PAMPLONA // IRUÑADEL 4 DE ABRIL AL 1 DE MAYO PALACIO DEL CONDESTABLEAPIRILAREN 4TIK MAIATZAREN I ERA, KONDESTABLEAREN JAUREGIAN

MEMORIA DE ACTIVIDADES

MEMORIA II SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE NAVARRA

ÍNDICE

RESUMEN.............................................................................................4PROGRAMA DETALLADO..............................................................6IMÁGENES II SALÓN DEL CÓMIC DE NAVARRA................24PRESENCIA EN LOS MEDIA..........................................................28

RESUMEN

Con una afluencia de 15.166 personas

-un 33% más que en la primera edición-

el Salón Internacional del Cómic de

Navarra ha conseguido consolidarse

en este 2011 como uno de los eventos de

referencia en el mundo de la narración

secuencial. Su presencia no sólo en

medios locales y nacionales, sino en

publicaciones on line especializadas de

todo el mundo, su intensa actividad, y

el rigor en la elección de los invitados,

exposiciones y temas de debate lo han

convertido en una cita destacada del

calendario internacional de eventos en

torno al cómic.

Desde Tiza. Asociación para la promoción del Cómic, los resultados que arrojan esta segunda edición consti-tuyen todo un éxito, sobre todo teniendo en cuenta el descenso considerable del presupuesto, que pasó de los 60.000 euros en 2010 a 44.000 en 2011. Y muy especialmente considerando el hecho de que ha sido un programa más ambicioso, con más actividades, más exposiciones, talleres, el concurso, el ciclo de cine, y unos invitados de primer nivel, entre los que pode-mos destacar a Forges, a David Lloyd (autor de “V for Vendetta”), los Premios Nacionales de Cómic, Antonio Altarriba y Kim, Miquel Fuster, Juanjo Sáez, Cristina Durán y Miguel Ángel Giner... La calidad del programa estuvo reflejada en los medios de comunicación locales y nacionales que informaron puntualmente de cuanto ocurría en el Palacio del Condestable, sede central del Salón.

No obstante, desde la Asociación Tiza, planteamos una reformulación del Salón, que permita aumentar su radio de acción para abarcar a un público más amplio, desde un planteamiento en el que mantuviésemos el carácter cultural y de análisis del Salón, combinado con una proyección más comercial y abierta. Teniendo en cuenta el importante potencial de negocio del cómic -hoy una de las industrias más consolidadas y que más beneficios genera- creemos que el retorno no sólo de imagen, sino también económico, para Pamplona y Navarra es claro.

Exposición de homenaje a Rafa Ramos. “Una vida entre viñetas”. UBICACIÓN: SALA NOBLE 1 (2/3 SALA)

20 autores locales y nacionales reinterpretan alguna de las creaciones del autor de Leo Verdura. Exposición que recorre la heterogénea y cuantiosa obra de Ramos, des-de sus personajes más reivindicativos de “El Papus”, sus trabajos para editoriales italianas y japonesas, sus obras sobre “Historia de Navarra” o “Amaya o los vascos en el siglo VIII”, “La tribu de Aitor”, hasta llegar a su personaje más conocido, “Leo Verdura” que publicó en el ya extinto suplemento “El pequeño País”. La exposición se compo-ne de la obra original de Ramos con el homenaje a su lado. Además, la muestra incluirá una historia completa e inédita de Ramos y material audiovisual.

Autores que participan en la muestra:

1.- FORGES 2.- MAX 3.- MAURO ENTRIALGO 4.- PEDRO SALABERRI 5.- ZULET6.- TERESA SABATÉ 7.- CÉSAR OROZ 8.- MIKEL URMENETA9.- ROBERTO FLORES10.- ERNESTO MURILLO “SIMONIDES”

PROGRAMA DETALLADOEXPOSICIONES

Como en la primera edición, las

exposiciones constituyeron uno de

los platos fuertes del Salón y la mejor

manera de comprender y experimentar

de primera mano el enorme potencial

creativo y gráfico del noveno arte. En

esta ocasión, el II Salón Internacional

del Cómic de Navarra trató de abarcar

todo el espectro relacionado con el

mundo del dibujo con ocho exposiciones

exclusivas: el cómic, el humor gráfico,

la ilustración y la animación. Todo

ello desde algunos de los personajes

y autores más célebres, influyentes y

prestigiosos de la historia de la bandée

desinée.

11.- BERNARDO VERGARA 12.- IDOIA IRIBERTEGUI 13. -PEDRO OSÉS 14.- JOAQUÍN RESANO 15.- BELATZ 16.- ADOLFO USERO 17.- JJ AOS 18.- PEPO PÉREZ19.- JAVIER RAMOS EGUÍLUZ20.- DANIEL TORRES

“El arte de David Lloyd. Más allá de V de Vendetta”. UBICACIÓN: PATIO PRIMERA PLANTA

Es sin duda uno de los personajes más redondos del có-mic de los 80: “V for Vendetta”. El tándem Alan Moore-David Lloyd alumbró un excelente cómic distópico y futurista que sin embargo surgía como reacción al con-servadurismo inglés de los 80, con Thatcher a la cabe-za. La historia del justiciero enmascarado conoció una popularidad enorme con su algo edulcorada adaptación al cine de 2006. La exposición que visita Pamplona reco-ge piezas seleccionadas expresamente por el dibujante británico David Lloyd y en la que está, por supuesto, “V”, pero también muestras de otros trabajos en álbumes como “Kickback”, “The Territory”, “Night Raven: House of Cards” , “The Horrorist y “The Spirit. Una exposición que nunca antes se ha exhibido.

“Hugo Pratt en Pamplona”UBICACIÓN: SALA NOBLE 2

Casi 60 piezas -entre ellas, 18 acuarelas- recogen el peri-plo vital de Hugo Pratt (1927-1995) y la evolución artística de su personaje más universal, Corto Maltés. Diseñada expresamente para el Salón de Navarra, la exposición ha sido comisariada por Patrizia Zanotti, quien fuera colo-rista del genial creador italiano, y constituye el testimo-nio más rotundo de la maestría de un autor convertido en leyenda. La muestra se presenta sobre soportes atí-picos en un viaje gráfico que evoca el carácter aventu-rero y marino de Corto, el inmortal viajero romántico y apátrida.

“¡Gensanta, qué forrenta años!”.UBICACIÓN: PATIO PLANTA BAJA

El genial humorista gráfico de “El País” y “El Jueves” re-corre 40 años de dictadura franquista y de represión de las libertades a través de 70 golpes certeros de humor negro y tragicómico, revelador de un país sometido a los caprichos del dictador. Una de las mejores formas de recordar el periodo más oscuro de la historia reciente de España a través de las viñetas y el poderoso imaginario de Antonio Fraguas, Forges.

EXPOSICIONES

“Y el trazo se hizo carne. Los guiñoles de Zulet”UBICACIÓN: SALA NOBLE 1 (1/3 SALA)

El caricaturista y humorista gráfico de “El Correo”, Jesús Zulet, protagonizó la primera experiencia de sátira po-lítica y de actualidad con guiñoles a través de un pro-grama emitido en los años 80-90 en TVE y que seguía la senda ya iniciada por el célebre espacio británico “Spitting image”. La versión española se llamó “Paridor nacional” y abrió un camino que después siguió con éxito durante años Canal +. La exposición recoge ocho de los muñecos diseñados y creados por Zulet, que nos devuelven el aroma de una actualidad política que ya es historia, a través de personajes como Fernando Morán, Gorbachov, el ex ministro Carlos Solchaga, Arafat o Julio Anguita. Además, Zulet ha creado expresamente para la exposición el moldeado de una figura de Miguel Indu-ráin a tamaño natural. La muestra se compone también de bocetos, vídeos y diverso material gráfico que revelan el proceso de creación de estas caricaturas convertidas en muñecos.

“Akerbeltz. Las brujas y el Inquisidor”UBICACIÓN: PATIO SEGUNDA PLANTA

Akerbeltz, era el fauno al que adoraban las brujas y bru-jos en los “akelarres”, donde se sacrificaba algún animal y se pedía suerte en el amor; fertilidad para las mujeres, la tierra y el ganado; protección contra enfermedades como la peste, lluvia en tiem¬pos de sequía… El corto-metraje de animación “Akerbeltz” parte de una historia real bien documentada y situada en una época histórica concreta pero a la vez atemporal: el Auto de Fe de Logro-ño de 1610, que terminó con el juicio de 300 personas, mujeres en su mayoría, que fueron torturadas y algunas ejecutadas en la hoguera. La exposición recoge el pro-ceso de creación de este cortometraje de estética entre tenebrista y naif, obra de los hermanos César y Ángel Ur-bina y de Jorge Galán, e inspirado en la técnica del “cut-out”, a través de bocetos, fondos, personajes, y la técnica de animación utilizadas

“XXI. Un modelo vanguardista de cómic, ilustración y periodismo”. UBICACIÓN: VESTÍBULO

Considerada como una de las publicaciones más pres-tigiosas de Francia, XXI es un magazine trimestral que ha sabido combinar cómic, ilustración y un riguroso periodismo de análisis para configurar una revista con una personalidad única e insólita. Dirigida por Patrick de Saint-Exupéry, emparentado con el autor de “El Prin-cipito”, un periodista de guerra curtido en mil batallas que visitará el Salón pamplonés, la revista se convertirá en exposición con algunas muestras de sus exquisitas portadas y del trabajo de algunos de sus 90 ilustradores en páginas interiores.

“20 años del club Batman”UBICACIÓN: PATIO SEGUNDA PLANTA

Exposición que celebra los 20 años de vida de del Club Batman de España y los 75 de uno de los personajes más longevos y poliédricos de la historia del Cómic. El Club Batman de España recopila en esta exposición los traba-jos de 40 autores diferentes, que homenajean a su estilo al célebre hombre-murciélago. Una oportunidad única para los amantes y devotos.

CICLO DE CINE Y CONCURSO DE CÓMIC

Ciclo de cine: Corto Maltés y Hugo PrattUBICACIÓN: FILMOTECA DE NAVARRA

Acompañando y complementando la exposición “Hugo Pratt en Pamplona”, el ciclo de cine estuvo dedicado en esta ocasión a las adaptaciones que se han hecho de los álbumes de Corto Maltés. El ciclo se componía de cua-tro películas de animación y de un documental, “Hugo en África” (seleccionado para la Mostra de Venecia de 2009), sobre la figura del admirado autor italiano.

Martes 25 de abril 18.00 h. LA BALADA DEL MAR SALADO

Miércoles 26 de abril 18.00 h. LA CASA DORADA DE SAMARKANDA

Jueves 27 de abril 18.00 h. LAS CÉLTICAS

Viernes 28 de abril 18.00 h. BAJO EL SIGNO DE CAPRICORNIO

Sábado 30 de abril 18.00 h. HUGO EN ÁFRICA Documental de Stefan Knuchel, seleccionado en la sección oficial del 66º Festival de cine de Venezia.

ENTRADA: 2 euros por películaABONO: 8 euros

Concurso de Cómics“Filtraciones frente a la mano negra del poder”

Si en la primera edición enmarcábamos el concurso de cómics en el milenario Camino de Santiago, en 2011 planteamos un crucial tema de actualidad, que cuando estalló, prometía convertirse en un terremoto político de escala planetaria y que ha tenido que conformarse con sacudir sin excesiva violencia las formas y méto-dos de la diplomacia estadounidense. Se trataba de las filtraciones de los cables entre diplomáticos y servicios secretos por parte de Wikileaks, Robin Hood 2.0., que roba información a los poderosos para regalarla al mundo. Lo que sí ha demostrado este hecho y Wikileaks es el contexto de aldea global, ahora también informa-tiva, con la publicación simultánea en cinco periódicos de todo el mundo. Assange, Wikileaks, determinadas prácticas sanguinarias, espías, diplomáticos, topos, crímenes... Un contexto perfecto para un cómic.

PRIMER PREMIO (600 euros)JOAQUÍN CARRO, POR “VAMOS A LLEVARNOS BIEN”

SEGUNDO PREMIO (400 euros)AGUSTÍN FERRER, POR “LA MUERTE Y LA DONCELLA”

TERCER PREMIO (200 euros)FÉLIX GONZÁLEZ, POR “DAR DE COMER A LAS FIERAS”

CONG S.A. ©

MIÉRCOLES 13 DE ABRILPALACIO DEL CONDESTABLE

19.30 H. SALÓN DE ACTOS“La fragua de Forges” Entrevista pública a Antonio Fra-guas, “Forges”. Con Forges, Juan García y Jesús Zulet.

JUEVES 28 DE ABRILPALACIO DEL CONDESTABLE

12.00 H. SALÓN DE ACTOSConferencia “Y el trazo se hizo carne”, a cargo de Jesús Zulet.

13.00 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTAPresentación del libro “Tratado de cómic”, a cargo de su autor, Juan Royo.

17.00 H. SALÓN DE ACTOSActo inaugural. Con la asistencia de la alcaldesa Yolanda Barcina y el consejero Juan Ramón Corpas Mauleón.

17.00 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTACharla “Viajando por el cómic. De Corto Maltés a Juan sin Tierra”. Con Javier de Isusi. 18.00 H. SALÓN DE ACTOSPresentación del cómic “90 minutos en el Reyno”, a cargo de Belatz y Mikel Janín, con la asistencia de un jugador de Osasuna.

19.00 H. SALÓN DE ACTOSEstreno en España del documental “Grant Morrison: Talking with gods”

VIERNES 29 DE ABRILPALACIO DEL CONDESTABLE

11.00 H. TALLER DE ESCULTURACharla de iniciación al manga. Por Gochi.

12.00 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTA Conferencia de Horacio Altuna. “Asociacionismo en el cómic”. 17.00 H. SALÓN DE ACTOSMesa redonda “Rafa Ramos, una vida entre viñetas”. Participan: Javier Ramos, Felipe Hernández Cava y Pedro Salaberri. Modera: César Oroz.

18.00 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTAMesa redonda “De la piel a la viñeta. La vivencia personal en el cómic”. A cargo de Cristina Durán y Miguel A. Giner, Miquel Fuster y Juanjo Sáez. Modera: Jesús Moreno

20.00 H. SALÓN DE ACTOSEntrevista pública a David Lloyd. “Yo creé a V for Ven-detta”. Con David Lloyd y Christian Rodríguez.

VIERNES 29 DE ABRILHOTEL PALACIO DE GUENDULÁIN

12.00 H. SALÓN BARPresentación segunda parte de “15 años en la calle”, a cargo de su autor, Miquel Fuster.

PROGRAMA POR DÍAS

SÁBADO 30 DE ABRILPALACIO DEL CONDESTABLE

11.00 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTACharla avanzada sobre manga. Por Gochi.

12.00 H. SALÓN DE ACTOS“Tintas digitales para Marvel Comics”. Workshop a cargo de Roger Bonet. 17.00 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTAVertigo y “British Invasion”. Con Jaimie Delano y David Lloyd. Modera: Christian Rodríguez.

18.00 H. SALÓN DE ACTOSMesa redonda “La historieta, un asunto de Estado. El Premio Nacional de Cómic”. A cargo de Antonio Altarriba, Kim y Felipe Hernández Cava. Modera: Jon Spinaro.

18.30 H. SALA DE CONFERENCIAS 2ª PLANTA“XXI. Un modelo vanguardista de ilustración, cómic y periodismo”. A cargo de Patrick de Saint-Exupéry, redactor jefe de la revista.

19.00 H. SALÓN DE ACTOS“Akerbeltz: las brujas y el inquisidor”. Presentación y pro-yección del cortometraje y debate posterior.

20.00 H. SALÓN DE ACTOSCómic-concierto sobre Carlos Gardel con la actuación de Garufa Tango.

SÁBADO 30 DE ABRILHOTEL PALACIO DE GUENDULÁIN

11.00 H. SALÓN BARPresentación nueva novela gráfica de Cristina Durán y Miguel A. Giner. A cargo de los propios autores.

12.00 H. SALÓN BARPresentación nuevo álbum de Juanjo Sáez

13.00 H. SALÓN BARPresentación del álbum “El paso del tiempo” de Antonio Altarriba y Luis Royo, a cargo de Antonio Altarriba

DOMINGO 1 DE MAYOPALACIO DEL CONDESTABLE

11.00 H. TALLER DE ESCULTURATaller Cut out “Akerbeltz”, dirigido a niños y jóvenes (20 plazas). Impartido por Jorge Galán.

11.00 H. SALÓN DE ACTOSMesa redonda “Superhéroes made in Spain”. Con Ángel Unzueta, Agustín Padilla y Roger Bonet. Modera: Chris-tian Rodríguez.

13.00 H. SALÓN DE ACTOSActo de clausura y entrega de premios.

INVITADOS

ANTONIO ALTARRIBA

Ganador junto con Kim del Premio Nacional de Cómic de 2009 por “El arte de volar”, Antonio Altarriba es uno de los guionistas más consolidados de España. En los años ochenta se inició en el mundo de la historieta, primero con el Colectivo Z en la revista Butrófedon y co-laborando luego con el dibujante Luis Royo en De vuelta (Miguel Marcos, 1983) y Desfase (Ikusager, 1987). Publicó también la revista teórica Neuróptica y en 1987 el libro “Comicsarías” junto a Antonio Remesar. Colaboró en la producción de la serie documental Cómic: Noveno arte en 1989 y en la organización de la exposición “Made in Tintín” en 1993, pero durante los años noventa se dedicó sobre todo a la literatura. Participa así en las antologías Relatos de Zaragoza (1990), Narrativa corta en Euskadi (1992) y Los que más cuentan (1995), quedando finalis-ta en el XVIII Premio La sonrisa vertical (1996) por Los Cuerpos entretejidos. En el nuevo siglo, y a pesar de lograr el Premio Euskadi de Literatura en 2002 con su novela La memoria de la nieve, vuelve a dedicarse con fuerza a la historieta, produciendo ensayos y guiones.

HORACIO ALTUNA

Nacido en Córdoba (Argentina) en 1941, fue su amigo y maestro Gianni Dalfiume quien lo convenció de empe-zar seriamente con la historieta, y así en 1965 publicó su primera historieta: Súper Volador. En 1967 empieza a colaborar con varias revistas de la Editorial Columba, ilustrando algunos guiones de Hoesterheld. En los años setenta se une a la lucha por los derechos de autor frente a las editoriales, al no conseguirlo deja Colum-ba y empieza a trabajar en revistas del Reino Unido y Estados Unidos.En 1974 ilustra un guión de Carlos Trillo, con el cual continuará trabajando asiduamente. En 1975 ambos presentan una tira en el diario Clarin cuando éste anuncia que cambiará sus historietas de contratapa. La suya sale elegida y así es como empiezan la tira de El loco Chávez, con la que se hará famoso. Con él produjo una serie de trabajos que permanecerán durante largo tiempo en la memoria de los lectores. El Loco Chávez, Las puertitas del Sr. López, El último recreo entre otras. A finales de los 80, Altuna sigue una fructífera carrera en solitario con series como Imaginario , Hot L.A., Chan-ces o Ficcionario y suma una larga serie de historietas eróticas para la revista “Playboy”. Altuna es un presti-giosísimo embajador de la historieta Argentina en el mundo.

ROGER BONET

Estudió en la escuela de comics Josso en Barcelona, allí tuvo grandes profesores como Pascual Ferry. Empezó haciendo ilustraciones para revistas de dungeons and dragons, y a los 16 empecó a trabajar en Marvel Italia como entintador, realizando varias series como Euro-force y Conan con Paco Diaz Luque y Xavi Marturet, (sin olvidar algunas portadas de Mark Bagley para Spider-girl), por tanto Marvel Italia como Marvel U.K. triste-mente acabaron cerrando sus propias líneas editoria-les. Siguió realizando varios trabajos con editoriales independientes españolas, y después pasó a entintar algunos trabajos en Avatar Press hasta que Space Goat se fijo en mi trabajo, lanzándole a las colecciones Mar-vel que realizo con su buen amigo Rafa Sandoval.

BELATZ - MIKEL SANTOS

Belatz -Mikel Santos- (Pamplona, 1974) es dibujante de la conocida ‘Fábrica de dibujos’ Kukuxumusu. Ha dibujado camisetas, logotipos de empresas y diferente iconografía, y ha participado en exposiciones, talleres de cómic y otras actividades relacionadas con la ima-gen y el arte.Dentro del humor gráfico ha publicado historietas y ti-ras cómicas en multitud de medios, entre ellos el Diario ADN y el Qué. También ha ilustrado campañas institu-cionales, como ‘Pamplona somos tú’ (Iruña zu zeu gu geu), auspiciada por el Ayuntamiento de esta localidad, o la del Día del Libro del Gobierno de Navarra. Recientemente ha ilustrado el libro de lectura Night-mare before Christmas de Tim Burton, donde Belatz ha realizado junto a Javier Gómez (color) las ilustraciones de las actividades del libro, que fueron supervisadas por Disney París y por el propio Burton en persona.

INVITADOS

CRISTINA DURÁN Y MIGUEL A. GINER

Cristina y Miguel Ángel son licenciados en Bellas Artes en la especialidad de Dibujo por la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de Valencia, UPV. En la facultad crearon junto a otros compañeros el fanzine No Apar-car Llamo GRUA. Desde entonces forman EL EQUIPO GRUA que editó cinco números del fanzine. Cristina en esa época ganó varios premios como dibujante de cómics amateur. Al acabar los estudios trabajaron du-rante unos años en la empresa de animación Cartoon P. Al mismo tiempo, abrieron el estudio LaGRUAestudio, donde trabajan desde entonces en cómic e ilustración, tanto editorial como publicitaria. En 2009 publicaron la novela gráfica UNA POSIBILIDAD ENTRE MIL (Sins Entido) que ya va por su 2ª edición. En 2010 fue editada en Francia por la editorial Dargaud con el título UNE CHANCE SUR UN MILLION. Esta obra fue FINALISTA del Premio Nacional de Cómic que otorga el Ministerio de Cultura y recientemente fue galardonada con un 2º premio (ex-aequo) en el 1er Trophée “Les Bds qui font la différence” trofeo organizado por la asociación Sans Tambour Ni Trompette en colaboración con el FIBD (Fes-tival International de la Bande Dessinée d’Angoulême).

JAMIE DELANO

Escritor de comic Británico que formó parte de la llama-da “British Invasion” posterior al éxito de Alan Moore en la industria del comic-book americano. Especialmente conocido por su trabajo en “Hellblazer”, protagonizada por John Constantine. Fue legido por el propio Moore para continuar las aventuras de este personaje introdu-cido en las páginas de “Swamp Thing”. El trabajo de De-lano constituyó la base del argumento del film basado en el personaje de 2005.La mayor parte de su trabajo la ha desarrollado en el sello de DC Comics, Vertigo para lectores adultos, no obstante destaca también su trabajo en Animal Man y más recientemente, Pandemonium para Avatar Press.

ANTONIO FRAGUAS FORGES

El humor gráfico estará representado por uno de los mayores exponentes del mundo hispanohablante, el dibujante Antonio Fraguas de Pablo “Forges” (Madrid, 1942), conocido por su tira en “El País”, con la que diaria-mente disecciona en clave de crítica y humor la realidad social española. El dibujante español será el protagonis-ta de una entrevista con público, que se desarrollará el 13 de abril en el salón de actos del Palacio del Condes-table. Será el único acto fuera de la semana de intensa actividad del Salón, del 25 de abril al 1 de mayo.Forges, que participará en un acto público durante el Salón, mostrará la exposición “Los Forrenta años”, 40 años de dictadura franquista desde la personalísima óptica y el humor negro del dibujante madrileño.

MIQUEL FUSTER

Parte de la propia vida de Miquel Fuster es una novela gráfica con final feliz. Tras pasar 15 años sumido en el infierno del alcohol -largo episodio vital narrado en el estremecedor cómic “15 años en la calle”-, Fuster se ha convertido en uno de los autores más reclamados del cómic español. Nacido en Barcelona en 1944, a princi-pios de los 60, con sólo 16 años, entró como aprendiz de dibujante en Ediciones Bruguera. Poco después entró a formar parte de la plantilla de la agencia Selecciones Ilustradas. Tras esta época dorada entró a principios de los años 80 a trabajar para Norma Editorial, pero los excesos, el al-cohol y la mala fortuna (se le incendió su casa) hicieron que acabara viviendo en la calle. Estuvo vagando por Barcelona y alrededores durante 15 años, enganchado a la bebida. En 2003, con poco más de 40 kilos de peso a pesar de su 1’82 metros de altura, encuentra apoyo en la Fundación Arrels, la cual le ayuda a dejar el alcochol y le ofrece una habitación donde empezar a pintar. El 4 de diciembre de 2007 comenzó a publicar los bocetos de sus vivencias en un blog y aceptó la oferta de editorial Glénat de recogerlas en un álbum. Sus primeras pági-nas, con el título de Últimos días, fueron premiadas en 2009 por la Generalitat de Catalunya con la mención de honor del XXVII Premi Serra i Moret al Civisme. La no-vela gráfica completa sería publicaba al año siguiente con el título de Miquel, 15 años en la calle.

INVITADOS

JORGE GALÁN

Jorge Galán Liquete empezó dibujando gracias a una abuela muy progre que estudió Bellas Artes durante la República. Y desde que colgaron su dibujo en la pared de párvulos, no ha parado...Durante su infancia fue víctima de La Bola de Cristal, El planeta Imaginario, Cristal Oscuro, El Laberinto, Mazin-ger Z y Fraggle Rock. También mantuvo una estrecha relación con el comicbook americano. Todo este amasijo se metió en su cabeza y aún está dándose de trompa-das para salir de la única manera posible: por la mina del lápiz.Aunque estudió una Licenciatura en Diseño Gráfico se interesó más por el vídeo y la publicidad. Diez años en ese medio le hicieron olvidar algo la ilustración. Pero también echarla mucho de menos.

GOCHI

Gochi (A Coruña, 1977) comenzó en serio en el mundo de la banda diseñada hace unos diez años al sacar el primer número de Cerditos de Guinea, después de mandar unas muestras a la dirección artística de la ya desaparecida revista infantil Golfiño. Comenzó a dibu-jar para ella las tiras de Trasmallo, adestrador de Piratas, de la que se editó el primer álbum, y posteriormente un segundo álbum titulado O tesouro de Carraxe. Esto cris-talizó en la creación de la editorial Cerditos de Guinea Comics donde se dedican a publicar obras internacio-nales en gallego. También formó parte de la dirección de la AGPI (asociacion gallega de profesionales de la ilustracion). .

JAVIER DE ISUSI

Javier de Isusi (Bilbao, 1972) es historietista e ilustrador. Después de terminar la carrera de Arquitectura y ejer-cer durante un tiempo esta profesión, emprendió un viaje de un año de duración por gran parte de Latino-américa, desde México (donde trabajó como observador internacional en La Realidad, Chiapas) y hasta Buenos Aires y Brasil. En 2004 empieza a publicar la tetralogía Los viajes de Juan Sin Tierra, donde narra, en blanco y negro y con claras reminescencias de Corto Maltés, la búsqueda que Vasco, su protagonista, emprende en pos de su amigo Juan, desaparecido años atrás en tierras latinoamericanas. Posteriormente coguioniza la obra colectiva Historias del olvido y participa en el discolibro Mentiroso mentiroso (Warner) de Iván Ferreiro, adap-tando al cómic una de las canciones.

FELIPE HERNÁNDEZ CAVA

Ganador con Bartolomé Seguí del Premio Nacional de Cómic en 2008 por la exquisita novela gráfica “Las serpientes ciegas”, Felipe Hernández Cava es conside-rado como uno de los guionistas más importantes del mundo hispanohablante. Nacido en Madrid en 1953, es conocido por ser miembro del colectivo El Cubri, que creó en 1972, con el que abordaría hisrtorietas de contenido político. Durante el boom del cómic adul-to, fue uno de los artífices de la renovación del cómic español, junto a autores de su misma generación como Josep María Beá (1942), Luis García (1946), Carlos Giménez (1941), Fernando Fernández (1940), Enric Sió (1942) o Adolfo Usero (1941). Entre 1989 y 1998 produjo una trilogía dedicada a Lope de Aguirre con Enrique Breccia, Federico del Barrio, y Ricard Castells. También con Federico del Barrio ha producido Las memorias de Amorós (1993) y El artefacto perverso (1994-96). Otros autores con los que ha colaborado son Raúl Fernández Calleja (Vendrán por Swinemünde, 1988 y Ventanas a Occidente, 1994); Enrique Flores (Bebop, 2000); Laura Pérez Vernetti (Macandé, 2000), Pep Brocal (V-Girl, 2001) o Keko (Bob Deler, 2008).

INVITADOS

DAVID LLOYD

Los aficionados reconocerán inmediatamente al dibu-jante de “V for Vendetta”, cómic de los 80 escrito por Alan Moore sobre un justiciero enmascarado y sub-versivo que lucha contra el gobierno totalitario de una Inglaterra post-bélica del futuro. El cómic conoció una enorme popularidad con su adap-tación al cine en 2006.El autor británico es uno de los invitados de esta edi-ción del Salón Internacional del Cómic de Navarra, que viajará a Pamplona con una exposición -diseñada por el propio dibujante y en exclusiva para Pamplona- que recorre su trabajo en “V for Vendetta” y en otros títulos como “Kickback”, “The Territory”, “Night Raven: House of Cards” , “The Horrorist y “The Spirit”.

KIM

Joaquim Aubert estudió Bellas Artes y se interesó primero por la pintura. Publicó sus primeros cómics en la revista musical Vibraciones, bajo la influencia del cómic underground de Estados Unidos. Ha colaborado también con otras revistas, como Por Favor, Mata Ratos, Rambla, El Víbora y Makoki. En 1977 inició su colabora-ción con el semanario humorístico El Jueves, del que fue miembro fundador. Para esta revista, la última superviviente del boom del cómic adulto, creó su serie Martínez el Facha, la cual ha ha aparecido ininterrum-pidamente en las páginas de El Jueves desde su primer número hasta la actualidad. Esta sátira de la extrema derecha española ha sido recopilada en más de una veintena de álbumes. En 1995 fue galardonado con el Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona, y en 2007 con el Premio Internacional de Humor Gat Perich. En 2006, había asistido como invitado a las XI Jorna-das de Cómic de Avilés. En 2009 realiza, con guión de Antonio Altarriba, su primera novela gráfica concebida como tal: El arte de volar. Por ella el Premio Nacional del Cómic de España (2010), el premio Cálamo, y el Premio a la Mejor Obra, Mejor Guión y Mejor Dibujo en el Saló del Còmic de Barcelona, entre otra multitud de premios.

JESÚS MORENO

Jesús Moreno Martínez (Madrid 1959). Dibujante/Editor. Arquitecto y diseñador expositivo (fundador del estudio multidisciplinar Espacio y Comunicación) que, en sus inicios, actuó como autor integrante de la generación vinculada al tebeo renovador Madriz (1984-1987), y como grafista del apoyo en publicaciones teóricas (Tri-bulete; Grafito; Los Mamotretos de Grafito). En los años noventa paso a coeditar un tebeo de estética radical, El Ojo Clínico (1996-1998), y en 1999 impuso Sinsentido. El último sello de la supervivencia. Como arquitecto se mantuvo ligado a la Historieta, creando complejas y bri-llantes arquiescenias de integración orgánica, definidas por su autor con humildad y, acaso, con un punto de re-signación- como muestras de una arquitectura efímera y de la intuición.

AGUSTÍN PADILLA

Malagueño de nacimiento. Agustín Padilla estudió en la escuela de bellas artes y durante algún tiempo se ganó la vida con el diseño gráfico, profesión que compaginó con ser dibujante de cómics hasta que poco a poco se ha dedicado en exclusiva a esto último. Agustín forma parte de la última tanda de jóvenes talentosos que han dado el salto al mercado americano. Logró sus prime-ros trabajos gracias al agente Eduardo Alpuente al que conoció hace unos años en Expocómic donde le enseñó su carpeta de muestras. Desde entonces ha trabajado en múltiples títulos de Star Trek y G.I.Joe para IDW, es-peciales del Capitán América para Marvel y de Batman para DC.

INVITADOS

PATRICK DE SAINT-EXUPÉRY

Periodista de guerra y pariente del autor de “El Princi-pito”, Patrick de Saint-Exupéry creó en 2008 la revista “XXI”, todo un modelo de nuevo periodismo que combi-na ilustración, cómic y artículos y reportajes de fondo . Ha trabajado para Le Figaro, como correponsal en el extranjero, l’Express o France soir. Ha sido corresponso-nal en África, Camboya, Canadá, Liberia, África del Sur, la guerra del Golfo, Irán, Libia, Arabia Saudí, Ruanda y Moscú. A principios de 2005, trabaja de nuevo en África, siempre para Le Figaro. Galardonado con el premio “Albert Londres Award” en 1991 para su serie de reportajes sobre la guerra en el Liberia y el fin del apartheid. Desde enero de 2008, en excedencia de Le Figaro, fundó con Laurent Beccaria la revista de reportajes XXI, de la que es el director edito-rial.

JUANJO SÁEZ

De inconfundible estilo naïf, han llegado a definir el trabajo de Juanjo Sáez como una hibridación entre Woody Allen y Larry David. Mordaz y sin complejos, este dibujante catalán se mueve entre la crítica cáustica y la vivencia personal, a veces tierna. Estudió arte (pintura) en la escuela Massana. Durante esa época ya realizaba, junto con sus amigos, una pequeña publicación (fan-zine) llamado “Círculo Primigenio”. Empezó trabajando regularmente en revistas de música (Rock de Lux) y en revistas de tendencias (Ab, punto H.) y esporádicamen-te en la mayoría de la prensa gratuita de Barcelona. Descendiente de un pastelero, se ha convertido en uno de los dibujantes españoles más premiados y con ma-yor acogida entre los lectores. Entre otros, ha publicado Viviendo del cuento (Reservoir Books, 2004) y El arte. Conversaciones imaginarias con mi madre (Reservoir Books, 2006). También ha publicado Nada (Morsa, 2000), el libro infantil Dentro del sombrero (Kókinos, 2001) y el recopilatorio con sus ilustraciones Principios básicos de astronomía de Los Planetas (2009).

JESÚS ZULET

Jesús Zulet (Pamplona, 1956) comenzó estudios de ar-quitectura, donde consolidó las bases que han domina-do toda su vida sobre proyectos y técnicas de construc-ción. Artista polifacético, se inició en la sátira gráfica realizando varias pancartas para las peñas de las fiestas de San Fermín y colaboró después con medios como El Jueves, Diario 16, Pueblo, Disco Show, Diario de Navarra, El Cocodrilo, Navarra Hoy, La Golondriz, Eguna, Deia... Se especializó en la construcción de muñecos, caricaturas y marionetas, que creó para diversos medios audiovi-suales como TVE o la televisión portuguesa. También trabajó en el campo del diseño industrial y fue director de arte de la agencia publicitaria madrileña Publinsa. Desde 1990 realiza caricaturas y el dibujo editorial dia-rio de los periódicos del Grupo Correo y esporádicamen-te colabora con la revista El Semanal y con ABC. Durante los últimos años, ha formado parte de la Fundación General de la Universidad de Alcalá.

ÁNGEL UNZUETA

Ángel Unzueta es, a pesar de su corta trayectoria como dibujante de comics, un nombre muy conocido entre los lectores de historieta de este país. Después de publi-car algunas ilustraciones en colecciones de Comic Fo-rum, en 1996 dibuja su primer cómic: la serie limitada de 3 números Neck & Cold (Planeta-DeAgostini Comics), escrita por Cels Piñol. Desde ese momento, su presencia artística en nuestro país se ha limitado a las cubier-tas de los tomos recopilatorios del Daredevil de Frank Miller (Colección Obras Maestras de Planeta-DeAgostini Comics). Pero Unzueta, a sus 29 años, se ha convertido en el más reciente de los dibujantes españoles que ha conseguido clavar una pica en el dificil y arisco mercado de comics norteamericano. Sus créditos incluyen comic-books de DC y de Marvel Comics.

IMÁGENES II SALÓN

PRESENCIA EN LOS MEDIOS

Con más de un centenar de impactos

en medios de prensa, radio y televisión,

el Salón Internacional del Cómic de

Navarra constituye uno de los eventos

culturales con mayor repercusión

mediática de la agenda cultural navarra.

Su difusión aumenta exponencialmente

si tenemos en cuenta el alcance del

evento en medios especializados on line

de todo el mundo (EE UU, GB, Brasil,

Chile, Francia, Suecia...), una de las

principales fuentes de información de

los amantes del cómic. La presencia del

Salón en los medios alcanzó un VPE

(Valor Publicitario Equivalente) cercano

a los 85.000 euros, según tarifas de 2011.

ALGUNOS DATOS DE INTERÉS

MÁS DE MEDIO CENTENAR DE ENTREVISTASLos medios de comunicación prestaron una especial atención al II Salón Internacional del Cómic de Navarra que contabilizó más de me-dio centenar de entrevistas a los invitados o a los miembros d ela organización en diferentes soportes: radios, televisiones y medios escritos.

INFORMACIÓN DESDE LOS ORGANIZADORES La Asociación Tiza fue informando puntual-mente de todas las novedades relativas al Sa-lón. Desde el mes de enero, cuando se publica-ron las primeras informaciones del Salón, lanzó 18 notas de prensa y convocó cuatro ruedas de prensa. Toda esta información también se ca-nalizaba a través de la web de la organización (www.salondelcomicdenavarra.com).

ACUERDO CON DIARIO DE NAVARRALa Asociación de Tiza repitió el acuerdo de cola-boración con DIARIO DE NAVARRA, que publicó cinco anuncios a lo largo de las cuatro sema-nas del Salón fruto de este patrocinio, con un valor de más de 9.000 euros.

PÁGINA DOBLE PUBLICADA EN DIARIO DE NAVARRA EL 1 DE ABRIL DE 2011.

EL SALÓN EN LOS MEDIOSDIARIO DE NAVARRA (1-IV-2011) “A través de ocho exposiciones, casi una quincena de charlas y encuentros, talleres, concursos y otras actividades, el Salón acer-cará a Pamplona, en muchos ca-sos en persona, a referencias del cómic, la ilustración y el humor gráfico como Forges, Zulet, Hugo Pratt (creador de Corto Maltés), David Lloyd (uno de los artífices de “V de Vendetta”) o Kim (la mano que dibujó a Martínez el Facha), entre muchos otros”.

DIARIO DE NOTICIAS (1-IV-2011) “...actividades que traerán en persona a autores como David Lloyd, creador de “V de Vendetta”, y a Antonio Fraguas, “Forges”; permitirán al público asomarse al trabajo de otros como Hugo Pratt y rendirán tributo a dibu-jtantes más cercanos, y no por ello menos interesantes, como Rafa Ramos”.

PÁGINA DOBLE PUBLICADA EN DIARIO DE NAVARRA EL 1 DE ABRIL DE 2011.

GARA (3-IV-2011)“Organizado por la asociación Tiza, con criterio y argumentos, se inaugura este lunes el II Salón del Cómic de Nafarroa, que se ce-lebra en el Palacio Condestable de la capital navarra”.

FORGES EN DIARIO DE NAVARRA(13 DE ABRIL)“En el momento que ves a un com-pañero del gremio te estás viendo a ti. Y eso une mucho. Rafa Ramos, lamentablemente, es una de las tristezas que tengo. Era un crío y podía haber dado muchísimo de sí. A Hugo Pratt no le conocí, pero me parece que es un genio”.

“Yo sé dibujar muy mal, muy ele-mentalmente, pero dibujo lo que necesito. Es un arte bella, una be-lla arte, que en mi caso es la son-risa. Esa si que es una arte bella. Si al menos el 10% de los que ven el chiste esbozan una sonrisa... Eso da muchísima ayuda y mu-chísimo ímpetu”.

DIARIO DE NAVARRA (13-IV)

DIARIO DE NOTICIAS (1-IV)

DIARIO DE NAVARRA (30-IV)

DIARIO DE NOTICIAS (5-IV)