Módulo 1: Editando un proyecto audiovisual

Tema 1: La comunicación audiovisual

Definiendo la comunicación audiovisual

La comunicación audiovisual

La comunicación audiovisual es un proceso de intercambio de

mensajes, donde el canal es digital (televisor, computador, celular, etc.)

y los signos son el audio y las imágenes.

Veamos un ejemplo:

Fuente: https://www.youtube.com/channel/UCQ1GpKa15ulyoQuxz7H4rng

En la plataforma Youtube contamos con un canal muy interesante, su

nombre es DW documental y, tal como lo indica su nombre, los videos

que muestra son documentales que informan sobre problemáticas y

puntos de vista de distintas partes del mundo. El canal serían las

computadoras o los celulares donde veremos uno de sus documentales, y

los signos serían el audio (las entrevistas, las locaciones, la voz en off,

los efectos de audio, etc.) y las imágenes (video, fotografía, banners, etc.)

Elementos de la comunicación audiovisual

Previamente explicamos qué es la comunicación y sus elementos. Ahora,

explicaremos de forma específica los elementos de la comunicación

audiovisual.

La comunicación audiovisual se compone de: Emisor: a diferencia de una comunicación tradicional oral entre

dos personas, un recurso audiovisual es creado por un grupo

de personas: los guionistas, el director de fotografía, el director

de arte, el productor, etc. Todos ellos darán un mensaje

complejo a partir de su trabajo.

Veamos un caso:

VER VIDEO AQUÍ

Para poder ver el video dale clic a este enlace. Recuerda que debes

contar con conexión a Internet.

El siguiente video es un documental de RT en español que informa sobre

el blanqueamiento de mujeres en África para sentirse bellas ante la

sociedad. En este plano específico, el director de fotografía decidió

realizar la entrevista al atardecer con un plano busto para poder apreciar

las emociones de las entrevistadas, el director de sonido propuso registrar

el audio con un pechero para evitar grabar sonidos externos que

distraigan al espectador. Por lo tanto, se entiende que cada uno de ellos, a

partir de sus cargos, decidió cómo transmitir parte del mensaje.

Receptor: se refiere a todas las personas que ven los recursos

multimedia.

Canal: se refiere a los diferentes medios digitales por donde se

transmiten recursos audiovisuales como son el televisor,

computador, cine, celular, entre otros.

Código: es el conjunto de signos que conforman un mensaje.

En el caso audiovisual, abarca todo aquello que pueda

registrarse a través del audio y el video. Por ejemplo, el

lenguaje de una persona hablando, el sistema de signos si

vemos la luz de un semáforo en rojo y el sistema de señas si

alguien nos da la mano para saludarnos.

Signo: es un elemento que puede percibirse y tiene como

función representar a otro elemento. Por ejemplo, la luz roja de

un semáforo significa parar, el humo saliendo de una casa

significa que se está incendiando, estos ideogramas ありがと

うございます significan ‘muchas gracias’. En el caso

audiovisual, todos los anteriores también son signos, pero

también están las imágenes y los sonidos, los cuales puestos de

una forma pueden transmitir un significado específico.

Mira el siguiente video: VER VIDEO AQUÍ

Para poder ver el video dale clic a este enlace. Recuerda que debes

contar con conexión a Internet.

Contexto: Circunstancias que rodean una situación. Por

ejemplo, en el cine, sentados en la sala de nuestras casas,

acompañados de nuestras familias o de amigos.

Tipos de imagen para la elaboración de un proyecto

audiovisual

En general, las imágenes se pueden dividir en dos grandes categorías.

Por un lado, por su contenido y por otro lado, por su tipo de archivo.

Presta mucha atención a este contenido, tu recurso audiovisual podría

marcar la diferencia si aprendes a reconocer y obtener cada uno de

estos tipos de imágenes.

Por su tipo de archivo JPG: se caracteriza por ser un formato con pérdida de calidad

(cada vez que lo modifiques y guardes, perderá calidad) y poco

peso.

Fuente: https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&ved=2ahUKEwjRvIeLvafkAhWHzlkKHZqGC0QQjRx6BAgBEAQ&url=https%3A%2F%2Fwww.aprendum.com.pe%2Finterculturalidad%2F&psig=AOvVaw0yAJ3nPtG981gGH0QaSJuE&ust=1567147312888767

PNG: se caracteriza por poseer hasta 24 bits, ser un formato sin

pérdida (si lo guardas en máxima calidad, no perderá su

calidad), pero con compresión. Acepta transparencias.

Fuente: https://concepto.de/wp-content/uploads/2015/03/Interculturalidad.png

GIF: se caracteriza por poseer hasta 256 colores, 8 bits.

Aparición de pequeños puntitos o granulado en la imagen.

Acepta animación y mantiene las transparencias.

Fuente: https://i.pinimg.com/originals/9b/d7/d5/9bd7d53a17701819f090a9acb6da0380.gif

Por su contenido Color: es la percepción de nuestro cerebro de la luz reflejada de

los objetos en nuestros ojos. El registro cromático que utilizan

los recursos audiovisuales: el aditivo, compuesto por los colores

RGB (rojo, verde y azul, respectivamente). Sus propiedades son

las siguientes:

- Matiz: es la diferencia de un color a otro. Se puede encontrar

en un punto específico de la rueda cromática.

Fuente: https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&ved=2ahUKEwiB_vHsxKjkAhUP01kKHfvAAPoQjRx6BAgBEAQ&url=https%3A%2F%2Fes.wikipedia.org%2Fwiki%2FC%25C3%25ADrculo_crom%25C3%25A1tico&psig=AOvVaw3vZjjuExJkrZ7ZCC1XH6tc&ust=1567183819514196

- Luminosidad: la cantidad de luz que refleja un objeto. Los colores que

se perciben como oscuros son menos luminosos que aquellos que se

perciben como claros.

Fuente: https://4.bp.blogspot.com/_pJF1Ij1ywoo/S0n l0TJ31jI/AAAAAAAAAoY/yJoLpixCHYo/s400/4.jpg

- Saturación: se refiere a la pureza del color. Mientras más saturado el

color, más intenso será. En cambio, mientras menos saturado, más

descolorido, pálido y grisáceo se verá. Los elementos completamente

desaturados se muestran solo en blanco y negro.

Fuente: http://reader.digitalbooks.pro/content/preview/books/38703/book/OEBPS/Images/101250.png

Textos: recurso muy utilizado en los videos informativos. Las

funciones son variadas: extensión de la información, repetición

de las imágenes, refuerzo o síntesis de las ideas escuchadas,

presentación de una marca, etc.

Ejemplo de información del nombre del documental

Ejemplo de presentación de entrevistado

Ejemplo de reemplazo de la locución en off del presentador

Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=-rBfzd5MuRQ

Encuadre: es la delimitación de lo que se registrará en cámara

y lo que no.

Por ejemplo, en este caso, se ha decidido encuadrar parte de la señora y su bolsa. El camarógrafo ha decidido no mostrar los pies ni brindar más información del lugar donde está sentada.

Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=68w6_o7oMzY&t=80s

Plano: es considerado la unidad mínima del lenguaje

audiovisual. Un plano puede contener diferentes encuadres,

ángulos y hasta movimientos de cámaras.

Los planos clásicos son los siguientes:

- Gran plano general: empleado usualmente para mostrar

espacios o multitudes amplias de forma contextual.

- Plano general: usado generalmente para contextualizar la

locación o el escenario donde están los personajes.

- Plano entero: encuadra de forma entera al sujeto a grabar,

desde la cabeza a los pies.

- Plano americano o 3/4: encuadra desde las rodillas hasta la

cabeza.

- Plano medio: encuadra desde la cintura hasta la cabeza.

Empleado usualmente en entrevistas.

- Primer plano: encuadra el rostro y los hombros. Su función

es causar cercanía con el sujeto al poder ver a detalle su rostro.

- Primerísimo primer plano: encuadra parte del cuerpo o

rostro del sujeto, como por ejemplo, la mirada o los labios con

el fin de causar mayor cercanía y empatía a la emoción que vive

el personaje.

- Plano detalle: encuadra una parte específica del sujeto y/o de

sus elementos. Se utiliza cuando ninguno de los planos

anteriores resulta para evidenciar la importancia del elemento.

Fuente: https://i.pinimg.com/originals/d9/f6/aa/d9f6aaf05db997157f7908496956da77.jpg

Cosas a tomar en cuenta: mientras más cerrados los encuadres, más

dramatismo se logra porque se puede ver los detalles de la expresión de

los sujetos.

Ángulos: es el ángulo imaginario que forma la cámara con

respecto al suelo. Los ángulos y los planos se complementan.

Los ángulos clásicos son los siguientes:

- Picado: la cámara está situada por encima del sujeto o

elemento registrado. Su función usualmente es empequeñecer al

sujeto.

- Normal: la cámara está situada paralelamente al suelo.

- Contrapicado: la cámara está situada debajo del sujeto

registrado. En relación a personas o animales, la cámara se

posiciona debajo de los ojos. Su función es potenciar o

engrandecer al sujeto.

Fuente: https://escuelatvcomunitaria.files.wordpress.com/2016/12/angulos.jpg?w=648

Movimientos de cámara: se refiere al desplazamiento de la

cámara, ya sea de forma física u óptica. Algunos movimientos

de cámara clásicos son los siguientes:

- Cámara en mano: se usa sin trípode, con la cámara en mano.

Esta inestabilidad da la sensación de credibilidad en escenas.

- Paneo o panning: la cámara se mueve de derecha o de

izquierda en su misma posición. Suele usarse con un plano

general para describir escenarios.

Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9c/Pan1.gif

- Till: la cámara rota de forma vertical en su misma posición.

Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e5/Tilt1.gif

- Travel: la cámara cambia de posición, como derecha, izquierda, arriba

y abajo.

Fuente: http://asierburguete.weebly.com/uploads/8/9/3/8/8938420/3946186_orig.png?1

Tipos de sonido para la elaboración de un proyecto

audiovisual ¿Qué tipos de sonido podemos usar para elaborar nuestro

proyecto audiovisual? Al igual que las imágenes, los sonidos se pueden dividir en dos

grandes categorías. Por un lado, por su contenido y, por otro lado, por

su tipo de archivo.

Por su tipo de archivo mp3: es el formato de audio más usado para escuchar música.

Se le valora por su buena compresión y logra archivos de audio

ligeros en relación a su peso.

wav: es un formato de audio sin compresión, utilizado en las

grabadoras de audio y productoras profesionales.

Por su contenido Música: conjunto organizado de sonidos o vibraciones sonoras

regulares. Su función suele estar relacionada con el placer

auditivo y expresión de emociones.

Silencio: es la ausencia de vibraciones sonoras. Su uso puede

aportar en el contraste de ciertas situaciones.

VER VIDEO AQUÍ

Para poder ver el video dale clic a este enlace. Recuerda que debes

contar con conexión a Internet.

Ruido: vibraciones irregulares que generan una sensación

confusa. El ruido puede causar fastidio, dar la sensación de

error técnico o aportar en el dramatismo según su uso.

Voz (off y on): registro del audio de voz de un sujeto. Si la voz

del sujeto se registra delante de la cámara, se llama voz en on,

pero si se registra fuera (en estudio, por ejemplo) tiene el

nombre de voz en off.

Fx sound: es un sonido registrado de forma artificial. Ayuda a

crear veracidad o enfatizar acciones. Un buen ejemplo son los

videojuegos. Los personajes no emiten sonido porque no

existen, todo sonido (movimiento, golpe, poder, etc.) es creado

artificialmente.

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contar con conexión a Internet.

La ficha resuelta enviarla al correo: negrpedro@gmail.com