina Manosalvas

Recepción e InformaciónIvonne Prado

ColecturíaDoris toapanta

Secretaría Gabriela Valenzuela

ContabilidadCandice toapantaOmar Valdivieso

SeguridadFranco Oviedo

MensajeríaGerardo Vásquez

PorteríaVíctor Díaz

Producción y eventosSofía izurieta Mario Ayabaca

REVISTA CLAVE 2014Producción, redacción y fotografía: Sofía Izurieta Edición, digitalización: Mario Ayabaca Fotografía:Fernando Ferro Diseño:www.mediterráneo.ec

tuve un dolor profundo cuando conversé con la niña; le pedí que me cantara una canción que haya aprendido de su mama y ella me dijo: “nunca mi mami me enseñó una canción, ella es desafinada, yo las aprendo sola porque me gusta cantar…”

Los niños y niñas tienen qe escuchar canciones de cuna nueve meses antes de nacer ya que pueden desarrollar sus cualidades esenciales a través del canto. Esto es debido a que el aparato fonador como instrumento natural facilita el proceso de interiorizar procesos rítmicos y melódicos de la música.

Por: José Criollo

En cierta ocasión, una mamá me comentaba su preocupación porque su niña no quería cantar desde que oyó: “cállate que está

horrible y desafinado”.

25

La necesidad de cantar desde la niñez

Reflexiones

El canto coral ofrece diversas ventajas. Primeramente los niños logran deshinibirse al tener que cantar mirando a quienes los escuchan. Adicionalmente mejoran el aprendizaje de idiomas puesto que una canción escrita en partitura y aprendida de memoria, registra información de ritmo, altura (sonidos graves y agudos), duración, velocidad y carácter; las líneas, puntos y figuras registran sonidos, palabras y frases que dan sentido a la canción volviendo el proceso similar al aprendizaje de cualquier otro idioma.

Al inicio de la práctica coral se asimilan elementos lógicos, matemáticos y verbales y se estructuran mapas mentales fundamentales para entender el ritmo, lo cual conduce al niño a un pensamiento ordenado. Consecuentemente a través de las diversas voces aparece el pensamiento múltiple, pues las voces tiene variedad de alturas y tempos que conducen a una armonía.

Por encima de la técnica el canto es un arte, y por ende los niños exteriorizan sentimientos y emociones, es decir hay sensibilidad. Si además escuchan lo que están cantando, lo entienden, analizan y corrigen, se produce un proceso reflexivo. Cuando cantan en coro todos deben escuchar a los demás, y así desarrollan empatía y relaciones con los compañeros. Cantar correctamente en el coro merece esfuerzo, constancia y dedicación lo cual les lleva a una educación en valores. Los progresos diarios conllevan satisfacción y responsabilidad, y si todos mejoran, autoestima.

Añadiendo a la diversidad de logros que se alcanzan al cantar, los niños y niñas logran un medio de comunicación y oportunidad

para adquirir habilidades, una manera de expresar inquietudes emocionales e intelectuales; un contacto directo con diversas culturas y otras épocas y una vía de acceso a la ejecución instrumental; una posibilidad de pensar, reflexionar y consolidar conocimientos; la experimentación de crear, desarrollar confianza y sentimientos de solidaridad, compañerismo, tolerancia, respeto, paciencia y afecto.

Dejemos que nuestros niños y niñas canten, y enseñémosles a cantar nueve meses antes de nacer.

27Los niños tienen su propio impulso creativo

sebastián Chicaiza:

santiagoÁvila:

Yaja Nara utitiac:

el arte en los niñosLos niños, a través

de sus acciones, expresan su propia estética que refleja sus sentimientos, su idiosincrasia

cultural y su belleza. Un niño

pinta lo que le gusta, se mueve como su cuerpo

le dicta según los estímulos que

recibe, dice y canta libremente.

Mis Primeras

N tasToco la guitarra desde los 8 años• Para mí la música es: alegría

relajacióntranquilidad

• El “Franz Liszt” es: educacióndedicaciónmúsicaamistadesnervios

Toco el piano desde los 6 años• Para mí la música es: cantar

tranquilidadbailar

• El “Franz Liszt” es: pianoguitarragustoviolínjuegodivertido

Mi nombre significa: “Ortiga de lejos” en Shuar Toco el violín desde los 6 años• Para mí la música es: baile

juegopayasitos

• El “Franz Liszt” es: bosqueplantas, me recuerda a la selvapianosviolinesamigos

12 años

9 años

6 años

29

espectáculo Infantil en homenaje a la poesía española del siglo XX

Dirección, Guión y Diseño de Vestuario: Maestra Natalia robelly MezaArreglos musicales: Omar Panoluisa, Mario AyabacaCoro Parvulario y Family Music Center: Maestra Evelyn romeroCoro Infantil: Maestro José CriolloGrupo de Ballet: Maestra Estefanía PiñeirosGrupo de Expresión Voz y Texto: Maestra Alejandra Ponce Presentadoras: Natalia Leal y Camila Navarro

1) Canción “Cuídame” de Pedro Guerraintérpretes: Sofía Apráez, Martín del Pozo, Coro infantil y Family Music Center

2) Intervención Family Music Centerintérpretes: Padres de familia y bebés

3) Poesías: “Picasso es un caso” (Antonio Reviejo) y “Pegasos” (Antonio Machado)intérpretes: yaja Nara Utitiac y su violín

4) Presentación del Grupo de Ballet

5) Poesía infantil de varios autores españoles “Manolito el Caracol” (Carmen Gil)intérprete: María José Pepinosa / instrumentistas: Dominic Zambrano y Antón Salnikov

“El Sapo Verde” (Carmen Gil)intérprete: David Friedman / instrumentista: Alexander Lagoa

6) Poesías que se hicieron dibujos:“La Línea” (Rafael Alberti)intérprete: Lissette Alarcón

Poema sin título extraído de los “Versos de Agua” (Antonio García Tejeiros)

intérprete: María José Vinueza“Para dibujar un niño” (Gloria Fuertes)

intérprete: Karla Huertas / instrumentista: Santiago Ávila

7) “El matador y la gitana” Piezas al piano con referencias españolasintérpretes: Naím Balladares y Gabriella Salvador

8) Intervención del Coro Parvulario

9) Canción y poesía “Las Moscas” (Antonio Machado y Joan Manuel Serrat)intérpretes: María Paula Marroquín, Ricardo Veintimilla y Coro Parvulario

10) Homenaje a la poesía de Federico García Lorca y Miguel Hernández

“La Guitarra” (García Lorca)intérprete: Eduarda de la Cadena / instrumentista: Sebastián Chicaiza

“El Lagarto” (García Lorca)intérprete: romina Barrera / instrumentista: Alicia Arellano

“Romance Sonámbulo” (García Lorca)intérprete: Luis Adrián Erazo / instrumentista: David Jácome

“Nanas de Cebolla” (Hernández)intérprete: Emmie Stadler / instrumentista: Daniel tipán

11) Performance “Romance de la Luna, Luna” (García Lorca)intérpretes: Sofía izurieta y Mario Ayabaca

12) Canción “La lluvia nunca vuelve hacia arriba” (Pedro Guerra)interpretes: Mario Ayabaca, Andrea Fierro, Graciela Buchelli, Coro Infantil y todos.

“Para dibujar un niñohay que hacerlo con cariño.Pintarle mucho flequilloque esté comiendo un barquillo-,muchas pecas en la cara,que se note que es un pillo-pillo rima con flequilloy quiere decir travieso-.”

- Gloria Fuertes

“La luna vino a la fraguacon su polisón de nardos. El niño la mira mira. El niño la está mirando”

- Federico García Lorca

“A ti, contorno de la gracia humana, recta, curva, bailable geometría, delirante en la luz, caligrafía que diluye la niebla más liviana.”

- Rafael Alberti

“sueñosde orilla a orilla”

Viernes 23 de mayo

18h00Teatro

Benalcázar

3130

“Gala de Mozart” / Pre-estreno, Iglesia de la Compañía, 5/05/2013

Domingo 25 de mayo

12h30Iglesia de

la Compañía

Concierto de Gala

Mosa

icode

mús

icas

aca

dém

icas

“Gala de Mozart” / Estreno, Casa de la Música 8/05/2013

Directores Invitados: Diego Carneiro / Leonardo CárdenasCamerata del Conservatorio Franz Liszt / Oswaldo toro, concertino

• Сомнение (Duda) Mijaíl GlinkaAleksandr Tamazov, bajo barítono (1804 - 1857)Anton Salnikov, pianoDiego Carneiro, chelo

• Concierto No 1 para Chelo en Do Mayor, Hob. VIIb/1 Joseph HaydnModerato (1732 – 1809) AdagioAllegro molto

Diego Carneiro, chelo y dirección• Jesus Bleibet Meine Freude Johann Sebastian Bach

Coral de la cantata, BWV 147 (1685 - 1750)Coro ampliado del Conservatorio Franz LisztLeonardo Cárdenas, dirección

PAUSA• Bachianas brasileiras No 4, W264, 424 Heitor Villa-Lobos Preludio (1887 - 1959)

Diego Carneiro, dirección• Ombra mai fu / Xerxes George Friedrich Händel Aria de la Ópera Xerxes (1685 - 1759)

Diego Maldonado, barítono• Cara Sposa / Rinaldo George Friedrich Händel Aria de la Ópera Rinaldo (1685 - 1759)

Fernando Zambrano, contratenor• Ave María J. S. Bach / Charles Gounod Méditation sur le premier Prélude de Piano (1685–1750)/(1818–1893)

Aleksandr Tamazov, bajo-barítono • Bachianas brasileiras No 5, W389, 391 Heitor Villa-LobosAria Cantilena (1887 – 1959)

Sofía Izurieta, soprano• Arreglo sobre dos obras de Piazzolla Astor Piazzolla Chiquilin de Bachin / Adiós Nonino (1921 - 1992)

Diego Carneiro: chelo y direcciónJulio Bueno: arreglo / Raúl Garzón: adaptación

• Albazo Leonardo Cárdenas (1968 - )

Leonardo Cárdenas, dirección• Apamuy Shungo Gerardo Guevara

(1930 - )Coro ampliado del Conservatorio Franz LisztLeonardo Cárdenas, dirección

Miércoles 28 de mayo

20h00Casa de la Música

33

Pianista ruso. Inició sus estudios musicales en la Escuela Central de Moscú con Vera Gornostaeva. Culminó su grado máximo con Sergei Dorensky en el Conservatorio tchaikovsky de Moscú como pianista concertista. Ha ganado los primeros Premios en importantes concursos en Andorra, Italia, Alemania y Taiwan. En 2001 ganó los premios Chopin y Scarlatti en el Concurso Internacional de Piano de Cologne. Salnikov, que desde entonces ha brindado conciertos en Francia, Alemania, Japón y China, ha sido solista frecuente en rusia y con la Orquesta Sinfónica Nacional de radio y televisión de Moscú, entre otras. En abril de 2005 ganó el Segundo Premio y el Premio del Público en la séptima edición del Concurso internacional de Piano Franz Liszt celebrado en Utrecht, Holanda. Ha ofrecido conciertos junto a orquestas de las principales ciudades de Holanda, Rusia, China, Brasil, Weimar, París, Hungría y Ecuador, donde ha sido solista con la Orquesta Sinfónica y la Orquesta Filarmónica del Ecuador. Desde marzo de 2007, Salnikov reside en Quito donde dirige la cátedra de piano en el Conservatorio Franz Liszt.

Bajo – Barítono, inició sus estudios en el Conservatorio Estatal de Tbilisi, Georgia y los terminó en el Conservatorio Estatal Komitas de yerevan, Armenia, como Cantante de Ópera, Concierto y Profesor. Ha sido solista del Teatro Nacional de Opera y Ballet de Yerevan, realizando giras artísticas por Georgia, Mongolia, Rusia y España. Fue ganador del primer premio del Concurso republicano P. Tchaicovsky en el 2002: nominado para mejor rol en el Festival internacional “Mascara de Oro” en rusia y Nominado a la Medalla Goar Gasparyan. En su repertorio operístico constan obras como: Uberto / “La Serva Padrona” de Pergolessi, Sarastro / “La Flauta Mágica” de Mozart, Oroveso / “Norma” de Bellini, Mill / “Marriage Convinience” de rossini, il Conte di Luna / “il trovatore”, rigoletto / “Rigoletto”, Germont / “La Traviata”, Amonasro / “Aida”, Jago / “Otello” de Verdi, Severo / “Poliuto” de Donizetti, Silvio y Tonio /

“I Pagliacci” de Leoncavallo, Scarpia / “Tosca” de Puccini, Alfio / “Cavallería Rusticana” de Mascagni, Igor / “Principe Igor” de Borodin, “Misa” y “requiem” de Mozart, “Novena Sinfonía” de Beethoven, “Stabat Mater” de Rossini, “Réquiem” de Verdi, “Requiem” de Fauré, “Carmina Burana” de Carl Orff, “te Deum” de Brukner. Fue profesor de la cátedra de Canto en la Universidad Estatal de Cuenca. Actualmente es Director de la cátedra de Canto Lírico del Conservatorio Franz Liszt.

Anton Salnikov:

Aleksandr Tamazov:

Sofía Izurieta:

Fernando Zambrano:

Diego Maldonado:

Soprano ecuatoriana, estudió en Oberlin Conservatory of Music de EEUU, obteniendo su título de Musicóloga, con “minor” en piano. En 1995, al regresar a Ecuador, fue directora y presentadora del programa televisivo de música clásica “Momento Musical”, el mismo que la dio a conocer en el medio musical ecuatoriano. En 1997 junto con su padre el Dr. ricardo izurieta Mora Bowen y el Maestro Álvaro Manzano, fundaron el Conservatorio Franz Liszt de Quito, del cual es Directora Ejecutiva. En esta institución inició sus estudios de canto lírico en 2009, terminándolos en 2013 como Cantante Lírica. Desde el año 2011 se especializa con el Bajo – Barítono, Armenio-Georgiano, Aleksandr Tamazov.

Contratenor, nacido en Arenillas, el Oro, y residente de la cuidad de Cuenca, inició sus estudios de Canto Lírico en el 2007 con el maestro Aleksandr Tamazov. En septiembre del 2012 se trasladó a Quito e ingresó al Conservatorio Franz Liszt, donde cursa el segundo año del nivel técnico. En 2014 ha sido galardonado con el Premio Franz Liszt al alumno más destacado del Conservatorio.

Barítono, ingresó al Conservatorio Franz Liszt en septiembre del 2013, donde estudia Canto Lírico con Aleksandr Tamazov.

Fernando Zambrano

Antón Salnikov Camerata Franz Liszt

Diego Maldonado Aleksandr tamazov y Sofía izurieta

35

Nació en la región amazónica de Brasil- Belém. Considerado como uno de los músicos brasileños más creativos y virtuosos de su generación, Diego realiza y organiza frecuentemente conciertos en diferentes países, festivales y conferencias internacionales.

Estudió violonchelo, piano, y dirección en la Universidad de Missouri Columbia, en los EE.UU., en trinity College of Music en Londres con los Maestros Richard Markson y Peter Stark donde obtuvo su licenciatura y una beca. Estudió su maestría en el Conservatorio de Lausanne bajo la dirección del Prof. Marcio Carneiro .

Con los años, Diego ha participado como solista e intérprete de música de cámara en varios festivales internacionales de música. Obtuvo varios premios y distinciones de la Universidad de Columbia - Missouri Estados Unidos, Trinity College of Music, Fundación Vitae, Leo A teixeira, la Fundación Solti, el tillett trust, el Myra Hess trust, la Fundación richard Carne, el Dúo Competición Leonardo Smith, el Premio Barbirolli, premio “Acua Viva”, entre otros.

En el 2004 participó en el documental “La Música de la Selva” para la BBC radio 4. también produjo un documental titulado “Amazonia, la selva rotunda” que refleja su contacto con la naturaleza amazónica y los movimientos artísticos de esa región. En el 2006 actuó como solista en el concierto de Londres Promenade en el Royal Albert Hall grabada por la BBC Radio 3 y se incorporó al esquema de “Live Music Now”. En 2011 realizó conciertos para la Radio Suisse Romande .

En 2009 funda en Londres la institución benéfica “AmaZonArt”, que reúne artistas internacionales para apoyar proyectos educativos y sociales en la región amazónica de Brasil, México, Francia, Suiza e inglaterra. Con el propósito de utilizar el arte como vehículo de inclusión social, AmaZonArt tiene conciertos mensuales en el centro de Londres que dan oportunidades a jóvenes músicos para ejecutar composiciones tradicionales y nuevas. En 2012 crea el proyecto “Cello Academy”, que se centra en las técnicas de violonchelo

desarrolladas por el gran pedagogo violonchelista Marcio Carneiro. imparte cursos de violonchelo en Brasil, Cuba , México, inglaterra y, recientemente, en Ecuador. AmaZonArt ganó muchos premios de instituciones internacionales como Travel2Change, La Vita, Brazilian Press Awards. Diego también escribe mensualmente para la revista BrazilEtc.

Diego Carneiro:

Diego Carneiro

Leonardo Cárdenas

Leonardo Cárdenas:

Compositor, pianista, arreglista y director guayaquileño. realizó estudios en el Conservatorio de Música Salvador Bustamante Celi de Loja. integrante y director del taller de Composición del Departamento de Difusión Musical del Municipio de Quito. Asistió al Curso de iniciación a la Composición Electroacústica en el Centro de Difusión de la Música Contemporanea (CDMC), Madrid – España.

Ganador del tercer lugar en la Bienal de Música Ecuatoriana, Quito. Ganador de Mención Honorífica Única, Primer Encuentro Latinoamericano de Flauta, Caracas - Venezuela. Ganador de la convocatoria de Proyectos Culturales del Ministerio de Cultural del Ecuador, categoría Proyectos Discográficos: Género Instrumental Académico. Docente universitario en las universidades: Católica de Quito, UDLA y Estatal de Cuenca. representante del Ecuador ante los Congresos iberoamericanos del Compositores, Directores y Arregladores de Banda Sinfónica. Productor y Director de Musical del disco “ZAPATEADOS Y ALBAZOS”.

Actualmente es Director Musical de la Orquesta Juvenil del Conservatorio Nacional del Música de Quito, actividad que combina con la composición, composición, investigación y producción musical.

37

julio y agostoedades: de 4 a 18 años

¡Arrancamos el lunes

7 de julio!

veN Y DIvIértete: vacacional Franz Liszt

“En el Conservatorio Franz Liszt los estudiantes crecen artísticamente junto a sus maestros. Es una interacción única que permite a todos armonizarse con el entorno”

“Expresiones inolvidables”

Rostros Franz Liszt 2013 -2014

Web

bCe

cilia

An

zhel

ika

Nat

alia

Fe

rnan

do

Osw

aldo

Bert

haDa

yum

aRi

card

oSh

anty

39

Hemos dejado una huella musical profunda en quienes nos han escuchado

Auspiciantes

Barón de Carondelet 280 y Sánchez de Ávila. Telf: (593-2) 227 1210info@franzliszt.edu.ec / www.franzliszt.edu.ec

Quito - Ecuador